Obra representativa: Bisonte de Altamira, España.

Artistas destacados de este periodo: Homo sapiens

Países del Movimiento: Planeta tierra, hay vestigios la rededor del mundo, Europa (España, Inglaterra, Francia), América (México, Estados Unidos), Asia, Africa,y Oceanía.

Temas de interés: El arte en ese tiempo aún o era “arte”, la historia del arte actual no comienza si no mucho después. Sin embargo, los elementos artísticos producidos en esos periodos son extremadamente valioso pues auydan a descifrar la forma de vida de nuestros antepasados; Pinturas rupestres, venus, Megalitos, representaciones animales y herramientas hechas de madera y piedras.

Obra representativa: Gran Efinge de Giza 2600 a.C

Artistas destacados de este periodo: Aún o había autoría, así que… Los egipcios.

Países del Movimiento: Egipto

Temas de interés: Retratar deidades y faraónes, hacer abra que relate leyendas, y que acompañen a los difuntos en el más allá. No conocían la perspectiva así que representaban a sus modelos de perfil, los paisajes eran puestos de manera plana.

Obra representativa: Discobolo de Miron, 450 a.C. (original en bronce, no existente)

Artistas destacados de este periodo: Myron. La mayoría de los artistas fueron anónimos.

Países del Movimiento: Grecia antigua

Temas de interés: Se enfocaban en la adoración de los dioses, en construirles estatuas y templos. La maestría de sus trabajos es admirada hasta el día de hoy. Admiraban la perfección del cuerpo humano y desarrollan conceptos filosóficos. En su época temprana utilizaban muchos motivos geométricos para las pinturas decorativas de jarrones, esta angularidad y rigidez se trasladó a sus esculturas en la época arcáica, se ve que estudiaron los modelos egipcios pero empezaban a intentar romper esa rigidez poco a poco, llegando a su máximo esplendor en la Época clásica, donde se representaban actividades en movimiento. Ninguna escultura de esta época ha sobrevivido a nuestra época.

Obra representativa: Anfiteatro Flavio (El coliseo), Roma 72-80 d.C.

Artistas destacados de este periodo: Los artistas siguen siendo anónimos

Países del Movimiento: Roma (italia), llegó a extenderse a la parte baja de Gran Bretaña, España, Francia etc, parte de Asia y de África.

Temas de interés: Al igual que los egipcios y griegos, les interesaba el culto a los dioses, pero también se vanagloriaban por sus logros militares. Se comenzaban a hacer bustos de personajes de la élite y no sólo de los emperadores. Los mosaicos fueron muchos y variados. Realizaron muchas copias de las esculturas griegas en mármol y de hecho gracias a ellos sabemos cómo se veían. Incluso el Coliseo emplea 3 estilos de construcción griego en sus arcos.

Obra representativa: Cabeza Olmeca, 1200 a.C. – 500 d. C.

Artistas destacados de este periodo: los Olmecas, los Mayas, Aztecas, Incas

Países del Movimiento: Continente Americano (Mesoamérica, Oasisamérica y Aridoamérica)

Temas de interés: La arquitectura, en ella aparte de las viviendas se reflejaba el interés por el exterior, pues construyeron observatorios e inventaban calendarios, la mayoría de las culturas eran politeístas y representaban a los dioses en esculturas con relieves en los edificios. También representaban a la gente común con esculturas en barro.  En sus pinturas los temas son variados.

Obra representativa: Catedral de Notre Dame, 1163-1345 d.C.

Artistas destacados de este periodo:  Duccio, Giotto.

Países del Movimiento: Roma, Estambul, Francia, Constantinopla, 

Temas de interés: La Religión Cristiana. La obra que produjeron refleja lo que ellos creían que era la preparación para vida en el más allá, usaban símbolos como códigos, para representar la fe, como animales, pájaros y plantas; después el arte evolucionó y comenzaron a construir sus sitios de culto adornándolos con pinturas y oro, y copiando la forma arquitectónica de los templos de Grecia, se evolucionó al estilo gótico haciendo los edificios y las ventanas muy altas y alargadas de igual manera, las figuras de las pinturas  eran alargadas, había una predilección por los vitrales.

Obra representativa: Nacimiento de Venus, Boticelli, Italia, 1484 d.C.

Artistas destacados de este periodo: Leonardo Da Vinci, Miguel Ángel, Rafael, el Greco

Países del Movimiento: Italia, España, Holanda, Francia, Londres, Viena y más ciudades de Europa 

Temas de interés: se inventa la perspectiva, están muy interesados en estudiar el arte y literatura de la antigua Grecia y Roma, se inventó la imprenta, comenzaban a dar volumen a las pinturas, las figuras se hicieron más naturales y el espacio se hizo más natural, les interesaba aprender y se rumora que algunos artistas como Da Vinci diseccionaban cadáveres para obtener un conocimiento del cuerpo humano que ayudara a llegar a la perfección en su obra.

El Manierismo. Tenía un color muy brillante y composiciones muy complejas y dramáticas.

Obra representativa: David, Bernini, 1623 d.C.

Artistas destacados de este periodo: Caravaggio, Rembrandt,  Bernini, Rubens.

Países del Movimiento: Roma y después se esparció en todo Europa, Francia.  

Temas de interés:  el estilo barroco es muy ornamentado y utiliza mucho el oro, algo atiborrado, se llevaban las cosas a la exageración. Se inventa el claroscuro con el que se le da dramatismo a las escenas, y se logra cada vez más una representación real de los elementos presentados en las pinturas y esculturas, aunque los temas no sean reales, los personajes sí lo parecen. El estilo rococó se utilizó para atraer a gente a la iglesia católica. 

El rococó refleja la vida lujosa, despreocupada y aun más exagerada que el barroco.

Obra representativa: La Libertad guiando al pueblo, Delacroix, 1830 d.C.

Artistas destacados de este periodo: Canova, Eugene Delacroix, Joseph M.W Turner.  

Países del Movimiento: Francia, Inglaterra, el resto de Europa y Estados Unidos 

Temas de interés:  el Neoclasicismo quería retornar a los valores clásicos y estilos elegantes del arte griego y romano de la antigüedad.  Se reflejó por ejemplo en la arquitectura de las iglesias cuando quitaron retablos barrocos para sustituiros con retablos que semejaban fachadas de templos griegos. El romanticismo es muy variado estilistamente. Los artistas buscaban alejarse de las disciplinas intelectuales y priorizaban la imaginación. Es un estilo dramático pero sentimental. El realismo buscaba no embellecer las cosas y presentaban como eran en la vida cotidiana, no buscaban tampoco glorificar el pasado, La inspiración, era la gente y vida común.

Obra representativa: Impresión, sol naciente, Monet, 1872.

Artistas destacados de este periodo: Van Gogh, Monet, Renoir, Cézanne, Degas, Georges Seurat

Países del Movimiento: Francia

Temas de interés: El impresionismo no busca reflejar fielmente lo que sucede, no le da importancia a la línea, sino al color y a la luz, las manchas de color al juntarse que “dan la impresión” de ser algo más. Evitaban temas religiosos, alegóricos o bélicos y preferían estudiar los paisajes en su luz natural. Para los críticos de la época no era arte terminado. El post impresionismo a pesar de conservar los elementos pictóricos creían que su obra debía ser más personal.

Obra representativa: El beso, Klimt, 1907 d. C.

Artistas destacados de este periodo: Matisse, Klimt, Gaudí, Edvard Munch, Kandinsky

Países del Movimiento: Europa, Estados unidos.

Temas de interés: El Fauvismo utilizaba colores intensos y pinceladas dinámicas. Son Expresivos y fantásticos, es un estilo de arte poco realista y algo salvaje, atrevido en el uso de color y dinámico.  Art Nouveau, utilizaba líneas largas orgánicas y era un tipo de arte ornamental, no intentaban imitar arte del pasado o representar la historia, se utilizó en carteles publicitarios, ilustraciones y su  arquitectura que parecen sacadas de un cuento. El Expresionismo Alemán, busca representar emociones y sentimientos de manera mas clara de lo que se ha hecho antes, los artistas también querían que el público sintiera las emociones naturales del ser humano.

Obra representativa: Marcel Duchamp, Fuente, 1917 d.C.

Artistas destacados de este periodo: Picasso, Duchamp, Max Ernst. 

Países del Movimiento:  España, Estados Unidos, Londres, Francia, Alemania. 

Temas de interés: El Cubismo  es una corriente de la vanguardia inventada por pablo Picasso y Georges Braque, representa objetos reales aplanados de forma geométrica, de manera que todas las caras del objeto puedan verse al mismo tiempo de una forma bidimensional, esto se hacía para estudiar la interacción entre forma y espacio.  

El Dadaísmo fue una corriente anti-artística que carece de significado, va en contra del tradicionalismo y el esnobismo, dentro del Dada está el termino Ready-Made que es sacar un objeto común de su contexto original y decir que es arte.

Obra representativa: Creación de las aves, Remedios Varo, 1957 d.C.

Artistas destacados de este periodo: Diego Rivera, Siqueiros, Leonora Carrington, Dalí,  Frida Kahlo, Remedios Varo, Rufino Tamayo. 

Países del Movimiento: México, Estados Unidos  

Temas de interés:  El Surrealismo está lleno de escenas desconcertantes e ilógicas, representando cosas que si se ven pero de una forma irreal y fantástica, querían expresar el inconsciente, aunque la sobras son figurativas estas imágenes van entre el sueño, la fantasía y la pesadilla. Muralismo: los murales se utilizaron para protestar en contra de los problemas políticos y sociales mexicanos, en ellos se plasma la revolución, la inconformidad, la lucha pero también las tradiciones, festividades y leyendas, ellos no querían que sus obras estuvieran en museos sino que todo el pueblo las pudiera ver.

Obra representativa: Shot Marilyns, Andy Warhol, 1964 d.C.

Artistas destacados de este periodo: Kandinsky, Jackson Pollock, Rothko, Andy Warhol,  John Cage, Marina Abramovic, Ai Wei Wei, Yayoi Kusama .

Países del Movimiento: Estados Unidos y Europa, Gran Bretaña, Japón, básicamente todo el mundo. 

Temas de interés: El expresionismo abstracto utilizaba lienzos de gran formato y se aplicaba la pintura con grandes gestos, sin cuidar pinceladas e incluso arrojando la pintura directamente sobre el lienzo, los artistas buscaban mostrar sus sentimientos y emociones y no intentaban recrear objetos o paisajes. El Pop Art es una forma de arte que como su nombre lo dice era arte popular, se inspiraba en las imágenes de consumo masivo y la cultura popular, como la publicidad, el comic y objetos de producción masiva como los enlatados. Op Art, significa arte óptico, se centra en la ilusión óptica de movimiento, Los artistas buscan jugar con el espectador haciendo que uno piense que la obra está en movimiento cuando en realidad es estática. Arte Contemporáneo, no es un movimiento ni estilo sino un conjunto de tendencias alternativas de creación, la mayoría de ellas tienen un concepto desarrollado o ideología que forma parte de la obra. Se pueden encontrar tendencias como: la instalación, obra multimedia, intervención, body painting, fotografía, libro de arte, hiperrealismo etc.