Otro de los conceptos principales presentados aquí es el de “alfombra urbana”, por el cual se produce una continuidad de la actividad urbana entre la calle y el edificio. La superficie de la calle ingresa en el edificio y se curva hacia arriba creando la idea de circulación vertical como espacio urbano.

En cuanto a los espacios de exposición, han sido diseñados con la idea de adaptarse a los cambios del arte, de modo que puedan exponerse tanto obras tradicionales como instalaciones que aprovechan la interactividad y la tecnología.

Al girar en la esquina el sitio donde se levantaría el edificio, una torre pivote era un punto de partida lógico, pero un solo edificio de hormigón era considerado por Gehry demasiado “masculino” motivo por el que evolucionó la idea de un contrapunto femenino, un yin femenino equilibrando el yang masculino, dando lugar a la analogía de una pareja de baile.

La forma exterior del estadio está inspirada en un cactus típico de la zona. Este ha sido el recurso mediante el cual el arquitecto ha conseguido relacionar el enorme estadio con un entorno tan característico y con identidad propia como es el desierto de Arizona.

El nuevo edificio consta de dos altas torres en forma de L, unidas en la cima y en la base en un ángulo que forma un lazo, y que ha sido descrito como una cruz en Z.
Diseñado por OMA como una reinvención de los rascacielos, como un bucle, se comenzó la construcción del edificio en 2004. Con aproximadamente 473, 000m2, la sede de CCTV alberga estudios de televisión, oficinas e instalaciones de radiodifusión y producción. Se trata del mayor proyecto de OMA y su primer edificio importante en China.

Esta decisión de diseño le da al edificio su forma de «diamante» que se puede percibir desde el exterior, sin embargo, todavía hay una capa más de organización, la historia. La historia se encuentra en este edificio como una columna vertebral vertical, que va desde lo antiguo y lo inferior, donde se encuentran los antiguos libros de patrimonio, hasta los tiempos contemporáneos en el piso principal, donde el café y los principales espacios de interacción son hacia el futuro en el piso superior. o puente, donde se encuentran auditorios y otros espacios multimedia.

El segundo planteo era lograr una mayor conexión entre el público y el artista, rompiendo las barreras que suelen generarse y que dividen a unos de otros. Acabar con este mito y establecer una relación más cercana entre ambos.

Con esta gran “caja de zapatos” plenamente transformada, Koolhaas creía poder generar la continuidad y crisis que anhelaba alcanzar. Un objeto contundente y pesado, que fuese el símbolo del dialogo entre lo viejo y lo nuevo, entre público y artistas, entre dos modelos de ciudades diferentes.

Y para lograr un impacto aun mayor, quiso que esta intervención no descansara sobre los restos de la ciudad olvidada, si no también reinventar y reconvertir el uso del suelo, aportando una vez más a la ciudad en la que se sumergía.

“Nuestros concesionarios son como las iglesias locales, mientras que el BMW Welt es la Basílica de San Pedro”; habría dicho Michael Ganal, director de mercadotecnia de la automotriz teutona al diario estadounidense, sobre el papel de este edificio, emplazado en el lugar donde la marca fue creada y comenzó su historia de éxito.