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Leopoldo Méndez nació en la Ciudad de México el 30 de junio de 1902, fue un artista plástico considerado uno de los más importantes grabadores del México moderno, formó parte de la generación de artistas mexicanos surgidos en los años 20 que tuvieron un papel importante en la cultura y la política después de la Revolución Mexicana. Su estilo artístico se definió por la excelencia de sus grabados, los cuales casi siempre erLa mayoría de la obra de Leopoldo Méndez fue producida en la segunda mitad de los años 40 y expuso en muy pocas ocasiones, la primera gran exhibición que tuvo fue en 1930, cuando viajó a Los Ángeles como colaborador de Carlos Méridaan de índole política

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Leopoldo Méndez nació en la Ciudad de México el 30 de junio de 1902, fue un artista plástico considerado uno de los más importantes grabadores del México moderno, formó parte de la generación de artistas mexicanos surgidos en los años 20 que tuvieron un papel importante en la cultura y la política después de la Revolución Mexicana. Su estilo artístico se definió por la excelencia de sus grabados, los cuales casi siempre erLa mayoría de la obra de Leopoldo Méndez fue producida en la segunda mitad de los años 40 y expuso en muy pocas ocasiones, la primera gran exhibición que tuvo fue en 1930, cuando viajó a Los Ángeles como colaborador de Carlos Méridaan de índole política

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Chavarria cañada dana valeria

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Leopoldo Méndez considerado el grabador más completo de la historia del arte mexicano.

En 1917 entra a la Escuela Nacional de Artes Plásticas siendo alumno de Ignacio Rosas, Saturnino Herrán, entre otros.
En 1926, realizó sus primeras xilografías; tres años después publicó su primer grabado en la revista El Sembrador.
Leopoldo Méndez también fue uno de los fundadores del Taller de Gráfica Popular en 1937.

Falleció el 8 de febrero de 1969 en la Ciudad de México.

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Fecha: 1950
Medidas: 29.2x23.4
Técnica: Litografía.

¿Cómo es en su materialidad?
Es una obra que fue realizada en 1950 se muestra una técnica de litografía que consiste en estampar un diseño que previamente se realiza sobre una piedra calcárea con lápiz o tintas especiales, para después aplicarle una tinta que solo se adhiere en las zonas que han sido tratadas con esos materiales.

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El tema de la obra es la situación del campesino que sufrió en la fecha de la Revolución Mexicana, es decir, 1910 a 1917.

Extenuados por las rudas faenas, hambrientos, sujetos a deudas que se prolongaban a través de varias generaciones, humillados y tratados como bestias, los campesinos mexicanos fueron lo invencible bajo el régimen latifundista del porfirismo. Los hacendados y sus capataces los sometían a los más inhumanos tormentos, a las vejaciones más abominables.

En esa situación se incubó la Revolución mexicana, que tuvo en los campesinos su fuerza de choque y un aliento inagotable.

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Personalmente siento que esta obra la realizó Leopoldo Méndez para reflejar el sufrimiento que los campesinos tenían que soportar durante la revolución mexicana.

En la historia de este hecho importante te dan a conocer que trabajaban para los caciques, con jornadas de trabajo que se extendía más de 12 horas con un sueldo de 25 centavos, es decir, que aunque realizaban un arduo trabajo su paga no era la que correspondía por su desgaste físico ya que terminaban lastimados y muy cansados, por eso mismo aunque la obra utilice la litografía se puede observar el sufrimiento en él rostro del campesino y se observan a las dos personas paradas  representando el poder que tenían hacia ellos y como cada día qué pasa el campesino se hundía ya sea de dolor, cansancio o impotencia.

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Leopoldo Méndez

30 de Junio de 1902 - 8 de Febrero de 1969.

"Nació en la Ciudad de México el 30 de Junio de 1902, hijo de una familia pobre, quedó huérfano de padre a temprana edad y se formó con un tío. Desde pequeño mostró afición por el dibujo y a los dieciséis años ingresó a la Academia de San Carlos. Méndez fue más bien un autodidacta; su cultura se enriqueció con lecturas, con la observación de las obras de los grandes maestros y con la aplicación de su fino sentido crítico.

GUIZADO LÓPEZ DANIELA YENEDITH

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Leopoldo Méndez (1902-1969)

La Venganza de Los Pueblos / Homenaje al Heroico Ejército de Guerrilleros Yugoslavos, c. 1940

Xilogravura, 41,91 x 27,94 cm

The Los Angeles County Museum of Art

Lo determinante en una obra de arte es algo mucho más grande, se haga con colores o con lo que sea. Lo que quiere el es que el mundo sea mundo, aun en el mejor hay drama y hay muchas cosas más. Y para que el drama no se convierta en tragedia debe haber amor en el arte que refleja. Si el arte se solaza sólo en los colores o en la superficie colorida de las cosas, entonces se avecina la tragedia, la tragedia del artista y de su obra, se avecina la indigencia del arte. Caer, por otro lado, en la tragedia, negra o rosa, equivale a la derrota de cualquier artista por muy pintor que sea.
GUIZADO LÓPEZ DANIELA YENEDITH

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utor: LEOPOLDO MÉNDEZTítulo: LAS ANTORCHASTécnica: LINÓLEOFecha: 1947Medida de la obra: 30.2 X 41.3 CMS Resultado de imagen para leopoldo mendez las antorchas

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utor: LEOPOLDO MÉNDEZTítulo: LAS ANTORCHASTécnica: LINÓLEOFecha: 1947Medida de la obra: 30.2 X 41.3 CMS Resultado de imagen para leopoldo mendez las antorchas

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para ilustración de publicaciones relacionadas con su activismo social y político. Sus trabajos más conocidos están relacionados con organizaciones como la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios y el Taller de Gráfica Popular (TGP), apoyando y promoviendo los ideales de la Revolución Mexicana y en contra del fascismo de los años 30.

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Una de las estampas más reconocidas de Leopoldo Méndez es Las antorchas, la cual forma  la presentación de los créditos de la cinta Río Escondido (1947), a partir de la invitación que le hicieran Emilio Fernández y Gabriel Figueroa. trabajos gráficos marcaría el inicio de una notable contribución del grabador mexicano para distintas realizaciones del célebre actor y director del cine mexicano. Río Escondido sería, entre la crítica, una de las obras del "Indio" Fernández más referidas y polémicas entre sus producciones, debido al apego que guarda en muchos órdenes con la retórica promovida por los gobiernos posrevolucionarios durante la denominada "época de oro" del cine mexicano. La imagen ilustra una de las últimas secuencias de la película, que inicia con los funerales de uno de los pequeños alumnos de Rosaura después de ser asesinado por Regino Sandoval: el tirano del pequeño pueblo, caracterizado por el histrión Carlos López Moctezuma.

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Una de las estampas más reconocidas de Leopoldo Méndez es Las antorchas, la cual forma  la presentación de los créditos de la cinta Río Escondido (1947), a partir de la invitación que le hicieran Emilio Fernández y Gabriel Figueroa. trabajos gráficos marcaría el inicio de una notable contribución del grabador mexicano para distintas realizaciones del célebre actor y director del cine mexicano. Río Escondido sería, entre la crítica, una de las obras del "Indio" Fernández más referidas y polémicas entre sus producciones, debido al apego que guarda en muchos órdenes con la retórica promovida por los gobiernos posrevolucionarios durante la denominada "época de oro" del cine mexicano. La imagen ilustra una de las últimas secuencias de la película, que inicia con los funerales de uno de los pequeños alumnos de Rosaura después de ser asesinado por Regino Sandoval: el tirano del pequeño pueblo, caracterizado por el histrión Carlos López Moctezuma.

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Su primera gran obra, creada como 🤬 fundador de la Liga de Escritoras y Artistas Revolucionarios (LEAR), El grupo produjo obras y exhibieron juntos y publicaron su propia revista llamada Frente a Frente. Durante este periodo, el trabajo de Méndez se volvió militante; creyendo que la única forma valedera de arte era la creada para promover los intereses de la clase trabajadora. Esto coincidió con muchas de las políticas de México durante el tiempo de Lázaro Cárdenas.Para 1937 Méndez se había ido de LEAR, decepcionado con la falta de actividad del grupo. Ese mismo año integró la fundación del Taller de Gráfica Popular, junto a Pablo O’Higgins, Alfredo Zalce, Luis Arenal Bastar, Ignacio Aguirre, Isidoro Ocampo y otros. Como LEAR, su función fue fuertemente izquierdista pero anti-Trotsky y aliada con Silvestre Revueltas, David Alfaro Siqueiros, Lombardo Toledano y otros. Fue un trabajo colectivo centrado en la producción de pinturas y grabados con motivos ejemplificadores. Consideraron el desarrollo artístico inseparable del desarrollo político, la mayoría del tiempo trabajaron junto a instituciones culturales y políticas con el mismo punto de vista.Fue más activo durante la Segunda Guerra Mundial, produciendo propaganda en contra de Adolfo Hitler y sus aliados junto con el capitalismo de Estados Unidos.

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Su primera gran obra, creada como 🤬 fundador de la Liga de Escritoras y Artistas Revolucionarios (LEAR), El grupo produjo obras y exhibieron juntos y publicaron su propia revista llamada Frente a Frente. Durante este periodo, el trabajo de Méndez se volvió militante; creyendo que la única forma valedera de arte era la creada para promover los intereses de la clase trabajadora. Esto coincidió con muchas de las políticas de México durante el tiempo de Lázaro Cárdenas.Para 1937 Méndez se había ido de LEAR, decepcionado con la falta de actividad del grupo. Ese mismo año integró la fundación del Taller de Gráfica Popular, junto a Pablo O’Higgins, Alfredo Zalce, Luis Arenal Bastar, Ignacio Aguirre, Isidoro Ocampo y otros. Como LEAR, su función fue fuertemente izquierdista pero anti-Trotsky y aliada con Silvestre Revueltas, David Alfaro Siqueiros, Lombardo Toledano y otros. Fue un trabajo colectivo centrado en la producción de pinturas y grabados con motivos ejemplificadores. Consideraron el desarrollo artístico inseparable del desarrollo político, la mayoría del tiempo trabajaron junto a instituciones culturales y políticas con el mismo punto de vista.Fue más activo durante la Segunda Guerra Mundial, produciendo propaganda en contra de Adolfo Hitler y sus aliados junto con el capitalismo de Estados Unidos.

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De regreso a la capital de México, Méndez afirmó su resolución de trabajar en el grabado, sin abandonar la pintura.
Para él, vivir era crear, era aportar una visión nueva del mundo. Méndez lo sentía así y rechazaba la fanfarria banal, el brillo intrascendente. Supo mantenerse firme en sus concepciones, progresó en su disciplina y logró que su arte fuera estimado por su autenticidad y su fidelidad a los más nobles valores humanos.

Mientras algunos maestros del grabado moderno adoptaban una actitud general humanística ante la vida, Méndez se conducía con una intención militante, no temía poner en juego todas las ideas, pensamientos, intuiciones y visiones para fortalecer un lenguaje plástico al servicio de su mensaje de hombre profundamente comprometido en los cambios que marcaban su época.

Si exponía en sus dibujos y grabados el mundo como es, lo acompañaba una idea o un sentimiento implícito de protesta, para que la impresión estimulara los más profundos resortes morales y se sintieran las orientaciones que deben regir a la nueva sociedad.
GUIZADO LÓPEZ DANIELA YENEDITH

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Su gran curiosidad y su deseo de que el arte sirviera al pueblo, lo interesaron en la creación del teatro infantil, por medio de títeres, iniciada en casa del escultor Germán Cueto.

A lo largo de sus casi 67 años de edad, Leopoldo Méndez creó una gran cantidad de grabados y dibujos que sirvieron para ilustrar la edición de libros y revistas, carteles y películas.

Leopoldo Méndez ocupa un sitio sobresaliente en la historia del grabado universal.
GUIZADO LÓPEZ DANIELA YENEDITH

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Leopoldo Méndez (n Ciudad de México, 30 de junio de 1902 - 8 de febrero de 1969) fue un destacado artista plástico mexicano, considerado el grabador más importante de México Contemporáneo, encabeza la lista de artistas más famosos de México del siglo XX.

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Detalles

Título: Concierto sinfónico de calaveras

Fecha: 1934/1934

Dimensiones físicas: w30 x h36 cm

Autor: Leopoldo Méndez

Procedencia: Asociación Cultural El Estanquillo

Tipo: Xilografía

Derechos: Asociación Cultural El Estanquillo

Descripción: Dos calaveras sentadas en el balcón de un teatro lleno de calaveras observan el concierto de una orquesta. En sus cráneos se muestran las inscripciones "IV INTERNACIONAL", "PNR". En la parte inferior del grabado se muestran 3 calaveras más pequeñas una ataviada como militar, otra como obrero y la tercera como mujer humilde. A su lado se lee: "HOY “EL SOL” CORRIDO PROLETARIO BOLETO $25.00"

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Podemos decir que esta obra se parece a una caricatura periodistas, por que se esta burlando de un partido político de su época(Partido Nacional Revolucionario) mejor conocido actualmente como PRI

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La interpretación de muchos critico es que Este grabado en madera fue realizado por Leopoldo Méndez durante su participación en la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios (LEAR), un organismo que integró en los años treinta del siglo pasado a destacados creadores e intelectuales de la época. La LEAR tuvo como propósito "contribuir con los medios del arte a la unidad de la clase obrera y luchar contra el imperialismo y la guerra". Esta satírica imagen, en la línea de las tradicionales calaveras popularizadas por Manuel Manilla y José Guadalupe Posada, apareció publicada en la portada del primer número de la revista Frente a Frente, el órgano editorial de la LEAR, el primer día de noviembre de 1934. La imagen sintetiza las disputas ideológicas imperantes en un sector de la LEAR y en general entre los sectores intelectuales y culturales del momento y ejemplifica las críticas de aquellos miembros identificados con las líneas políticas del Partido Comunista Mexicano y el estalinismo, en abierta oposición a la influencia de Plutarco Elías Calles en la escena política y en contra de las posturas que simpatizaron con el ideario trotskista. En ella, destacan dos calaveras que aplauden a la Orquesta Sinfónica Nacional, dirigida por Carlos Chávez, quien fue cuestionado por su participación en distintas ceremonias oficiales: una que, respaldada en el símbolo del partido nacionalsocialista, representa a Carlos Riva Palacio, quien fungía como jefe del Partido Nacional Revolucionario, fundado por Calles. Sentada a su lado, como una "aliada del capital", otra calavera que representa al pintor Diego Rivera, muralista que para entonces había sido expulsado del Partido Comunista por su identificación con las posturas e iniciativas de León Trotsky, el ex líder del Ejército Rojo quien desde el exilio impulsó la creación de la IV Internacional y criticó duramente el régimen de José Stalin.