- 교술갈래는 서정적 자아의 내면에 집중하는 서정 갈래와 달리 외부의 대상에 관심을 기울이고, 그것의 의미에 대해 사색하고 성찰하는 문학 양식.

- 종류: 한문 수필류(설, 기 등), 악장, 일기, 서간, 기행, 현대 수필 등

- 교술갈래의 전승 과정

* 삼국 시대에 한자가 보급되면서 본격적으로 전개됨. 광개토대왕 비문 <상진평왕서> 등이 시초

* 고려시대에는 사물의 성격을 삶의 철학과 연결하여 표현한 작품이 대표적(이옥설, 차마설 등), 경기체가는 서정갈래로서의 성격도 동시에 지니고 있어서 살래의 구분 논란이 있음

* 조선 전기 악장은 조선의 건국 이념을 드러내면서 궁중의 제향이나 연회에 사요아기 위해 창작됨.

* 조선 후기에는 사물과 사회 현상에 대한 통찰을 통해 작가의 이념과 사상을 담아냄. 일기 형식의 사행 문학이 많음. 국문 문학이 다양하게 형성되면서 국문으로 된 수필도 이 시기 교술 갈래의 주요한 영역을 차지함.

* 개화기에는 논설이나 기행이 주를 이루며 대체로 개화나 계몽의 내용을 담음. 신문이나 잡지에 독립적인 수필란이 생기면서 수필이 독자적인 양식으로 발전해 나갈 수 있었음.

* 해방 이후: 수필집 등장

* 1960년 이후 산업화를 겪으면서 시대이 변화에 상응하는 다양한 제재의 수필이 창작됨. 문예지와 수필 전문지가 창간되며녀서 수필 인구가 급속히 증가하였고, 이에 수필은 양적 질적으로 발전함.

* 1990년대 이후 인터넷의 보급과 발달로 일반인들도 누구나 자신의 신변잡기를 표현할 기회가 늘어나면서 수필은 저변 확대하며 괄목할 만한 양적 팽창을 보임

- 수록 작품: <한중록>, <권태>

- 장르에 대한 설명을 서정 갈래와 비교한 것은 좋았으나 극 갈래의 정의에 비해 추상적이라 학생들의 이해를 돕기 어려울 듯 함.

- 작품 선정을 조선 후기 쓰인 <한중록>과 1930년대 쓰인 <권태>를 선정하였는데, 시대상 대표성이 드러나지 않음. 앞부분에 한문수필 <이옥설> 등 대표적인 작품을 하나 더 넣어서 흐름이 어떻게 변화해왔는지를 보여주면 더 좋을 듯 함.

- 학습활동에서 '문학과 역사의 상호 영향 관계'를 정리하는 활동만 있을 뿐, 교술 갈래에 대한 학습 활동이 없어 학습 목표 달성과 학습 활동이 이질적이라는 느낌을 줌.

   

- 극 갈래는 등장인물이 겪는 사건을 대사와 행동으로 직접 보여주는 문학 양식

- 극 갈래의 종류: 꼭두각시놀음, 산대놀음, 탈춤, 창극, 신파극, 희곡, 시나리오 등

- 극 갈래 전승 과정

고대: 국가 행사로 전승되었을 것.

고려 시대: 나례 행사 등에서 가무백희를 비롯하여 꼭두각시놀음, 탈춤 등이 행해짐. 주로 나라의 안녕을 꾀하고 재앙을 물리치기 위한 목적으로 사용됨.

조선 전기: 나례와 산대희가 지속적으로 공연됨. 소학지희와 같이 우스갯소리와 몸짓을 중심으로 하는 연극, 꼭두각시놀음 유행

조선후기: 민속극이 활발히 행해짐. 서민의 생활 의지, 지배층 풍자 내용이 두드러지게 나타남.

개화기: 민속극 쇠퇴하면서 창극, 신파극 등 다양한 시도가 이루어짐. 극장이 늘어나면서 극단 공연이 활발하게 펼쳐짐.

1950: 이대올로기의 문제와 전후 현실에 대한 작품이 다뤄짐.

1960: 사실주의극에서 한 걸음 더 나아가 서사극, 부조리극 등을 본격적으로 도입하고 실험적인 방법을 다양하게 시도하면서 발전을 꾀함.

1970 이후: 탈춤, 풍물, 판소리 등의 전통 민속 연희를 차조적으로 계승, 발전시킨 마당극이 등장하고 영상매체가 발달하면서 드라마 대본과 시나리오가 활발히 창작됨

- 수록된 작품: 봉산탈춤, 불모지

- 극 갈래의 정의를 쉽게 풀어서 설명하여 학생들이 이해하기 좋아보임.

- 그러나 전승과정이 줄글로 되어 있어 한눈에 알아보기가 힘들며, 당시 유행했던 연극, 탈춤 등에 대해 나열한 느낌만 들었다. 연표로 제시하여 학생들의 이해를 돕고, 각 시대의 흐름이 역사적 배경과 어떤 관련이 있어서 그렇게 전승되었는지, 이전 극이 이후 극 작품에 어떤 영향 관계를 미쳤는지 등을 구체적으로 설명해준다면 학생들이 흐름에 대해 이해하기 좋을 거 같다는 생각이 들었다.

- 사실주의극, 서사극, 부조리극 등 전문 용어를 사용하면서도 이에 대한 설명은 구체적으로 하고 있지 않아 학생들이 한번 다 자료를 찾아봐야한다는 불편함이 있을 거 같다.

- <봉산탈춤> 활동에서 작품의 조선후기 사회적 기능에 관한 활동만 있을 뿐, 이것이 이전 작품에서는 어떤 영향을 받았고 이후 작품에는 어떤 영향을 미쳤는지에 대한 활동이 없어 작품의 대표성을 알기 어려울 듯하다.

- 서사 갈래의 역사적 갈래: 설화, 고전소설(한문소설, 국문소설, 판소리계소설), 신소설, 현대 소설 등

<서사 갈래 평가>
- 서사 갈래에서는 총 3개의 작품을 다루고 있는데 작품을 들어가기 앞서 '서사 갈래의 흐름'이라는 제목으로 시대를 기준(신화, 설화, 고려시대, 조선 전기, 조선 후기, 개화기, 광복 후)으로 서사갈래의 특징적인 면을 자세하게 설명하고 있다. 내용적인 면에서 너무 훌륭하고 좋은 자료인데 4쪽을 빼곡히 채운 텍스트로 구성되어 있어 학습자의 흥미를 유발하기는 어려워보인다. 도입 부분에서 연대를 구분짓는 도표나 각각의 대표 작품들의 표지나 인물 등을 간략하게 소개하는 등 좋은 내용을 구조화하여 구성했다면 더 가독성 좋은 자료가 되었을 것 같아 조금 아쉽다.

이 소단원에서 다루고 있는 작품은 <조신의 꿈>, <사씨남정기>, <난장이가 쏘아올린 작은 공>으로 구성되어 있는데 학습 활동도 내용적인 면과 각각의 작품이 가지고 있는 서사 갈래의 특징적인 면을 찾아내는 활동이 섞여 있어 단원과 밀접한 연관이 있는 활동들로 구성되어 있다고 생각한다. 특히 <조신의 꿈>에서는 설화적인 특징과 함께 '꿈'이라는 소재가 작품에서 어떻게 구성되어 쓰이는지를 확인하고 몽유록계 소설과 몽자류계 소설의 공통점과 차이점을 정리할 수 있다는 점이 좋았다. 그리고 작품이 끝나면 [더 읽을거리]를 제공하여 학생들에게 간략히 소개해 줄 수 있어서 좋았다.

하지만 좋은 내용을 다루다 보니 간략하게 넘어갈 학습활동이 없어서 전반적으로 학습활동에서 다루어야 할 내용이 방대하다는 문제가 있을 것 같다.

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-제시 작품으로는 고전문학의 경우 향가와 황진이의 기생시조, 윤선도의 자연친화 시조, 사설 시조 각 한 편이 제시되어있다. 시조의 경우 전기, 중기, 후기 각각의 특징을 보여주기 위한 의도의 작품 선정으로 보인다. 중기에 해당하는 기생 시조이자 다양한 표현법이 두드러지는

황진이 시조가 포함되어 있는 부분이 좋지만 사실 시조의 경우 향유 계층이 평민 계층이고 삶의 애환과 솔직한 사랑에 대한 표현이 내용적 특징인 만큼 위 특성이 두드러지는 작품으로 대체되면 학습자들이 양반 시조와 사설 시조의 차이롤 더욱 직관적으로 인식할 수 있을 것이다.

- 학습 활동에서 황진이의 시조와 고려속요 '동동'을 비교하는 활동이 들어가 있다. 다른 갈래의 두 작품 차이를 비교하는 접근은 작품을 다각적으로 이해할 수 있다는 측면에서는 훌륭하지만 조선 시대의 시조에서의 여성화자와 고려속요의 여성화자가 소극적 태도와 적극적 태도가 두드러지는 차이가 나타난다는 점을 생각하면 고려속요의 작품을 '동동'보다는 '서경별곡'과 같은 작품을 선정했어도 좋았을 듯 하다.

해당 단원의 성취기준은 다음과 같다. 

   

   

가장 먼저 첫 번째 소단원 ‘서정 갈래의 흐름’의 학습 목표를 살펴보면, ‘한국 문학의 서정 갈래의 전개와 구현 양상을 탐구하고, 작품을 감상할 수 있다.’, ‘한국 문학 작품에 반영된 시대 상황을 이해하고, 문학과 역사의 상호 영향 관계를 탐구할 수 있다.’로 설정되어 있다. 본 소단원에서 설정된 성취기준 해설을 참고하면 “너무 긴 고전 시가보다는 학습자의 흥미와 수준을 고려하여 적절한 길이의 작품을 선정한다.”라고 제시되고 있는데, 구체적인 작품을 보면 신라 시대 향가로 충담사의 <찬기파랑가>가 실려있고, 뒤이어 황진이, 윤선도, 작자 미상의 시조가 실려있는 것을 확인할 수 있다. 이를 통해 학습 목표에 따라 너무 길지 않은 작품을 수록하여, 학습자로 하여금 작품 이해에 대한 부담을 줄이고 ‘문학사’ 자체에 대한 이해를 도모하고자 하였음을 확인할 수 있다.

다만 아쉬운 점은 해당 단원이 “서정 문학의 갈래와 전개 과정, 구현 양상을 탐구하며 서정 문학작품에 나타나는 시대 상황을 이해하고 문학과 역사의 관계를 탐구하는 것”을 목표로 하고 있음에도 불구하고, 다채로운 고전 운문의 작품을 수록하지 못하고 있다는 것이다. 이로 인해 학습자로 하여금 다양한 작품 감상을 통한 문학사 이해가 아닌, 줄글로 이루어진 단편적인 문학사적 지식만 하나의 ‘실체적 요소’로서 암기의 대상으로 전락하게끔 하는 결과가 나올 수 있지 않을까 하는 우려가 있다. 또한 ‘서정 갈래의 흐름’을 대상으로 보았을 때 분명 학습 목표에는 서정 갈래의 전개와 구현 양상을 ‘탐구’하는 것을 목표 삼고 있으나, 정작 구체적으로 교과서에 실현된 양상을 살펴보면 약 네 페이지 정도의 문학사 요점 정리가 주를 이루고 있으며 학습자로 하여금 탐구를 할 수 있을 만한 충분하고 다채로운 작품이 수록되지 않았다는 점을 지적할 수 있다. 

   

두 번째 소단원 ‘서사 갈래의 흐름’에서는 <조신전>를 통하여 설화의 특징에 주목하여 작품을 감상할 수 있도록 하였고, <사씨남정기>를 통하여 소설과 사회의 관련성에 주목하여 작품을 감상할 수 있도록 제시하고 있다. 본 대단원의 성취기준 중 하나가 “한국 문학 작품에 반영된 시대 상황을 이해하고 문학과 역사의 상호 영향 관계를 탐구한다.”라는 것을 고려한다면 해당 작품들은 학습 목표와 잘 맞아떨어지는 작품을 선정하였다고 생각된다.

   

세 번째 소단원 ‘극 갈래의 흐름’에서는 고대–고려–조선 전기에 이어 극 갈래의 전반적인 과정을 보여준다고 볼 수 있다. 시대에 따른 극 갈래의 흐름, 특징 등에 대해서 나열하고 있으며 개화기 이후부터 ~ 1970년대 이후까지 지문에 등장한다. 자세한 내용 등을 파악할 수 있다는 것은 큰 장점이나 아쉬운 점은 연대에 따른 작품과 설명이 장황한 면이 존재한다. 이 부분을 수업으로 진행한다면 다른 추가적인 자료가 더 필요할 것으로 사료된다. <봉산탈춤> 작품 부분에서 p.245는 작품의 갈무리 부분으로 봉산탈춤 작품을 통해 추가적인 자료를 더 활용하려 했음을 알 수 있다. 그러나 문학사적인 내용 측면과는 달리 기능적인 측면을 더 추구하려고 했으며 학생들로 하여금 문학사적 가치나 의의를 깨닫게 하고 싶었던 점을 알 수 있으나 자칫 암기를 해야 하는 내용으로 문학의 본질을 흐릴 수 있다고 본다.

   

네 번째 소단원 ‘교술 갈래의 흐름’에서는 본 교과서의 교술 갈래의 흐름에서는 각각의 작품이 담고 있는 사회적 모습과 외부 대상에 대한 인식 및 태도를 살펴보며 문학과 역사의 상호 영향 관계를 분석해 보는 것을 지도의 초점으로 잡았다. 교과서 내용을 보던 중 문학과 역사의 상호 영향 관계를 분석하는 것이 고등학생 수준의 교과에서 가능한 것인지에 대해 의문을 가지게 되었으며 p.266의 교과서 내용 풀이 부분만 보았을 때는 문학과 역사의 상호 영향 관계를 어떻게 보아야 하는지에 대한 접근법, 해석법이 존재하지 않는다. 

또한 ‘작품의 사회·문화적 맥락 고려해 감상하기’라는 주제는 보통 수능 학습법과 관련된 것으로 작품의 역사적 맥락을 고려해 향유 양상을 추론하고 문학 작품의 다양한 해석에 대한 이해를 넓혀야 하는 것으로 보인다. 그렇다면 이러한 수능 국어 문제를 해결하기 위해서는 학생들의 확장적 사고를 위해 옛 작품이 서로 다른 역사적 상황에서 어떠한 의미로 변화, 수용되는지에 대해 학생들과 이야기를 해보아야 할 것이라고 생각된다. 

: 찬기파랑가, 시조 세편

[2] 서사 갈래의 흐름 

: 조신의 꿈, 사씨남정기 

   

1. 아쉬운 점 

<신사고>는 10구체 향가 ‘찬기파랑가’와 ‘시조 3편’을 제시하였다. 왜 하필 ‘향가’와 ‘시조’일까? 시조의 기원설로 향가가 있으므로 서정갈래의 흐름을 보여주기 위해 이 둘을 선별하여 엮은 것으로 보인다. 10구체 향가의 3단 구성, 낙구의 시상집약 등을 활용하면 시조와의 연계성을 찾을 수 있기 때문이다. 그러나 전체적으로 ‘찬기파랑가, 시조 세편’만으로는 고전의 문학사적 흐름을 파악하기 어려워 보인다. 서정 갈래의 흐름을 보여주고자 했다면 집단의 정서(고대가요)에서 개인의 정서, 그리고 그 개인의 정서가 어떤 형식(예:가사)까지 발전했는지를 제시했어야 한다. 그래야 문학사적 흐름이 더 탄탄하게 인식될 수 있기 때문이다. 

   

같은 맥락으로 서사 갈래 역시 설화와 소설만으로는 그 흐름을 파악하기 어렵다. 소설이 설화를 계승했다는 측면에서는 문학사적 설명이 가능하겠지만, 두 작품 사이의 시간적 간극이 너무 넓고, 고려 시대의 서사 갈래는 하나도 제시되지 않았다는 아쉬움이 있다. <신사고>도 가책을 느꼈는지 마지막 대단원 얽어보기에 뜬금없이 임춘의 ‘공방전’을 삽입해두었다. 또한, 다른 단원까지 포함해서 제재를 분석해도 조선 전기의 ‘전기소설’은 찾아볼 수가 없다. 

   

2. 좋은 점

시조 세편이 황진이의 ‘어져 내 일이야~’, 윤선도 ‘만흥’의 연시조, ‘일신이 ᄉᆞ쟈 ᄒᆞ였더니~’가 제시되었다. 

(1) 문학사 측면: 평시조-연시조-사설시조의 문학사적 흐름을 잘 파악할 수 있도록 제시되었다. 황진이의 시조는 조선전기, ‘만흥’과 사설시조는 조선 후기로 조선의 역사적 흐름과 연관지어 생각할 수 있다. 

(2) 내용 측면: 남녀 간의 사랑, 자연 친화, 부정적 현실에 대한 비판 등 어느 한쪽으로 치우치지 않게 제시하였다.

(3) 작자 측면: 기녀, 양반 사대부, 서민의 작품으로 작자층도 골고루 제시하였다. 

   

‘조신의 꿈’과 관련하여 학습활동에 몽자류 소설인 ‘구운몽’을 함께 제시하였다. 구운몽의 본문을 싣진 않았지만 전반적인 줄거리를 제시하여 설화와 조선시대 소설과 연관지어 문학사의 흐름을 파악하게 하였다. 

   

한국 문학은 한민족의 사상과 감정, 체험과 상상을 형상화한 언어 예술이라 보았고, 언어의 성격에 따라 구비문학/한문학/국문문학(향찰, 이두로 기록된 문학 포함)으로 나눈다. 한국 문학의 범위는 크게 시간적 기준과 공간적 기준으로 나눈다. 시간적 기준으로 고전 문학부터 현대 문학까지를 포괄하며, 그 안에서 나타나는 역사적 갈래로는 서정갈래(고대가요, 향가, 한시, 고려가요, 시조, 현대시)와 서사갈래(설화, 고전소설, 신소설, 현대소설), 극갈래(곡두각시놀음, 산대놀음, 탈춤, 희곡, 시나리오 등), 교술갈래(한문수필, 현대수필), 여러 갈래의 속성이 섞인 것(경기체가, 가사 등)으로 나눌 수 있다. 공간적 기준으로는 한반도가 아닌 재외 동포가 한국어로 생산한 문학, 분단 이후의 북한 문학도 포함할 수 있다고 보았다. 

--> 한국 문학의 개념을 정의할 때 작가를 ‘한국인’으로 한정하지 않고 있다. 

--> ‘구비 문학’을 ‘구전된다’는 것에 초점을 맞추고 있으며, ‘문자 체계가 없는 시대’에 말로 전승된 한국 문학(미래엔 문학 교과서의 개념)이라고 보지 않고 있다. 
그렇다면 신사고 교과서의 개념으로 보았을 때 현재 학생들 사이에 말로 전해지는 이야기들도 ‘구전’되는 ‘구비 문학’의 지위를 얻을 수 있을지 궁금하다. 만약 ‘설화’정도의 구비 문학적 지위를 얻을 수 있다면 학생들이 새로운 이야기들을 창작하는 재료로 활용할 수 있을 것이기 때문이다. 

   

(1) 제재의 표기

--> 이선본(李選本)의 표기를 그대로 살려서 제시함. 언어의 표기에 따른 기준으로 <속미인곡>을 구분하면 국문 문학에 속할 것이다. 그렇지만 우리말은 한자어의 비율이 높은 언어이고, 중학생이 아닌 고등학생을 대상으로 하는 교과서이기 때문에 한자어 표기와 우리말이 함께 나타나는 표기를 살린 것이 적절했다고 보는 것이다. 

학습 활동 4.에 제시된 추가 제재인 <정읍사(井邑詞)>는 우리말 표기, 이옥봉의 <자술(自述)>은 7언 절구의 한시 원문에 해석이 적혀 있다. <속미인곡>의 표기는 이들과 비교하기에 적절하다고 볼 수 있다.

더하여 사대부 남성인 정철이 우리말 비중이 큰 작품을 남긴 것과 여성인 이옥봉이 한시인 <자술>을 남겼다는 것도 지도하면 남성은 한문, 여성은 우리말 작품을 썼다는 이분법적인 설명에서 벗어날 수 있다고 생각한다. 

   

(2) 133쪽 학습 활동 4. (2)의 추가 제재의 선택

--> 정읍사는 백제의 구전가요로 구전되다가 조선시대에 한글로 기록되었기 때문에 구전문학이 기록 문학이 되는 경우를 지도하기에 적절하다고 본다. 구전되는 설화들이 모여 소설이 되고 노래로 불리던 시조가 ‘시조집’으로 묶이면서 현재까지 전해지는 과정을 통해 구전 문학과 기록 문학을 서로 상하층의 장르라거나 대립적인 관계로 보지 않고 서로를 풍부하게 지속하게 만들어 주는 상보적 관계라는 관점에서 볼 수 있지 않을까 생각해 본다.

(3) 134쪽 학습 활동 5. 

--> 고전문학의 전통과 특질(여성화자를 설정하여 얻는 문학적 효과)과 그것이 현대시에도 이어지도 있다는 것을 지도하기 위한 활동이다. 이 활동을 근거로 판단하건대, <속미인곡>은 ‘연군가사’의 대표작으로 임금과 신하와의 관계를 남성과 여성의 관계로 비유하여 표현하는 전통 혹은 여성 화자의 목소리를 활용하여 노래하는 전통의 대표작임을 확인할 수 있다. 이는 ‘문학사에서 중요하게 평가되어 온 작품을 중심으로 한국 문학과 성격과 역사를 이해하고 경험하도록 지도한다.’라는 교수·학습 방법 및 유의사항을 잘 반영하고 있는 것이다. 

   

(1) 학생들의 창작 활동이 제시되지 않았다는 점이 아쉽다.

--> 교육과정에서 제시한 ‘평가 방법 및 유의 사항’에 의하면 ‘① 한국 문학의 성격과 역사에 대한 내용은 성취기준이 수용 중심이라 하더라도 다양한 생산 활동과 관련된 평가를 함께 실시하여, 평가 과정에서 학습자 스스로 문학 능력을 발전시키’도록 안내되어 있다. 앞서 제시한 ‘구전-기록 문학의 상보적 관점’은 학생들이 주변에 떠도는 이야기들이나 자신의 경험들의 가치들을 인식하고 그것들을 문학적으로 변용하여 창작활동을 활발하게 할 수 있도록 해줄 것이라고 생각한다. 

   

(2) 133쪽 학습 활동 4.에서 다양한 의견 개진이 가능한 활동을 제시하지 못했다.

--> 조선 시대에 창작된 한시 <자술>과 백제 가요 <정읍사>가 한국 문학에 포함되는 이유를 서술하도록 한 활동이다. 교육과정의 ‘평가 방법 및 유의사항’에 의하면 ‘④한국 문학의 개념과 범위, 한국 문학의 발전상 등 다양한 의견 개진이 가능한 내용은 토의·토론·읽기·쓰기 등 다영한 언어 활동과 통합하여 평가할 수 있다’는 내용이 있다. <자술>과 <정읍사>는 둘 다 작가나 향유자가 우리 민족이고, 표기 문자 역시 전통적으로 우리 민족들이 사용했던 것이기 때문에 다양한 의견 개진이 어려울 수 있다고 본다. 

우리 나라도 점점 다문화 사회가 되어가고 있는 상황에서 다른 나라의 국적을 가지고 있는 사람이 우리 민족·사회에 대한 이야기를 할 수 있는 가능성은 늘어날 것이다. 한국인계 미국인이 영어를 통해 자이니치의 삶을 이야기하는 <파친코>나 한국계 미국인이 영어를 통해 조선의 독립 운동부터 현대사 언저리까지의 한반도의 이야기를 하는 <작은 땅의 야수들>은 한국 문학일까? 김영하 소설가가 한국어로 멕시코 한인 이민자의 삶의 애환을 그린 <검은 꽃>은 한국 문학일까? 우리나라 사람이 한국어로 한국 이주민들의 고민을 담은 <로지나 노, 지나>는 한국 문학일까? 위에 언급한 책 이외에도 학생들로 하여금 우리 문학의 범위에 대해 생각해 보게 할 만한 작품은 많을 것이다. 교사는 이러한 작품들을 학생들에게 소개하고 학생들은 이 작품들을 직접 읽어보게 하여 그 차이점과 공통점을 직접 정리하면서 자신만의 한국문학의 개념을 정립해 보는 것도 좋을 것이라고 본다. 

   

--> 현대 소설인 <미스터 방>과 판소리계 소설 <흥부전>이 함께 제시되었다. 전 단원에서 시가 문학을 활용하여 한국 문학에 대해 학습하였던 것과 다르게 산문 문학을 제시했다는 것이 적절했다고 본다. 
 판소리계 소설은 구전되던 판소리 사설들이 문자로 정착되었다는 점에서 더욱 의미가 있다고 생각한다. 

   

--> 산문 문학을 제시한 것은 좋았지만, ‘한국 문학의 범위’를 지도하려고 했을 때 초기 산문 형태인 설화나 <금오신화>를 제시하는 것이 필요하다고 본다. 
뒤의  Ⅳ. 단원의 서사 갈래를 지도할 때 <조신의 꿈>을 서사 갈래의 초기 모습으로 제시하고 있기 때문에 이 부분에서는 <금오신화>의 일부를 제시할 수 있지 않았을까 한다.
 

--> 교육과정의 교수·학습 방법 및 유의사항 ‘②한국 문학의 성격과 역사를 과거에 국한하지 않고 현재의 전개 양상이나 발전 과정 등을 살펴보게 함으로써 한국 문학의 역사적 전개는 현대에도 계속 이루어지고 있음을 환기한다.’라는 내용을 반영하기 위해서 <흥부전>을 패러디한 최인훈의 <놀부전>을 제시하는 방법을 제안해 본다.