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De gauche à droite :
Mickey au camp de Gurs, 1940 ;
Captain America, n°46, 1945 ;
Maus, 1980 ;
Une de Charlie Hebdo, n°416.

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Holocaust, 1978.

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Holocaust | Episode 1 (Pt. 1/4) | The Story Of The Family Weiss

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Holocaust - The Story Of The Family Weiss | Episode 1 (out of 5) - Pt. 1/4 Holocaust (1978) - Directed by Marvin J. Chomsky - Starring: James Woods, Meryl Streep and Michael Moriarty.

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Les Femmes de l'ombre, 2008.

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L'engagement pour la mémoire par le cinéma

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L'engagement pour la mémoire par le cinéma

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En sus, le cinéma permet lui aussi un engagement pour la mémoire. Pour le souvenir des victimes du conflit le plus meurtrier de l'histoire de l'humanité.
Il y a d'abord Les Femmes de l'ombre, film français de Jean-Paul Salomé sorti en 2008. Il retrace l'histoire de femmes engagées dans la Résistance française chargées d'éliminer un responsable nazi. Inspiré de faits réels, notamment de la vie de Lise Villameur, résistante française, ce film témoigne non seulement de l'engagement de milliers de français pour la Résistance durant la 2nde GM mais aussi de l'engagement de la génération actuelle par sa volonté de se souvenir des actes de bravoure et de les commémorer. Puis, il y a Imitation Game ; un film britannique de Morten Tyldum retraçant l'histoire vraie du mathématicien anglais Alan Turing qui durant le conflit a créé une machine capable de déchiffrer les messages cryptés par la machine Enigma servant aux communications de l'armée allemande. Ce film, en prenant certaines libertés historiques, rend toutefois hommage à ce héros qui s'est mobilisé dans le combat contre le nazisme. Il s'agit donc d'une œuvre qui sert la mémoire de ces hommes et femmes qui ont lutés contre l'impérialisme allemand. Il y a pour enfin Holocauste, une mini-série américaine réalisée par Marvin Chovsky retraçant l'histoire de deux familles durant la Deuxième Guerre mondiale, l'une juive et l'autre nazie. Cette œuvre télévisuelle raconte l'holocauste et dénonce toute son l’horreur. En recréant l'univers concentrationnaire et en montrant les pratiques effectuées par les nazis sur les juifs dans le processus de la solution finale, le réalisateur s'engage dans la commémoration de ces victimes, dans le souvenir de leur souffrance.

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L'engagement, l'acte de se compromettre, de prendre part à une lutte, peut prendre diverses formes. L'iconographie nous permet de mieux apprécier, et de comprendre les tragiques événements qui ont agités le monde durant ces six années de guerre, et qui restent présents dans nos mémoires. Que l'image soit vivante ou inanimée, elle demeure riche d'une symbolique forte, et universellement perceptible. Et c'est cette universalité qui explique le rôle prépondérant des représentations graphiques dans la propagande donc, mais plus largement pour l'engagement. Il s'agit d'un médium à même d'expliciter un message, et de le promouvoir, en un laps de temps très réduit, et sans effort de concentration. Quand les mots prêtent parfois à confusion, l'image engagée impose toujours sa vérité.

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Si les images ont, durant la guerre, été un motif d'engagement pour les belligérants, elles le sont encore aujourd'hui, pour une toute autre lutte. Celle de la mémoire. Et le Mémorial de la Shoah propose jusqu'à fin octobre une exposition sur l'apparition des massacres nazis dans la bande dessiné. En premier lieu, on y découvre un fascicule, présentant une histoire de Mickey dans le camp de Gurs (dans le Sud de la France). L'auteur, Hordt Rosenthal, jeune juif allemand, interné à Gurs en 1940 puis gazé à Auschwitz en 1942, nous livre un témoignage exceptionnel, sur la vie les camps et l'horreur concentrationnaire. Ce sont aussi des comics books américain. Ici, une couverture de Captain America datant 1945. Le super-héros créé en 1940 incarne la nation et une guerre positive au secours de la liberté et des démocraties. Malgré quelques apparitions des camps, les super-héros se concentrent sur l’anéantissement de l'ennemi, à travers de violents combats avec la Gestapo voire Hitler lui même. Toutefois, et dès 1945, le sujet disparaît complètement et il faut attendre 1982 pour que Magneto, un X-men, apparaisse en tant que rescapé d'Auschwitz, ce qui explique d'ailleurs qu'il soit un méchant. La véritable bouleversement de la mémoire iconographique c'est Maus. En osant placer la Shoah au cœur de son œuvre, Art Spiegelman définit les codes du roman graphique tout en traitant de sa relation complexe avec son père, rescapé d'Auschwitz. Un pavé dans la marre, qui ose jouer de couleurs froides, et décline le gris, pour recevoir le Prix Pulitzer en 1992. Enfin, on rit aussi de cette mémoire, ultime catharsis, Charlie Hebdo titre Hitler Super Sympa au dessus d'un dessin de Wolinski. Réponse au négationnisme de l’ancien commissaire aux questions juives Louis Darquier qui affirme qu'«à Auschwitz, on n’a gazé que les poux». Hitler est habillé en vert, la couleur de l'espoir, alors on rit, pour mieux se souvenir.

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La Wermacht est le nom de l'armée du IIIe Reich à partir de mai 1935 jusqu'à sa dissolution en août 1946. En 1944, avec un effectif de 12,1 millions, ses soldats sont des modèles d'engagement, et elle est un symbole de la puissance nazie. L'ensemble des images filmées de l'armée allemande est donc destiné à transmettre un idéal de force, de domination, d'invincibilité. D'un part pour faire oublier la défaite de 1918, mais aussi pour affirmer l'hégémonie nazie  qui repose sur son armée.

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Ce film de Leni Riefenstahl, réalisé en 1935, est un film de propagande où tout est fait pour démontrer la grandeur, la supériorité du régime nazi et d'Hitler. La mise en scène grandiose, la musique tonitruante et spectaculaire à l'instar des nombreux discours éloquents d'Hitler, tout est prétexte à  enjoindre l'engagement pour le nazisme, présenté comme une idéologie fantastique menée par un homme d'exception.

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Le triomphe de la volonté, 1395

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C'est un film allemand réalisé par Hans Steinhoff en 1933. Il raconte le parcours d'un jeune allemand de son engagement dans les Jeunesses Hitlérienne malgré l'opposition de son père communiste, jusqu'à son assassinat militants communistes. Ce film de propagande oppose nazisme et communisme et enjoint le spectateur d'admirer le régime nazi, ici glorifié ;  mais aussi à le considérer comme l'unique solution permettant de vaincre l'ennemi. Il sert l'engagement pour le nazisme par son caractère de film de propagande où l'on représente comme des héros, les personnes qui s'engagent à mourir pour la cause hitlérienne, les communistes étant montrés comme de violents et dangereux terroristes.

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Jeune Hitlérien Quex, 1933

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Karl Aloys Schenzinger könyvének a "Hitlerjunge Quex"-nek főszereplőjét Herbert Norkus-ról mintázta. A regényben a fiú kommunista apja akarata ellenére lesz Hitler-ifjú. Anyját közös öngyilkossági kísérlet során veszti el, ő maga túléli a kísérletet. A könyvben egy színházi próba után gyilkolják meg a kommunisták.

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Les Allemands eux aussi, n'hésitent pas à se servir des images animées afin de glorifier l'idéologie nazie, la force et la toute puissance du IIIe Reich et de ses armées, et, plus simplement, celui qui se fait appeler Führer. Les films de propagande se répandent, acteurs et actrices sont mobilisés pour servir la Patrie germanique. Leni Riefenstahl est une réalisatrice particulièrement engagée en faveur des idéaux nazis. D'après Liam O'Leary, si « Artistiquement, elle est un génie, politiquement, elle est une imbécile ».

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Out of the Frying Pan Into the Firing Line Vostfr

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Out of the Frying Pan Into the Firing Line est un dessin animé avec Minnie Mouse produit par Walt Disney pour le compte du département des armées amércaines, sorti le 30 juillet 1942.

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Der Fuehrer's face HD [Sous-titres français, French subtitles]

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Imitation Game, 2014.

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IMITATION GAME - Bande Annonce Officielle VOST -  Benedict Cumberbatch / Keira Knightley (2015)

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Diverses affiches éditées par le gouvernement des États-Unis (1° et 2°) et le gouvernement provisoire de la France libre.

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Autrement que par des vidéos authentiques, les Alliés mobilisent aussi le cinéma d’animation. L'engagement se fait aussi plus subtilement par le biais de dessins animés comme ceux de Walt Disney. En 1942, Dans Out Of the Frying Pan Into The Firing Line, en écoutant la radio, moyen de diffusion principal de l’état américain pendant la guerre, Minnie décide de ne pas donner l’huile de friture à Pluto mais à l’armée américaine pour qu’elle puisse confectionner des explosifs (et ainsi gagner la guerre). C'est ici l'illustration typique de film destiné à influencer la population, et donc d'images engagés qui encouragent l'effort de guerre. Dans un autre registre,  Der Fuehrer’s Face résonne comme un pamphlet contre le nazisme d'Hitler.

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Ce documentaire présente des archives de France Libre Actualités et montre les différentes formes d’engagement pour la Résistance, ayant toutes pour but d’un jour repousser l’occupation allemande et rendre le pays au Français. On voit les premiers actes de résistance comme l’impression de tracts, leur distribution par des cyclistes, le collage de papillons, et caetera. On y voit aussi que tous les français œuvrent pour la Résistance selon leurs possibilités (il y a donc transformation de l'histoire).

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Film d'époque sur les Forces Françaises de l'Intérieur

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Film d'époque sur les Forces Françaises de l'Intérieur

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DIX MINUTES SUR LES FFI - Films - Ciné-Archives - Cinémathèque du parti communiste français - Mouvement ouvrier et démocratique

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DIX MINUTES SUR LES FFI - Films - Ciné-Archives - Cinémathèque du parti communiste français - Mouvement ouvrier et démocratique

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À base de documents et de fiction, ce film évoque la constitution et l'activité des maquis, de juin 1940 à la Libération. Ce documentaire mêle des scènes reconstituées et des images d'archives et présente les actions de la résistance comme émanant de tout le peuple de France, de la petite fille écoutant les messages de radio Londres jusqu'aux " terroristes " , en passant par les gendarmes.

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Ce journal fut réalisé clandestinement par une équipe de cinéaste de la Résistance : « France Libre Actualités » appartenant au comité de Libération du cinéma ; et témoigne de l’appel à l’engagement des français pour participer à la Libération de Paris, capitale de la France toujours occupée par l’Allemagne nazie en 1944. Il est ici fait état des derniers instants de l’occupation allemande du 16 au 26 août 1944. Cet extrait montre les efforts de mobilisation de la Résistance qui appelle les Français à libérer Paris, tout en les exaltant : "c'est ce qui sauvera la France".

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Les Alliés usent de tous les moyens pour mobiliser les forces : journaux, reportages, documentaires mais aussi films d'animation. Le cinéma est un formidable vecteur d'engagement.

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En réponse à cela, les Alliés usent eux aussi, d'images engagées. Les Américains n'hésitent pas à montrer la main du Reich porter atteinte à la Holly Bible - la même sur laquelle prête serment les Présidents. La symbolique est ici extrêmement forte, le nazisme menace les fondements de la nation, ce qui justifie la Déclaration des Nations-Unies de 1942. Les Alliés anéantiront l'Axe, et figurent donc la force : les poings qui brisent, qui écartèlent une croix gammé, la matérialisation du nazisme, et cette même croix gammé fendue par le marteau des armées alliés sur l'enclume de la France libre. Toute au contraire de l'affiche rouge, la Résistance est ici exaltée. En représentant la Liberté avec la cocarde tricolore, c'est un sursaut révolutionnaire que le Gouvernement provisoire de la République française veut insuffler : un sursaut qui rompra le nazisme ; en contradiction totale avec la Révolution ordonnée promue par Vichy. Par ailleurs l’allégorie de la Libération, est montrée enveloppée dans le drapeau français, tournée vert l'avenir, faisant guise de figure de proue. Elle soulève la pierre qui enfermait le peuple, le tombeau est ouvert et le soleil brille, la promesse d'une renaissance et d'un futur radieux.

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L'affiche rouge éditée en 1944

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Affiches vichystes pour la Révolution nationale et tournant de Gaulle en dérision.

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L'engagement iconographique se traduit naturellement par la propagande institutionnalisée. L'État vichyste cherche à imposer une autorité toute naturelle, un ordre nouveau qui rompt avec les idéaux républicains et démocratiques institués par la Révolution - ce qu'illustre cette affiche clairement divisée en deux, le passé brumeux et vacillant à gauche, laisse place à un avenir radieux et stable à droite, marque de transformations profondes et franches. En sus d'un remplacement des valeurs savamment orchestré, la glorification perpétuelle du Maréchal Pétain s'impose, et même les timbres lui octroient une posture messianique. Il est le sauveur qui prône le retour à la terre et défend son peuple face aux maux de son temps, et en premier lieu de Gaulle, ici associé au mensonge juif et franc-maçon. Un de Gaulle moqué, après notamment la Bataille de Dakar, perdue par la France libre face aux forces vichystes en 1940. Destiné à discréditer la Résistance, l'affiche rouge enfin est un symbole de cette propagande des images engagées. Elle présente les membres du réseau Manouchian comme des terroristes semeurs de chaos. Une armée du crime communiste, mais aussi rouge pour le sang qu’elle a versé, à l'apparence hirsute, agressive et patibulaire et ce, dans le but d'effacer leur aura de libérateur mais aussi de justifier leur mise à mort.

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Graffitis résistants ; Exemples de Kilroy was here.

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Au contraire, les Alliés, et notamment les Résistants agissent dans l'illégalité et dans l'ombre. Leurs messages prennent la forme de graffitis esquissés prestement. Une croix de Lorraine dans un V de la Victoire, un “mort aux traîtres” griffonné, mais aussi des marques d'une résistance plus organisée comme un autocollant qui sous-entend l'inspiration nazie du gouvernement de Laval. Les graffitis sont utilisés par les soldats débarqués en Normandie. Kilroy was here, personnage à gros nez, dissimulé derrière un mur était dessiné par les éclaireurs américains, qui entretenaient ainsi la légende d'un super GI, Kilroy qui précédait tous les soldats. Ultime pied de nez de l'armé de la Libération à l'occupant nazi, les soldats s'amusaient à dessiner Kilroy dans les endroits les plus incongrus, et les plus difficiles d'accès.

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Film d'époque sur l'appel à la mobilisation résistante

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Film d'époque sur l'appel à la mobilisation résistante

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JOURNAL DE LA RESISTANCE (LE) - Catalogue d'exploitation - Ciné-Archives - Cinémathèque du parti communiste français - Mouvement ouvrier et démocratique

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JOURNAL DE LA RESISTANCE (LE) - Catalogue d'exploitation - Ciné-Archives - Cinémathèque du parti communiste français - Mouvement ouvrier et démocratique

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Entre le 16 et le 26 août 1944, Paris vit les derniers instants de l'occupation allemande. Tandis que les troupes du Reich s'activent et quittent la capitale, la Résistance appelle à la mobilisation et organise la libération. La préfecture de police devient le quartier général des combattants qui s'emparent des armes abandonnées par l'ennemi et montent des barricades.

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Un exemplaire de la Bible de Gutenberg conservé à la New York Public Library ; Détail d’écriture gothique.
Tract nazi rédigé en Fraktura ; Station de métro berlinoise, nommée en Fraktura.

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Dès 1552, débute l'impression des 180 Bibles par Johannes Gutenberg à Mayence, en écriture gothique. En 1936, les Nazis créent la Frakturschrift  inspirée de cette première police, pourtant abandonnée dès le milieu du XVe siècle au profit des caractères humanistiques. Il s'agit ici d'exalter l'héritage d'une Allemagne immortelle qui rayonne, par la force du travail, la rigueur. Des caractères très droits, comme les ouvriers alignés, une typographie aux lignes brisées et franches dotée d'une symbolique très forte, qui démontre la puissance du Reich jusque dans le métro, pour impressionner les étrangers, rendre identifiable l'Allemagne, lui donner une identité visuelle à la veille des Jeux Olympiques de Berlin.

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Timbres édité par le Gouvernement de Vichy

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Le Second Conflit mondial fut un formidable vecteur d'engagements. Soldats, artistes, résistants, anonymes, c'est l'intégralité du monde qui se compromet, de diverses manières. Aussi, intéressons nous à l'engagement par l'image. C'est à dire à l'ensemble des éléments picturaux et graphiques, des polices d'écritures aux films de propagande, qui furent les médias de messages politiques et d'idéologies.