Na era primitiva dançavam para agradecer a natureza, buscar alimentos, na Grécia a dança era coletiva e era encontrada em rituais religiosos

Durante a Idade Média, a Igreja tentou limitar sua prática, mas ela permaneceu viva em festas populares. No período do Renascimento, entre os séculos XV e XVI, a dança voltou a ganhar prestígio, e o balé começou a se estruturar na Itália e na França.

Nos séculos XIX e XX, novos estilos surgiram, como o balé clássico mais técnico, a dança moderna com movimentos mais livres, além do jazz e, posteriormente, o hip-hop e as danças urbanas.

Atualmente, a dança segue em constante transformação, sendo apreciada tanto em apresentações artísticas quanto nas redes sociais, onde diferentes influências se misturam e evoluem.

Através do movimento do corpo, da batida do coração, do caminhar, os seres humanos criaram a dança como forma de expressão.

Por meio das pinturas encontradas nas cavernas, sabemos que homens e mulheres já dançavam desde a pré-história.

A dança é uma expressão artística que usa o corpo como instrumento. Assim como o pintor utiliza pincéis e tela para criar seus quadros, o bailarino serve-se do próprio corpo.

Presente em todos os povos e culturas, a dança pode ser executada em grupo, duplas ou solos. Pela dança se expressa a alegria, a tristeza, o amor e outros sentimentos humanos.

Annalice

Camila David

Camilla Teixeira

Cintia Machado

Naiane de Sousa

A dança tem origens que remontam aos tempos pré-históricos, sendo representada em desenhos encontrados em cavernas da Europa, África e Ásia. Esses registros mostram o homem primitivo realizando danças relacionadas a rituais e caçadas, pintados nas paredes das grutas e cavernas.

As primeiras evidências de dança vêm das pinturas rupestres, que mostram figuras em movimento, possivelmente representando cerimônias ou festividades. Povos antigos, como os egípcios, babilônios, chineses e hindus, usavam a dança em rituais religiosos e sociais. Os gregos incorporaram a dança ao teatro e à educação, enquanto os romanos a usavam tanto para entretenimento quanto para cerimônias militares.

Na Idade Média, a Igreja tentou restringir algumas formas de dança, mas elas continuaram em festividades populares. No Renascimento, a dança ganhou mais prestígio e foi refinada nas cortes europeias, dando origem ao balé. No século XIX, novas formas como o balé romântico e a dança de salão se popularizaram.

Com o século XX, a dança se transformou radicalmente! O balé clássico evoluiu para o balé moderno, e estilos como jazz, hip-hop, dança contemporânea e street dance surgiram. Hoje, a dança é um fenômeno global, presente em espetáculos, academias, redes sociais e até como forma de terapia e protesto!

A dança nasceu com os primeiros seres humanos.Através do movimento do corpo, da batida do coração, do caminhar, os seres humanos criaram a dança como forma de expressão Por meio das pinturas encontradas nas cavernas, sabemos que homens e mulheres já dançavam desde a pré história.

PATRICIA GOMES

LEIA

ARMINDA

MARIANA LOPES

AMANDA ARAUJO

IRANI

A dança é uma prática milenar que está presente desde as sociedades primitivas e possui origens associadas ao caráter religioso e folclórico.

• É uma das mais antigas linguagens de expressão dos seres humanos.

• Em diferentes sociedades, a dança foi e é utilizada como homenagem a divindades.

• Os elementos da dança são o corpo, movimento, espaço e som.

• Entre os vários tipos de dança existentes, estão: danças urbanas, dança contemporânea, balé, samba, funk, jazz e sapateado.

• Os praticantes de dança realizam a prática por diferentes objetivos, como recreação, exercício físico, tradição cultural ou trabalho profissional.

• No Brasil, durante a ditadura militar, a dança ganhou um papel de linguagem artística de manifestação política.

• Em cada cultura, a dança carrega sua importância e se tornou uma ferramenta importante para a manutenção dos costumes das sociedades.

  
  

Aline Alves dos Santos Bezerra

Amanda Neide

Ana Clara da Silva do Nascimento

Bianca da Silva Ferreira

Rebeca Isla de Sousa Carvalho

Larissa Batisteli

Franciele Fermino

A dança existe há muito tempo, desde quando as pessoas das cavernas usavam os movimentos para celebrar e se comunicar. Com o passar dos anos, cada cultura foi criando seu jeito de dançar, misturando tradições e sentimentos em diferentes estilos.

Na época dos reis e rainhas, a dança ficou mais elegante, dando origem ao balé clássico. Depois, com as mudanças na sociedade, surgiram estilos mais modernos, como o jazz e o hip-hop. Hoje em dia, a dança continua sendo uma forma incrível de expressão e união entre as pessoas.

Kaylaine Victoria Nachbar

Júlia Carvalho

Giselle Brito

A história da dança remonta à pré-história, quando era usada como forma de expressão, ritual e comunicação. Com o tempo, a dança evoluiu e se diversificou em diferentes culturas e períodos históricos.

Origens e Dança Primitiva

Na pré-história, a dança estava ligada a rituais religiosos, caça, fertilidade e celebrações. Movimentos imitavam elementos da natureza e animais, e não havia distinção entre arte e vida cotidiana.

Antiguidade (Egito, Grécia e Roma)

No Egito Antigo, a dança era parte de ritos religiosos e festivais. Na Grécia, desenvolveu-se ligada ao teatro e às cerimônias religiosas, com destaque para as danças dionisíacas. Em Roma, tornou-se espetáculo público, muitas vezes integrando-se aos jogos e eventos políticos.

Idade Média

Com a influência da Igreja Católica, muitas danças foram reprimidas, mas algumas sobreviveram em festas populares e celebrações religiosas. As danças circulares e processionais eram comuns.

Renascimento e Barroco (séculos XV-XVIII)

O Renascimento trouxe uma valorização da arte e do corpo, refinando a dança e dando origem aos primeiros passos do balé na Itália e na França. No período barroco, a dança tornou-se parte das cortes europeias, especialmente na França, onde Luís XIV criou a primeira escola de balé.

Século XIX e o Romantismo

O balé romântico floresceu, com histórias de amor, fantasia e leveza nos movimentos, como visto em O Lago dos Cisnes e Giselle. Outras danças populares, como a valsa, também se destacaram.

Século XX: Modernidade e Diversificação

A dança moderna surgiu como reação ao balé clássico, buscando mais liberdade de movimento (Isadora Duncan, Martha Graham). O século XX também viu o surgimento do jazz, do hip-hop e das danças urbanas. Paralelamente, o balé neoclássico (George Balanchine) e a dança contemporânea exploraram novas formas e expressões.

Século XXI: Globalização e Novos Estilos

A dança tornou-se ainda mais diversificada, misturando estilos e incorporando influências digitais. Competições e espetáculos, como os reality shows de dança, ajudaram a popularizar diferentes gêneros ao redor do mundo.

A dança continua evoluindo, sendo um reflexo cultural e artístico das sociedades em cada época.

Nas civilizações antigas, como a egípcia e a mesopotâmica, a Dança era uma forma de honrar os Deuses. Esse tipo de Dança sobrevive até hoje em países como Índia e Japão, e é considerada milenar. Na Grécia antiga, a Dança também tinha um caráter ritual, sendo usada nos cultos aos Deuses.

Na época dos homens das cavernas, a dança era um modo de ritual e de homenagear Deuses, para se obter água e alimento. Isso era registrado através das pinturas nas paredes que eles mesmo faziam.

Dança no Brasil:

A dança no Brasil é o resultado da fusão dos costumes indígenas, africanos e portugueses, é uma mistura de cultura e costumes. Um forte exemplo de dança cultural do Brasil é o samba, que é uma manifestação associada à cultura popular brasileira. Depois de alguns anos, com essa nova geração, o Brasil foi do samba para o funk, causando muitos impactos culturais, mas não podemos esquecer que os dois estilos fazem parte da história dessa cultura tão linda.

A evolução da dança:

Ao longo da história, a dança evoluiu e assumiu características diferentes em diferentes culturas e civilizações. Na Idade Média, a dança se tornou profana, ressurgindo no Renascimento. Logo depois surgiu o ballet, uma dança que muitos acham que é a pura "perfeição", assim como suas bailarinas, porém hoje em dia, isso já é mais questionável que antigamente. Com as transformações sociais da época moderna, começaram a aparecer diferentes movimentos de Dança Moderna: é um gênero de dança que foca na expressão e no movimento livre do corpo.

Aline Richlin

Marcela Almeida

Danças urbanas, balé, dança contemporânea, samba, frevo, catira, jazz, sapateado, funk, carimbó e forró são alguns dos diversos tipos de danças existentes. Cada um eles apresenta suas especificidades e tem relações com diferentes culturas.

A dança é uma prática milenar que está presente desde as sociedades primitivas e possui origens associadas ao caráter religioso e folclórico.

É uma das mais antigas linguagens de expressão dos seres humanos.

Em diferentes sociedades, a dança foi e é utilizada como homenagem a divindades.

Os elementos da dança são o corpo, movimento, espaço e som.

Entre os vários tipos de dança existentes, estão: danças urbanas, dança contemporânea, balé, samba, funk, jazz e sapateado.

Os praticantes de dança realizam a prática por diferentes objetivos, como recreação, exercício físico, tradição cultural ou trabalho profissional.

No Brasil, durante a ditadura militar, a dança ganhou um papel de linguagem artística de manifestação política.

Em cada cultura, a dança carrega sua importância e se tornou uma ferramenta importante para a manutenção dos costumes das sociedades.

Dança como lazer: com objetivo de movimentar o corpo em diferentes contextos, como eventos, festas, bares, e situações casuais.

Dança como trabalho: praticada por dançarinas e dançarinos profissionais, de diferentes tipos de dança. O objetivo central é o trabalho profissional, servindo como meio de remuneração aos praticantes.

Dança como exercício físico: realizada em academias de ginástica e escolas de dança por pessoas de diferentes idades. Atua na melhora das condições de saúde, como o condicionamento cardiorrespiratório.

Dança como manifestação cultural: associada a um rito ou evento de uma tradição cultural, serve como elemento condutor de fenômenos culturais e de manutenção de costumes.

dança é uma prática importante para o desenvolvimento do conhecimento do próprio corpo e da capacidade expressiva por meio de movimentos corporais. Dançar se torna uma forma de externalizar as emoções, as vivências e os elementos que atravessam a vida do corpo dançante.

Nas aulas e nos eventos de dança, os praticantes têm a oportunidade de socializar e construir trocas com outras pessoas que compartilham a mesma prática. Observar e aprender com o movimento do outro é uma forma de sensibilizar o olhar para a vivência do outro e compreender que cada um tem seu modo próprio de dançar.

A modalidade também apresenta uma importância social ao expressar, de forma artística e com movimentos corporais, diversas características e aspectos que dizem sobre coletividades e suas formas de vida. Além disso, a dança é um componente fundamental em diversas tradições e manifestações culturais. Nesse sentido, a dança se consolida como um instrumento essencial no desenvolvimento das sociedades e na diversidade de seus costumes.

Nicole de Brito Peixe

Rafaela Lima

Com o tempo a dança veio se aprimorando, onde foi sendo utilizada para homenagear deuses. Também passou por períodos que foi considerada marginalizada, e somente após o período renascentista que essa arte começou a ser vista com um olhar mais aceitável.

Hoje a dança contemporânea tem uma grande diversidade de movimentos, e maneiras de expressões

Bruna Pereira Silva

Kethylen Daiane Loureiro

Hellen Campano

Mariana Lemos de Almeida

Mayra Luiza da Silva

Em 5.000 a.C os egípcios já realizavam danças, mas, com o propósito de homenagear deuses. Foi apenas por volta do século V a.C que essa arte começou a se mesclar ao teatro Grego. 

Já na Idade Média a dança passou por um período difícil onde foi considerada pecado e até proibida, juntamente com o teatro. Apenas a partir do século XV, durante o período Renascentista, que a arte passou a ganhar novos movimentos.

Dança Moderna 

A Era Moderna é conhecida por separar não apenas a técnica clássica da nova, como também por modificar o pensamento que norteia a arte. Pode-se dizer que três dançarinas marcaram o início desse período: Löie Fuller,Isadora Duncan e  Ruth St. Denis.

Dança neoclássica 

Pode-se dizer que a dança neoclássica começou a tomar forma entre a década de 20 e 30. Um dos nomes mais importantes desse período foi do  coreógrafo russo George Balanchine isso porque foi ele que resolveu sintetizar a dança clássica e a moderna, criando assim a neoclássica.

Foi ele que surgiu com a ideia de “dança pela dança” ou seja, sem representações dramáticas.

Dança contemporânea  

A dança contemporânea deu seus primeiros passos entre os anos 40 e 60 quando alguns coreógrafos passaram a questionar o modo de se fazer dança. O grupo Judson Dance Theater passou a basear a essência dessa arte nas mudanças no clima social e político.

Além disso, a partir da década de 70 começou a acontecer um grande intercâmbio de dançarinos. Já nos anos 80, a arte foi marcada pelo surgimento de técnicas mais vigorosas, rápidas e até mesmo “violentas” que refletiam diretamente as imagens da mídia.