Fase Cezannista ou Cezaniana (1907 a 1909): Também chamada de fase pré-analítica, o nome já indica que esse período foi caracterizado pela influência dos trabalhos do artista plástico francês Paul Cézanne. Nessa fase, os artistas começaram suas experiências com as simplificações das formas e mais tarde passaram a representar as figuras dispostas em um mesmo plano.

Era como se estivessem abertas na tela, vistas de frente pelo público.

Fase Analítica ou Hermética (1909 a 1912): A fase analítica caracterizou-se pela cor moderada, acentuando-se tons de marrons, pretos, cinzas. Tal escolha das cores se deu, pois o mais importante era a exibição do tema fragmentado, disposto em todos os ângulos possíveis.

Fase do Cubismo Sintético (1911): O cubismo sintético caracterizou-se pelas cores mais fortes e um retorno ao figurativo, na medida em que buscou tornar as figuras reconhecíveis novamente, mas sem voltar a um tratamento realista. Nessa fase, passa-se a empreender o método de colagem, fixando objetos reais na tela, como pedaços de madeira, vidro e metal.

Além disso, introduziram recortes de jornais com palavras e números. Esses recursos eram utilizados a fim de extrapolar os limites das sensações visuais que a pintura insinua, explorando os sentidos do tato também.

Assim, elas passam a ser representadas pelos objetos em todos os seus ângulos no mesmo plano, constituindo uma figura em três dimensões.

Predominando as linhas retas, modeladas basicamente por cubos e cilindros, dada a geometrização das formas e volumes. No plano conceitual, o cubismo pode ser considerado como uma arte que privilegia o exercício mental como maneira de expressão das ideias.

No início do século XX houve uma admirável convergência de saberes e interesses de vários campos do conhecimento. Nesse momento, a arte irá se colocar, especialmente com o cubismo, em sintonia com investigações científicas de ponta que ocorriam na física e na geometria. Quando o cubismo rompeu com séculos de prioridade do uso da perspectiva na representação pictórica, acabou por conduzir às noções geométricas de hiper poliedros e multidimensionalidade.

Isso permitiu aos artistas cubistas a formulação de um conceito espacial até então inédito, a saber, a "quarta dimensão". Nela, as propriedades espaço-temporais estão em afinidade com a "Teoria da Relatividade" (1905) de Einstein.

Ciências humanas:

O cubismo nas ciências humanas não foi um movimento formal como nas artes visuais, mas influenciou áreas como a filosofia, a literatura e a teoria social. O cubismo artístico, iniciado por Pablo Picasso e Georges Braque, fragmentava a realidade em múltiplas perspectivas simultâneas.

exclusão da lógica formal,

pensamento que surge entre o consciente e o inconsciente do autor, sobreposição de imagens, por meio de fragmentos, mostrando todos os pontos de vista e humor provocado pelas ironias e pela disposição gráfica das palavras

A artista Tarsila do Amaral foi umas personalidades que utilizou características cubistas em suas telas. Nelas, notamos a influência dessa vanguarda europeia pelo uso das formas geométricas.