Le registre littéraire est lié à certains types de procédés stylistiques mais aussi à des thèmes privilégiés qui déterminent la réception du texte par le lecteur (le vocabulaire, les couleurs choisis). 

Par exemple le comique, le tragique, le fantastique et le burlesque sont quelques genres de registre littéraire.

On peut distinguer différents types de comique :

Comique de caractère : il souligne le ridicule de certains traits de caractère que les personnages cultivent avec excès.

Comique de situation : il tient principalement au développement d’une méprise.

Comique de mœurs : il caricature un mode de vie caractéristique d’une époque, d’un

milieu, d’une génération.

Comique de mots : il peut consister en plaisanterie et en erreur.

Comique de répétition : répétition de mêmes paroles, de mêmes gestes, d’un même

enchaînement d’événements.

Comique de geste : il provient de mimiques, de gestes maladroits.

Comique de farce : souvent scatologique, il reprend tous les comportements grossiers traduits par des gestes ou des paroles (insultes grossières, coup de pied aux fesses, pet...)

Les principaux procédés tragiques sont :

l’utilisation du lexique de la fatalité, du désespoir, du malheur et de la mort ;

une ponctuation expressive ;

des figures des style d’opposition pour souligner les dilemmes ou l’impuissance.

Dans un faux rythme, les comédiens déployant des registres de jeu multiples, du pompeux politique à la joute oratoire type slam en passant par une veine presque boulevard ont toutefois fait vivre une société composite originale, traversée  encore et toujours de rivalités fratricides,  où l’amour meurt sous les coups de la haine et de la Fortune.

“Les trois coups” :

Et c’est là que le bât blesse : à trop privilégier l’image, parfois hollywoodienne (parti pris après tout respectable), et les effets qui n’ont pas toujours de lien entre eux ni avec le texte (comme cette séquence finale insupportable où tout le monde grimpe sur le cercueil…), on ne sait plus trop ce qu’on est venu voir.

Certains pensent que cette pratique aurait débuté au Moyen Âge. Elle aurait eu pour but de chasser les mauvais esprits, voire le diable lui-même des théâtres, lieux assez peu fréquentables. On aurait d’abord frappé onze ou douze coups, un pour chaque apôtre avec ou sans Judas, puis trois coups pour évoquer la trinité.

Une autre explication se voudrait plus pragmatique. Au 19e, les machinistes n’avaient aucun moyen de savoir ce qu’il se passait sur la scène. Le régisseur frappait toute une série de coups pour signifier qu’il fallait vider le plateau. À cet avertissement, un machiniste sous la scène répondait par un coup, puis un autre coup était frappé en haut des décors et un dernier coup depuis les coulisses. Ces trois coups indiquaient que chacun était bien à son poste, le spectacle pouvait commencer.

Le théâtre se jouait dehors, en pleine rue, sur une place par exemple. Et il fallait bien faire silence dans le brouhaha afin que la pièce débute. Frapper des coups sur le sol était très certainement une pratique courante pour faire taire le public.

Par exemple; David Bobée sur la pièce de Roméo et Juliette, a modifié le script au niveau des dialogues (grossièretés ajoutées, langage familier, …) et au niveau des habits et ustensiles (armes à feu plutôt contemporaines dans cette pièce du 17ème).