Para la creación de la imagen se retrata esta realidad mediante la inserción de una mano sosteniendo un teléfono móvil, que es actualmente el medio de comunicación masivo más extendido en occidente y el que muchas veces nos sirve de intermedio entre el consumo y nosotres mismes. Retratando la ironía de la sátira social que realizan las cantantes pero que no deja de estar en las plataformas masivas, aún cuando ellas son conscientes de esto. 

El modelo de venta obedece a la moda y las tendencias, aquello que está en boga se replica fácilmente y se genera un objeto deseable de ser consumido. Las bases sobre las que se habla de la Industria cultural pueden encontrarse aún 80 años después del momento en el que se acuñó el término. 

Se podría decir que las tendencias son producto de la industria cultural porque construyen un gusto colectivo que es aceptado por la sociedad, por más estudios de mercado que se realicen estas tendencias nunca reflejan el gusto de todos, y quienes no encajen en este gusto tendrán que adaptarse al mismo. La individualidad de la persona se sustituye por la pseudoindividualidad, el consumidor se encuentra ligado ubicuidad, repetividad y estandarización de la sociedad, todo está pensando para nuestro consumo, “la estratificación de los productos culturales es funcional a la lógica de consumo y del sistema productivo”, por eso hasta quienes dicen “no seguir la moda” están siguiendo una, o dicen no interesarse en el mundo de la moda, están usando productos que fueron pensandos para personas como ellos, y muchas veces quienes quieren mantenerse al tanto de esas tendencias no tienen a su disponibilidad todo lo que quieren sino lo que la industria cultural y el gusto colectivo ofrece, siempre nos movemos en un abanico de posibilidades finito, por lo cual no podemos decir que somos 100% independientes de nuestras decisiones y consumos sino consumidores de una agenda instalada.

Wolf argumenta que ofrecer al público una jerarquía de calidades solo sirve para la cuantificación, pero dentro de esta jerarquía hay una identidad de fondo que persigue a los individuos. Es tan importante pertenecer a un grupo social que utiliza ropa de determinadas marcas, que grupos de individuos consumen la copia de estos productos. Desean obtener esos productos de la forma que sea para poder vestir con los logotipos de las marcas más comercializadas. Ya no se habla de calidades de ropa, sino del interés impuesto por la sociedad de vestir con prendas que sean de marca. 

Este interés es por el simple hecho de que vestirse de ropa de marca te “clasifica” dentro de un grupo social con jerarquía por el simple hecho de tener dinero. Al usar la copia de estas prendas uno busca encajar dentro de ese grupo social emisor y todo lo significa. Por eso es que hoy en día muchas veces pasa que si se compara al producto original con las copias es muy difícil de darse cuenta cuál es el “trucho”. 

Por otro lado nosotros somos receptores pasivos dentro de un mercado que impone que gustos deberíamos tener al punto que nos preguntamos si nos conviene comprar unas zapatillas de Nike o de Adidas en lugar de fijarnos la calidad de este artículo. Como dice el texto: “En la era de la industria cultural el individuo ya no decide autónomamente; el conflicto entre impulsos y conciencia se resuelve con la adhesión acrítica de valores impuestos." Es decir que nunca vamos a hacer nosotros los que elijamos como vestirnos, sino que será a partir de posibilidades impuestas por el emisor, ese grupo social de jerarquía alta que impone una dominación cultural.

A más de uno nos ha pasado de buscar algún producto que queremos, luego entrar a cualquier red social del celular y que salten una serie de publicidades con variedad de aquello que buscamos, siempre relacionado a las tendencias impuestas por los gustos del público y los estereotipos. En este caso, al buscar un producto nos mostrarán distintas publicidades, nos llamará la atención aquel que esté más apegado a las tendencias actuales, o incluso aquel que ofrezca “algo diferente” o una “ experiencia más personalizada”, incluso algún producto en el cual este impreso nuestro nombre haciéndonos sentir “únicos”. En realidad no será nada distinto a lo que hayamos visto antes”, resaltando el hecho de lo que la industria cultural «ofrece como completamente nuevo no es  más  que  la  representación  en  formas  siempre  distintas  de  algo  siempre  idéntico”. (ADORNO,  1967,  8)

Las mercancías que se distribuyen en esta industria tienen contenidos simbólicos, y son concebidas en base a un trabajo creativo, y son destinadas a sus mercados de consumo con una función de reproducción ideológica y social.

La acuñación de esta idea de industria cultural fue dada por los teóricos de la Escuela de Frankfurt, en el momento en el que observaban grandes cambios en la forma de reproducción y distribución de la cultura. Se observaba la expansión de un mercado cultural, y la formación de una nueva idea que es la cultura de masas. Esta es la forma de cultura que consigue fabricar a gran escala ciertos productos que gustan a grandes cantidades de personas, y que por lo tanto se consumen en forma masiva, como es en este caso una publicidad de prendas femeninas vista en un ordenador de firma digital consumidas por esos mismas personas.

Esto trae consigo la implicancia de que el lucro se multiplica, y por lo tanto se ofrece como una alternativa usualmente atractiva para el capital: en el mismo sentido, el producto pasa a valerse de herramientas como el marketing o la publicidad como es en este caso.

Esto último trae consigo una cuestión elemental, que es la mercantilización de la cultura y el traslado de las herramientas maximizadoras a ella. Existe una fusión entre la cultura y el entretenimiento, y una necesaria transformación de los bienes culturales en productos que, antes que nada, deben ser sencillos y adaptables al consumo masivo.

El gran valor del crecimiento de la industria cultural es el enorme crecimiento en las posibilidades de acceso a los contenidos culturales, para las grandes mayorías. desarrollados.

la industria cultural, entonces, incluye al conjunto de servicios integrados para que los contenidos de tipo cultural sean de calidad, y estandarizados para su distribución masiva.

Al igual de como sucede con restos de aplicaciones de distintos rubros, cada usuario es libre de decidir qué consumir y cuándo hacerlo. Estas grandes empresas se plantan en el mundo del consumo de cierta forma que imponen al usuario a insertarse en todo un mundo desconocido para unos, y más conocido para otros, donde el principal objeto de estudio es la comunicación y ese poder de convencimiento a la hora de compartir el mensaje y demostrar en este caso, que “si no sos parte” de invertir en dicha aplicación, no perteneces a ese grupo de la sociedad que se siente más poderoso por el hecho de invertir su dinero en la plataforma. 

Es cierto poder el que tiene la industria cultural sobre los individuos, que lleva a la empresa a subir publicidades/publicaciones sosteniendo que uno puede ganar más dinero si recomienda la aplicación, o mismo contratando influencers para generar contenido de la misma, condicionan constantemente la forma y calidad del consumo, porque si bien tiene su parte positiva y que verdaderamente facilita ciertas cuestiones, también tiene sus errores donde perjudican únicamente al consumidor, quien ya no decide autónomamente. Por ejemplo; Las comisiones en pagos con tarjeta de crédito: los envíos de dinero y pagos en comercios con tarjeta de crédito a través de la app tienen un recargo mínimo del 7,25% sobre el precio final.

El hombre está en manos de una sociedad que le manipula su antojo y siempre le ofrece cosas donde a futuro se sienta realizado, o mismo en el presente la posibilidad de “pertenecer” a determinado grupo social que utiliza dicha aplicación, fabricada para un consumo distraído, donde mediante el celular, el cual tenemos todo el día junto a nosotros, se resuelven situaciones de pagos/cobros, la estrategia de dominio de la industria cultural dispone de múltiples tácticas, una de ellas consiste en la estereotipación, ya que para estar inserto tenes que disponer de un teléfono celular, de internet y de dinero en tu cuenta o en tus tarjetas para poder enviarlo o pagar un servicio.

Todo esto perteneciente a la teoría crítica nos permite reflexionar y preguntarnos qué pasó con métodos de pago anteriores que cada vez se encuentran menos vigentes.

Si bien en los últimos años hubo un fuerte empuje en torno a la regulación de los lactarios para poder tener un espacio cómodo para dar la teta fuera del hogar, y por otro lado, reeducar y deconstruir a la sociedad sobre el tabú de sacar un teta en un espacio público para alimentar a un bebé, considero que esos mensajes que llegaron a la sociedad general en forma de estadísticas tuvieron que ser recibidos y adoptados por una cuestión moral ya que “no puedo dejar que un bebé tenga hambre porque me da vergüenza ver un pezón” y porque una cierta cantidad de estudios y estadísticas dicen que eso es lo correcto.

Pero, me hago a un lado del tema, intento ver el lado b de la lactancia materna y veo que a un gran porcentaje de mujeres con las que hablo del tema se cuestionan si no le están dando lo mejor a sus hijos porque sufren y se lastiman al intentar darle la teta. Entonces ahí es donde veo, desde la teoría crítica, que el receptor es manipulado haciéndole creer que la leche materna es la manera de darle amor al bebé para que crezca sano y feliz pero no se difunde en desestigmatizar a aquellas mujeres que no pueden por el motivo que sea. 

Entonces tenemos un emisor activo que emite mensajes romantizando la lactancia materna pero estigmatiza e impone un tipo de alimentación/vinculación con el bebé a todxs lxs receptorxs pasivos.  

Instagram sigue siendo la red más relevante para el sector con un aumento en interacciones mientras que Facebook y Twitter continúan perdiendo relevancia, con una disminución de interacciones, entendiendo que para las personas la importancia de la imagen tomó una gran importancia para entender cómo nos mostramos dentro de la sociedad, estas aplicaciones profundizaron significativamente la exhibición y los modos de vida de cada persona creando nuevos grupos sociales como los  influencers. 

Este crecimiento de Instagram como red preferida por las marcas de gran consumo es aún más evidente si se toma en consideración las interacciones generadas en los perfiles externos de las marcas (ya sea en perfiles de usuarios o influencers que interactúan con los hashtags de las marcas)

La mayoría de influencers son millennials que destacan por proyectar individualidad y originalidad. Hay una gran diversificación de territorios que los influencers usan para conectar con los usuarios, entre los que destacan los contenidos de momentos de consumo.

En este territorio usan distintos tonos de comunicación (que dependen del tipo de audiencia que el influencer tiene) como el humor, los mensajes motivacionales y lifestyle. Los influencers aprovechan la temporada de festivales para generar contenido durante los eventos. 

También es importante destacar que es un medio masivo de ventas, ya que muchas empresas o pequeños y grandes emprendedores deben desarrollar su marca y mostrar sus catálogos a través de este medio para lograr un mayor alcance, este punto se desarrolló fuertemente durante la pandemia, donde muchos tuvieron que vender desde sus casas en medio de la cuarentena y ampliar su comercio. 

 

Alumna: Garro Louzán Nicole Denise 

Comisión: Carolina Ferrero

Éstos cánones se manifiestan a través de los medios de comunicación, ya sea entrar a Facebook, Instagram, Pinterest, canales de Tv actualmente; así como también el comienzo del cine, sus actores, novelas y revistas han sido de gran influencia es los estilos de vida a los que se aspiraba e intentaba imitar. 

No solo la industria de los mass media fueron influyentes sino que también la industria de confección delimita estos estándares sin cuestionar o pensar en la sociedad a la que van dirigidos estos productos de indumentaria.

Para ello esta ley consta de regular y reconocer los cuerpos reales, garantizando la inclusión y la equidad. A través de un Estudio Antropométrico Argentino que busca ofrecer un nuevo estándar de alcance nacional, que permitirá ajustar la tabla de talles de indumentaria a la morfología real de los habitantes y, de esa manera, unificar el criterio de la industria local referente a las medidas reales y actualizadas de la población Argentina.

CARRANZA MAGALI 
COMISIÓN CAROLINA

Lo Espiritual: A un perfil se le añade espiritualidad  a través de prácticas como el yoga y en el peor de los casos ligado a la astrología, como gran reemplazante del dogma religioso tradicional, hacen uso del poder de la palabra personas ajenas a todo estudio científico, embanderando el sistema zodiacal. En este punto, la tendencia de la industria es captar y producir para este público que se expande cada vez más. De esta forma, se mercantiliza la espiritualidad al masificarse en bienes de consumo, por ejemplo velas energéticas, curso de meditación en la playa, etc.