Recebe o seu nome por se conservar na biblioteca do Palácio Nacional da Ajuda, em Lisboa. É um códice de pergaminho escrito por uma só pessoa em escrita gótica com miniaturas e que ficou incompleto: aparecem os textos poéticos, mas não se terminaram as miniaturas nem se copiou a música — para a qual há um espaço reservado abaixo dos versos da primeira estrofe de cada cantiga. Trata-se duma coletânea que possui 310 composições poéticas, todas cantigas de amor.

Existia um idioma que lembrava o norueguês e, mais ainda, o islandês atuais, embora muito do verso anglo-saxão nos manuscritos existentes seja provavelmente uma adaptação "suave" dos primeiros poemas de guerra escandinavos e germânicos. Quando tais poemas foram trazidos para Inglaterra, eles começaram a ser transmitidos oralmente de uma geração para outra, e a constante presença de versos aliterativos, com ritmo constante (atualmente manchetes de jornal e propagandas usam abundantemente estas técnicas, tais como em Maior é Melhor), ajudava o povo anglo-saxão a lembrá-los melhor. Tal ritmo é uma característica do idioma alemão e é oposto aos poemas em línguas românicas, vocálicos e sem ritmo. Os primeiros versos escritos datam da época de fundação dos primeiros monastérios cristãos, por Santo Agostinho de Cantuária e seus discípulos, e é razoável acreditar que esses poemas tenham sido, de alguma forma, adaptados com base em leituras cristãs. Mesmo sem suas linhas grosseiras, os poemas de guerra viquingues ainda têm o cheiro de sangue feudal, e suas rimas consonantes soam como encontros de espadas sob o triste céu do norte: há ainda um senso de perigo iminente em suas narrativas. Em pouco tempo, todas as coisas devem chegar a um fim, assim como Beovulfo acaba morrendo nas mãos de um gigantesco monstro que ele passara a vida combatendo. Os sentimentos de Beovulfo, de que nada continua e que a juventude e alegria irão se tornar morte e dor, penetraram no Cristianismo que irá dominar a futura paisagem da ficção inglesa. O tema dos idos tempos dourados é, por exemplo, recorrente em Hamlet ("Alas, poor Yorick..." traduzindo: "Ai de mim, pobre Yorick... "), para não mencionar a poesia da era jacobina (1567–1625). Com exceção da levemente amorosa e otimista literatura da Restauração e da chamada era augusta, a melancolia e a angústia permanecem como tema favorito dos escritores de língua inglesa, embora o romance gótico e o pré-romantismo já marcassem o nascimento da sensibilidade romântica moderna.

Quando Guilherme, o Conquistador transformou a Inglaterra em uma parte da Anglo-Normandia em 1066 e introduziu o normando nas ilhas britânicas, a velha poesia inglesa continuou a ser lida na língua original. Foi somente no início do século XIII, quando Albion tornou-se independente e cortou suas relações com a França, que a língua realmente mudou. Como os Normandos foram assimilados pela cultura principal, seu francês penetrou nas classes mais baixas da sociedade, mudando a gramática e o léxico do inglês antigo. Embora não se tenha tornado uma língua normanda, o inglês de Geoffrey Chaucer é muito mais próximo ao inglês dos dias atuais do que a linguagem falada no século anterior. O falante de inglês atual não pode ler Chaucer (inglês médio) sem dificuldade mas pode captar a essência da história; no entanto, ele só pode ler Beovulfo (inglês anglo-saxão) se transcrito para o inglês moderno.

Na Alta Idade Média (1200-1500), os ideais de amor cavalheiresco entraram na Inglaterra, e os autores começaram a escrever romances, seja em prosa ou verso. Tornaram-se especialmente populares os contos sobre Rei Artur e sua corte. O poema Sir Gawain and the Green Knight ('Sir Gawain e o Cavaleiro Verde') mostram muitas das feições-chave da literatura desse tempo: o legendário reino de Artur como cenário, a ênfase no comportamento cavalheiresco e um colorido religioso.

O teatro medieval inglês era evidentemente religioso. Peças de mistério eram encenadas nas cidades e vilarejos para celebrar as principais festas, e as menos formais, tais como as farsas e mascaradas, também apresentavam temas natalinos.

O primeiro autor inglês, Geoffrey Chaucer (1340 -1400) escrevia em inglês médio, ou seja, um inglês com influências da língua normanda e do latim. Seu mais famoso trabalho é The Canterbury Tales ('Os Contos da Cantuária'), uma coleção de histórias em uma variedade de gêneros, contada por um grupo de peregrinos a caminho da Cantuária. Consideravelmente, são de todos os estilos de vida, o que reflete muito da cultura inglesa da época e da linguagem que se usava. Mas, embora Chaucer seja certamente um autor inglês, ele foi inspirado por desenvolvimentos literários que tiveram lugar em outros pontos da Europa, especialmente na Itália. The Canterbury Tales de Chaucer é bastante influenciado pelo Decamerão de Giovanni Boccaccio. A Renascença tinha feito sua aparição na Inglaterra.

A invasão normanda da Inglaterra em 1066 levou à derrota e substituição dos elite anglo-saxão com Norman e os nobres franceses e os seus apoiantes. William, o Conquistador, e seus sucessores assumiu o sistema estatal existente, reprimir revoltas locais e controlar a população através de uma rede de castelos . Os novos governantes introduziu uma abordagem feudal a governar a Inglaterra, erradicar a prática da escravidão , mas a criação de um corpo muito maior de trabalhadores não livres chamados servos . A posição das mulheres na sociedade mudou como leis sobre terras e senhoria mudou. A população da Inglaterra mais do que duplicou durante os 12 e 13 séculos, alimentando uma expansão da cidades, e comércio, ajudado por temperaturas mais quentes em todo o norte da Europa. Uma nova onda de mosteiros e friaries foram estabelecidos enquanto reformas eclesiásticas levou a tensões entre sucessivos reis e archbishops . Apesar dos desenvolvimentos em matéria de governação e da Inglaterra sistema legal , brigas internas entre a Anglo-Norman elite resultou em várias guerras civis e a perda de Normandia .

O século 14 na Inglaterra viu a Grande Fome ea Peste Negra , eventos catastróficos, que mataram cerca de metade da população da Inglaterra, jogando a economia no caos, e minando a ordem política idade. Agitação social seguido, resultando em Revolta dos Camponeses de 1381, enquanto as mudanças na economia resultou no surgimento de uma nova classe de pequena nobreza , e a nobreza começou a exercer o poder através de um sistema denominado feudalismo bastardo . Cerca de 1.500 aldeias estavam desertas por seus habitantes e muitos homens e mulheres procuraram novas oportunidades nas cidades. Novas tecnologias foram introduzidas, e Inglaterra produziu alguns dos grandes filósofos medievais e cientistas naturais . Reis ingleses no séculos 14 e 15 colocou a reivindicação ao trono francês , resultando na Guerra dos Cem Anos . Às vezes, a Inglaterra teve muito sucesso militar, com a economia impulsionado por lucros do comércio internacional de lã e tecido, mas por 1450 o país estava em crise, de frente para o fracasso militar na França e uma recessão em curso. Distúrbios mais social eclodiu, seguido pelos Guerra das Rosas , travadas entre facções rivais da nobreza Inglês. Henry VII vitória 's em 1485 marcas convencionalmente o final da Idade Média , na Inglaterra e o início do período moderno adiantado .

Denominada de arte das catedrais, ela era realizada nas cidades. Foi uma reação ao estilo românico e pretendeu rivalizar com os mosteiros e basílicas que eram construídas no campo.

Isso porque nesse momento, as cidades começaram a crescer por conta da economia fundamentada no comércio.

Anteriormente, as vivências coletivas estavam concentradas no campo e os mosteiros consistiam nos locais de desenvolvimento intelectual e artístico.

Ele traça um paralelo com os godos, povo bárbaro que invadiu e destruiu Roma, em 410. Dessa forma, ele expressa sua rejeição a esse gênero de arte.

Mais tarde o termo foi incorporado, perdeu o caráter aviltante e ficou relacionado à arquitetura dos arcos curvilíneos.

A arquitetura foi a principal expressão da arte gótica e a ela estará atrelada à pintura e à escultura.

A desmaterialização das paredes, agora mais finas e leves, bem como a distribuição da luz no espaço, possibilitada por um número maior de vãos e janelas, permitiu um espaço mais livre e luminoso.

A luz mística e a grandiosidade constituem o veículo para comunhão com o divino.

O arco em ponta e a rosácea - também chamada de mandala - serão atributos continuamente presentes nesse estilo arquitetônico, o qual busca substituir o horizontalismo românico pela verticalidade gótica.

De toda forma, ela buscou transmitir o mesmo naturalismo e simbolismo religioso da escultura e da arquitetura.
Os vitrais, pedaços coloridos de vidro unidos por chumbo, tinham como objetivo emocionar o expectador e ensiná-lo sobre a religião católica.

De forma mais autônoma, a pintura irá se desenvolver nas iluminuras dos manuscritos, onde o volume irá se aproximar das formas escultóricas que adornam a catedral.

É muito comum, nessas pinturas, a substituição da luz por fundos dourados, bem como a figuração de personagens religiosos com pouco volume.

Podemos citar como grandes expoentes da pintura gótica o italiano Giotto di Bondone (1267-1337) e o holandês Jan Van Eyck (1390-1441).

As corridas foram realizadas no hipódromo, que realizou corridas de bigas e de equitação. A corrida de um cavalo era conhecida como queles. O hipódromo ficava no canto sudeste do santuário de Olímpia, na grande área plana ao sul do estádio e corria quase paralelo a este último. Até há pouco tempo, a sua localização exata era desconhecida, já que está enterrado por vários metros de material sedimentar do rio Alfeu. Em 2008, no entanto, Annie Muller e a equipe do Instituto Arqueológico Alemão usaram o radar para localizar uma estrutura grande e retangular semelhante à descrição de Pausânias. Pausânias, que visitou Olímpia no século II, descreve o monumento como um espaço grande, alongado e plano, com aproximadamente 780 metros de comprimento e 320 metros de largura (quatro estádios de comprimento e um estádio e quatro pletros de largura). O hipódromo alongado foi dividido longitudinalmente em duas faixas por uma barreira de pedra ou madeira, o êmbolo. Todos os cavalos ou carruagens corriam numa pista para o leste, depois viraram o êmbolo e voltaram para o oeste. As distâncias variaram de acordo com o evento. O hipódromo era cercado por bancos naturais (para o norte) e artificiais (para o sul e leste) para os espectadores; um lugar especial foi reservado para os juízes no lado oeste da margem norte.

Como em esportes modernos, os espectadores geralmente optavam por apoiar um único time, identificando-se fortemente com suas fortunas, e a violência às vezes irrompe entre facções rivais. As rivalidades às vezes eram politizadas, quando as equipes se associavam a idéias sociais ou religiosas concorrentes. Isso ajuda a explicar por que imperadores romanos e bizantinos tomaram o controle das equipes e nomearam muitos funcionários para supervisioná-los. O esporte perdeu importância no Ocidente após a queda de Roma. Sobreviveu por um tempo no Império Bizantino, onde as facções romanas tradicionais continuaram a desempenhar papel proeminente durante vários séculos, ganhando influência em questões políticas. Sua rivalidade culminou na Revolta de Nica, que causou o declínio gradual do esporte.