La poesía provenzal tiene como origen en el sur de Francia entre el siglo XI y finales del siglo XIII , aunque existen debates sobre si su origen es totalmente francés , ya que aparecen influencias árabes debido al contacto oriental a través de las cruzadas . Esta poesía está escrita principalmente en idioma occitano . Posteriormente , se extendería a países como España e Italia .

SUBGÉNEROS

Los principales subgéneros líricos son :

Cansó : Composición amorosa en la que se expresan sentimientos diversos dentro de el amor cortés .

Planh : Lamento por la muerte de un personaje relevante .

Sirventés : Satirizar conductas sociales o criticar a sus enemigos .

TROVADORES

Los Trovadores eran poetas provenzales de condición noble que vivían de la poesía . Estos eran cantantes y músicos que componían el texto y lo cantaban con música que procedía de instrumentos como la viola, la cítola, el arpa, la rota, el albogue, la trompa, la gaita, el atabal, etc . Ellos realizaban los cantos en la corte amparados por nobles y reyes .

Los trovadores componían estos textos con una alta exigencia formal , normalmente con una métrica regular .

Algunos trovadores más destacados de esta época son : Guilhem de Peitieu , Bernart de Ventadorn, Giraunt de Bornelh y Arnaut Daniel

AMOR CORTÉS

El amor cortés es el tema principal de la poesía lírica . Esté expresa el amor noble , sincero y caballeresco entre una dama y el amoroso .

La idealización de la dama hace que se identifique con el prototipo de belleza y perfección de la época .

El objetivo del amor no es el disfrute de la unión amorosa , sino el llamado “ servicio amoroso “ .

Es una copia de las relaciones de vasallaje de la sociedad pero entre hombre y mujer : un joven caballero se enamora de una dama casada .

Es un amor imposible o secreto y por ello el caballero usa apodos para no ser descubierto .

Fueron escritos sobre el siglo X de la antigua Persia y en su momento había menos de quinientas historias . El número mil era un indicador de la gran cantidad de historias , más que un recuento exacto , incluso a lo largo del tiempo se an hecho más .

Las historias de las mil y una noches están ambientadas en el imperio Sasánida , que existió en Iran entre los siglos III a.C y VII d.C .

LEYENDA

Según la leyenda , el rey de Arabia ( Shahriar) descubrió que su mujer y su hermano le fueron infiel , a partir de hay el rey dejó de confiar en las mujeres , pensado que todas eran iguales . En consecuencia de ello , el rey estaba con una mujer cada noche y finalmente a la mañana siguiente la asesinaba . Sherezade , hija de su visir , se ofreció voluntaria con la intención de acabar con la crueldad del rey . Esta cada noche le contaba un cuento y cuando el cuento llegaba a su punto más importante ya era el amanecer y esta tenía que parar de contarlo , prometiendo contarle el final o algo más sorpréndete la noche siguiente . De esta manera mantenía la atención del rey y salvándose de la muerte .

Esto fue a si durante mil y una noches , hasta que finalmente el rey Shahriar renunció a su cruel venganza y se enamoró de ella .

INFLUENCIA

Algunas de sus historias se han hecho famosas en todo el mundo, como Aladino y la lámpara maravillosa, Alí Babá y los cuarenta ladrones o Simbad el marino

Esta obra a tenido tal influencia que a llegado a el cine con películas como :

-EL LADRÓN DE BAGDAD (1940)

-LAS AVENTURAS DEL PRÍNCIPE ACHMED (1926)

-ALADDÍN ( 1992)

Surgió en Florencia , luego se extendió por el resto de Italia y terminó influyendo prácticamente en toda Europa .

Las tres figuras que destacan de este moviendo fueron  : Dante , Boccaccio y Petrarca .

CARACTERÍSTICAS

HUMANISMO

Es un movimiento intelectual , filosófico y literario que intentó la recuperación de la literatura y el pensamiento clásico , mediante el estudio de las obras de los antiguos griegos y romanos . Comenzando por buscar textos perdidos y mejores traducciones de los conocidos . Los humanistas revivieron ideas que no sólo ayudaron a movilizar lo estético sino que impactaron en la política , economía , filosofía y en la mentalidad de la época .

El Humanismo se difundió gracias a la invención de la imprenta , academias y universidades .

Algunos de los más destacados fueron : Nicolás Maquiavelo Y Erasmo de Rotterdam .

ANTROPOCENTRISMO

El antropocentrismo es una doctrina que afirma la posición central del ser humano en el universo . Bajo esta corriente de pensamiento , el ser humano es la medida del centro de todas las cosas , además de que estos están por encima de cualquier otra cosa .

El ser humano aparece como el punto de partida para organizar todo : la sociedad ,la política , la economía , etc . De esta manera el ser humano ganó libertad de pensamiento escapando del teocentrismo .

Por otro lado , se pueden resaltar otras características como :

• La exaltación de la vida terrenal y del goce de la existencia ( se recupera el tópico carpe diem )

• Despertad de la conciencia individual ( Aparece el ensayo como género literario creado por Montaigne )

• Defensa de la dignidad de la persona

NEOPLATONISMO

Fue un movimiento filosófico que intentó trasladar al Renacimiento ciertas concepciones del hombre y del cosmos que fueron enunciadas por Platón .

(cristianización de las ideas de Platón quien creía en la existencia de una realidad inferior material y otra superior inmaterial o mundo de las ideas ) .

La filosofía neoplatónica no sólo trata asuntos teológicos. Otra importante vertiente, que afectará muchísimo a la literatura, es la erótica neoplatónica. Basándose en el neoplatonismo afirmará que "amor no es otra cosa sino un deseo de gozar lo que es hermoso". Para gozar lo hermoso, antes hay que conocerlo: el amor no es, por tanto, una virtud de los sentidos, sino del conocimiento.

Llegado el Renacimiento, el humanismo erasmista toma la filosofía neoplatónica. Algunas teorías quedan tamizadas por la herencia medieval , aún sigue latente la influencia del amor cortés. Otras se superan , el teocentrismo medieval evolucionó hasta el antropocentrismo, pues si todo emana de Dios y Dios es bueno, el hombre hecho a su imagen y semejanza ha de serlo también por fuerza. El hombre pasa a ser el centro de la Creación, y ésta a ser algo digno de amarse y disfrutarse, puesto que es bella.

NUEVAS FORMAS DE RENACIMIENTO

La fusión entre humanismo y neoplatonismo da como resultado un gran corpus filosófico que modifica la mentalidad del hombre y da paso a una nueva edad histórica: las teorías amorosas y religiosas del neoplatonismo , el antropocentrismo y carpe diem , el humanismo , la nueva estética, la crítica social o el beatus ille del erasmismo.

ARTE

Implicó avances técnicos muy importantes y definió una idea de belleza con la que todos los movimientos anteriores han tenido que cargar , sea para intentar conseguirla o para discutirla .

Las principales ideas que inspiraban a los artistas renacentistas eran sobre todo una búsqueda de recuperación del arte de la antigüedad , un marcado interés por la figura humana , una búsqueda de un mayor realismo y por último la creencia de una belleza ideal que deseaban alcanzar .

Para alcanzar esas ideas comenzaron por estudiar los modelos de la antigüedad .

BIOGRAFÍA

No se a podido determinar su fecha exacta de nacimiento , aunque en su obra Vita Nova da a entender que fue en 1265 .

Nació en Florencia y su familia formaba parte de la burguesía Güelfa .

En su preadolescencia fue comprometido con Gemma di Manetto , aunque años antes se enamoró de Beatriz Portinari , esta se convertiría en su inspiración , incluso la mencionó en la Divina Comedia .

Tras la muerte de Beatriz en 1290 , Dante se casó con Gemma .

De la educación de Dante no se sabe nada con certeza ,  aunque se presume que se educó en casa durante la infancia y algunos biógrafos creen que fue a la universidad .

Dante se involucró en la política , aunque le quitó mucho más de lo que le dio . Los enfrentamientos con bandos enemigos de parte de Florencia fue la razón por la que finalmente fue exiliado de su país .

Este exilio le trajo muchas tristezas por estar lejos de su tierra , a la cual nunca pudo regresar .

En 1321 , Dante murió en Ravèna y a pesar de que su cuerpo fue enterrado allí , siglos más tarde , Florencia construyó una tumba en 1829 para el gran escritor .

DIVINA COMEDIA

Dante se dedicó 15 años a escribir esta obra a la que principalmente le llamo comedia , ya que en su tiempo le llamaban así a las obras con final feliz . Años más tarde Boccaccio le añadió el adjetivo "Divina" , porque esta obra trataba temas no terrenales . Con el tiempo la obra fue creciendo hasta llegar a ser la obra maestra de la literatura italiana .

La obra está escrita en primera persona y pertenece a el género épico . Está escrita en italiano toscano y se divide en un prólogo y tres partes : El infierno , el purgatorio y el paraíso . Están divididos en 33 cantos cada uno .

ARGUMENTO :

Dante , el protagonista , se despierta en una selva oscura , no sabe cómo a llegado hasta ahí , al fondo ve el sol que representa a Dios pero para llegar a él tiene que subir una colina , tres fieras impiden su paso . Por suerte llega Virgilio y comienza la travesía .

INFIERNO

La primera parada es el infierno . Tiene forma de un embudo y este llega a el centro de la tierra . Esta dividido en 9 círculos donde muestran los diferentes pecados capitales y sus terribles consecuencias .

PURGATORIO

Una vez superado el infierno , Virgilio y Dante llegan al purgatorio , una montaña rodeada de agua . Posee 7 laderas o cornisas y en cada una se purifica un pecado capital . El poeta se purifica conforme va subiendo . Al pie de la montaña están los que poseen pecados más graves y cerca de la cima están los menos culpables . Una vez pasados los círculos , Dante llega a el paraíso terrenal donde se encuentra a Beatriz , esta será su guía por el reino de los cielos .

PARAÍSO

El paraíso está dividido en nueve esferas que giran como planetas alrededor del sol . Cuando llegan a el cielo más externo Dante observa nueve aros de fuego que rodean un punto luminoso ( Dios ) . Gracias a la ayuda de la virgen María logra ver a Dios  , a Cristo y al espíritu santo .

Petrarca es considerado padre del humanismo , es el más lírico de los poetas y el más grande sonetista de las letras universales . Este predicó un sentimiento de unificación ya que anhelaba que Italia volviera a conseguir la grandeza del Imperio Romano . Es conocido como el “Padre del Humanismo” y fue una figura clave en la transición del pensamiento medieval al Renacimiento. Su obra más famosa es Canzoniere o Rerum vulgarium fragmenta , una colección de sonetos y canciones líricas que expresan sus sentimientos hacia su amada Laura.

BIOGRAFÍA

Francesco Petrarca Nació el 20 de julio de 1304 en Arezzo , en la Toscana italiana .

Con su familia llegó a Aviñón en 1312 y Petrarca se instaló en Carpentas , donde aprendió humanidades . Paso toda su juventud en la Provenza , asimilando la lírica trovadoresca . Empezó a estudiar derecho en Montpellier a comienzos del otoño de 1316 , luego pasó a la universidad de Bolonia . Ya entonces manifestó un gran amor por la literatura latina clásica . Este tuvo una gran amistad con Boccaccio .

Tras la muerte de su padre , Petrarca regresó a Aviñón donde ve por primera vez a Laura , mujer casada con un marqués .

Petrarca viajó por toda Italia , Francia , Alemania y los Países Bajos , todo ello por su pasión por los libros .

En 1341 le nombraron poeta laureado por el senado de Roma .

Petrarca falleció en Alcoa el 18 de Julio de 1374 .

CANCIONERO

Su obra más conocida y valorada es Cancionero , publicado originalmente con el nombre Rime in Vita , en la cual se compone principalmente de sonetos .

Tradicionalmente está dividida en dos partes , aunque esta división no está hecha por el propio Petrarca .

Se compone de 366 poemas , principalmente sonetos . El tema principal es el amor profundo en torno a Laura , en un italiano melodioso y refinado .

Narra una vivencia amorosa narrada en primera persona , dedicado a una sola dama .

El poema comienza con un prólogo en sonetos donde el poeta da detalles sobre su historia de amor y describe el aspecto físico de Laura , especialmente sus ojos

1.POEMAS IN VITA :

Esta parte es la más extensa , en esta predomina la angustia y la culpabilidad porque alaba a su amor imposible . Después este  la glorifica poniéndola como un ángel celestial . Esta primera parte termina cuando se intuye la muerte de su amada .

2.POEMAS IN MORTE :

En la segunda parte , tras la muerte de Laura , el yo poético lamenta esta muerta y crea composiciones en un tono espiritual , prometiendo amarla ya estando en el cielo . Al final el poeta supera su lucha interior , este encuentra paz y un mayor recogimiento espiritual . El cancionero se cierra con un arrepentimiento absoluto por haber amado .

En la obra se intercalan algunos versos dedicados a amigos y a otros temas para marcar la cronología de la historia . También aparecen composiciones que tienen la función de romper la monotonía métrica .

PETRAQUISMO

Con su poesía surge el estilo llamado petraquismo .

Se conoce a este género lírico como la corriente estética que imita el estilo , las estructuras de composición , los tópicos y la imaginería del poeta Petrarca .

Se convertirá en modelo de imitación en el siglo XVI .

Influyó en Garcilaso De la Vega , Quevedo , Shakespeare o Edmund Spenser

BIOGRAFÍA

Boccaccio fue un escritor y humanista italiano . Nació probablemente en junio  de 1313 , no se sabe el lugar exacto de su nacimiento aunque puede ser en Florencia o en Certaldo  . Este fue educado por su padre . A los 17 años conoció a una mujer napolitana a quien inmortaliza con el nombre "Fiammetta" ( María de Aquino ) . En 1348 , después de estar 13 años en Nápoles , regresa a Florencia donde es testigo de la peste , la cual describe después en su obra Decamerón . Finalmente este fallece el 21 de diciembre de 1375 .

Sus obras más importantes son :

El Decamerón

La caza de Diana

La elegía di Maddona Fiammeta

El corbacho

DECAMERÓN

La obra comienza con un proemio donde el autor dedica su obra principalmente a un público femenino .

Seguido a esto , el autor  describe la peste bubónica  de 1348 . Esto da lugar a que 7 mujeres y 3 hombres se refugien en una villa en las afueras de Florencia .

Los 10 jóvenes pasan dos semanas en la campiña contándose historias durante 10 jornadas , las cuales conforman las 100 historias de la obra , aunque Boccaccio introduce una historia más en la introducción de la cuarta jornada .

Cada personaje es rey o reina por un día , esto le da derecho a elegir los temas de las historias , los cuales se estructuran de esta manera :

1. Cada cual habla de lo que más le agrada

2. Personas que , abrumadas por diversos infortunios , consiguen llegar a dichoso término

   
   

3. Dedicado a quienes con gracia e inteligencia lograron alguna cosa largamente deseada

   
   

4. Historias de amor con final desgraciado

5. Historias de amor con final feliz

6. Aquellos que se defendieron con alguna respuesta aguda

7. Burlas que por amor o por miedo , hacen las mujeres a sus maridos

8. Burlas que con frecuencia se hacen hombres y mujeres entre sí .

9. Tema libre

10. Grandes hazañas

Las historias giran en torno al amor , la inteligencia y la fortuna que son cargadas de erotismo . En el transcurso de los hechos se hace poco caso de los valores De la Iglesia y se centra más en el ser humano . Aparecen tópicos como carpe diem o ubi sunt. Los personajes son imperfectos , son seres comunes , destacan ladrones y embusteros . Además , el autor usa el recurso técnico de la narración enmarcado para engarzar las 100 historias  .  Por todo ello es una obra humanista y precursora del renacimiento , ya que se aleja de los preceptos de la iglesia . Fue un antecedente de la novela , pues varios de los cuentos son considerados novelas cortas .

INFLUENCIAS

El Decamerón inspiró una de las películas más célebres de Pier Paolo Pasolini y a Cervantes con Don Quijote de la Mancha .

Montaigne es conocido como uno de los franceses humanistas más importantes del renacimiento , autor de los Ensayos y creador del género literario conocido en la Edad Moderna como ensayo. Este se caracterizó por marcar la diferencia dentro del renacimiento frente la línea educativa . Montaigne entendía lo complejo que era educar en esa época . En sus ensayos aparece la explicación de el concepto de " educación " en su tiempo . Este autor advierte que además del conocimiento , la educación es la capacidad de tomar decisiones prudentes .

BIOGRAFÍA

Michel de Montaigne nació el 28 de febrero de 1533 en el Palacio de Montaigne ( Francia ) . Desde muy pequeño tuvo una educación muy estricta , su padre lo educo con valores humanistas y liberales . Estudió derecho (leyes ) y se desarrollo en el ámbito de la política . Fue magistrado en la ciudad de Burdeos y alcalde de esta misma ( 1583-1585) . Se vio implicado en las Guerras de Religiones . Cuando la ciudad fue abarrotada por la peste , decidió regresar a su hogar el Castillo de Montaigne . Decidió dedicarse a la escritura y la lectura . Finalmente , muere en su hogar el 13 de septiembre de 1592 a sus 59 años .

ESSAIS

La obra fue escrita en la torre de su propio castillo entre 1580 y 1588 .

Montaigne publicó en vida dos ediciones de sus ensayos . La primera edición fue en 1580 , después en 1588 el autor publicó otra edición , ya revisada y otra última en 1595 .

El tema central de los ensayos es el ser humano ( como en cualquier otro autor humanista ) , pero este también se centra en su figura personal . Esto sería una gran novedad para la época . La temática son anécdotas y opiniones de los sabios clásicos . Lo que agrega este es que suma experiencias personales , sus propias anécdotas de vida , opiniones propias , su interpretación y perspectiva respecto de los temas que está tratando ( todo ello argumentado ). Además este alterna sucesos de la actualidad política , científica y filosófica .

Entonces , a si queda un conjunto de reflexiones con un lenguaje sencillo y comprensible .

RESUMEN DE LO EXPUESTO

Míchel de Montaigne fue un filósofo renombrado del Renacimiento. Su obra más destacada, Ensayos , publicada en varias ediciones desde 1580, es una recopilación de reflexiones personales que abarcan una amplia gama de temas. Montaigne innovó al adoptar un enfoque introspectivo y escéptico, explorando la complejidad de la naturaleza humana y cuestionando las certezas absolutas de su tiempo. Sus escritos influyeron significativamente en la evolución del ensayo como género literario, y su método de examinar la condición humana sigue siendo relevante en la actualidad.

Rabelais fue un escritor y médico del Renacimiento. Su obra más conocida es Gargantúa y Pantagruel , una serie de novelas satíricas y cómicas que siguen las hazañas de dos gigantes, padre e hijo. Rabelais abordó temas como la educación, la religión y la sociedad, utilizando un estilo humorístico y a menudo grotesco. Su obra ha sido interpretada de diversas maneras a lo largo del tiempo, desde una sátira social hasta una expresión de la búsqueda del conocimiento y la libertad.

BIOGRAFÍA

François nació en Chinon , Francia , en el año 1494 . Este creció junto a su padre un próspero abogado . Fue escritor , médico y humanista . De su obra se deduce que podría haberse dedicado a el estudio de leyes . En 1533 comenzó a interesarse por la botánica y la topografía.

El escritor satírico y humanista francés François , testigo y crítico de su tiempo, ha pasado a la posteridad por sus cinco libros de relatos de gigantes Gargantúa y Pantagruel, con los que disfrutó del éxito literario y varios de los cuales fueron censurados por las autoridades eclesiásticas.

GARGANTÚA Y PANTAGRUEL

Es un libro de viajes , donde van visitando diferentes lugares. Los personajes principales son dos gigantes , padre e hijo  , Gargantua y Pantagruel . En el princio se narra la vida de Gargantua y a continuación la vida de Pantagruel , desde que nace hasta sus aventuras .

Los dos primeros libros son bastante divertidos , a partir de estos  a nivel filosófico son un poco pesados , son como un conjunto de capítulos uno tras otro sin realmente dar profundidad . Aunque el libro 4º y 5º son como un conjunto de aventuras pero no parece que lleguen a ningún lado .

Los libros , principalmente los dos primeros , son muy escatológicos , se narran temas de infidelidades , de prostitutas incluso sexuales . Además tratan asuntos como de la peste de la "caca" o de ir a "cagar". Esto puede que sea el motivo de que el autor dijera que siempre que escribía estaba ebrio . En la obra aparecen críticas sociales , religiosas , características muy renacentistas .

En estos destaca la imaginación de el autor , este va más allá y no tiene límites en los temas que desarrolla ya sea para bien o para mal .

OBRAS

• Pantagruel (1532)

• La vida inestimable de Gargantúa, padre de Pantagruel (1534)

• El tercer libro de Pantagruel (1546)

• El cuarto libro de Pantagruel (1552)

• El quinto libro de Pantagruel (Su autoría es discutible) (1562)

• Tratado del buen uso del vino (1564)

El Barroco se originó a finales del siglo XVI , este dio sus primeros pasos en las ciudades italianas y de allí , poco a poco se fue expandiendo por todos Europa y América Latina .

LITERATURA

La Literatura Barroca adoptó distintas formas , pero en general intentó impactar a el lector a través de recursos como exageraciones expresivas , complejidad en la forma y juegos de palabras , entre otros recursos . En este tipo de literatura destaca el estilo de composición caracterizado por presentar un lenguaje muy ornamentado y abundante en figuras retóricas .

CARACTERÍSTICAS:

1. Lo Razón y lo espiritual ( contrastes )

2. Impactar a el espectador

3. Provocar emociones

4. Exageraciones

5. Juegos de Palabras

6. Complejidad

7. Los temas expuestos reflejan los acontecimientos más relevantes del siglo XVII como el hambre, la peste, la espiritualidad, el amor, la muerte, el pesimismo, el desencanto, entre otros. Varios de estos temas se representaron a través de la comedia.

8. Incorporación de los términos Conceptismo y Culteranismo

TEATRO EUROPEO SXVII

A finales del siglo XVI, se unen las tendencias populares y cultas en una sola. Es la época de los llamados teatros nacionales, así llamados porque cada uno de los países aporta al teatro las características propias de la época y de dicho país. Así, se puede hablar, entre otros, de un teatro inglés, un teatro francés y un teatro español, cuyos máximos representantes serían Shakespeare, Molière y Lope de Vega, respectivamente.

De ese modo, el teatro se convierte en un verdadero espectáculo de masas en el que tienen cabida los temas que resultaban del interés y el agrado de los espectadores.

Del mismo modo, se habilitan espacios adecuados para las representaciones, separando a las mujeres de los hombres, por cuestiones relativas a la moralidad, y se crean compañías de teatro estables.

Igualmente, se considera que la literatura, en general, y el teatro, en particular, han de tener un marcado carácter utilitario. De ahí su finalidad didáctica, moralizadora y satírica.

TEATRO ESPAÑOL

El Siglo de Oro español, que abarca el siglo XVII, fue una época dorada para el teatro en España. Destacan dramaturgos como Lope de Vega, Tirso de Molina y Pedro Calderón de la Barca. Lope de Vega, conocido por sus comedias y su enfoque en el "teatro por horas", creó una gran cantidad de obras que abordaban temas variados, desde el amor hasta la honra.

Tirso de Molina es famoso por ser el creador del personaje Don Juan, que apareció por primera vez en El burlador de Sevilla y convidado de piedra. Calderón de la Barca, otro influyente dramaturgo, escribió obras como La vida es sueño, que exploraba cuestiones filosóficas y morales.

El teatro del siglo XVII en España se caracterizó por su riqueza temática, la combinación de elementos trágicos y cómicos, y la profundización en la psicología de los personajes. Este periodo dejó un legado duradero en la literatura y el teatro español.

Espacio escénico

Surgen los primeros edificios públicos en España : Corrales de Comedias

Los Corrales de Comedias, no son ni más ni menos que patios interiores de casas de vecinos, en los que se aprovechaban las paredes de las casas para ahorrar costes, con la única necesidad de construir un escenario, y delimitar una zona para ubicar al público

TEATRO FRANCÉS

En Francia, el teatro se desarrolló de forma más tardía que en países como Inglaterra y España. Por ello, su esplendor tiene lugar durante la segunda mitad del siglo XVII

El género dominante es la tragedia , desarrollado por Corneille y Racine aunque también resalta Molière como máximo exponente .

El teatro era desarrollado en palacios

TEATRO ISABELINO

Shakespeare fue muy importante para el teatro inglés, pertenece a la primera etapa del ‘’teatro isabelino’’. Realizó muchas innovaciones en el teatro de su época, como romper la regla de las tres unidades o combinar el verso y la prosa

Las representaciones se hacían durante el día y se llevaban a cabo en patios de posadas o en plazas públicas, como en España , llamadas Posadas

William Shakespeare , es considerado el iniciador del teatro inglés moderno, coincidiendo con el llamado periodo isabelino, que toma su nombre del reinado de Isabel I de Inglaterra. Además, Shakespeare es una de las más grandes figuras de la literatura universal, junto con su contemporáneo Miguel de Cervantes.

CARACTERÍSTICAS

En sus obras, Shakespeare mantiene los cinco actos del teatro clásico.

• Suele mezclar la prosa y el verso, con lo que consigue fusionar lo dramático y lo lírico.

• Mezcla elementos cómicos y elementos trágicos.

• Rompe con la regla de las tres unidades.

• Cuida mucho el estilo y logra una gran perfección técnica.

• Otro rasgo muy propio de su teatro es la creación de caracteres, presentando unos personajes dotados de gran humanidad, en los que se aprecia un estudio psicológico de las pasiones y emociones más características del ser humano.

En la actualidad, se conservan treinta y siete obras teatrales de Shakespeare, cuya clasificación más conocida es la siguiente:

• Dramas históricos. Tienen como tema fundamental la lucha por el poder y presentan personajes muy bien definidos desde el punto de vista humano. Algunos dramas están basados en la historia inglesa, como es el caso de Ricardo III y Enrique IV.

• Comedias. Se caracterizan por la presencia de temas de enredos amorosos y por el análisis de los sentimientos humanos que presentan los personajes protagonistas. En este apartado destacan La fierecilla domada, El sueño de una noche de verano .

• Tragedias. Representan la parte más importante de la dramaturgia shakespeariana. En ellas, su autor realiza un profundo análisis de las pasiones humanas, llegando a convertir a algunos de sus protagonistas en verdaderos modelos de dichas pasiones. Tal es el caso, por ejemplo, de Romeo y Julieta, prototipos de los amantes apasionados con final funesto; Hamlet, símbolo de la duda y la melancolía; Otelo, que representa el poder destructivo de los celos; Macbeth, símbolo de la ambición de poder  y El rey Lear, en la que se representa la traición filial.

BIOGRAFÍA

Shakespeare nació en Stratford ( Reino Unido ) , en el año 1564 . Se sabe muy poco de su vida , por ello hay distintas leyendas , una de ellas dice que se dudaba de  su heterosexualidad , ya que esto se ve reflejado en algunos poemas , dando a entender su posible homosexualidad .

Los últimos años de 1580 son conocidos como "Los años perdidos del dramaturgo " , ya que no hay evidencia que permitan conocer donde estuvo o porque razón decidió trasladarse a Londres .  Se sabe que en 1592 ya estaba haciendo teatro en Londres . En 1600 comienza la composición de sus obras teatrales , sumando 36 en total .

No solo escribió obras teatrales , sino también poesía . En 1611 vuelve a su pueblo natal y finalmente falleció el 23 de abril de 1616 .

Unas de las preguntas más relevantes hacia Shakespeare es sobre la veracidad de sus obras , ya que basados en sus posibles datos biográficos y la belleza de sus obras , se cree que no tuvo la suficiente educación para escribirlas . Muchos datos de su vida crean dudas , muchas personas especularon que sus obras podían ser de un autor anónimo que no quería ser reconocido .

Este  recreo obras existentes pero su talento está en la forma  de tratar estas historias explorando a el ser humano detrás de sus sentimientos claves .

ROMEO Y JULIETA

Romeo y Julieta es una pieza de teatro escrita por el dramaturgo William Shakespeare entre el año 1593 y 1594. Es una de sus obras más famosas, de la cual se han hecho múltiples adaptaciones a cine, música, ópera, cómics, ballet, entre muchos otros medios.

El tema de la obra es la tragedia , que cuenta el amor que había entre dos jóvenes pertenecientes a familias enemigas .

RESUMEN

En la ciudad de Verona, dos influyentes familias, los Montesco y los Capuleto, están enemistadas desde hace tiempo.

Sin embargo, el joven Romeo Montesco y la bella Julieta Capuleto se enamoran profundamente en una fiesta. A pesar de la rivalidad de sus familias, deciden casarse en secreto con la ayuda del fraile Lorenzo.

Tragedias y malentendidos siguen su relación, incluyendo la muerte de Teobaldo en un duelo.

Finalmente, desesperados por no poder estar juntos, Romeo y Julieta toman veneno y se quitan la vida. Su sacrificio conmueve a las familias y marca la reconciliación entre los Montesco y los Capuleto.

Características :

• Mezcla de la tragedia y comedia para crear tensión .

• Usó de subtramas para embellecer la obra .

• Importancia de personajes secundarios

• Lenguaje culto

• Uso del presente , manteniendo la atención del lector

• Uso de diferentes métricas

• Uso de elementos medievales , renacentistas y del barroco .

JULIO CÉSAR

Julio César es una obra trágica escrita por William Shakespeare, probablemente en 1599. Esta obra está ambientada en la antigua Roma . Se basa en la traducción que sir Thomas North hizo de las Vidas de los más nobles griegos y romanos de Plutarco. En la obra , Shakespeare se toma varias libertades en cuanto a la figura del emperador , tanto lo que le pasa a este mismo , como lo que le pasa a su alrededor . Cambiando el contexto social y del propio Julio César.

El autor no se centra profundamente en Julio César , si no que narra una revuelta en contra de este emperador .

RESUMEN

El drama comienza con el regreso triunfal de Julio César a Roma tras derrotar a Pompeyo .

El público adoraba a César, y algunos en el Senado temían que explotara su gran admiración para apoderarse de una porción peligrosa del poder que podría poner en peligro el orden de la República y colocar todo el gobierno en manos de César. Los planes de los conspiradores se hicieron realidad y Julio César fue asesinado en el Senado. Esto desató una guerra civil entre los conspiradores republicanos y los liderados por Marco Antonio, amigo de Julio César, y el joven Augusto.

El teatro francés en el siglo XVII experimentó un auge significativo. Molière, junto con otros dramaturgos como Corneille y Racine, destacaron en esta época. Molière, en particular, se destacó por sus comedias satíricas que abordaban las debilidades humanas y sociales.

CORNEILLE

El género más importante en el teatro francés fue la tragedia, siguiendo las normas de quien es considerado su iniciador: Pierre Corneille (1606-1684), Ruan . Autor  de importantes tragedias en las que se unen el gusto por los temas históricos y el estudio de la personalidad psicológica de sus protagonistas.

CARACTERÍSTICAS

• Predominio de los argumentos basados en la antigüedad clásica, preferentemente romanos.

• Toca temas pertenecientes a la historia y la literatura española. Así, su obra más famosa, El Cid, inspirada en Las mocedades del Cid .

• Respeto a las reglas clásicas.

• Gran perfección técnica, con escenas de gran intensidad dramática .

RACINE

El esplendor de la tragedia francesa se debe a Jean Racine (1639-1699) . Seguidor del modelo establecido por Corneille . Racine dota a sus tragedias de una gran austeridad en las acciones, en el lenguaje y en la puesta en escena, para centrarse, fundamentalmente, en el análisis psicológico de sus personajes, los cuales están profundamente marcados por sus dramas y pasiones personales.

CARACTERÍSTICAS

• Protagonistas con un carácter débil, lo que les hace sucumbir ante sus propias pasiones.

• Acción casi inexistente y presencia de largos monólogos de los personajes.

• Creación de grandes personajes femeninos.

• Escenografía muy sencilla y austera. A veces sólo aparecen unos pocos muebles en el escenario.

• Intenso lirismo de sus obras, fundamentado tanto en los dramas que viven los personajes como en el perfecto uso del verso.

• Lenguaje y estilo sobrio, aunque muy cuidado.

Entre sus obras, destacan algunas basadas en temas de la literatura griega (Andrómaca, Ifigenia,Fedra), en temas romanos (Berenice, Británico) y en temas bíblicos (Esther).

MOLIÈRE

Molière, cuyo nombre real era Jean-Baptiste Poquelin, fue un destacado dramaturgo y actor francés del siglo XVII. Aunque escribía en francés, sus obras también se han traducido y representado en español.

Abandonó  sus estudios de Derecho, con veinte años, para dedicarse al teatro, formando parte de una compañía ambulante de actores, de la que posteriormente llegaría a ser director.

Tras recorrer con la compañía gran parte En 1658 se instaló en París, en donde su compañía gozó de la protección del rey Luis XIV y puso en escena las obras que Molière escribía .  Murió el 17 de febrero de 1673, tras sentirse enfermo, mientras representaba en escena el papel de Argan, de El enfermo imaginario.

CARACTERÍSTICAS

En su teatro se unen los temas procedentes del teatro grecolatino, de la tradición medieval, de la Comedia del Arte, del teatro español y, sobre todo, de la sociedad francesa contemporánea suya.

Una comicidad y una sátira puestas al servicio de la que para él era la gran finalidad del teatro: enseñar y divertir. De ahí que gran parte de los temas desarrollados estén relacionados con la educación, la familia, la situación de las mujeres y, fundamentalmente, la hipocresía de los seres humanos.

Por tanto, su teatro se caracteriza, entre otros aspectos, por la finalidad didáctica y moralizante de sus obras, así como por la creación de grandes tipos y caracteres humanos, a los que define a través de sus vicios y defectos. Tal es el caso de algunas de sus más conocidas obras:

• Las preciosas ridículas, en la que censura a dos jóvenes damas pedantes que rechazan a unos buenos pretendientes para dejarse conquistar por unos criados.

• Tartufo, en la que critica la hipocresía religiosa de los beatos.

• El misántropo, en la que plantea el tema del hombre que se aparta del trato con los demás.

• El médico a palos, donde critica a los médicos ignorantes y sin vocación.

• El burgués gentilhombre, una sátira de los nuevos ricos.

• El avaro, en donde satiriza la avaricia.

• El enfermo imaginario, una crítica de la hipocondría.

Las bases ideológicas de la ilustración eran :

• Defensa de la razón frente a la fe , dando prioridad a la ciencia y a la educación para impulsar el progreso de la población .

• El ser humano : Se consideraba que las personas tenían unos derechos naturales como la libertad individual .

• La educación transformaba a la sociedad . Por tal motivo se crearon infraestructuras culturales como la biblioteca nacional , la real academia española , entre otras .

  
  

LITERATURA ILUSTRADA

En la literatura el conocimiento , la ciencia y la tecnología predominaron . El movimiento característico de la ilustración es el neoclasicismo , aunque también surgen otros diferenciados en su estética .

Neoclasicismo : Este movimiento tenía como base la renovación de los valores filosóficos y estéticos de la antigüedad clásica .

Los artistas deseaban participar en el nacimiento de una cultura basada en la razón , la moral y el progreso .

CORRIENTES ESTÉTICAS

Rococó : Es caracterizado por su elegancia , la decoración detallada y lujosa . Se centró en temas como el amor , la naturaleza y la mitología . Entre los principales autores destacan : el francés Pierre Marivaux o Denis Diderot con su obra La enciclopedia .

Preromanticismo : El prerromanticismo se desarrolla a finales del siglo XVIII como oposición al neoclasicismo , a partir de la búsqueda del ser .

Dentro de sus aportes se encuentran el pensamiento idealista, cuya escritura es más expresiva, tanto como explícita. Como máximo representante destaca Goethei .

AUTORES

MONTESQUIEU

En su libro el espíritu de las leyes identifica tres formas básicas de gobierno : La república , el despotismo y la monarquía . Su contribución más importante es el análisis de la división de poderes ( ejecutivo , legislativo y judicial ) .

VOLTAIRE

Este se distingue por sus Relatos filosóficos en las cuales realiza una reflexión intelectual o moral . Resalta por su lucha por la tolerancia religiosa , lo cual se expresa en su obra tratado sobre la Tolerancia . A su vez fomentó el deísmo .

ROSSEAU

A través de su obra Contrato social , se establece que el hombre vivía originalmente libre y en armonía con la naturaleza . A través de un pacto entre los ciudadanos y el famoso Contrato social , que se llega a el acuerdo de que el gobierno preserva y representa la voluntad general frente a los intereses individuales , lo que da lugar a la soberanía popular .

DIDEROT

El filósofo y pensador Diderot junto a D’Alembert realizaron la recopilación de todo el conocimiento que había en la época , para dejarlo plasmado en el documento más importante de la ilustración : La Enciclopedia o Diccionario razonado de las ciencias , las artes y los oficios . Esta fue editada y publicada por los ya nombrado Diderot y D’Alembert entre los años 1751 y 1722 . Este documento fue un instrumento para cambiar la manera de pensar de la sociedad del siglo XVIII .

Denis Diderot fue un filósofo francés de la edad moderna . Nació en Langres , una localidad que se encuentra en el este de Francia . Teniendo 14 años se mudó a Paris para terminar sus estudios educativos . A sus 18 años comienza a trabajar como profesor de matemáticas y a traducir cartas extranjeras.

Pensamientos filosóficos es su primer libro , publicado en 1746 a sus 32 años . Al año siguiente le piden  traducir una enciclopedia de Inglaterra creada por el inglés Frank Chambers . Este trabajo le dio la motivación para empezar a editar y dar origen a una nueva enciclopedia , pero con la propuesta de que sea universal .

En 1748 publica Las joyas indiscretas , su primera novela satírica . Al año siguiente , Luis XVI lo manda prisión , a causa de su cuarto libro Cartas sobre los ciegos . Diderot fue encerrado 4 meses . En 1751 es el año donde se publica el primer volumen de la enciclopedia , la cual termina siendo la obra principal de la Ilustración . En 1752 sale el segundo volumen y el gobierno francés decide prohibir la venta de la obra , al considerar los peligros para su jerarquía. Por ello los siguientes volúmenes fueron vendidos a escondidas de las autoridades . En 1759 D'Alembert abandona el proyecto , debido a la amenazas hacia a él y a su familia . Diderot quedó siendo el único editor de la enciclopedia desde el volumen 9 hasta el último volumen que fue el número 28 , publicado en 1771 .

Diderot murió el 31 de julio de 1784 , a la edad de 70 años .

ENCICLOPEDIA

La enciclopedia o diccionario razonado de las ciencias , las artes y los oficios . Fue uno de los proyectos más grandes de la ilustración . Además de ser realizada por Diderot y D'Alembert , también fue colaboraron Montesquieu , Rosseau y Voltaire .

Esta obra reúne todos los conocimientos de la antigüedad hasta la época .

La enciclopedia fue como la wikipedia pero en el siglo XVIII . Incluso Diderot es apodado como el Abuelo de la Wikipedia.

Diderot elige como coautor de esta importante obra a el filosófico matemático D'Alembert .

Los temas eran muy variados , desde música , historia , arte , química , física , industria , todo tipo de oficios , etc .

Se habla de política , de liberalismo inglés , democracia parlamentaria , economía , del liberalismo , de la fisiocracia . Además hay ideas revolucionarias como la reforma agraria . Por lo cual estuvo prohibida .

FINALIDAD

La finalidad de la enciclopedia era informar de las nuevas técnicas y desarrollos , tanto técnicos como científicos y difundir un tipo de ideología determinada .

BIOGRAFÍA

Montesquieu Nació el 18 de enero de 1689 en el castillo de labrinth , cerca de Burdeos . Este se dedicó al estudio del derecho y se convirtió en el consejero del departamento de Burdeos  en 1714 , tras la muerte de su padre . Montesquieu no se conformó con su trabajo en el parlamento y se dedicó a viajar por Europa , estudiando las instituciones y tradiciones políticas de diferentes países , especialmente en Inglaterra . Estos viajes tuvieron un profundo impacto en su pensamiento político . En 1721 Montesquieu publica su obra Cartas persas , una satírica obra sobre la sociedad europea . Esto fue un éxito inmediato en el mundo de las letras , además le abre las puertas de los salones literarios de Paris . En 1731 en Francia , Montesquieu escribe sus obras más importantes : consideraciones sobre las causas de la grandeza y la decadencia de los romanos (1734) y el espíritu de la leyes (1748) .

Fue uno de los padres de la revolución francesa y uno de las mentes más brillantes de la Ilustración . Es considerado como uno de los precursores de los estudios jurídicos y sociológicos . Su centro de estudios eran las leyes y las formas de gobierno de los distintos pueblos y nacionalidades de la tierra .

Tuvo un gran impacto en la teoría política y a la formación de ideas que llevaron a la revolución francesa .

EL ESPÍRITU DE LAS LEYES

El espíritu de las leyes es considerada una de las obras maestras de Montesquieu y tuvo un gran éxito , con más de 20 ediciones en dos años . El autor busca comprender el espíritu de las leyes  que hacen posible la convivencia en la sociedad . A través de la observación del ser humano y su relación con la ley . El libro aborda una amplia gama de temas , destacan la separación de poderes , leyes y climas  , las formas de gobierno , la libertad , garantía y derechos las leyes son relaciones naturales , la religión y la moralidad . En general , la obra busca entender la naturaleza de las leyes y como estas influyen en la organización política de una sociedad . Este libro tuvo una influencia duradera en la teoría política y en las formas en la que se estructura el gobierno .

Es conocida como la revolucionaria olvidada , es la madre de la declaración de los derechos de la mujer y de la ciudadana .

BIOGRAFÍA

Su nombre real era Marie Gouze , nació el 7 de mayo de 1748 en Montauban ,una ciudad al suroeste de Francia . Esta se casó en contra de su voluntad entre los 15 y 17 años . Muchos de sus reclamos son un reflejo de su vida personal .Cuando quedó viuda se mudó a Paris , donde acudía a los salones donde se hablaba de literatura , política y sociedad , allí comenzó su carrera literaria con el apodo de Olympe y añadió de Gouges .

Olympe , redactó en 1791 la declaración de los derechos de la mujer y la ciudadana , basándose en la reciente declaración de los derechos del hombre y del ciudadano, reclamando a si la igualdad de género . Publicó en 1792 la obra teatral la esclavitud de los negros , donde reivindicaba la condición de los esclavos negros que había en Francia . Por esta obra Olympe fue encarcelada en la bastilla .

Posteriormente al estallar la revolución francesa , Olympe empezó defendiendo la monarquía constitucional , pero después optó una postura más republicana y apoyó la separación de poderes dentro del gobierno .

Olympe formaba parte de los girondinos , lo que le llevó a estar en el punto de mira de las autoridades .

Escribió las tres urnas , donde pedía una votación popular para elegir entre gobierno republicano unitario , federación o monarquía , criticando a si la dictadura de Robespierre . Por ello fue encarcelada y finalmente el 3 de noviembre de 1793 fue guillotinada .

¿QUÉ HIZO?

Olympe luchó por los derechos de la mujer , ya que las mujeres estaban apartadas del plano político . Esta luchó para que las mujeres tuviesen derecho al voto , pudiesen hablar en público sobre temas políticos y pudieran acceder al trabajo público del ejército . Olympe siempre quiso que las mujeres tuviesen la misma libertad que los hombres de controlar sus propiedades , además de querer instaurar el divorcio . Todo esto lo redactó en la declaración de los derechos de la mujer y la ciudadana .

Se preocupó también por la protección de la infancia y de los desfavorecidos , esta diseñó un impuesto voluntario sobre la riqueza y talleres nacionales para los desempleados . Ademas impuso hogares para mendigos .

Con su obra la esclavitud de los negros (1792) , la dramaturga analiza la problemática de la esclavitud desde una perspectiva ilustrada, ya que considera que todos los seres humanos deben gozar de los mismos derechos y libertades, con independencia de su sexo y de su género .

LA NOVELA LIBERTINA

La novela libertina surgió durante el siglo XVIII en el periodo de la Ilustración y sus características generales son:

- El protagonista es un héroe en decadencia llamado "libertino", el cual se entrega a los deseos carnales como el sexo, la bebida y las mujeres.

-   La vida en sociedad es representada como un juego de engaños en el que la seducción se lleva a cabo por desafío, deseo u orgullo.

- iniciación a la sexualidad y al cinismo.       

AUTORES :

GIACOMO CASANOVA

Casanova fue un hombre aventurero , capaz de hacer lo que sea por llegar a sus metas , pero a la vez brillante para aprender una infinidad de temas académicos . Sus relatos han fascinado a muchas generaciones , tanto por sus ardientes aventuras , como por su mismo valor histórico .

BIOGRAFÍA

Nació en 1725 en Venecia . Su infancia fue difícil ya que a  los 8 años quedó huérfano . Casanova tuvo mucha facilidad para aprender muchas cosas , como escribir y leer en italiano , francés y latín .

Según su propio relato , perdió la virginidad a sus 11 años mientras estudiaba en Padua . Su madre  lo mandó a un colegio internado y allí aprendió filosofía y ciencia , pero debido a sus escándalos y aventuras amorosas fue expulsado.

Los rumores de que tenía en su poder libros prohibidos llegó a oídos de la inquisición , por lo cual tuvo que abandonar Venecia . Estuvo encarcelado por mantener relaciones con una mujer de un general de el ejército .

Su libro biográfico llamado la historia de mi vida , solo llegó a relatar sus hazañas hasta los 49 años .

Si había un oficio  que se requería , él simplemente se presentaba para de inmediato aprender . Se hizo financiero , diplomático, ocultista , publicista  además de trabajar como soldado , luego  como violinista . En todos estos proyectos nunca le faltó la compañía de una o varias damas .

Su último trabajo fue como bibliotecario en Bohemia . Se dedicó a escribir ensayos y publicar algunos trabajos matemáticos .

En 1798 a sus 73 años fallece .

LA HISTORIA DE MI VIDA

Casanova escribió la historia de mi vida en la vejez, cuando se desempeñaba como bibliotecario del castillo de un conde en Bohemia.

Esta obra recopila 16 episodios , los cuales están ordenados cronológicamente según sus años de vida .

El libro está lleno de descripciones sexuales sin rodeos. Pero además de esto , Casanova también expone sus fracasos, humillaciones y verdaderas vergonzosas .

Le dio nombres falsos a los personajes, probablemente por discreción. Sin embargo, más tarde y con la ayuda de documentos históricos, en muchos casos fue posible identificar las verdaderas identidades. El estilo de Casanova es sobrio, sin adornos y divertido, sin pretender ser ingenioso. Cuando se trata de actos sexuales , no tiene reparos en ser explícito, pero evita ser innecesariamente lascivo.

La obra original está escrita en Francés , el idioma más importante de ese entonces .

Con su abundancia de detalles , la historia de mi vida de Casanova constituyen una de las fuentes más importantes para investigar el siglo XVIII.

MARQUES DE SADE

Fue un filósofo y escritor francés que pasó su vida en cárceles y manicomios al ser acusado de herejía debido a sus escritos que trataban sobre violaciones y exaltación de los vicios. Fue el primer autor de erotismo y sus obras fueron prohibidas por la Iglesia Católica. 

Tuvo mucho éxito en autores posteriores como Flaubert, y era conocido por su obra más importante, Justine o Los infortunios de la virtud , que trata de una joven muchacha que es llevada por los caminos del vicio .

Otras obras importantes son Los 120 días de Sodoma y Julieta .

Una de las obras más escandalosas, polémicas y perseguidas del marqués de Sade, así como una profunda crítica a la moral de la sociedad de su tiempo .

PIERRE CHODERLOS DE LACLOS

Pierre Ambroise Choderlos de Laclos fue un escritor y militar francés que nació en Amiens el 18 de octubre de 1741 y que falleció en Tarento, Italia, el 5 de septiembre de 1803. Originario de una familia numerosa de la nueva nobleza .

comenzó a interesarse por la literatura, particularme por las novelas de Jean-Jacques Rousseau, y a escribir sus propias obras . Escribió las amistades peligrosas , obra que tuvo mucho éxito en la época .

AMISTADES PELIGROSAS

Las amistades peligrosas, es una obra galante redactada de forma epistolar

La novela adquiere forma a lo largo de las cartas que dos personajes amorales se van enviando.

Tiene como principales protagonistas a dos aristócratas sin escrúpulos , que forjan una alianza para convertir la seducción en un juego cruel .

Las amistades peligrosas participa en las dos grandes tradiciones literarias que caracterizan el fin del siglo XVIII: la novela rousseauniana y edificante y la novela libertina. Es uno de los libros más divertidos, descarados y seductores de la literatura universal

LA NOVELA INGLESA

La novela es un género literario que cobró auge en Inglaterra a partir del siglo XVIII, con autores como Jonathan Swift y Daniel Defoe, considerados los "padres" de la novela inglesa.

La novela inglesa empieza a ser una parte realmente importante de la literatura inglesa sobre todo a partir del siglo XVIII, y se convierte en parte fundamental en el siglo XIX y el XX. Antes, como es bien sabido, eran la poesía y el teatro los géneros que más contribuyeron a la grandeza de la literatura británica.

En el siglo XVIII se dieron las primeras grandes novelas en inglés.

a principios de siglo aparecen Robinson Crusoe , Moll Flanders de Defoe  y Los viajes  de Gulliver de Jonathan Switt.

La primera de asemeja más a un  diario personal, la segunda es una novela picaresca, con todas sus características, y la tercera es una feroz sátira de la humanidad .

AUTORES

DANIEL DEFOE

Defoe fue uno de los iniciadores del periodismo moderno, y más tarde sorprendió con la publicación de Robinson Crusoe una novela inspirada en hechos reales, en los cuales trata la alegoría de la existencia, el hombre moderno, y subjetivismo .

JONATHAN SWIFT

Jonathan Swift fue  un pastor protestante preocupado por la sociedad humana .

Ejerció como escritor , poeta , ensayista y religioso irlandés . Además de ser autor  de los viajes de Gulliver (1926)

BIOGRAFÍA

La vida de Jonathan Swift comienza en 1667 en la ciudad de Dublín . A los muy pocos años queda huérfano de padre y madre y su educación quedó en manos de sus tíos , los cuales estaban muy bien ubicados en la política . Siendo niño , entra en la única universidad que existía entonces en Inglaterra , Trinity College . En esta universidad se graduó por una ayuda especial que se le concedió , aquí se formó en las lenguas clásicas , sobre todo del griego y del latín .

Una vez graduado pasa a ser secretario de grandes personajes políticos en Londres .Realizó un  un periódico a sus 27 años , en el que publicará una larguísima serie de artículos breves . Los artículos sobre todo trabajan de la crítica política y social sobre los personajes de su tiempo . Uno de los temas fundamentales de Swift fue la defensa del pueblo irlandés , ya que en aquella época se encontraban en una situación muy desfavorecida. Su vida termina a los 78 años en la ciudad de Dublín . Gran parte de sus bienes muebles  e inmuebles , fueron dedicados a los pobres . Además de que se construyó un hospital para dementes .

LOS VIAJES DE GULLIVER

Publicó Los viajes de Gulliver en 1726, hace casi 300 años. Es considerada como una obra infantil , pero realmente es una sátira política brutal y divertidísima. Estructurada como un libro de viajes, nos lleva hasta lugares que ya forman parte de nuestra cultura, pero también trata sobre cómo encontrarse a sí mismo, mientras intenta perderse en su mundo de fantasía.

Es una de las mejores obras satíricas de crítica política y social en la historia de la literatura . Swift retrata a los humanos con todos sus defectos . Relata sobre pueblos que son manipulados por los gobernantes .

Esta obra sacude la supuesta superioridad de la cultura y del poder inglés , mediante la enfrentacion de una amplia gama de personajes , desde diminutos hasta gigantes .

La mayoría de lugares imaginarios de Gulliver están teñidos con las características de lugares familiares para Swift, como Londres y Dublín.

Los viajes de gulliver an sido adaptados en numerosas ocasiones , tanto para la televisión como para el cine .

PREROMANTICISMO : STURM UND DRANG

A finales del siglo XVIII aparece una gran revolución intelectual en Alemania , de allí se extendió y abarcó toda Europa y gran parte del mundo . Se origina como oposición a la lógica y al racionalismo impuesto en la ilustración .

El máximo representante del Sturm und Drang es Johann Wolfgang von Goethe .

Este representa la rebeldía contra las actitudes racionalistas de los neoclásicos . Esto lo realiza mediante obras cruciales del romanticismo , como las desventuras del joven Werther o Fausto .

ROMANTICISMO

El romanticismo apareció  a partir del siglo XIX principalmente en Alemania ,

Reino Unido y Francia y de allí se extendió a otros países de Europa y América .

Friedrich Schiller es considerado como el " padre " del romanticismo alemán .

El romanticismo se caracterizó por la exaltación de la libertad ,la individualidad , la subjetividad y la sentimentalidad frente a la objetividad y el racionalismo.

En este sentido , el romanticismo defiende la libertad  sobre todas las cosas tanto en lo emocional , social ,político y económico .

Rescatando  así el nacionalismo e introduciendo el liberalismo .

Los románticos no se integran en la sociedad industrial burguesa: consideran que es aburrida, materialista y conservadora. El hombre y la mujer romanticos son rebeldes ante cualquier tipo de norma o ley. Son idealistas porque persiguen la belleza y la libertad absolutas. Pero como no pueden conseguir sus ideales, se frustran, se vuelven pesimistas y se aíslan en su soledad interior o se evaden hacia épocas pasadas o culturas lejanas.

LITERATURA

La literatura romántica se caracterizó por reaccionar al clasicismo tradicional y al racionalismo , por impulsar renovaciones formales tanto en la poesía como en la narrativa y el teatro , por el interés en temas populares , nacionales , históricos y fantásticos , por la defensa de la libertad y de la originalidad creadora ,  además de por el gusto de lo exótico y el culto del subjetivismo y el idealismo .

CARACTERÍSTICAS:

- Actitud moral y sentimental de los románticos

- Insatisfacción ante la vida y la sociedad esta insatisfacción , les lleva a aislarse lo que provoca en ellos individualismo .

- Subjetividad : el escritor se interesa en sí mismo o en su "yo" romántico este aislamiento , les conduce a la búsqueda de la naturaleza , una naturaleza idealizada .

- Individualismo y soledad : hacen que el romántico prefiera lo natura antes que lo industrial .

- Rechazado de la realidad e imaginación : la sensibilidad personal les permite evadirse de la realidad y tender hacia un mundo de sueños ideal , aunque difuso explora nuevos escenarios como la fantasía , el misterio e incluso lo grotesco o lo sangriento .

- Rebeldía ante la razón

- Ansia de libertad

- Ruptura de normas convencionales

- Melancolía y desengaño : ven la injusticia y la fugacidad de la vida .

- Autenticidad de las emociones : pretenden que las emociones sean lo más reales posibles para plasmarlas y que los lectores puedan hacer suyas esas emociones .

- Evasión : sienten una enorme atracción por todo lo antiguo en las ruinas de la edad medieval, la naturaleza indómita , la noche y la fantasía .

- Importancia de la poesía y la prosa sin fórmulas convencionales .

AUTORES

Johann Wolfgang von Goethe

William Wordsworth

Samuel Taylor Coleridge

Lord Byron

Percy B. Shelley

Jonh Keat

Friedrich von Schiller

Friedrich Hölderlin

Novalis

Giacomo Leopardi

Gerard de Nerval

GOETHE

Goethe fue una figura fundamental del romanticismo alemán .

Nació en 1749 en Fráncfort , estudió derecho en la universidad de Leipzig , donde se interesó por la literatura y la pintura . Al graduarse , escribió la tragedia Götz Von Berlichingen , el drama que inaugura el movimiento sturm und drang . La postura política de Goethe es conservadora . La muerte de su amigo el dramaturgo Friedrich Schiller le afecta profundamente , ya que era él quien instaba corregir y terminar su obra Fausto . La primera versión de esta obra fue publicada en 1808 . Escribe después entre varias obras su autobiografía poesía y verdad . Finalmente concluye su obra Fausto , la cual es publicada en 1832 , siendo esta además la fecha de su muerte .

OBRAS

ETAPA ROMANTICA

• Gótz von Berlichingen, drama basado en la historia del legendario caballero medieval.
  Inició el drama de contenido nacional, el teatro histórico-popular alemán.

• Las desventuras del joven Werther; novela.

• Clavijo, drama.

ETAPA CLASICA

• Fausto, tragedia.

• Elegías romanas , poesía .

• Los años principales de Wilhelm Meister, novela.

FAUSTO

Fausto es sin duda su mejor obra dramática y ha sido una gran influencia en obras pictóricas , musicales o literarias . A sido incluso parte de la cultura popular contemporánea .

TEMA PRINCIPAL :

El protagonista decepcionado  con la vida y la ciencia , hace un pacto con el diablo a cambio de la plenitud de la vida . Después de esto surge una historia de amor con Margarita, la cual trae consigo la tragedia de la muerte . Fausto desea tener la grandeza , la plenitud , la totalidad y a cambio obtiene la miseria moral .

NOVELA FANTÁSTICA

La novela fantástica es uno de los géneros de mayor éxito .

Plantea escenarios sobrenaturales y extraordinarios que rompen con la realidad establecidas . Son protagonizadas por personajes heroicos, a menudo con poderes especiales, y la presencia de lo mágico y lo legendario.

CARACTERÍSTICAS:

• La mayoría es narrativa.

• Contiene elementos sobrenaturales o inexplicables, es decir, que rompen con la realdad.

• Aparición de criaturas fantásticas.

• A menudo dejan de lado las leyes de la física.

NOVELA GÓTICA

La novela gótica trata sobre historias que incluyen elementos mágicos, fantasmales y de terror, poniendo en tela de juicio lo que es real y lo que no.

Muchas de las historias se enmarcaban en la época medieval, o bien la acción tenía lugar en un castillo, mansión o abadía de este estilo arquitectónico . Estos lugares estaban llenos de pasadizos, huecos oscuros y habitaciones deshabitadas , con la finalidad de crear ambientes inquietantes.

CARACTERÍSTICAS :

• Atmósfera que causen inquietud  al lector : bosques sombríos, mazmorras, granjas abandonadas, calles oscuras, casonas vacías, criptas…

• Elementos sobrenaturales : Aparición de cadáveres, espectros, muertos vivientes y otros

• Viajes en el tiempo o en el espacio

OBRAS Y AUTORES

• El castillo de Otranto (1764) de Horace Walpole fue la obra fundadora del género .

• Ann Radcliffe, autora de seis novelas entre las que sobresale Los misterios de Udolfo (1794),

• Frankenstein o el Moderno Prometeo (1818) de Mary Shelley y El vampiro (1819) de John Polidori

NOVELA DE APRENDIZAJE

La novela de aprendizaje , retrata la transición de la niñez a la vida adulta.

La temática de esta novela es la evolución y el desarrollo físico, moral, psicológico y social de un personaje, generalmente desde su infancia hasta la madurez .

Se considera que el género surge dentro de la corriente del Romanticismo alemán con Los años de aprendizaje de Wilhelm Meister de Wolfgang Goethe. La traducción al inglés de esta novela, realizada por Thomas Carlyle, contribuyó a expandir este género nacido en Alemania al resto de Europa y luego al resto del mundo.

En esta evolución se suelen diferenciar tres etapas:

1. Aprendizaje de juventud .

2. Los años de peregrinación .

3. El perfeccionamiento .

NOVELA EPISTOLAR

La novela epistolar , trata sobre historias escrita en forma de cartas enviadas o recibidas por los personajes de la misma. A través de las cartas, se va mostrando la evolución de los personajes.

En La novela epistolar de Johann Goethe Las penas del joven Werther , los lectores se encontraban de frente con una «personalidad romántica», es decir, con uno de los modelos del naciente romanticismo. Era el nuevo modo de entender el mundo, la nueva actitud egoísta, sentimental y alejada de las convenciones .

NOVELA COSTUMBRISTA

La novela costumbrista trata en retratar personajes reales de la sociedad. Los costumbristas se ocuparon de señalar los rasgos generales de una cultura o un pueblo a través de uno o varios de los personajes de sus relatos. En muchos casos, se asumió una postura crítica frente a la sociedad o el gobierno de turno.

Se considera que muchos de los textos costumbristas convirtieron la literatura en una forma de interpretar la cultura, las creencias y tradiciones de la sociedad.

Uno de los mayores representantes y más conocidos fue Jane Austen con su obra Orgullo y Prejuicio.

TEMAS :

• Vida rural y campesina : Las descripciones de la vida campesina abundan dentro de los relatos costumbristas. No sólo se habla de las tradiciones, también se habla de las creencias, del vestuario y de las formas de expresión.

• Personajes representativos de la sociedad : Creación de personajes como sacerdotes, maestros, brujas , policías, entre otros, que surgen de la cotidianidad .

• Encuentro entre el campo y la ciudad : El rechazo a la nueva visión del mundo que debilita las tradiciones fue otro de los intereses de los costumbristas.

• El lenguaje particular de los distintos grupos sociales : El lenguaje se convirtió en una temática costumbrista .

• Critica a La guerra: La crítica al conflicto bélico no se hace directamente, está puesta ahí, para que el lector infiera lo que piensan los protagonistas de la contienda y cómo están siendo afectados.

• Los bailes, ritos, fiestas y ceremonias

MARY SHELLY

Mary Shelly era  una escritora británica mundialmente, conocida como la autora del clásico de terror  gótico Frankenstein .

Su poderosa imaginación y su inagotable sed de concimiento le llevaron a concebir Frankenstein, una de las novelas más leídas y estudiadas desde su publicación. Además escribió otras novelas, como El último hombre o Perkin Warbeck, y un buen número de relatos.

BIOGRAFÍA

Mary Shelly nació el 30 de agosto de 1797 en Londres  . Mary  se crió  leyendo los escritos de su difunta madre, a la cual admiraba ,  y bajo los preceptos liberales de su padre .

Esta , recibió una educación bastante avanzada para una niña de su época . Creció rodeada de pensadores e intelectuales amigos de su padre. A sus 16 años fue enviada  a vivir durante unos meses a las montañas del norte de Escocia, donde comenzó a idear sus historias .  Mary Shelly tuvo 4 hijos , de los cuales sobrevivió únicamente que 1 hijo .

El fruto de su novela Frankenstein fue tras el viaje a Ginebra , en el verano de 1816, un verano lluvioso y sin apenas sol. Tal vez estas circunstancias extraordinarias propiciaran este relato de terror, en el que no solo se cuenta la historia del joven científico Victor Frankenstein y su "demoníaca criatura", sino que se abordan temas fundamentales de la naturaleza humana plenamente vigentes en la sociedad actual.

Mary Shelly  cogió una fuerte depresión tras la muerte de sus dos hijos , únicamente encontraba consuelo en la escritura . Fruto de esta época fueron dos novelas : Valperga  de género histórico y Mathilda  , un Drama romántico . En 1959 nació su cuarto hijo lo que le trajo a Mary algo  de consuelo , fue el único de sus cuatro hijos que sobrevivió . 1822  fue un año de sufrimiento , ya que el cuerpo de su marido fue encontrado sin vida en el mar . Tras la muerte de su marido , Mary  se trasladó de vuelta a Londres para dedicarse a su obra . Escribió  El último hombre , una novela apocalíptica, ambientada en 2073, donde la humanidad es aniquilada por una plaga . En los siguientes años Mary logró alcanzar ciertas habilidades en su vida . Trabajó como editora y escribió la novela romántica The Fortunes of Perkin Warbeck , además de varias biografías .  A partir de 1839 comenzó a tener problemas de salud, sufrió dolores de cabeza y ataques de parálisis  en algunas partes del cuerpo , esto le  impedía poder leer o escribir. Finalmente falleció en 1851 , a los  53 años de edad , siendo víctima de un tumor cerebral .

La vida de Mary Shelly  estuvo plagada  de romance y tragedia, nunca llegó a sospechar que Frankenstein   se transformaría en un mito universal , lleno de talento . Su  gran legado la  convierte en una de las grandes escritoras del siglo XIX .

FRANKENSTEIN

Frankenstein es una gran novela de ciencia ficción que cuestiona  la condición humana .   Está novela trata sobre un científico , llamado Víctor Frankenstein . El cual estaba interesado por la medicina y además de esto quería investigar los procesos de corrupción del cuerpo humano tras  su fallecimiento. Tras años de investigación en Alemania , siente que ha llegado el momento de devolver un cadáver a la vida  , con la finalidad de la inmortalidad de la sociedad . Finalmente Víctor crea un cuerpo a partir de la unión de distintas partes de cadáveres diseccionados. Este monstruo es conocido hoy en día como Frankenstein .

En la segunda mitad del siglo XIX, con el progreso de la revolución industrial y gracias a avances  tecnológicos se desarrolla el capitalismo en el que se va generando una relación deshumanizada entre la burguesía y la clase obrera , lo que que provoca muchas protestas .  Por  estos años, también Marx y Engels  publican el manifiesto comunista y aparece el socialismo. Asimismo, se instaura  la segunda República francesa como producto de las protestas . Estudiantes  y obreros en Francia desarrollan  los preceptos del positivismo . En este contexto, la literatura deja su romanticismo y lanza una voz más objetiva de la realidad .

REALISMO

El realismo es un movimiento que surge en Francia a finales del siglo XVIII . Aparece como respuesta al individualismo e idealismo del romanticismo , este  describe el mundo sin idealizarlo . Se  desarrolla principalmente en Europa en  la segunda mitad del siglo XIX .

El realismo busca describir el ambiente social , el contexto histórico y las vivencias de los personajes . Ya no se considera el hombre como un ser solitario, enfrentado a la sociedad, sino como parte de ella y producto de la relaciones que vive. Se trata de narrar, creando un espejo de la realidad mediante la observación y descripción.

Proponía  la supremacía de los sentimientos por sobre la razón . Sus  seguidores se revelan contra la reglas en todos sus aspectos. Además, surge la idea de la independencia creativa y del genio individual.

Es un movimiento  que se puede considerar optimista , ya que tomaba en cuenta la posibilidad de reformar y mejorar la organización de la sociedad y alcanzar un sistema más equitativo .

REALISMO LITERARIO

El  realismo en el plano de la literatura presenta una realidad que puede o no ser conocida por el lector, pero puede ser reconocida como posible .

Además, presenta una observación profunda y objetiva, de los rasgos psicológicos y sociales de los personajes, así también del medio social que los rodea  .

CARACTERÍSTICAS :

• Descripciones minuciosas y precisas : tienen por objetivo crear un marco  reconocible para lector.

• Narradores omniscientes  para producir mayores efectos de objetividad , o también narradores protagonistas  .

• Personajes comunes y creíbles  : la  clase trabajadora, la clase media y la clase baja .

• Verosimilitud y objetividad por encima de la subjetividad .

• Influenciado por el positivismo : Reflejan la realidad de manera exacta .

• Observación y descripción detallada , no solo del ambiente y de la realidad física , sino también los rasgos psicológicos .

• La narrativa como género predominante .

• Interés en la sociedad, especialmente en los espacios urbanos .

• Personajes con necesidades reales : los personajes no son arrastrados por sus pasiones, sino por una necesidad real.

• Uso de un lenguaje sobrio y sencillo : se buscaba claridad y exactitud.

AUTORES :

Stendhal ( Francia ) , Rojo y negro .

Gustave Flaubert ( Francia ) , Madame Bovary .

Honoré de Balzac ( Francia ) , La comedia humana .

Charles Dickens ( Inglaterra ) , David Copperfield .

Charlotte Brontë (Inglaterra ) , Jane Eyre .

Emily Brontë (Inglaterra ) , Cumbres borrascosas .

George Eliot (Inglaterra ) , Middlemarch .

Fiodor Dostoievski ( Rusia ) , Crimen y castigo , El idiota .

Lev Tolstoi (Rusia ) , Guerra y paz .

Nikolai Gogol ( Rusia ) , El capote .

REALISMO BRITÁNICO

En Inglaterra, el realismo literario también floreció en el siglo XIX. Autores como Charles Dickens y George Eliot se destacaron al retratar la realidad social de la época, abordando temas como la pobreza, la industrialización y las desigualdades. Sus obras reflejaron una atención detallada a la vida cotidiana y una preocupación por las condiciones sociales de la sociedad victoriana.

CHARLES DICKENS

BIOGRAFÍA :

Charles Dickens nació nacido el 7 de febrero de 1812 en Portsmouth . Charles no recibió ningún tipo de educación hasta los 9 años, cuando acudió a una escuela en Rome Lane y posteriormente aprendió cultura general de la mano de un licenciado en Oxford llamado William Gile. Cuando estaba fuera de casa leía sin parar, sobre todo novelas picarescas, siendo Henry Fielding su autor favorito . La vida de Dickens dio un importante giro al ser su padre encarcelado por sus problemas de deudas. Gran parte de la familia se trasladó a vivir con él a la cárcel, permitido en ese momento por la ley, mientras que el pequeño Dickens fue acogido en una casa de Little College Street.

A los 12 años, Dickens entró a trabajar en una fábrica de betunes propiedad de una pariente de su madre. Allí pasaba diez horas al día pegando etiquetas , aquí fue donde conoció las duras condiciones de vida de las clases más humildes . Esto le inspiró a escribir una de sus obras más conocidas, David Copperfield .

Aprendió taquigrafía y, poco a poco, consiguió ganarse la vida con lo que escribía; empezó redactando crónicas de tribunales para acceder, más tarde, a un puesto de periodista parlamentario y, finalmente, bajo el seudónimo de Boz, publicó una serie de artículos inspirados en la vida cotidiana de Londres .

El 9 de junio de 1865, Dickens se salvó milagrosamente del accidente ferroviario . Esto fue su inspiración para su obra El guardavías .

Dickens falleció el 9 de junio de 1870 tras sufrir una apoplejía. El escritor fue enterrado con todos los honores en la llamada "esquina de los poetas" de la abadía de Westminster.

Dickens es considerado el más famoso de los escritores de la época victoriana en Inglaterra, así como uno de los indudables clásicos universales de la literatura.

OBRAS :

• Entre los años 1833 y 1836, Dickens publicó, con el seudónimo que le había puesto su hermano pequeño, "Boz",Sketches by "Boz", Illustrative of Every-day Life and Every-day People, donde recogía relatos cortos que habían sido publicados en varios periódicos y que presentaban, con mucho detalle y sentido del humor, la vida cotidiana en Londres .

• En noviembre de 1837 publicó su primer libro, Papeles póstumos del club Pickwic, considerada una obra maestra de la literatura inglesa. En ella describe el viaje por Inglaterra del protagonista, Samuel Pickwic, y sus amigos .

• Entre los años 1836 y 1837, Dickens publicó Oliver Twist, novela en la que hace una crítica de las malas condiciones sociales de la época, como el trabajo infantil o la utilización de niños para cometer delitos.

• En 1843 publicó una de sus obras más famosas, Cuento de Navidad, un relato infantil que ha sido adaptado en innumerables ocasiones al cine, teatro y la televisión. Cuenta la historia de un hombre avaro y egoísta llamado Ebenezer Scrooge y su transformación al ser visitado por tres fantasmas durante una Nochebuena.

• Entre 1849 y 1850 publicó mediante entregas la novela de aprendizaje David Copperfield , narrada por su protagonista, quien detalla sus aventuras en su viaje de la infancia a la madurez. Fue publicada en forma de libro en 1850.

• En 1866 publica El guardavías , un relato corto de terror inspirado en el terrible accidente que sufrió en 1860 .

• En 1865 publicó Nuestro común amigo y comenzó a escribir El misterio de Edwin Drood, obra que dejó inacabada y cuyo final ha provocado, hasta día de hoy, innumerables hipótesis.

REALISMO RUSO

El realismo ruso fue un movimiento literario del siglo XIX que destacó por retratar la vida y la sociedad de Rusia de manera detallada y crítica. Autores como Dostoievski y Tolstói son exponentes destacados, explorando temas sociales y psicológicos en sus obras.

DOSTOIEVSKI

BIOGRAFÍA :

Fiódor Dostoievski nació el 11 de noviembre de 1821 en Moscú . Era de familia noble , aunque su padre era un médico agresivo , violento y autoritario , al contrario que María , su madre  , esta era una mujer amable , cariñosa y gran amante de la cultura. María era la persona en la que Fiódor se refugiaba .

Este tuvo una vida atormentada , llena de sufrimientos . Estos  hechos trágicos marcó profundamente en sus obras . A sus 16 años , falleció su madre y por ello , fue enviado a la escuela militar de ingeniería de Sant Petersburgo . Aquí este se dedicó a leer a Gogól , Shakespeare y Balzac . El joven terminó su instrucción a los veintidós años con el grado de subteniente. En 1839 falleció  su padre , los remordimientos por esta muerte le siguieron para siempre . Quizá  fueron esos remordimientos una de las causas de la epilepsia que a partir de entonces el escritor sufrió toda su vida . Todo este sufrimiento le llevó a refugiarse  en el juego, una ludopatía que le acabaría provocando enormes deudas, y también en el  alcohol . Con el objetivo de saldar sus múltiples deudas, Dostoievski decidió entonces traducir la obra de Honoré de Balzac Eugenia Grandet . En 1845 , se dedicó por completo a la literatura y un año después publicó la novela epistolar Pobres gentes  . Esta novela tuvo un gran éxito de crítica , pero ni aún así cambió sus hábitos . Dostoievski volvió a contraer grandes deudas y a sufrir ataques de epilepsia cada vez más continuados. Siguió escribiendo, pero sus siguientes obras, El doble (1846), Noches blancas (1848) y Niétochka Nezvánova (1849), no obtendrían el mismo éxito de crítica, lo que sumió a Dostoievski en un profundo estado depresivo. En 1849 se unió a un grupo de jóvenes intelectuales que leían y debatían las teorías de escritores socialistas franceses, por aquel entonces prohibidos , por ello fue condenado . Dostoyevski fue puesto en libertad en 1854 y enviado a una guarnición militar en Mongolia, donde vivió otros cinco años hasta que recibió permiso para volver a San Petersburgo . Tras este regreso , fundó con su hermano la revista mensual "Vremia" . publicó en ella diversos escritos como Memorias de la casa de los muertos (1861-1862) . Este viajó por primera vez al  extranjero en 1863 , esto quedó plasmado en su obra Notas de invierno sobre impresiones de verano . Dostoievski se casó con su antigua mecanógrafa, Anna Grigórievna, con la que tuvo cuatro hijos . Finalmente , el  9 de febrero de 1881, Dostoievski falleció en San Petersburgo, víctima de una hemorragia pulmonar .

Fiódor Dostoievski fue uno de los autores más determinantes de la literatura rusa del siglo XIX.

Se caracterizó por poner el acento en los valores espirituales de sus personajes y por una fiel representación de la realidad de su época.

OBRAS DESTACADAS

Sus obras realistas, preocupadas por el análisis psicológico de las emociones humanas, le otorgaron una influencia muy poderosa tanto en los escritores del siglo XIX como en los del XX.

• En el invierno de 1846 , escribió su primera novela , Pobres gentes . Esta obra , trata sobre  la desgraciada historia de amor de un humilde funcionario estatal . El libro era bastante novedoso, pues añadía la dimensión psicológica a la puramente narrativa, en su análisis de los conflictos del protagonista, observándolos desde su propio interior.

• En 1846 , publica su segunda novela , El doble . Aquí explora  las humillaciones y el comportamiento de los humildes. Seguido a esto , publica en 1848 Noches blancas y  Niétochka Nezvánova en 1849 .

• Entre 1861 y 1862 , publicó  Recuerdos  de la casa de los muertos , donde describió detalladamente las condiciones infrahumanas de los presos que él había tenido que sufrir directamente, presentando por primera vez el tema de la redención y del logro de la felicidad a través del sufrimiento.

• En 1863 publica Notas de invierno sobre impresiones de verano , ensayo en el cual describe la mecánica monotonía de la cultura de la Europa occidental .

• En 1864 , publico Memorias del subsuelo ,  obra considerada como el prólogo a las grandes obras de su autor, es un autoflagelante monólogo en el que el narrador, un rebelde contrario al materialismo y al conformismo imperantes en la sociedad, constituye el primero de los antihéroes enajenados de toda la historia de la literatura moderna .

• Su obra más conocida es Crimen y castigo , esta fue publicada en 1866 . En esta obra, un estudiante pobre asesina y roba a una vieja avara a la que considera un parásito, con el fin de destruir esa vida que le parece miserable y salvar la de sus familiares, sumidos en la indigencia. Atormentado por su culpa y su aislamiento, termina por confesar y por redimirse espiritualmente. En este mismo año , publica El jugador, basada en su propia pasión por la ruleta.

• Una de sus últimas obras fue los Los demonios  (1871-1872).

• Su última novela fue Los hermanos Karamázov (1879-1880), la completó poco antes de su muerte.

NATURALISMO

El naturalismo surge en París en la segunda mitad del siglo XIX . El periodista Émile Zola fue el iniciador del naturalismo . Este es  considerado el maestro de este movimiento .

Este movimiento se caracterizó por una visión artística más apegada a la realidad, objetiva y sobre todo comprometida con el retrato de las clases sociales más desfavorecidas, cuyos problemas pretendía explicar mediante una visión racional, cientificista y desprovista de moral.

El naturalismo surge paralelamente al realismo. Es considerado  como una forma extrema del realismo .

Si bien el Realismo ya partía de observar y reflejar la realidad de manera objetiva . El naturalismo da un paso más extremo y trata de fotografiar la miseria humana. Para ello los autores intentan reproducir la realidad que encuentran ante sus ojos con el máximo detalle. Se trata, por tanto, de presentar la realidad tal cual es, tanto lo más agradable como lo más duro.

La finalidad del naturalismo era estudiar al ser humano como un producto de su herencia genética  y su medio ambiente .

Explicando así  los comportamientos del ser humano .

Características:

•   Rechazaba la existencia de lo sobrenatural, lo espiritual o lo teológico.

•   Basaba su visión en la naturaleza, que se podía estudiar y explicar.

•   Utilizaba técnicas del método científico y del determinismo.

• La filosofía como motor de la conducta de los personajes .

• Anticlericalismo radical .

• Sátira y denuncia social .

• Feísmo y tremendismo como repulsivos .

• Adopción de los temas relativos a las conductas sexuales como elemento central de las novelas .

GÉNEROS

Novela naturalista:

Pretendía hacer  de la novela una observación científica y experimental de la humanidad .

El novelista del naturalismo pretende interpretar la vida mediante la descripción del entorno social y descubrir las leyes que rigen la conducta humana .

Poseía naturalista

AUTORES

Los autores naturalistas anteponen la objetividad frente a la subjetividad, predominante en los escritores románticos.

Para los naturalistas sus obras sirven para retratar las calamidades de los individuos. Son una fotografía de asuntos como la corrupción, el alcoholismo o las enfermedades. En definitiva, se trata de historias que carecen de esperanzas individuales.

Descripción detallada de ambientes

Si los autores reflejan el lado más cruel de la sociedad mediante individuos que viven situaciones míseras, también dan importancia a la descripción de ambientes. Estos son, en su mayoría, entornos sórdidos y deplorables. Para ello, los escritores dieron gran importancia a la descripción detallada en sus obras.

los autores naturalistas llevan al límite la observación y contemplan con repugnanci  la realidad de su tiempo. Lo hacen mostrando una sociedad descompuesta y, a veces, evidencian a las instituciones tradicionales.

Los autores naturalistas se centran en las clases más desfavorecidas o marginadas para tratar de dar una explicación materialista al origen de los problemas sociales. A diferencia de los realistas que critican a la clase burguesa.

Para la burguesía, las obras naturalistas se vuelven una opción más evasiva, frente a las creaciones realistas que denunciaban su propia clase social.

Los naturalistas no buscan la belleza del lenguaje, se trata de un estilo poco cuidado. Más bien, su técnica pretende ser una reproducción de la jerga popular.

Émile Zola (Francia)

Es considerado el mayor exponente del naturalismo francés. Sus obras influyeron considerablemente en la novela del siglo XX. Aunque comenzó con la poesía y, más tarde, escribió pequeñas creaciones de folletín, finalmente se decantó exclusivamente por la novela. El estilo de Zola es verdaderamente minucioso y lleno de verismo. Entre sus obras destacan: Les Rougon-Macquart (1871-1893) Thérèse Raquin (1867), Naná (1880) y Germinal (1885).

Guy Maupassant (Francia)

Llegó a escribir más de un centenar de cuentos, aunque también indagó en la novela. Entre sus obras destacan: Bola de Sebo (1880) o Una vida (1883).

Thomas Hardy (Gran Bretaña)

Es uno de los mayores representantes del naturalismo británico. Entre sus creaciones están: Tess D´Urbevilles (1891), Jude el Oscuro (1895) y El regreso del nativo (1898).

Theodore Dreiser (Estados Unidos).

Representante del naturalismo estadounidense . Entre sus obras destacan: Jennie Gerhardt(1912), El financiero (1913), El titán (1914) y Una tragedia americana (1925).

ÉMILE ZOLA

BIOGRAFÍA

Nació el 2 de abril de 1840 en París , Francia . Fue hijo de un ingeniero italiano , quien falleció cuando el pequeño Émile Zola tenía 7 años . Por este motivo su familia sufrió dificultades económicas . A Emile  nunca le fueron bien los estudios , por ello los dejó para buscar empleo . A los 22 años comenzó a trabajar en la librería Hachette  como dependiente. Gracias a este puesto se adentró en la literatura y empezó a escribir . En ese momento en Europa estaban de moda las ideas evolucionistas de Darwin y el positivismo . Émile inspirado en estos pensamientos inventó  el naturalismo , un nuevo género literario en el que exploró la vida humana y busco describir  de manera objetiva los males de la sociedad . Por ello fue criticado por diversos sectores literarios que lo acusaban de exagerar el comportamiento de las clases . Este escribió diversos poemas , relatos y críticas literarias , pero no fue hasta 1867 , cuando publicó su primera novela , Thérèse Raquin , una historia de infidelidad y crimen , con la que consiguió gran éxito . Algunas de sus obras más importantes fueron : La taberna , Nana , El paraíso de las Damas , Germinal y la Bestia humana .

En enero de 1898 se vio envuelto en el caso Dreyfus, cuando escribió una carta abierta que se publicó en el diario parisino L'Aurore. Es la famosa carta conocida como J'accuse, en la que arremete contra las autoridades francesas por perseguir al oficial de artillería judío Alfred Dreyfus . Este hecho produjo el exilio de Émile a Londres .

Con tan solo 62  años de edad , Émile Sola falleció el 29 de septiembre de 1902 , a causa de una intoxicación provocada por la inhalación de gases .

OBRAS MÁS DESTACAS

Durante 1867 presentó Thérèse Raquin, su primera novela propiamente naturalista, un estudio psicológico del asesinato y la pasión.

Escribió una serie de veinte novelas entre 1871 y 1893, bajo el título genérico de Les Rougon-Macquart.

Publicó La taberna en 1877 , estudio sobre el alcoholismo

En 1880 Publio Nana , basada en la prostitución;

Pot-bouille (1882), análisis sobre las pretensiones de la clase media .

Germinal (1885), relato sobre las condiciones de vida de los mineros

La bestia humana (1890), donde analiza las tendencias homicidas

El desastre (1892), un relato sobre la caída del Segundo Imperio.

Sus obras posteriores, escritas a partir de 1893, son menos objetivas y más dogmáticas. Entre estas figura la serie Las tres ciudades (1894-1898), que incluye Lourdes (1894), Roma (1896) y París (1898).

Autor también de varios libros de crítica literaria en los que ataca a los escritores románticos. El mejor de sus escritos críticos es el ensayo La novela experimental (1880) y la colección de ensayos Los novelistas naturalistas (1881).

El  cuento realista es aquel cuyas acciones resultan correspondientes con lo que podría suceder en el mundo real. Los sucesos de los cuentos realistas, de este modo, son verosímiles.

ANTÓN CHÉJOV

BIOGRAFÍA

Antón Chéjov nació el 29 de enero de 1860 en Taganrog, Ucrania . Su madre tenía auténtico talento para contar cuentos, de este modo solía distraer a sus hijos. Es posible que esto influyera en el arte que desarrolló Chéjov para el relato corto . Su infancia se vio marcada por la educación estricta que recibió de su padre. El negocio de su padre quebró y la familia se vio obligada a escapar a Moscú para evitar su encarcelación por deudas.

Por este motivo comenzó a escribir. Sus primeros escritos fueron relatos cortos que ridiculizaban el tipo de vida de la sociedad rusa, que se publicaron en algunos semanarios. Al principio escribía bajo el seudónimo de Antosha Chejonte . A los pocos años, este autor logró cierta popularidad y colaboró en varios periódicos de renombre en su país. Su primer libro de relatos, al que puso el nombre de Cuentos de Melpómene , obtuvo el Premio Pushkin y esto significó el primero de sus triunfos como escritor. Aparte de la narrativa, también realizó teatro, llevándose a escena sus obras con gran éxito. En 1901 se casó con Olga Knipper, una actriz que había trabajado en tres de sus obras. Sus obras de teatro La gaviota , Tío Vania ,  Las tres hermanas y El jardín de los cerezos , aunque inicialmente pasaron desapercibidas, cosecharon un gran éxito más tarde, al ser representadas por la Compañía de Teatro de Arte de Moscú. A nivel internacional, este autor no se hizo popular hasta el final de la Primera Guerra Mundial . Antón se preocupó  por los más necesitados ,  inició diversas campañas contra el hambre y el abandono, creando varias escuelas para niños sin recursos.

Se convirtió en una de las más señeras figuras del realismo ruso; creador del relato moderno en el que el efecto depende más del estado de ánimo y del simbolismo que del argumento. Algunos de sus mejores relatos se encuentran en su libro publicado póstumamente Los veraneantes y otros cuentos (1910).

Sus obras dramáticas, lo mismo que sus relatos, son una crítica constante de la sociedad que le tocó vivir, la Rusia anterior a la revolución de 1905, donde refleja la inquietud de sus personajes por crear un mundo mejor y su frustración. Para presentar estos temas, Chéjov desarrolló una nueva técnica dramática, que él llamó de acción indirecta . Para ello diseccionaba los detalles de la caracterización e interacción entre los personajes más que el argumento o la acción directa.

Durante casi toda su vida tuvo una salud delicada, afectado por los síntomas de la tuberculosis, enfermedad de la que falleció finalmente el 15 de julio de 1904 .

OBRAS MÁS DESTACADAS :

Algunos de los mejores relatos de Chéjov se incluyen en el libro publicado póstumamente Los veraneantes y otros cuentos (1910). Sus cuentos y relatos cortos más importantes son La estepa (1888), La cigarra (1892), La sala número 6 (1892), El monje negro (1894) y La señora del perro(1899). Entre sus obras teatrales destacan La gaviota (1896), El tío Vania (1897) o Las tres hermanas (1901).

TEATRO REALISTA

El teatro realista se origina a mediados del siglo XIX en Francia durante la revolución industrial. Es un movimiento opuesto al romanticismo que busca reflejar la realidad al arte.

Puesto que el realismo surge con la intención de poner fin al movimiento romántico, los personajes del teatro realista son gente común y corriente, y por lo tanto no idealizada. Las acciones de los personajes se asemejan todo cuanto se pueda a las acciones de la gente real , tienen que convencer al público de que la acción que desarrollan podría darse en la vida real . El vestuario de los personajes se caracteriza por reflejar con precisión la época y el entorno social de la obra. Los diseñadores buscan prendas que se ajusten a la realidad histórica y cultural de la trama, evitando elementos exagerados o artificiales .

Los temas más recurrentes están vinculados con la vida cotidiana, a las debilidades humanas y también a los problemas de orden social. Además, se abordan cuestiones controvertidas como la prostitución y la promiscuidad.

CARACTERÍSTICAS:

Verosimilitud: Busca representar la realidad de manera auténtica, tanto en diálogos como en situaciones, para que el público pueda identificarse con los personajes y las circunstancias.

Fidelidad a la realidad: Se centra en detalles precisos, como la ambientación, el vestuario y el lenguaje, para recrear fielmente el contexto social y cultural de la obra.

Abordaje de temas sociales: Explora problemas y dilemas contemporáneos, a menudo destacando cuestiones sociales, económicas o políticas de la época.

Personajes complejos: Presenta

personajes con motivaciones realistas y psicologías profundas, permitiendo al público comprender sus acciones desde una perspectiva más humana.

Narrativa centrada en la vida cotidiana: Se enfoca en la rutina diaria y las experiencias comunes, evitando elementos melodramáticos o fantásticos presentes en otros estilos teatrales.

Diálogos naturales: Utiliza un lenguaje cotidiano y coloquial, alejándose de la grandilocuencia y la artificialidad presentes en otros estilos teatrales.

Estas características contribuyen a la representación auténtica de la vida en el escenario, caracterizando al teatro realista como un reflejo honesto y detallado de la realidad.

Autores como Henrik Ibsen y Anton Chéjov son reconocidos por sus contribuciones al teatro realista.

HENRIK IBSEN

Henrik Ibsen es considera el gran innovador y el creador del teatro realista moderno. La obra de Ibsen se ajusta el concepto de la “obra bien hecha”, aquella en la que la estructura interna y externa encajan perfectamente, con una gradación ascendente de la tensión dramática y una distribución siempre equilibrada de fuerzas psicológicas. La obra maestra de Ibsen es Casa de muñecas , que es un alegato a favor de la liberación de la mujer, lo que creó un gran escándalo y revuelo social. Sin la obra dramática de Ibsen sería inconcebible el desarrollo posterior del teatro en el siglo XX.

BIOGRAFÍA

Henrik Ibsen, nacido el 20 de marzo de 1828 en Skien, Noruega . Henrik pasó  una infancia difícil debido a la quiebra de negocios familiares y a la separación de sus padres. Sus primeros años estuvieron marcados por dificultades económicas familiares. Trabajó inicialmente como aprendiz de farmacia, pero su pasión por la escritura lo llevó a abandonar esa carrera.

En 1850 , Ibsen se mudó a Christiania (Oslo actualmente ) , donde cursó  estudios de medicina antes de dedicarse por completo al teatro . Durante su período como estudiante universitario escribe Catilina , su  primer éxito .

En 1857 fue nombrado director del Teatro Nacional de Christiania . En este año contrajo  matrimonio con Susana Thoresen, hija de la escritora Anna Magdalena Thoresen  . En este mismo

año publicó Los Guerreros de Helgeland . Tres años después Henrik Ibsen se exilio  fuera de Noruega debido a su descontento con las circunstancias políticas y culturales de su país. Se mudó a Italia y luego a Alemania, donde pasó aproximadamente 27 años antes de regresar a Noruega en 1891.

Durante su tiempo en el extranjero, Ibsen continuó escribiendo y produciendo obras que desafiaban las convenciones sociales y exploraban temas controvertidos. Durante su "exilio voluntario", creó algunas de sus obras más influyentes, como Casa de muñecas ,  obra que genero  controversia al abordar temas feministas y la opresión de las mujeres en la sociedad , y Hedda Gabler .

Aunque no fue un exilio en el sentido político, este período fuera de Noruega le permitió a Ibsen desarrollar su perspectiva artística y contribuir significativamente al teatro moderno. drama fabulesco .

Entre sus años de exilio escribió el poema dramático Terje Vigen (1862), la obra satírica  La comedia de amor  (1862) y el drama histórico Los pretendientes de la corona en 1863 .

En 1866  alcanzó renombre  internacional   con Brand , una obra que exploraba temas de moralidad y sacrificio. Seguida a esta pública Peer Gynt , una epopeya teatral que sigue la vida aventurera de Peer.

Su enfoque en el realismo y la crítica social influyó en el teatro moderno. Henrik Ibsen falleció el 23 de mayo de 1906, pero su legado perdura, y sus obras continúan siendo estudiadas y representadas en todo el mundo.

ESTILO :

El estilo de escritura de Henrik Ibsen se caracteriza por su realismo psicológico y social. Sus obras exploran profundamente la psicología de los personajes y critican las normas sociales de su tiempo. Ibsen utilizaba un lenguaje directo y conciso, evitando adornos innecesarios, para enfocarse en la representación fiel de la vida cotidiana y los dilemas humanos.

Su diálogo es preciso y revelador, permitiendo a los personajes expresar sus pensamientos y conflictos internos de manera convincente. Ibsen también incorporaba simbolismo y metáforas para enfatizar temas importantes en sus obras, aportando capas de significado a sus dramas.

A través de un enfoque en la verdad emocional y la exploración de temas tabú en la sociedad de la época, Ibsen influyó en el teatro moderno y dejó un impacto duradero en la literatura dramática.