Significados:

-Escrita com vida.

-Escrita convida.

-Escrita conta a vida.

A obra Celacanto Provoca Maremoto foi exposta pela primeira vez em 1999 na Galeria Camargo Vilaça em São Paulo, com o título de “azulejões”. Porém em 2005, a obra sofreu alterações e foi instalada no Instituto Inhotim. A obra que antes possuía tamanho reduzido hoje ocupa quatro paredes de um grande salão. Inspirada na azulejaria barroca portuguesa do século XVI, a autora Adriana Varejão dividiu a obra em 184 azulejos quebradiços, colocados fora de ordem, remetendo a um maremoto. Além disso, foi utilizada a técnica de óleo e gesso sobre tela para dar a aparência rachada dos azulejos. O título da obra remete a uma frase originária de uma série japonesa da década de 60, onde há um episódio que conta a história de um peixe chamado “celacanto”. A autora se interessou pelas pichações encontradas no Rio de Janeiro, na década de 1970, feitas por Carlos Alberto Teixeira, que diziam essa frase. A obra tem como principal significado um misto de sensações que levam a desordem e confusão, e remetem ao passado colonial do Brasil que deixou cicatrizes em nossa história, assim como as rachaduras nos azulejos da obra.

A obra Desvio para o Vermelho de Cildo Meireles e a obra Celacanto Provoca Maremoto de Adriana Varejão são divergentes pois apesar de as duas fazerem críticas indiretas à sociedade, fazem isso de maneiras completamente diferentes.

A obra Glove Trotter foi exposta pela primeira vez em 1991 no Latin American Artists of the Twentieth Century e circulou por importantes instituições de arte, como o Museu de Arte Moderna de Nova York. A obra é composta por esferas de diferentes cores e tamanhos que são cobertas por uma grande malha metálica, semelhante àquela que os cavaleiros da idade média utilizavam para se protegerem. O autor da obra, Cildo Meireles, costuma utilizar objetos do cotidiano na construção de suas obras, como rodo, fita métrica, mesas, móveis, agulhas e ferramentas. Nesse caso, foram utilizados os mais diversos objetos redondos, desde bolas de futebol até pérolas. O título da obra faz um trocadilho com a expressão em inglês “globe trotter”, que remete a alguém que viaja por todo o mundo, porém o autor substituiu a expressão por “glove trotter”, dando a ela um novo significado, já que glove significa luva em inglês, e o tecido utilizado para cobrir a superfície da obra também lembra muito uma espécie de luva de aço utilizada por açougueiros para que eles não se firam no trabalho. A obra também utiliza a ideia de jogar uma rede com o objetivo de capturar diversos elementos juntos. Além disso, a iluminação sobre a obra faz com que ela nos lembra uma superfície lunar.

A obra Narcissus garden de Yayoi Kusama e a obra Glove Trotter do Cildo Meireles são convergentes pois as duas utilizam objetos redondos em sua composição.

A obra ‘ Rodoviária de Brumadinho’ de John Ahearn e Rigoberto Torres busca retratar os costumes e tradições das comunidades que vivem em Brumadinho. Os artistas representam pessoas na rodoviária e que também é um espaço de convívio, onde há pessoas dançando ao som do forró. É uma obra em alto relevo, dando mais vida para os elementos da obra, que apresenta a vida de pessoas às quais os artistas conhecem e convivem, procurando homenageá-las.

Essas duas obras são convergentes porque as duas fazem uso da perspectiva. Na obra ‘O Colecionador’, Adriana Varejão trabalha com a profundidade fazendo com que o espectador pense que pode entrar na sauna. Já na obra ‘ Rodoviária de Brumadinho’, John Ahearn e Rigoberto Torres trabalham com o alto relevo dando mais vida para os elementos 

presentes na obra. 

A obra ‘Através’ de Cildo Meireles é interativa, se trata de um labirinto no qual o espectador pode caminhar por. O artista utilizou materiais corriqueiros como grades, cercas e arames para formar as barreiras e faz um chão repleto de cacos de vidro. A obra busca representa a redemocratização do país, os cacos de vidro sendo a barreira já derrubada, a ditadura, e as barreiras são as dificuldades que ainda estão por vir nesse processo; e o próprio período ditatorial, onde as cacos são as constantes dificuldades e as barreiras representam tanto a prisão psicológica e ideológica quanto a violência física da época. 

As obras se divergem porque criticam tópicos diferentes. Na obra ‘ Narcissus Garden’ , Yayoi Kusama faz uma crítica ao narcisismo do ser humano. Já na obra ‘ Através ‘ , Cildo Meireles faz um crítica à ditadura e também mostra as dificuldades do período de redemocratização do país.