# data[].attributes.headline
Não tenha medo da perfeição. Você nunca irá atingi-la - Salvador Dalí

# data[].attributes.subject
Não tenha medo da perfeição. Você nunca irá atingi-la - Salvador Dalí

# data[].attributes.body
Para conhecer que foi e 10 curiosidade sobre um dos mais famosos pintores da história e do Surrealismo clique aqui: https://revistagalileu.globo.com/Cultura/noticia/2020/05/10-curiosidades-e-polemicas-sobre-o-pintor-surrealista-salvador-dali.html

# data[].attributes.body
Em meados dos anos 40, Walt Disney esquematizou com Dali para promoverem um curta baseado em suas artes surrealistas.

# data[].attributes.attachment_link.title
Walt Disney & Salvador Dali - Destino HD (PT-BR)

# data[].attributes.body
O  surrealismo  propõe  a   valorização   da  fantasia,  da  loucura  e  a  utilização  da

reação   automática .  Nessa  perspectiva,   o  artista  deixou -se  levar  pelo   impulso ,

registrando  tudo  o  que  viesse  à  mente,  sem  se  preocupar  com  a  lógica.  O

maior  objetivo  dos  artistas   surrealistas  foi   usar  o  potencial  do   subconsciente

como  fonte  de  imagens  fantásticas  e  de  sonhos.  Assim,  a  arte   plástica  e  a

literatura   foram  vistas  como  meio   de   expressar  a  junção  dos  sonhos  e  da

realidade  em  um  tipo  de  realidade  absoluta ,  uma  “surrealidade”.

# data[].attributes.body
As ideias marxistas se chocaram com a sociedade capitalista e desejavam uma rebelião social.

# data[].attributes.body
Além da realidade

# data[].attributes.body
pensamento livre;

expressividade espontânea;

influência das teorias da psicanálise;

criação de uma "realidade paralela";

criação de cenas irreais;

valorização do inconsciente.

# data[].attributes.body
O escritor Oswald de Andrade foi um dos maiores expoentes. Em seu Manifesto Antropófago, no romance Serafim Ponte Grande e nas peças O Homem e o Cavalo e a Morta, podemos notar elementos que se relacionam com as técnicas de criação surrealista.

# data[].attributes.headline
Senta e anota os pontos importantes da Revisão!

# data[].attributes.subject
Senta e anota os pontos importantes da Revisão!

# data[].attributes.headline
Em síntese, os surrealistas defendiam os seguintes princípios:

# data[].attributes.subject
Em síntese, os surrealistas defendiam os seguintes princípios:

# data[].attributes.body
1- Automatismo psíquico, mediante o qual se pretende expressar, seja verbalmente ou de outra maneira, o funcionamento real do pensamento(André Breton). O resultado é a escrita automática, em que a ausência da fiscalização exercida pela razão, pela moral e pela estética permite ao artista uma liberação total do seu espírito criador;
2- Valorização das formas ilógicas e não-racionais do conhecimento. "Deixai o inconsciente falar" dizem os surrealistas, celebrando não apenas os fluxos de ideias e imagens vindas das camadas não-policiadas da mente, mas também o sonho, a imaginação, a associação livre, a hipnose, os estados de transe e a loucura. As descobertas de Freud sobre o inconsciente levam os integrantes do movimento a se aproximar da psicanálise;
3- Estabelecimento de uma arte "mágica", insólita, que surpreenda continuamente; criação de atmosferas de irrealidade e de delírio; junção inesperada de objetos incongruentes; elaboração de imagens extravagantes, etc. Certos quadros de Salvador Dalí, Renée Magritte e Max Ernest, por exemplo, até hoje causam impacto pelo inusitado de sua expressão;
4- Aproximação da estética surrealista com a política. Há uma identificação coletiva do grupo com as ideias comunistas. Revolução e arte se conjugam. A fórmula desta combinação é traduzida assim por Breton: Mudar a vida, dizia Rimbaud; transformar o mundo, dizia Marx; para nós, esses dois lemas formam um só.

# data[].attributes.headline
A persistência da Memória - Salvador Dalí

# data[].attributes.subject
A persistência da Memória - Salvador Dalí

# data[].attributes.body
Clique no link abaixo para compreender esta obra tão marcante do Surrealismo:
https://www.culturagenial.com/a-persistencia-da-memoria-de-salvador-dali/

# data[].attributes.body
> Surgiu na década de 1930;
> Mesmo com “pouca força”, grandes artistas surrealistas brasileiros deixaram marcas na cultura e na história da arte;
> Artistas que trouxeram o surrealismo para o país: Ismael Nery (pintor e escritor), Cícero Dias (pintor pernambucano) e Tarsila do Amaral (pintora).

# data[].attributes.body
Artistas plásticos e poetas, se identificaram com as propostas do francês André Breton, que, em seu “Manifesto Surrealista”, defendia a negação da lógica e do racional. O objetivo do surrealismo, era a defesa da liberdade para a expressão do inconsciente (conceito criado e teorizado por Freud).

# data[].attributes.body
Paul Éluard, autor de Capital da Dor e André Breton, autor de O Amor Louco, Nadja e Os Vasos Comunicantes, são representantes da literatura surrealista. Podemos destacar também o romancista e poeta surrealista francês Louis Aragon, autor de O camponês de Paris e A Semana santa.

# data[].attributes.body
Na LITERATURA:
>As obras são repletas de humor, ironia, sonhos e qualquer informação contrária à lógica;
> Rejeita o romance e a poesia em estilos tradicionais e que representavam os valores sociais da burguesia;
> Marcados pela livre associação de ideias, frases montadas com palavras recortadas de revistas e jornais e ideias do inconsciente.
>

# data[].attributes.attachment_link.title
_Surrealism At Perfection__ Haunting Illustrations Of Aykut Aydogdu

# data[].attributes.body
O Surrealismo foi influenciado pelas teses psicanalíticas de Sigmund Freud (considerado o pai da psicanálise), que mostrava a importância do inconsciente na criatividade do ser humano. De acordo com ele, o homem deve libertar sua mente da lógica imposta pelos padrões comportamentais e morais estabelecidos pela sociedade e dar vazão aos sonhos e as informações do inconsciente.

# data[].attributes.headline
O MANIFESTO DE 1924 DE ANDRÉ BRETON E A IMAGEM SURREALISTA

# data[].attributes.subject
O MANIFESTO DE 1924 DE ANDRÉ BRETON E A IMAGEM SURREALISTA

# data[].attributes.body
Em 1924, André Breton, publica o Manifesto Surrealista. Ergue as bases para quebrar as barreiras entre o sonho e a vigília, aquilo que a razão descartara e fizera o homem ofuscado pelo clarão do dia. O manifesto une-os, sonho e vigília, naquilo que descreve como “realidade maravilhosa”. Uma realidade que não despreza um em detrimento do outro, ou seja, não privilegia nem o sonho e nem a vigília, mas une-os e dá vazão à realidade superior, com todas as suas esferas e complexidades, uma supra realidade. Para isso era necessário ativar o entendimento por meio daquilo que a razão não pode expressar, e trazer um novo sentido ao mundo esvaziado pelo racionalismo. Era necessário erguer a imagem surrealista.

A palavra sistematizada corrompe o significado e a racionalidade deforma o sentido do que foi dito, porque nem sempre entender pressupõe conhecer ou sentir. Portanto, no manifesto, a imagem surrealista age como um carimbo que imprime no entendimento seu negativo, um lampejo na escuridão que não pode passar sem ser contemplado. Para Breton, a imagem surrealista é aquela que, quanto mais arbitraria e menos possível de se realizar pragmaticamente, ou seja, aquela que não se traduz pela razão e não propõe uma forma linear e lógica, mais surreal se torna.

# data[].attributes.body
> Fim da Primeira Guerra Mundial; a Europa vive um período de instabilidade política, social e ideológica;
> Revolução Russa, levou a classe operária pela primeira vez ao poder, fazendo com que o mundo capitalista se sentisse ameaçado;
> Os valores tradicionais passaram a ser mais intensamente questionados, o que, no meio artístico, levou à busca de novas formas de analisar e representar a realidade;
> Manifestações artísticas surgem como novas alternativas dentro de um mundo angustiado com a guerra, que foi de muitas batalhas e mortes;
> Segunda Guerra Mundial.

# data[].attributes.body
Pegue um jornal.
Pegue uma tesoura.
Escolha no jornal um artigo com o comprimento que pensa dar ao seu poema.
Recorte o artigo.
Depois, recorte cuidadosamente todas as palavras que formam o artigo e meta-as num saco.
Agite suavemente.
Seguidamente, tire os recortes um por um.
Copie conscienciosamente pela ordem em que saem do saco.
O poema será parecido consigo.
E pronto: será um escritor infinitamente original e duma adorável sensibilidade, embora incompreendido pelo vulgo (público).

# data[].attributes.attachment_link.title
Expressionismo Alemão - Mundo Artes - ENEM

# data[].attributes.body
Escrito em 1917, discorreu sobre o modo como o artista via o mundo, usando o espírito no lugar da visão para criar a realidade.

# data[].attributes.attachment_link.title
Lendo imagens - Guernica (Pablo Picasso, 1937)

# data[].attributes.attachment_link.title
Cabaret Voltaire, o lar do Dadaísmo - Movimento artístico foi reação à 1ª Guerra Mundial

# data[].attributes.body
Em 5 de fevereiro de 1916, foi inaugurado em Zurique o ponto de encontro para artistas Cabaret Voltaire. Era o início do dadaísmo, uma tendência artística antiburguesa que se baseia no irracional.

# data[].attributes.body
Esse estilo procura quebrar os modelos tradicionais e clássicos, sendo considerado uma arte ilógica e espontânea, que causa desordem e violência, obtendo um toque de pessimismo (segundo os dadaístas, não havia nenhuma perspectiva de melhora diante do cenário daquele momento) e de caráter irônico. Era uma forma dos artistas de protestar os seus sentimentos em relação as guerras e ao sistema.

# data[].attributes.headline
O Dadaísmo é o movimento do QUESTIONAMENTO 

# data[].attributes.subject
O Dadaísmo é o movimento do QUESTIONAMENTO 

# data[].attributes.body
> Por que o mundo está assim?
> Por que chegou a esse ponto?
> O que é a Arte?
> Pra que ele serve?
> Por que ela existe?
> Será que no período de guerra a Arte é inútil?

# data[].attributes.body
Não é sem sentido aleatoriamente. É sem sentido devido a uma crítica referente ao próprio mundo. Seus criadores tinham uma percepção de mundo muito a frente de todos os outros que estevam envolvidos naquele momento histórico.

# data[].attributes.headline
É hora da revisão e de possíveis novas informações

# data[].attributes.subject
É hora da revisão e de possíveis novas informações

# data[].attributes.body
Liderado por Tristan Tzara, Hugo Ball e Hans Arp.

# data[].attributes.body
Embora muitas das propostas dadaístas pareçam infantis aos olhos contemporâneos, é preciso levar em consideração o momento em que surgiram. Em uma Europa caótica e em guerra, insistir na falta de lógica e na gratuidade dos acontecimentos talvez não fosse um absurdo, mas o espelho crítico de uma realidade incômoda.

# data[].attributes.body
> Movimento artístico da vanguarda artística moderna;
> Movimento de negação, com forte conteúdo anárquico (caótico);
> A frustração dos elementos do movimento transformou-se na essência do dadaísmo;
> Traduz a instabilidade social e cultural provocada pela guerra.

# data[].attributes.body
Os principais artistas brasileiros que apresentam características expressionistas em suas criações são:
Anita Malfatti: Sua arte era livre das limitações impostas pelo academicismo.
Cândido Portinari: Expressava através de suas obras o papel que os artistas da época se propunham: denunciar as desigualdades da sociedade brasileira e as consequências desse desequilíbrio.
Lazar Segall: Suas cores fortes expressavam as paixões e sofrimentos dos seres humanos.
Osvaldo Goeldi: Autor de diversas gravuras. Dedicou-se a xilogravura (gravura em madeira).
Nelson Rodrigues: dramaturgo que apresentava características expressionistas em seus textos e em suas peças teatrais.

# data[].attributes.body
Mário de Andrade: Paulicéia Desvairada; Lira Paulistana; Contos Novos; Amar, Verbo Intransitivo; Macunaíma; A Escrava que não é Isaura; Os Filhos da Candinha.

Oswald de Andrade: Pau-Brasil; Primeiro Caderno de Poesia do Aluno Oswald de Andrade; Os Condenados; Memórias Sentimentais de João Miramar; Serafim Ponte Grande; O Rei da Vela; Um Homem sem Profissão.

# data[].attributes.body
Observe o trecho transcrito abaixo:
A luz delirava, apressada a um vago aviso da tarde. Era tal e tanta que embaçava de ouro a amplidão. Se via tudo de longe num halo que divinizava e afastava as coisas mais. Lassitude. No quiriri tecido de ruidinhos abafados, a cidade se movia pesada, lerda. O mar parava azul. [...] Fräulein botara os braços cruzados no parapeito de pedra, fincara o mento aí, nas carnes rijas. E se perdia. Os olhos dela pouco a pouco se fecharam, cega duma vez. A razão pouco a pouco escampou. Desapareceu por fim, escorraçada pela vida excessiva dos sentidos. Das partes profundas do ser lhe viam apelos vagos e decretos fracionados. Se misturavam animalidades e invenções geniais. [...] (Fragmento)

# data[].attributes.body
O Expressionismo influenciou e impulsionou o movimento modernista no Brasil. No país, o movimento expressava um desejo intenso de pesquisar nossa realidade social, espiritual e cultural.

Na obra "Amar, verbo intransitivo", de Mário de Andrade, pode-se observar a influência dessa vanguarda, onde existe a experiência de imagens distorcidas da realidade buscando evidenciar as vivências humanas. Em uma passagem do romance, Mário de Andrade descreve o impacto da Floresta da Tijuca em Fräulein Elza. Ao apreciar o magnífico espetáculo da natureza brasileira, a alemã é tomada por sensações e impressões que alteram o modo como vê montanhas e árvores.

# data[].attributes.body
O movimento expressionista é bastante influenciado pela Primeira Guerra Mundial, e seus quadros ressaltam um lado obscuro da humanidade, retratando faces marcadas pela angústia e pelo medo.

# data[].attributes.body
Contemporâneo do Futurismo e do Cubismo.

# data[].attributes.headline
Podemos relacionar o quadro com o poema Ode triunfal, de Álvaro de Campos (heterônimo de Fernando Pessoa)

# data[].attributes.subject
Podemos relacionar o quadro com o poema Ode triunfal, de Álvaro de Campos (heterônimo de Fernando Pessoa)

# data[].attributes.body
Manifestos
Manifestos
Os manifestos surgem como meio de dar maior visibilidade às propostas das diferentes vanguardas. O contexto de circulação dos manifestos é o jornal.

# data[].attributes.body
Vale a pena. Não deixe de assistir a este vídeo.

# data[].attributes.body
1. Queremos cantar o amor ao perigo, o hábito da energia e da temeridade.

2. A coragem, a audácia e a revolta serão os elementos essenciais da nossa poesia.

3. Até agora a literatura refletiu a imobilidade melancólica, o êxtase e o sono. Nós queremos exaltar o movimento agressivo, a insônia febril, a corrida, o salto mortal, o soco e o tapa.

4. Declaramos que o esplendor do mundo se enriqueceu de uma nova beleza: a beleza da velocidade. Um automóvel de corrida cuja carroceria é adornada por grandes tubulações como serpentes de alento explosivo… um automóvel que ruge, que parece correr acima da metralha, é mais belo do que a Vitória de Samotrácia.

5. Queremos cantar o homem ao volante, cuja lança ideal atravessa a Terra, ela própria lançada no circuito de sua órbita.

6. É preciso que o poeta se consuma de ardor, esplendor e prodigalidade, a fim de aumentar o fervor entusiástico dos elementos primordiais.

7. Só há beleza na luta. Não existe obra-mestra sem um caráter agressivo. A poesia deve ser um ataque violento contra as forças desconhecidas, para fazer com que se prostrem diante do homem.

8. Nós estamos sobre o promontório extremo dos séculos!… De que vale olhar para trás, no momento em que nos cabe arrebentar os portais misteriosos do Impossível? O Tempo e o Espaço morreram ontem. Agora vivemos no absoluto, pois já criamos a velocidade eterna e onipresente.

9. Queremos glorificar a guerra – a única higiene do mundo –, o militarismo, o patriotismo, o gesto destruidor dos anarquistas, as belas ideias pelas quais se morre, e o desprezo pela mulher.

10. Queremos demolir os museus, as bibliotecas, combater o moralismo, o feminismo e todas as covardias oportunistas e utilitárias.

11. Cantaremos as grandes multidões agitadas pelo trabalho, o prazer ou a revolta; as multicoloridas e polifônicas marés revolucionárias nas capitais modernas; a vibração noturna dos arsenais e dos estaleiros incendiados por violentas luas elétricas; as estações ferroviárias vorazes devorando serpentes que fumam; as fábricas suspensas nas nuvens pelos fios de suas fumaças; as pontes lançadas, como saltos de ginastas, sobre rios ensolarados que brilham como uma cutelaria diabólica; os paquetes aventureiros farejando o horizonte; as locomotivas de peito largo, que batem as patas nos trilhos, como enormes cavalos de aço embridados por longos tubos; e o voo deslizante dos aeroplanos, cujas hélices estalam ao vento como bandeiras e aplaudem como uma multidão entusiasta.

# data[].attributes.body
HÍPICA
Saltos records
Cavalos da Penha
Correm jóqueis de Higienópolis
Os magnatas
As meninas
E a orquestra toca
Chá
Na sala de cocktails

Oswald de Andrade apresenta em seu poema cubista o ambiente de uma corrida de cavalos na hípica. Nele, também existe uma “sobreposição” de imagens, que desloca o olhar do leitor da pista e o dirige para o público.

O resultado é a criação de uma imagem plural composta de diferentes planos da própria realidade.

# data[].attributes.body
No Brasil, a influência dessas vanguarda aparece na obra de autores como Oswald de Andrade.

# data[].attributes.body
Com essa técnica, os cubistas pretendem forçar o observador a questionar a realidade, não aceitando uma interpretação única, linear.

# data[].attributes.headline
As Senhoritas de Avignon, Pablo Picasso, 1907.

# data[].attributes.subject
As Senhoritas de Avignon, Pablo Picasso, 1907.

# data[].attributes.body
Mulheres nuas e máscaras africanas
Na tela, cinco mulheres nuas exibem corpos e rostos definidos por formas geométricas. A deformação dá ao observador a impressão de que foram talhadas a golpes de machado. Os braços são disformes, os cotovelos pontiagudos, acentuando os ângulos. Com essa obra, Picasso destrói o mito da beleza feminina, ao mesmo tempo que alude à diversidade étnica deixando evidente nos rostos a inspiração das máscaras africanas.

# data[].attributes.body
Os manifestos surgem como meio de dar maior visibilidade às propostas das diferentes vanguardas. O contexto de circulação dos manifestos é o jornal.

# data[].attributes.attachment_link.title
FUTURISMO (VANGUARDAS EUROPEIAS) | Resumo de Literatura para o Enem

# data[].attributes.headline
Em 1912, Marinetti lança o Manifesto Técnico da Literatura Futurista com as seguintes propostas: • Destruição da sintaxe - palavras em liberdade.• Abolição de adjetivos e advérbios.• Emprego de substantivo duplo em lugar do substantivo+advérbio.• A pontuação gráfica seria substituída por sinais matemáticos e musicais.• Utilização de onomatopeias.

# data[].attributes.subject
Em 1912, Marinetti lança o Manifesto Técnico da Literatura Futurista com as seguintes propostas: • Destruição da sintaxe - palavras em liberdade.• Abolição de adjetivos e advérbios.• Emprego de substantivo duplo em lugar do substantivo+advérbio.• A pontuação gráfica seria substituída por sinais matemáticos e musicais.• Utilização de onomatopeias.

# data[].attributes.body
O futurismo é um movimento artístico e literário surgido oficialmente em 20 de fevereiro de 1909, com a publicação do Manifesto Futurista, do poeta italiano Filippo Marinetti, no jornal francês Le Figaro. A obra rejeitava o moralismo e o passado. Apresentava um novo tipo de beleza, baseado na velocidade e na elevação da violência.

# data[].attributes.body
Nasceu em  1913, iniciado pelo francês Guillaume Apollinaire (1880-1918), que influenciou  toda a poesia cubista contemporânea.

A literatura cubista  buscava se aproximar ao máximo das manifestações artísticas como a pintura, a música, a literatura e a escultura. Seus versos eram compostos em linhas curvas, os espaços brancos entre as palavras eram usados de tal maneira a criar imagens, criando uma desordem proposital. Outra  característica marcante foi a  desvalorização da estrofe e, consequentemente, da pontuação e rima.

# data[].attributes.body
Entre os principais movimentos de vanguarda que influenciaram não apenas a literatura, mas as artes em geral estão:

# data[].attributes.body
No século XX, a Europa estava em clima de contentamento. O progresso industrial estava melhor que o esperado com as descobertas recentes – como a eletricidade, o rádio, a televisão, o telégrafo, a vacina, o cinema. Nessa época começou a surgir uma vontade de quebrar movimentos, como o Simbolismo.  Por isso, pode-se dizer que o  século XX foi marcado por movimentos radicais

# data[].attributes.body
Portanto, é correto afirmar que Vanguarda Europeia é a rebeldia, é a negação.

# data[].attributes.body
Recebe o nome de Vanguarda Europeia o conjunto de movimentos artísticos, não só na literatura, bem como na escultura e pintura, que apresentavam no início do século XX o comum desejo de renovação e de rompimento com as estéticas tradicionais.

# data[].attributes.body
As principais manifestações artísticas ocorridas no início do século XX foram essenciais para o desenvolvimento do Modernismo literário.

# data[].attributes.body
O termo avant-garde vem do francês e significa a parte frontal de um exército; em uso metafórico, significa estar à frente de seu tempo.