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Origen del Jarabe Tapatío, danza tradicional mexicana - Cadena Política

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El Jarabe Tapatío es una mezcla de ritmos y danzas que tiene origen en el siglo XV en España a través del jarabe gitano; éste fue heredado de los españoles que llegaron a nuestro país, pero que también dicho baile se conecta en su ritmo y sus movimientos con las raíces africanas. Sin embargo, es […]

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IDENTIDAD NACIONAL

El Jarabe Tapatío es un arte popular mexicano que recuerda el sentido de identidad nacional favorecida por los esfuerzos de los post revolucionarios para unificar y celebrar sus tradiciones y cultura. El encanto y la gracia de esta danza, junto con el color vivo de la ropa, que ofrecen a los espectadores un collage vertiginoso de vitalidad y brillo, han capturado los corazones de los amantes del arte popular en México y en todo el mundo.

A pesar de sus inocentes pasos (los bailarines no se tocan entre sí), las autoridades coloniales de principios del siglo XIX encontraron los movimientos demasiado sugerentes a nivel sexual e incluso desafiantes al dominio español. Prohibieron la danza, lo que atrajo el interés popular hacia el Jarabe Tapatío, pues la prohibición añadía un elemento de rebeldía y ofrecía una oportunidad para que los bailarines, ansiosos por hacer una declaración sobre la libertad social y la independencia política, pudiesen desafiar sutilmente a los colonizadores.

La independencia de México en 1821 trajo un nuevo sentido de conciencia cultural, y la popularidad de los bailes Jarabe se extendió aún más, junto a la identidad nacional. Aunque existen otras variedades de jarabe, como el jarabe de Jalisco, jarabe de atole y jarabe moreliano, la versión Tapatío, que se originó en Guadalajara, es la más famosa. Con el paso de los años, el baile ha ganado fama más allá de las fronteras mexicanas. Es conocido a nivel internacional como el baile del sombrero.

LA DANZA

La danza celebra el cortejo romántico. Por lo general la interpretan un hombre y una mujer, donde el hombre parece invitar a su pareja a un mundo de afecto íntimo. Al principio, la mujer rechaza los avances de su pareja, pero se rinde a su persistencia mientras los dos bailan, sólo para rechazarlo de nuevo cuando sus señales positivas inspiran un vértigo excesivo en el pretendiente. Durante el baile, sombrero del hombre se coloca en el suelo, y después de animados saltos, deslizamientos y taconeos en torno al sombrero, la mujer se inclina para recogerlo, y en ese momento el hombre pasa la pierna por encima de su cabeza. Ni que decir tiene que la coordinación y una cuidadosa coreografía son fundamentales. A continuación, el baile se cierra cuando ella sostiene el sombrero y las caras ambos bailarines desaparecen detrás de él, dejando al público cautivado por la idea de que los dos están finalmente confirmando el interés romántico mutuo, sellándolo con un beso.

LOS TRAJES

La danza del sombrero mexicano y la ropa de la bailarina se han convertido en símbolos nacionales e internacionales fácilmente reconocibles de la herencia mexicana. Las mujeres usan un amplio conjunto de falda y blusa con una decoración colorida, al estilo de lo que se llama China Poblana. El origen del nombre y el estilo de la falda ha inspirado leyendas curiosas, entre ellas el de una hermosa princesa del siglo XVII de la India llamada Mirra que fue secuestrada, llevada a las Filipinas y enviada a México para ser vendida allí como esclava. Su ropa exótica y vibrante causó tal impresión, que las mujeres en México empezaron a copiar el estilo y la adaptaron a los gustos populares indígenas. Los hombres usan tradicionalmente un traje negro con bordados metálicos llamado charro. Las perneras de los pantalones del hombre están jalonadas con botones de plata que resaltan sus llamativos movimientos y sus taconeos. El origen del nombre de la propia danza también ha suscitado cierta controversia. La palabra árabe Xarab significa mezcla de hierbas. El nombre puede referirse a la mezcla de influencias que creó este estilo de baile, como el vals, la polka y las danzas indígenas americanas.

LA MÚSICA

La música que acompaña la danza puede ser interpretada por grupos de mariachis o de otros tipos de instrumentos de cuerda. Originalmente compuesta por Jesús González Rubio en 1924, la canción aumenta su ritmo a medida que los pasos y la historia de la danza se intensifican.

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Jarabe Tapatío - La Danza del Sombrero Mexicano | donQuijote

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El Jarabe Tapatío es un arte popular mexicano que recuerda el sentido de identidad nacional favorecida por los esfuerzos de los post revolucionarios para unificar y celebrar sus tradiciones y cultura.

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La historia del jarabe tapatío está entretejida con la historia de México y es testimonio de aquellos tiempos en los que la identidad nacional se encontraba en plena etapa de formación.

Aunque hay diferentes versiones del origen del jarabe tapatío, el antecedente más antiguo que se tiene de este baile tradicional es el jarabe gitano, que surgió en España durante el siglo XV. Los primeros españoles que llegaron a México lo bailaban ante el asombro y extrañeza de los indígenas.

Durante la Colonia, diversas compañías de danza y teatro como los famosos Sonecillos de mi Tierra llevaron el jarabe gitano a distintos rincones de la Nueva España. Sones como "Pan de manteca", "Pan de jarabe" y "Jarabe gatuno" tuvieron mucho éxito entre los indígenas y mestizos.

No se hicieron esperar las reinterpretaciones que la gente hacía de estos bailes, mezclándolos con danzas indígenas y añadiendo elementos de la picardía mexicana, que ya por entonces causaba dolores de cabeza a las autoridades virreinales. Mientras las clases altas bailaban las danzas europeas como el bolero y el fandango, el pueblo se divertía con su propia versión de los "zapateados españoles".

La danza, que desde siempre representa el cortejo de un hombre a una mujer, solía ser más provocadora y su auge no cayó nada bien en las altas cúpulas de la Iglesia y el gobierno, por lo que incluso llegaron a prohibirla. En palabras del virrey Félix Berenguer de Marquina, "sus deshonestos movimientos, acciones y canto causan rubor aún a las personas de menos delicada conciencia".

La prohibición fue un momento clave en la historia del jarabe tapatío, ya que tuvo efectos exactamente contrarios a los que las autoridades deseaban: logró convertirlo en un símbolo de la identidad mexicana, un acto de rebeldía y un desafío ante las autoridades coloniales. En corto, se convirtió en un elemento de unidad nacional.

Foto: Shutterstock

El jarabe tapatío seguiría evolucionando

Fue en la región de Jalisco en donde más se perfeccionó hasta alcanzar la forma en la cual lo conocemos hasta nuestros días.

Los suntuosos y coloridos trajes que visten los bailarines, el romanticismo expresado en la coreografía y la mezcla de influencias hacen de este baile un verdadero orgullo regional de México. Encima, la fascinante historia del jarabe tapatío es un recordatorio de la capacidad de los mexicanos para transformar en alegría cualquier cosa.

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La historia del jarabe tapatío: orgullo regional de México

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La historia del jarabe tapatío está entretejida con la historia de México y es testimonio de aquellos tiempos en los que la identidad nacional se encontraba en plena etapa de formación. Aunque hay diferentes versiones del origen del jarabe tapatío, el antecedente más antiguo que se tiene de este baile tradicional es el jarabe gitano, que surgió en España durante el siglo XV.

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Mexican Folk Dance - Aprende a bailar el Jarabe Tapatío - Clase para principiantes 1 de 3

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Creemos que la mayoría de los jarabes primitivos y sobre todo los producidos en México, fueron denunciados al Santo Oficio a mediados del siglo XVIII en que aparecieron los primeros jarabes nuestros, hechos al modo español.

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jarabe tapatio

Empezar

DULCE MORALES HUGO OBREGON

ELABORADO POR:

El jarabe tapatío es un baile regional mexicano cuyo origen ha sido tradicionalmente atribuido al estado de Jalisco. También se denomina con ese nombre a la pieza musical que acompaña dicho baile, compuesta de varios sones tradicionales mexicanos. Los primeros jarabes se remontan al siglo XIX, sin embargo, las primeras piezas denominadas como Jarabe tapatío, se encuentran documentadas hacia principios del siglo XX.

JARABE TAPITIO

La vestimenta típica del baile es el traje de charro y china poblana. El baile representa el cortejo del hombre hacia la mujer, empezando por una invitación que hace éste a su pareja a iniciar una relación amorosa. A lo largo de la coreografía se puede observar una transición constante por parte de la mujer entre rechazar y aceptar al hombre.Nació durante la revolución mexicana de 1910 como estandarte de unidad nacional, pues incluye los estílos dancísticos mas famosos de diversas regiones en una mezcla denominada "jarabe". Se cree que debe su nombre al jarabe, que por su estílo, ha mantenido a los expertos de la danza "de la greña"... O es relativo a la dulzura entre la pareja o a la mezcolanza de elementos que lo componen. Pues la palabra Jarabe, se deriva de la palabra árabe "Xarab" y significa mezcla de hierbas. Originalmente el jarabe tenía letra y se mantuvo en boga por todo México hasta 1930 primordialmente en la Cd. de México. Los jarabes de por sí son la mayor expresión regional de los estados del centro y sur de México. Algunos gozan de una complicada estructura musical que envuelven los temas regionales mas popularesEs más conocido internacionalmente como el baile del sombrero mexicano. A pesar de sus pasos, inocentes para los estándares de hoy en día (los bailarines no se tocan entre sí), las autoridades coloniales de principios del siglo XIX encontraron los movimientos demasiado sexualmente sugerentes e incluso desafiantes al dominio español.

SIGNIFICADO DELBAILE

La danza celebra el cortejo romántico. Por lo general la interpretan un hombre y una mujer, donde el hombre parece invitar a su pareja a un mundo de afecto íntimo. Al principio, la mujer rechaza los avances de su pareja, pero se rinde a su persistencia mientras los dos bailan, sólo para rechazarlo de nuevo cuando sus señales positivas inspiran un vértigo excesivo en el pretendiente. Durante el baile, sombrero del hombre se coloca en el suelo, y después de animados saltos, deslizamientos y taconeos en torno al sombrero, la mujer se inclina para recogerlo, y en ese momento el hombre pasa la pierna por encima de su cabeza.

HISTORIA

La historia del jarabe tapatío está entretejida con la historia de México y es testimonio de aquellos tiempos en los que la identidad nacional se encontraba en plena etapa de formación.Aunque hay diferentes versiones del origen del jarabe tapatío, el antecedente más antiguo que se tiene de este baile tradicional es el jarabe gitano, que surgió en España durante el siglo XV. Los primeros españoles que llegaron a México lo bailaban ante el asombro y extrañeza de los indígenas.Durante la Colonia, diversas compañías de danza y teatro como los famosos Sonecillos de mi Tierra llevaron el jarabe gitano a distintos rincones de la Nueva España. Sones como "Pan de manteca", "Pan de jarabe" y "Jarabe gatuno" tuvieron mucho éxito entre los indígenas y mestizos.No se hicieron esperar las reinterpretaciones que la gente hacía de estos bailes, mezclándolos con danzas indígenas y añadiendo elementos de la picardía mexicana, que ya por entonces causaba dolores de cabeza a las autoridades virreinales. Mientras las clases altas bailaban las danzas europeas como el bolero y el fandango, el pueblo se divertía con su propia versión de los "zapateados españoles".

VESTUARIO

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La vestimenta tradicional para bailar el Jarabe Tapatío está compuesto por el traje de china de blanca alvala para la mujer basado en una falda larga decorada con abundante lentejuela, aunque el vestido original es el de ranchera tapatía de la segunda mitad del siglo XIX. La falda llevaba sólo un olán y pequeños adornos de flores. El vestido de flores es una mezcla de los vestidos europeos y mexicanos, que se llenó de olanes y adornos para hacerlo más vistoso. El vestido de Blanco o de Gala se utiliza principalmente en las ciudades. El vestido de listón le da mayor dinamismo al baile. El hombre porta el tradicional traje de charro con botonadura de plata a los lados del pantalón, chaquetilla con botonadura al frente, sombrero de ala ancha de cuatro pedradas, el cual juega un papel importante en la coreografía, camisa blanca, corbatín al cuello en colores de contraste, por ejemplo (rojo, azul, negro, naranja, rosa etc.), botín negro, cinto de cuero o a veces una faja de color con amarre a los lados. Hay que destacar un aspecto importante referente al traje del hombre que se utiliza para bailar los sones y jarabes de Jalisco. Por lo común, se porta el traje de caporal, con sus diferencias al tradicional de charro, porque lleva a los lados del pantalón una aletilla cosida con adornos de cuero y de igual manera la chaquetilla, que son figuras relativas a grecas y formas de la charrería mexicana. Lo que hace distinguir ser, una prenda única en su género.

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SU MUSICA

La música que acompaña la danza puede ser interpretada por grupos de mariachis o de otros tipos de instrumentos de cuerda. Originalmente compuesta por Jesús González Rubio en 1924, la canción aumenta su ritmo a medida que los pasos y la historia de la danza se intensifican.

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JARABE TAPATIO by alejandra.rocio03 on Genially

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jarabe tapatio Empezar DULCE MORALES HUGO OBREGON ELABORADO POR: El jarabe tapatío es un baile regional mexicano cuyo origen ha sido tradicionalmente atribuido al estado de Jalisco. También se denomina con ese nombre a la pieza musical que acompaña dicho baile, compuesta de varios sones tradicionales mexicanos.

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Jarabe tapatío: Origen e historia del popular baile mexicano

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José Miguel Hernández El jarabe tapatío es característico de nuestro país, es folclor y tradición que nos representa a los ojos del mundo. La palabra "jarabe" se deriva de "xarab", que significa mezcla de esencias y hierbas, y que se relaciona con la mezcla de las danzas de los diferentes Estados de la República.

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Texto: Vanessa Conde Aguilar
Diseño web: Miguel Ángel Garnica

El jarabe tapatío es característica indiscutible de nuestra nación, cuyos orígenes se remontan desde el Siglo XV en España (con el Jarabe Gitano) y nació como tal durante la Revolución. Se compone por melodías rítmicas con frases y estribillos coloquiales llamados "sones" como: El Atole, El Perico, El sombrero ancho y termina con El Palomo, así se explica en EL UNIVERSAL ILUSTRADO de septiembre de 1925.

"Jarabe" deriva de la palabra árabe "xarab", que significa bebida de mezcla de esencias y hierbas; la cual también hace alusión a la mezcolanza de danzas de distintos estados que dieron vida al jarabe tapatío.

Éste es un baile de pareja picaresco de movimientos airosos, caracterizado por el zapateado que representa la rebeldía del pueblo mexicano, como lo describe el Museo Nacional de Arte en su libro Jarabes y Fandanguitos de 1990.

También se le dice jarabe debido a lo dulce o meloso del cortejo entre parejas y de todo lo que tiene que ver con el proceso del amor en esta danza. Es especial por la forma en que se baila, pues representa el cortejo de un hombre hacia una mujer, donde éste tira su sombrero frente a ella y zapatea alrededor del mismo para así conquistarla. La mujer al inicio lo rechaza, pero conforme avanza el baile lo acepta y, al final, sellan con un beso el nuevo amor.

El libro Jarabes y Fandanguitos, describe que el jarabe más antiguo fue compuesto en 1816, siendo un intercalado de los temas mexicanos: Los dos gemelos o Los tíos burlados. El segundo más antiguo, fue compuesto por Jesús González Rubio, titulado El Jarabe, puesto para piano-forte, que aún conservamos y se caracteriza por ser tradicional. La mezcla de estos "jarabes" dio como resultado la versión que hoy conocemos con algunas otras modificaciones.

Jarabe tapatío: su historia

La clase alta mexicana bailaba danzas europeas como el bolero y el fandango, diversas compañías de danza y teatro como los Sonecillos de mi Tierra llevaron el jarabe gitano a distintas partes de la Nueva España y tuvieron mucho éxito entre los indígenas y mestizos.

Sin embargo, el pueblo se divertía con su propia versión de los "zapateados españoles" donde se mezclaban danzas indígenas, en las que las mujeres generalmente no participaban. En cuanto a la Iglesia y el gobierno, este baile no fue bien recibido; incluso llegaron a prohibirlo por creerlo ofensivo a la moral lo cual causó que el jarabe tapatío se convirtiera en un motivo de libertad.

La Independencia de México en 1821 trajo un nuevo sentido de la conciencia cultural y le dio mayor popularidad a este jarabe al convertirlo en un símbolo de identidad mexicana, como un acto de rebeldía y desafío ante las autoridades coloniales.

Antiguamente se ejecutaba sobre una tabla de madera puesta en un amplio hoyo hecho sobre la tierra, también era común que se bailara en una trajinera. Pero no fue hasta 1910 cuando fue bailado oficialmente en el Teatro Coliseo de la Ciudad de México.

Arturo Chamorro Escalante, cuenta en su libro Mariachi Antiguo, Jarabe y Son, que el jarabe tapatío se bailaba en Jalisco como parte de una tradición religiosa en la fiesta de San Juan Bautista, santo patrón de Tuxpan, donde se prometía al santo bailar con fervor y entusiasmo, respetar al público y abstenerse de ingerir bebidas alcohólicas.

Chamorro Escalante también explica que en Jalisco no se aprende el jarabe tapatío en una escuela, sino que es por medio de la observación y la participación en las celebraciones, en donde se adquieren las bases del estilo, diseños y significado de este baile.

Charro y China Poblana

La vestimenta de la pareja de bailarines es otra de las características del jarabe tapatío. El Charro y la China Poblana se forjaron juntos después de la invasión francesa, ocurrida a mediado del siglo XIX, según se dice en Seis Siglos de Historia Gráfica de México de Gustavo Casasola.

Antiguamente el Charro vestía pantalón ajustado, blusa de manta, ceñidor rojo, sombrero de palma y frazadas al hombro (aunque antes se usaban calzoneras). La versión más actualizada del traje es un pantalón con botones de plata a un lado, chaquetilla con botones al frente, sombrero de ala ancha de cuatro pedradas y camisa blanca con corbatín al cuello.

Por otro lado, la China Poblana antes usaba enaguas coloridas con tablones, un rebozo de bolita, opulentas trenzas y grandes aretes. Actualmente la blusa es bordada, mientras que la falda tiene el águila de la bandera Mexicana con chaquira y lentejuela, sin dejar de lado las características trenzas tejidas con listones

Desde los años veinte y treinta del siglo pasado, los trajes típicos del Charro y la China Poblana ya eran identificados en la sociedad mexicana, pero se impulsaron aún más en las conmemoraciones del centenario de la Independencia, en 1921.

La música del jarabe tapatío

La versión que hoy conocemos del jarabe se compone de sones de varias zonas de los estados de la República. Es en 1924 cuando se juntan distintos jarabes, sobre todo de regiones de Jalisco, para formar el tapatío que hoy conocemos.

Antes, el jarabe se bailaba entonando los sones donde dos hombres del pueblo cantaban imitando también la voz femenina. En sus inicios, el jarabe tapatío era interpretado por un mariachi conformado por un enorme arpón, violín, guitarrones o tamborcillo y clarinete.

El Mariachi Vargas de Tecalitlán, fundado en 1898, estaba conformado por arpa, vihuela, guitarra, guitarrón, trompetas y violines, es decir, más instrumentos. La interpretación del jarabe en mariachi se hace popular en 1973, y desde entonces es usada para el baile.
El jarabe tapatío en las bellas artes
El jarabe tapatío también se vio reflejado en las bellas artes, las cuales retrataban cómo era el ambiente al bailarlo. Así, Manuel Serrano tituló dos de sus pinturas al óleo El Jarabe, y Jesús Helguera en sus pinturas Mujeres mexicanas representa la fortaleza femenina de este baile.

La litografía fue un medio importante para la difusión de música y bailes. Mauricio Vega Vivas tiene un grabado que lleva por nombre Mariachi. Otro artista como Roberto Montenegro también eligió a los bailarines para su vitral El jarabe tapatío, que se puede observar en el Museo de las Constituciones en la capital.

En la literatura, Guillermo Prieto en su obra Memorias de mis tiempos, deja ver cómo era la sociedad mexicana ante este nuevo estandarte mexicano. Ramón López Velarde, en Suave Patria cita a los mexicanos como "raza de bailadores de jarabe".

En el cine nacional tiene varias escenas que representan este baile como en la película Allá en el Rancho Grande, dirigida por Fernando de Fuentes (1936) y Pueblerina del director Emilio Fernández (1948).

Aportación de la bailarina rusa Ana Pavlova

En enero de 1919 la Gran Compañía de Bailes Clásicos de Anna Pavlova, afamada bailarina rusa, viajó a México para su gran debut en el Teatro Arbeu. En el programa de la función del 16 de marzo se lee: "Próximamente Bailes mexicanos", lo que logró poner nuevamente de moda el jarabe tapatío y pasó de ser menospreciado a ser un tema de revistas.

Pavlova introdujo la costumbre de bailarlo en el ala de un sombrero, lo que era totalmente ajeno a su interpretación en el campo. El hecho de que una bailarina extranjera pusiera en alto los bailes regionales para dejar ver su belleza, impulsó las críticas hacia la sociedad mexicana describiéndola como "malinchista... y el Jarabe ennoblecido, dignificado con su nueva carta de naturalización, emperla sus notas" dice Luis A, Rodríguez en El UNIVERSAL ILUSTRADO, el 28 de marzo de 1919.

El jarabe tapatío hoy

Tanto en sus presentaciones semanales, en la época decembrina y en funciones de Gala, el Palacio de Bellas Artes ofrece una presentación con el Ballet Folklórico, en donde se incluye la danza del jarabe tapatío.

Viviana Basanta, hija de Amalia Hernández y actual directora artística del Ballet Folklórico de México de Amalia Hernández, comenta cómo es que el jarabe tapatío forma parte del ballet:

"Mi mama creó hasta un vestuario que si lo ves tiene la raíz de la china poblana, pero casi con el vuelo de la ranchera, porque ella sí quería que tuviera la dinámica del faldeo, del movimiento, sin perder la esencia de la conquista del jarabe tapatío" dice en entrevista para EL UNIVERSAL.

El Ballet Folklórico llevó a un nivel más alto de reconocimiento al jarabe tapatío "pasó por la etapa de sus propias raíces y la unión de distintos sones, yo creo que lo que hizo el ballet fue llevarlo a un nivel de espectáculo para una representación teatral y que culminara en una gran dinámica, por eso no se dejó tanto el traje tal como es de la china poblana", comenta.

Para una representante artística como Viviana está muy claro qué papel jugó el jarabe tapatío en la historia de los mexicanos: "se volvió parte de nuestro desarrollo nacional de la fusión de las razas y de las culturas, superando la parte religiosa que permitiera al pueblo expresarse por sí mismo"

La Escuela del Ballet Folklórico de Amalia Hernández tiene como misión acercar a la sociedad a los bailes tradicionales. Además de enseñar la técnica, los estudiantes logran entender los diferentes géneros de la danza folclórica mexicana que los prepara para lograr el acercamiento a las raíces mexicanas. "Van aprendiendo cuestiones tradicionales y por regiones, para mí nada que esté en un salón de clases es tradicional, no se trata de emular las tradiciones", declara Viviana.

En la actualidad los mexicanos están mostrando mayor interés en reconocer la identidad nacional y también promoverla, como lo analiza la hija de Amalia Hernández.

En entrevista para EL UNIVERSAL, Sandra Monzoy Gutiérrez también bailarina regional, quien después impartió clases en La Academia de Danza Mexicana, dice que no se tiene que ser profesional de la danza para poder reconocer el jarabe tapatío.

"Seguramente muchos de nosotros lo bailamos en los festivales del 10 de mayo, puesto que es algo que permea en la educación básica. El jarabe tapatío tiene muchas formas de ser representado si se presenta en casas de cultura, en inauguraciones, en escuelas, pero tiene el mismo sentido", considera esta maestra de danza regional.

Sandra también explica que el jarabe tapatío ha tenido cambios a lo largo de la historia. Aunque a primera instancia se llega a pensar que una tradición como esta se debe conservar y bailar tradicionalmente, lo cierto es que como toda bella arte, ha evolucionado con el tiempo. Comenta que "la coreografía no la podríamos conservar realmente como es, porque la danza no es una cosa que no se mueva, al contrario es dinámica, pensar que tenemos el verdadero y original jarabe tapatío desde que se creó hasta la actualidad sería incorrecto, tiene que ver más con el dinamismo y la forma de hacerlo".

Dice que el origen del jarabe tapatío se identifica con los festejos patrios porque "empezó por ser un grito de libertad y se convirtió en una fiesta donde todos los corazones mexicanos bailaban de gozo y alegría. A mí me queda claro que cualquiera que vea el jarabe tapatío nos va a exaltar la emoción y nos va a vibrar el corazón y la identidad mexicana que está ahí".

Imagen antigua comparativa. Años 60. Bailarines interpretando el jarabe tapatío. Foto Archivo fotográfico de EL UNIVERSAL.

Imagen reciente comparativa. Mariachis y bailarines participan durante una presentación para establecer el Record Guinnes, como el baile folclórico en el que participan el mayor número de personas al mismo tiempo durante 10 minutos, en la plaza Liberación, en Guadalajara, México, el 3 de septiembre de 2011. Con un popurrí que incluyo "La Negra" y el "Jarabe Tapatío", 272 parejas bailaron.

Fuentes:
EL UNIVERSAL ILUSTRADO 1925.
Museo Nacional de Arte, Jarabes y Fandanguitos Imagen y música del Baile Popular. México., marzo-abril 1990.
CHAMORRO ESCALENTE, Arturo (2006) Mariachi Antiguo, Jarabe y Son. México: Secretaría de cultura y Gobierno del Estado de Jalisco.
Mariachi Vargas URL http://www.unionjalisco.mx/articulo/2017/07/05/musica/por-que-el-mariachi-vargas-de-tecalitlan-es-el-mejor-del-mundo
CASASOLA, Gustavo (1989), Seis siglos de Historia Gráfica de México 1325- 1960, México: Editorial Gustavo Casasola.
Consulta a Fidel Romero Altamirano, investigador del Centro Nacional de Investigación Documentación e Información de la Danza.
Entrevista con Viviana Basanta, hija de Amalia Hernández agosto 2018.
Entrevista vía telefónica a Sandra Monzoy el 4 de septiembre de 2018.
Fotografías cortesía de Eber Alberto Escutia Zúñiga. Oleos de Manuel Serrano. Tomadas en exposición: América, tierra de jinetes. Del charro al gaucho, siglos XIX a XXI Palacio de Cultura Citibanamex - Palacio de Iturbide
http://museodelasconstituciones.unam.mx/nuevaweb/museo/el-recinto/

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El jarabe tapatío, la danza rebelde que nos dio identidad

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El jarabe tapatío es de la época Colonial, provino de otros ritmos españoles y llegó a ser prohibido, por lo que se le dio una identidad de libertad. Se bailó oficialmente por primera vez en 1910.