Volpi também teve uma grande ligação com o movimento concretista, mas sua obra se manteve mais figurativa, e ele sempre prezou pela harmonia e pela beleza simples nas composições. Seu legado é imenso e sua contribuição para o modernismo brasileiro o colocou entre os maiores artistas do século XX no Brasil.

Arte figurativa

Arte abstrata

Uso de têmpera (toque artesanal que faz a diferença nas cores e conservação)

Movimento com planos

Tensão entre forma e cor

Experiência poética entre linhas, cor, forma e espaço

Sem previsibilidade

Fornecem uma nova experiência

Caráter pessoal

Relação entre vida e arte

Volpi começou sua carreira artística ainda jovem, trabalhando como decorador e, mais tarde, estudando na Escola de Belas Artes. Sua obra passou por diversas fases, sendo a mais emblemática a que se relaciona com as figuras geométricas e as cores vibrantes, uma abordagem que ficou consagrada no Brasil através da pintura das "bandas" e "casas" de cores simples, formas estruturadas e formas quase abstratas, com um forte senso de simplicidade e harmonia.

Obras emblemáticas:

1. "Bandeirinhas" (1960)

Uma das séries mais conhecidas de Volpi, as "bandeirinhas" mostram pequenos triângulos de cores intensas dispostos de maneira ordenada. As bandeirinhas são uma referência a festas populares e simbolizam a alegria e a tradição das celebrações brasileiras. A simplicidade e a repetição dessas formas criam uma sensação de movimento, uma característica essencial na obra de Volpi.

2. "Casas" (1950)

As casas, outra série de Volpi, demonstram a busca do artista por formas essenciais e elementos que se conectam diretamente à paisagem e arquitetura brasileira. Ele retratou a casa como um símbolo de acolhimento e identidade cultural, frequentemente utilizando tons terrosos e vivos, que refletem a natureza e a arquitetura do Brasil.

3. "Painel de São Paulo" (1967)

Volpi também foi reconhecido por seus murais. O "Painel de São Paulo" é uma das grandes obras públicas do artista, um mural que dialoga com o modernismo e com a tradição da pintura mural, sendo uma síntese da sua visão de cidade e de cultura.

O estilo de Volpi é uma combinação entre a abstração geométrica e a representação simbólica de elementos do cotidiano. Suas obras são, em muitos aspectos, uma reflexão da experiência do brasileiro comum, da paisagem urbana e rural, e das celebrações populares. Seu legado se consolidou como um ícone do modernismo, e sua influência se estende até hoje, sendo uma fonte de inspiração para novas gerações de artistas.

Com uma carreira que atravessou décadas de grandes transformações no Brasil, Volpi deixou um impacto profundo na arte moderna brasileira. Seus quadros, sempre vibrantes e cheios de significado, continuam a ressoar com o público e a inspirar os amantes da arte.

Na cidade de Lucca,na italia

Ele veio para o brasil , no ano seguinte com os pais que migraram para são paulo.

Ele teve uma infância muito humilde e começou se interessar pra arte na escola profissional masculina no brás.

Ele frequentou escolas de belas artes em roma e Florença.

No dia 28 de maio de 1988 ele faleceu em são paulo,

Seus temas eram paisagens, marinhas,fechadas,bandeirinha,etc.....

Suas cores eram vivas os traços eram mais delicados.

Ele foi influenciado pela arte italiana na década de e 1820.

A obras mais famosa de volpi era a pintura de catedral. Em 1958 ele recebeu um prêmio guggenheim .