Los temas generales son: migración, pobreza y alebrijes.

Consideramos que somos seres en constante cambio, que nunca permanecemos iguales, que lo que vivamos sea grato o no, son experiencias que construyen nuestra identidad; este proyecto crea un espacio donde podemos expresar lo compleja que es la vida desde una perspectiva individual y a la vez permite encontrar aspectos en que tenemos en común y que compartimos.

Este proyecto busca rememorar el trabajo de grandes artistas mexicanos del siglo pasado, mostrando al público parte de su legado y finalmente mostramos y promocionamos parte de la geografía del Estado.

Teatro Buendia: Pedro Páramo, https://www.youtube.com/watch?v=IRpnKQKcv6c&ab_channel=MuseumofContemporaryArtChicago. Esta obra es multidisciplinaria, incluye teatro, música y danza, basada también en Pedro Páramo. Nos interesa como ellos hacen la abstracción de la novela y como muestran parte de lo que también nos inspiró a nosotros.

El video esta pensado para grabarse en blanco y negro o tonalidades sepia, por lo que los vestuarios se consideran claros para que sean notorios dentro del video.

-Uso del elemento rojo, rebozo, prenda o listón (por definir).

Finalmente optamos por vestuario negro y grabación a color por motivos de tomas y luz.

https://www.youtube.com/watch?v=RRqmPk3TnGs  

https://youtu.be/PB9w_g7yZUU 

Estas propuestas se consideraron ya que la música que en un inicio habíamos elegido, Poema al Mictlán, del grupo RevoluSon, no la podremos utilizar por motivos de registro y grabación, ya que por razones de carga de trabajo del grupo, no iba a poder estar en tiempo para la realización de nuestro producto. 

Continuamos en la búsqueda de un material original.

2.- Con esto se dará inicio a una super conversación entre las mujeres de distintos estados, hilando sus historias y sabiduría 

2.1.-Dentro de esta conversación se integrarán escenas de las mujeres entrevistadas y las secuencias de baile que serán grabadas sobre imágenes significativas, las cuales serán  proyectadas 

3.- Se continuará con escena de los zapateados, en las cuales las tomas solo estarán dirigidas  a los pies de las intérpretes.

4.- Por último integraremos fragmentos de la intérprete que nos apoyara con la canción. 

Esta es una estructura que se tiene como propuesta hasta el momento, la cual está sujeta a cambios según la inspiración e ideas que surjan al escuchar las historias de las mujeres participantes. 

Expresar la esencia e identidad con nuestra individualidad que hemos desarrollado a través del tiempo, la cual ha empatado en nuestra formación académica y personal; encontrándonos tanto como un grupo de amigos fuerte, como un equipo de trabajo sólido y creativo. 

 

-Enamorado de tus mares, las costeñas y su sal, vamos ya pal’ norte al volcán tú y yo a pasear. 

 

-Ya me fui a bañar, ya se siente el frío, desde acá arriba los miro, como nos mira nuestro guardían. 

 

-Desde el mar a la montaña, ya nos fuimos a pasear, llévame a tus manantiales en el centro Coliman. 

 

-Colima de gran riqueza, no me quiero despedir, ríos, mares y montañas, aquí me he de morir. 

 

-Vengo al corazón de Colima, al que dicen que es más alegre, con sus fiestas de la villa y su eterna charrería. 

Victoria Gracia

El proceso creativo y desarrollo del proyecto hasta el momento ha sido muy satisfactorio en lo particular, pues hemos ido trabajando de manera progresiva y sin intención de querer adelantarnos a fases finales (como el nombre de la obra o cuales serían los créditos). Además de que es un trabajo muy rico culturalmente ya que los dos pertenecemos a estados de la república totalmente diferentes en cuanto a la zona geográfica y es por eso que consideramos aprovechar dicha cualidad para poder integrarla al proyecto y explotarla al máximo. Aunque si bien nos falta mucho camino por recorrer en el aspecto creativo, creo que la parte más difícil o más abrumadora del proceso ha pasado que es la de elegir un tema que nos agrade a las dos y con el cual nos sintamos identificadas, cómodas y listas para poder trabajar. 

Carolina Larios

Después de llevar a cabo la organización de nuestras ideas, considero que mi proceso de apropiación a nuestro tema de investigación ha sido muy enriquecedor y cada vez me siento más identificada con el, hasta ahora, considero que tenemos una idea más clara y directa sobre el abordaje de nuestro tema principal, sin embargo nos hace falta desarrollarlo al máximo para así lograr plasmar y transmitir nuestros cometidos mediante nuestro producto audiovisual fina.

Por otro lado, el trabajar con mi compañera Victoria ha sido muy agradable, ya que escuchar sus planteamientos y fusionarlos con los míos nos ha sido de mucha utilidad para que nuestra investigación tenga un mejor rumbo, y esto nos lleva a sentirnos identificadas con el módulo “Fusión y Arte con identidad” ya que justo, las dos nos encontramos en 2 estados totalmente diferentes en cuanto a cuestión geográfica y cultural, de alguna forma fusionamos nuestras ideas y raíces.

Anterior a presentarles el material con el que se trabajaría a ellas, se llevó a cabo un laboratorio de movimiento con mi compañera Victoria.

La primer sesión la dedique a exponer nuestro tema y explicarles a las chicas de que iba el trabajo, realicé una dinámica de integración entre ellas, en donde usamos los motivos que usaríamos en las secuencias de movimiento y utilice la música que victoria y yo, ya habíamos seleccionado.

La segunda sesión, se dedicó al montaje únicamente de las secuencias trabajadas, trabajamos en parejas para que las recordaran así mismo se familiarizarán con la música y el ritmo.

Finalmente llevamos a cabo la grabación, en donde llevamos a cabo un calentamiento y posteriormente recordamos las secuencias y después se comenzó a grabar, llevamos a cabo 3 escenas distintas, en donde se presentaron seceuncias grupales, en tercios y en parejas.

Mi experiencia fue agradable ya que las niñas se notaban muy emocionadas y contentas por realizar este trabajo, mostraron compromiso, responsabilidad y pasión a la Danza, lo cual agradecí bastante. Más que el resultado final, me quedo con todo él proceso de montaje y aprendizaje generado.

La pareja aseguraba que este artefacto podría detectar enfermedades ya que decían podía detectar el estado físico y emocional. Durante un tiempo se corrió el rumor de que esta podría reflejar el aura, un campo de energía como halo que emana alrededor de todo ser vivo. Hasta la fecha solo se ha demostrado que la cámara Kirlian puede detectar variaciones de presión, humedad, contacto con la tierra y conductividad, pero no el aura.

Consideramos que la pieza  “Run boy run” de Woodkid es la adecuada para nuestro trabajo final porque la música esta bien acentuada y acorde a los movimientos, secuencias que vamos a realizar.