우:우리학교

가:가기싫어요

학:학교에 다니며

교:교사를 만난다

우:리 마음 하나 되어

가:락 속에 물 들어간다

우:우걱우걱 한번더

가:가악구압

학 학원도 싫고

교 교실에 있으니까 더 싫다

원:원하는것을 배울수있는

중:중학교이다

학:학교에 가는게 신이 났지만

교:교칙을 보고 한숨을 쉬었다

우:우리집에서

가:가지를 먹는다

학: 학교 안에서는 규칙을 잘 지키고

교: 교사의 말을 잘 들어야 한다

우 : 우리들세상

가 : 가족과함께 놀러가요

원:기현이 있고요

중:학교지요

우:우유

가:가지

이:이름

름:름

우:우리의 시험지를 보며...

가:가망이 없다...

윤:윤리를 가진채로

호:호감을 가진채로

영화 '주토피아2'는 토끼 경찰 '주디'와 여우 경찰 '닉'이 주토피아의 정의를 지키는 이야기입니다. 주토피아는 많고 다양한 동물들이 살아가고 있었지만, 갑자기 '파충류' 그 중에서도 뱀인 '게리'가 등장하며 사건이 시작됩니다. 파충류는 과거 주토피아에 살았었지만 거북이를 죽였다는 이유로 주토피아에서 쫒겨나게 되었죠. 동물들은 게리가 나타나자 두려움에 떨며 자신들을 해칠까 무서워했지만, 게리는 그저 자신들이 과거에 했던 일의 대한 진실을 밝히고 다시 가족들과 만나기 위해 온것이였죠. 게리의 사연을 알게된 주디와 닉은 게리를 돕고 파충류를 쫒아버렸었는 고양이 집안과 싸우며 결국 진실을 밝혀내게 되죠.

주토피아2에서는 공동체 생활과 그때의 서로 다름에 대해 이야기 하고 있는것 같습니다. 거짓 증언으로 인해 주토피아에서 버려진 파충류와 현실은 그 파충류를 두려워하고 무서워하는 다른 동물들의 시선이 그 이유인것 같습니다. 또한 이러한 주제를 그저 단순하게 표현한것이 아닌 동물 간의 삶으로 표현한것이 인상깊었습니다.

서로의 편견을 버리고 마지막에는 서로 인정하고 다시 잘 지내는 모습이 우리에게 감동을 줄 수 있습니다. 주토피아2는 우리 사회에서도 문제가 되고 계속 반복되는 상황들을 표현하고 있다는 점에서 이 영화의 가치를 확인할 수 있습니다.

이제부터 우리도 주디와 닉처럼 편견을 버리고 서로 인정하고 공동체 생활을 하는것이 우리 사회가 잘 지내는데 도움이 될것같습니다.

파충류 마을로 숨어들어가면서 주토피아 건국 역사에 큰 조작이 있음을 알게 된다.

진짜 기후장벽 발명자는 뱀 가문이며, 링슬리 가문이 이를 훔치고 파충류를 추방한 사실이 드러난다.

뱀 게리는 파충류의 명예를 회복하기 위해 숨겨진 초기 특허증을 찾으려 한다.

닉·주디·게리는 협력해 진실을 밝히기 위해 시계탑에 숨겨진 특허증을 찾으러 나선다.

닉과 주디가 주토피아 건국은 링슬리 가문이 아니라 파충류 가문이 했다는 것을 밝히기 위해 게리 니블스와 협력하는 주제이다

닉과 주디가 게리 가문의 명예를 회복하기 위해 표버트,게리,니블스와 노력했지만 표버트가 배신을 하였다. 그래서 포기할거 같았지만 결국 표버트를 물리치고 게리 가문을 구하고 닉과 주디가 마지막에 재회해 결국 자신들의 목표인 게리가문에 명예를 회복하는걸 성공한게 감동적이었다.

 다양한 동물종이 서로 다른 습성과 문화를 가진 채 공존하는 ‘다문화 도시’ 설정이 핵심 콘셉트다.

인물:주디(이상주의 토끼 경찰)와 닉(거리 감각 뛰어난 여우 사기꾼)이 중심이며, 각 인물은 종 특성이 성격·행동에 자연스럽게 반영된다.

사막, 정글, 툰드라 등 서로 다른 기후 환경을 한 도시에 구현한 거대한 메가시티로, 생태별 지역이 뚜렷하게 구분된 세계관이 특징이다

영상 기법: 실제 동물 모션을 분석한 애니메이션, 세밀한 털·기후 표현, 동물 크기에 따른 카메라 시점 변화 등 리얼리티 연출이 강조된다.

 종합: 다양한 종의 공존을 시각적·기술적 장치로 설계해 “편견 극복과 다양성”이라는 메시지를 도시 전체의 구조로 표현한 작품이다.

인사이드 아웃 2 는 감정의 복잡성과 인간 성장의 여정을 심도 있게 탐구하는 작품입니다.기쁨이,슬픔이, 버럭이,까탈이등 기본감정들 다음으로 사춘기가오면서 불안이와 여러감정들이 라이리의 삶에 중요한 영향을 미칩니다.

이 영화의 가장 큰 주제는 자아 발견과 감정의 이해입니다. 라이리는 가족, 친구, 그리고 자신의 감정을 통해 성장하며, 감정이 단순히 억누를 대상이 아니라 중요한 성장의 동력임을 깨닫습니다. 특히, 슬픔과 분노가 긍정적인 역할을 한다는 메시지는 관객에게 큰 감동을 줍니다.

시각적으로는 감정들의 세계가 더욱 다채롭고 창의적으로 표현되며, 라이리의 변화하는 내면을 생동감 있게 그려냅니다. 영화는 감정의 다양성을 인정하고 이를 통해 자신을 이해하는 중요성을 전달합니다. 결국, 이 작품은 감정의 복잡성을 인정하고, 그것이 우리의 삶과 관계에 미치는 영향을 진지하게 성찰하는 가치 있는 영화입니다.

영화 소방관 은 2001년 홍제동 화재 참사 를 모티브로 삼은 재난드라마입니다 주인공은 신입 소방관 최철웅 으로 그는 이상과 열정만을 안고 현장에 뛰어들지만 열악한 장비와 현실의 벽에 처음엔 고전합니다. 곧 베테랑 구조대장 정진섭 과 동료들과 함께 현장에 투입되면서, 화재 진압은 물론 인명 구조와 응급처치까지 ‘살리는 일’의 무게를 체감합니다. 어느 날 발생한 대형 다세대주택 화재에서, 소방관들은 불법 주차 때문에 소방차 진입이 늦어지는 등 현실적인 장벽과 맞닥뜨리고, 대원들은 목숨을 걸고 건물 안으로 진입합니다 결국 최철웅은 동료의 희생과 고된 구조 과정 속에서 ‘단순한 신입’에서 진정한 소방관으로 성장하며, 소방관이라는 직업에 담긴 책임과 희생, 동료애의 의미를 깊이 깨닫게 됩니다. 이 영화는 화염 속에서 “가장 먼저 들어가고, 가장 마지막에 나오는” 소방관들의 헌신을 통해, 그들이 지닌 진짜 용기와 책임감을 보여줍니다 극한의 불길 앞에서도 동료와 시민을 구하기 위해 뛰어드는 모습은, 단순한 직업을 넘어 타인을 위한 희생과 헌신의 가치를 깊이 일깨워 줍니다. 

지아의 드라마 정주행 또한 이 영화는 소방관들도 두려움과 고통, 트라우마를 겪는 “보통 사람들”이라는 사실을 보여주며, 그들의 인간적인 고뇌와 마음을 관객에게 공감하게 만듭니다. 

재난의 참혹한 현실과 그 속에서 빛나는 인간애를 마주하며, 우리가 평소 당연시해온 소방관들의 희생에 대해 감사와 존경심을 새롭게 느끼게 합니다 결국 이 영화는 단순한 액션이나 드라마를 넘어, “사람의 생명을 구하기 위한 헌신이야말로 진정한 영웅의 모습”이라는 메시지를 묵직하게 전하며 깊은 감동과 울림을 남깁니다.이 영화는 실제 화재 현장을 사실적으로 재현해 현장감과 리얼리티가 강한 것이 특징입니다 주요 인물들은 각기 다른 상처와 사명감을 지닌 소방관 동료들로, 그들의 인간적 이야기와 팀워크가 중심이 됩니다 배경은 대도시의 대형 화재 사고 현장과 소방서 내부로, 긴박한 재난 상황이 극을 이끕니다 영상기법으로는 실제 불을 사용한 실감 나는 화염 촬영, 좁은 공간을 따라가는 핸드헬드 카메라가 활용됩니다 전체적으로 불길 속 움직임을 생생히 담아내는 역동적 촬영과 음향 효과가 긴장감과 감동을 극대화합니다

그녀의 머릿속 감정 본부에는 원래 있던 기쁨, 슬픔, 두려움, 분노, 혐오 외에 새 감정들 불안 당황 따분 부럽(질투) 등이 새로 등장한다.

새 감정들은 라일리가 하키 캠프에서 인기 선수와 어울리고 싶어 하는 마음, 그리고 새 환경에 대한 불안 속에서 점점 주도권을 잡는다.

그 결과 라일리는 친구들과의 우정이 흔들리고, 자존감과 정체성에 혼란을 겪으며 심한 스트레스 심지어 공황 상태까지 경험한다.

하지만 결국 모든 감정들이 다시 균형을 찾고, 라일리는 과거와 현재의 기억과 감정을 받아들이며 진정한 ‘자기 자신’을 받아들이고 성장한다.

영화 인사이드 아웃 2는 라일리가 사춘기를 맞으면서 겪는 마음의 변화를 보여줘요.

라일리는 새로운 학교와 친구들, 아이스하키팀에서 생기는 고민 때문에 기쁨, 슬픔, 불안 같은 여러 감정을 느껴요.

처음에는 혼란스럽고 힘들지만, 점점 자신이 느끼는 감정을 이해하고 받아들이게 돼요.

이 과정에서 가족과 친구의 소중함, 감정을 솔직하게 표현하는 것의 중요성을 알게 돼요.

결국 라일리는 모든 감정을 받아들이고, 자신을 있는 그대로 사랑하며 한 단계 더 성장하게 돼요.

영화 인사이드 아웃 2는 사춘기 라일리의 마음속 감정을 보여줘요.

기쁨, 슬픔, 분노, 두려움, 혐오와 새로운 감정들이 라일리의 행동을 조절해요.

집, 학교, 경기장과 머릿속 ‘감정 본부’가 배경이에요.

라일리는 감정을 이해하고 받아들이면서 성장해요.

전반적으로 <나 홀로 집에 1>은 웃음, 모험, 감동을 균형 있게 담아낸 작품이다. 어린이도 어른도 공감할 수 있는 성장 서사와 가족에 대한 메시지 덕분에, 시간이 흘러도 매년 크리스마스마다 다시 보게 되는 클래식이 되었다. 영화는 단순한 코미디를 넘어, “혼자여도 강해질 수 있고, 가족은 결국 서로를 필요로 한다”는 따뜻한 메시지를 남긴다.