Tu peux partager : une lecture, un film, un documentaire, un court-métrage, une œuvre d’art, un monument, une visite culturelle, une pièce de théâtre, une musique, la biographie d’un personnage, une citation, l'actualité… Tout est accepté tant que ça rentre dans un cadre scolaire !

Au cours de l'année, il est possible que des posts supplémentaires te soient demandés.

Tu as une section à ton nom, tu publies donc dans ta section !

le but de ce padlet est de valoriser ton travail, trois compétences sont également évaluées :

– Lecture – L2 : Lire des œuvres littéraires, fréquenter des œuvres d’art. Pour la quantité de publications partagées.
– Lecture – L4 : Contrôler sa compréhension, devenir un lecteur autonome. Pour l’ajout d’une fiche technique et la description ou le résumé.
– Écriture – E4 : Passer du recours intuitif à l’argumentation à un usage plus maîtrisé. Pour la rédaction des avis personnels.

– Un titre.
– Une image (la couverture d’un livre, l’affiche d’un film… mais aussi une photo personnelle lorsque tu te rends directement sur les lieux).
– La thématique dans laquelle s’inscrit la publication (en mettant ton post dans la bonne couleur).
– Une fiche technique (titre, auteur / artiste, date, genre).
– Une description ou un résumé.
– Ton avis personnel ou l’intérêt que tu as trouvé dans ta découverte.
– Bonus : des informations complémentaires (le lien d’une bande annonce, une vidéo Youtube qui explique, la plateforme sur laquelle trouver tel ou tel film…).

Pourquoi lire des classiques ?

Premièrement, un classique n’est pas "vieux", il est intemporel. Ce n’est pas parce qu’un livre a été écrit au 19e siècle qu’il ne peut plus parler à quelqu’un au 21e. Si Les Misérables de Victor Hugo est toujours étudié aujourd’hui, c’est parce que ses thèmes — l’injustice sociale, la misère, la rédemption — sont toujours d’actualité. Ok, Jean Valjean ne s’enfuit pas d’un commissariat à dos de trottinette électrique, mais l’idée reste la même : se battre contre un système injuste. Ça te parle ?

Mais… c’est ennuyeux, non ?

Bon, on ne va pas se mentir. Certains classiques peuvent être un peu… longs. Madame Bovary, avec ses descriptions détaillées et son rythme parfois lent, ne va pas forcément rivaliser avec un épisode de ta série préférée. Mais si on s’accroche un peu, on découvre des histoires captivantes, des personnages complexes et des situations souvent plus modernes qu’elles n’en ont l’air. Et puis, rien ne t’empêche de sauter quelques passages… On ne dira rien !

Ce que les classiques ont de génial

En fait, ce qui rend les classiques géniaux, c’est qu’ils ont traversé le temps. Ils nous permettent de comprendre des époques passées, des idées anciennes, tout en restant connectés à nos préoccupations modernes. Et puis, soyons honnêtes, rien de tel qu’un bon vieux duel dans un roman d’Alexandre Dumas pour pimenter l’action !

En résumé, c’est quoi un classique ?

Un classique, ce n’est pas juste un livre "vieux". C’est une œuvre qui a marqué son époque et qui continue de résonner aujourd’hui. Certes, il faut parfois se lancer dans la lecture avec un peu de courage, mais une fois dedans, on découvre souvent des trésors d’histoires, de réflexions, et même d’humour (oui, certains classiques sont vraiment drôles). Alors, la prochaine fois qu’on te met un Hugo ou un Zola dans les mains, ne le laisse pas sur le côté. Il pourrait bien te surprendre.

Des œuvres classiques que tu as lues et aimées ?

Il y a pas longtemps je suis allée voir une improvisation là-bas. Il y avait trois acteurs sur scène . ils ne savent pas encore ce qu'ils vont joué ,ils savent qu'il s'agira ici d'un crime mais rien d'autre . Alors ils demandent au public de choisir le nom de la victime, son métier, la manière dont il est mort ,les potentiels suspects du crime…

Les acteurs ont donc improvisé à partir des infos que leur ont données le public. L'histoire peut vite partir loin. Quand j'y suis allée, la victime s'était étouffé avec un bouchon de champagne dans une montgolfière… J'ai trouvé ça super drôle .

Les acteur sont vraiment forts parce qu'ils n'ont que 5min pour se concerter entre eux ensuite pendant 2 h ils improvisent. Je pense qu'il faut beaucoup d'imagination pour jouer aussi longtemps, même si parfois l'histoire était incompréhensible toutes les infos était reliées entres elles…

Dans ce roman d'eviron 200 pages, on va suivre Mia, une adolescente de 17 ans entre la vie et la mort. Après avoir survécu à un terrible accident de voiture, elle va se retrouver plongée dans le coma et va avoir le choix : rester ou partir. Tout au long du livre des souvenirs et flashbacks font être mélanger avec ce qu'elle voit lorqu'elle est dans ce coma. Sa relation avec ses parents plutôt rock et extravagant, son petit frère Teddy, sa meilleure amie Kim et son petit ami Adam. Elle a le choix : mais lequel va elle faire ?

Avis

J'ai beaucoup aimé ce livre pour les thèmes qu'il aborde comme l'entre-deux, l'amour et l'amitié avec des personnages attachants. C'est également un roman très émouvant et qui amène à réfléchir sur l'importance de ce que l'on a : une vie précieuse et des rêves à réaliser.

(il fait parti de mes livres préférés !!)

Notes :

8,2/10 sur Booknode

4/5 sur la Fnac

Info en plus

En 2014 il a été adapté au cinéma avec Chloë Grace Moretz (elle joue dans la 5ème vague) dans le rôle de Mia.

Il est assez bien retranscrit ormis quelques passages manquants !!

Lien de la bande annonce : https://www.youtube.com/watch?v=lucr9o7mIzU

Les Jeux Olympiques sont un événement sportif datant du VIIIème siècle (Jeux Olympiques antiques) mais rénovés par Pierre de Coubertin en 1894 (Jeux Olympiques modernes) qui permettent de rassembler toutes les nations et de disputer des rencontres sportives.

L'emblème des JO représente les cinq continents avec une couleur attribuée pour chacun : le bleu pour l'Europe, le noir pour l'Afrique, le rouge pour l'Amérique, le jaune pour l'Asie et le vert pour l'Océanie.

Ils se déroulent tous les quatre ans et la flamme est allumée tout le long des Jeux. Celle-ci est éteinte lors de la cérémonie de clôture où tous les pays défilent avec leurs drapeaux.

C’est seulement la deuxième fois en cent ans (1924 - 2024) que la France accueille les Jeux Olympiques et Paralympiques d’été.

Mon ressenti

J’ai eu la chance de pouvoir y assister avec ma famille et c’était extraordinaire !!

J’ai pu voir différents sports : le foot féminin, le rugby à 7, le judo, le tir à l’arc et le hockey sur gazon. 

Les Jeux Olympiques sont un moment de fraternité et de paix entre les peuples et les nations.  

Ils permettent de pouvoir découvrir pleins de sports différents et l’on peut même suivre les épreuves à la télé gratuitement. 

Je suis venue supporter la France et l’ambiance était incroyable !! 

Elle a même battu son record de médailles, y assister était très émouvant. 

Beaucoup d’émissions permettent de retracer ce grand événement avec tous les grands sportifs français qui y ont participé. 

En profitant d’être à Paris j’ai pu monter à la Tour Eiffel, visiter le château de Versailles et Montmartre, voir le Louvre et la flamme Olympique et faire un tour en bateau sur la Seine !! Paris était enflammée !!

J’ai adoré l’ambiance incroyable partagée avec les français et les supporteurs des autres pays.  

Mes conseils

Je vous met le lien ci-dessous afin de revivre les meilleurs moments et de ressentir ce que j'ai pu vivre dans les stades. (durée : 5min)

→ https://www.youtube.com/watch?v=hTABt7e-2rg

Ils ont gagné l'Eurovision de la chanson 2021 avec leur titre Zitti e buoni. Après ça, ils se retrouvent dans le top 10 de Billboard Global 200 ex U.S avec deux musiques : I Wanna Be You Slave et leur fameuse musique Zitti e buoni.

Le 20 Janvier 2023, ils sortent un troisième album appelé RUSH! D'ailleurs il y a un titre qui passe très souvent à la radio en se moment, c'est Valentine, une musique qui en est issue.

Personnellement, j'adore ce groupe. Ils font autant des musiques tristes que hyper dynamiques. Leurs textes sont en italien et en anglais.

Si vous voulez écouter quelques musiques pour voir si c'est votre style et découvrir, vous pourrez les trouver sur Spotify, YouTube, Appel music, Amazon music, Deezer, YouTube music…

Je vous mets un lien si dessous d'une musique connue. Il vous amènera sur YouTube.

Bonne écoute 😊

https://youtu.be/fC1uROpxNrQ?si=6ac5EuvKrObNLp9-

Molière, c’est le "stand-uppeur" de la littérature française. Il a mis en scène les petits travers humains d'une manière si piquante qu’il pourrait concurrencer les vidéos les plus virales sur YouTube. Prenons Le Malade imaginaire : Argan, le personnage principal, est convaincu qu’il a toutes les maladies imaginables, sauf qu'il n’a pas Internet pour consulter Doctissimo. Tu vois le genre ? C’est le gars qui pense qu’il va mourir dès qu'il éternue.

En fait, c’est comme si Molière avait inventé la parodie médicale avant même que le terme n’existe.

Puis, il y a L'Avare. Imagine Harpagon, un personnage tellement radin qu’il pourrait être le sujet principal d’un sketch sur le gars qui éteint le Wi-Fi pour économiser de l’électricité. Ou pire, celui qui mesure l'eau qu'il met dans ses pâtes pour ne pas "trop en gaspiller". On connaît tous un Harpagon dans notre vie. Il est cet oncle qui t'offre des cadeaux d'anniversaire recyclés ou cet ami qui "oublie" toujours de payer sa part quand vous commandez des pizzas. La seule différence, c’est que chez Molière, c’est encore plus intense et hilarant, parce que Harpagon va jusqu’à envisager de marier sa fille juste pour éviter de dépenser de l'argent sur un autre mariage.

Ce qui rend Molière si génial, c’est que même aujourd'hui, les situations qu'il décrit sont toujours d’actualité. C’est un peu comme si tu regardais une vidéo de Squeezie ou d'Inox, mais au XVIIe siècle. Ses personnages sont toujours drôles parce qu’ils sont universels : on retrouve encore ces traits de caractère dans les gens autour de nous. Harpagon, c’est le roi des "rats", et Argan, c’est l’hypocondriaque qui a juste besoin qu'on lui dise "tout va bien", mais qui n'écoute jamais.

Bref, entre un sketch de 5 minutes sur YouTube et une pièce de Molière, le résultat est le même : on rit, parfois à gorge déployée. Sauf qu’avec Molière, on rit en découvrant qu’au fond, le temps passe, mais les travers humains ne changent jamais.

*Un récit déstructuré et captivant*

L’un des aspects les plus innovants de "Pulp Fiction" est sa structure narrative. Le film est composé de plusieurs segments qui s'entrecroisent, créant un maillage complexe d’histoires où le temps n’est pas linéaire. Ce choix narratif engage le spectateur à assembler les pièces du puzzle, invitant à la réflexion et à l’interprétation. En juxtaposant des histoires de gangsters, de rédemption et de violence, Tarantino parvient à créer une atmosphère à la fois ludique et intense.

*Des personnages mémorables*

Chaque personnage du film est richement développé, avec des dialogues qui mêlent humour noir et réflexion philosophique. De Vincent Vega (John Travolta) à Jules Winnfield (Samuel L. Jackson), en passant par Mia Wallace (Uma Thurman), chacun laisse une empreinte indélébile. La dynamique entre les personnages, souvent empreinte de violence et de camaraderie, maintient une tension narrative captivante.

*La mallette mystérieuse : la théorie de l'âme de Marcellus Wallace*

Au cœur du film se trouve la fameuse mallette, qui devient l’un des symboles les plus mystérieux et emblématiques du cinéma. Bien que son contenu ne soit jamais révélé, une théorie intrigante propose que la mallette contienne l'âme de Marcellus Wallace. En effet, plusieurs indices appuieraient cette théorie. Le premier indice donné est le code de la mallette. Vincent Vega, après avoir récupéré la mallette à quelques voyous, y rentre un code d'où nous pouvons voir seulement les deux derniers chiffres : _;6;6. Nous laissant penser que le code serait le fameux nombre : 666, le nombre de Satan. Le deuxième est le pansement derrière la tête de Marcellus. Bien que subtile, ce pansement pourrait cacher la marque suite à l'extraction de son âme. Selon cette interprétation, la mallette, avec sa lueur dorée, symboliserait la valeur inestimable de l’âme, la richesse spirituelle perdue dans un monde violent et corrompu.

Cette théorie trouve écho dans la nature même des personnages qui interagissent avec la mallette. Vincent et Jules, en tant que deux hommes au bord de la rédemption, sont confrontés à des choix moraux qui pourraient déterminer leur salut. La quête de la mallette devient ainsi un voyage symbolique pour retrouver une humanité perdue dans l'univers de la criminalité. Marcellus, en tant que figure d'autorité, incarne la dualité du pouvoir et de la vulnérabilité : bien qu'il semble invincible, son âme serait en jeu dans cette transaction de la mallette.

"Pulp Fiction" est bien plus qu'un simple film de gangsters; c'est une exploration profonde de la condition humaine, des choix moraux et des conséquences de la vie. La question de la mallette, loin d’être un simple artefact narratif, soulève des considérations philosophiques sur l'âme, la rédemption et la valeur de ce que nous perdons dans notre quête de pouvoir et de succès. Quentin Tarantino, à travers son film, nous invite à réfléchir sur ces thèmes tout en nous divertissant, faisant de "Pulp Fiction" un classique inégalé du cinéma moderne.

Attention : ce film est réservé à un public averti. Il contient un langage grossier, des scènes à caractère sexuel et la consommation de certaines substances illicites.

Demandez à vos parents si vous êtes autorisés à le voir.

Vous pouvez le trouver sur Netflix.

Bon visionnage 🍿 !

Contexte:
L'histoire se passe dans une ville du nom de Dery où des enfants disparaissent en masse et où un groupe de 6 enfants vont partir à la recherche du monstre qui porte comme doux nom Cripsou.

La première scène du film se passe 1 an et demie avant le début des enlèvements.Le petit frère du héros joue sous la pluie avec son bateaux en papier quand il le fait tomber dans une bouche d'égout. En se penchant pour le récupérer il tombe nez à nez avec un clown qui est fort sympathique et qui lui propose des pop corns ainsi que de l'amener en bas avec lui. Le petit refuse et demande son bateaux, le clown lui tend et au moment où l'enfant récupère le bateaux, le clown lui mange le bras. L'enfant avec un bras en moins, sous la pluie, pleure de douleur et rampe pour fuir. Il se fait agripper par un bras anormalement long qui l'emmène au fin fond des égouts.
C'est ainsi que s'achève ce que je trouve être l'une des plus grandes et terrifiantes scènes du cinéma d'horreur.

Ce film est fantastique pour ses screamers (dont un particulièrement efficace), son monstre terrifiant et la tactique qu'il utilise pour pièger les protagonistes en leur faisant affronter leur plus grande peur par le biais d'illusions.

Je vous conseille fortement ces 2 films si vous aimez ce genre (avec Halloween 🎃 qui arrive)

Beetlejuice Beetlejuice est sorti en septembre 2024, il s'agit de la suite de Beetlejuice sorti en 1988. Les deux ont été réalisés pas le célèbre Tim Burton. Ce film est classé comédie/horreur.

bande annonce film : https://www.youtube.com/watch?v=ltHWSzuq_hY

RESUME :

Après la mort de plusieurs membres de la famille Deetz, Astrid, la fille de la célèbre "voyante" Lydia ouvre un des portail vers l'Au-delà. Ces deux dernières vont devoir faire abstraction de leur mauvaise entente et faire preuve de solidarité. Grâce a leurs efforts, elles arriveront toutes les deux à se sauver et échapper au monde des morts. Elles détruiront ensemble également Beetlejuice qui a hanté l'enfance de Lydia. Ensemble elles ont réussi à retrouver leur entente et à vaincre leurs peurs et tourments.

AVIS :

Personnel : J'ai trouvé ce film bien. Au début, j'étais dérangée par le mélange de l'humour et du fantastique un peu glauque. Mais petit à petit je me suis faite entrainer par l'histoire !!! On reconnait le style de Tim Burton grâce aux costumes et aux décors qui sont vraiment bien. Je conseille ce film si vous voulez rire en famille (sans enfants trop petits malgré le classement tout public) ! 4/5

AlloCiné : 3,7/5

Si vous voulez lire quelques avis sur ce film : https://www.allocine.fr/film/fichefilm-197214/critiques/spectateurs/

Un Gameplay Innovant

L'un des éléments qui distingue "God of War" des autres jeux d'action-aventure est son système de combat dynamique et intuitif. Les joueurs sont équipés d'une grande variété d'armes et de compétences, permettant des combinaisons de mouvements qui donnent une profondeur stratégique au combat. La caméra rapprochée dans les deux derniers opus, qui suit Kratos et son fils Atreus de près, plonge les joueurs directement dans l'action, rendant chaque affrontement encore plus immersif.

Une Narration Émotionnelle

La narration de "God of War" est un autre aspect qui le rend unique. La saga, ancrée dans la mythologie grecque dans ses débuts, évolue vers la mythologie nordique dans les derniers opus. Cette transition offre un nouveau paysage et des mythes à découvrir, tout en apportant une profondeur émotionnelle à l'histoire. Elle offre à Kratos la chance de refaire sa vie avec une maturité supplémentaire, pour ne pas réitérer ses erreurs passées. Le lien entre Kratos et Atreus, symbole de sa nouvelle vie, est au centre de cette narration, abordant des thèmes de paternité, de perte et de rédemption.

La Rédemption de Kratos

Au fil des jeux, le personnage de Kratos subit une transformation remarquable. Dans les premiers volets, il est présenté comme un anti-héros avide de vengeance, prêt à tout pour atteindre ses objectifs, même au prix du sang innocent. Son parcours est jalonné de tragédies personnelles, alimentées par sa colère et son désespoir. Cependant, à partir de 2018, dans le reboot de la franchise, nous assistons à un changement radical.

Ce nouvel opus met l'accent sur la paternité. Kratos, désormais père d'Atreus, tente de fuir son passé violent et de transmettre des valeurs de sagesse à son fils. Ce voyage vers la rédemption est poignant, illustrant ses luttes internes et son désir de ne pas répéter les erreurs de son passé. Les interactions entre Kratos et Atreus ajoutent une richesse émotionnelle, montrant un homme vulnérable qui cherche à protéger son fils tout en confrontant les démons de son passé.

"God of War" est bien plus qu'un simple jeu d'action. Il s'agit d'un récit épique de rédemption qui transcende les frontières du divertissement. Grâce à son gameplay captivant, à sa narration émotionnelle et à l'évolution profonde de Kratos, la saga continue d'inspirer et d'émouvoir les joueurs. Dans un monde où la vengeance semblait être son unique but, Kratos nous rappelle que la véritable force réside dans la capacité à changer, à apprendre et à aimer.

Attention : ce jeu est réservé à un public averti. Il contient un langage grossier, des scènes extrêmement violentes et, suivant l'opus, des scènes à caractère sexuel.

Vous pouvez jouer aux deux premiers sur PS2, au troisième sur PS3 ou PS4 et aux deux derniers sur PS4, PS5 ou encore PC.

Personnellement, j'ai platiné les deux opus nordiques en difficulté GOD OF WAR. Je vous lance le défi ( si vous êtes sadomasochistes ) d'en faire de même.

Bonnes galères 😈 !

Il a commencé à se faire un nom en se classant à vingt ans, troisième de la Vuelta (Tour d’Espagne). Après ça, son directeur sportif le sélectionne pour participer au Tour de France.

En 2021, il gagne sur le tour de France l’étape de contre la montre entre Lure et la Planche des Belles filles. Ce qui lui permet de prendre le maillot jaune et de gagner le Tour de France deux jours plus tard.

Comme l’année précédente, il gagne le Tour de France devant :

2.Jonas Vingegaard

3.Richard Carapaz.

En 2022 et 2023, il finit deuxième du Tour de France derrière son principal concurrent Jonas Vingegaard.

Son mental et son envie de gagner lui permettent de s’imposer en 2024 sur le Giro (tour d'Italie), sur la Grande Boucle, puis sur des classiques, comme Liège-Baston-Liège.

On le voit sur la photo ci-dessus, lorsqu’il remporte le championnat du monde 2024 ce dimanche 29 septembre.-

voir sa victoire de champion du monde:

https://www.youtube.com/watch?v=dkiFZrs0Wvs

C'est une bande dessinée écrite par Riad Sattouf, un auteur et réalisateur franco-syrien, et qui retrace des anecdotes de la vie d’Esther sur un ton humoristique. En effet, il s'est inspiré de la vie de la fille d’un couple de ses amis et raconte son histoire. Il y a une bd par an de ses 10 à ses 18 ans, mais il n'est pas nécessaire de les lire dans l'odre. Nous la voyons grandir au fur et à mesure des tomes. Ceux-ci ont été traduits dans 10 langues. 

Avis : 

J’ai beaucoup aimé cette bande dessinée car on peut facilement se retrouver dans ce personnage inspiré d’une histoire vraie. En effet, cela raconte des passages de la vie : rentrée au collège, brevet ou bac. J’ai lu les 9 tomes, et pour mon anniversaire de mes 13 ans on m’a offert, le tome 4 des cahiers d’Esther (celui où elle a 13 ans). J’ai pu m’identifier à elle car j'avais le même âge qu'elle et j'aurais pu vivre certaines anecdotes !

Infos en plus : 

Cette série de bandes dessinées à été adaptée à la télévision en 50 épisodes de 2 minutes chacun. Ces épisodes sont réservés à un public jeune de moins de 14 ans d’après moi. 

Les bd peuvent cependant s’adapter à tout type de lecteurs en fonction de leurs goûts.
Mes conseils :

Je vous mets la quatrième de couverture de l'histoire de ses 13 ans : 

“ Je m’appelle Esther et j’ai 13 ans. Je suis une vraie personne qui raconte ses histoires sur sa vie à Riad Sattouf, le dessinateur, et lui il en fait des pages de bédés. Il y a 52 histoires dans ce livre, hélas toutes très chiantes et pas du tout réalistes mais non je déconne elles sont juste trop trop stylées et fidèles à ce que je raconte ! Par exemple j’ai vraiment fait un selfie avec ma dentiste (une femme sublime et drôle marlgré son métier répugant) quand j’ai eu un appareil et c’est devenu la couv’ ! “

Je vous conseille de découvrir sa vie en commençant par le tome qui correspond le plus à votre âge !

Le cinquième élément se déroule au XXIIIe siècle raconte l’histoire de Korben Dallas, engagé par l’armée afin de sauver le monde d’une fin imminente. En effet, le Mal absolu arrive, et son but est de faire disparaître toute vie. Korben va devoir protéger le 5^ème élément, un être dit parfait, d’origine extra-terrestre. Cet être se trouve être une femme nommée Leeloo qui est la seule personne à pouvoir vaincre le Mal suprême. Pour accomplir cette mission, Korben et Leeloo vont recevoir l’aide d'un prêtre nommé Vito Cornelius ainsi que de la vedette Ruby Rhod afin de récupérer des pierres contenant l’essence des 4 éléments. L’équipe devra faire face à Zorg qui s'est engagé à aider le Mal suprême …

Avis

Un univers futuriste, de acteurs sélectionnés avec soin par un réalisateur de renommé, des costumes signés Jean-Paul Gauthier, des dialogues empreints d'humour, on comprend facilement pourquoi ce film est un de mes préférés !

Le 5ème élément n'est pas seulement un film de science fiction vide de sens : il amène à réfléchir sur les conséquences des guerres provoquées par nous, êtres humains (et dans le film par les formes vivantes de toutes sortes) attisant la violence dans un monde où la paix aurait pu régner. J'apprécie en effet le fait que le film mette l'accent sur cela dans certains passages.

Entre le rire et les larmes, on suit également une histoire captivante malgré le scénario qui peut paraître assez classique. En revanche ce scénario est tellement bien interprété par les acteurs et que cela ne perturbe en aucun cas. Le film est tourné avec des héros auquel on s'attache au fil du film. Leeloo montre par exemple que même en étant un être d'exception se savoir aimée est primordial à sa survie.

Sans oublier que les effets spéciaux/visuels sont très bons pour l'époque du film. Cela met encore plus le film en avant avec ses couleurs vives et son cadre unique qui, presque 30 ans après sa sortie en 1997, continue à nous faire rêver

Le public :

4,2/5 sur Allociné

6,9/10 sur SensCritique

Infos principales

Ce film a été réalisé en 1997 par Luc Besson, on y retrouve Bruce Willis et Milla Jovovich dans les rôles principaux respectifs de Korben Dallas et de Leeloo. Chris Tucker (acteur de Rush Hour pour ceux/celles qui l'ont vu) ainsi que Gary Oldman (Sirius Black dans Harry Potter) sont acteurs des rôles secondaires. La bande-originale est composée avec soin par Eric Serra qui a aussi fait les musiques de Léon, du Grand bleu, ou encore de la saga d'Arthur et les Minimoys, des films réalisés également par Luc Besson.

Bande annonce

https://www.youtube.com/watch?v=xLvcA3s1Vwo

Malheureusement le film n'est disponible gratuitement sur aucune plateforme, mais si jamais j'ai le DVD que je peux prêter pour ceux ou celles qui voudrait le voir !!

A sa sortie , elle a révolutionné le monde de l'automobile.

Etoré Bugatti a construit la voiture la plus rapide du monde à cette époque. Avec un moteur 8 cylindres elle utilisait 2 carburateurs au lieu d'un et pouvait atteindre 215 km/h. Elle faisait aussi preuve de fiabilité et longévité.

Elle a à son actif plus de 2000 victoires en course. C'est un palmarès inégalé.

Ce qui en fait une légende du sport automobile.

Très jeune, il perd son père, qui est abattu. Il continue néanmoins ses études avec persistance et obtient son diplôme en 1987.

Il débute sa carrière dans l’industrie musicale en tant que producteur et fonde son propre label. Il est notamment connu pour avoir lancé la carrière de Notorious B.I.G., qui connaît un succès fulgurant. BIG se produit sur des scènes aux côtés de stars internationales telles que Michael Jackson, ce qui accroît la notoriété de P. Diddy. Malheureusement, BIG est abattu à Los Angeles en mars 1997. Malgré cette tragédie, la carrière de P. Diddy en tant que chanteur est lancée. Son premier album rencontre un succès incroyable, ce qui permet à son label de se développer rapidement.

Entre 1993 et 2006, P. Diddy a cinq enfants de trois mères différentes. En 2018, il se sépare de la chanteuse Cassie, après 11 ans de relation. En décembre 2022, Combs annonce la naissance d’une petite fille, prénommée Love Sean Combs, mais il ne précise ni s’il s’agit de son propre enfant ni qui est la mère.

Les problèmes commencent pour lui en novembre 2023 : son ex-compagne Cassie porte plainte contre lui pour viol et agression. D’après elle, les faits se seraient déroulés entre 2005 et 2018. En deux jours, un accord à l’amiable est trouvé entre le rappeur et la chanteuse. Durant le même mois, deux autres femmes portent plainte contre lui pour des accusations similaires. L’une d’elles affirme avoir été "droguée et sexuellement agressée et abusée" en 1992, soit 31 ans auparavant.

Le 6 décembre 2023, une plainte pour viol collectif sur mineure de 17 ans est déposée, et le 26 février 2024, le producteur Lil Rod, ancien producteur et vidéaste de Diddy, l’accuse de l’avoir harcelé et agressé sexuellement entre septembre 2022 et novembre 2023.

Le 25 mars 2024, deux énormes perquisitions (RAIDS) sont menées dans ses maisons de Los Angeles et de Miami. Ces opérations sont diffusées en direct à la télévision américaine. Lors de ces perquisitions, la justice découvre un millier de bouteilles d’huile pour bébé, des drogues et trois fusils AR-15.

Les enquêteurs découvrent également des équipements utilisés pour des soirées organisées par P. Diddy, appelées "Freak Off", où des victimes auraient été contraintes à des actes sexuels de groupe et droguées.

Le 16 septembre 2024, les autorités américaines arrêtent Sean Combs dans un hôtel à New York. Il est placé en détention provisoire. Le même jour, son avocat propose 50 millions de dollars pour une libération sous assignation à domicile lors de sa comparution devant le tribunal de New York, mais la justice refuse, estimant qu’il représente un risque de fuite.

Actuellement, Sean Combs est toujours détenu à la prison fédérale de Brooklyn. Depuis, les rumeurs, théories du complot et autres affaires refont surface. Certains affirment que Beyoncé et Jay-Z seraient complices, étant donné leur proximité avec l’accusé depuis de nombreuses années, ou encore que les décès de Michael Jackson et d'Aaliyah ne seraient pas accidentels.

Début octobre, on comptait 120 personnes ayant déposé plainte, toutes représentées par le même avocat, Tony Buzbee.

Par ailleurs, une liste a été établie, recensant les personnes ayant participé aux soirées de P. Diddy et qui pourraient potentiellement être complices, au courant des faits, ou encore victimes dans cette affaire.

RESUME:

Thomas, le protagoniste, se réveille dans une cage qui l'emmène dans une étrange communauté de garçons, tous piégés dans un espace appelés "coureurs", explorent le labyrinthe pour essayer de trouver une sortie, mais des créatures dangereuses appelées les Griffeurs y rôde la nuit.

Peu après l'arrivée de Thomas, une fille, Teresa, arrive avec un message inquiétant qui bouleverse la routine du Bloc. Ensemble, Thomas, Teresa et les autres jeunes doivent trouver un moyen de s'échapper, tout en découvrant que le labyrinthe fait partie d'une expérience bien plus vaste et inquiétante.

Il existe aussi le roman, publié en 2009, et a été adapté en film en 2014 sous le même titre.

Les deux artistes, ayant grandi et résidant encore à Toulouse, ont été motivés par le manque d'un grand festival dans leur ville à l’inverses d’autres grandes villes de France.

De cette envie est né un événement qui a déjà connu trois éditions, se déroulant chaque année à la fin août ou début septembre. Le festival accueille environ 30 000 spectateurs par soir au MEETT, le parc d’exposition situé à proximité des pistes de l’aéroport de Toulouse-Blagnac.

Depuis sa création, de grands artistes de tout genre musical et de toutes générations s'y sont produits : Damso, IAM, Bon Entendeur, Laylow, Luidji, Ben Mazué, Angèle, Hamza, M83, Francis Cabrel, MC Solaar, PLK, Booba, Nina Kraviz, Pomme ou encore Justice. Bien entendu, Bigflo & Oli y donnent également un show spécial, baptisé « Spécial Rose ».

Le code couleur du festival est, comme son nom l’indique, le rose. TOUT le monde s’habille en rose pour l’occasion. Le site est rempli de nombreux stands proposant nourriture, maquillage, produits des sponsors ainsi que des informations d’orientation professionnelle. On y trouve aussi un stand de « merch » avec des vêtements et des accessoires à l’effigie du festival.

L’une des particularités du Rose Festival est sa grande roue, qui permet d’admirer le site depuis les hauteurs, à toute heure de la journée : en plein après-midi, lorsque le site est encore peu fréquenté, au coucher du soleil, avec les premiers concerts, ou encore au moment du feu d’artifice tiré chaque soir vers 23h30.

Le Rose Festival est un excellent moyen de clôturer les vacances d’été sur une note positive, en laissant aux festivaliers un souvenir inoubliable et l’envie de revenir l’année suivante.

Une plainte a été déposée lundi dans un tribunal à Los Angeles par Tempo Music Investments qui détient une partie des droits d'auteur du morceau. En effet, cette société affirme que la chanteuse aurait exploité plusieurs éléments de la chanson When I Was Your Man, tels que les accords, la mélodie et parfois même des paroles ! (ex en français : "J'aurais dû t'offrir des fleurs et te tenir la main" dix ans plus tard la chanteuse interprète " Je peux m'acheter des fleurs moi-même (...) Je peux me tenir la main. " ) La société plaintive souhaite une poursuite pour dommages et intérêts à l'interprète mais aussi aux co-auteurs. Ce n'est pas tout, la plainte vise aussi Sony Music, Apple, Target et Walmart pour avoir diffusé la chanson. Tempo Music Investments veulent carrément interdire la diffusion de la chanson.

La société pense également que Flowers est comme une réponse à la chanson de Bruno Mars et que sans la chanson When I Was Your Man, Flowers n'aurait jamais vu le jour, tellement les similitudes sont flagrantes. Vu le succès monumentale de Flowers, cette plainte pourrait coûter très chère !

Pour l'instant ni Bruno Mars, ni Miley Cyrus, ni son équipe n'ont réagi !

Affaire à suivre...

source : Le Figaro

Le jeu se déroule sur le continent fictif Tyrie, 250 ans

Le jeu se déroule sur le continent fictif Tyrie, 250 ans après les événements de Guild Wars, à la suite de plusieurs cataclysmes causés par le réveil des dragons ancestraux, des créatures qui peuvent rivaliser avec les Dieux de Tyrie. Par rapport au premier Guild Wars, cet opus bénéficie d'un nouveau gameplay. L'essentiel du jeu ne se déroule plus dans des zones instanciées mais dans un vaste monde persistant.

Plus de 250 ans se sont écoulés depuis la victoire des héros sur les Destructeurs dans Guild Wars: Eye of the North², le monde a bien changé et, en Tyrie, l'espèce humaine n'est plus la race prédominante. Outre l'émergence des nouvelles races, plusieurs grands cataclysmes se sont abattus sur le continent. Ces catastrophes ont, pour la plupart d'entre elles, été causées par le réveil des dragons ancestraux, des créatures qui peuvent rivaliser avec les Dieux de Tyrie, dont le premier a été Primordus qui était derrière l’apparition des Destructeurs.

les six premier livre se passe a new York

- Ambre

- L'alliance des trois
- Malronce
- Le coeur de la terre
- Entropia
- Oz

et les deux dernier en Europe

- Neverland

- Génèse

trois perso principal dont

tobias

matt

et ambre

en gros il y a une tempête qui divise tous le monde en plusieurs catégories

• Les Pans : les enfants et adolescents qui ont survécu à la Tempête et qui ont développé des altérations (transformations génétiques dues à la Tempête) pour développer leurs points forts ou alors pour combler leurs points faibles. Elles ont donc un lien avec leur vie du passé et leur nouvelle vie.

• Les Cyniks : des adultes violents et agressifs qui cherchent à tout prix à tuer les Pans. Ils sont à la solde de leur Reine Malronce ou Rauméduse et ont perdu la mémoire de leur ancienne vie. Les plus vicieux ont néanmoins gardé des parcelles de souvenirs, à cause de leurs vices. Après la guerre qui les opposa aux Pans, ils devinrent les Maturs et leur nouveau roi fut Balthazar.

• Les Gloutons : des adultes revenus à l’état sauvage qui n'ont plus rien d'humain. Tout comme les Cyniks, ils sont agressifs et ont perdu la mémoire. Ils n'ont plus une apparence humaine.

en Amérique les pans se sont battus contre les ciniks et ils ont gagner après ils ont fait de l'exploration

pendant l'exploration ils ont découvert un phénomène nommée entropia (une armée mystérieuse)

ils se dirigent vers l'Europe ou des adulte pour fuir l'armée qui veulent le cœur de la terre (lisez le livre pour comprendre ce que c'est (en gros c'est l'altération d'ambre ))

l'altération c'est un pouvoirs qu' on développer les pans après la tempête

les cyniks en Europe prennent les enfant comme leur exclave et leur retire leurs altération

j'ai fait un bref résumé des livres

ils font tous entre 450 et 600 pages

bonne lecture

Better Than the Movies raconte l’histoire de Liz Buxbaum, une adolescente qui adore et qui est fascinée par les rom-coms (comédies romantiques). Elle veut attirer l’attention de Michael, son ami d’enfance. Pour cela, elle demande de l’aide à Wes, son voisin et ennemi juré qui est surtout ami avec Michael. Mais en passant du temps avec lui, Liz commence à voir Wes différemment. Finalement, elle découvre que l’amour ne ressemble pas toujours à ce qu’on voit dans les films.

Mon avis personnel :

Better Than the Movies est une romance qui m’a beaucoup plu. L’histoire entre Liz et Wes est authentique, avec des moments touchants et drôles. J’ai aimé comment leur relation évolue de manière inattendue, ce qui rend l’intrigue captivante. Les personnages sont bien développés et relatables, ce qui ajoute de la profondeur à l’histoire. Pour finir, c’est une lecture agréable et réconfortante qui montre que l’amour peut surgir là où on ne l’attend pas.

Bonus :

La suite vient de sortir le 1er octobre de cette année avec le titre Nothing like the movies

Nombre de saisons: 6

Genre: série documentaire

Diffusée depuis 2019

Drive to Survive est une série documentaire qui offre un aperçu des coulisses, des équipes et des pilotes, mettant en avant les rivalités et les défis du sport.

La série a été produite pour remonter la cote de popularité et renouveler l’image du sport, en effet la F1 se trouvait en difficulté (manque d’audience, perte de sponsors, manque d’argent…). La série a eu l’effet souhaiter.

Elle a permis:

• L’élargissement du public : La série a attiré de nouveaux fans, en particulier les jeunes. Grâce à son format la série a rendu le monde de la F1 plus accessible et compréhensible.

• La visibilité des pilotes et des équipes : Pour la première fois on a eu accès aux coulisses, nous permettant de mieux connaître les pilotes, les équipes et les stratégies… cela a permis d’humaniser les pilotes en montrant leurs personnalités et leurs histoires personnelles. Cette visibilité a eu un impact positif pour la plupart des pilotes hormis certains comme Max Verstappen. Grâce à la série, les réseaux sociaux ont été utilisé comme un outil de marketing par les pilotes et les équipes.

• Le changement de la présentation des courses à la télévision : Elle a influencé la façon de présenter les courses en mettant l’accent sur les stratégies, les rivalités, leurs vies amoureuses… Les essais, les qualifications, la grille, l’après course sont maintenant diffusés dans leur intégralité.

• L’augmentation des revenus : grâce a tout cet engouement les revenus du monde de la F1 ont considérablement augmenté.

Mon avis :

J’ai regardé toutes les saisons et regarderai les prochaines. J’aime bien le format de la série, le fait que les saisons reprennent assez bien les évènements des courses. Cependant je trouve que c’est assez caricatural, et que chaque pilote représente un peu un personnage.

L'histoire du jeux se déroule dans un pays nommé "entre Terre", dans un contexte de guerre civile. A l'origine, "l'entre terre" était occupée par les dragons anciens et les géants de feu 🔥. Mais un jour les humains sont apparus et on conquit toute "l'entre terre". Au milieu de "l'entre terre" se trouve un arbre Gigantesque appelé "Arbre Monde" crée par la divinité "Volonté suprême".Les humains ont commencé à le vénérer.La volonté suprême a élu une reine humaine pour la représenter, Marika, qui est fiancée à Godefrey alias Warhalou. Le couplé a eu 3 enfants: Godwin et des jumeaux Mog et Morgottes. Ces jumeaux ont une force physique immense et des cornes leur poussent sur le corps. On appelle les personnes possédant ces caractéristiques des "Réprouvés". La reine les enferma dans les égouts de la capitale pour ne plus les voir.La paix régnait sur "l'entre terre" jusqu'à ce qu'un clan d'humains, qui manie la magie, refuse de se soumettre à la Volonté Suprême. La reine envoya son meilleur guerrier, Radagon à la chevelure de feu, pour soumettre le clan Raya lucaria.A la suite de cette bataille, il se maria avec la matriarche de ce clan: Renala. Radagon et Renala eurent trois enfants: Rani la sorcière,  Radan le fléau des astres et Rickard.Radagon était chevalier mais également le double masculin de la Reine Marika. Afin d'avoir des enfants du sang royal le plus pur, la Reine demanda à Radagon de revenir à la capitale. Naquirent de cette union 2 enfants: Michela et Malenia. Mais cette union consaguine fût la cause d'une malédiction sur ces enfants: l'une devait rester en putréfaction en permanence et l'autre garder la jeunesse éternelle.Beau portrait de famille !!! Pendant son règne, la reine Marika a réussi à devenir immortelle en volant la Rune de la mort (cela correspond au lois qui régissent le monde).Ces enfants sont également immortels.Un jour, Rani la sorcière, fille de Radagon tenta de tuer Godwin (fils de Godfrey et Marika)  pour prendre sa place sur le trône. Malgré ce fratricide, elle n'a jamais pû accéder à la royauté. Mais ce meurtre  déclencha le grand éclatement des runes.  Pour sauver le royaume, la reine Marika et son double Radagon s'enfermèrent dans l'Arbre Monde pour réparer les runes. C'est dans ce contexte que l'on incarne, un Sans Eclat, un ancien soldat de Godfrey pour devenir Seigneur d'Elden et rassembler toutes les Runes.

Vous avez tout compris? Bravo, mais il ne s'agit que d'un quart de l'histoire! J'ai trouvé ce jeu fantastique pour ces mécaniques de gameplay banal mais bien exécutés, et son changement de gameplay à chaque arme qui est incroyable. En plus de pouvoir faire une capacité spéciale de chaque arme qui donne encore plus de variétés, les paysages magnifiques, les graphismes, l'architecture impressionnante coupe le souffle. Ces personnages sont attachant. Ces boss, le design, les attaques etle game design sont les meilleurs que j'ai vu dans un jeu vidéo. Le fait que ce jeux possède jusqu'à six fins différentes le rend attractif. Bref je ne peux que vous conseiller ce jeu que j'ai adoré. J'y ai passé du temps (vive les vacances!) et le seul conseil que je peux vous donner pour ne pas "gâcher" votre expérience de jeux, c'est de ne pas  jouer avec les invocations. Amusez-vous bien et bonne chance.

Résumé

La série commence par le suicide de mary Alice Yong qui vivait dans le quartier de wisteria lane. Mary Alice deviendra par la suite la narratrice de cette histoire . Elle raconté les péripéties de ce quartier plutôt mouvementé. La série tourne essentiellement autour des 4 amies de la narratrice : Gabrielle Solis , Bree Van de camp , Susan Delfino et Lynette Scavo . Gabrielle solis (ou Gaby)est une belle femme mexicaine mariée a carlos solis. Gaby est une ancienne manequin . Bree est une femme distinguée , elle est mariée a Rex mort assez tot dans la serie. Susan est une femme plutôt maladroite, c'est une mere célibataire. Et lynette est mere d'une famille nombreuse . Entre morts ,histoires d'amour , tromperies, meurtres... cette séries pleine de rebondissements à des raisons d'être aussi populaire .

Mon avis

J'adore cette série, parce qu'elle a beaucoup de rebondissements. On s'accroche vite aux personnages .La série explore des thèmes universels comme l’amitié, la famille et les défis de la vie quotidienne, tout en ajoutant une touche de suspense . C’est une série qui sait divertir tout en faisant réfléchir, et elle reste un incontournable .

C'était un de mes meilleurs voyages.

Un trou noir est une région de l'espace dont le champ gravitationnel est si intense qu'il empêche toute forme de matière ou de rayonnement de s'en échapper. Un trou noir est créé après la mort d'une étoile très massive. Le noyau de l'étoile s'effondre sur lui-même, ce qui entraine l'expulsion des couches externes de l'étoile en une gigantesque explosion : une supernova. Tout le reste de la matière se concentre en un petit point appelé singularité. La gravité d'un trou noir est si forte qu'elle emprisonne tout – même la lumière.

Les trous noirs sont généralement répartis en trois classes, selon leur masse :

• les trous noirs stellaires, les plus communs, dont la masse est de 10 à 20 fois celle du Soleil;

• les trous noirs intermédiaires;

• les trous noirs supermassifs, au centre de la plupart des galaxies et dont la masse équivaut à des millions ou même à des milliards de fois celle du Soleil.

Les scientifiques ne savent toujours pas avec certitude comment les trous noirs supermassifs sont créés. Ils pensent toutefois que la fusion de plusieurs trous noirs stellaires sont à leur origine.

Son modèle de toujours, c’est lui : Orion Williams.

L’homme qu’elle se surprend à mépriser dès leur première rencontre…

Champion maudit, Orion ne rêve que d’une chose : arrêter le patinage artistique. Quand son coach lui impose une dernière partenaire, il craint qu’elle finisse comme toutes les autres, blessée ou pire.

Sa plus grande fan, c’est elle : Lily Pham.

La femme avec qui il doit cohabiter pour les quatre prochains mois…

Malgré leurs débuts houleux, c’est dans la tragédie que Lily et Orion se rapprochent en espérant remporter la première place. Mais à quel prix ?

Information :

Titre : Un hiver pour te résister

Date de sortie : 3 janvier 2024

Nombres de page : 457 pages

Nombres de chapitre : 46 chapitres et un épilogue.

Édition : Hugo roman

Autrice : Morgane MONCOMBLE est une autrice française née en 1996 à Argenteuil. En 2016, elle se fait connaître sur la plateforme d'écriture Wattpad avec son premier roman Viens, on s'aime.

Mon avis : Un hiver pour te résister est un de mes livres préféré. J'ai adoré suivre leurs compétitions ( j'avais vraiment l'impression d’être dans les gradins à les regarder ). Les moments étaient drôle comme ils pouvaient être extrêmement triste.

Bonus : Un hiver pour te résister fait partie d'une saga : saga seasons

Tome 1 : Un automne pour te pardonner

https://www.amazon.fr/automne-pour-pardonner-Seasons/dp/275566939X/ref=sr_1_1?crid=1RB45NIT4LXI0&dib=eyJ2IjoiMSJ9.jEm7O20DKAMeLINjkZNiD5Nd3LFXOz23SgAUMfCQaTXBjbg-yOtWz2T4Ad5CvqWZQ1dqnv_d39oT6iAjiJzpUoltprlwN01WouYsQwbIV192wcuW2fa1mb2a-Dwg94oovv_xoZi1x6EkW7T5Pq5Ado6VxhmBHPfbIDSxkrNuomwfswjiYZSF_jBa4hW72DMV.fOiuES2QTX1Uf65n00dAc5A41vR2npnk6FT3gC1Kwpg&dib_tag=se&keywords=un+automne+pour+te+pardonner&qid=1728811532&sprefix=un+automne+%2Caps%2C144&sr=8-1

Tome 2 : Un hiver pour te résiter

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Tome 3 : Un printemps pour te succomber

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Tome 4 : Un été pour te retrouver

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Résumé:

Dans les Outer Banks en Caroline du Nord, une bande d’adolescents appelée « Pogues » est déterminée à savoir pourquoi le père de John Booker a mystérieusement disparu et, peu à peu, ils découvrent le trésor légendaire qu’ils avaient commencé à chercher. Poursuivis par la loi et un riche groupe de Kooks de l'ile Figure Eight, les Pogues cherchent à surmonter des obstacles tels que la drogue, l'amour, les combats, l'amitié, l'argent et la privation de leurs droits d'être des adolescents américains.

Mon avis:

J’adore cette série car elle est pleine de suspens et parlent d’un groupe d’amis qui ont beaucoup de problèmes dans leur vie tel que la mort ou la disparition de certaines personnes de leur entourage, des problèmes financiers, des situations délicates… mais ils arrivent toujours à trouver la chose qui leur permettra de s’en sortir. Elle est donc remplie de suspens. Elle parle aussi d’amour et de fortes amitiés, voilà pourquoi elle m’a captivé.

Bande annonce saison 1:

https://youtu.be/VVNmO3J8tYA?si=5VgCOA_lqzDhHhjf

Bande annonce saison 2:

https://youtu.be/lpzX8G-ja6M?si=gPjwiH9lnb4Hbaty

Bande annonce saison 3:

https://youtu.be/kFcrom5rlbU?si=sDB-Cpx1L5jQzZaU

Bande annonce saison 4:

https://youtu.be/Tkdp1YELivk?si=lmD3ZMFxLE1EsNfs

De Matthieu Delaporte, Alexandre De La Patellière

Avec Pierre Niney, Bastien Bouillon, Anaïs Demoustier

Victime d'un complot, le jeune Edmond Dantès est arrêté le jour de son mariage pour un crime qu'il n'a pas commis. Après quatorze ans de détention au château d'If, il parvient à s'évader. Devenu immensément riche, il revient sous l'identité du comte de Monte-Cristo pour se venger des trois hommes qui l'ont trahi.

J'ai bien aimé ce film en parti pour la musique qui ma permis de me plonger dans l histoire. J'ai aussi aimé l'histoire du personnage qui était captivante. Et se que j'ai adoré c'est la manière dont le personnage principal (Edmond Dantès) a réussi à s'échapper de la prison ou il a été enfermé pendant 14 ans et le scénario machiavélique mis en place pour se venger des hommes qui l'ont trahi.

Ce film est l' adaptation du roman « Le Comte de Monte-Cristo » écrit par Alexandre Dumas et publié pour la première fois en 1844.

https://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=288404.html

En 2012, Tayc quitte sa ville natale pour s’installer dans la capitale. C’est à ce moment-là, qu’il se découvre une véritable passion pour le chant. Il est d’abord attiré par l’univers du théâtre et de la danse, puis, s’oriente progressivement vers la musique et l’écriture. Entourez d’amis et de professionnels, il prend vite conscience qu’il est en capacité d’utiliser sa voix et son talent d’écriture pour faire carrière. Après avoir emménagé à Paris, il lui suffit 5 ans pour enregistrer et commercialiser, une première mixtape intitulée «Alchemy». C’est avec le titre « Un verre de trop » qu’il commence à faire parler de lui parmi les initiés.

Un an après, il sort l’album « H.E.L.I.O.S », dont fait parti le tube« Promis juré », qui en quelques mois fait 15 millions de vues, il commence à se faire connaître. Le nouveau représentant de l’afro-trap à la française fait quelques collaborations prodigieuses. Au côté de Dadju, sur le projet « Poison ou Antidote » ou  encore avec Lefa pour le hit « Fame ». En 2019, il rend hommage à ses origines et fait une collaboration avec le saxophoniste Manu Dibango pour la sortie du titre « Ewondo ou Bami ». Au printemps 2020, il annonce l’arrivée de son album nommé « Fleur Froide ». Pour permettre à ses fans de l’attendre, il sort le hit « N’y pense plus » qui en même pas deux semaines dépasse les 5 millions de vues. Depuis le début de sa carrière, Tayc se représente comme « Le roi du Love ». L’histoire d’amour entre les femmes et lui débutent dès la sortie du son « Un verre de trop », il aborde donc toutes les facettes des relations amoureuses (l’amour démesuré, la tristesse, la trahison, etc.). Il est souvent comparé à Dadju pour cette capacité à parler des femmes et des relations amoureuses.

En mars 2021, il sort le single « Le temps » qui fait un gros succès et qui fait plus d’un million de vues en 24 heures seulement. Elle se classe en tête des singles les plus écoutés en France. Dans l’année, au côté de Fauve Hautot, il montre son talent pour la danse, dans l’émission « Danse avec les stars », puis son talent pour la comédie dans la série Netflix « Christmas Flow ». En novembre aux NRJ Music Awards 2022 il est nommé « Artiste masculin francophone de l’année ».

Pour la saint valentin, en 2023, il sort l’album « Room 96 », avec les titres « Carry me » et «  Room 69 » qui rencontre immédiatement un succès sur toutes les plateformes. En milieu d’année il fait une pause et se lance dans les concerts et les showcases.

En 2024, il sort l’album « Héritage » avec Dadju, le morceau « Tout essayer » rencontre une grande réussite, l’album reprend les thématiques de prédilections de ces artistes de talent, à savoir l’amour et la séduction. La fusion de leur voix fait fondre de nombreux fans.

interview Manon Marteau:

Est-ce que tu était stressée du fait que le brevet change cet année ?

Non je n'étais pas trop stressée car tout le monde me disait que le brevet était simple alors ça ne m'inquiétait pas.

connais- tu quelqu'un qui était stressée ?

oui ma cousine était très stressée de ne pas l'avoir du fait que les points du contrôle continu avaient baissés.

as-tu eu des doutes sur le fait d'avoir ton brevet ?

non je n'avais pas de doute car j'ai d'assez bonnes notes.

as-tu eues subie de la pression de tes parents vis à vis du changement du brevet ?

oui ma mère me met beaucoup de pression que ce soit sur l'obtention du brevet ou même sur les notes.

Mais pourquoi Victoria ?

Le nom choisis par Roy Raymond est une référence à la Reine Victoria des Royaumes-Unis et donc à la période historique des corsets , bustiers et j’arretières très en vogue au XIXeme siècle.

Le premier magasin a été conçu un boudoir anglais très réservé, avec des moulures en bois foncé, des canapés rouge et des rideaux de satin .

Ce n’est pas un hasard, en fait , si le mot Victoria est associé à « secret ».

Un mélange parfait qui suggère la royauté et le mystère.

La marque connaît un succès inattendu et s’étend bientôt à tout le pays. En 1982 , il y avait 6 magasins et le chiffre d’affaires était de 6 millions par an . Cependant , Raymond étant au bord de la faillite il décide de vendre son entreprise au businessman Leslie Wexner.

Par la suite Wexner se concentre sur la vente de lingerie féminine pour les femmes modernes qui lorsqu’elles veulent un sous-vêtements l’achètent sans attendre un cadeau de leur mari.

Résumé : La vie de la jeunesse dorée des élèves de deux écoles privées new-yorkaises, vue à travers les yeux ironiques d'une mystérieuse "blogueuse" surnommée Gossip Girl. Entre amour et amitié, chacun tente de tirer son épingle du jeu, mais rien n'est jamais simple derrière des apparences parfaites...

Mon avis : Gossip girl est une super série si vous voulez vous poser devant un série américaine. C'est une super série avec de l'intrigue, du romantisme, du suspens...

Il y a énormément de rebondissement.

C' est l'une de mes série préférée, je vous la recommande

XOXO,

Gossip girl

Elena Gilbert est une adolescente de 17 ans demeurant dans la mystérieuse ville de Mystic Falls en Virginie . Elle et son frère, Jeremy 15 ans vivent avec leur Jenna Sommers depuis la mort de leur parents décédés dans un accident de voiture qu’antre mois au paravant.

Elena trouve du réconfort dans son journal intime et ses deux meilleurs amies , Bonnie Bennett et Caroline Forbes.

Lors de la rentrée scolaire, elle croise Stefan Salvatore , un nouvel arrivant mystérieux, dont elle tombe immédiatement sous le charme avant de rencontrer son frère aîné « diabolique » Damon Salvatore qui est super beau .

Elle ne tarde pas à découvrir leur secret. Cette rencontre va complètement changer sa vie ainsi que celles des ses amie(e)s .

Prison Break , est un feuilleton télévisé américain en 90 épisodes de 43 minutes créé par Paul Scheuring et diffusé sur le réseau FOX entre le 29 août 2005 et 15 mai 2009. Le feuilleton revient pour une cinquième saison sous la forme d'une minisérie de neuf épisodes, intitulée Prison Break: Résurrection diffusée entre le 4 avril 2017 et le 30 mai 2017 aux États-Unis.

Elle est disponible sur la plateforme NETFLIX, DYSNEY et APPLE TV.

Cette série est notée 3,8/5 sur ALLOCINE

RESUME:

S’évader du pénitencier de FOX RIVER et réputé impossible et pourtant Meackel Scofield ingénieur en génie civil veut y entrer pour faire échapper son frère Lincolm Burrows condamné à mort. Tous les deux vont tenter de s'évader de prison. Une histoire addictive et passionnante.

MON AVIS:

J’aime beaucoup cette série car elle est très captivante avec ses enquêtes et ses suspens. Cette série permet de nous rendre compte de certains inégalités et racismes qu’il pouvait y avoir dans des prisons, où l’argent était solution ou inconvénient a tous problèmes. Même les gardiens de prison faisait du trafic avec certains détenus, eux voulaient avoir une meilleur cellule, l’espace libre pour faire du mal aux autres ou autres envies contre de l’argent pour les gardiens. Je vous la conseil sincèrement même si vous allez peut être y devenir addict. Attention certaines scènes peuvent être choquante!!!

BANDE ANNOCE:

https://www.allocine.fr/personne/fichepersonne-110008/videos/interview-18707538/

Pourquoi du rouge sous les talons Louboutin?

Un prototype imparfait, quelques gouttes de laque étincelante… Voilà comment, un beau matin, les planètes de l’inspiration se sont alignées.
Ce jour-là, le créateur est aux prises avec un modèle qui lui résiste. Son regard vagabonde d’un coin à l’autre de son studio lorsqu’il surprend son assistante occupée à vernir ses ongles.
C’est la révélation : il attrape le flacon de vernis et peint de rouge la semelle du soulier récalcitrant.

Coup de génie, coup de foudre : la fabuleuse semelle rouge était née.

Cela fait maintenant quelques années que Christian Louboutin a lancé plusieurs collection comme la collection Christian Louboutin Beauté avec la collection Christian Louboutin Beauté et en 2020 annonce la naissance de LoubiFamily, une collection enjouée de styles hauts en couleur imaginée pour la famille entière : les grands, les petits et même les animaux de compagnie.

Informations générales :

Celui-ci a été tourné en France, à Cannes, en reprenant le fameux festival de Cannes (ce n'est pas pour rien qu'il a été tourné là bas).

Il est sorti le 9 Mars 1994 en France et le 23 Février 1996 en Espagne.

Son nom en entier est "La cité de la peur une comédie familiale" il dure 1h 40min.

C'est un film réalisé par Les Nuls qui on aussi fait ''RRRrrrr!'' , ''Burger Quiz'' , ''Asterix & Obélix Mission Cléopâtre" ou encore "Sur la piste du Marsupilami" ! Des titres très connus également.

Les acteurs principaux (personnages) :

• Alain Chabat (Serge Karamazov)

• Chantal Lauby (Odile Deray)

• Dominique Farrugia (Simon Jérémi)

• Gérard Darmon (Le commissaire Bialès)

Résumé :

Pendant le déroulement du festival de Cannes, plusieurs personnes son assassinées par un tueur muni d'un marteau et une faucille.

Odile Deray comprend que cela a un lien avec son film "Red is Dead" dont l'assassin a le même profil. Elle engage donc un garde du corps pour Simon Jérémi, acteur principal de son film et le commissaire Bialès est chargé d'enquêter sur ces meurtres à répétition.

Mon avis :

Personnellement j'ai beaucoup aimé ce film très drôle avec plusieurs répliques que j'ai encore en tête et que, si vous le regardez, je pense que vous aurez aussi à vôtre tour pendant un petit bout de temps 😂 !

Je n'ai pas de personnages préféré car à chaque fois qu'ils parlent on est sûr que cela va être vraiment drôle et qu'ils ne disent presque jamais rien de sérieux !

Par contre, l'une des parties qui m'a fait le plus rire que vous verrez c'est un moment où il sont "obligé" de faire des bruitages "pour cause de raison budgétaire".💰

Je vous mets une bande annonce juste en dessous et quelques répliques...

https://youtu.be/-6lMRysFhrM?si=gJwny-smJFQkrHPT

Répliques :

• "Vous êtes Odile Deray ? - Non je suis le pape et j'attends ma sœur !"

• "Chérie ça va couper !"

• "Quand je suis content je vomis !"

Et plein d'autres à découvrir dans le film disponible sur Disney+, Amazon Prime,my Canal ou disponible en location sur d'autres plateformes.

Bon visionnage ! 📽️🎬🍿

Les personnages principaux, chacun avec des personnalités et des histoires différentes, doivent faire face à des défis à la fois personnels et collectifs. L'amitié, la trahison et la quête de pouvoir sont au coeur du récit. L'auteur réussit à créer une atmosphère à la fois fascinante et inquiétante, tenant le lecteur en haleine jusqu'à la dernière page.

Ce livre aborde des thèmes importants comme le courage, le choix et les conséquences de nos actions. Pour les amateurs de fantasy, "Le Collège Maléfique" est une lecture incontournable qui offre à la fois des frissons et des réflexions profondes. C'est une aventure qui nous rappelle que même dans un monde magique, les vérités humaines restent essentielles.

Mon avis :

Je suis vraiment fan de ce livre !

L'ambiance mystérieuse et les rebondissements m'ont vraiment captivé. Les personnages sont super attachants, et j'ai vraiment aimé leur aventure. C'est un vrai coup de coeur pour moi !

Si vous avez l'occasion de le lire, je suis sûre que vous allez l'aimer aussi !

Résumé :

1/ Le personnage principal du film est Greg. C’est un homme qui a fondé son entreprise nommée Alibi.com. Avec Augustin, son associé, et Medhi son nouvel employé, ils inventent des alibis et les mettent en scène pour couvrir leurs clients. Célibataire endurci, Greg rencontre de manière inattendue, Flo, une jolie blonde qui déteste les hommes qui mentent. Cette rencontre va bouleverser sa vie et celle de sa société. Il  commence par lui cacher sa véritable activité. Et lorsqu’il rencontre les parents, il découvre que son beau-père est aussi un de ses clients.

2/ Après avoir fermé son agence Alibi.com et promis à Flo qu'il ne lui mentirait plus jamais, la nouvelle vie de Greg aurait dû être paisible. C’était sans compter sur le fait qu’après avoir demandé Flo en mariage, sa belle famille veut impérativement rencontrer ses parents. La nouvelle occasion se présente pour Greg de rouvrir une dernière fois sa société Alibi.com avec ces 2 compliques, pour recruter ceux qui pourront représenter ses parents.

Avis

Les deux films ont été tournés avec les mêmes acteurs principaux.

Nous avons regardé ces deux films en famille. Même si mes parents étaient un peu septiques au départ, ils ont beaucoup rigolé.

Je mettrais 4/5 , j’ai beaucoup aimé ces films car il y a beaucoup scènes et de gages à des moments inattendus.

Le film numéro 2 est sorti en 2022. C’est la suite du premier , « Après avoir été ressuscité par une entité sinistre, Art le Clown revient dans la ville de Miles County où il prend pour cible une adolescente et son jeune frère le soir d'Halloween. »le numéro deux a été bien apprécié par le public !

Par la suite,  terrifier 3 est sorti récemment. « C’est encore une fois le clown qui revient hantée la vie des deux jeunes femmes ainsi que de leurs familles »Le film est interdit au moins de 18ans ,il serait apparement le film le plus gore jamais réalisé depuis plus de 20 ans  d’où le fait qu’il soit -18, il y a beaucoup de scènes sadiques ,  d’après les avis des spectateurs, le film ne ferait pas aussi peur mais serait surtout très gore et sanglant.  Beaucoup de personnes ont quitté la salle de cinéma car il y avait trop de scènes rendant les gens mal à l’aise à cause du sang et des scènes violentes et sadiques . Des personnes ont même vomis pendant la projection. Les images du film restent choccantes. Avis aux amateurs du genre...

Pour ceux qui n’ont pas peur !! Vous pouvez regarder le numéro 1 et 2 mais pour le 3, il faudra attendre d’être majeur !

Date :prépublié entre septembre 2009 et avril 2021, La version française est publiée en intégralité par Pika Édition entre juin 2013 et octobre 2021.

Genre: manga

L’attaque des titans nous plonge dans un monde où l’humanité est condamnée à vivre cloitrée entre des murs. Au-delà des murs, vivent des titans, des êtres sans esprits ou âmes, errant dans la nature avec pour seul but de manger des humains. Le bataillon d’exploration composé des soldats les plus courageux est le seul groupe à pouvoir s’aventurer au-delà des murs. Nous suivons un groupe de jeunes soldats voulant être en première ligne afin de combattre les titans mais aussi permettre d’apprendre d’où ils viennent. En effet, le mystère des titans n’a jamais pu être percé.

J'aime ce manga car l'histoire parle de l'humanité qui se bat contre des titans. Ce que j'ai aimé c'est le suspense de tome en tome et l'intrigue de savoir si le bataillon d'exploration va un jour finir par reconquérir les terres prises par les titans. Ce que j'ai le moins aimé c'est, au début, quand la mère d'Eren se fait manger par un titan. Et ce que j ai le plus adoré c'est quand on découvre que Bertholt et Reiner qui sont tous les deux (méchants de l'histoire) sont le titans colossal et le titans cuirassé.

https://www.manga-news.com/index.php/serie/Attaque-Des-Titans-l

Nomination:

• Teen Choice Awards 2011, 2013, 2017 : meilleur acteur dans un film d'action dans Fast and Furious 5, G.I. Joe : Conspiration et Fast and Furious 8

• Teen Choice Awards 2013, 2015 : meilleure alchimie à l'écran partagée avec Vin Diesel et Paul Walker dans Fast and Furious 6 et Fast and Furious 7

• Teen Choice Awards 2013, 2015, 2016 : meilleur acteur de cinéma de l'été dans Fast and Furious 6, San Andreas et Agents presque secrets

• Village Voice Film Poll 2013 : meilleur acteur dans un second rôle masculin dans No Pain No Gain

• Teen Choice Awards 2014 : meilleure star de cinéma de l'été dans Hercule

• MTV Movie Awards 2016 :

  • meilleure séquence d'action dans San Andreas

  • meilleur héros dans San Andreas

• Critics' Choice Movie Award 2016 : meilleur acteur dans une comédie dans Agents presque secrets

• Teen Choice Awards 2017 :

  • meilleur acteur dans une comédie dans Baywatch : Alerte à Malibu

  • meilleur duo avec Zac Efron dans Baywatch : Alerte à Malibu

• Image Awards 2016 : meilleur acteur dans une série comique dans Ballers

• Image Awards 2017 :

  • meilleur acteur dans une série comique dans Ballers

  • meilleure performance vocale dans un film ou à la télévision dans Vaiana : La Légende du bout du monde

• Image Awards 2018 : meilleur acteur dans une série comique dans Ballers

• MTV Movie Awards 2018 : meilleure équipe à l'écran dans Jumanji : Bienvenue dans la jungle

• Teen Choice Awards 2018 : meilleur acteur dans un film de science-fiction dans Rampage : Hors de contrôle

• Kids' Choice Awards 2019 : acteur de cinéma préféré / botteur de fesses préféré dans Skyscraper.

One Piece raconte les aventures d'une bande de pirates, menée par leur capitaine Monkey D. Luffy (qui a pour ambition de devenir le roi des pirates) et lancée à la recherche du trésor, nommé One Piece, du légendaire roi des pirates Gold Roger, mort sans avoir révélé l'emplacement de son trésor.

Il il est parti sur plusieurs îles sur son chemin il a aider plusieurs personnes combattent plusieurs ennemi qui faisait mal à ces personnes et certaines personnes venu dans son équipage et en faisant ça il progresse de plus en plus vers le one piece (le trésor de gold Rogers) . C'est un animé à conseiller si vous si vous avez le temps de regarder 1121 épisode et encore l'animé n'est pas encore fini.

1917

1917 est un film dramatique sur la première guerre mondial réalisé par Sam Mendes.

Le film est sorti en 2019 et dure 1h59.

J’ai trouvé que le film est très bien car il y a beaucoup d’action. Il est très immersif on ne s’ennuie jamais. Les décors sont incroyables, cela montre bien l’horreur que les soldats ont vécus.

Synopsis :

Un avion a pris des photos de la tranchée adverse. Elle est apparemment vide. Sur un autre front les avions ont vu une armée immense avec des centaines de canons.

Deux soldats sont donc choisis pour aller vérifier que les tranchées sont vides et si elles sont vides continuer leurs chemins pour aller annuler une attaque sur la tranchée pleine de soldats et de canons.

Ils sortent donc de leur tranchée est s’élancent sur le no man’s land.

Il y avait des trous d’obus et des corps partout.

Une fois arrivé à la tranchée adverse ils ne virent personne.

Informations :

Il est disponible sur Netflix, et payant sur d’autre site à environ 3 euros.

Bande annonce : 1917 - Bande-annonce Officielle VF [Au cinéma le 15 janvier] (youtube.com)

Jack Skellington, roi des citrouilles de Halloween-ville, s'ennuie : depuis des siècles, il en a assez de préparer la même fête de Halloween qui revient chaque année, et il rêve de changement.

Un beau jour, il découvre la vile de Noël et décide de célébrer luis même cette fête étrange.

Jack rentre chez lui avec l'idée de convetir tous les siens a cette fête qu'il ne comprend pas totalement mais qui le fascine.

Film d'animation et fantastique sortie en 1994 réalisé par Tim Burton et Henry Selick.

Mon avis :

J'ai adoré ce film que j'ai vu une dizaine de fois. J'ai aimé les personnages du film ainsi que la musique je le regarderai encore avec plaisir.

Résumé:

Il raconte l'histoire fictive de deux jeunes passagers du paquebot Titanic en avril 1912. L'une, Rose, est une passagère de première classe qui tente de se suicider pour se libérer des contraintes imposées par son entourage, et le second, Jack, un artiste pauvre, est embarqué à la dernière minute en troisième classe pour retourner aux États-Unis. Ils se rencontrent par hasard lors de la tentative de suicide de Rose et vivent une histoire d'amour vite troublée par le naufrage du navire.

Mon avis:

Titanic est mon film préféré, car il raconte l’histoire de deux jeunes personnes, une fille, Rose, et un garçon, Jack, qui sont totalement différent, Jack est un garçon qui n’a vraiment pas beaucoup de moyens et qui vit au jour le jour sans savoir ce qu’il se passera le lendemain, alors que Rose est une filles avec des moyens très élevés, qui ne manque de rien. Les deux se rencontrent à un moment délicat et tombent amoureux au fur et à mesure du voyage, mais leur histoire est impossible car Rose se mariera quelques jour après être arrivés et voyage donc dans le bateau avec son futur mari qu’elle n’aime pas. Son futur mari se doute donc de quelques choses et les fait suivre le long du voyage mais Rose et Jack sont déterminés à ne pas se lâcher et deviendront inséparables malgré les conséquences qu’ils vont devoir endurés. Moi, étant une grande fan des films romantiques, ce film m’a beaucoup satisfaite.

"Si vous ne faites pas attention et que vous vous échappez de la réalité dans les mauvaises zones, vous finirez dans les Backrooms, où il n'y a rien d'autre que l'odeur de la vieille moquette humide, la folie du mono-jaune, le bruit de fond sans fin des lumières fluorescentes au maximum, et environ six cent millions de kilomètres carrés de pièces vides segmentées de façon aléatoire dans lesquelles vous pouvez être piégé. Que Dieu vous protège si vous entendez quelque chose errer dans les environs, car il vous a certainement entendu."

Qu'est ce que les backrooms ? : D'apres certaines rumeurs, ce serait une salle hors du temps venant d'une autre dimension et impossible d'y aller par vous même .Pour espérer visiter les backrooms ,il faudrait réussir a "No clip" se terme veut dire traversé ,donc pour espérer passer dans les backrooms il faudrait "traverser" le sol ou les murs .

Le seul moyen de no clip et de traverser un endroit dans le sol ou dans un mur a un endroit aléatoire et précis dans le monde . cet endroit disparait et réapparait quelque par ailleurs dans le monde chaque seconde ,c'est pour ça qu'il est très dur de rentrer dans les backrooms.

Pourquoi les backrooms sont dangereux :

Les backrooms sont des endroits dangereux car, a force de tourner en rond dans les backrooms .Vous aurez en premier l'impression d'entendre des voix parler à coté de vous, puis vous aurez l'impression d'être observé ,et peu de temps après , vous verrez des ombres courir au loin et disparaitre des que vous les fixerez .Mais , ce que vous pensiez surement être des illusions est en réalité une créature qui attend que vous soyez suffisamment fatigué pour vous poursuivre et vous tuer .

C'est créatures sont tres rapides et presque impossibles a semer ,le seul moyen pour quel arrête de vous poursuivre et de se cacher dans les trous de certain murs des backrooms afin qu'il ne puisse pas vous attraper . Personnes ne sait vraiment si les backrooms existe car, tout se qui ont réussi à y rentrer, ne sont jamais revenue.

Elle est née le 2 juillet 1941 à Neuilly-sur-Seine, issue d'une famille bourgeoise. Adulte elle est actrice puis productrice de film. Pendant ce temps elle donne naissance à son fils François-Xavier Bagnoud, il meurt tragiquement dans un accident d'hélicoptère le 14 janvier 1986 lors du célèbre rally du Paris Dakar au Mali, il avait 24 ans. Au décès de son fils Albina a un déclic, elle savait que son fils était très engagé dans l'humanitaire alors elle se met à faire tout son possible pour sauver un maximum de personnes chaque jours. Deux ans après sa mort elle vend son entreprise de production cinématographique ainsi que les 3/4 de ses biens personnels et s'engage auprès de l'association humanitaire : Médecins du monde avec Bernard Kouchner. En 1989 elle fonde sa propre association nommée "François-Xavier Bagnoud",aujourd'hui connue sous le nom de "FBX International". Sa mission est de combattre la pauvreté dans le monde, le sida et de soutenir les orphelins et les enfants victime de cette maladie. Grâce à ses actions humanitaires elle a reçu une douzaine de prix honorables.

Aujourd'hui son association sauve en moyenne 10 enfants de la famine par jour.

commence sa carrière en 2013 sur la plateforme de distribution audio SoundCloud. En 2014, il forme avec Ski Mask The Slump God le groupe collectif Members Only.

C'est en 2017, alors qu'il est incarcéré, qu'il connaît un important succès avec le titre Look At Me!, et devient rapidement une figure populaire du SoundCloud rap. Il publie dans la foulée son premier album studio, intitulé 17, qui se vend à 300 000 exemplaires, et se classe au deuxième rang du Billboard 200. Plusieurs de ses chansons connaissent un succès, notamment Jocelyn Flores et Everybody Dies In Their Nightmares. Des critiques mitigées jugent sombres ses récits personnels et son style musical. Son deuxième album studio, intitulé ?, sort l’année suivante et se classe à la première place du Billboard 200 la semaine de sa sortie, avec ses singles Moonlight, Sad! et changes, qui sont parmi les 20 meilleurs du Billboard Hot 100. L’album est certifié platine par la Recording Industry Association of America (RIAA). Les morceaux Jocelyn Flores et Sad! enregistrent le plus grand nombre de ventes de la carrière de l’artiste. Les albums Skins et Bad Vibes Forever sortent après sa mort. Dans la semaine qui a suivi son meurtre, le single Sad! figure en tête du Hot 100 à titre posthume dans un rôle principal depuis The Notorious BIG, avec Mo Money Mo Problems en 1997.

XXXTentacion est tué par Michael Boatwright à l'âge de 20 ans lors d’une fusillade, les assaillants présumé ont été arrêté par la police dans la ville de Pompano Beach et inculpé du meurtre. XXXTentacion laisse derrière lui ce que Rolling Stone appelle une énorme empreinte musicale, en raison de son impact sur ses jeunes fans et de sa popularité au cours de sa carrière.

Lors d’un voyage sur l’Ile de la Réunion en 1990, il découvre un joueur nommé Jackson Richardson qui intègre l’équipe. Ce joueur exceptionnel aide à la qualification des Bleus pour les JO à Barcelone.

Les jeux de Barcelone (1992) sont un succès : l’équipe de France remporte la médaille de bronze.

Après leur exploit au JO, l’équipe de France se fait surnommer « Les Barjots » par les médias.  Elle poursuit sur sa lancée avec un titre mondial en 1995.

C’est le début d’une grande épopée pour le handball français, qui est retracée dans la série « Handball : une histoire de famille ».

Pour ceux qui souhaitent connaître la suite de l’histoire, cette série Canal + comporte 6 épisodes.

Si vous voulez mon avis j’ai adoré.

J’ai beaucoup aimé ce roman car il est très facile à lire et ludique. C’est un classique de la littérature que je conseille.

J'ai adoré ce magnifiques chef d'oeuvre (malgré la longueur des phrases et les très longues descriptions ). Le roman rentre largement dans mon top 3 des meilleurs livres!

Frida a eu une enfance difficile notamment à cause de la poliomyélite qui lui laissera des séquelles à vie mais c'est surtout son accident de bus, à 18 ans alors qu'elle est étudiante en médecine, qui la marquera le plus. Elle souffre de multiples fractures, notamment à la colonne vertébrale, ce qui l'oblige à rester alitée de nombreux mois puis à porter un corset orthopédique.

Hospitalisée, Frida se rend compte qu'elle n'était pas faite pour être médecin , elle se réfugie dans la peinture. Elle décide donc de faire de sa souffrance son art.

Dans ses tableaux on retrouve sa souffrance sous plusieurs formes, tout comme sa culture mexicaine, elle fait en sorte de garder des couleurs vives ou introduit certains motifs typiques dans ses peintures.

Durant son parcours Frida reçoit beaucoup de critiques à cause de son apparence car elle a un monosourcil et elle ne fait rien pour le modifier, elle va un style bien à elle qui la représente.

Frida Kahlo est féministe, elle est engagée dans l'émancipation de la femme dans la société mexicaine qui est encore très machiste. Elle est devenue un symbole de la force intérieure des femmes.

Je trouve que Frida Kahlo est une femme forte car malgré les trahisons, la maladie, son accident et tout ce qu'elle a traversé, elle a toujours gardé la tête haute et s'est imposée en tant qu'artiste dans une société qui ne permettait pas aux femmes cette liberté.

KAIZEN est un documentaire réalisé par Inoxtag. Inoxtag raconte comment il s’est préparé pendant 1an pour gravir l’Everest.

 Le film est sorti le 13 septembre en avant-première dans tous les cinémas de France avant d’être distribué gratuitement sur YouTube le lendemain. Il dure 2h26.

J’ai trouvé ce documentaire très immersif.

Les paysages montrent des chaines de montagnes grandioses (Alpes, Himalaya).

Il y a aussi beaucoup de suspense car on ne sait pas s’il va réussir son pari.

Synopsis :

Inoxtag un célèbre youtubeur de 8,5 millions d’abonnés, s’est lancé un défi fou : gravir le plus haut sommet du monde en seulement 1 an.

Il nous embarque donc dans ses entrainements quotidiens.

Avant de monter l’Everest, il se teste en montant le Mont Blanc, le plus haut sommet d’Europe. Il le réussi avec succès.

Pour avoir l’autorisation de monter sur l’Everest il faut d’abord avoir monté un sommet de plus de 6000 mètres.

Inoxtag se met alors à monter l’Ama Dablam un sommet de

6812 mètres (Himalaya) sans oxygène pour ensuite avoir le droit de monter l’Everest.

Information :

Il est disponible gratuitement sur YouTube ou bien sur TF1+

Bande annonce : Vidéos Bing

Documentaire YouTube : Vidéos Bing

Il décrit la vie de pauvres gens dans Paris et la France provinciale du premier tiers du XIXe siècle, l’auteur s'attachant plus particulièrement au destin du bagnard Jean Valjean ; il a donné lieu à de nombreuses adaptations, au cinéma et sur d’autres supports.

C'est un roman historique, social et philosophique dans lequel on retrouve les idéaux du romantisme et ceux de Victor Hugo concernant la nature humaine. La préface résume clairement les intentions de l'auteur : « Tant que les trois problèmes du siècle, la dégradation de l’homme par le prolétariat, la déchéance de la femme par la faim, l’atrophie de l'enfant par la nuit, ne seront pas résolus ; en d’autres termes, et à un point de vue plus étendu encore, tant qu’il y aura sur la terre ignorance et misère, des livres de la nature de celui-ci pourront ne pas être inutiles ».

Ctrl+C : Copier le monde !

On peut presque entendre le soupir de soulagement derrière chaque ordinateur. Pourquoi se casser la tête à rédiger un texte original quand le Web est là, tout prêt à nous servir des textes parfaitement bien écrits (ou pas) sur un plateau d’argent ? Il faut admettre que copier une biographie de Molière sur Wikipédia en 5 minutes, c’est tentant, surtout quand l’option "Netflix & chill" nous appelle.

Mais voilà, cher élève plagiaire, ce que tu oublies, c’est que les profs aussi savent manier Google. Oui, on a peut-être un âge canonique (30 ans, c'est vieux pour toi), mais nous aussi, on connaît les secrets du « recherche inversée ». Un clic et pouf, voilà ta prose magistrale qui apparaît dans son format d’origine sur un site obscur de 2012.

Ctrl+V : Bravo l’artiste !

Bien sûr, certains vont plus loin dans l’art du plagiat. Ils ne se contentent pas d’un simple copier-coller. Non, ils modifient des mots, remplacent quelques verbes par des synonymes piochés au hasard (merci Word !), ajoutent un peu de ponctuation... et espèrent ainsi passer entre les mailles du filet. Problème : cette technique donne souvent des phrases aussi compréhensibles qu’un manuel d’instructions en suédois. Du genre : « Molière est un écrivain supérieur qui critique la bêtise humaine avec ironie fondue dans la profondeur abyssale des strophes du troisième acte ». Hmm... On y croit moyen.

Pourquoi les élèves pensent que le plagiat, c’est l’avenir ?

Parce que c’est rapide, ça évite la migraine de la page blanche, et surtout, ça donne l’impression d’avoir fait le boulot. Sauf qu’à force de copier, on finit par perdre une compétence très précieuse : penser par soi-même. Eh oui, c’est un muscle à entraîner, et plus on plagie, plus on le laisse ramollir !

La revanche des profs

Pour chaque élève qui pense avoir déniché la technique imparable du plagiat, sache qu’il y a un prof, quelque part, avec un sixième sens aiguisé pour repérer les "trucs bizarres". Un passage trop brillant pour être vrai ? Une formulation digne d’un prix Nobel de littérature ? Un emploi du subjonctif qui sort de nulle part alors que la dernière phrase était en mode "je mangeait des pizzas" ? Voilà des signes qui ne trompent pas. Et c’est là qu’on sort notre meilleure arme : Google le Justicier !

Conclusion : Internet, c’est bien. Ton cerveau, c’est mieux.

Le plagiat, c’est un peu comme faire semblant de courir un marathon en voiture : ça peut marcher pour un temps, mais au final, ça se voit que t’as pas vraiment transpiré. Alors oui, Internet regorge de connaissances, mais c’est en les digérant (et non en les avalant tout rond) que tu développeras des idées qui te ressemblent. Fais-moi confiance : rien ne vaut la satisfaction d’un texte 100% toi. Allez, promis, la prochaine fois, tu essayes ? (Sans copier cette conclusion, bien sûr !)

Diam's à connu un énorme succès depuis 2000 grâce à ses plusieurs albums;

•1999: premier mandat

•2003: brut de femme

•2006: dans ma bulle

•2009: SOS

Plus le temp passe plus melanie tombe dans une sévère dépression même si elle arrive tant bien que mal à faire la tournée de son 3 ème album . En janvier 2008 elle est si mal qu'elle se fait interner dans une clinique psychiatrique. En sortant le diagnostic des médecins est qu'elle est bipolaire et qu'elle devra prendre un traitement jusqu'à la fin de sa vie ...

Grace à une amie musulmane elle découvre cette religion qui l'a aider à sortir du noir . Elle s'ouvre au monde et monte une association "big up project "

Mélanie a décidé que les actions humanitaires feraient désormais partie de sa vie, et plus particulièrement, l’aide aux enfants démunis. Elle aide de nombreux orphelinats partout dans le monde .Le Big Up Project a déjà contribué au forage de puits, à l’achat de terrain pour la construction d’école ou d’orphelinat, à l’aide alimentaire de familles démunies…

Diam's nous explique son parcours en détails dans son documentaire "salam" et notamment dans sa chanson "si c'était la dernière" qui dur 10 minutes.

Je trouve les chansons de diam's très inspirante même si dans certaines chanson elle parle de ses problèmes,ça nous ouvre les yeux par rapport au monde de la musique ou de la célébrités en général. Je trouve que diams est une femme forte parce que malgré toutes les épreuves qu'elle a pu traverser aujourd'hui elle s'en ai sortie.

Personnellement, je suis convaincu que le sport rend réellement heureux. Depuis plusieurs mois, j'ai adopté la musculation comme routine quotidienne, et je pratique également le vélo depuis deux ans. Ces deux activités ont eu un impact considérable sur mon bien-être. La musculation m'a permis de développer une plus grande confiance en moi, de surmonter des défis personnels et d’améliorer ma force physique et mentale. Le vélo, quant à lui, m’a offert un moment de liberté et d’évasion, me permettant de découvrir de nouveaux horizons tout en améliorant ma résistance cardiorespiratoire.

Il n’y a pas de secret : le sport libère des endorphines, ces hormones du bonheur, qui jouent un rôle essentiel dans la régulation de notre humeur. Après une séance d’entraînement, la sensation de satisfaction et de bien-être est immédiate. De plus, en augmentant ma discipline et en m’imposant un rythme, j’ai appris à mieux gérer mes émotions et à prendre du recul sur des situations stressantes de la vie quotidienne. En pratiquant régulièrement, j’ai aussi constaté que mon sommeil s’est amélioré et que mon niveau d’énergie général a considérablement augmenté.

Le sport, en plus de ses effets physiologiques, joue un rôle essentiel dans la gestion du stress et de l'anxiété. Lorsqu'on se concentre sur des mouvements physiques ou sur l'effort demandé par une activité sportive, l'esprit se libère des préoccupations quotidiennes. Cette « pause mentale » permet d’évacuer les tensions accumulées et de se reconnecter à soi-même.

Il est donc évident que le sport n’est pas seulement une question de performance physique, mais aussi un moyen puissant d'améliorer son état d'esprit et son équilibre émotionnel. Pour moi, faire de la musculation et du vélo n’est pas seulement un choix de santé, mais aussi une source de bonheur et de sérénité. Le sport est une véritable clé du bien-être et, à mon avis, il est essentiel de l'intégrer dans notre vie pour vivre pleinement.

Ce tableau ne représente pas seulement un paysage, mais aussi l’état d’esprit du peintre à ce moment-là. Van Gogh vivait dans un asile à Saint-Rémy-de-Provence, et cette œuvre reflète sa lutte intérieure. Les couleurs vives et les tourments du ciel laissent penser qu’il se sentait perdu et isolé, mais aussi qu’il essayait de trouver de la beauté dans cette solitude.

Les étoiles et le ciel sont peints avec des coups de pinceau expressifs et dynamiques, presque comme s’ils étaient en train de bouger. Le contraste entre le calme du village et l’agitation du ciel montre bien le décalage entre l’harmonie de la nature et les émotions intenses de l’artiste.

La Nuit étoilée est une œuvre pleine de symbolisme et d’émotion, qui nous fait réfléchir à la relation entre l’homme, la nature et l’infini. Ce tableau nous montre que l’art peut être un moyen d’exprimer des sentiments profonds, même dans les moments de souffrance.

Mon avis :

La Nuit étoilée me touche profondément

le ciel tourbillonnant et les couleurs vives reflètent l’intensité des émotions de Van Gogh. Il y a une belle tension entre l’agitation du ciel et le calme du village.

#Art #VanGogh #LaNuitÉtoilée #Peinture

Dans ma famille, la tuerie du cochon est une tradition ancestrale qui perdure d’années en années. En effet, cette coutume se faisait même en cachette pendant la guerre. Dans les campagnes, élever des cochons pour la fabrication de sa propre nourriture se faisait dans toutes les maisons. Chaque village avait ses traditions et ses propres recettes. Ces transmissions évoluent au fur et à mesure des générations. Par exemple, les saucisses se faisaient sans peser le poivre et le sel pour la conservation. Maintenant il y a la possibilité de mettre sous-vide et de congeler les viandes pour pouvoir les conserver pendant une durée plus longue. Les machines utilisées sont maintenant plus sophistiquées. 
Etapes :

Pour un résultat de qualité, les étapes se déroulent tout au long de l’année  : 

• l’élevage des cochons noirs gascon de février à décembre 

• ensuite les cochons sont tués à l'abattoir 

• puis c’est la récupération des carcasses et la découpe pour la préparation de la charcuterie : saucisse, saucisson, pâté, jambon, coppa ou même filet mignon

• la préparation des mixtures et le remplissage des conserves

• et enfin le séchage : pour les saucissons il faut attendre pendant 2 mois et pour les jambons 6 mois dont 1 mois et demi dans le sel

Avis :

Je trouve que c’est important que les traditions se perpétuent de générations en générations. Chaque préparation nécessite un savoir-faire transmis de nos arrières-arrières-grands parents jusqu'à nous. Pour l'apprentissage de ces recettes il est nécessaire de pratiquer les étapes pour pouvoir connaître puis transmettre chaque astuce (la préparation, la cuisson, le séchage...). Regarder une vidéo Youtube n'est pas suffisant pour s'approprier chaque geste et si l'on veut que ces coutumes perdurent.

Cela permet aussi de passer des moments en famille et entre amis et de maintenir certaines coutumes vivantes. Se fabriquer sa propre charcuterie permet de savoir d’où elle vient et de savourer les recettes du pays (saucisse de Toulouse).

Pour finir, on en sait plus sur la vie des paysans d'hier et d'aujourd'hui.

En plus :  

un peu d'humour de "cochon" :

~ avoir une tête de cochon

~ avoir un caractère de cochon

~ être copains comme cochons

~ être sale comme un cochon

~ manger comme un cochon

~ un temps de cochon

~ mieux vaut un vilain cochon que pas de cochon du tout !

Ce roman a été écrit par Emmanuel Trédez en 2024      

Résumé : Marion Pique est une jeune troubadour, qui mène une vie paisible et parfaite au palais de son père. Alors qu’elle revient d’une représentation dans la région, elle aperçoit le château familial en flamme et se rend compte que toute sa vie est en train de partir en fumée. Quand elle arrive, elle apprend que toute sa famille a été massacrée par un mystérieux homme balafré. Seule rescapée du drame, elle décide de devenir une apprentie Chevalier pour se venger. Quand on l’informe qu’il projette de la tuer également, loin d’abandonner, les amis de son père lui conseillent de se travestir en homme.  Elle choisit de mélanger les lettres de son prénom et se faire désormais appelée Romain. Avec l'aide d'un jeune homme prénommé Arnaud, la jeune femme n’a de cesse de le retrouver pour se venger.

Mon avis : j’ai bien aimé ce livre. Je ne suis pas un grand lecteur, mais ce roman m’a beaucoup intéressé. Je suis vite rentré dans l’histoire et étais impatient de connaître le dénouement des aventures de Marion.

Je mettrais un note de 8/10

L'histoire commence avec un professeur de géologie, le professeur Lidenbrock, qui, après avoir découvert un ancien manuscrit, décide de partir en expéditions dans les profondeurs de la Terre. Accompagné de son neveu Axel et d'un guide islandais nommé Hans, ils se lancent dans une aventure aussi dangereuse que fascinante, explorant un monde souterrain mystérieux peuplé de créatures extraordinaires.

Le roman est un parfait mélange de rigueur scientifique et d’imagination débridée. Bien que l’aspect scientifique de l'œuvre repose sur les connaissances de l’époque, le côté fantastique et les découvertes inimaginables gardent une place de choix dans l’imaginaire des lecteurs. Le périple des protagonistes à travers des cavernes gigantesques, des lacs souterrains et des rencontres aussi étonnantes qu’improbables avec des créatures préhistoriques font de Voyage au centre de la Terre un véritable tourbillon d’aventures.

Mon avis sur ce livre ? Il est indéniablement une œuvre fondatrice de la science-fiction et une source d'inspiration pour de nombreux rêveurs et scientifiques en herbe. Il a ce don de susciter une curiosité insatiable pour l'inconnu, qu'il s'agisse des mystères de la Terre ou des limites de l'imagination humaine. Le récit est captivant, presque hypnotique, et j'ai été personnellement fasciné par la manière dont Verne a su allier connaissances scientifiques de l'époque et fantastique.

L’aspect aventureux du roman se retrouve magnifiquement dans les adaptations cinématographiques, notamment les films Voyage au centre de la Terre de 1959 et de 2008. Le premier, une version cinématographique en Technicolor, fait écho à l'imaginaire collectif de l'époque avec des effets spéciaux qui, bien que modestes selon les critères actuels, parviennent à séduire par leur charme désuet. Mais c’est surtout l’adaptation de 2008, avec Brendan Fraser dans le rôle principal, qui a marqué mon enfance. Ce film, un mélange d’action et d’aventure, a éveillé en moi un désir profond de partir à la découverte de mondes inconnus, de l'univers fascinant qui se cache sous nos pieds et des créatures qui pourraient y résider. La version moderne n'est pas fidèle à 100% au roman, mais elle réussit à capturer l'esprit d'exploration et d'aventure qui fait la richesse de l'œuvre de Verne.

Ces œuvres ont été pour moi une véritable porte d’entrée dans l’univers de l’aventure et de l’exploration. Elles m’ont donné envie de découvrir, de voyager, et d’observer la beauté du monde qui nous entoure, de la diversité des êtres vivants jusqu’aux phénomènes géologiques les plus impressionnants. L'émerveillement ressenti devant ces images et ces descriptions spectaculaires reste ancré dans ma mémoire, et l'envie d'explorer, même de manière symbolique, n'a cessé de croître depuis. Peut-être que Voyage au centre de la Terre et ses adaptations cinématographiques n’ont pas seulement bercé mon enfance, mais aussi planté une graine de curiosité qui ne demande qu’à grandir.

Finalement, Voyage au centre de la Terre est plus qu'un simple roman ou film d’aventure. C’est une invitation à l’exploration, une célébration du désir humain de repousser les limites et de découvrir l’inconnu. Et peut-être qu’au fond, comme les héros du livre, nous sommes tous appelés à entreprendre notre propre voyage vers l’inconnu, à chercher la vérité là où nous ne l’attendons pas, dans les recoins les plus profonds de notre planète et de notre imagination.

Qui est elle ?

Elizabeth Jane Cochrane plus connue sous le pseudonyme de Nellie Bly vient d'une famille plutôt riche, et est née en 1864 de parents aimants. Elle passe une enfance tranquille jusqu'à la mort de son père, elle n'est alors âgée que de 6 ans et ce moment marque le début du chaos. Sa mère se mari à un époux alcoolique et violent avec lequel elle divorce par la suite.

Elle se retrouve confrontée à la réalité de la vie avec sa mère et ses 14 frères et sœurs. Adolescente, Nellie sait qu'elle va devoir commencer le travail si elle veut subvenir aux besoins de sa famille. C'est alors qu'elle est embauchée comme journaliste, ses articles sont appréciés par son patron mais souvent critiqués par les personnes qu'elle dénonce dans ses articles (c'est par ailleurs pour ne pas que l'on porte atteinte à sa famille qu'elle prend le pseudonyme de Nellie Bly, une chanson connue du 19ème siècle).

Elle part au Mexique avec sa mère pour l'écriture d'un de ses livres : "6 mois au Mexique". C'est le 22 septembre 1887, que le directeur du New York World lui demande de s'infiltrer afin d'enquêter sur l'Hôpital de Blackwell, premier hôpital psychiatrique qu'est connu la ville de New-York.

10 jours dans un asile

Nellie accepte et s'entraîne dès lors à jouer la comédie, à incarner la folie devant le miroir de sa chambre. Une fois convaincue d'elle même, elle affirme avoir perdu des "troncs", elle ne trouve aucune difficultés à se faire interner dans la sinistre institution, et c'est par ailleurs un des premier problème de cet asile : y entrer avec autant de facilités. Une fois dans ce mystérieux hôpital, Nellie se faisant appeler "Nelly Brown" y découvre des conditions de vie plus que terribles :

• les femmes sont enfermées là-bas sans aucun véritable contact avec l'extérieur mis à part les médecins qu'elles consultent ;

• plus Nellie se montre rationnelle dans ses paroles, plus les médecins et infirmières appuie sur sa prétendue "folie" ;

• le repas est très souvent froid, servi en faible quantité et composé de peu de fruits et de légumes ;

• les femmes souffre également du froid ainsi que de la maltraitance infligée par les infirmières, celles-ci plongent les patientes dans des bains glacés et utilisent aussi la violence (verbale et physique) ;

• les patientes dîtes les plus "atteintes" étaient dans une autre aile de l'hôpital, elles se retrouvaient enchaînées les unes aux autres, et étaient battues plus fort encore par les infirmière que les autres résidentes de l'asile.

De plus, ces femmes sont souvent internées alors qu'elles n'ont pas lieu de l'être, elle ne rentre simplement pas dans la "case", dans le stéréotype de la femme qui reste en second plan, celle que l'on écoute pas, celle qui est qualifiée d' "hystérique" dès la moindre opposition ou plainte de sa part. Ces femmes sont de véritables combattantes, défiant la société dans laquelle elles sont condamnées seulement parce qu'elles sont nées dans un monde sexiste.

Au bout de 10 jours, Nellie Bly demande à son patron de la faire sortir.

Pour finir (mêlé avec mon avis personnel)

Grâce au courage et à la détermination de la journaliste d'investigation Nellie Bly, le traitement des femmes hospitalisées a pu s'améliorer. Nellie décide d'écrire un livre : "10 jours dans un asile" qui aura un impact important puisque la ville versera plus d'un million de dollars pour l'entretien de l'asile et c'est après la parution de son ouvrage qu'elle pu témoigner devant le jury de New York où elle dénonce les conditions de vie ainsi que le fait que certaines femmes sont enfermées dans cet asile à tord. Après son enquête, les résidentes mangeaient mieux et étaient également traiter avec plus de prévention que dans les années précédent l'internement de la jeune journaliste (qui avait 23 ans à l'époque). Nellie Bly montre qu'il est possible de faire évoluer la société et de changer les choses au travers l'écriture mais aussi à travers les mots que l'ont choisi de prononcer.

Sources

livre (BD) : "Nelly Bly dans l'antre de la folie"

sites:

• https://www.deuxiemepage.fr/2020/07/21/nellie-bly-10-jours-dans-un-asile-chronique/

• https://vif-fragiles.org/blackwells-island-hospital-new-york-city-1887/

• https://blogs.loc.gov/headlinesandheroes/2022/11/nellie-bly-blackwells-island/

  
  

Citation du livre :

"Je conseille à ces mêmes experts qui m’ont envoyée à l’asile d’enfermer n’importe quelle femme en bonne santé et saine d’esprit, de la forcer à rester assise sur des bancs à dossier droit de six heures du matin à huit heures du soir, de la priver de lecture et d’accès au monde extérieur, de lui donner pour toute récompense des coups et une nourriture infecte, et de voir combien de temps cela prendra pour qu’elle devienne folle."

P.S. : mon article est un peu long, merci à ceux/celles qui ont tout lu !!

Les Loups-garous est une série télévisée qui a été imaginée et qui est présentée par Fary et Panayotis Pascot. 

C’est une version télévisée du fameux jeu : Les Loups-garous de Thiercelieux. Cela se déroule comme dans une partie de jeu de société : des cartes sont distribuées dans des boîtes qui déterminent le rôle de chaque personne qui se réunissent pour faire une partie de Loups-garous en temps réel.

Chaque nuit, une personne est désignée pour être éliminée du jeu. Cela peut être lors du conseil des loups qui doivent dévorer les villageois ou lors de l'assemblée du village qui doit éliminer un suspect. 

Chaque jour, les villageois découvrent la personne qui a été dévorée et le village enquête sur les potentiels loups-garous. 

Pour qu’il y est le maximum de suspense, les 13 joueurs (10 villageois et 3 Loups-garous) sont sélectionnés en fonction de leurs métiers et profils : avocat, espion, mentaliste, actrice, prof de théâtre … Ils sont dans un village au cœur d’une forêt avec une cabane chacun. 

La série a ajouté une composante avec la mise en place de quêtes. 

Réussir des quêtes permet de donner des cartes-rôles supplémentaires (voyante, sorcière ou même petite fille) qui peuvent aider les villageois à démasquer les loups-garous. Pour ne pas que les villageois gagnent de nouvelles cartes, le but des Loups-garous est d'empêcher la réussite de la quête sans se faire repérer. 

Avis : 

J’ai beaucoup aimé cette émission car le jeu est en temps réel (jour et nuit) : c’est amusant de suivre les joueurs tout au long des journées. Le fait qu’ils aient différents atouts liés à leurs métiers pimente le jeu : deviner des signes de mensonge, mentir ou même improviser sont autant de qualités indispensables pour être “loups” ou “villageois” !! Suivre les aventures tout au long du jeu est hyper captivant. Le montage est très bien réalisé car il nous permet de découvrir les rôles au fur et à mesure que l’on avance dans les épisodes. C’est donc très prenant. Notre réflexion nous permet en quelque sorte d’imaginer les rôles de chaque joueur en fonction de leurs actions dans le village. Je peux la conseiller à tout le monde car c’est une série pour tous les âges. La voix off est aussi hilarante (Mister V) et c’est comme si elle parlait au public : ce qui nous invite au jeu.

Cette série n’est disponible que sur Canal+ donc si vous l’avez c’est vraiment une occasion de la regarder. Vous pouvez aussi tout simplement jouer au jeu du loup-garou (voire même en fabriquant vos propres cartes) et faire une partie en famille ou entre amis !! 

Avis du public : 

4/5 sur Allociné

6,9/10 sur SensCritique  

En plus : 

Je vous mets le lien de la bande-d’annonce pour que vous puissiez avoir un aperçu !! 

--> https://www.youtube.com/watch?v=hKOLBapT8b8

Van Gogh est célèbre pour ses tableaux aux couleurs vives et aux coups de pinceau expressifs, comme "La Nuit étoilée" et "Les Tournesols". Van Gogh est également célèbre pour s'être coupé une partie de l'oreille gauche lors d'une crise en 1888.

Pendant sa vie, il n'a vendu qu'un seul tableau. Il est mort en 1890, à 37 ans, sans savoir à quel point ses œuvres seraient un jour admirées et exposées dans des musées un peu partout dans le monde .

Il y a deux ans, à Toulouse, il y a eu une exposition immersive sur Van Gogh. C'était incroyable ! Les visiteurs pouvaient marcher au milieu de ses peintures projetées sur les murs. Les couleurs et les mouvements étaient si vivants, c'était une expérience à ne pas manquer. Je suis rentrée dans les tableaux de l’artiste !

Et vous, quel peintre admirez-vous ?

L’attrait principal de la série réside dans cette exploration psychologique : Comment un homme aussi calculateur et méthodique peut-il maintenir une façade normale, tout en luttant avec ses propres démons ? Dexter Morgan ne tue pas par plaisir, mais par nécessité, ce qui le distingue des tueurs en série classiques. Son complexe cheminement moral le rend fascinant et, paradoxalement, certains spectateurs se surprennent à lui accorder une forme de sympathie, voire d’admiration.

D'un point de vue technique, "Dexter" excelle dans son ambiance sombre et immersive, parfaitement adaptée à l'intrigue. La bande-son est subtile, souvent utilisée pour intensifier les moments de tension. Les épisodes sont intelligemment construits, offrant une progression fluide tout en nous maintenant constamment dans l'incertitude de l’issue des événements.

Actuellement, je suis à l’épisode 2 de la saison 3, et cette saison me semble déjà prometteuse. On ressent un changement dans le ton, notamment avec l’introduction de nouveaux personnages et la dynamique entre Dexter et son entourage. L’évolution de sa relation avec des figures comme le procureur Miguel Prado, interprété par Jimmy Smits, semble introduire de nouvelles complications pour notre héros et enrichir son personnage. Mais, en même temps, on se demande combien de temps Dexter pourra continuer à jouer ce double jeu sans risquer de se brûler les ailes.

Personnellement, je trouve que "Dexter" réussit à mêler suspense et émotion de manière assez rare. Bien que l'aspect criminel de la série soit captivant, c’est avant tout la profondeur des personnages qui me touche. Dexter est à la fois un monstre et un homme profondément humain, et cette ambivalence est au cœur de ce qui rend la série si puissante.

En conclusion, si vous êtes en quête d’une série qui vous plonge dans des dilemmes moraux fascinants tout en maintenant une atmosphère pleine de suspense, "Dexter" reste une œuvre incontournable. Même si je ne suis qu’au début de la saison 3, je suis impatient de voir comment cette saison va évoluer et comment les choix de Dexter continueront à façonner son destin.

Vous pourrez le trouver sur Canal+ et, si vous avez déjà vu la série, un prequel du nom de "Dexter, Original Sin" vient de sortir alors régalez vous 🥰🍿 !!!

Une motion de censure, qu’est-ce que c’est ? C’est une procédure parlementaire permettant aux députés de voter pour renverser un gouvernement ou un Premier ministre (sa démission). Si une majorité (plus de la moitié) des membres de l'Assemblée nationale vote pour cette motion, le gouvernement doit démissionner. Elle est souvent utilisée par l'opposition pour exprimer son désaccord avec les politiques du gouvernement ou pour remettre en cause la légitimité du Premier ministre.

En réponse, le président Emmanuel Macron a nommé hier (le 13/12/24) François Bayrou comme nouveau Premier ministre pour tenter de stabiliser la situation. Bayrou a pour mission de former un gouvernement capable de surmonter les tensions parlementaires et de faire passer le budget pour 2025.

En effet, voter le budget 2025 est essentiel pour le gouvernement, car il détermine les finances publiques de l'année à venir, fixant les priorités de dépenses. Un vote favorable du budget est crucial pour maintenir la confiance des citoyens et des marchés financiers. Si le budget est rejeté, cela pourrait entraîner une crise politique et obliger à une nouvelle réorganisation gouvernementale, encore !!!

A suivre …

Ce qui frappe immédiatement, c’est la simplicité apparente du texte, mais aussi la profondeur qui s'en dégage. La production, douce et légère, accompagne parfaitement les mots de l’artiste, créant une atmosphère intime et chaleureuse. Mais c’est avant tout la sincérité des paroles qui rend cette chanson inoubliable. Orelsan y dévoile ses failles, mais aussi son admiration et son amour pour l'autre, sans jamais tomber dans le cliché.

Une des phrases qui me touche particulièrement dans Paradis est cette déclaration : "J'comprends pas pourquoi tu t'inquiètes quand tu prends du poids. Pour moi, c'est ça d'pris, ça fait toujours plus de toi." Ces mots résonnent comme une véritable déclaration d'acceptation et de bienveillance. Dans une société obsédée par l’apparence, où la pression sur les corps est omniprésente, cette citation s'impose comme une bouffée d'air frais. Loin de juger ou de critiquer, Orelsan exprime une forme d’amour pur, qui voit l’autre dans sa globalité, sans se soucier des standards imposés par la société.

Cette phrase, en particulier, me semble être un parfait exemple de ce qui rend Paradis si spéciale. Elle parle de l’amour dans sa forme la plus sincère, celle qui accepte l’autre tel qu'il est, sans chercher à le transformer. Une déclaration qui va au-delà de l’esthétique physique, pour célébrer la personne dans sa totalité, avec ses forces et ses faiblesses.

Orelsan, avec Paradis, nous offre non seulement une chanson d’amour mais un véritable manifeste de l’amour inconditionnel, qui s'exprime à travers des mots simples, mais puissants. C’est une chanson qui touche à la fois le cœur et l’esprit, et qui, je suis sûr, continuera à faire écho à beaucoup d’entre nous pour les années à venir.

Vous pouvez l'écouter sur :

-Youtube : https://youtu.be/DxkSPr3CAHs?si=4XtIw-jNdLGwe62Z

-Spotify : https://open.spotify.com/track/3qWNgvQTzSbA67Z4r0mX9O?si=ltyRxQSfQvO_KSraUJAykQ&context=spotify%3Atrack%3A3qWNgvQTzSbA67Z4r0mX9O

Et d'autres plateformes de streaming.

Bonne écoute à tous 🎵 !

Cette installation est une oeuvre de Land Art* installée dans une zone déserte en périphérie de Las Vegas, au bord d'une route. En effet, cet emplacement a permis à 16 millions de véhicules de circuler devant, lui offrant le titre "oeuvre d'art la plus visitée dans l'histoire du Land Art" !

Elle fut produite en collaboration avec l'art Production Fund et le Nevada Museum of Art, ce qui leur a demandé cinq ans de travail.

Cette oeuvre peut nous rappeler les constructions mégalithiques et les cheminés fées des parcs naturels de l'Ouest mais elle nous surprend plutôt avec sa juxtaposition de pierres qui semblent dévier les lois de la gravité.

Ugo Rondinone se penche depuis longtemps sur la réformation artistique des phénomènes naturelles. En effet ses réalisations représentent souvent des éléments primitifs comme l'air ou le soleil.

"Les Sept Montagnes Magiques suscitent des continuités et des solidarités entre l'Homme et la Nature !" citation de

*Le Land Art consiste a faire des interventions de grandes ampleurs sur la nature ou encore les paysages. C'est un art éphémère.

Avis personnel : Je n'aime pas l'art abstrait ni le Land Art, mais cette oeuvre qui déséquilibre le paysage horizontal avec les totems verticaux surplombés de couleurs vives me plait.

Son premier album Subliminal (2013) le propulse au sommet de la popularité. Avec des titres comme “J’me Tire” et “Bella”, il impose un style unique qui mêle rap, pop et influences africaines. La force de Maître Gims réside dans sa capacité à passer du rap brut à des refrains mélodieux, tout en restant fidèle à ses racines. Il incarne une forme de “maîtrise” musicale, alliant performance vocale et richesse des productions.

À travers des albums comme Mon cœur avait raison (2015) et Ceinture Noire (2018), il s’affirme comme un artiste multifacette, capable de toucher des thèmes variés, de l’ambition à la réflexion personnelle, en passant par des hymnes à la fête. Ses clips, souvent très stylisés, ajoutent à son aura de star internationale, lui permettant de s’imposer au-delà des frontières francophones.

Maître Gims n’est pas qu’un simple chanteur ou rappeur, il est devenu une véritable icône, avec une base de fans fidèles et une capacité à évoluer sans perdre son essence.

Mon avis :

Maître Gims est un artiste très talentueux et que j’apprécie pour sa capacité à mêler rap et mélodies accrocheuses tout en restant authentique. Sa voix unique et ses textes sincères le rende marquant.

C’est un de mes chanteurs préférés.

Fortnite est un jeu multiplate-forme (switch, PC, téléphone, Xbox...) de Battle Royale créé par Epic Games en 2017 et téléchargeable gratuitement.

Fortnite est un jeu de batailles entre plusieurs joueurs connectés en ligne et qui peuvent communiquer ensemble (avec casque et micro). Le record de joueurs connectés a été battu en 2023 avec 45 millions de joueurs. Fornite permet de réaliser des quêtes qui font avancer dans l'histoire du jeu. Il en est déjà au 6ème chapitre. Chaque chapitre est composé en saisons et ce n'est pas encore fini. Epic Games a déjà fait plusieurs collaborations avec par exemple des chanteurs (Eminem, Travis Scott, Ice Spice, Snopp Dogg...), d'autres jeux (Fall Guys, Rocket league ). Dans Fortnite, il y a aussi une boutique d'objets où il est possible d'acheter avec des v-bucks (monnaie du jeu) des skins, des pioches, des danses qui permettront de personnaliser le personnage de départ.

Les modes :

Dans Fortnite, différents modes de jeu sont disponibles :

- Le Battle Royale sorti le 26 septembre 2017 est le mode principal du jeu. Le but est simple : 100 joueurs s'affrontent sur une île différente selon les chapitres... Leur but est de décrocher la victoire royale : être le dernier en vie !

- les maps créatives (build fight, piece control) : plusieurs cartes permettent de diversifier le jeu (jouer en un contre un ou en équipe, faire des courses...)

- ou les modes rajoutés plus récemment (le Festival, le Lego, le rocket Racing) : les univers sont avec des thèmes différents.

Compétitions :

Sur Fortnite, il y a aussi de nombreuses compétitions : Solo cash cup, Duo cash cup... qui sont le mode Battle Royale mais avec de l'argent pour le joueur ou l'équipe qui finit premier après les manches d'affrontements.

Les compétitions les plus connues sont les FNCS (Fortnite Championship Series) et la World Cup où, là aussi, 50 duos de joueurs s'affrontent pour l'argent. A la World Cup, plusieurs millions de dollars sont mis en jeu. Des joueurs professionnels comme Bugha, EXD Peterbot et EXD Pollo se sont fait connaître en les gagnant.

Mon avis :

Un de mes loisirs est de jouer aux jeux vidéos et Fortnite est mon jeu préféré.

Il me permet de m'amuser avec des amis en ligne qui peuvent parfois être loin (notamment ceux de mon ancien collège) et même parler avec eux.

J'adore également le jeu pour son style : le design des skins mais aussi celui des univers développés. Il y a également de nombreux modes qui permettent de diversifier les phases de jeu.

https://www.youtube.com/watch?v=yaenw0_QBhQ

Ce tableau, "Ariane abandonée par Thésée" est une huile sur toile peinte en 1774 par l'artiste Angelica Kauffmann. Il appartient au classicisme, un mouvment culturel et artistique qui débute en 1661, ce mot a pour origine l'adjectif latin classicus voulant dire "de première classe" (on parle alors de quelque chose de grande valeur ou d'une valeur importante).

L'artiste

Angelica Kauffman est née en 1707 en Suisse ; à cette époque, les femmes peintres avaient souvent un père exerçant la même profession , ce qui fut le cas de cette artiste. La jeune Angelica se découvre une passion pour les langues losqu'elle déménage en Italie du nord avec sa famille, c'est par ailleurs pour cette raison qu'elle parle l'italien, l'alllemand, le français et l'anglais.Lorsqu'elle devient membre de l’Académia di San Luca à Rome, les anglais commence à s'interrésser à ses peintures, ce qui marque le début de sa "célébrité", elle possède par la suite de nombreuses instalations en Autriche, en Italie et en Angleterre. Elle se mari à un suédois qui s'enfuit peu après leur union avec tout l'argent de Angelica Kauffmann. Au cours de sa vie, elle réalise principalement des peintures traitant la mythologie ou représentant des scènes religieuses. Elle tombe malade en 1802 et décède en 1807 à la suite de cette maladie.

L'histoire de Ariane et Thésée

Ariane, fille du roi de Crète (une île en Grèce), tombe amoureuse de Thésée et décide de l'aider à tuer le Minotaure (monstre mi-homme mi-taureau). Pour ce faire, Ariane décide de donne un fil à Thésée pour qu'il le déroule dans le labyrinthe où se trouve le Minotaure afin d'en sortir vivant. Thésée, à la suite de cette victoire, décide de partir sur l'île de Dia et abandonne lachement Ariane.

Les versions sont diférentes à la suite de cela : pourquoi Thésée l'a-t-il laissé seule sur l'île ?

• Version 1 : Une tempête s'est levé et Thésée part précipitemment pour échapper à celle-ci, le lendemain il retourne chercher sa bien-aimé mais il ne la trouve pas donc il rentre à Athènes

• Version 2 : Athéna, déese de la guerre et de la sagesse donne l'ordre à Thésée de quitter Ariane parce qu'elle est destinée à finir avec Dionysos, le dieu du vin.

Ensuite Ariane est livrée a elle même et selon une version elle se donerait la mort par chagrin. (très joyeux tout ça)

Mon avis sur le tableau

Pour moi, le choix des couleurs, une palette froide et plutôt sombre est astucieux : cela représente assez bien le chagrin, la tristesse et le désespoir eprouvés par Ariane lorsque que Thésée l'abandonne. De plus, l'artiste joue avec la corporalité de son sujet pour accentuer la détresse de celui-ci : les bras noatament sont révélateur de l'état d'Ariane, ils nous disent, selon moi, qu'elle a envie dêtre seule et de rester isoler du monde dans ce moment de sa vie plutôt compliqué , ils permetettent de renforcer l'expression morose d'Ariane.

Angélique Angarni-Filopon est née le 9 octobre 1990, elle a ensuite grandit à Fort-de-France en Martinique avant de s'installer en métropole, à Vauréal dans le Val-d'Oise, où elle vit avec son frère et sa sœur.

Métier:

Elle es hôtesse de l'air.

Elle a d'abord été conseillère commerciale sur Air France avant de travailler pour la compagnie Corsair comme hôtesse de l'air.

« Ce n'est pas un métier facile. Nous ne sommes pas que des serveuses dans les airs, c'est bien plus que ça » a- t-elle dit en soulignant au passage que sa profession lui a probablement permis de se sentir à l'aise en public.

Petits secrets:

Son film préféré est Dirty Dancing , son modèle est Naomi Campbell. Elle craque pour Denzel Washington et adore écouter le tube « À quatre pas d'ici » de Céline Dion.

La nouvelle Miss France serait aussi obsédée par la propreté, à tel point qu'elle aimerait « tout nettoyer deux ou trois fois ».

Maladie:

La nouvelle Miss est malheureusement atteinte d'un cancer. Sa mère a elle aussi été touchée par un cancer du sein, qu’elle a réussi à surmonter grâce à un dépistage précoce.

"J'aimerais venir en aide aux femmes victimes d'un cancer" a-t-elle dit.

"Le maquillage et la coiffure m'aident à prendre confiance en moi, donc ça peut aussi les aider à prendre soin d'elles et à révéler leur beauté après la maladie."

Dépression:

Elle admet avoir traversé une très mauvaise passe sentimentale.

« Une rupture amoureuse m'a conduite vers ce qu'on déteste le plus, la dépression »

Celle qui a grandi dans le Val-d'Oise choisit alors de tout recommencer en retournant en Martinique, la terre de ses ancêtres, où elle réside depuis un an et demi.

Mon avis:

Angélique Angarni-Filopon est une femme forte et a traversé des épreuves difficiles pour autant Miss France est tout de même un concours de beauté. D’autres candidates, pour ma part, correspondaient plus à ce critère.

Cet artiste de Street-Art est britannique, il est âgé de 50 ans et né le 28 Juillet 1974. Personne ne connaissait son vrai prénom jusqu'au 21 Novembre 2003 où la BBC (British Broadcasting Corporation) a annoncé son vrai nom sur le web, maintenant on sait que son vrai nom est Robbie Banks.

Il n'a pas de poste précis, car il bouge souvent pour partager ses oeuvres (New York, Naple, Londres...). Celui-ci à une épouse depuis 2006 appelé Joy Millward.

L'histoire 🎨

Banksy est un artiste très célèbre en particulier dans le monde du Graffiti, pour plusieurs œuvres qu'il a fait, surtout celles présentes dans les rues. Il s'est mis à faire ce métier car il défend la liberté, la justice, les guerres et encore plein d'autres sujets concernant l'Homme ou la nature.

Pour faire ses graffitis il utilise souvent des pochoirs, cela représente soit de l'humour, de la poésie ou même encore de la politique.

Banksy se dévoile au public vers le début des années 1999, avec quelques coéquipiers qui l'aident à faire sa première œuvre dans la rue qui a été fini en 3 jours, qui est ''The Mild Mild West'' qui signifie ''doux doux de l'ouest'', elle est présente à Stokes Croft, à Bristol. Cette première œuvre représente un ourson en peluche jetant sur des policiers un cocktail, pour montrer la violence que apporter les policiers à cette époque.

En 2002 il effectua une œuvre localisé à Londre, que presque le monde entier connais qui est ''Girl with Balloon'' qui veut dire '' La petite fille au ballon 🎈'' . Cette œuvre signifie que si quelque chose devient trop lourd qu'il faut lâcher prise et que il y aura toujours de l'espoir c'est pour ça que en haut il y a marqué ''There is always hope'' qui veut tout simplement dire '' Il y a toujours de l'espoir '' .

Mon avis 🖼️

J'adore cet artiste car je trouve qu'il représente des sujets d'une façon particulière et aussi sous un autre angle. Il y a plusieurs œuvres que j'aime beaucoup (que je vous mettrais les noms après) et que j'ai énormément aimé la tournure qu'il leurs a donné. ✨

Les œuvres 🧱

'' La petite fille au ballon '' 🎈

'' Flower Thrower '' 💐

'' Mario and Cop '' 🍄

'' Pluie coloré '' 🌈

'' Life is beautiful '' 💅🏻

'' DJ Monkey '' 🎧

Si vous regardez les informations vous avez dû voir qu'il parlait beaucoup de cambriolage successifs.

Les plus touchés sont les influenceur en ce moment, je pense que la plupart de vous connaisse Inoxtag ou encore Zizou et Ania, cela on subies des cambriolages il y a pas longtemps. Mais pourquoi?

Eh bien les influenceurs sont très touchés car ils partagent tous les jours ce qu'ils font avec leur communauté, ce qu'ils achètent ce qui vaut souvent de l'argent comme Louis Vuitton, Gucci, Dior...

Le souci de tourner des vidéos en montrant toute ta maison ou l'extérieur quand ils se promènent, cela permet au cambrioleur ou juste ceux qui n'aiment pas ce qu'ils partagent de les retrouver très facilement.

Quand peuvent-ils agir ?

Comme je l'ai dit avant, vu qu'ils partagent leur vie ils partagent également quand il partent en voyage. Les voleurs on juste à bien les ''suivre'' et pouf le tour est joué, ils savent à quelle date, quelle heure et quand ils reviennent, c'est simple et efficace. Sinon ils peuvent venir même si celui-ci ou celle-là son chez eu. Cette technique a été essayé par trois personnes.

Cet influenceur s'appelle Just Riadh il a été cambriolé vers 2h du matin, sauf que tout ne c'est pas bien passer pour les cambrioleurs.

Lui et sa femme dormaient tranquillement jusqu'à que c'est trois personnes sont entrés par effraction chez lui, sans savoir qu'il était présent en plus avec sa femme.

Donc les cambrioleurs on menacé Just Riadh et sa femme, l'influenceur leurs a donné :

• 3 téléphones de marque

• 2 montres de luxe

La valeur totale était de 20 000 euro dont 1 000 euro en liquide. 💶

Mon avis

Je pense que les personnes en général devrait arrêter de partager leur vie à l'instant précis.

Il faudrait prendre des photos des lieux qu'ils visitent et les posté quelques jours après au moins cela réduit déjà la valeur du cambriolage effectué.

Et vous, que pensez vous des cambriolages ?

Qu'est-ce qu'ils pourraient faire pour éviter cela ?

Blank Space sortie en novembre 2014 est l’une des chansons phares de l’album 1989. Ce morceau marque la fin de l’era country et le début de l’era pop. Max Martin, Shellback et Taylor Swift ont co écrient les paroles. Avec cette chanson Taylor se moque des médias avec un ton ironique qu’on retrouve tout au long de la chanson et surtout de la perception qu’ils ont de ses relations amoureuses.

Analyse :

Premier couplet :

Paroles :

“Nice to meet you, where you been? I could show you incredible things Magic, madness, heaven, sin Saw you there and I thought, oh my God, Look at that face, you look like my next mistake.”

Explication :

Taylor parle d’une nouvelle rencontre avec un homme et la décrit comme magique, mais sous-entend que ça pourrait devenir une erreur, comme ses relations passées souvent critiquées par les médias.

Refrain :

Paroles :

“Got a long list of ex-lovers, they’ll tell you I’m insane

But I got a blank space, baby, and I’ll write your name.”

Explication :

Le refrain parle de sa « longue liste d’ex » et les rumeurs la faisant passer pour quelqu’un d’instable.

Deuxième couplet :

Paroles :

“Wait, the worst is yet to come, oh, no Screaming, crying, perfect storms I can make all the tables turn.”

Explication :

Taylor explique que même si les débuts sont parfaits cela peut vite se transformer en drame. Elle se moque de l’image de la “femme fatale” que les médias ont d’elle.

Refrain :

Paroles :

“Got a long list of ex-lovers, they’ll tell you I’m insane

But I got a blank space, baby, and I’ll write your name.”

Explication :

Ce nouveau refrain évoque que malgré les critiques, elle est prête à commencer une nouvelle relation, comblant son “blank Space” (espace vide) avec quelqu’un d’autre.

Troisième couplet :

Paroles :

“Rose garden filled with thorns Keep you second guessing like, oh my God Who is she? I get drunk on jealousy.”

Explication :

Taylor fait une comparaison entre sa relation et un jardin de roses avec des épines. Elle veut montrer que même si l’amour est beau, il peut aussi être douloureux et rempli de conflits.

Refrain :

Paroles :

“Got a long list of ex-lovers, they’ll tell you I’m insane

But I got a blank space, baby, and I’ll write your name.”

Explication :

Le refrain reprend encore l’idée que malgré ses relations compliquées, elle est prête à recommencer une nouvelle histoire encore et encore.

Au travers de cette chanson, Taylor rentre dans le jeu des médias en se faisant passer pour une fille facile. Elle veut montrer qu’il ne faut pas prêter attention aux critiques des autres.

Quelques chiffres :

    1.    Durée au Billboard Hot 100 :  7 semaines à la première place.

    2.    Certifications : Certifiée platine par la RIAA (Recording Industry Association of America), signifiant plus de 1 million d’exemplaires vendus aux États-Unis.

    3.    Vues sur YouTube : Plus de 3,5 milliards de vues (à la date de 2024).

    4.    Classements internationaux : Top 10 dans plus de 30 pays, dont la 1ère place au Canada, en Australie, au Royaume-Uni et dans plusieurs autres pays.

 Grâce à sa réédition : en 2023, elle est redevenue numéro 1 au Billboard et a dépassé les 5 millions de stream aux États-Unis.

Cette chanson a rencontré un grand succès commercial et critique, marquant un moment clé dans la carrière de Taylor Swift.

Mon avis :

J’ai beaucoup aimé blank space car elle arrive à mélanger l’ironie et satire. Ce que j’ai beaucoup apprécié avec cette chanson c’est qu’elle arrive à se jouer des médias.

Le clip donne encore plus de sens à ces paroles avec des visuels très travaillés. Taylor n’hésite pas à se faire passer pour une folle. Elle n’a pas peur de se ridiculiser.

Si vous voulez découvrir ou redécouvrir Taylor Swift je vous conseille d’écouter :

• l’album « Folklore » qui est plus dans un ambiance douce avec des chansons comme « Betty » ou « This is me trying ».

• Ou l’album « Reputation »qui est plus dark, rock. Avec les chansons « Look What You Made Me Do » ou « King of my heart »

Liens Clip :

https://www.youtube.com/watch?v=e-ORhEE9VVg

https://www.youtube.com/watch?v=gir8BEqAutk

Le moment qui m’a le plus marqué, c’est quand il est accusé à tort d’un meurtre qu’il n’a pas commis et qu’il prend dix ans de prison. Dix ans ! Pendant tout ce temps, il ne revoit pas Jackie, et leur histoire s’effondre mais chaque jour il pense à elle . Mais le plus fou, c’est qu’après sa libération, ils finissent par se retrouver. Même si Jackie s’était remariée entre-temps, ils arrivent à surmonter tout ça et à reconstruire quelque chose ensemble.

Ce film, c’est vraiment une montagne russe d’émotions. Il parle d’amour, de sacrifice, de pardon, et surtout de persévérance .

C'est un livre du style fantaisy. En effet, l'histoire se passe dans un monde imaginaire rempli d'histoires ! Il y a un super jeu d "enemis to lovers"* comportant pleins de rebondissements. Cet ouvrage écrit par Holly Black est le premier d'une trilogie. Le 1er tome de 530 pages se compose de 2 parties, a deuxième est incroyable ! Il est sortie le 2 janvier 2018.

* enemis to lovers est un sous-genre de la romance dont les histoires tournent autour de deux personnages principaux que tout oppose, leur relation offre une dynamique et oscille au fil du temps entre hostilité et fascination.

RESUME :

Jude, sa jumelle Taryn et sa sœur Vivienne sont enlevées au monde des mortels dès leur plus jeune âge après l'assassinat de leurs parents. Elles vivent à Terrafae au côté de Madoc le beau père de Vivienne. En tant que mortelles dans  un monde rempli de créatures faes, sublimes, immortelles et... cruelles.

Jude apprendra à se protéger des sortilèges, et à manier l’épée. Elle veut faire partie des chevaliers de la cour royale. Elle fut engagée en tant qu’ espionne pour le prince Daim, héritier du trône… 

Elle va se lier d’amitié ambiguë, avec  son ennemi juré, le prince Cardan autre héritier pour sauvé l’avenir de la couronne qui n’a plus de roi. En effet, la famille royale est détruite et les seuls héritiers de la couronne ( Balekin et Cardan) vont s’affronter, mais vont aussi découvrir qu’un autre héritier peut devenir grand roi ! Cardan et Jude vont profiter de la situation de terreur pour installer ce mystérieux hériter sur le trône !  Comment le royaume va être sauvé ? Qui sera grand roi ? Et quelle sera la relation de Jude et Cardan après pleins de mensonges ? 

LES CITATIONS : "Aiguise ta lame et endurcis ton coeur" et "Si je ne peux pas être meilleure qu'eux, alors je serai pire"

AVIS PERSONNEL : En temps normal, je n'aime pas la fantaisie et les mondes imaginaires mais ce livre m'a fait changer d'avis ! J'ai adoré la façon dont l'auteur écrit et l'imagination de son monde fantastique ! Pour pimenter le tout la petite histoire ennemi to lover est superbe ! Je conseille ce livre ! Je classerai néanmoins ce livre en romantaisy plutôt qu'en fantaisy. Les histoires d'amour entre les personnages sont très présentes sans être "too much" pour une fois.

AVIS PUBLIC : 4,5 étoiles. d'autres avis : https://www.babelio.com/livres/Black-Le-prince-cruel-tome-1/1199615/critiques

Ce que j’adore aussi, c’est l’ambiance de Luchon, surtout le soir. Après une journée intense sur les pistes, c’est tellement agréable de se balader dans le village. Tout est super chaleureux : les petites rues illuminées, les restaurants qui sentent bon le fromage fondu, et les gens qui se retrouvent autour d’un bon feu ou d’un verre. C’est ce mélange de sport et de convivialité qui rend cette station unique.

Et j’adore quand tu rentres chez toi, il y a une sorte de satisfaction quand tu te poses le soir, fatiguée mais heureuse après une journée bien remplie.

Chaque année, je redécouvre le plaisir de skier. Même si je connais déjà les pistes, il y a toujours une nouvelle sensation .

J’ai adoré ce film plein de romance et de suspense et je suis tout de suite rentrée dans cet univers fantastique. J’avais lu les 4 livres de la saga avant de voir les films et je les ai trouvés assez différents. J’ai préféré les livres mais j’ai quand même adoré les films. Ils ont été écrits pas Stephanie Meyer et se sont vendus à plus de cent millions d'exemplaires dans plus d'une cinquantaine de pays. Le premier film a été réalisé par Catherine Hardwicke. Il est sorti aux États-Unis le 20 novembre 2008 et en France le 7 janvier 2009. Je vous conseille vraiment ce film et sa suite si vous aimez la romance.

Au même moment, une étrange jeune fille aux pouvoirs psychiques, surnommée Eleven, fait son apparition. Les amis de Will se retrouvent alors plongés dans une aventure qui leur fera découvrir une dimension parallèle terrifiante, appelée le Monde à l’Envers, et à affronter des créatures surnaturelles. La série met en avant des thèmes comme l'amitié, la loyauté et le courage, mais explore aussi les mystères du Monde à L’Envers.

Stranger Things a un casting talentueux, avec Millie Bobby Brown dans le rôle d’Eleven, dont cette série lui a permis de lancer une carrière dans le cinéma et de se faire connaître mondialement. Finn Wolfhard joue Mike Wheeler, Winona Ryder incarne Joyce Byers, la mère de Will ou encore David Harbour dans le rôle du schérif de la ville.

Cette série comporte de nombreuses références culturelles aux années 80 comme des musiques emblématiques des films de l’époque comme « E.T. » ou « Les Goonies », ce qui ajoute une couche de nostalgie et permet donc de séduire autant les spectateurs ayant grandi à cette époque que les nouvelles générations.

Cette série a comme force son ambiance unique, avec du suspense, de l’émotion mais aussi des moments plus doux. Les effets visuels nous plongent totalement dans les années 80 et chaque saison amènent les personnages à affronter de nouveaux monstres, de nouvelles menaces et à bâtir une relation entre eux. Des relations amicales comme amoureuses. Certaines ayant abouti à de réelles amitiés en dehors du tournage comme Millie Bobby Brown et Noah Schnapp (l’acteur de Will Byers), tout comme des relations amoureuses, comme l’actrice de Nancy Wheeler et l’acteur de Jonathan Byers.

Avec son mélange de genres et ses personnages attachants, Stranger Things a marqué la culture populaire et est aujourd’hui dans le top 3 des séries les plus vues sur Netflix, seule plateforme sur laquelle elle y est diffusée.

La 5ᵉ saison sera la dernière de cette œuvre, celle-ci est la saison la plus attendue, elle sortira courant 2025 et, d'après les acteurs, elle sera la meilleure saison de la série. La plupart des acteurs auraient pleuré en lisant le script des derniers épisodes. Chaque épisode devrait durer, selon les producteurs, « la durée d’un long-métrage ».

La fin de cette série marquera donc la fin d’une ère dans la vie de chacun des acteurs, mais aussi des spectateurs, certains ayant grandi avec cette série.

Pour ma part, j'ai commencé la série en 2019 lors de la sortie de la 3ᵉ saison. J'ai directement accroché à l’histoire, je trouve l’univers extrêmement bien représenté, celui-ci ne dérive pas de ses valeurs tout en étant transformé par la science-fiction des faits.

Il à révélé en septembre 2022 qu'il souffrait du syndrome de Gilles de la Tourette .

Le style musicale de Lewis Capaldi c'est la pop . Il a commencer a apprendre la guitare a 9 ans et a douze ans il faisait de la guitare dans des pub ,il a commencé sa carrière musical a 17 ans.

En 2016, il obtient un Higher National Diploma en musique au New College Lanarkshire. Il est repéré par son manager Ryan Walter

Son premier single Bruises est sorti le 31 mars 2017. Il atteint rapidement les 28 millions d'écoutes sur Spotify dans le monde.

Je met le lien de sa première chansons

https://open.spotify.com/intl-fr/album/16KEH0BV7yvLKZz6uG7Hoc

personnellement j'adore l'artiste je vous conseille d'écouter ses musiques

Pablo Picasso a peint ce tableau en 1937 pour dénoncer les horreurs de la guerre. Guernica est une petite ville d'Espagne qui a été bombardée par les avions allemands qui a fait plus de 2000 morts, soit environ un tiers de la population.

Aujourd'hui, le tableau se trouve dans le musée Reina Sofia a Madrid. Il est considéré comme un symbole de la paix.

J'aime ce tableau car je trouve qu'il montre bien à quel point la guerre peut-être horrible et violente. Le fait qu'il soit peint en noir et blanc donne un côté sombre au tableau.

https://www.museoreinasofia.es/en/collection/artwork/guernica

Le groupe se sépare une première fois en 2004, puis se reforme une derniére fois en 2009 avant de se séparer encore en 2012.

leurs premier album se nomme My Own Prison est critiquer de partout

Je met le lien de leur premier album https://open.spotify.com/intl-fr/album/50EmY7MXVsXoUEdwieYbud

Personnellement c'est le groupe que j'écoute le plus en ce moment ma music préférée de ce groupe c'est My Sacrifice

J'ai beaucoup aimé ce film car c'est un bel hommage à l'acteur Chadwick Boseman, personnage principal de Black Panther 1 qui s'est éteint en août 2020 à cause d'un cancer tout en restant dans l'univers de Marvel et de Black Panther.

Cette œuvre est pratiquement carrée (44,5 × 39 cm), elle est de taille moyenne. Elle est présentée dans un cadre de bois marron clair sculpté de motifs floraux, large d'une dizaine de centimètres.

Ce tableau est un portrait d’une jeune femme inconnu certains pense a une des filles de Vermeer, elle porte une perle a l’oreille gauche ainsi qu’une foulard bleu et jaune qui lui recouvre entièrement la tête. Elle a l’air de s’adresser au spectateur avec sa bouche rosée, pulpeuse entre ouverte comme si elle nous parler et nous fixe du coin de l’œil un peu comme l’œuvre très connue de Léonard de Vinci, La JOCONDE, elle sera d'ailleurs surnommer « Joconde du Nord ».

De nos jours elle est conservée et exposée au musée du Mauritshuis, à La Haye aux Pays-Bas depuis 1903 grâce au collectionneur d’art Arnoldus Andries des Tombe qui la redécouvre car la toile a été oubliée plus de 200 ans, il la lèguera donc au musée et elle y sera bien conservée et entretenue pour y découvrir encore plus de technique que le peintre aurait pu utiliser.

MON AVIS:

J'ai découvert cette peinture en regardant un dessin-animé qui s'appelle" OSCAR ET MALIKA" avec ma petite cousine et je me suis donc intéresser à cette œuvre que je trouve très intéressante et jolie.

Pourquoi le manga est-il culte :

Si Jojo's bizarre adventure est devenu aussi culte c'est grâce a son style très spécial et grace aux "meme" qu'il y a autour de ce manga

Exemple : vous avez tres certainement entendu parler de ce son sur internet ( il vento d'oro giorno's theme ) qui est tiré de l'animé et qui est devenu la musique d'animé la plus streamé de l'histoire .

Mais se qui a rendu l'oeuvre aussi culte, se sont surtout ces "Jojo pose".

c'est quoi une Jojo pose ? :

Dans la plupart des mangas et anime, les personnages font toujours des poses pour montrer leur puissance, c'est quelque chose que l'on retrouve dans tous les mangas et animes.

Hirohiko Araki (l'auteur de Jojo ) a décidé que ces poses allaient etre un peu différentes en reprenant la plupart du temps des poses influencé par la modes (de mannequin ou autre artistes ) et en y méttant beaucoup de couleur. la plus connus etant celle de l'antagoniste de la partie 1 et 3 nommé Dio ,tellement connus que TOUT internet c'est mise a la reproduire et à en créer une trend que l'on voit partout de Tik Tok jusqu'a des émission télévisé .

Issu d’une famille passionnée par le sport. Il a très vite montré un intérêt pour le sport automobile. Son père, également amateur de courses, l’a initié dès son plus jeune âge à l’univers du karting. Il a commencé a l’âge de 8 ans.

Sa famille l’a toujours soutenu financièrement et moralement et a pu du coup s’entraîner énormément.

Ses débuts en Karting :

Bearman commence le karting à l’âge de huit ans, se distinguant rapidement en remportant les championnats européens et mondiaux dans la catégorie X30 Junior.

Détail de son début carrière en Monoplace :

    •    2020 - Formule 4

Ollie commence en formule 4 avec l’équipe US Racing, il participe aux championnats d’Italie et d’Allemagne où il obtient une victoire et se classe dans le top 10 de chaque championnat.

    •    2021 - Formule 4

Ollie remporte en parallèle le titre de champion d’Italie et d’Allemagne avec 17 victoires devenant le premier pilote à réaliser cet exploit la même année. Grâce à ces victoires il a pu intégrer la Ferrari Académie.

    •    2022 - Formule 3

Ollie rejoint le championnat de Formule 3 avec l’écurie Prema Racing, il termine troisième au classement général derrière les pilotes français Victor Martins et Isack Hadjar avec une victoire pendant la course sprint et 8 podiums, une performance remarquable pour une première saison.

    •    2023 - Formule 2

Il est par la suite promu en Formule 2 ´avec l’écurie Prema Racing, Ollie continue d’impressionner en remportant 4 courses et 6 podiums. Il réussit à finir 5e du championnat.

   •    2024 - Formule 2 / Formule 1

Ollie a réussi à alterner entre la Formule 1 et la Formule 2. En formule 2 il a couru pour l’écurie Prema Racing en participant à 13 grands prix sur 14 et en réussissant à marquer 75 points. Ollie finit à la 12ème place du championnat. En formule 1, il a participé à 3 grands prix et à quelques séances d’essais libres.

Ses courses :

• Grand Prix de Djeddah où il a remplacé Carlos Sainz (écurie Ferrari), il a obtenu un très bon résultat en se classant 7eme. Il a été élu pilote du jour avec 48,3% des votes du public.

• Grand prix d’Azerbaïdjan où cette fois-ci  il a remplacé Kevin Magnussen ( Écurie Haas). Il termine à une très belle 10ème place.

• Grand Prix du Brésil où Ollie remplace une nouvelle fois Kevin Magnussen et finit cette fois-ci 12ème sous la pluie.

Grâce à ses performances, il a réussi l’exploit  d’être le 1er pilote à marquer des points avec deux écuries différentes.

Il a décroché un baquet en formule 1 pour l’année prochaine avec l’écurie Haas au côté du pilote français Esteban Ocon.

Mon avis :

Ollie Bearman est le rookie à suivre. Du haut de ses 19 ans, il a de belles performances. Et je pense qu’il peut  se classer dans le top 10 dès l’année prochaine enfin je l’espère.

Il a été produit en 512 exemplaires mais seulement 329 ont été exportés. C’est un avion biplace conçu pour l'entraînement des apprentis militaires de l'armée (une version d’entraînement, la plus simplifiée possible). Cette machine se révèle très facile à manier.

En France depuis 1981, ils sont huit à être utilisés pour la démonstration en vol, modifiés pour les besoins de la patrouille de France (fumigène, démontage du viseur, phare de nez) et repeints aux couleurs nationales Bleu Blanc Rouge. On peut les voir en formation pour les grands événements (JO 2024 ou le défilé aérien du 14 juillet à Paris)        

Cet avion a été ou est utilisé par de nombreux pays.

Utilisateurs actuels :

·     La France

·     L’Égypte

·     Maroc

 Anciens utilisateurs

·     Belgique

·     L’Allemagne

·     Portugal

Fiche technique :

1.    Longueur : 11,85 m

2.    Envergure : 9,11 m

3.    Hauteur :4,19 m

4.    Il peut atteindre une vitesse maximale de 1000 km/h 

5.    Vitesse de décrochage : 204 km/h

6.    Vitesse d'approche : 216 km/h

7.    Distance de décollage : 340 m

8.    Distance d'atterrissage moyenne : 500 m

9.    Consommation : 700 à 800 kg/h de kérosène

10.Carburant maximal : 2 580 litres (avec réservoirs externes)

11.Charge transportable maximal : 2 268 kg de munitions et d'équipements.

Tout d’abord l’histoire de Noël a commencé en étant une fête religieuse, de la religion chrétienne. Le 25 décembre pour eux était le jour de la naissance de Jésus-Christ. Puis au XXe siècle viens la tradition du père noël ce qui transforme cette fête, en fête familiale et enfantine, où l’on commence à faire croire aux enfants que le père Noël existe et qui celui-ci est un vieil homme vêtue d’habits et d’un bonnet rouge et blanc qui descend dans la nuit du 24 au 25 décembre dans les cheminées des maisons et qui dépose un ou des cadeaux sous le sapin pour les enfants qui ont été sages l’année qui s’est écoulée. Ensuite la tradition s’est de plus en plus commercialisée, donc certain enfants peuvent découvrir un grand nombre de cadeau en se réveillant le matin.

Noël aux Etats-Unis:

Aux Etats Unis, cette fête peut se transformer en compétition concernant  la décoration extérieure ou même intérieure. Les américains achètent énormément de décorations de noël pour égayer tous les endroits de la maison. Parfois sont même créées des compétitions dans des quartiers où l’objectif est d’avoir la maison la mieux décorée, notamment dans le quartier de « Dyker Heights » situé à Brooklyn, un quartier de New York.

Décorations et marchés de Noël:

Dans beaucoup de villes et villages à travers le monde, en décembre, sont mises en places des décorations afin de les préparer pour les festivités. Certaines villes organisent un marché de Noël, où sont vendues différentes choses comme de la nourriture plus souvent mangés à cette période ou alors des cadeaux à offrir à notre famille. Certains d’entre eux sont plus ou moins célèbres comme le marché de Strasbourg qui est le plus ancien, celui de Mulhouse, celui d’Alsace ou encore celui de Lyon.

Le village du père Noël:

On dit d’après certaine croyance que le célèbre père Noël vient d’un village en Laponie situé à l’extrême nord de la Finlande. Le village peut être visité, à cet endroit si trouve « LA maison du père Noël » qui elle aussi peut être visitée. Chaque année le village accueille des milliers de personnes qui viennent s’intéresser à la magie de Noël.

L'apparence du père Noël:

En 1863, Thomas NAST imagina le père Noël avec une fourrure blanche, un ceinturon en cuir et bien évidemment une longue barbe blanche. En 1931, la marque Coca-Cola demanda au dessinateur Haddon SUNDBLOM de le dessiner entrain de boire une bouteille de coca cola pour inciter les enfants à suivre l’exemple du père Noël et à en boire à leur tour. Il le dessina alors avec la couleur rouge de la bouteille tout en gardant la fourrure blanche et sa barbe. Le père Noël devient alors celui qu’on connait à présent: Le vieux monsieur avec une barbe blanche, une veste, un pantalon et un chapeau rouge et blanc portant une haute de cadeaux sur le dos.  

Au 20eme siècle il s'est développé dans toute l'Europe et est apparut aux jeux olympiques en 1928.

Aujourd'hui, il est pratiqué par des millions de personnes dans le monde. En France, il est devenu le sixième sport le plus pratiqué.

Mon avis ses que je dirais que le handball est le meilleur sport en équipe.

Roger Taylor, Freddie Mercury et Brian May faisaient tous les trois parti du groupe Smile fondé en 1967 et qui n’a duré que deux ans. Ils ont alors décidé de fonder le groupe Queen, rejoint un ans plus tard par John Deacon.

Grâce à son succès et à son influence, Queen est considéré comme étant l'un des plus grands groupes de rock britannique de l'histoire. Le groupe a vendu plus de 300 millions d'albums à l'échelle internationale en 2009, dont 32,5 millions aux États-Unis.

Queen est aussi l'un des pionniers du clip vidéo, ayant exploité ce mode de communication dès 1975. En 1991, le groupe fait face à la mort prématurée de Freddie Mercury, chanteur et icône de la formation. Malgré cela, Queen continue d'exister via différents projets et collaborations et a conservé une popularité ainsi que de très nombreux admirateurs inconditionnels dans le monde entier.

Ce groupe fait partie de mon enfance car mes parents sont de grands fans. On l’écoute souvent a la maison et toute la famille adore.

Casa di Giulietta:

Au XIIe siècle, cette maison de ville fut bâti sur la via Cappello, elle se situe proche de la piazza delle Erbe, dans le centre historique de Vérone.

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Le secret du balcon:

Au 19e siècle, les noms presque similaire Dal Cappello et Capuleti (Capulet en italien), a fait penser que cette maison pourrait avoir été celle de Juliette Capulet, où elle recevait les déclarations d'amour de son amant Roméo Montaigu au pied de son balcon. C’est dans cette maison que les amants se promettent un amour éternel.

Vérité:

Il faut savoir que Shakespeare n’a jamais visité Vérone, et sa pièce reste une œuvre de fiction.

En fait, en 1905, la maison fut transformée en musée, devenant ainsi une grande attraction touristique.

3 millions de touristes la visitent chaque année, le balcon a été rajouté au siècle dernier. L'entrée est payante

Visite:

L'accès à la cour est gratuit pour prendre des photos, et vous pouvez frotter la poitrine de la statue de Juliette à l'extérieur pour attirer la chance, tout en prenant des photos sans frais. . L'entrée pour visiter la maison et accéder au balcon

est payante (6 € par personne).

Mon avis:

Je trouve que cela est malhonnête d'utiliser l'histoire de Shakespeare et en faire une sorte de business.

Pour y être allée, je n'ai pas voulu payer 6€ pour quelque chose qui n'est pas réel à la différence de la Tour de Pise (;

De quoi il parle?

Il parle d’une fille qui déménage avec sa mère chez son beau-père millionnaire. Tout le monde pourrait en rêver mais pas elle. Elle doit quitter ses amis, son copain et doit recommencer une nouvelle vie dans une autre ville. Elle découvre là-bas qu’elle possède à présent un demi-frère qu’elle n’apprécie pas du tout à cause de sa personnalité mais aussi à ses occupations, c’est-à-dire : Les courses de voitures, les filles et les bagarres. Elle ne l’aime vraiment pas, le trouve dangereux, etc. Mais au fur et à mesure les deux commencent à bien s’aimer et vivent une relation amoureuse compliquée qui va vite devoir se terminer quand leurs parents l’apprendront, mais ils sont tous les deux prêts à beaucoup de choses pour ne pas s’éloigner.

Mon avis:

J’avais adoré le film donc le livre m’a aussi beaucoup plu et je pourrais le lire encore et encore car la relation qu’ils ont m’interpelle beaucoup et les petits suspens qu’ils mettent dans l’histoire me font aimer lire le livre même si j’en connais déjà la fin.

Patient est un livre poignant qui relate avec une grande sincérité le parcours de Grand Corps Malade après un accident qui a bouleversé sa vie. À seulement 20 ans, une mauvaise chute dans une piscine qui lui entraîne une tétraplégie partielle, le privant soudainement de son autonomie et l’obligeant à intégrer un centre de rééducation.

Avec un mélange d’humour, de lucidité et d’émotion, Grand Corps Malade raconte les hauts et les bas de cette période difficile : les moments de découragement face aux progrès lents, les espoirs ravivés par de petites victoires, et surtout, les liens humains profonds qui naissent dans l’adversité.

Ce livre est bien plus qu’un simple témoignage : c’est une ode à la résilience, à la solidarité et à la force de la vie, une invitation à regarder au-delà des apparences pour comprendre les combats invisibles que beaucoup mènent en silence.

J'ai beaucoup aimé ce livre car même sans être handicapé je pense que tous le monde peut se reconnaître dans ce livre car l'auteur raconte la réalité, les haut comme les bas de la vie.

Ellis Island a servi de centre de traitement des immigrants de 1892 à 1954. Il a ensuite été laissé à l’abandon pendant plusieurs décennies. Dans les années 70, le travail des historiens et des défenseurs du patrimoine et aussi de la communauté des immigrants a suscité un besoin d’entretien et de rénovation. C’est en 1984 qu’un projet de restauration est lancé par une organisation privée nommée « Statue of Liberty-Ellis Island Foundation ». Cette restauration a coûté 156 millions de dollars et a duré plusieurs années.

C’est donc le 10 septembre 1990 que le Ellis Island Immigration Museum fut officiellement ouvert.

Son objectif est de raconter l’histoire des 12 millions d’immigrants qui furent obligés de passer par Ellis Island pour être acceptés ou pas sur le territoire américain. Les expositions sont composées de photographies, de documents historiques et d’objets de l’époque. Une visite guidée est proposée dans de nombreuses langues, et la visite se fait en passant dans les nombreuses pièces par lesquelles passaient les immigrés. Un mur appelé le « Mur d'honneur des immigrants américains » est une installation en plein air qui célèbre les noms d’immigrants inscrits par leurs descendants.

Durant la visite, on apprend que les immigrés passaient d’abord par un grand hall, celui-ci pouvait contenir 5 000 personnes à la fois, et c’était ici que les immigrés subissaient des inspections médicales et légales rapides. Ensuite, ils étaient envoyés dans des salles pour voir si certains avaient des signes d’invalidité ou de maladies. S’ils montraient des symptômes, alors ils étaient marqués à la craie (d’un X, par exemple pour les maladies mentales).

Le cas suspect était donc envoyé dans une pièce séparée pour un examen plus approfondi.

Ensuite, chacun passait dans une salle d’interrogation pour vérifier leur identité et quelles seraient leurs intentions s’ils rentraient sur le territoire américain. Ils devaient également prouver qu’ils avaient un contact ou une promesse de travail.

Certains immigrants attendaient avant de passer dans le hall et étaient donc retenus dans « une salle de détention », où était aussi ce qui attendait d’autres membres de leur famille ou des décisions supplémentaires.

Les immigrants malades ou soupçonnés d’avoir des maladies contagieuses étaient envoyés dans l’hôpital voisin pour un traitement ou une observation. Cela pouvait durer des jours, des semaines ou même des mois. Les maladies comme le trachome (infection oculaire) étaient des causes fréquentes de refus d'entrée.

Ensuite, les immigrants récupéraient leurs effets personnels dans cette salle après avoir été approuvés pour l'entrée. C’était souvent un moment symbolique où ils se préparaient à partir pour leur nouvelle vie en Amérique.

Une fois approuvés, ils partaient du quai de ferry pour Manhattan ou d’autres destinations. Ceux qui n’étaient pas admis devaient attendre leur retour dans leur pays d’origine, souvent au même quai.

On estime qu’environ 80% des immigrants étaient approuvés rapidement, passant moins d’une journée sur l’île, tandis que les 20 % restants nécessitaient des inspections supplémentaires ou étaient détenus, et moins de 2 % étaient renvoyés.

Pour avoir visité le musée, je trouve qu’il retrace vraiment bien l’histoire. Le fait de repasser exactement là où des millions d’immigrants sont passés un siècle auparavant est marquant. La visite guidée vaut énormément le coup étant donné que toutes les indications sont en anglais. La visite dure environ 2h et un service de restauration avec des tables donnant sur la Manhattan sont mises a dispositions.

Ralph Lifschitz, dit Ralph Lauren, né le 14 octobre 1939 à New York, est un entrepreneur et un styliste américain fondateur de la marque portant son nom Il a aussi fait un symbole du style preppy et du prêt à porter américain en conséquence c'est une marque que j’apprécie beaucoup avec un confort unique je la conseille vivement malgré sont prix un peu excessif 😁

Mais minecraft, c'est quoi ?

Minecraft est un jeu vidéo de type bac a sable et cubique qui n'a comme seul limite l'imagination .

Le jeu a été créer et dévelloper par le duédois Markus Persson (alias Notch) en 2009 puis vendu a la société Mojang Studio .

Minecraft contient 2 mode de jeu :Le mode créatif ,qui te permet d'avoir n'importe quelle ressource en illimiter ,de pouvoir voler etc...

Le mode survie ,qui est tout l'inverse du mode créatif ,tu vas devoir rechercher et créer toi même tes ressources tu auras une barre de vie et des monstres (mobs) apparaitrons la nuit et essayerons de te tuer .Tu dois construire ta propre base , récolter des minerais de la nourriture etc...

Sur minecraft , tu peux aussi rajouter des mods qui rajoute différentes chose au jeu

Exemple : il y a des mods qui rajoute de nouveaux monstre , d'autre qui rajoute de nouvelle ressource etc...

Minecraft n'as tout simplement aucune limites .

Son premier grand succès est venu avec la sortie de son album Rodeo en 2015. Cet album a été très apprécié pour son son innovant et ses collaborations avec des artistes comme Kanye West et Justin Bieber. Mais c’est vraiment avec Astroworld, sorti en 2018, qu’il a explosé. Cet album a non seulement été un énorme succès commercial, mais il a aussi été salué par la critique pour sa créativité et son ambiance particulière. Avec des titres comme Sicko Mode, il a atteint une popularité mondiale.

En plus de sa musique, Travis Scott est aussi connu pour son côté entrepreneur. Il a lancé plusieurs collaborations avec des marques comme Nike et McDonald's, ce qui l'a rendu encore plus populaire en dehors de la scène musicale. Il a aussi organisé de grands concerts et des événements, comme son incroyable performance virtuelle dans le jeu Fortnite, où il a attiré des millions de spectateurs.

Travis Scott n'est pas seulement un artiste, mais aussi un influenceur majeur dans la culture pop, avec une carrière qui continue d'évoluer. Son parcours montre qu'avec du travail, de la persévérance et une bonne dose de créativité, on peut atteindre des sommets, même en partant de rien.

Personnellement j'aime beaucoup cette artiste et tout ce qu'il dégage, c'est une véritable source d'inspiration et un véritable pilier dans le monde de la musique.

Les faits sont très étranges. En avril 2011, les corps de la famille ont été retrouvés enterrés dans le jardin de la maison, après que des voisins et amis n'aient plus de nouvelles d'eux. Mais Xavier Dupont de Ligonnès, le père, n'était plus là. Il avait disparu sans laisser de trace. Cela a déclenché une enquête pour savoir ce qui s'était passé.

La police a découvert que Xavier avait préparé minutieusement la disparition de sa famille. Il a pris des mesures pour cacher les meurtres, comme acheter des armes et des produits chimiques. Avant la disparition, il avait aussi envoyé des messages à des proches pour dire que tout allait bien, alors qu'en réalité, sa famille était déjà morte.

Depuis, on ignore ce qu'il est devenu. Certaines personnes pensent qu'il a fui à l'étranger, d'autres croient qu'il est mort. L'enquête n'a jamais trouvé de preuve claire, et l'affaire reste non résolue, avec beaucoup de questions sans réponses. C'est l'une des affaires criminelles les plus mystérieuses de l'histoire de la France.

Cette affaire m'intrigue énormément et j'espère qu'un jour on aura le fin mot de l'histoire.

Son style de rap était unique, avec des paroles profondes et émouvantes qui parlaient de ses propres expériences et de celles de sa communauté. Il a sorti plusieurs albums à succès, comme "All Eyez on Me" et "Me Against the World". Des chansons comme "Changes", "Dear Mama" et "hit em up"(qui est d'ailleurs ma préférée) sont devenues des classiques.

Tupac n'était pas seulement un artiste, mais aussi un activiste engagé pour les droits des Noirs et contre les injustices. Malheureusement, il a été tué en 1996 à l'âge de 25 ans, dans des circonstances mystérieuses qui n'ont jamais été complètement élucidées. Sa mort a choqué le monde et a laissé un grand vide dans le monde de la musique.

Tupac reste une légende, non seulement pour sa musique, mais aussi pour son message de révolte et de résistance face à un système injuste.

J'appréciais beaucoup 2pac ,c'est un très grand rappeur,un rappeur de l'époque de mon père une véritable Légende

Mon avis:

Pour moi Gazo est un des meilleurs rappeurs français de nos jours il arrive à faire de toute ces musiques des hits, il arrive à toucher les générations. Je vous conseille d’écouter car c’est aussi un artiste qui fait des musiques ambiancent .

"Le cri "de Munch a été représenté en plusieurs exemplaires (2 peinture, un pastel ,un au crayon et une lithographie).

L'œuvre à été réalisée entre 1893 et 1917 et peinte par Edvard munch . Cette toile est une œuvre du mouvement expressionniste.

Elle est reconnue comme l'œuvre la plus importante de munch.cette œuvre est représentée avec un homme moderne emporté par une crise d'angoisse existentielle,avec un paysage en arrière plan qui est le fjord d'Oslo vu d'Ekeberg. "Le cri" est exposé au Musée national de l'Art, de l'Architecture et du Design, Olso

Les Œuvres volés

Plusieurs exemplaires de "le cri" ont était dérobée mais toujours retrouver .

•En février 1994 le tableau est volés a la galerie nationale d'Olso .le tableau est proposé au gouvernement norvégien pour une rançon de 1,2 million de dollars américains. Le gouvernement refuse et le tableau est retrouvé le 7 mai 1994.

•Dix ans après, le 22 août 2004, l'un des cries du musée Munch a été volé lors d'une attaque à main armée.la police norvégienne a annoncé avoir retrouvé les deux tableaux volés dans un état jugé « assez bon »

Citation de munch

Dans son journal, le 22 janvier 1892 edvard munch écrit d'où vient l'inspiration de son œuvre :

« Je me promenais sur un sentier avec deux amis — le soleil se couchait — tout d'un coup le ciel devint rouge sang. Je m'arrêtai, fatigué, et m'appuyai sur une clôture — il y avait du sang et des langues de feu au-dessus du fjord bleu-noir de la ville — mes amis continuèrent, et j'y restai, tremblant d'anxiété — je sentais un cri infini qui passait à travers l'univers et qui déchirait la nature. »

Edvard munch et sa "maladie"

Le peintre est momentanément convalescent dans une clinique privée de Copenhague, après y être entré en état de dépression nerveuse, victime de troubles graves du comportement, physiques et nerveux, en 1908.

Mon avis

Je trouve cette œuvre intéressante car ayant vu des photos du paysage et ayant assez bien compris son point de vu je trouve le tableau très bien réalisé. Il a travaillé le tableau à travers sa vision des choses et à travers ses troubles (troubles du comportement, physiques et nerveux). Malgré son style original on restent l'émotion qu'il veut transmettre notamment grace au vagues et aux nombreuse courbes qui donne une harmonie et une ambiance au tableau.

Victor Wembanyama est un joueur de basketball qui joue actuellement au Spurs en NBA (championnat de basketball américain). Il a commencé à jouer à l'âge de 7 ans au club de l'Entente le Chesnay Versailles 78 en 2011, et il y est resté 3 ans. A 11 ans Victor mesure déjà 1,91 mètres. Il rejoint ensuite le club de Nanterre avec lequel il gagne son premier tournoi. En 2018, Wemby passe en U15 et il termine champion de France avec son équipe. Au cours de cette période, il reçoit plusieurs offres pour accéder à d'autres clubs mais il décide de rester fidèle à son club de Nanterre. Après de nombreuses belles performances, Pascal Donnadieu son entraîneur, lui permet d'accéder à ses premiers matchs avec l'équipe professionnelle. Le 29 juin 2021, il signe à l'ASVEL (le club de Tony Parker) pour 3 ans. Il est élu meilleur espoir du championnat de France. Finalement il décide de quitter l'ASVEL pour une dernière saison sur le sol français au Metropolitans 92. Avec son ancien coéquipier Bilal Coulibaly et coaché par l’entraîneur de l' équipe de France Vincent Collet il emmènera son équipe en finale du championnat. Au cours de cette saison, il a enchaîné de nombreux records ce qui lui a permis de devenir l'un des basketteurs les plus suivis y compris aux Etats-Unis.

L'envol:

En 2023, à 19 ans à peine, il est sélectionné en première position de la DRAFT NBA (sélection des nouveaux joueurs par les équipes NBA) et rejoint l'équipe des Spurs de San Antonio. Il devient le premier français à décrocher cette place. Victor Wembanyama est aussi surnommé l'alien pour ses qualités physiques hors norme mais aussi pour son niveau de jeu incroyable pour un garçon de cette taille. Il est à l'aise dans tous les secteurs : défenseur hors pair, excellent shooteur même à longue distance, il est même capable du haut de ces 2 mètres 21 de prendre le rôle de meneur et de distribuer des passes décisives à ses coéquipiers.

Malgré une première saison difficile et peu de victoires avec son club il devient 2ème meilleur défenseur derrière son compatriote Rudy Gobert et est élu meilleur jeune de l'année. Il a déjà laissé sa trace dans la ligue NBA et ce n'est que le début...

Quelques records:

Victor a déjà un bon nombre de records à son actif :

- Avant même son arrivée en NBA, il faisait déjà parti du top 10 des joueurs les plus suivis dans le monde avec plus de 350 millions de vues sur les réseaux sociaux.

- Il est le plus rapide joueur dans l'histoire NBA à avoir cumulé plus de 1000 points, 250 passes décisives et 100 shoots à 3 points.

- Il fait parti des rares joueurs à avoir compilé en 1 match 5 statistiques au dessus de 5 avec : 27 Points, 10 rebonds, 8 passes décisives, 5 contres et 5 vols de balle.

- Lors d'une vente aux enchères son maillot s'est vendu pour 762000 $, un record absolu pour un joueur lors de sa première année.

Le sport et le basketball, une histoire de famille:

La mère (Elodie Wembanyama):Ancienne sportive de haut niveau de basket ball également coach.

Les grands parents (Michel et Marie-Christine de Fautereau):ont eux aussi fait du basket ball.

Le frère (Oscar Wembanyama):lui aussi joueurs de basket, à l'ASVEL.

La sœur (Eve Wembanyama): Basketteuse professionnelle et championne d' Europe U16 en 2017.

Le père (Félix Wembanyama): Ancien athlète de haut niveau spécialiste du triple saut et champion du monde. Il a aussi pratiqué le basketball mais à un niveau moins important.

Mon avis personnel:

Je suis fan de Victor Wembanyama car c'est un joueur très complet et spectaculaire. Son adresse au shoot, son toucher de balle et sa maniabilité avec le ballon pour sa très grande taille font de lui un joueur unique: l'Alien. D'autre part, il ne m'impressionne pas seulement pour ses qualités de jeu exceptionnelles mais également pour son humilité et ses qualités d'adaptation qui lui permettent de continuer à progresser. Je suis fier qu'un joueur français réussisse aussi bien et soit reconnu dans le monde entier. J'ai eu la chance de le voir jouer lors de l'un de ses derniers matchs en France lorsque j'habitais en région parisienne et j'en garderais un très grand souvenir !

Les caves de Roquefort sont, avant leur aménagement en pierres maçonnées, des grottes naturelles formées par l’effondrement du petit plateau calcaire du Combalou. Sur deux kilomètres, une gigantesque fissure a donné naissance à ces grottes et à des failles appelées « fleurines », essentielles à la fabrication de ce fromage.

J’ai trouvé l’endroit très joli, j’ai beaucoup aimé voir l’évolution de la création du Roquefort au fil des années. Je vous conseille de les visiter et de ne pas manquer la dégustation!

Au début, le roquefort était fabriqué entièrement par l'homme. Aujourd'hui, il est principalement conçu par des machines, ce qui augmente considérablement le nombre de fromages produits chaque saison. Sans oublier que la méthode de fabrication reste la même.

(La coagulation, Le découpage et le brassage du caillé, L'égouttage, L'ajout de Pénicillium roqueforti (champignon), Le salage, Le perçage et L’affinage)

La légende attribue la naissance du Roquefort à la maladresse d’un berger un peu… étourdie ! Ce jeune homme est parti sur les traces d’une jolie bergère en laissant dans une grotte sur le rocher du Cambalou du pain et du fromage de brebis. A son retour, sa nourriture était couverte de moisissure ce qui ne l’a pas empêché de mordre dans le fromage. Il a tellement aimé qu’il en a fait et refait dans ses caves : et le Roquefort fût !
Depuis, ce fromage fait partie du patrimoine culinaire français.

Europa-Park est un parc d'attractions situé à Rust, dans l'agglomération de Strasbourg-Ortenau, en Allemagne.

C’est le plus grand parc d'attractions d’Europe, il y a des grandes et des petites attractions. On ne s'ennuie jamais, les décorations sont incroyables.

Le projet d'Europa-Park commence à germer dans l’esprit de Franz Mack et de son fils Roland dès 1972. C’est la commune de Rust qui a été choisie pour l’implantation du parc.
À son ouverture, Europa-Park comptait 12 attractions.
Aujourd'hui, il en compte environ 60.
Aujourd'hui, Europa-Park bat des records en atteignant plus de 6 millions de visiteurs (2020).

Mes attractions préférées :

Silver Star :
L'une des meilleures attractions d'Europa-Park. Elle mesure 73 mètres de hauteur et est l'un des plus grands coasters d'Europe. Sa vitesse peut atteindre 130 km/h, et son acceleration va jusqu'à 4g. Cela vous laissera sans voix.

Blue Fire Megacoaster :
Sur cette attractions , vous serez catapultés de 0 à 100 km/h en à peine 2,5 secondes. Ce coaster vous mettra la tête à l'envers. Les sensations s’enchaînent avec un des loopings les plus hauts d’Europe (32 m), une vrille de 360° et 2 inversions.

Arthur et les Minimoys :
Cette attraction est plus axée sur le décor que sur les sensations. Les décors commencent dès l’entrée dans la file d’attente. Je l’aime aussi car ce n’est pas un wagon, mais c’est un peu comme un télésiège (on est suspendu aux rails).

Ma préférée est le Voltron c’est la nouveauté de cette année. Je l’adore car il y a plein de loopings et de tonneaux. Cette attraction ne va pas forcément très vite, mais vu qu’il y a des loopings, les sensations sont toujours présentes.

Vidéos Bing

Le film parle d’une adolescente qui s'appelle Mia de 15 ans qui est au lycée , est beaucoup renfermée sur elle-même, et a très peu d’amis . 

Sa vie bascule du jour au lendemain quand elle fait la rencontre de sa grand-mère du côté de son père , qui lui annonce qu’elle est une princesse et qu’elle doit hériter du trône d’un tout petit  pays en france (genovie) . 

Alors la princesse se confronte à un choix entre rester dans sa vie paisible ou devenir une vraie princesse .

Pendant ce temps, elle ira tous les soirs chez sa grand-mère pour apprendre les règles de bonne conduite pour être une princesse digne de ce nom . 

Malheureusement des filles de sont lycée mal intentionnée fera  tout pour que la jeune fille se fasse ridiculiser devant la presse et tout son lycée .

L'actrice principale et Anne Hathaway j’adore cette actrice elle est formidable elle a jouer aussi dans beaucoup de film que j’adore aussi ( L'idée d'être avec toi , Le diable s’habille en prada) ce sont les 2 film que j’adore ou il y a Anne Hathaway  

Zola produit principalement de la TRAP qui est un style du rap caractérisé par des instrumentales sombres, des bases lourdes et des rythmes irréguliers.

MON AVIS:

Zola est mon rappeur français préféré depuis maintenant 4 ans avec mon titre préféré et je vous conseille California Girl.

J’ai pu assister à son concert au rose festival à toulouse en été 2024

est c'était vraiment incroyable il a su mettre l’ambiance sur toute la scène .

Originaire de Marseille, il a su imposer son style unique mêlant rap, pop et sonorités urbaines, le tout porté par des mélodies entêtantes et des textes souvent ancrés dans le quotidien. Ce qui distingue jul parmi les nombres autres rappeur, c’est sa capacité a parler a tout le monde: des quartiers populaires aux grandes villes, son public est varié et fidèle.

Jul a commencé le rap a son adolescence et l’a commencer avec rien, vers l'âge de 17 ans jul arrête le lycée au bout de six mois puis a travaillé avec son père dans la maçonnerie et de la son premier salaire est allé dans le matériel ( carte son, micro, ordi, des baffes et protools qui est une station audio-numérique qui va l’aider avec ses productions ). Il est maintenant le numéro 1 des rappeur du rap Français.

Il devient le plus gros vendeur de disque de l'histoire du rap Français avec plus de 4 millions d’albums vendus a l'âge de 30 ans.

il a vendu les 150000 places des ses concert au Vélodrome et au Stade de France en même pas 30 min, une pluie de records.

Il est connu aussi grâce a son fameux signe qui forme le JUL.

MON AVIS: Jul fait parti de mes rappeur préféré, avec mon titre favori “DANS MA PARANOIA” il est simple et juste dans sa manière d’être malgré la proportion que sa popularité a pu prendre au fil des années.

1. Le faux penseur professionnel

C’est LE classique. L’élève fixe un point imaginaire sur la table ou le mur, fronçant les sourcils comme si une véritable illumination était sur le point de se produire.

• Signature gestuelle : stylo en main, parfois même une petite mimique du type "hmm, je suis sur le point de trouver !".

• Objectif : Créer l’illusion d’un intense processus de réflexion pour que l’enseignant se dise : « Oh, il/elle est en train de comprendre… Laissons-lui une chance ! »

• Taux de succès : 70 % chez les enseignants novices, mais presque nul face aux profs aguerris.

  
  

2. Le plongeon dans l'agenda ou le cahier

Face à une question lancée dans la classe, un certain nombre d’élèves adoptent la stratégie de "l'auto-distraction". Ils ouvrent subitement leur cahier ou leur agenda, feignant une intense recherche d'information vitale (spoiler : il n’y a rien d’écrit à ce sujet).

• Signature gestuelle : tourner les pages frénétiquement avec une mine concentrée. Parfois, un murmure comme « C’est à quelle page déjà… ?».

• Objectif : Passer sous le radar pendant quelques secondes précieuses. Avec un peu de chance, l’enseignant se tournera vers quelqu’un d’autre.

• Taux de succès : 50 %. Mieux vaut prier pour que le prof ne pose pas la question fatidique : « Et alors, tu as trouvé ?»

  
  

3. L’évasion oculaire

Le concept est simple : éviter à tout prix le contact visuel. Car tout élève sait que « si le prof ne me voit pas, je n’existe pas ».

• Signature gestuelle : contemplation fascinée de l’intérieur de la trousse, du plafond ou même des chaussures. Certains poussent l’audace jusqu’à un soudain et intéressé examen de leurs ongles.

• Objectif : Devenir temporairement invisible.

• Taux de succès : 20 %. Désolée, mais devenir invisible, c’est pour les Jedi, pas pour les élèves !

  
  

4. La toux stratégique

Un grand classique des fins de trimestre. L’élève tousse, renifle ou affiche soudainement une mine souffrante.

• Signature gestuelle : main sur le front pour simuler la fièvre, soupir dramatique. Parfois accompagné d'un « Je crois que j’ai de la fièvre » murmuré à un voisin complice.

• Objectif : Provoquer un minimum de compassion pour éviter l’interrogation.

• Taux de succès : 30 %, mais attention, cette technique peut entraîner une invitation chez l’infirmière.

  
  

5. Le volontaire stratégique

Là, nous avons affaire à des pros : certains élèves, très malins, choisissent de répondre rapidement à une question facile pour se mettre à l’abri.

• Signature gestuelle : main levée, sourire assuré. Parfois accompagné d’une réponse juste assez vague pour ne pas trop s’engager.

• Objectif : Gagner des points de bonne volonté tout en esquivant les questions plus complexes.

• Taux de succès : 90 %, surtout si le timing est bon.

  
  

6. L’expert(e) en diversion

À la moindre question qui s’adresse à lui/elle, cet élève détourne habilement l’attention sur un sujet complètement différent.

• Signature gestuelle : un air sérieux, suivi d’une question comme « Madame, c’est vrai qu’on a interro la semaine prochaine ?» ou encore « Il paraît qu'il y a des frites à la cantine ce midi, le saviez-vous ?»

• Objectif : Gagner du temps (et peut-être faire oublier la question initiale).

• Taux de succès : 50 %, mais peut provoquer un « Très bien, mais revenons à ma question… » redoutable, (le taux monte à 95% si l'information sur les frites est véridique !).

Conclusion

Alors, es-tu tombé dans l’une de ces stratégies dignes des plus grands maîtres de l’invisibilité ? Pas de panique, on a tous un jour tenté de se fondre dans le décor, espérant que la magie opère. Et qui sait, peut-être que ces talents de comédien(ne) serviront un jour à quelque chose de plus prestigieux, comme décrocher un rôle dans une série à succès ou convaincre un patron que tu es "juste très, très concentré(e)" !!

En attendant, gardons ces petites astuces comme des souvenirs rigolos de l’école, et promettons de ne pas trop en abuser… Après tout, on a tous besoin de quelques moments de visibilité !

Cet album, d’une durée de 68 minutes et comportant 14 morceaux, traite de divers sujets tels que l’égo, la mégalomanie, des relations amoureuses toxiques, mais aussi de la célébrité du rappeur et de ses excès. Il se confie aussi sur son sentiment de solitude et de mal-être intérieur, tout comme son désir de rédemption.

En 2009, Kanye West traverse une période difficile. À la suite de son interruption du discours de Taylor Swift aux MTV Video Music Awards, l'artiste devient la cible d'un déluge de critiques. Il part donc à Hawaï et décide de se concentrer sur sa musique pour se racheter autant artistiquement que personnellement. De cet isolement naît My Beautiful Dark Twisted Fantasy, un album audacieux, introspectif et ambitieux.

Cet album est extrêmement bien reçu par la critique lors de sa sortie. Rolling Stone ou encore The Guardian, des revues dont les critiques sont très importantes, lui attribuent des notes parfaites. Aujourd’hui encore, cet album reste dans le classement des meilleurs albums de tous les temps.

L'album redéfinit les standards de production et d'ambition dans le hip-hop. Il influence toute une génération d'artistes et place Kanye West comme l'un des créateurs les plus importants du XXIe siècle.

Ce projet est l'un des albums les plus chers de l’histoire de la musique, la rumeur dit qu’il aurait couté plus de 3 millions de dollars, sans doute à cause de la localisation de son enregistrement (déménagement de tout le matériel de studio à Hawaï), et du nombre impressionnant de featuring et collaborateurs. De plus, tout était organisé pour que l’artiste puisse enregistrer dès que l’envie lui en prenait. Les producteurs travaillaient donc 24 h/24, avec des plages de travail de 12 h.

Dans l’autobiographie de Rick Ross, artiste ayant participé au projet, celui-ci déclare :

« La journée commençait à 10 heures. Nous prenions tous le petit-déjeuner chez Kanye. Il avait engagé deux chefs à plein temps qui nous préparaient des toasts et des bananes flambées. Il arrivait que nous soyons là avant lui, car, après avoir passé la nuit en studio, il était encore en train d’enregistrer. »

Cet album comporte cinq pochettes, toutes réalisées par le peintre George Condo, mais celle représentant un homme noir chevauché par une créature blanche nue sans bras a particulièrement suscité une polémique aux États-Unis : elle sera censurée. Parmi les autres illustrations, on retrouve une ballerine inspirée de la danseuse française Sylvie Guillem, un portrait cubiste de Kanye West affichant un large sourire, un prêtre en noir et blanc, ainsi qu'une image de la tête de Kanye West décapitée, transpercée par une épée.

Cependant, la pochette publiée sur les plateformes de streaming sera une pochette sur laquelle les illustrations seront floutées (pixelisées comme ci-dessus).

Mon avis :

My Beautiful Dark Twisted Days Fantasy est un œuvre incontournable dans l’immense parcours de Kanye West, une œuvre alliant hip-hop, pop, rock et soul ayant influencé le monde de la musique, une œuvre qui aura permis à l’artiste de grandir et de s’affirmer encore plus, une œuvre magique, intéressante, personnelle et vivante.

Cet album est incroyable, les morceaux nous transportent dans des univers totalement différents et son histoire lui apporte encore plus de vivacité.

C'est vraiment triste de voir autant de gens perdre leurs biens et même leurs vies. Les pompiers ont vraiment du courage pour continuer à lutter contre ces feux, mais c'est une bataille difficile. C'est un rappel brutal de l'importance de prendre soin de notre environnement et de réagir face au changement climatique. Car de plus en plus d'incendie son déclarer chaque année à cause du changement climatique notamment en été dans les pays chaud .

Il est important de se rendre compte de tout les enjeux qui sont présent vis à vis des feux de los angles

RESUME :

H2O suis l'histoire de trois adolescentes Cléo, Emma, Rikki qui après un incident mystérieux sur l'île de Mako se retrouvent dotées de pouvoirs aquatiques. Dès qu'elles entrent en contact avec l'eau elles se transforment en sirènes. Entre secrets, amitiés et aventures, elles doivent apprendre a contrôler leurs pouvoirs tout en menant une vie normale sous l'oeil attentif de ceux qui pourraient découvrir leur secret.

H2O a marqué toute une génération avec son mélange de fantastique, de suspense et de thème d'adolescence. C'est une série légère mais pleine de moment d'émotion avec une bonne dose de magie et de mystère dans un univers où l'eau est le fois source de pouvoir et de danger.

MON AVIS :

Moi j'ai beaucoup aimé la série j'ai même été dégoûté que ça se finisse, si je pouvais le revoir le le reverrai sans hésitation. Il fait partie de mes top cinq de mais meilleures séries.

Si tu n'as pas encore vu cette séries, prépare toi à un voyage nostalgique remplie de mystères et d'aventures surnaturelles.

Nous les menteurs, du titre original "We Were Liars" en anglais est considéré comme un thriller psychologique et fait partie de la littérature "Young Adult" (jeune adulte en français). Ce roman de 326 pages est sorti aux Etats-Unis le 13 mai 2014 et est parut en France en 2015.

Résumé

Une île, une famille, un secret, une fille : Cadence.

Dans ce roman, on va suivre l'histoire de Cadence, surnommée Cady, une adolescente de 17 ans. Chaque année, elle et sa grande famille, les Sinclair, se retrouvent sur leur île privée : Beechwood Island.

L'été de ses 15 ans, Cady eu un accident qui entraîna un traumatisme crânien et qui provoqua ses migraines. Cet accident, elle ne s'en souvient pas, c'est l'amnésie totale. Sa famille refuse de lui raconter ce qu'il s'est passé cet été là, les médecins préfèrent qu'elle le découvre par elle même, mais elle, elle veut connaître la vérité. La protagoniste jongle tout le long du livre entre ses différentes années passées à Beechwood avec les "Menteurs", un groupe de quatre adolescents du même âge constitué des cousins de Cady : Johnny et Mirren. Gat, un ami de la famille rejoint le petit groupe l'été de ses huit ans et reviendra à chaque vacances à partir de ce moment là. Peu à peu Cadence va apprendre ce qu'il s'est passé sur l'île, une véritable tragédie...

Avis personnel

Je crois bien que ce livre est mon préféré pour plusieurs raisons. Parmi celles-ci on retrouve la plume de l'autrice, assez inhabituelle : les phrases sont courtes, tranchantes, elles permettent d'accentuer le drame, la simple manière dont est écrit le livre me coupe le souffle.

De plus, les personnages sont tous complexes et intéressants à leur manière, tous vulnérables mais en restant courageux, les Menteurs sont très soudés, ils sont ensemble contre le reste de la famille qui peut se montrer très droite et cruelle à certains égards.

Ce qui m'attire le plus, c'est l'aspect psychologique du livre, le cerveau en lui même avec les bribes de souvenirs de Cadence et cette douleur tellement forte que sont ses migraines. Je trouve cela fascinant que notre cerveau/subconscient "décide" de supprimer les évènements trop traumatisants de la mémoire.

Il me semble être rentré dans l'histoire plutôt vite car celle-ci devient captivante rapidement, j'ai fini le roman en deux jours car je refusais de le poser, avide de connaître le grand final, qui ne m'a pas déçu, j'étais si choquée que j'en ai pleuré !!

En plus

• Avis du public :

  4,5/5 Fnac

  6,8/10 Sens Critique

• Le préquel, Famille de menteurs, est sorti en 2022 et raconte l'histoire de Carrie, la mère de Johnny (tante de Cadence)

• L'adaptation du livre en série a été annoncé par Prime Video en 2023, le casting a été dévoilé l'année dernière même si la date de sortie n'est pas encore fixée.

• L'autrice a également écrit "Trouble Vérité" que je n'ai pas apprécié car il était trop sombre à mon goût, l'histoire était vraiment spéciale...

Citations

"Mon nom complet est Cadence Sinclair Eastman.

Je souffre de migraines.

Je ne peux pas souffrir les imbéciles.

J'aime jouer sur les mots.

J'endure."

" La tragédie n'a rien de glamour. Elle ne se déroule pas dans la vraie vie comme sur une scène de théâtre ou entre les pages d'un livre. Elle ne sert ni de châtiment ni de leçon de morale.

La tragédie est une chose monstrueuse et compliquée, stupide et incompréhensible. "

(je trouve intéressant de mettre celle-ci comme nous travaillons sur la tragédie en ce moment.)

L'histoire derrière les Lego

L’histoire de Lego remonte à 1932, quand un menuisier danois, Ole Kirk Christiansen, fonda une petite entreprise de jouets. Mais c’est son fils, Godtfred Kirk Christiansen, qui développa le système de brique imbriquée que nous connaissons aujourd'hui, en 1958. L'idée était de créer un système de jeu permettant aux enfants de construire sans limites et d'exprimer leur créativité. Le concept de la brique, qui s'emboîte parfaitement, allait transformer l’industrie du jouet et changer la manière dont les générations successives interagiraient avec leurs jouets.

Les Lego comme forme d'art

Les Lego, loin d’être un simple jeu, ont évolué avec le temps et sont désormais considérés comme une véritable forme d’art. Des artistes du monde entier utilisent ces petites briques pour créer des sculptures complexes, des reconstitutions d’œuvres d'art célèbres, voire des installations à grande échelle. Le plus célèbre d’entre eux, Nathan Sawaya, a réussi à allier l’univers de Lego à celui de l'art contemporain. Ses sculptures monumentales en Lego, comme "The Yellow Man", un homme en Lego entièrement jaune, suscitent admiration et curiosité. Sawaya a même créé des expositions consacrées à son travail, attirant des foules venues du monde entier.

La flexibilité du matériau permet une infinité de créations, de l’architecture à la sculpture figurative. Aujourd’hui, de nombreuses galeries et musées organisent des expositions de Lego, et l'entreprise elle-même soutient des projets artistiques à travers des collaborations avec des artistes.

Lego aujourd’hui : de l'innovation à l'influence mondiale

Lego a su évoluer avec son époque. En plus des célèbres boîtes de briques, l’entreprise a diversifié son offre avec des séries de films, des jeux vidéo et des parcs à thème. Le succès des films Lego a permis à la marque de toucher une nouvelle génération, tout en renforçant son statut culturel. L'entreprise est désormais un acteur majeur de l’industrie du divertissement et de l’éducation.

En termes d'innovation, Lego continue de surprendre, en introduisant des sets dédiés à des constructions complexes et des détails impressionnants, tels que la série Lego Architecture, qui permet aux passionnés de recréer des monuments emblématiques comme la Tour Eiffel ou le Taj Mahal. Ces sets sont devenus des objets de collection, prouvant une fois de plus que les Lego sont bien plus que de simples jouets.

Une passion depuis toujours

Depuis que je suis petit, j'ai toujours adoré les Lego. Chaque fois que j'ouvrais une boîte, je me lançais dans une aventure créative. Que ce soit pour suivre les instructions ou pour créer quelque chose de totalement original, ces briques m’ont toujours offert un moyen d’expression sans limites. Actuellement, ma plus belle pièce est le Destroyer Impérial version Ultimate et j'en suis très fier.

En définitive, les Lego sont bien plus que des jouets : ils sont une forme d'art accessible à tous. Ils permettent à chacun, petit ou grand, d’exprimer sa créativité et d’ouvrir une porte vers un monde d’imagination sans fin. Et qui sait, peut-être que la prochaine grande œuvre d’art sera réalisée

avec des briques Lego ?

Les Enfants de la Résistance sont une série de BD historiques composées de 9 tomes. Elles sont écrites par Vincent Dugomier et illustrées par Benoit Ers. Elles racontent la Seconde Guerre Mondiale du point de vue de trois enfants de 13 ans : François, Eusèbe et Lisa. Ils sont tous les trois des résistants. Je ne vous parlerais que du premier tome pour vous laisser découvrir la suite.

La scène se déroule dans le village de Pontain l'Ecluses. Ce lieu a été inventé pour cette histoire et se situe dans la zone occupée par les allemands.

Tome 1 : Premières actions (paru en mai 2015) :

Le premier tome se déroule durant l'été 1940. Nous rencontrons deux jeunes garçons du nom de François et Eusèbe. Ils habitent dans le village de Pontain l'Ecluses occupé par les allemands. Les deux garçons voient tout leur village qui essaye de fuir les allemands. Eux ne le peuvent pas car François a son père qui tient une ferme et les parents de Eusèbe n'ont pas de voiture.

Puis, ils font la rencontre de Lisa, une fille belge, laissée sur le bord de la route. N'ayant pas de famille, les parents de François décident de garder la petite fille dans leur famille.

Un événement va pousser François à nuire aux allemands. Un ami de François qui s'appelait Martin est mort dans les débuts de la guerre. Après la mort de son ami, François va prendre conscience de la guerre et va entrer dans la Résistance avec son ami Eusèbe. François va, pour ralentir les allemands, déclencher une avalanche d'eau et par la suite, il va aussi créer des prospectus contre les allemands.

Ensuite Lisa va leur dévoiler un secret....

Les tomes suivants :

Tome 2 : Premières répressions (paru en avril 2016)

Tome 3 : Les deux géants (paru en février 2017)

Tome 4 : L' escalade (paru en février 2018)

Tome 5 : Le pays divisé (paru en janvier 2019)

Tome 6 : Désobéir (paru en janvier 2020)

Tome 7 : Tombés du ciel (paru en mars 2021)

Tome 8 : Combattre ou mourir (paru en juin 2022)

Tome 9 : Les jours heureux (paru en septembre 2024)

Personnages :

François Guillet  : Est un garçon de 13 ans qui vit avec sa famille dans le petit village de Pontain l'Ecluses. Son père est fermier, sa mère femme au foyer, il a aussi un frère. Il est rebelle et courageux. Il ne veut pas se soumettre aux allemands.

Eusèbe Marnier : Est un garçon 13 ans qui vit avec sa famille dans le même village que François. Son père est instituteur et sa mère est femme au foyer. Ses parents sont entrés dans la Résistance pour cacher des soldats français. Il est plus timide que François, mais aussi impliqué dans la Résistance que lui.

Lisa Baum : Est une fille allemande qui a perdu ses parents en Belgique à cause de l'exode pour fuir les allemands. Sans famille, elle est adoptée par les parents de François. Elle rentre un peu plus tard dans la Résistance aux côtés de François et Eusèbe.

Mon avis personnel :

Les Enfants de la Résistance est une BD qui raconte bien la Seconde Guerre Mondiale. Elle reflète bien ce que les enfants ont pu vivre durant cette guerre. Cela montre aussi qu'à cette époque, il n'y avait pas que les adultes qui pouvaient participer à la Résistance. Sachant pertinemment qu'ils encourent de grands risques, les trois jeunes enfants sont très courageux. Nous pouvons nous poser la question de savoir ce que nous aurions fait à leur place à cette époque.

https://www.lelombard.com/bd/les-enfants-de-la-resistance

Benson James Boone est né le 25 juin 2002 à Washington. Il a grandi à Monroe aux États-Unis dans sa famille avec ses quatres sœurs. Durant son enfance, il ne faisait pas de musique mais était dans une équipe de plongeon.
Son talent pour la musique et le chant ont été révélés quand un de ses amis lui a demandé de jouer du piano et de chanter lors du concours musical de son lycée. A ce moment-là, il n'avait aucune expérience mais on lui a découvert un talent. Il joue de la batterie, du piano et même de la guitare!
En 2021, il a participé à l'émission American Idol, mais ne l'a pas terminé car il ne voulait pas devenir une star de la télé.
Il a donc décidé de partager sa musique et ses clips sur Tik Tok. Ses vidéos ont eu un énorme succès et il a gagné en popularité en atteignant les 7,2 millions d'abonnés. Benson Boone est devenu ami avec le chanteur du groupe Imagine Dragons, Dan Reynolds, qui lui a permis de sortir sa première chanson "Ghost Town". Il est devenu chanteur de musique pop et auteur-compositeur-interprète. Un an après, il a sorti une seconde chanson : "In the stars". Elle est inspirée de la mort de sa grand-mère. En seulement une semaine, elle a été écoutée près de 17 millions de fois dans le monde, confirmant son succès. Ses chansons évoquent les différentes émotions qu'il a traversées depuis le début de sa carrière. En avril 2024, il a sorti "Fireworks & Rollerblades", son premier album, composé de quinze titres. Il était très attendu par ses fans et il a fait immédiatement sensation.
Comment j'ai découvert Benson Boone et suis devenue fan :

J'ai connu sa première musique "Ghost Town" sortie en 2021, car elle était dans ma playlist mais je ne le connaissais pas encore. J'ai découvert son existence lorsqu'il a chanté la chanson "In the Stars" avec une chanteuse française (Philippine Lavrey) mais c'est à partir de la sortie du titre "Beautiful things" en janvier 2024, que j'ai commencé à m'intéresser vraiment à lui en tant que chanteur. Je me suis mise à écouter toutes ses musiques en boucle et il est devenu mon chanteur préféré. Mon rêve était de le voir en concert et pour l'anniversaire de mes 14 ans, j'ai eu la chance d'avoir des places en fosse pour son concert à Paris. Il chante avec deux guitaristes, un pianiste et un batteur et s'adresse à un public plutôt féminin et anglo-saxon. Sa particularité est de faire des sauts périlleux sur scène en partant debout sur son piano. Il a gardé son agilité de ses cours de plongeon ! Il porte une tenue pailletée portant le nom de la ville où il fait son concert. Pendant son show, il a parlé de son histoire et a même essayé de parler en français. J'ai aimé son interaction avec le public. Je trouve aussi qu'il a l'air sympa dans la vie de tous les jours.
En plus :
Mon conseil est d'écouter "Pretty Slowly", un titre de son album "Firework and Rollerblades", même si "Beautiful things" est sa chanson la plus connue.

Je vous mets le lien pour l'écouter si vous voulez !!

→ https://www.youtube.com/watch?v=4BuWrb8A_w4

À 16 ans, Amy a signé son premier contrat avec une maison de disques. Son premier album, "Frank", est sorti en 2003. Il était super apprécié par les critiques et les fans, mais c'est surtout son deuxième album qui l'a rendue vraiment célèbre. "Back to Black" est sorti en 2006, a partir de ce moment , tout le monde parlait d'elle. On entendait ses chansons partout.

Amy était connue pour son style rétro, ses coiffures énormes, et bien sûr, sa voix incroyable. Ses chansons parlaient souvent de sa vie personnelle, de ses amours compliqués et de ses problèmes. Elle avait une façon de chanter qui touchait vraiment les gens.

Malheureusement, Amy avait aussi des problèmes avec l'alcool et la drogue. Elle est entrée et sortie de centres de désintoxication plusieurs fois, et c'était vraiment difficile pour elle. Ça affectait sa carrière et sa vie personnelle. Mais malgré tout ça, ses fans l'aimaient toujours et espéraient qu'elle irait mieux.

Elle a gagné plein de prix, comme des Grammy Awards, et ses albums se sont vendus à des millions d'exemplaires dans le monde entier. Amy a aussi influencé beaucoup d'autres artistes, et elle est devenue une icône de la musique soul et jazz moderne.

Tragiquement, Amy est morte le 23 juillet 2011, à seulement 27 ans. Sa mort a été un choc pour tout le monde. Mais son héritage musical continue de vivre. Ses chansons sont toujours écoutées et adorées par des millions de personnes. Par ailleurs sa biographie est sortie au cinéma , elle est vraiment bien faite on comprend vraiment tout son parcours musical .

Amy Winehouse était vraiment une artiste exceptionnelle, avec une voix qui sortait de l'ordinaire . Malgrés qu'elle soit morte assez tôtelle est devenue ,en peut de temps, l'une des plus grandes chanteuses de jazz, elle a réussit en peut de temps à se faire connaître de part son incroyable talent !

Ce livre parle d'une jeune syrienne appelée Haya. Elle a 12 ans et avec sa famille, ils sont réfugiés en Bretagne à cause de la guerre en Syrie.

Son père s'appel Amin. Il est médecin et sait parler arabe, grec et français, ce qui rend l'intégration plus facile pour lui. Sa sœur, Nour, à 2ans et sa mère, Sherine, ne sait que parler l'arabe.

Haya se fait beaucoup harceler à cause de son physique et de ses origines. Mais elle a rencontré un garçon dans sa classe qui s'appelle Gabriel qui la défend et avec qui, au fil des jours, elle devient très proche.

Biographie

Cassandra O'Donnell est l'autrice de ce livre. Elle est née à Lille et habite maintenant en Normandie. Elle a écrit une saga qui a fait un grand succès auprès du public, Rebecca Kean dont le dernier tome est sorti en 2021. Cette saga comporte 7 tomes. Elle a également écrit le livre Le collège Maléfique (pour en savoir plus , je vous invite à lire le post de Rania).

On ne connaît pas grand chose sur sa vie donc je ne peux pas beaucoup vous en parler ...

Mon avis

Personnellement j'adore ce livre. La première fois que je l'ai lu, c'était en CM1, et j'avais directement accroché. En tout je pense que j'ai lu ce livre au moins quatre fois. Pour moi, l' autrice raconte vraiment bien la tristesse de la guerre en Syrie et aussi celle du harcèlement envers les étrangers...

Pour ceux et celles qui n'aiment pas quand c'est écrit petit et serré, je vous le conseille car il est très aéré et facile à lire.

Vous pouvez l'achetez sur Amazon, Fnac, Google Play Livre (...)ou encore mieux, directement en librairie.

Des rôles marquants et une carrière diversifiée :

Pierre Niney ne se limite pas à un seul type de rôle. Il alterne entre drames, thrillers et comédies avec une facilité impressionnante. On le retrouve dans “Sauver ou périr” (2018), où il incarne un pompier gravement brûlé, un rôle pour lequel il s’est physiquement transformé. Il brille aussi dans le thriller “Boîte Noire” (2021), où il incarne un enquêteur du Bureau d’enquêtes et d’analyses, pris dans une affaire de crash aérien mystérieux. Plus récemment, il a su surprendre avec “Mascarade” (2022) et “Goliath” (2022), prouvant une fois de plus son talent et sa polyvalence.

Un acteur proche du public :

Au-delà de son talent, Pierre Niney est aussi très apprécié pour son humour et sa proximité avec son public. Sur les réseaux sociaux, il partage régulièrement des anecdotes et des vidéos pleines d’autodérision, ce qui le rend encore plus attachant. Il sait aussi s’engager sur des sujets importants, que ce soit en défendant le cinéma ou en prenant la

parole sur des thématiques de société.

Les films et séries que j’ai aimée :

J’ai beaucoup aimé le film « le compte de Montecristo » et la série « le flambeau » qui m’a fais beaucoup rire !

-la suprématie est un mode ou des armée se batte pour contrôler des position stratégique

-le combat de héros est un mode ou tu incarne les héros de la saga du côté lumineux ou obscur

-et enfin le mode plus c’est des jeu varié qui offres des défis uniques ex:( passer une journée et une nuit à survivre sur une planète ou chaque être vivant mange tout ce qui bouge ) , en mission coopou 4 joueur est une armée d’IA de chaque côté s'affrontent pour des postes de commandement et tu peux choisir ton camp ( République galactique) clones et jedis , (Alliance rebelle) rebelles et jedis , ( Résistance ) résistants et jedis , ( alliance séparatiste ) droïdes et siths , 

( Empire galactique ) stormtroopers et sith et le ( premier ordre ) stormtroopers et sith

puis le mode solo 

-il ya le mode campagne ou on se bat en incarnant Iden Versio capitain des force spéciales de l’empire ( l’escouade inferno ) sa se joue en 2 chapitres .

-Le mode action instantanée ou te bat avec et contre des ia pour des postes de commandement pour que des renfort arrive et t’aide à les battre

-et enfin le mode arcade avec et contre des IA tu refait des batailles connus , 

ou tu dois protéger des capsules de sécurité face à des vagues d’ennemis et là on est tout seul.

tu peux améliorer les capacité de tes classes il y a les officier avec un blaster 1 main il a la capacité de soutenir et de les booster , les spécialistes c’est des snipers avec des capacités d’assasinat

, la classe assaut on une tourelle qui peuvent déposer ou il veulent et la classe soldat lourd un bouclier

personnellement j’adore ce jeux mais un point négatif c’est que le jeux survie grâce à sa petite communauté donc tu peux attendre longtemps pour jouer à une partie 

après c'est un style particulier il faut aimer

C'est un lanceur spatial entièrement réutilisable développé par la société américaine SpaceX.

comme en 2024 il ont réussi à rattraper son premier étage , ( le super heavy ) . Le propulseur est redescendu de manière contrôlée vers le pas de tir ou il a été immobilisé par des bras mécaniques installés sur la tour de lancement. Mais les applaudissement et la joie nourris par cette exploit fut de courte durée car le responsable de SpaceX a annoncé la perte de communication avec le deuxième étage . l’étage supérieur s’est désintégré  en plein vol et de nombreuses vidéos de l’explosion sont passées sur les réseaux . Elon Musk a précisé sur X que l'explosion du second étage avait probablement été déclenchée par une fuite d'oxygène ou de carburant .

Il faut savoir que il y a 10 ans on pensait que c’était impossible de rattraper et de réutiliser des morceaux de la fusée maintenant c’est possible .C'est la deuxième fois qu' un lanceur spatial est récupéré depuis le pas de tir . Aussi c’était une démonstration est un test car c’était un nouveaux modèle de fusée légèrement plus puissante que l’ancienne elle avait pour objectif de déployer 10 satellites inertes, imitant des satellites Starlink de nouvelle génération .Starlink, c'est un projet d'internet spatial (par satellite) appartenant à ellon musk et la nouvelle version s’appelle starship bloc 2. 

ça c'est le lien du récap du live en moins de 1 minutes

https://www.youtube.com/watch?v=wUcEsmyNnxc

Une vitesse incroyable:

Cette Porsche est une vraie fusée sur roues ! Elle peut atteindre 100 km/h en seulement 3,2 secondes et sa vitesse maximale dépasse les 296 km/h. Son énorme aileron arrière et son aérodynamisme avancé lui permettent de coller à la route et de rester ultra-stable, même à très haute vitesse.

Un prix à la hauteur de ses performances :

Si vous voulez vous offrir cette machine, il va falloir un gros budget ! La Porsche 911 GT3 RS coûte environ 250 000 € en prix de base, et bien plus avec les options. C’est une voiture de rêve, réservée aux passionnés (et à ceux qui ont les moyens !).

Pourquoi elle est si spéciale ?

Ce qui rend cette voiture unique, c’est son mélange parfait entre sportivité et élégance. Elle est conçue pour être ultra-performante sur circuit, mais peut aussi rouler sur route. Sa légèreté, son moteur puissant et son design agressif en font l’une des Porsche les plus impressionnantes jamais créées.

Avec son rugissement puissant et son look spectaculaire, la GT3 RS ne passe jamais inaperçue. C’est une voiture qui fait rêver tous les amateurs d’automobile !

mon avis :

Je trouve que la Porsche 911 GT3 RS est une voiture incroyable ! Son design est ultra-sportif et son aileron arrière lui donne un look impressionnant. En plus, ses performances sont dingues : elle accélère en un éclair et atteint presque 300 km/h ! C’est une voiture qui me fait rêver !

Elle a été créée pour faire de la compétition notamment les 24h du Mans.

Elle est équipée d'un moteur V12 3L de 300 chevaux pouvant atteindre 100 km/h en moins de 6 secondes et sa vitesse max et de 300 km/h.

Elle incarne la philosophie de Ferrari qui était : allier performance et beauté. De nos jours les collectionneurs rêvent de posséder cette œuvre d'art qui atteint des prix astronomiques.

Ce que j'aime chez cette voiture ses que elle et mythique et elle et magnifique.

Un objet de cette taille ,( 40-100m de diametre ) est appelé un city killer , l'astéroide est classé 3 sur l'échelle de Turin* ,qui va de 0 à 10. D'apres les experts ,si l'astéroide venait a s'écraser sur Terre se serait aux alentour de décembre 2032 .

*échelle de Turin : l"échelle de turin est une méthode servant à catégoriser les risques d'impacts , tels les astéroides ou les comètes.

J’ai choisi ce sujet car j’aime les jeux réalistes (les paysages et les couchers de soleil sont magnifiquement bien fait). Les graphismes de ce jeu sont sublimes. En y jouant, on a l’impression d’être un vrai pirate.

Le jeu est presque sans limite. Il est inspiré des films Jack Sparrow et Pirates des caraïbes.

Le « gameplay » (manière de jouer) est centré sur le travail d’équipe : chaque joueur a un rôle spécifique à bord du navire (le capitaine, le navigateur, ou le tireur). Ensemble, vous explorez l’océan pour accomplir diverses missions telles que, la recherche de trésors, la chasse aux créatures mythologiques, ou même la bataille contre d’autres équipages de pirates. Grace au travail d’équipe on peut arriver a des moments inoubliables que ce soit en faisant alliance avec d’autres pirates ou en les affrontant dans des batailles navales.

Au fur et à mesure que vous progressez, vous gagnez de nouveaux tresors qui permettent de débloquer de nouveaux équipements (armes), ou des améliorations pour votre navire. Vous pouvez aussi personnaliser les vêtements et leur couleurs de vos personnages. Le jeu est constamment mis à jour avec des événements saisonniers, des histoires supplémentaires et des défis. Cela amène de la variété dans les histoires et les jeux.

Bande annonce du jeu :

Vidéos Bing

sur playstation. Aujourd’hui, nous en sommes à la 7eme version.

J’ai choisi ce sujet car j’aime les jeux réaliste. Le jeu est très compétitif, les graphismes sont magnifiques.

On peut y jouer en ligne avec ses amis ou contre n’importe qui connecté dans le monde.

Chaque jeu Gran Turismo a une grande collection de voiture: des modèles de séries, de courses, et des concepts-car. Les circuits du jeu sont des reproductions à l’identique des grands circuits du monde entier.

L'un des aspects clés de la série est son mode « carrière », où les joueurs peuvent acheter, personnaliser et améliorer leur voiture pour participer à des courses de plus en plus difficiles.

Gran Turismo est célèbre pour son réalisme, avec une physique de conduite qui imite le comportement des voitures sous différents types de conditions (pluie, poids des voitures, vent ...). Le jeu a introduit des examens de conduite que le joueur doit passer pour débloquer des événements plus sophistiqué.

Le jeu a connu plusieurs épisodes principaux et des spin-offs, avec des versions récentes comme Gran Turismo 7 qui continue de maintenir la réputation de la série dans l'univers des simulations automobile.

Bande annonce grand turismo 7 :

Vidéos Bing

En dessin animé ils vont créer un personnage Au nom de Sacha qui est le personnage principal Etsont Pokémon Pikachu. L’histoire de Sacha et de Pikachu Il Dois Aller dans des arènes où se trouve Un dresseur Si le dresseur en le Combat Pokémon tu es obtient un badge.Si tu réussis les Huit arréne Tu auras la ligue Pokémon et tu devras combattre avec le personnage et le dernier le plus fort du région. Sacha et Pikachu a réussi À combattre la ligue En 2019 (à galar

Les personnages :

En tout dans Brawl Star, il y a 87 personnages répartis en plusieurs raretés : commun, rare, super rare, épique, mythique et légendaire. Chaque personnage a des capacités différentes :

• les tanks : sont les personnages qui ont le plus de points de vie et se battent au corps à corps.

• les soigneurs : sont les personnages qui ont la capacité de se soigner eux-mêmes ou de soigner leurs alliés.

• les dégâts à longue distance : sont les personnages qui ont une portée d'attaque très longue.

Les principaux personnages sont :

• Shelly : est le personnage de départ qui a une courte portée de tir et une supercharge très puissante.

• El Costo : est un tank avec une portée d'attaque très courte. Sa superchage lui permet d'être très agressif.

• Poco : est un soigneur qui a une portée moyenne, avec la capacité de soigner lui et ses alliées. Sa supercharge permet d'infliger des dégâts aux adversaires en même que de soigner son équipe.

• Polly : est un personnage longue distance qui a par conséquent à une grande portée d'attaque et une supercharge qui permet d'offrir des techniques variées.

Les modes :

Dans Brawl Star, il est possible de jouer dans plusieurs modes de jeu, tous différents les uns des autres. Mais le but est simple, que vous soyez seul ou en équipe, il faut être dernier survivant sur la carte de jeu.

Il y a un peu plus de dix jeux différents mais les plus connus sont :

• le survivant solo/duo : qui est le mode principal, une mini bataille royale où dix joueurs ou cinq duos se battent pour décrocher la victoire et remporter des trophées.

• Le Brawlball : est un match de foot en 3 vs 3 dont le but est que la première équipe qui arrive à marquer 2 buts gagne.

• Le razzia de gemmes : est un mode de 3 vs 3 où deux équipes s'affrontent et la première équipe qui arrive à cumuler 10 gemmes gagne la partie.

  
  

Certains modes de jeu sont permanents comme les survivants mais d'autres sont temporaires et changent tous les jours.

Mon avis personnel :

Brawl star est un excellent jeu, les graphismes sont incroyables et la variété de personnages offre des perspectives de jeu très diversifiées avec des armes et des supercharges très différentes. Ce jeu permet de partager des moments avec ses amis. De nombreux personnages sont disponibles à débloquer et sortent régulièrement ce qui rend le jeu addictif. C'est un jeu que je vous recommande.

https://www.youtube.com/watch?v=CaryjOdYFa0

Niki de Saint Phalle est une artiste féministe. Ses œuvres les plus connues sont les "nanas". Les "nanas” pour plusieurs raisons : “nana” est un terme générique et familier pour désigner les filles généralement de mauvaise vie, et ensuite, c’était le surnom de sa gouvernante quand elle était petite. Ce sont des sculptures de femmes :

• très colorées

• sans visage 

• représentées en train de danser 

• dont les formes sont accentuées 

En effet, elle a voulu modéliser les femmes de la société en exagérant leurs rondeurs. Pour les réaliser, Niki de Saint Phalle devait d'abord préparer une structure en grillage qu'elle recouvrait de papier mâché. Elle les fabriquait ensuite en résine de polyester puis les peignait généralement avec des couleurs vives. Elles sont sculptées étant libres et voulant dégager de la rage et de la force contre les stéréotypes féminins. C’est une sorte de signature de sa part, car en voyant une nana on sait que c’est de Niki de Saint-Phalle. Elle en a modélisé des centaines, de toutes les formes, de toutes les couleurs, de toutes les tailles qui sont exposées dans beaucoup de musées et lieux dans le monde entier : Etats-Unis, France, Italie, Allemagne et même Corée du Sud. A Toulouse, le musée des Abattoirs a exposé certaines de ses œuvres en 2023. Elle est morte en 2002, mais son oeuvre est utilisée dans les écoles pour illustrer le féminisme : en reproduisant des nanas en papier mâché, les enfants rendent hommage à Niki de Saint-Phalle.

Mon avis : 

Je suis allée à l’exposition temporaire de Niki de Saint-Phalle au musée des Abattoirs où j’ai pu admirer des centaines de sculptures.. Elles sont de toutes les couleurs et formes : animaux biscornus, chaises trouées, personnages exagérés, choses inventées. Je trouve que les œuvres de Niki de Saint-Phalle, et en particulier les nanas, sont engagées et respirent la joie de vivre et la liberté. Elles sont très colorées. C’est une forme d’art joyeux, qui s’adresse à tout type de public. C’est de l’art contemporain qui ne vieillit pas. On peut supposer que Niki de Saint-Phalle s’est inspirée de statues très anciennes qui représentent la fécondité : par exemple la Vénus de Lespugue. De nos jours, le stéréotype féminin, d’un corps mince dit parfait, est toujours très présent, que ce soit à la télé ou sur les réseaux sociaux. Niki de Saint-Phalle, avec ses nanas, vient contourner et dénoncer les idées de la société. Moi, j’aime particulièrement celle dont les membres sont noirs car cela fait ressortir les couleurs de son maillot. 

En plus :

Si vous avez envie de découvrir les oeuvres de Niki de Saint-Phalle et de son mari (lui aussi artiste), il y aura une exposition à Paris au Grand Palais, à partir du 6 juin 2025.

--> https://www.grandpalais.fr/fr/evenement/niki-de-saint-phalle-jean-tinguely-pontus-hulten

Ce qui est aussi incroyable c'est son regard, peu importe où tu te places elle semble toujours te regarder. Et le fond avec ses montagnes floues et lointaine donne un sentiment de rêve. Beaucoup de gens se demandent qui est la modèle, certaine disent que c'est Lisa Gherardini, une femme florentine, d'autres pensent que c'est un autoportrait de Léonard.

Aujourd'hui, la Mona Lisa est exposée au Louvre à Paris et tout le monde veut la voir. Elle est devenue bien plus qu'une simple peinture, c'est un vrai symbole comme un secret que tout le monde essaie de percer, mais qui reste toujours mystérieux.

MON AVIS :

Moi je comprends pas ce que les gens lui trouvent pour moi ça reste une peinture comme les autres mais je peux comprendre les sentiments des gens en voyant cette peinture même si je sais que sais une oeuvre d'art.

Le véritable combat d’Andrew ne réside pas uniquement dans son apprentissage musical, mais dans son égo, qui l’amène à se mesurer sans cesse aux autres, à la réussite et à ses propres aspirations. Chaque battement de batterie qu’il joue semble être une lutte pour affirmer sa valeur, pour exister dans un monde où seuls les meilleurs comptent. Il se perd dans cette quête insatiable, sacrifiant son bien-être, ses relations personnelles et même sa santé mentale, tout ça pour atteindre ce qu'il pense être l’ultime reconnaissance.

Pourtant, ce n’est pas seulement le portrait d’un personnage ; c’est aussi le reflet d’une société moderne où la pression de la performance est omniprésente. L’ego d’Andrew, aussi grandiose qu’éphémère, devient le moteur de son ascension. Le film dévoile comment, parfois, on est prêt à tout sacrifier pour gagner ce statut de "meilleur", quitte à se perdre en chemin.

En tant que spectateur, il est difficile de ne pas ressentir une profonde identification avec Andrew. Nous avons tous, à un moment donné de notre vie, cette envie de prouver quelque chose – que ce soit à nous-mêmes ou aux autres. Que l’on soit musicien, étudiant ou professionnel, la quête de la perfection et la peur de l’échec résonnent en chacun de nous. Comme Andrew, nous cherchons parfois à nous dépasser à tout prix, et ce film nous pousse à réfléchir sur ce que l'on est prêt à sacrifier pour atteindre notre idéal.

Damien Chazelle, avec sa mise en scène percutante et son écriture ciselée, capte brillamment cette tension entre ambition personnelle et l’illusion de l’accomplissement. Son approche du cinéma, qui mêle rythme, intensité et émotion, m’a véritablement captivé. Après Whiplash, il est sans conteste l'un de mes réalisateurs préférés. Chaque scène semble être un battement de cœur effréné, où l'on ressent l'urgence de l'instant, comme si la réussite ou l’échec se jouaient à chaque minute.

Whiplash est bien plus qu’un simple film sur la musique. C’est une réflexion profonde sur l’égo humain, la quête de la perfection et les sacrifices que l’on fait pour arriver à son but. Une œuvre incontournable qui m’a non seulement ému, mais aussi fait réfléchir sur mes propres ambitions.

Salut ✋, si tu aimes le chanteur Drake viens lire son histoire que je te présente !

Aubrey Drake Graham est né le 24 octobre 1986 à Toronto, au Canada. Il grandit dans une famille mixte : son père, Dennis Graham, est un batteur afro-américain, et sa mère, Sandi Graham, est une enseignante canadienne d'origine juive.

À l’adolescence, Drake commence sa carrière en tant qu’acteur dans la série canadienne Degrassi: The Next Generation (2001-2008), où il joue le rôle de Jimmy Brooks, un lycéen devenu paraplégique après une fusillade. Ce rôle le rend populaire au Canada, mais il a préféré se tourner vers la musique.

Après ça, en (2006-2009) Drake commence à se lancer dans le rap et sort ses premières « mixtapes » :

Room for Improvement (2006)

Comeback Season (2007)

So Far Gone (2009) → Ce son attire l’attention du public et des grands noms du rap, notamment Lil Wayne, qui l’invite à le rejoindre sur son label Young Money Entertainment. La chanson « Best I Ever Had » devient un tube et lance véritablement sa carrière musicale.

Mais, c’est en (2010-2015) que Drake commence à avoir du succès avec ses premiers albums :

Après le succès de ses mixtapes, Drake sort son premier album studio Thank Me Later (2010), qui atteint directement la première place du Billboard 200. Il enchaîne avec :

Take Care (2011) → Cet album est un tournant dans sa carrière et contient des hits comme Marvins Room, The Motto et Take Care (avec Rihanna). Il remporte son premier Grammy Award !

Nothing Was the Same (2013) → Album très personnel avec des titres comme Started From the Bottom et Hold On, We’re Going Home.

If You’re Reading This It’s Too Late (2015) → Une mixtape surprise qui cartonne avec Energy et Know Yourself.

À cette période, il devient l’un des artistes les plus influents du rap et du R&B !!!

En 2016, Drake sort Views, un album inspiré de Toronto qui explose les records. Le titre One Dance devient un hit mondial et Hotline Bling lui vaut un Grammy.

Il enchaîne ensuite avec :

More Life (2017) → Une "playlist" avec des influences afrobeat, dancehall et UK rap.

Scorpion (2018) → Album qui contient God’s Plan, In My Feelings et Nonstop, trois énormes hits.

De nos jours, Drake continue de dominer les classements avec :

Certified Lover Boy (2021) , Un album très attendu avec Way 2 Sexy et Fair Trade.

Her Loss (2022), Collaboration avec 21 Savage.

For All the Dogs (2023), Dernier album en date avec des titres comme Slime You Out et First Person Shooter (avec J. Cole).

En parallèle, il développe aussi sa marque OVO (October’s Very Own), et investit dans le sport (il est un grand supporter des Raptors de Toronto) et continue d’influencer la culture pop mondiale !!

Bref Drake est un sacré buisness man et un super chanteur. Personnellement j’adore ce chanteur : le rythme est toujours « ambiançant » 😊

N’hésite pas à me dire si toi tu aime ce chanteur !!

Comment le groupe devient célèbre ?

En 1974, le groupe participe au festival de Melbourne, en Australie, puis assure une tournée en Angleterre pour faire la promotion de leur deuxième album « Queen II ». Ils apparaissent alors pour la première fois dans les charts du Royaume-Uni (classement officiel des chansons au RU) où ils entrent directement dans le top 10.

Le Groupe enchaîne alors les succès en sortant un 3^ème album "Sheer heart attack" (avec leur célèbre titre « Killer Queen »). Le single Bohemian Rapsody, leur permet d’atteindre la première place du classement pendant plusieurs semaines.

Une reconnaissance internationale

Tout au long des années 70, le Groupe continue de composer, mais assure aussi des tournées à travers le monde (Etats-Unis, Japon, Europe).

En 1976, le célèbre concert gratuit donné à Hyde Park à Londres réunit 150 000 fans.

Après une longue pose, pendant laquelle le Groupe se concentre sur les enregistrements en studio, ils repartent en tournée et remplissent les stades en 1981, avec quelques 500 000 spectateurs en 8 shows en Argentine et au Brésil.

Mon avis :

Personnellement j’adore ce groupe.

Ce que j’aime en particulier c’est la diversité de leurs compositions : des titres plus calmes comme Love Of My Life ou One Year Of Love, que j’écoute souvent pour me relaxer, et des titres plus rythmés comme We Will Rock You ou Radio Ga Ga.

Ce qui rend ce groupe extraordinaire et qui me fascine, c’est la polyvalence de chacun. Ils ont tous composé au moins une musique (We well rock you de Brian May, Radio Ga Ga de Roger Taylor, Don’t stop me now de Freddie Mercury, You're My Best Friend de John Deacon).

Quand j’ai du temps libre, j’apprends au piano à jouer Don’t Stop me now.

Ce sont mes parents qui m’ont fait découvrir le Groupe. Et nous sommes allés voir en famille en mars 2024, le spectacle « 500 voix pour Queen » au Zenith. C’est un très bon souvenir.

Ce jeu peut se jouer en ligne ou hors-ligne. Le but est d’incarner la peau d’un personnage réel ou d’un avatar afin de foncer vers la victoire sur les plus mythiques circuits de différents pays (Circuit de Monte-Carlo à Monaco, Le circuit de Spa-Francorchamps en Belgique …). Mais comparé aux versions précédentes de ce jeu, celle-ci contient une nouveauté : la F2 où l’on pourra choisir d’être ou de se confronter aux avatars de véritables pilotes de cette discipline (comme Bortoleto, Hadjar…).

Ce jeu contient plusieurs modes.

Bien sûr, on retrouve les modes classiques de la série (Grand Prix, Contre-la-montre et Carrière).

Mais en plus, il propose le mode My Team pour la création et la gestion de sa propre écurie. Avec le mode multijoueurs, on peut rejoindre la même équipe pour des compétitions, avec classements et événements spéciaux pour le mode en ligne.

Personnellement j’adore ce jeu.

Tout d’abord pour les incroyables graphismes qui le rendent authentique. Moi qui aime le dessin, je suis particulièrement impressionné par le rendu !

Ensuite pour la maniabilité des voitures qu’on ne retrouve pas sur d’autres jeux.

Malheureusement, nous n’avons pas la bonne console à la maison, sinon j’y passerai sûrement beaucoup (trop) de temps ! Pour les vacances, mon père peut emprunter à son bureau la PS 5 avec le jeu F1 24. Il ramène aussi un volant qui permet une bonne immersion dans les courses. Nous en profitons pour faire de belles parties avec mon frère.

Aux États-Unis, ce sont des « Grands Électeurs » qui votent pour le président. Ces Grands Électeurs, chacun d’un parti politique, sont eux-mêmes élus par les citoyens américains lors des élections de novembre. Ensuite, en décembre, ils votent officiellement pour le président, dont l’investiture a lieu autour du 20 janvier. Ainsi, en ce début d’année 2025, Donald J. Trump a entamé son second mandat.

Dans les heures suivant son investiture, Trump a signé 42 décrets présidentiels sur différents sujets, parmi lesquels :

• Sortie des États-Unis de l’Organisation Mondiale de la Santé (OMS), coupant toute coopération internationale en matière de santé publique.

• Retrait des États-Unis de l'accord de Paris, mettant un terme aux engagements climatiques du pays.

• Grâce pour plus de 1500 assaillants du Capitole, impliqués dans l’attaque du 6 janvier 2021 après sa défaite aux élections présidentielles.

• Fin des aides pour les personnes transgenres, limitant leur accès aux soins et aux protections sociales.

• Le retour de Cuba sur la liste noire des États soutenant le terrorisme, ravivant les tensions diplomatiques.

Certaines de ces décisions sont à la fois absurdes et inquiétantes, illustrant bien la politique de Trump.

Mais qui est Donald Trump ?

Homme d’affaires influent, Donald Trump reprend d’abord l’entreprise familiale dans l’immobilier et bâtit un empire autour de la construction et l’achat de bâtiments prestigieux, comme la Trump Tower à New York par exemple. Il se lance ensuite dans la télévision avec son émission The Apprentice, avant de rejoindre le Parti républicain en 1987. Il fait plusieurs allers-retours entre différents partis avant de revenir chez les Républicains en 2009. En 2016, il se présente à la présidentielle et l’emporte face à Hillary Clinton. Son premier mandat (2017-2021) est marqué par des décisions polémiques en matière d’immigration, de commerce et de relations internationales.

Trump est un conservateur, influencé par le Parti républicain, les traditions populistes américaines et son expérience personnelle en affaires. Il est souvent qualifié de raciste, homophobe et transphobe. Voici quelques exemples de déclarations controversées :

• 2015 : "Quand le Mexique envoie ses gens, ils n’envoient pas les meilleurs. (...) Ils apportent de la drogue. Ils apportent du crime. Ce sont des violeurs. Et certains, je suppose, sont de bonnes personnes."

• 2017 : "Le gouvernement des États-Unis n’acceptera ni ne permettra aux individus transgenres de servir dans quelque capacité que ce soit dans l'armée américaine."

• 2024 : Lors d’un meeting de Trump, un humoriste texan déclare : "Il y a une île flottante de déchets au milieu de l’océan en ce moment, elle s’appelle Porto Rico." Porto Rico étant un État libre associé aux États-Unis.

Ces propos, qui en disent long sur la mentalité de Trump, montrent à quel point lui confier un grand pouvoir pourrait être dévastateur.

Quels projets a donc Donald Trump pour son second mandat ?

Lors de son premier mandat, Trump avait annoncé des mesures effrayantes concernant l’immigration, notamment avec l’interdiction d’entrée aux États-Unis pour les citoyens de sept pays majoritairement musulmans (Iran, Irak, Syrie, Libye, Somalie, Soudan et Yémen). Il avait également ordonné la construction d’un mur à la frontière mexicaine, un projet qu’il a immédiatement relancé après son retour au pouvoir.

Il avait aussi retiré les États-Unis de plusieurs accords internationaux, comme de l'accord de Paris sur le climat, de l'accord nucléaire iranien et renforcé ses liens avec Israël en déplaçant l’ambassade américaine à Jérusalem. Parallèlement, il a adopté une attitude agressive envers l’OTAN et la Chine.

Malgré toutes ces mesures, beaucoup ont été annulées avec l’arrivée de Joe Biden en 2020. Mais avec ce retour au pouvoir, il ne fait aucun doute que Trump va de nouveau chercher à imposer sa vision ultraconservatrice.

Concernant l’Interruption Volontaire de Grossesse (avortement) qui est une question d'actualité, Trump s’y est fortement opposé tout au long de sa carrière politique. Voici une liste des actions contre l’IVG durant son premier mandat :

• Nomination de juges conservateurs : L’une de ses actions les plus marquantes a été la nomination de trois juges conservateurs à la Cour suprême (Neil Gorsuch, Brett Kavanaugh et Amy Coney Barrett). Cette majorité conservatrice a ensuite conduit, en 2022, à l’annulation d’un arrêt qui garantissait le droit à l’IVG au niveau fédéral depuis 1973.

• Rétablissement et élargissement de la "Mexico City Policy" qui est un décret interdisant le financement des ONG internationales qui fournissent ou même conseillent sur l’IVG.

• Coupe des financements de Planned Parenthood : Il a soutenu des politiques visant à réduire les fonds fédéraux alloués aux cliniques pratiquant des IVG.

Donald Trump continue d'affirmer son opposition à l'IVG, mais sa position actuelle est plus stratégique car cette question divise : il refuse de soutenir une interdiction fédérale totale et laisse aux États le soin de légiférer. Cela signifie que dans les États républicains, les restrictions pourraient s’intensifier.

Personnellement lors du premier mandat, je n’avais que 6 ans, aujourd’hui je m’intéresse plus à la politique et en voyant les décisions prisent ou annoncées, je trouve cela absurde, fou, irréaliste, parfois inhumaines, cet homme est de mon point de vue un danger pour le monde entier, il a une influence terrible et a un pouvoir énorme entre ses mains. J’espère que durant les quatre prochaines années, les décisions qu’il prendra ne seront pas dévastatrices, pas plus qu’aujourd’hui en tout cas.

Simone Veil a décidé de se battre pour les droits des femmes et des personnes. Elle a étudié le droit et la science politique et est devenue avocate. Elle s’est mariée le 26 octobre 1946 avec Antoine Veil. En 1947, elle a son premier enfant, suivi de deux autres enfants plus tard. En 1974, elle a été nommée ministre de la Santé par le président Valéry Giscard d'Estaing. C'est à ce moment-là qu'elle a proposé une loi très importante : la loi sur l'IVG (interruption volontaire de grossesse), qui a permis aux femmes de choisir si elles voulaient interrompre une grossesse. Cette loi a été adoptée en 1975 et a changé la vie de nombreuses femmes en France.

Simone Veil a également été une grande défenseure de l'Europe. Le 17 juillet elle a été élue présidente du Parlement européen et a toujours encouragé l'unité entre les pays européens. Elle croyait que la paix et la coopération étaient essentielles pour éviter de nouvelles guerres.

En plus de son travail politique, Simone Veil a reçu de nombreux prix et distinctions pour son engagement. Elle a été élue à l'Académie française, une institution prestigieuse qui honore les grands écrivains et penseurs de France.

Simone Veil est décédée le 30 juin 2017, mais son héritage continue de vivre. Elle est un symbole de courage, de détermination et de lutte pour les droits des femmes. Son histoire inspire encore aujourd'hui de nombreuses personnes à se battre pour la justice et l'égalité.

À présent, différentes choses ou endroits lui rendent hommage :

– La Fondation Simone Veil : créée pour promouvoir les valeurs qu'elle défendait, notamment les droits des femmes et la mémoire de la Shoah.

– Le Panthéon à Paris : Simone Veil a été enterrée au Panthéon en juillet 2018, un lieu symbolique pour honorer les grandes figures de la nation française.

– Le lycée Simone Veil : de nombreux établissements scolaires en France portent son nom, témoignant de son engagement pour l'éducation et les droits des femmes.

– La place Simone Veil à Paris : une place a été nommée en son honneur, située dans le 12ᵉ arrondissement.

– Les expositions et événements commémoratifs : divers musées et institutions organisent des expositions sur sa vie et son œuvre, notamment autour de la lutte pour le droit à l'avortement.

– Les livres et documentaires : plusieurs ouvrages et films documentaires retracent son parcours et son impact sur la société. Il y a aussi eu un film biographique sur Simone Veil.

– Les prix et distinctions : des prix portant son nom sont attribués pour récompenser des initiatives en faveur des droits des femmes et de la mémoire.

Mon avis:

J’ai choisi ce sujet car pour moi il est important de parler de la biographie de ce genre de personnes pour en inspirer d’autres. Et Simone Veil a quand même aidée beaucoup de personnes en particuliers des femmes avec ses actes.

Les origines de la Saint-Valentin remontent à l'époque romaine. On raconte qu'un prêtre nommé Valentin a été exécuté le 14 février pour avoir célébré des mariages en secret, à une époque où l'empereur Claude avait interdit les unions. Depuis, cette date est devenue un symbole de l'amour et du dévouement.

Aujourd'hui, la Saint-Valentin est célébrée dans de nombreux pays, et les traditions varient d'un endroit à l'autre. En France, les couples échangent souvent des cartes, des fleurs et des chocolats. Les restaurants proposent des dîners romantiques et les vitrines des magasins se parent de cœurs et de roses. C'est une occasion parfaite pour montrer à l'autre combien on tient à lui.

La Saint-Valentin à travers le monde :

1. États-Unis :
Aux États-Unis, la Saint-Valentin est très populaire. Les couples échangent des cartes appelées "Valentines", souvent décorées de cœurs et de messages d'amour. Les enfants participent aussi en échangeant des cartes à l'école. De plus, les restaurants sont souvent complets, car beaucoup de couples choisissent de dîner ensemble pour célébrer leur amour.

2. Japon :
Au Japon, la Saint-Valentin a une particularité. Ce sont principalement les femmes qui offrent des chocolats aux hommes. Il existe même deux types de chocolats : le giri-choco, qui est un chocolat offert par obligation, et le honmei-choco, qui est un chocolat destiné à un partenaire amoureux. Un mois plus tard, le 14 mars, les hommes rendent la pareille lors de la fête appelée "White Day", où ils offrent des cadeaux en retour.

3. Corée du Sud :
En Corée du Sud, la Saint-Valentin est célébrée de manière similaire au Japon, avec des femmes offrant des chocolats aux hommes. Cependant, il y a aussi d'autres jours dédiés à l'amour, comme le "Black Day" le 14 avril, où les célibataires se réunissent pour manger des nouilles noires et se soutenir mutuellement.

4. Italie :
En Italie, la Saint-Valentin est une fête romantique où les couples échangent des cadeaux et des mots doux. Les amoureux se promènent souvent dans les rues, et il est courant d'offrir des roses rouges, symbole de l'amour. Les Italiens aiment aussi organiser des dîners aux chandelles pour passer une soirée intime.

5. Brésil :
Au Brésil, la Saint-Valentin n'est pas célébrée le 14 février, mais plutôt le 12 juin, juste avant la fête de Saint Antoine, le saint des mariages. Les couples se préparent en décorant leurs maisons et en organisant des fêtes. C'est une occasion de danser, de chanter et de célébrer l'amour avec des amis.

Malgré tout, certains trouvent que la Saint-Valentin est trop commerciale. Les publicités nous poussent à acheter des cadeaux coûteux, et cela peut créer une pression inutile.

En conclusion, la Saint-Valentin est une fête qui unit les gens à travers le monde, mais chaque pays a ses propres traditions et façons de célébrer l'amour. Que ce soit avec des cartes, des chocolats ou des dîners romantiques, l'important est de montrer à ceux que l'on aime combien ils comptent pour nous.

J’ai choisi ce sujet car j’aime bien tout ce qui est en lien avec l’amour : les histoires, les films, les livres, etc. Et donc j’aime bien évidemment cette fête qui permet de le célébrer avec la personne qu’on aime.

La saga The Hangover raconte les aventures d’un groupe d’amis qui, après une nuit de fête mémorable, se réveillent dans des situations désastreuse, sans souvenir de ce qui s'est passé la veille . Le premier film, sorti en 2009, se déroule à Las Vegas, où les amis doivent retrouver leur ami disparu avant son mariage. Les deux suites, The Hangover Part II (2011) et The Hangover Part III (2013), les emmènent à Bangkok et de retour à Las Vegas pour des aventures encore plus absurdes. La saga mélange humour déchaîné et situations improbables, devenant un classique de la comédie .

Pour ma part, j'ai adoré ces films. Après en avoir vu un, j'ai tout de suite enchaîné avec les deux autres. Les acteurs jouent vraiment bien leur rôle (surtout l'acteur qui joue Alan). J'ai préféré le premier film car on ne s'y attend pas, tandis que les autres suivent un peu le même concept, tout en restant aussi drôles.

Pour ma part, Ninho est mon artiste préféré. Il a su se créer un style unique en abordant des sujets profonds et personnels. Ce qui le rend spécial, c’est sa capacité à toucher tout le monde, tout en restant lui-même. Ses feats avec des artistes internationaux montrent qu’il a aussi une grosse influence à l’échelle mondiale. Bref, Ninho est clairement l’un des meilleurs rappeurs de sa génération.

Lors de son lancement en 1982, l’Air Force 1 était disponible en trois couleurs : blanche, noire et grise, avec un design très simple. Elle a tout de suite été appréciée pour ses performances sur le terrain de basket.

L’Air Force 1 est aussi devenue une solution pour des éditions limitées et des collaborations avec des designers, des artistes et des marques, dans les années 2000. Nike a lancé de nombreuses versions spéciales de la chaussure, ce qui a renforcé son image de style.

La Air Force 1 a fait beaucoup de collaborations, avec des créateurs de mode comme Off-White ou Travis Scott et aussi avec des artistes comme Kanye West. Pour ma part, je trouve que la collaboration avec Travis Scott est assez originale mais belle avec le Nike argenté ! (je vous ai mis la photo au-dessus de Travis Scott et des Off-White).

Je suis sûr que vous aussi vous avez déjà pu voir l’Air Force 1 !!

Car l’Air Force 1 est également connue pour son modèle “All White”, une version entièrement blanche qui est devenue un incontournable de la mode, portée par de nombreuses célébrités, mais aussi par des personnes de tous horizons. La simplicité de ce modèle a fait d’elle une chaussure polyvalente, adaptée à presque toutes les occasions !

il existe plus de 300 modèles différents , je trouve que c’est super confortable et qu’il y en a pour tous les goûts !

N’hésitez pas à me dire si vous avez un modèle préféré !

Ce film a été tourné en Amérique, à Los Angeles, pour les scènes extérieur et en studio (Warner Bros), pour le reste.

Il est sorti le 7 Février 2005 en France.

Son nom en entier est "Constantine: City of Demon" et il dure 2h.

C'est un film réalisé par Francis Lawrence qui a aussi fait ''Hunger games'' , ''Le petit nemo et le monde des rêves'' , ''I am legend" ou encore "De l'eau pour les éléphants " ! Des titres très connus également.

Les acteurs principaux (personnages) :

• Keanu Reeves (John Constantine)

• Rachel Weisz (Angela Dodson)

• Shia LaBeouf (Chas Kramer)

• Peter Stormare (Lucifer Morningstar)

• Djimon Hounsou (Papa Midnite)

• Tilda Swinton (Gabriel)

• Gavin Rosedale (Balthazar)

Résumé :

John Constantine, un homme condamné par un cancer des poumons, est sûr d'aller en enfer après une tentative de suicide faite lorsqu'il était plus jeune. Pratiquant le métier d'exorciste et d'occultiste, il est solicité par Angela dont la sœur se serait suicidée, suicide auquel Angela ne croit pas car sa sœur était une fervante chrétienne.

Seulement, plusieurs démons venant des enfers cherchent à traverser... Pourquoi sont ils là? Pourquoi perturbent-il l'équilibre? Et que s'est il passé avec Isabel, la sœur d'Angela?

Mon avis :

J'aime ce thème et j'ai beaucoup aimé ce film qui allie fantastique et suspens avec une histoire plutôt bien ficelée. On s'attache à certains personnages... On en déteste d'autres... Les deux heures ne semblent pas longues avec l'intrigue et tous les rebondissements qui la construisent.

Vous pouvez le trouver sur :

• Max

• MyCanal

• Amazon prime

• YouTube (en achat)

Bande annonce :

https://youtu.be/2jfDHq2bq_g?si=7H18VHK8M6bsz7Zs

Bon visionnage à tous 🍿

Dungeons & Dragons est un jeu de rôle créé par Gary Gygax et Dave Arneson en 1974, se passant dans un univers médiéval fantastique.
Il est l'un des pionniers du genre, c'est lui qui posa les bases des jeux de rôle modernes et reste le plus grand et le plus joué JDR (jeu de rôle) au monde. Un jeu de rôle est un jeu qui consiste à incarner des personnages imaginaires créés par les joueurs, qui vont vivre une histoire créée par le maître du jeu. D&D (Dungeons & Dragons) se joue avec des dés de 20. Ces dés détermineront si oui ou non vous réussirez une action diverse, une attaque, un sort...
Dans D&D, vos statistiques sont décidées dès la création de votre personnage, où vous remplirez : nom, sexe, race, classe, alignement et statistiques. Il y a 5 statistiques : force, magie, dextérité, discrétion et charisme. Les statistiques ont un max de 20 points. Pour déterminer vos statistiques, vous allez tirer 5 fois un dé de vingt, puis avec le résultat, vous pourrez répartir vos statistiques. Plus la statistique est proche de 20, plus elle a des chances de réussir.
Je vais maintenant vous énumérer certaines races de l'extrêmement vaste monde fantastique qui est Dungeons & Dragons.

• Les Humains : Des humains, rien à dire de plus.

• Les Nains : Les Nains sont des humanoïdes de 1m20 vivant dans les montagnes, spécialisés dans le maniement des grosses armures ainsi que des armes lourdes telles que le marteau de guerre ou la hache. Ils ne sont pas très bons en magie.

• Les Elfes : Il existe 3 types d'Elfes : les Hauts Elfes, les Elfes des bois et les Elfes noirs.
  Les Elfes sont reconnaissables par leurs oreilles pointues. Ils sont particulièrement forts dans la magie et le maniement de l'arc.

• Les Gnomes : Des Nains beaucoup moins robustes.

• Les Halfelins : Ce sont des hobbits du Seigneur des Anneaux.

• Les Drakéides : Les Drakéides sont des êtres mi-homme mi-dragon. Tout comme les vrais dragons de D&D, il existe 5 couleurs de peau qui caractérisent le dragon (ou Drakéide). Par exemple, un Drakéide rouge crachera du feu, un noir de l'acide, un blanc de la glace, un bleu de la foudre et un vert du gaz toxique.

Les classes dans D&D vont déterminer le rôle, les caractéristiques et votre manière de jouer, à vous et votre personnage. Il y a diverses classes dans D&D, je vais vous en énumérer quelques-unes.

• Le Guerrier : Le guerrier est une classe basée sur les attaques physiques et sur la résistance. Il peut être représenté par un chevalier en armure.

• Le Mage : Le mage contrôle les éléments avec sa magie destructrice.

• Le Voleur : Discret et habile, sa spécialité ? Le crochetage, le maniement des dagues et l'assassinat.

• Le Druide : Le Druide est un type de mage contrôlant la nature et pouvant se transformer en bête.

• Le Paladin : Le Paladin est un guerrier se battant pour le bien et pour la justice. Contrairement à son confrère guerrier, il peut manier la magie. Cependant, il ne manie qu'une seule magie : la magie de soin.

• Le Barbare : Le Barbare est un guerrier qui va miser sa stratégie sur l'attaque et la rapidité en délaissant la protection.

• Le Barde : Le Barde est une classe qui ne va pas se battre. La statistique principale du Barde est le charisme. Le principal rôle du Barde va être de booster ses alliés.

J'aime personnellement le jeu de rôle Donjons & Dragons, que j'ai découvert grâce au jeu vidéo Baldur's Gate III. Je l'aime car c'est pour moi un très bon moyen de divertissement avec des amis, qui peut renforcer notre amitié, notre imagination et notre capacité à travailler ensemble. En effet, ce jeu nous oblige à nous entraider et à établir des stratégies pour nous débarrasser des nombreux squelettes, dragons, golems, tyrannœils, liches, orcs, démons, slimes, mimiques, momies et autres abominations.

Messagères de guerre a été réalisé par Tyler Perry en Amérique . Il est sortie en 2024, c'est une adaptation de l'article Fighting a Two-Front War de Kevin M. Hymel, qui raconte l'histoire du 6888e bataillon des centres postaux, une unité de femmes afro-américaines durant la Seconde Guerre mondiale."

Résumé :

Pendant la Seconde Guerre mondiale, Charity Adams Earley devient la première femme afro-américaine à s'engager dans le Women’s Army Auxiliary Corps. À cette époque, l'armée américaine pratique encore la ségrégation raciale. Elle est donc affectée à une compagnie composée exclusivement de femmes afro-américaines officières et envoyée à Fort Des Moines. En 1945, elle prend le commandement du 6888e bataillon des centres postaux, une unité entièrement féminine et afro-américaine.

Mon avis :

J'ai adoré ce film, car au moment où je l'ai regardé, nous étudiions la Seconde Guerre Mondiale en France. Cela m'a permis de découvrir la situation dans d'autres pays, notamment aux Etats-Unis, et de mieux comprendre l'horreur de la Guerre.

Je vous previens, ce film est extrêmement émouvant :

Préparez vos mouchoirs !

Lily a tout pour être heureuse : des notes brillantes à la fac, un cadre familial stable et une carrière de médecin prometteuse. Pourtant, on la juge souvent trop sage, trop sérieuse, surtout en comparaison de son frère, Kyllian, qui peine à se relever depuis la mort de leur père. C’est alors que sa meilleure amie décide de lui concocter une bucket list…

Maël, lui, est la star montante du football, quarterback de l’équipe la plus prometteuse des États-Unis. Adulé autant que critiqué, il sait mieux que personne que le succès ne garantit pas le bonheur.

Lorsque la petite sœur de son coéquipier croise sa route, il comprend vite qu’elle ne l’apprécie pas. Et ça l’amuse... beaucoup. Jusqu’au jour où il se retrouve contraint de jouer les babysitters et doit faire appel à Lily. Accepter son chantage ? Il n’a pas d’autre choix. Tolérer qu’elle emménage dans la colocation des footballeurs ? Là, ça devient tout de suite moins drôle.

Mais Maël n’est pas du genre à se laisser marcher sur les pieds, et il compte bien prouver à cette jeune femme qu’il ne pliera pas à ses exigences...

Information :

The Bucket List est une romance écrite par Alice Desmerveille, publiée par Plume du Web le 15 mai 2023. Elle compte 515 pages

Il existe en Broché, en poche ou en relié.

Avis :

J’ai adoré ce livre, car au moment où je l’ai lu, j’étais en panne de lecture, et il m’a permis d’en sortir.

Je l’ai lu assez rapidement, en environ trois jours.

Je vous le conseille, il est excellent et l’histoire est drôle.

Le téléphone a été inventé en 1876 par Graham Bell. C’est l’une des inventions les plus concrètes dans le monde de l’évolution. Cette idée de transmettre des sons à travers un endroit différent ce fut une réussite merveilleuse.

La première vente d’un téléphone ce fut en 1878, soit 2 ans après la création. Les scientifiques ont décidé de rendre ce produit public de plus c’est l’un des produit les plus utilisés de nos jours, (+de 3,4 milliards d’achat de téléphone par ans) cet une somme astronomiquement énorme.

En 1994 vient l’apparition du téléphone tactile qui est la meilleur invention de 1994 à 2005.

Pour ma part cet une invention magnifique qui nous sert a tout quotidiennement et qui feras davantage dans le futur.

Réalisateur : Marc Webb

Année de sortie : 2009

Genre : Comédie romantique, Drame

Acteurs principaux :

Joseph Grodon-Levitt (Tom Hansen)

Zooey Deschanel (Summer Finn)

Résumé :

(500) Days of Summer raconte l’histoire de Tom Hansen, un jeune homme romantique qui croit fermement au grand amour et au coup de foudre. Tom travaille comme rédacteur dans une entreprise de cartes de vœux. Un jour, il rencontre Summer Finn, la nouvelle assistante de son patron.

Dès qu’il voit Summer, Tom est sous le charme. Lorsqu’ils découvrent qu’ils partagent la même passion pour The Smiths, Tom est convaincu qu’elle est la femme de sa vie.

Mais il y a un problème : Summer ne croit pas à l’amour véritable et ne veut pas de relation sérieuse. Elle préfère profiter de l’instant présent, sans engagement. Malgré cette différence de vision, ils commencent à passer beaucoup de temps ensemble, partageant des moments de complicité et de bonheur.

Le film raconte leur histoire d’amour de manière non chronologique, en passant d’un jour à l’autre parmi les 500 jours de leur relation. Cette façon de raconter l’histoire permet de voir les moments de bonheur intense, comme les sorties amusantes et les instants de tendresse, mais aussi les moments de tristesse.

L’un des aspects les plus intéressants du film est la manière dont il joue avec les clichés des comédies romantiques. Dans ce film ce n’est pas une “fin parfaite”. Au contraire, (500) Days of Summer montre à quel point l’amour peut être compliqué, imprévisible et parfois douloureux.

(500) Days of Summer invite le spectateur à se demander : Peut-on vraiment contrôler ses sentiments ? Et que faire quand l’autre ne ressent pas la même chose ?

L’impact de la bande-son sur les personnages :

La bande-son de (500) Days of Summer joue un rôle essentiel pour comprendre les émotions des personnages. Chaque chanson a été choisie avec soin pour renforcer l’ambiance de chaque scène et exprimer ce que ressentent Tom et Summer.

Voici quelques chansons du film :

“There Is a Light That Never Goes Out” de The Smiths :

C’est grâce à cette chanson que Tom et Summer commencent à se rapprocher. Ils se rendent compte qu’ils partagent les mêmes goûts musicaux, ce qui crée une connexion immédiate entre eux. Cela montre l’importance de la musique pour former des liens émotionnels. La chanson parle d’une sorte d’amour éternel ce que Tom considère comme une sorte de signe.

“You Make My Dreams” de Hall & Oates :

Cette chanson accompagne une scène joyeuse où Tom danse dans la rue après avoir passé la nuit avec Summer. On le voit sourire à tout le monde. Cette séquence montre à quel point il est heureux et optimiste à ce moment-là. La musique reflète son euphorie et son sentiment de réussite.

“Hero” de Regina Spektor :

La chanson qui est utilisée dans la scène “Expectation vs. Reality” on y voit d’un côté ses attentes et de l’autre la réalité. L’utilisation de cette musique montre le décalage entre ce qui se passe vraiment, ce qui rend sa déception encore plus forte.

La bande-son ne fait pas que remplir l’arrière-plan sonore, elle devient un moyen d’exprimer les émotions des personnages. Le réalisateur Marc Webb utilise la musique comme un langage émotionnel, permettant aux spectateurs de ressentir les joies et les peines de Tom de manière encore plus intenses.

Mon avis :

Ce film m’a beaucoup touché car il montre l’amour de manière réaliste, sans idéalisation. Cela change des comédies romantiques classiques où tout finit bien (je vous laisse regardez le film pour connaître la fin). J’ai aussi beaucoup aimé le fait que le film ne se déroule pas de façon chronologique.

J’ai trouvé le personnage de Tom très attachant, car il représente bien ce que ressent une personne amoureuse qui se fait des illusions. Il voit Summer comme parfaite, alors qu’elle est simplement humaine, avec ses qualités et ses défauts.

Lien de la bande d’annonce :

https://www.youtube.com/watch?v=PsD0NpFSADM

Et vous pouvez retrouver le film sur Disney +

Dès le début, Kendrick Lamar a regardé Donald Trump, ce qui pourrait être vu comme un défi lancé à lui et à ceux qui sous-estiment l’importance du rap et de la communauté noire dans le pays.

Il a commencé avec la phrase : “The revolution is about to be televised, you picked the right time but the wrong guy” (La révolution va être télévisée. Vous avez choisi le bon moment, mais la mauvaise personne). Cette phrase fait référence à un poème de Gil Scott-Heron qui parle de la lutte pour les droits des Noirs. Cela veut dire que même si le moment pour le changement est arrivé, les mauvaises personnes sont toujours au pouvoir, cela est une critique directe à Donald Trump, qui était présent au stade.

Pendant la performance, l’acteur Samuel L. Jackson est apparu déguisé en Oncle Sam noir pour dénoncer les stéréotypes contre les Afro-Américains. Il a critiqué Kendrick en disant qu’il était “too loud, too reckless, too ghetto” (trop bruyant, trop imprudent, trop ghetto), des reproches souvent faits aux Afro-Américains et à leur culture.

Kendrick était entouré uniquement de danseurs noirs portant les couleurs du drapeau américain, créant une image forte : un drapeau divisé en deux, qui montre à la fois les contributions des Afro-Américains à l’histoire des États-Unis et les tensions actuelles qui existent dans le pays.

Une autre partie de la performance a été la chanson Not Like Us, souvent vue comme une réponse à Drake. Dans cette chanson, Kendrick affirme qu’il est le véritable représentant du rap, contrairement à Drake, qui est vu comme plus commercial et moins lié aux racines du rap. Et il accuse Drake d’avoir eu des relations avec des jeunes filles mineurs

La présence de SZA et Serena Williams (toutes deux exs petites amis de Drake) avec Kendrick Lamar portait aussi un message symbolique.

SZA représentait la force des artistes afro-américains dans la musique aujourd’hui.

Serena Williams, grande championne du tennis et modèle de réussite pour la communauté noire, apportait un message de force et de lutte pour l’égalité.

Ces deux femmes montrent l’importance de la culture noire dans la musique et le sport, et renforcent le message d’unité et de résistance.

Dans l’ensemble, cette performance n’a pas seulement été un concert, mais un message culturel et politique très fort, montrant la puissance et la résistance de la communauté noire dans l’Amérique d’aujourd’hui. L’Amérique traverse une période difficile, avec des tensions sociales et politiques, ce qui rend cette prestation d’autant plus remarquable. Kendrick Lamar a su capturer ces défis et créer un impact réel sur son public.

Mon avis :

J’ai trouvé cette performance très réussie, bien pensée et très intéressante. Kendrick Lamar a réussi à faire passer des messages importants, avec courage. Il a dénoncé des sujets comme le racisme et les violences sexuelles, et son courage face à Trump était vraiment impressionnant. J’ai trouvé que c’était un excellent moyen de sensibiliser tout le monde à ces enjeux et de donner de la force à la culture noire, surtout dans une période difficile marquée par Trump et les tensions politiques.

Lien du show :

https://www.youtube.com/watch?v=KDorKy-13ak

La La Land est une comédie musicale réalisée en 2016 par Damien Chazelle (Whiplash, Babylone,…), elle sort en France en 2017. Les deux personnages principaux sont interprétés par Emma Stone (The Amazing Spider-Man, Cruella, Easy A,…) et par Ryan Gosling (The Notebook, Blade runner 2049, Fall Guy,…). Le film est nommé aux oscars à de nombreuses reprises et reçoit quantité de récompenses l'année de sa sortie.

Résumé

Le film se déroule de nos jours aux États Unis dans la ville qui fait naître les étoiles montantes de Hollywood : Los Angeles.

Dans un premier temps on va suivre le points de vue des deux protagonistes, Mia et Sebastian : Mia est une femme qui aspire à devenir actrice et qui enchaîne les castings pour essayer de réaliser son rêve mais qui semble condamnée à travailler dans un café pour gagner sa vie.

Sebastian, lui, est passionné par le jazz, un genre musical qui l’obsède. Son rêve a lui : ouvrir son propre club de Jazz, en attendant de réunir assez d’argent pour le faire il joue du piano dans des restaurants et autres clubs qu’il n’apprécie pas vraiment, la musique qu’on lui demande jouer, il ne l’aime pas. Lui, rêve plus grand que la plupart des gens.

Les deux personnages se rencontrent deux fois par hasard, au début, ils vont avoir du mal à bien s’entendre, c’est seulement lors de leur troisième rencontre qu’ils vont se rendre compte qu’ils ont des choses en commun. En effet, ils vivent tous deux pour leur passion, leur raison d’être, Mia pour le cinéma, Sebastian pour la musique (jazz).

Peu à peu, ils apprennent à se connaître et à se tirer vers le haut, à par dessus tout : à s’aimer.

Mais peut-on seulement suivre ses rêves tout en restant avec l’élu de notre cœur ?

Seul Damien Chazelle a l’air de connaître la réponse…

Mon avis

La La Land fait partie des films où chaque détail compte, chaque plan est important à la réussite du film, chaque image a une place particulière, tout doit être parfait, et je ne peux que dire que Damien Chazelle a réussi son travail.

Voici quelques exemples de ce que j’adore dans le film :

• Les couleurs : rien que sur l’affiche, sans même avoir visionner le long métrage, il est possible de le remarquer. Les différentes nuances de bleu ainsi que le jaune vif de la robe de Mia est très cohérent avec ce que l’on va retrouver dans le film où chaque plan a une palette de couleur, un sentiment qui émane presque de ces couleurs.

• Les plans : on a l’impression que tout est orchestré avec tellement de précision que l’on pourrait prendre une photographie de chaque plan et la contempler encore et encore, sans jamais s’en lasser.

(pour valider ce point là, il faut mettre à part la position de la main de Ryan Gosling sur l’affiche, celle-ci n’est pas parallèle à celle d’Emma Stone, et je dois avouer trouver cela tes perturbant, voir même étonnant)

• La  musique : comment ne pas la citer, elle est omniprésente, la film étant une comédie musicale. Je pourrais en parler sans jamais m’arrêter je vais donc faire court, la bande originale est absolument géniale, je ne m’en lasse pas et pourrais l’écouter en boucle toute la journée et je dis cela en tant que spectatrice qui a eu du mal avec certaines comédies musicales (que j’ai trouvé très longues à regarder). Chaque musique/chanson est indispensable, elles permettent d’exprimer, encore une fois, des émotions profondes et de les faire ressentir aux spectateurs.

• Les acteurs : réunir Emma Stone et Ryan Gosling dans un même film a été LA bonne décision, ils montrent à l’écran une vrai complicité et leurs personnages sont terriblement attachants. Ils ont d’ailleurs déjà interprété un couple à l’écran dans le film « Crazy, Stupid, Love ».

Je pourrais continuer d’écrire pendant encore un très long moment, je vais donc m’arrêter là, mais il y a encore tellement de choses à dire : le réalisateurs, la fin du film, la relation compliquée mais vraie de Mia et Sebastian, et bien d’autres détails encore…

Informations complémentaires

⭐️ Le film a été réalisé avec un budget de 30 millions de dollars, et a rapporté un total de 472 millions de dollars dans le monde entier.

⭐️ John Legend, un célèbre chanteur américain joue le rôle de Keith, un personnage secondaire, dans la comédie musicale.

⭐️Voici le lien de la bande annonce pour celles et ceux qui seraient intéressés :

https://www.youtube.com/watch?v=uVHtHa0r1r8

Les débuts et l'ascension fulgurante

Grandissant à Canarsie, un quartier de Brooklyn, Pop Smoke se passionne très tôt pour la musique. Il commence sa carrière en 2018 et se fait rapidement remarquer avec Welcome to the Party, sorti en avril 2019. Ce morceau devient un énorme hit et propulse Pop Smoke sur le devant de la scène rap. Il est rapidement remixé par des artistes comme Nicki Minaj, ce qui renforce sa popularité.

Son premier projet, "Meet the Woo"(2019), confirme son talent et son influence grandissante. Il devient la figure de proue de la drill new-yorkaise, un mouvement qui modernise la drill britannique avec une touche plus agressive et percutante. Des titres comme Dior (très bon son et a eu un impact sur la drill d'où son surnom "le roi de la dril") et War tournent en boucle dans les rues et les clubs.

En 2020, il sort "Meet the Woo 2", qui connaît un succès encore plus grand avec des collaborations prestigieuses, notamment avec Quavo (Shake the Room), Lil Tjay (Mannequin) et A Boogie wit da Hoodie. Pop Smoke est désormais considéré comme l’un des artistes les plus prometteurs de sa génération.

Une carrière interrompue brutalement*

Alors qu’il travaille sur son premier album studio, Pop Smoke est assassiné le 19 février 2020, lors d’un cambriolage à son domicile à Los Angeles. Sa mort choque le monde du rap, d’autant plus qu’il était en pleine ascension et promis à un immense succès.

Un héritage toujours vivant

Malgré sa disparition, son influence perdure. Son album posthume, "Shoot for the Stars, Aim for the Moon", produit par 50 Cent, sort en juillet 2020 et connaît un succès mondial. Il contient des hits comme For the Night, Mood Swings et The Woo, avec des collaborations prestigieuses (DaBaby, Roddy Ricch, Future, Swae Lee...). Un deuxième album posthume, "Faith", sort en 2021, confirmant son impact durable sur le rap.

Pop Smoke restera à jamais une légende de la drill new-yorkaise, un artiste qui, malgré sa courte carrière, a changé le paysage du rap et laissé une empreinte indélébile. Son style et son énergie continuent d’influencer de nombreux artistes aujourd’hui.

Personnellement il était très bon en drill et a apporté plusieurs "techniques" .même mort on parle encore de lui aujourd'hui.

Tout commence innocemment… un élève naïf prête son stylo 4 couleurs à un "ami". "T'inquiète, je te le rends juste après !". FAUX. On ne revoit JAMAIS son stylo 4 couleurs. Il disparaît, absorbé dans un réseau parallèle, passant de trousse en trousse, parfois revendu à prix d'or sous le manteau…

💰 LE MARCHÉ NOIR DES RECHARGES
Les cartouches d'encre se font rares. Si tu perds le rouge, tu es condamné à souligner en noir (impensable !). Et si tu veux une recharge ? Prépare ton troc. Un paquet de bonbons peut te valoir une recharge bleue. Deux chewing-gums pour du rouge. Mais le vert ? Il est là, intouché, dans chaque stylo… et personne ne sait pourquoi il existe encore.

🎩 LES COLLECTIONNEURS DE L’OMBRE
Dans chaque collège, il existe un élève qui, d’une manière ou d’une autre, possède TROIS stylos 4 couleurs en même temps. On ne sait pas comment ils les obtiennent, mais ils ont toujours un "en rab"… et ne veulent jamais dire où ils l’ont eu. Louches. Très louches.

🕵️ LE VOL ORGANISÉ
Tu le poses UNE SECONDE sur ta table ? Disparu. Volé. Glissé dans une autre trousse, prêté sans autorisation, ou pire… déshabillé de son capuchon et abandonné sans protection. Cruel destin. Et ne parlons pas de ceux qui osent mâchouiller le bout du stylo avant de le rendre. Crimes impardonnables.

✨ LES PIÈCES DE LUXE : LES PLUS CONVOITÉES
Les stylos classiques, c'est déjà un fléau… mais les stylos 4 couleurs brillants, pailletés ou en édition spéciale sont un véritable objet de convoitise. Leur durée de vie moyenne ? Une semaine. Les amateurs de belles fournitures vivent dans la peur permanente. Et moi-même, je peux en témoigner ! Mon magnifique stylo 4 couleurs violet brillant, dont j'étais si fière, a mystérieusement disparu. Disparu ! Évaporé, envolé, peut-être entre les mains d'un collectionneur sans scrupules. Une enquête est en cours. 👀

👀 LES GARDIENS DU MYTHE
Il paraît que certains élèves possèdent un stylo 4 couleurs depuis la sixième, jamais perdu, jamais volé, toujours fonctionnel. Un tel exploit est-il humainement possible ? Nul ne le sait. Ceux qui détiennent ce savoir secret refusent de parler…

Et toi, as-tu déjà été victime de ce trafic international ? As-tu perdu un 4 couleurs ? En as-tu retrouvé un dans ta trousse sans savoir comment ? ⚠️ Témoigne en commentaire !

#JusticePourLesStylos4Couleurs #OùEstMonStyloViolet 😭

Avant son décès, Michelle Trachtenberg avait subi une greffe du foie, ce qui pourrait être lié à sa mort suite à des complications de cette opération. Cependant, les autorités n'ont pas confirmé cette hypothèse. D’autres suspicions font leur apparition petit à petit. Elle aurait confié à certaines de ses amies qu’elle était en réalité malade depuis un an et qu’elle n’arrivait pas à aller mieux. Encore une hypothèse qui expliquerait sa mort. Nous ne savons donc pas exactement la cause. Elle subira une autopsie prochainement afin de nous révéler les causes exactes de sa mort. En attendant nous n’avons qu’à suivre les hypothèses des réseaux sociaux jusqu’à ce que la raison de sa mort soit donnée.

La disparition de Michelle Trachtenberg a suscité une vague d'émotion parmi ses collègues et amis. Sarah Michelle Gellar, Blake Lively et Kim Cattrall, ont rendu hommage à l'actrice, soulignant son talent et sa gentillesse et leur tristesse face à ce tragique événement.

La chanson The time of My Life est chantée par Bill Medley et Jennifer Warnes. Elle a été écrite par Franke Previte, Donald Markowitz et John DeNicola. Elle est sortie en 1987 et est de type pop et soft rock.

Musique culte :

Cette musique emblématique transporte les fans dans un univers musical chargé en émotion. Avec son introduction douce et sa montée progressive en intensité, cette chanson reflète parfaitement la passion et la liberté que le film transmet.

Le célèbre film Dirty Dancing est devenu culte grâce à la musique The Time of My Life et la chorégraphie qui ont eu gros succès.

Reprise :

En 2010, le groupe de hip-hop Black eyed peas reprend la chanson The Time of My Life sous le nom de The time

Un énorme succès :

Dès sa sortie, la chanson a rencontré un énorme succès :

-oscar de la meilleure chanson originale_1988

-Golden globe de la meilleure chanson originale

-Grammy Awards pour la meilleure performance pop d’un duo ou groupe

Culte encore aujourd’hui :

Encore aujourd’hui, The Time of My Life reste un hymne incontournable des années 80 et un classique des mariages et fêtes que rares les DJ oublies de passer !

Avis : J’ai trop aimé le film et je suis totalement d’accord par rapport à ce que j’ai pu trouver dans différents articles : la chanson et la danse jouent beaucoup dans mon appréciation du film ! C’est un final incroyable sur une superbe chanson qui a fait avoir au film un gros succès ! Je conseille ce film pour ceux qui l’ont pas vu.

Nos étoiles contraires est un roman de l'écrivain américain John Green édité en janvier 2012

Le roman et devenu un énorme succès, figurant pendant 7 semaines consécutives en tête de la New York Times Best Seller list.

Il a ensuite été adapté au cinéma  en 2014, les personnages principaux joués par Shailene Woodley et Ansel Elgort.

Le livre raconte l’histoire de Hazel Grace et d'Augustus Waters deux adolescents atteints de cancers qui se rencontrent et qui tombent amoureux. Un jour Hazel décide de prêter son livre préféré a Augustus qui accepte. Le rêve d’Hazel est de rencontrer l’auteur de ce roman  « Une impériale affliction », Peter Van Houten. Augustus lis le livre et décide décrire un email a Van Houten et parvient a organiser une rencontre avec lui, a Amsterdam. Il l’apprend a Hazel qui est folle de joie. S'attendant à voir un vrai génie, elle est déçue de constater que son auteur préféré n'est pas celui qu'elle croit : il refuse de répondre à ses questions. Mais la secrétaire de Van Houten voit leurs frustration et les emmènent découvrir Amsterdam. Ils visitent la maison d'Anne Frank puis rentrent a leur hôtel où Hazel apprend que l’état de gus a empiré et qu’il ne lui reste plus que quelques semaines a vivre. Augustus Waters meurt huit jours après ses pré-funérailles (il voulait assister à son enterrement et corriger les éloges funèbres).

J’ai ennormement aimé ce roman. Les personnages sont très attachant et leur histoire est triste mais magnifique. On pleure puis on rit et on en redemande. Ce livre m’a poussé a lire des livres d’amour tragique et maintenant je suis fan.

Une lectrice :

« lorsque je lisais ce livre a la plage ma mère m’a demandé ce qu’il racontait. Et moi, compétemment absorbé par ma lecture et désirant y retourner au plus vite, je lui ai dit le gros de l’histoire

- c’est une fille qui a le cancer, qui rencontre un gars qui a le cancer. C’est génial !

Alors elle m’a lancer un regard inquiet et m’a dit

- t’est sûre que ca va ?