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La société de consommation nuit-elle à l'homme? Flashcards | Quizlet

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Vous dégagez le thème du document et défendez un point de vue construit et argumenté. Votre exposé sera suivi d’un débat avec l’examinateur.

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source : l'act

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Playbac Presse Digital: journaux jeunesse Le Petit Quotidien, Mon Quotidien, L'actu, L'éco et plus !

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« Au Bonheur des Dames, l'invention des grands magasins »

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Critiquer avec force la société de consommation grâce au théâtre, c'est le pari risqué de Guillaume Antoniolli, qui déconstruit avec lucidité " l'ordre social et économique fondé sur la création et la stimulation systématique d'un désir d'acheter " dans sa nouvelle pièce. Le spectateur découvre des comédiens et comédiennes au cœur d'un décor aux couleurs vives et agressives, confrontés à des vidéos qui exposent les dérives de notre monde. " Consumérisme " sera joué au Théâtre de la Jonquière en novembre prochain. Mr Mondialisation a rencontré le réalisateur pour l'occasion.

Mr Mondialisation : Qu'est-ce que la pièce de théâtre " Consumérisme " ?
Guillaume Antoniolli : Consumérisme, ce sont des personnages qui évoluent sur une scène théâtrale, figurant l'espace contemporain de la consommation et par conséquent l'oubli et la négation de la pensée critique. C'est comme un documentaire où chacun.e prend la parole à propos d'une société de prédation qui déshumanise. Les comédien.ne.s gardent le même nom et prénom que dans la vraie vie. Ils et elles incarnent de grands enfants qui nous emmènent dans des pensées, des émotions, des jeux, des réflexions corrosives sur le monde et sur eux/elles-mêmes.

" Consumérisme " c'est un mélange d'observations sur la vie moderne, sur l'obligation de prétendre être quelqu'un d'autre ou d'omettre sa personnalité ainsi que la manière dont la médiocrité majoritaire se dilue à travers toutes les strates de la société. Ainsi, en abandonnant leur singulière individualité, les personnages ne trouvent aucune contrepartie libératrice. Un chaos théâtral...
Mr Mondialisation : Quelles sont les raisons qui vous ont poussé à traiter ces thématiques ?
Guillaume Antoniolli : Je ne pouvais pas rester sans défense ou sans pousser un cri d'alarme face à la négation de la vie privée, l'automatisation de la consommation surabondante, vulgaire, grotesque, à l'intrusion des pouvoirs de contrôle dans nos vies et dans nos chairs. Nous sommes à une période charnière nous laissant devant le choix de la perdition éthique, humaine et biologique ou devant celui de l'exploration de la liberté individuelle qui peu à peu pourra se muer en libertés collectives.

C'est une responsabilité de la conscience. Car nous vivons ni plus ni moins notre propre fin et celle par ricochet des milliards d'autres, humaines, biologiques, végétales. Ainsi que la fin de l'intelligence du monde.
Mr Mondialisation : Vous avez opté pour un traitement original... Qu'est-ce qui attend le spectateur ?
Guillaume Antoniolli : Des textes forts et engagés sur la question essentielle du circuit de l'aliénation et du productivisme. Un des pivots du spectacle est que les spectateur.rice.s tout autant que les comédien.ne.s ne connaîtront pas le contenu des vidéo utilisées et projetés sur scène. Sans trop divulguer de ce qui demeure la part intime de la mise en scène, on peut dire que chaque représentation aura une tonalité et une direction dans les questionnements soulevés différente les unes des autres. Chaque représentation sera donc unique à sa manière.
Mr Mondialisation : À quoi servira la campagne de financement participatif que vous lancez ce mois-ci ?
Ce qui apportera une mise en abîme singulière, car l'interaction entre les comédien.ne.s et d'autre part, ceux et celles-ci avec le public ne produira jamais les mêmes postures ou les mêmes réactions ou sentiments. Le théâtre doit générer une tension ; celle-ci sera présente, évolutive. Dans " Une part de ma vie ", Bernard-Marie Koltès souligne d'ailleurs que " le théâtre c'est l'action ".

Guillaume Antoniolli : À tenter l'infaisable, c'est-à-dire à mettre en œuvre, à faire exister dans le réel, un projet théâtral qui prend le contre-pied de la médiocrité de tant de productions actuelles, de contourner la captation par les mêmes réseaux bourgeois et réactionnaires et leurs affidés à faire financer, à monter et à montrer des œuvres qui ne laissent aucune place au renouvellement ni à la prise de risque, ni à d'autres expressions politiques théâtrales que celles d'hier, ou conventionnelles.

Notre objectif et le pari de la différence et du hors-champ. En construisant une communauté ouverte de la pensée, grâce aux textes, aux visuels et aux interactions entre les acterur.rice.s et les publics dans une mise en scène qui se dessine peu à peu, sans frein ou contrainte, avec une ardeur crue. Notre autonomie financière nous permettra de proposer aux publics les plus divers un moment de réflexions et d'accompagner la pensée téméraire et radicale de remise en cause du capitalisme.

L'économie capitaliste et autoritaire détruit non seulement le travail de l'ouvrier, en les dévalorisant dans leur dualité, elle discrédite aussi l'ouvrier, le méprise, au détriment de la communauté humaine et de son épanouissement, en créant abusivement et en concomitance une communauté des choses. Le capitalisme mise sur la fin de l'Homme, de la critique par la pensée, au profit du produit, par les moyens de la maltraitance systématique et mondiale de la nature, son épuisement, au profit du couronnement absurde du consumérisme comme ligne de pensée quasi fascisante. Enfin, cette autonomie nous permettra de travailler sur de futurs projets...
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La société de consommation, c'est " la négation de la pensée critique "

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Critiquer avec force la société de consommation grâce au théâtre, c'est le pari risqué de Guillaume Antoniolli, qui déconstruit avec lucidité "l'ordre social et économique fondé sur la création et la stimulation systématique d'un désir d'acheter" dans sa nouvelle pièce.

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Grille d'évaluation de la production orale (DELF B2)

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Grille d'évaluation de la production orale (DELF B2)

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La société de consommation est un système économique déterminant un mode de vie où l'on consomme et jette, des biens et des services, plus que la norme avec la naissance de besoins de plus en plus forts. La société de consommation est une société dominée par la pulsion consommatrice. Elle est née avec l'industrialisation et la fabrication en masse des produits consommables. Ces produits, depuis quelques temps, sont même programmés à ne fonctionner que dans un temps limité. Il suffit de songer au téléphone portable qui, au départ durait des années, et qui maintenant au bout de deux ans ne marche plus pour la plupart.

L'art pose très vite la question de l'objet et de sa place dans nos vies. En 1914 le " porte-bouteilles " (ready-made) de Marcel Duchamp interroge l'art lui même dans la nouvelle société.

Porte bouteilles, Marcel duchamp, le ready made, objet tout fait entre dans les Musées.

Le thème de la société de consommation a été traité par le Nouveau réalisme avec des artistes comme Arman et La Nouvelle Figuration avec Erro.

Arman avec ses poubelles montre l'envers de cette société de consommation: il met sous verre les déchets de cette société.

Erro dans Food Scape fait la critique de cette société avec une étendue d'aliments à perte de vue.

Villeglé lacère des affiches publicitaires pour montrer la dégradation de la société de la consommation dans l'image moderne. Rue de la Biche

César fait des voitures, de la tôle, ses objets de prédilection: 1962, Ricard. Il compacte et compresse des voitures qui deviennent des pavés comme des sculptures inversées.

Martial Raysse réalise des portraits de femme stéréotypées qui deviennent dans ses mises en scène parfois avec des néons renvoyant aux enseignes des magasins, de véritables poèmes modernes. Peinture haute-tension, 1965

En Amérique, le Pop Art critique cette société de consommation avec des oeuvres percutantes. Les Américains après la guerre connaissent une période faste avec une forte croissance économique " Les Trente Glorieuses " avec un mode de vie qui s'améliore. C'est une sorte de révolution silencieuse qui s'opère aux Etats Unis puis en Europe. C'est une période de plein emploi donc de consommation.

Dans les année 50, Richard Hamilton réalise son célèbre collage. " Just What Is It that Makes Today's Homes So Different, So Appealing ? " (" Au fait, qu'est-ce qui rend exactement les maisons d'aujourd'hui si différentes, si séduisantes ? "). Il montre comment les américains rêvent de vivre avec de beaux objets, une belle maison, une beauté physique parfaite, en fait un monde artificiel et sans âme. Les personnages sont en noir et blanc alors que la femme de ménage, simple, est en couleurs.

Andy Warhol, Coca cola La répétition de la bouteille ainsi représentée fait perdre sa réalité. La production de masse fait perdre la notion d'unicité de l'objet. " Quand on y songe, les grands magasins sont comme des musées "
Andy Warhol
Andy Warhol

Mais Warhol va plus loin, il traite les stars comme des objets qu'il banalise dans ses productions. Ainsi, Marylin Monroe et Liz Taylor reproduite en série perd de sa substance ainsi démultipliée. Elle devient une icône, comme le logo d'une marque de fabrication.

Dans ce même mouvement Roy Lichtenstein s'inspire de la publicité et de la bande-dessinée pour créer des oeuvres à fort impact visuel.

Duane Hanson, Lady Market, 1970, dans cette sculpture sans socle, l'oeuvre côtoie l'espace du spectateur. L'oeuvre se veut hyperréaliste pour nous questionner sur nos modes de consommation.

Barbara Kruger détourne les affiches publicitaires pour dénoncer la société de consommation: Kruger nous renvoie à nous mêmes

" J'achète donc je suis " reprend la phrase célèbre de Descartes " Je pense donc je suis "

Tania Mouraud peint sur les murs: " What you see is what you get " reprend le même principe

Chris Jordan réalise un photomontage avec la fameuse poupée Barbie dont rêve toutes les filles en montrant un buste de rêve. Il y a 32 000 poupées qui symbolisent les 32 000 opérations chirurgicales mamaires ayant lieu aux EU.

Voici une autre oeuvre réalisée en boîtes de conserves (106 000) qui représentent un tableau célèbre de Seurat:

Ralph Goings, né le 9 mai 1928 à Corning en Californie, est un peintre américain.

C'est le représentant le plus puriste, le plus orthodoxe de l'hyperréalisme. Goings peint à partir de photos qu'il prend lui-même, ses sujets de prédilection sont les extérieurs de restoroutes et les natures mortes de tables de fast-food (salière, bouteille de ketchup, flacon de moutarde, verre de boisson gazeuse). On éprouve une sensation d'écoeurement face à ces objets de consommation peints de manière aussi réalistes.

Andreas Gursky " 99 cents " 1999, photographie de grand format nous plonge dans l'univers d'un supermarché dans une atmosphère étouffante, pas de nature, que de l'artificiel.

Tony Cragg récupère des objets de plastique qu'il recompose pour faire des bas reliefs modernes:

C.Oldenburg, " lipstick monument in Piccadilly Circus ", projet 1966,

En 2010, Damien Saez propose une couverture de son album " j'accuse " une photographie où l'on voit une femme nue dans un caddie. Bien à vendre ? Cette société nous transforme-t-elle nous mêmes en objets consommables ?

David Cintract refuse toute étiquette mais il s'attaque aux représentations de la société de consommation avec ses objets et images cultes.

David Terrazzano est un artiste aux œuvres engagées originaire de Charleroi, en Belgique. Chaque toile pose un regard critique sur nos sociétés modernes.

Jani Leinonen, The Most Terrible Things, 2015. Photo: Finnish National Gallery / Pirje Mykkänen

Jflaxman est un artiste bien talentueux qui se cache derrière ce pseudo. S'exposant exclusivement sur internet, son style provocateur met en scène des personnages terrifiants mêlés à l'iconographie de la société de consommation. Il reprend la célèbre fresque de Michel-Ange.

Julien Garcia réalise des assemblages d'objets divers pour représenter des animaux défigurés par la société de consommation.

Bernard Pras réalise des anamorphoses où les oeuvres d'arts anciennes sont revisitées au prisme de la société de consommation.

Les frères Luo en Chine proposent des oeuvres qui critiquent ce mode de vie aliénant la culture chinoise.

Liu Bolin, artiste chinois disparaît, se camoufle dans un supermarché. Il dénonce les travers de la société de consommation/

Liu Jianhua donne une vision de la consommation à grande échelle, ses gaspillages entre autres.

Un autre artiste chinois critique notre société moderne: Ru Xiaofan ( voir article ici)

Le Political Pop Art est un des courants majeurs de l'avant garde chinoise. Né dans les années 80, il est représenté par Wang Guangyi, artiste chinois né en 1956 à Harbin, province de Heilongjiang.Ce mouvement métisse l'iconographie de la Révolution culturelle chinoise avec celle de la société de consommation de masse: le communisme et le marketing.

Romuald Hazoumé " ARTicle 14 débrouille-toi, toi même" 2005, Installation, médias divers Londres, montre des marchands ambulants dans une Afrique elle aussi touchée par les objets de consommation. Il montre les systèmes D de ces marchands qui vendent les produits venus des pays riches.

Les street artistes dénoncent eux-aussi la société de consommation, et nous terminerons par ce graff éloquent:

Banksy, La chute

D'autres thématiques ici:

https://atomic-temporary-26416781.wpcomstaging.com/les-notions-dans-les-arts-plastiques/
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La société de consommation dans l’art

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La société de consommation est un système économique déterminant un mode de vie où l'on consomme et jette, des biens et des services, plus que la norme avec la naissance de besoins de plus en plus forts. La société de consommation est une société dominée par la pulsion consommatrice.

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Vous avez lu un article dans un magazine économique qui fait l’éloge d’une marque de vêtements connue, XYZ. Vous connaissez cette marque et vous avez remarqué que les produits qu’elle fabrique sont de mauvaise qualité et que les employés qui fabriquent les vêtements sont maltraités. Vous écrivez donc un billet pour le courrier des lecteurs afin de dénoncer les pratiques de la marque et vous proposez des actions. (240 à 260 mots)

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C'est quoi, la consommation ? - 1 jour, 1 question

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C'est quoi, la consommation ? - 1 jour, 1 question

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C'est quoi, la consommation ? - 1 jour, 1 question

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Découverte du fonctionnement de la classe

Découverte des examens DELF B2 et AP French Language and Culture.

AP French et DELF : Thèmes et problématiques

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La société de consommation nuit-elle à l'homme? Vous rédigez une réponse structurée et argumentée qui réponde à la question posée. (240 à 260 mots)

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Grille d'évaluation de la production écrite (DELF B2)

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Grille d'évaluation de la production écrite (DELF B2)