Foro by Catalina Higuita

a pesar de que no es un formato fílmico al que no estoy acostumbrado, me ha gustado y sobre todo me gusta que se puede ver en su idioma original, me gusta la lectura que se puede hacer de los rostros y como estas personas lo hacen tan valioso

2025-11-21 20:54:44 UTC

me ha conectado mucho la historia de la chica que no quiere ser fotografiada con zapatos, básicamente porque es una chica tímida quien, aunque reciba un halago se siente avergonzada porque quizás no está acostumbrada a eso. siento entonces que eso me pasa a mi que cuando recibo una noticia (la que sea) me es indiferente porque basicamente no estoy acostumbrado a eso.

2025-11-21 20:58:51 UTC

Es una película que desde la introducción con una animación se ve que será muy artística. Siento que aunque los personajes principales son los artistas, también de cierta manera los desconocidos y personas retratadas también son principales porque sus historias son lo que conforman la película y lo que le dan forma y sensibilidad.

evelyntorres1_1 — 2025-11-21 21:00:55 UTC

Este film permite tener una apreciación visualmente plena, permite hacerse preguntas provenientes de salir del formato común y más consumido del arte cineasta, permite conectar con Agnes y su compañero de oficio y contemplar cómo se enseñan tanto el uno al otro. Permite emocionarse por las personas que se emocionan al ver sus rostros en grandes fotos y saber cuánta historia existe detrás de ellos. Adriana Quiceno

2025-11-21 21:02:20 UTC

La obra que la marea se lleva fue una de las escenas que más me tocó. En ese instante sentí una mezcla de belleza y dolor, como si la imagen me recordara a mi amigo muerto: algo que estuvo ahí, que dejó marca, pero que también fue arrastrado por la vida sin que yo pudiera sostenerlo.

2025-11-21 21:03:13 UTC

La película despertó en mí muchas emociones de nostalgia, porque al mirar la historia de la señora que no quería abandonar su hogar me trajo muchos recuerdos. También, el observar a las personas conmovidas mirando sus retratos en los muros, fue algo emotivo porque esto me hacía pensar en las temáticas del curso, las memorias y fotografías que nosotros también hemos tomado en las salidas pedagógicas y las historias de esos lugares. Además, la relación de los artistas se me hizo conmovedora.

2025-11-21 21:05:59 UTC

Me pareció una película bastante interesante y con un formato que rompe expectativas frente al imaginario colectivo. Resultó bastante reflexiva respecto al tema de los cuerpos y cómo percibimos los mismos, creo que es muy bonita la forma en que nos muestran la diversidad y la validez de la imperfección en la vida cotidiana.

2025-11-21 21:06:51 UTC

Para mí, en Visages Villages la fotografía y las historias se van permeando mutuamente porque cada imagen que se crea no es solo un retrato, sino la huella viva de una memoria. La fotografía en la película no aparece como un acto técnico, sino como un gesto afectivo: cada rostro pegado en una pared carga una historia que estaba ahí, quieta, esperando ser mirada otra vez.

2025-11-21 21:07:08 UTC

Las mujeres tótem: aquellas esposas que están "detrás" de sus esposos, pero que, realmente están al frente de un suceso histórico al ser las primeras y (por el momento) las únicas en aquella gran empresa manejada por hombres, una de ellas maneja un camión que carga muchas toneladas, las demás sostienen su hogar y engrandecerlas es hacerlas visibles como base imprescindible de la sociedad.

2025-11-21 21:07:29 UTC

esas fotografías e historias se conectan con las memorias que guardan cada persona que es retratada, es decir que si no hubiese una historia por mas mínima o sencilla que fuera no habría una fotografía para retratar esas historias

2025-11-21 21:07:32 UTC

La película a la hora de presentar un formato novedoso a los habituales, permite conectar mas con las emociones que se presentan al verlo. No se siente como una típica película. Porque, al final lo mas bello de esta es la calidez que se siente al verla, las emociones y el como se retrata cada historia se siente de una forma humana lo que me permitió conectar mas de lo que imagine, cosa que se logra por la misma forma en que se construye poco a poco y logra esta sensación a la perfección.

sebastianyolis — 2025-11-21 21:07:41 UTC

La película tiene momentos muy bonitos y humanos, sobre todo cuando se detiene en los rostros de la gente común y les da dignidad pegándolos en paredes y paisajes, también confieso que por ratos no me sentí tan entretenido, algunas escenas se me hicieron largas. Aun así, me quedó la sensación de haber viajado con ellos, de haber visto cuerpos y vidas que normalmente nadie mira, y eso, más que emocionarme como una película comercial, me dejo con una especie de ternura al final.

jfelipecastro1 — 2025-11-21 21:07:48 UTC

Sentí que fue una invitación a detenerme y a mirar con más detalle la belleza que existe en los rostros comunes y en los lugares que la mayoría de veces ignoramos. Es un recorrido entre historias humanas que las dignifica. Un recordatorio de que el arte puede unir, sanar y revelar. Un viaje hacia afuera, por los pueblos, por los muros, por los caminos, pero también un viaje hacia adentro. Hacia mi propia forma de mirar.

2025-11-21 21:10:07 UTC

Aunque es un documental, no se siente como uno. Tiene una sensibilidad artística que hace que cada escena parezca una obra poética que abraza lo cotidiano y lo embellece, transmitiendo muchas emociones. La música, los paisajes y las historias de las personas que encuentran en el camino hacen que podamos disfrutar de una verdadera montaña rusa de emociones.

2025-11-21 21:11:05 UTC

La historia de vida con la que más me conecté fue la de las cabras, sobre todo cuando hablan de cortarles los cuernos “por productividad”. Aunque no es una persona, me tocó porque sentí que detrás de esas cabras también estamos, esos cuerpos que se van adaptando, recortando y acomodando al sistema; me dio como una mezcla de ternura y tristeza, porque parece algo mínimo, pero ahí entendí que aceptamos que nos “corten cuernos” simbólicamente para encajar esperan.

jfelipecastro1 — 2025-11-21 21:12:30 UTC

Esta película me causó emoción al estar tan relacionada con el arte en la calle, lleva a cuestionarnos las maneras de abordar y apropiarnos de un espacio que quiere comunicar algo de nosotros, el hecho de intervención dirigida a el homenaje. Todos los relatos que se tejen en comunidad, así como la apreciación estética de lo bello dentro de los escenarios cotidianos que cambian la dimensión de lo visible a lo apreciable y la experiencia transformadora que impacta al ojo en la mirada

2025-11-21 21:12:51 UTC

Principalmente la relación de amistad entre Agnes, su compañero y el resto del equipo de trabajo, todos y cada uno son parte importante de un engranaje que hace que sus fotografías revivan historias, personas y lugares, todo esto con una intención desinteresada y una forma de cooperación que requiere de planear, probar y en ocasiones estar en desacuerdo.

2025-11-21 21:13:20 UTC

Me impresionó la del granjero que tenía muchas hectáreas para cultivar él solo porque siento que nunca en mi vida he estado sin compañía y no sé si podría soportar un nivel así de soledad. Soy una persona demasiado sociable y que le da mucho valor a todo lo que se relaciona a ello, admiro mucho al granjero porque me da la impresión de que es una persona que ha realizado mucha introsprección debido a su estilo de vida y considero que es algo que debo implementar en mí.

2025-11-21 21:14:04 UTC

Para mí Visages Villages fue una película que me movilizó desde un lugar muy íntimo. Sentí que no solo hablaba de rostros y de pueblos, sino de los caminos que uno recorre por dentro cuando la memoria empieza a despertar personas que ya no están. Hay algo en la forma en que Agnès Varda mira a la gente tan despacio, tan cerca que me hizo pensar en mis propios afectos, en esos vínculos que se quedan viviendo en uno aunque ya no puedan abrir la puerta. Manuela Arboleda Jaramillo

2025-11-21 21:14:22 UTC

Estaba la historia del cartero, el cual a pesar de hacer una rutina siempre y que todos pensaran que era algo rutinario o aburrido, el siempre mostraba dedicación y cariño en lo que hacia, hasta el punto de ser reconocido por eso mismo. Conecte principalmente con el porque a pesar de que sea una rutina, es algo necesario y que al final nosotros ignoramos a algunos "héroes" que con sus acciones diarias están ayudándonos a nosotros mismos.

sebastianyolis — 2025-11-21 21:15:10 UTC

Me conecté con la chica que fotografían con la sombrilla. Me gustó porque era una chica común y corriente y timida que pasó a ser la fachada del lugar donde trabajaba, y también creó recuerdos en las personas que miraron su fotografía y decidieron guardarla y postearla en otros lugares. Me gustó porque pensé en que no se relaciona con el mundo de la fotografía, y que no es la dueña del lugar y aún así su foto y su historia importaron

evelyntorres1_1 — 2025-11-21 21:15:44 UTC

la dimensión estética de los maestros, es decir, la forma en que un maestro se expresa, como se comunica, también de como organiza su ambiente en el que va a compartir con los estudiantes, y de como hace significativas las experiencias, actúan como un conector que crea un aura de bienestar y sensibilidad con las relaciones dentro del aula

2025-11-21 21:16:22 UTC

Las fotografías y las historias se van abrazando todo el tiempo, no son solo fotos pegadas en las paredes, sino que cada imagen nace de una conversación, de una memoria, de un cuerpo. Las historias le dan profundidad a las fotos, y las fotos, al hacerse grandes, devuelven esas vidas a la gente, como diciendo “mírense, ustedes importan”. Al final uno entiende que la cámara no solo registra, sino que ayuda a que las personas se reconozcan a sí mismas y a los otros de una manera más sensible.

jfelipecastro1 — 2025-11-21 21:16:50 UTC

En mi opinión las fotografías y las historias en esta película permean relaciones tanto conceptuales como simbólicas y estéticas, ya que en el mismo título "caras y lugares" se puede apreciar esta relación entre el yo, los lugares y las memorias. Además, muestra cómo las fotografías pueden funcionar como una especie de espejo en el cual se muestran sus propios rostros, sus luchas y sus historias.

2025-11-21 21:17:15 UTC

Considero que es un filme muy Considero que es un filme ambicioso, así aparente ser sencillo. Destaco mucho su premisa de convertir a las personas del diario vivir en un acontecimiento y en un relato para la posteridad, lo cual no solo tiene repercusiones en la disposición de una memoria sobre el quehacer y la vidas de las distintas personas que aparecen en el documental, sino que también funciona como propuesta política a la hora de descentralizar los discursos

lauractamayo — 2025-11-21 21:18:12 UTC

Las fotografías tienen una función muy importante en la trama, mostrando el lado humano y la "lucha" individual de cada persona, donde estas se cargan de sentimientos diversos, diferentes vínculos y le da una identidad individual a cada uno pero que a su vez, al ser reconocida y escuchada se vuelve algo colectivo. permitiendo reconocer y tener en cuenta la historia de los demás como algo que si existe y es propio de ese sujeto.

sebastianyolis — 2025-11-21 21:18:23 UTC

Es fundamental como maestras tener una amplia dimensión estética, ya que las acciones para mediar y construir vínculos no se basarán meramente en lo que se percibe superficialmente, es importante tener una visión profunda de las personas o situaciones, así como hacerse preguntas que permitan tener diversos puntos de vista como herramientas óptimas para abordar incluso las situaciones más cotidianas.

2025-11-21 21:18:37 UTC

Me conecto de manera más profundad con el retrato que hacen de este señor:

2025-11-21 21:18:42 UTC

Con la historia que más me conecto es con la de la persona que de queda en el pueblo minero y no quiere que su casa sea de molida y creo queesto representa la conexión que tenemos nosotros las personas con nuestro su hogar y las cosas que vivimos en el el y que a pesar de que crecemos esa parte de nuestro hogar siempre va estar en nosotros

2025-11-21 21:18:54 UTC

Siento que desde la estética y la mirada del maestro se crean vínculos en el aula porque la manera en que uno mira también es una forma de reconocer al otro. Cuando el maestro observa con sensibilidad, escucha y valora las historias de los estudiantes, el aula deja de ser solo un lugar de enseñanza y se vuelve un espacio de encuentro. Manuela Arboleda Jaramillo

2025-11-21 21:19:06 UTC

Este documental me pareció muy emotivo, simbólico y muy bonito, me inspira a reflexionar sobre la vida, las memorias, los rostros, los lugares, los momentos, la compañía, la colaboración colectiva, la amistad. Rompe con el molde tradicional de prejuicios y estereotipos, en donde se puede hallar belleza en lugares cotidianos.

2025-11-21 21:19:16 UTC

A pesar de ser una película no contada de forma tradicional da una propuesta interesante respecto a la significación de los cuerpos en el espacio donde las historias también se cuentan en lo corpóreo y lo corpóreo puede embellecer espacios. La fotografía es bellísima y le da una voz poderosisima a la cotidianidad de las personas trasmitiendo de forma sensible el pasar de la vida de cada personaje.

2025-11-21 21:20:39 UTC

La manera en que el maestro mira y muestra las cosas cambia totalmente las relaciones en el aula, cuando un profe tiene una mirada sensible, que encuentra belleza en las historias pequeñas de los estudiantes, el grupo se siente visto y valorado. No es solo dar contenido, es hacer que cada quien sienta: “mi cuerpo, mi historia, también cuentan aquí”. Y eso crea más confianza, más cercanía y motivación en el aula.

jfelipecastro1 — 2025-11-21 21:20:55 UTC

El poder de la palabra es trascendental en la vida y esta película lo demuestra de todas las maneras posibles, todo nace de conversaciones, de azares de la vida, de causalidades. La relación de camaradería de los protagonistas son las que permean las fotografías e historias porque son ellos quienes a través de sus ojos escogen los potenciales modelos para sus exposiciones. Los modelos también son quienes tejen historias con sus vidas y sus disposiciones para contarlas al mundo.

2025-11-21 21:21:27 UTC

El poder de la palabra es trascendental en la vida y esta película lo demuestra de todas las maneras posibles, todo nace de conversaciones, de azares de la vida, de causalidades. La relación de camaradería de los protagonistas son las que permean las fotografías e historias porque son ellos quienes a través de sus ojos escogen los potenciales modelos para sus exposiciones. Los modelos también son quienes tejen historias con sus vidas y sus disposiciones para contarlas al mundo.

2025-11-21 21:21:28 UTC

La historia de vida con la que conecté fue la de las cabras, los granjeros les cortaban los cuernos también para evitar que se lastimaran entre ellas o a sí mismas. Me duele el hecho de que las personas prioricen la conveniencia y la productividad sobre el bienestar de los animales. El granjero tiene un enfoque más humano y respetuoso, con formas de vivir más pasivas y sostenibles. Me gustan las cabras con cuernos, fue de mis intervenciones favoritas.

2025-11-21 21:22:32 UTC

La dimensión estética del maestre media los vínculos y relaciones que se construyen en el aula de múltiples maneras, principalmente a través de la sensibilidad, el tacto, la gestualidad y la capacidad de actuar y construir el encuentro educativo. Ya que no se trata solo del contenido de la clase, sino de cómo se ejecuta y de cómo la fluidez del maestro permite que cada estudiante descubra su propio ritmo en la formación.

2025-11-21 21:24:33 UTC

Permean las historias reales de la gente en su cotidianidad y sus representaciones de lo humano, atendiendo a la invitación de entender el arte como una forma de significar esas historias y visibilizar a las personas siendo todos y todas, una esencia y un rostro en el mundo.

2025-11-21 21:24:51 UTC

Creo que visibilizar a las personas del común y estos grupos no reconocidos en el ámbito artístico, las historias nos conmueven, y cuando nos conmueven nos conectan con la fotografía y con las conversaciones entre las personas. La historia y la voz de las personas es lo que va creando la película, y las reflexiones que se llevan a cabo, para que al final se demuestre que acompañar también está en mostrarnos sensibles cuando el otro lo está

evelyntorres1_1 — 2025-11-21 21:26:47 UTC

La principal influencia de esta dimensión recae en los vínculos humanos que se pueden ver en un aula, el que los estudiantes ignoren la idea de ser simplemente "números" destinados a generar a futuro y entiendan que ellos son escuchados y también tienen sus propias experiencias personales vuelve un aula un ambiente seguro para ellos en el que no importa solo la transmisión de información. Ya que, también se muestra el vinculo maestro - estudiante desde la propia creatividad y calidez.

sebastianyolis — 2025-11-21 21:26:50 UTC

Hay una relación directa en que cada fotografía relata una historia de vida que pasa por el lente hasta el muro con un mensaje indirecto entre quien emite, es decir, la imagen, y quien recibe (las personas que ven las imágenes), estas narraciones que abordan relatos significativos de las experiencias humanas hablan desde historias de resistencia, de luchas personales e historias de amor...

2025-11-21 21:26:52 UTC

La historia de Pony, el hombre de 76 años quien solo disponía con el mínimo de pensión y quien fabrico su propia finca de la cual se sentía orgulloso. Su personaje me dejo contemplar la belleza y nobleza de lo sencillo y lo tranquilo, hacer arte con lo que otros consideran basura para volverlo algo bello como lo hizo con las chapas.

2025-11-21 21:27:07 UTC

La relación de las personas con el entorno, creo que las fotografías en ese documental no están ahi porque si, sino porque representan la definicion de la vida, el entorno y de lashistoria de las personas

2025-11-21 21:27:33 UTC

La historia de la mujer que no quería vender su casa fue uno de los momentos que más me conmovió. Ella es una mujer que resiste al olvido, se aferra a lo que le da identidad. La fotografía no solo embellece el lugar, sino que también convierte ese recuerdo personal en una memoria colectiva.

2025-11-21 21:28:04 UTC

Es una escena que deja mucho para pensar, habla del paso del tiempo, de la importancia del hogar y del derecho a conservar lo que nos construyó.

La fotografía nos ha permitido congelar momentos y volvemos inmortales, nos ha ayudado a que esas historias no se queden solo en la ambigüedad de la memoria sino que puedan conservarse. Podemos vivir la historias de otros y ellos nuestras historias solo mostrando un imagen generada con luz eterna, donde nunca envejecemos ni nos deterioramos. La historia queda intacta y respetada

2025-11-21 21:31:13 UTC

Los maestros son fundamentales para mediar los vínculos que se dan en el aula, en este sentido la relación estética es muy importante porque si el maestro ve todas las bellezas y diversidades de los alumnos les puede ayudar a implementar una mirada con la misma perspectiva y ahí es donde se empiezan a valorar las diferentes esferas de la vida y se deja de lado esa mirada eurocentrista y capitalista que solo se fija en los beneficios que se reciben en las relaciones interpersonales.

2025-11-21 21:34:11 UTC

Que las imágenes que se muestran no solo son para apreciar la vida sino también para reflexionar sobre la vejez, las amistades la historia de las personas

2025-11-21 21:34:22 UTC

Las fotografías e historias están unidas por la memoria, el territorio, la vida cotidiana y el arte. Cada imagen nace de una historia y cada historia cobra nueva fuerza gracias a la imagen.

2025-11-21 21:34:23 UTC

Creo que la historia de las tres mujeres en el puerto me parece un acierto total a la hora de reivindicar el papel de las mujeres. De hecho, es muy interesante cuando Agnes les pregunta por sus apreciaciones sobre el trabajo de sus esposos, a lo que ellas evocan en sus relatos el sentimiento del cuidado, por ejemplo cuando mencionan que están ahí para apoyar a sus esposos.

lauractamayo — 2025-11-21 21:34:30 UTC

El maestro desde la subjetividad de la apreciación estética del mundo siempre mediará de forma directa en sus alumnos. por lo tanto, el arte en todas sus dimensiones siempre deberá ser una herramienta clave para él. El cine específicamente se sirve de sus formas de expresión para lograr que el maestro pueda de alguna forma dar su saber valioso y que en esta apelación entre sujetos sensibles siempre haya lugar a la resignificación de lo estético.

2025-11-21 21:34:43 UTC

La estetica en el maestro también construye vínculos directos con sus estudiantes. La expresión corporal, las didácticas y la manera de reconocer al otro también nos conectas con quienes reciben nuestro discurso. Las historias de los estudiantes también nos construyen para alimentar, crecer y crear nuestra propia identidad estética e historia personal por lo que sabernos creadores del lenguaje nos permite tener con nuestros estudiantes también un presente perfecto continuo

2025-11-21 21:35:39 UTC

Con la historia de vida con la que más me conecto es con la del fotógrafo, porque le gusta convivir con personas mayores y mostrar con sus fotos historias. Me identifico porque mi abuelo es invidente, y a pesar de ello siempre estoy muy pendiente de que este disfrutando y se integre en todos los ambientes. Me gusta tomarle fotos a pesar que que él no las pueda ver, sin embargo, él siempre está orgulloso de llamarme nieta y de que lo lleve a pasear y le tome sus fotos.

2025-11-21 21:36:36 UTC

Si hablamos de dimensión estética tenemos en cuenta la sensibilidad, la creatividad y la relación que se crea con los alumnos, y en el labor de maestro ser sensible es de las principales herramientas para escuchar, transmitir y mediar las clases, los estudiantes deberían sentirse bien de estar allí y de alzar su voz,

evelyntorres1_1 — 2025-11-21 21:37:01 UTC

Me conecté inmediatamente con la historia de Jeanine la hija de un minero que se resiste a abandonar la casa, ya que es su refugio de memorias vivas de recuerdos que para ella son valiosos, las luchas de los mineros, los panes llenos de tierra de la mina, ver llegar a su padre, es muy hermoso, me resuena como mujer, hija y estudiante que resiste a las adversidades, a el olvido, a la migración, al abandono, resiste Jeanine como yo.

2025-11-21 21:38:08 UTC

Si se entiende como dimensión estética toda experiencia mediada, bien sea por la ética, lo racional o lo bello, sensible, se puede entender el vínculo que forja el rol del maestro como la pieza fundamental en la transferencia de saberes, porque en toda relación dentro del aula se están construyendo prácticas pedagógicas que funcionan como una herramienta disruptiva entre metodologías antiguas que no tienen en cuenta el rol del vínculo en los procesos de aprendizaje.

2025-11-21 21:39:38 UTC

Toda cara se involucra con el lugar, todo rostro se permea de historias, de memorias, de recuerdos. Sincronizadas las historias de la humanidad, sea aquí o allá después que halla un rostro en un lugar siempre habrá una historia que narrar, un recuerdo para conmemorar, una cara que resaltar, una memoria que vive latente como los lugares y paisajes que las habitaron.

2025-11-21 21:42:33 UTC

La estética en los maestros es una forma de relación, invita a los estudiantes a sentir que el aula es un lugar donde vale la pena estar, pensar, expresarse y ser visible. Lo estético se vuelve un puente que fortalece los vínculos y humaniza la enseñanza. Cuando un maestro cuida la forma de hablar, de escuchar y de enseñar contenidos está proponiendo una forma de estar juntos.

2025-11-21 21:42:49 UTC

Considero que la principal relación que se despliega en el filme es la de ¿quién tiene el poder? Un poder que permea las relaciones de los artistas y la comunidad a partir del acto de simplemente retratar. En el documental, esta relación no se ve desde una visión meramente instrumental o con un objetivo extractivista, sino como un proceso de colaboración, de co-creación.

lauractamayo — 2025-11-21 21:48:02 UTC

Las relaciones y vínculos que se construyen en el aula a través de la dimensión estética del maestro, se crean gracias a el reconocimiento de la belleza con la salud, generando el equilibrio de la vida, el crecimiento del estudiante, gracias a la colaboración de fuerzas, la unión el compartir de dos generaciones el maestro cuando es fraterno y genera bienestar el cerebro interpreta y se siente seguro y con ganas de aprender más.

2025-11-21 21:51:38 UTC

Es una película hecha con mucho propósito visual y con planos íntimos que, además de sumergirte en la narrativa de capturar retratos de personas comunes, también te deleita por su estética. Ese homenaje a la gente común y todo lo que pueden ofrecer sus formas de habitar el mundo fue muy lindo y en mi opinión es una filmación con un formato mezclado, casi híbrido por el viaje que se hacía a estos pueblos y por el mismo viaje emocional que representaba todo este viaje físico.

kaezlye — 2025-11-21 21:53:23 UTC

Creo que la estética es un medio para que las historias individuales pueden convertirse en relatos de la memoria colectiva. Esta dimensión, que no solo busca la sensibilización en este caso, en el aula de clases, también pretende politizar lo privado porque lo privado también puede, y debe, ocupar el espacio de lo público.

lauractamayo — 2025-11-21 22:01:01 UTC

Me gustó mucho la entrevista que le hicieron al señor encargado del carillón, creo que era el encargado desde los 13 o 14 años, no recuerdo, pero sí sé que me llamó la atención que dijo que le transmitía a su familia el amor por la música de las campanas. Me emocionó pensar por un rato que el simple sonido que escuchamos de la campana, representa un momento de tradición y recuerdos para las personas que las tocan.

kaezlye — 2025-11-21 22:10:37 UTC

Las fotografías se relacionan en cómo ambas representan el entorno real de las personas retratadas. Es una conexión simbólica en la que los fotografías no solo capturan el rostro y las expresiones, sino también parte de la vida de esta persona

kaezlye — 2025-11-21 22:14:42 UTC

Esta mediación se da a través de cómo el profesor enseña a sus estudiantes presentándoles una manera diferente que les permitan involucrar creatividad y sentidos. Si el maestro cuida estas dimensiones estéticas en el aula, se puede crear un espacio que genere experiencias memorables con significados para los estudiantes y también para el profesor.

kaezlye — 2025-11-21 22:22:00 UTC

Esta pelicula nos da una mirada cálida hacia las personas comunes. No busca el espectáculo, sino la belleza de lo cotidiano. Cada rostro se convierte en un retrato de dignidad, y cada historia, por pequeña que parezca, adquiere valor y significado.

2025-11-26 21:24:25 UTC

La historia de las mujeres del puerto: la que más me conecta. Esa secuencia muestra a mujeres que han vivido a la sombra del trabajo duro de sus compañeros, pero que en realidad sostienen gran parte de la vida familiar y comunitaria. Ellas hablan con sinceridad: de su rutina, de las ausencias, de la fuerza que han tenido que desarrollar. No son celebridades, no son figuras públicas; son mujeres comunes con vidas llenas de trabajo, amor y resistencia.

2025-11-26 21:35:33 UTC

Esa secuencia muestra a mujeres que han vivido a la sombra del trabajo duro de sus compañeros, pero que en realidad sostienen gran parte de la vida familiar y comunitaria.

Ellas hablan con sinceridad: de su rutina, de las ausencias, de la fuerza que han tenido que desarrollar. No son celebridades, no son figuras públicas; son mujeres comunes con vidas llenas de trabajo, amor y resistencia.

El mural gigante con sus retratos las hace visibles, casi heroicas. Les da un lugar simbólico que nunca habían tenido.

Relación entre arte y vida cotidiana: Las fotografías monumentales nacen de personas comunes: agricultores, mineros, estibadores, mujeres del puerto, jubilados. Las imágenes no son meramente estéticas: elevan las vidas corrientes, muestran su valor y dan visibilidad a quienes nunca son retratados .El arte se convierte en espejo de lo cotidiano.

2025-11-26 21:37:22 UTC

Las fotografías monumentales nacen de personas comunes: agricultores, mineros, estibadores, mujeres del puerto, jubilados.

Las imágenes no son meramente estéticas: elevan las vidas corrientes, muestran su valor y dan visibilidad a quienes nunca son retratados.

El arte se convierte en espejo de lo cotidiano.

Fomenta vínculos más empáticos y respetuosos La estética está ligada a la manera de percibir al otro. Un maestro con una mirada sensible reconoce la singularidad de cada estudiante. Este reconocimiento fortalece: el respeto, la empatía, la reciprocidad, la comprensión mutua. Los estudiantes sienten que su mundo emocional y simbólico también importa.

2025-11-26 21:47:34 UTC

La estética está ligada a la manera de percibir al otro.

Un maestro con una mirada sensible reconoce la singularidad de cada estudiante.

Este reconocimiento fortalece:

el respeto,

la empatía,

la reciprocidad,

la comprensión mutua.

Los estudiantes sienten que su mundo emocional y simbólico también importa.

Considero que en las aulas de clase existe una relación de poder en la que el maestro influye en casi todos los aspectos posibles en los estudiantes; por lo tanto, ya sea entre los estudiantes mismos, o en los vínculos estudiante-maestro que se establezcan, la dimensión estética del docente va a llevar la batuta y será también un modelo a seguir para estos vínculos.

isabela_carmona — 2025-11-30 18:39:05 UTC

Considero que una de las principales relaciones que permean es la de los sujetos con sus historias de vida y percepciones de sí mismos. En ocasiones, las personas no se dan cuenta del valor de su vida y su historia: se hallan tan acostumbrados a su cotidianidad que han olvidado el asombro de estar vivos. Ambos artistas renuevan este asombro e invitan a los sujetos a ubicarse en un lugar en el que se observen a sí mismos y lo hagan con ojos de curiosidad y apreciación.

isabela_carmona — 2025-11-30 18:43:59 UTC

Todas las historias de vida me gustaron mucho; sin embargo, creo que la labor de ambos artistas y la resignificación que le dan a sus vidas a través de la observación e interacción con otras personas me parece totalmente poética y un objetivo que yo misma tengo para mi vida.

isabela_carmona — 2025-11-30 18:47:04 UTC

Me encanta el enfoque que se le da al documental. Estamos tan acostumbrados a que se realicen estudios y/u observaciones a distintos casos bajo una mirada estadística y objetiva, que resulta cálida y cercana la perspectiva que presenta el film.

isabela_carmona — 2025-11-30 18:48:45 UTC

es una película que invita a reflexionar sobre la importancia de mirar con más atención a las personas que nos rodean. La película resalta el valor de la memoria, la dignidad y el trabajo de las personas comunes, demostrando que el arte no solo embellece los espacios, sino que también crea vínculos, genera empatía y nos acerca a realidades que normalmente no vemos.

2025-12-09 06:22:39 UTC

En palabras sencillas, la estética no es solo “lo bonito”, sino la manera en que el docente se presenta, habla, mira, escucha y organiza el ambiente. Todo eso comunica. Por ejemplo, cuando un maestro cuida el tono de voz, elige palabras respetuosas, propone actividades creativas y organiza el espacio del salón de forma acogedora, está creando un clima de confianza, cercanía y seguridad.

2025-12-10 08:34:17 UTC

La historia de vida con la que más me conecto es la de las personas trabajadoras que aparecen en la película, especialmente aquellas que sienten que su labor no es tan reconocida. Me identifiqué porque muestra cómo muchas personas hacen un esfuerzo diario que a veces pasa desapercibido, pero que es muy valioso. Esta historia me hizo reflexionar sobre la importancia de mirar con más respeto y gratitud a quienes sostienen la vida cotidiana con su trabajo y su dedicación.

2025-12-10 16:27:32 UTC

Las fotografías y las historias están permeadas por relaciones de respeto, confianza y reconocimiento. A través de las imágenes, se construye una relación cercana entre los artistas y las personas retratadas, basada en la escucha y el diálogo. También se evidencian relaciones de comunidad, trabajo y memoria, ya que las fotos no solo muestran rostros, sino los vínculos que esas personas tienen con sus familias, sus oficios y sus territorios.

2025-12-10 16:28:56 UTC