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Louise Bourgeois in her Brooklyn studio in 1996 with her sculpture, SPIDER IV

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Louise Bourgeois in her Brooklyn studio in 1996 with her sculpture, SPIDER IV

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La sculpture Eye Benches III a été créée lorsque l’artiste avait plus de 80 ans. Elle représente 2 yeux humains gigantesques taillés dans deux blocs de granit. 

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Eyes bench III, 1996/97  - Louise Bourgeois, Trinity Park, Séoul - Corée

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Eyes bench III, 1996/97  - Louise Bourgeois, Trinity Park, Séoul - Corée

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Louise Bourgeois, Arch of Hysteria (1993)

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Louise Bourgeois, Arch of Hysteria (1993)

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Louise Bourgeois l'araignée, les contrastes, la fascination et le rejet.

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Louise Bourgeois l'araignée, les contrastes, la fascination et le rejet.

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J'aime beaucoup cette oeuvre présentée au musée national d'art moderne, mais il est vraiment impossible de la présenter en une seule photo ! (Cliquez sur l'image et vous arriverez sur la page de l'oeuvre sur le site Internet du musée)

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Louise Bourgeois
(1911, France - 2010, États-Unis)

Precious Liquids

Espace à la fois ouvert et fermé, cet ancien réservoir d'eau semble avoir été le théâtre d'un drame.

Dans son travail, Louise Bourgeois aborde les thèmes de l'enfance, de l'intime, de la sexualité, dans une démarche féministe marquée par la psychanalyse. Precious Liquids explore la mécanique des fluides corporels (sueur, larmes, urine...) secrétés sous le coup d'une émotion forte. La maternité est suggérée par le liquide présent sur le lit. Le manteau, suspendu de façon phallique, symbolise l'autorité du père. Gravée sur le bandeau de métal, l'inscription : " Art is a guarantee of sanity " [L'art est garant de santé mentale] révèle la pensée qui guide l'artiste.

Technique

Bois de cèdre, métal, verre, caoutchouc, tissu, broderies, eau, albâtre, électricité

Dimensions

427 cm Diamètre : 442 cm
diam. des 2 sphères en bois: 62 et 59cm

diam. des sphères en caoutchouc: 57 et 60cm

haut. de la lampe en albâtre: 37 cm

N° d'inventaire

AM 1993-28

En salle :

Artiste

Louise Bourgeois
(1911, France - 2010, États-Unis)

Description

Réservoir d'eau d'immeuble new yorkais avec 2 portes, cerclé d'un bandeau métallique comportant une inscription "Art is a guaranty of sanity". A l'intérieur : un lit, des récipients en verre, des mâts métalliques, un vêtement de fillette et un coussin brodés recouvert d'un pardessus d'homme, des sphères en bois et en caoutchouc, une lampe d'albâtre lumineuse

Technique

Bois de cèdre, métal, verre, caoutchouc, tissu, broderies, eau, albâtre, électricité

Dimensions

427 cm Diamètre : 442 cm
diam. des 2 sphères en bois: 62 et 59cm

diam. des sphères en caoutchouc: 57 et 60cm

haut. de la lampe en albâtre: 37 cm

Secteur de collection

Arts Plastiques

N° d'inventaire

AM 1993-28

En 1992, Louise Bourgeois présente, à la Documenta IX de Cassel (13 juin-20 septembre), Precious Liquids , œuvre monumentale qui s'intercale entre les deux séries de ce qu'elle appelle les Cells [cellules] : les Cells I à VI (1991), consacrées aux sens, et les Cells de l'enfance, dont Arch of Hysteria (1992) et Cell Choisy (1992), présentées à la Biennale de Venise en 1993.

Cette œuvre récapitulative est la plus emblématique de cette période. Contrairement aux espaces ouverts et transparents des pièces précédentes, il s'agit ici d'un espace clos, obscur, que l'on peut cependant traverser par deux portes. Le contenant et le contenu entretiennent une relation de cause à effet puisque l'intérieur de cet immense tonneau, qui est la reconstitution d'un ancien réservoir de toit new-yorkais, est destiné à la circulation des liquides. Les liquides précieux sont, pour Louise Bourgeois, les humeurs émises par le corps : le sang, l'urine, le lait, le sperme, les larmes, tout ce qui s'écoule, fluide, sous le coup d'un choc émotionnel, l'amour, la peur, le plaisir ou la souffrance. À l'intérieur, se trouve un lit en fer, avec une petite flaque d'eau, entouré de quatre montants auxquels sont accrochés de multiples récipients en verre, cornues et alambics, provenant de matériel de laboratoire. En face, deux sphères de bois surmontées d'un immense manteau d'homme, enfermant une chemise brodée de fillette bourrée de son, avec les mots : Merci-Mercy ; puis, de l'autre côté, deux boules en caoutchouc et une œuvre ancienne en albâtre lumineux, formée de deux mamelles superposées, Trani-Épisode (1989). Cette machine, chargée de significations symboliques, fonctionne à double sens. L'eau stagnant sur le lit s'évapore par les tuyaux de verre, se condense et redescend. Le grand manteau suspendu de façon phallique au-dessus des deux boules symbolise le père, la figure d'autorité répressive. " La petite fille trouvant refuge dans le grand manteau représente l'enfant qui a été soumise à de fortes émotions et s'est montrée capable, dans son processus de maturation, de ressentir de la pitié pour le Grand Extravagant tape-à-l'œil ", déclare Louise Bourgeois (notes pour Precious Liquids , 5 novembre 1992). Cette machine désirante peut être considérée comme un équivalent féminin du Grand Verre de Marcel Duchamp. À la relation entre les hommes et la mariée, répond celle de la fille à son père. La mécanique des fluides est ici celle de la peur et de la sueur. À la mise à plat correspond le volume, à la transparence, l'obscurité, à la stérilité du célibat, la fécondité humide de la maternité, suggérée par l'homme " enceint " de la robe, les deux seins de Trani-Épisode , et le liquide échappé du tonneau comme le liquide amniotique émis lors de la naissance. La morale de cette œuvre, qui peut s'appliquer à l'ensemble de la production de l'artiste, est gravée sur le bandeau de métal qui cercle le réservoir à l'entrée de l'installation : " Art is a guaranty of sanity " [L'art est une garantie de santé mentale].

Marie-Laure Bernadac

Source :
Extrait du catalogue Collection art moderne - La collection du Centre Pompidou, Musée national d'art moderne , sous la direction de Brigitte Leal, Paris, Centre Pompidou, 2007

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Aller au contenu principal Louise Bourgeois (1911, France - 2010, États-Unis) Precious Liquids Espace à la fois ouvert et fermé, cet ancien réservoir d'eau semble avoir été le théâtre d'un drame. Dans son travail, Louise Bourgeois aborde les thèmes de l'enfance, de l'intime, de la sexualité, dans une démarche féministe marquée par la psychanalyse.

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L'Arbre Aïnou Louise Bourgeois
Peinture symbolique
Aïnou; Peuple autochtone du Japon

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les dessins de Louise Bourgeois sont très beaux.

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Les femmes maison

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Cellules  - Portraits « L’espace n’existe pas ; il n’est qu’une métaphore de la structure de notre existence ». Louise Bourgeois

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Cellules  - Portraits « L’espace n’existe pas ; il n’est qu’une métaphore de la structure de notre existence ». Louise Bourgeois

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Les différents états du moi suspendus à la matière miroir solide d'un entre-deux de la psyché et de ses émois.

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Un bronze, pièce unique signée par l'artiste, découverte sur le site de Sotheby's. La finesse du visage, cohabitant avec ces formes non figuratives me fascine.

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La feminidad en la obra escultórica de Louise Bourgeois 

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La feminidad en la obra escultórica de Louise Bourgeois 

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La féminité dans l'oeuvre de Louise B. est très présente mais en même temps il semble qu'elle la représente débordée

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Je rêve d'aller voir cette oeuvre à Bilbao.

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topiary  1999. Acier, tissu, perles et bois

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topiary  1999. Acier, tissu, perles et bois

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« Faire un assemblage est un mécanisme de protection […] ce n’est pas une attaque contre les choses, c’est s’accommoder avec elles. […] Mais il y a quelque chose d’autre dans l’assemblage : la restauration et la réparation. […] On répare la chose jusqu’à la refaire complètement ».

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topiary  1999. Acier, tissu, perles et bois

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The Welcoming Hands - Paris - Jeu de Paume

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The Welcoming Hands - Paris - Jeu de Paume

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"The Welcoming Hands " de Louise Bourgeois (1911- 2010), se compose d’un ensemble de six bronzes patinés au nitrate d’argent. Des mains entrelacées, marquées par l’existence, se retiennent, s’enlacent, se réconfortent. Les divers éléments placés sur des socles de granit de taille et de forme variées convoquent l’intime et l’universel. Modelées d’après les mains de l’artiste à l’exception d’une minuscule menotte d’enfant, ces formes accueillantes invitent à la caresse protectrice, dans des gestes bienveillants de tendresse, d’ouverture au monde. La vie des êtres se lit dans leurs mains, abîmées ou pas par le travail, par l’âge jusqu’à l’innocence potelée des mains d’enfants.

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Louise Bourgeois - The Welcoming Hands - Jeu de Paume - 2000.PNG

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Une obsession dangereuse

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Louise Bourgeois devant sa maison de New York en 1975 portant la sculpture en latex AVENZA (1968-1969) qui fait partie de CONFRONTATION (1978, Coll.  Guggenheim Museum, NYC).

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Louise Bourgeois devant sa maison de New York en 1975 portant la sculpture en latex AVENZA (1968-1969) qui fait partie de CONFRONTATION (1978, Coll.  Guggenheim Museum, NYC).

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Cellule VI (Cell VI) (1991)Louise Bourgeois© The Easton Foundation / VEGAP

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Les peurs font tourner le monde … selon Louise Bourgeois

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Louise Bourgeois en 1990,
derrière sa sculpture en marbre Eye to Eye, 1970

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Louise Bourgeois et sa sculpture "Fillette", photo de Robert Mapplethorpe, 1982. 

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Louise Bourgeois et sa sculpture "Fillette", photo de Robert Mapplethorpe, 1982. 