LEBENSLAUF:

- für Kombination von Metallen und industriellen Medien 
  bekannt

- 1951-52: Studium am Art Institute of Chicago, begann 
  Skulpturen zu schweißen nach seiner Inspiration David 
  Smith
- 1955: Studium am Black Mountain College, danach Umzug nach
  New York 

- 1957: erstmalig Verwendung von Autoschrottteilen für 
  Plastiken

- 1958: fertigte Assemblagen aus gepresstem Autoschrott an

- 1966: „Instant Skulpturen“ nährte sich in späteren Jahren
  d. Pop Art an, deshalb Wegbegleiter 

- 1977: Beschäftigung mit Fotografie v.A Panoramafotos zählt
  zu wichtigsten früheren Vertretern d. Junk Art 

KÜNSTLERISCHE VORGEHENSWEISE:

- aggressiv/ kraftvoll

- komponiert intuitiv Gebilde aus Autoblechen mit Hilfe von
  Metallpressen und Schweißbrennern

- Ideengebung und eigenes Ermessen als Leitfaden  
  Chamberlains

- übersetzt Bildsprache des abstrakten Expressionismus in
  seine Schrottplastiken

GESTALTUNGSMERKMALE DER WERKE:

- überdimensional/ meterhoch

- Schrottplastiken enthalten „objets trouvés“ (Fundstücke,
  auch als solche erkennbar) Chamberlain nutzt Autoteile

- keine erzählerische Umdeutung Aufmerksamkeit wird auf 
  Eigenwert Material,Form, Farbe gelenkt

- nimmt farbigen Stahl/ Blech von Autos einzigartig in 
  Farbe, Form und Menge zusammengeschweißte Installationen 
  aus verdrehtem/ gekrümmtem Stahl Teile bleiben trotz 
  dieser Bearbeitung elegant, spielerisch 

- Werke reizen figürliche und gegenständliche Assoziationen
  des Betrachters

BEISPIELWERKE:

 - „Chromo Domo“ (2006):

 

 

Quellen:
https://de.wikipedia.org/wiki/Constantin_Brâncuși
http://www.suedwestgalerie.de/kunstlexikon/kuenstler/brancusi-constantin#kuenstler
https://whoswho.de/bio/constantin-brancusi.html

"Torso of a young man" ("Torse de jeune homme")

Henry Moore (1898-1986, England)
- bedeutendster britischer Bildhauer des 20. Jh.
- seit 1940er Jahre internationale Anerkennung seiner Werke

künstlerische Vorgehensweise:
- Kunstwerke entstanden durch die Beschäftigung mit formalen Problemen
- arbeitete bei großen Kunstwerken mit vielen "Maquetten" (maßstabsgetreues Modell, grober Entwurf)
- Aufstellungsprobleme wurden mit Zeichnungen umkreist

Gestaltungsmerkmale:
- verleiht Raum in Durchbrüchen mehr Gewicht
- surrealistisch Überwirkliches Wirken durch fließend, biomorphe Formen
- abstrakte Skulpturen stellen häufig menschlichen Körper dar
- vermeidet Symmetrie; Asymmetrie = verbindliches natürliches Gesetz
- große Vielseitigkeit im Gesamtwerk
- Kunstwerke repräsentieren seine Inspiration aus Natur


"Reclining Figure", 1951

Eduardo Chillida (1924-2002):
- spanisch-bariskischer Bildhauer und Zeichner aus San
  Sebastián
- brach 1947 sein Architekturstudium ab um sich den Skulp-
  turen zu widmen
- erschuf eigenen Skulpturenpark "Chillida-Leku" in Hernanis
  (Spanien)
- bekam viele internationale Auszeichnungen für Skulpturen

Künstlerische Vorgehensweise:
- Überlegung ob stoffliches Material oder Leerraum die
  Skulptur repräsentieren soll
- meist aus Eisen oder Corten-Stahl gegossen
- zuerst Konstruktion des massiven Trägers, dann inneinan-
  dergreifende abstrakte Formen

Werkeigenschaften:
- rostige Rot- und Brauntöne
- homogene Materialität
- massiver Träger und meist tentakelartige Strukturen
- raumgreifend; Raum/Leere steht im Vordergrund
- strahlen Ruhe, Kraft und Offenheit aus
- wirken oft rau, statisch, alt, imposant, hart, monumental,
  geschwungen, schwebend

beispielhafte Werke:
- "Berlin" vor Bundeskanzleramt Berlin
- "Peine del Viento" in San Sebastián

https://de.linkfang.org/wiki/Marta_Pan
https://www.wikiwand.com/de/Marta_Pan 

Kurzbiografie:
- geb. 5. August 1890 in Brjansk, Russisches Kaiserreich
- gest. 23. August 1977 in Waterbury, Connecticut, USA
- 1910-1914 Studium in Deutschland (TU München)
- 1914-1917 Aufenthalt in Oslo (Flucht vor Krieg); dort
  erste Konstruktionen (z.B. mit ineinander vershcachtelten
  Raumzellen der Köpfe (1916))
- konnte 1920 mithilfe in Schwingung versetzter Stahlfelder
  Prinzip der kinetischen Plastik verwirklichen
- v.a. nach 1. Russischer Kunstausstellung in Berlin 1922
  wichtigster Vertreter der Richtung "Konstruktionen" in der
  Plastik
- 1920: Veröffentlichung Künstlerisches Manifest mit Bruder
  Antoine Pevsner

Künstlerische Vorgehensweise / Gestaltungsmerkmale:
- Raum als Tiefe betrachtet
- seine Konstruktionen realisieren neben Statik auch Dynamik
   -> "Zeit" als neues Element der Kunst
- System seiner Plastiken:
   - diagonal gekreuzte Flächen einer Grundform als räuml.
     Konstruktion
   - wabenartige Strukturen

- mit Manifest und neuer plastischer Vorgehensweise: Kritik
  an bereits "tot[er] und nicht mehr zeitgemäß[er]" Kunst

Max Bill (1908- 1994, Schweiz)

- Architekt und Künstler der Bildhauerei, Grafik, industriellen Formgestaltung und Malerei, 

- Vertreter der Zürcher Schule der Konkreten sowie Hochschullehrer und Mitglied verschiedener Akademien.

künstlerische Vorgehensweise
- Kunstwerke entstehen auf Grundlage wissenschaftlicher  Überlegungen, v.a. bezüglich geometrischer Gesetzmäßigkeiten,
- Ideen werden zunächst im Kopf (teilweise wie mathematische Formeln) vorformuliert und dann in stereometrische Grundfiguren übertragen,
- hoher Stellenwert von geometrischen Grundformen und Farben, 
- häufig entstehen ganze Werkserien.

Gestaltungsmerkmale der Werke

- sind Teil der konkreten Kunst (lat. concretus: dicht/ fassbar/ wirklich), die nicht abstrahierend, sondern konstruktiv mathematisch gestaltet sind,
- Arbeiten Bills sind höchst ausgefeilte Realisierungen mathematischer Denkweisen, die zunächst achsensymmetrisch, harmonisch wirken,
- "konkreten kunst ist in ihren letzten konsequenzen der reine ausdruck von harmonischem maß und gesetzt.", Bill.

Grundkurs Kunst 2, S. 208f.