Embora hoje tenha seu próprio estilo no Brasil, o funk é um gênero musical trazido de comunidades afro-americanas em meados da década de 1960. O som foi derivado de ritmos como o Miami Bass e o Freestyle, e teve como influência a soul music, uma batida vinda do R&B, rock e jazz.

Foi apenas no final dos anos 70, no entanto, que esse estilo de fato adentrou a cultura brasileira, e começou a se disseminar principalmente em favelas do Rio de Janeiro através de DJs que vinham da Flórida. Fernando Luiz Mattos, conhecido como DJ Marlboro, foi um dos pioneiros do estilo no país, introduzindo na década de 80 a bateria eletrônica no gênero musical e revolucionando o funk no Brasil. Nesse período, o ritmo passou a se consolidar nas comunidades cariocas e a se tornar uma produção cada vez mais nacional.

“Funkeiro que nunca sofreu preconceito não é funkeiro. A gente é discriminado, temos que provar 10 vezes mais que as outras pessoas que somos realmente bons.”

Para além da sexualização e criminalização a que é reduzido, o funk pode ser uma ferramenta capaz de transformar vidas, mas ainda necessita superar as barreiras da repressão. “Muitas pessoas não consideram o funk como cultura. A mídia diz que nos bailes funks só tem drogas, que os funkeiros não sabem dialogar, que eles não têm estudo, e muitos já provaram que isso não é verdade”,