# data[].attributes.headline
Congresso - neurociência e educação especial.

# data[].attributes.subject
Congresso - neurociência e educação especial.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
PREÇOS ESPECIAIS para Grupos

A PsicoSoma organiza anualmente o seu congresso de neurociência e educação especial, em Viseu, desde de 2006.Este ano, estamos a planear a nossa XIII edição do Congresso Neurociência e Educação Especial, com o subtema " Pensar ontem e atuar hoje para o sucesso de amanhã ", a realizar nos dias 25 e 26 de maio, 2018, em Viseu, no Auditório da Escola Superior de Educação de Viseu.Nesta edição o nosso objetivo é trazer à cidade de Viseu uma mescla forte de projetos, ideias e profissionais com visões diferenciadoras que sejam uma mais-valia para os presentes. Iremos assim promover um workshop no dia 25 de Maio, das 19h30 às 21h, e um dia 26 de maio repleto de ciclos de intervenções de vários profissionais, com ideias, projetos e atividades inovadoras.
25 Maio 2018 Workshop "Como aprende o cérebro da criança"
19h00 - Como aprende o cérebro da criança
Fernando Rodrigues - PsicoSoma (CONFIRMADO)
Workshop com duração de 2horas - PsicoSoma Rua Miguel Bombarda, n36 Viseu
__________________________________________________ 26 Maio 2018
XIII Congresso de Neurociência e Educação Especial
"Pensar ontem e atuar hoje para o sucesso de amanhã"
Auditório da ESEV

08h30 - Abertura do secretariado
09h00 - Abertura Solene do Congresso
09h30 - XX X (POR CONFIRMAR) Kids Media Lab: Tecnologias e Aprendizagem de Programação em Idade Pré-escolar
Maribel Miranda - Kids Media Lab (CONFIRMADA)
11h00 - Coffee Break
11h30 - Desenvolver as Inteligências das Crianças
Renato Paiva - Clínica da Educação (CONFIRMADO)
13h00 - Almoço (não oferecido)
14h30 - Uma caixa de primeiros socorros das emoções
Maria Palha (CONFIRMADA)
15h15 - X(CONFIRMADA) X (POR CONFIRMAR)
16h30 - Viver com Síndrome de Asperger
Mª Piedade Monteiro & Patrícia de Sousa APSA - Associação Portuguesa de Síndrome de Asperger (CONFIRMADOS)
17h15 - Crescer com sorriso - risoterapia para os mais novos
Carminda Carvalho (CONFIRMADA)
O programa encontra-se em fase de atualização e confirmação, apenas os oradores com "CONFIRMADO" podem ser tidos como certos para a XIII edição. Valores a Pagar e Prazos Preço S - 20€ Estudantes e 30€ Profissionais até 30 de Março
(Inscrição e Pagamento Efectuado e Enviado via email)
Preço M - 25€ Estudantes e 35€ Profissionais até 30 de Abril
(Inscrição e Pagamento Efectuado e Enviado via email)

Preço L - 30€ Estudantes e 40€ Profissionais durante o mês de maio
(Inscrição e Pagamento Efectuado e Enviado via email)

Preço Grupos - Grupo 1 (com seis ou mais pessoas - OFERTA de 1 inscrição)
e Grupo 2 (com 10 ou mais pessoas - OFERTA de 2 inscrições)

INSCRIÇÕES AQUI
https://viicongressoneurocienciaseducacaoespecial.wordpress.com/inscricao/formulario-inscricao/

A inscrição permite

Kit de apoio para o dia (Capa, canetas, folhas...)

Acesso total ao longo do dia do evento.

Acesso a conteúdos dos oradores, desde de artigos, conferências, etc...

Um certificado de participação

Mais Informações

Para receber mais informações contacte via:

+351 232 431 060

eventos@psicosoma.pt | viseu@psicosoma.pt

# data[].attributes.attachment_link.title
XIII Cong. Neurociência e Educação Especial

# data[].attributes.attachment_link.description
PREÇOS ESPECIAIS para Grupos A PsicoSoma organiza anualmente o seu congresso de neurociência e educação especial, em Viseu, desde de 2006.Este ano, estamos a planear a nossa XIII edição do Congresso Neurociência e Educação Especial, com o subtema " Pensar ontem e atuar hoje para o sucesso de amanhã ", a realizar nos dias 25 e 26 de maio, 2018, em Viseu, no Auditório da Escola Superior de Educação de Viseu.Nesta edição o nosso objetivo é trazer à cidade de Viseu uma mescla forte de projetos, ideias e profissionais com visões diferenciadoras que sejam uma mais-valia para os presentes.

# data[].attributes.body
É uma conversa recorrente nos nossos dias. Associados ao assunto, o medo está muitas vezes escondido em cada um de nós.

# data[].attributes.headline
No dia que conhecemos o professor distinguido com o "Global Teacher Prize", destaco um dos atributos desta professora: "“Eu vi a forma como as artes ajudam os alunos a comunicar. Dão imensa confiança e ajudam a criar pessoas incríveis (…) Ao levar os alunos a partilharem as vidas que têm em casa, descobri que muitos deles vivem em casas que estão lotadas, onde várias famílias vivem juntas”

# data[].attributes.subject
No dia que conhecemos o professor distinguido com o "Global Teacher Prize", destaco um dos atributos desta professora: "“Eu vi a forma como as artes ajudam os alunos a comunicar. Dão imensa confiança e ajudam a criar pessoas incríveis (…) Ao levar os alunos a partilharem as vidas que têm em casa, descobri que muitos deles vivem em casas que estão lotadas, onde várias famílias vivem juntas”

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Andria Zafirakou, uma professora de artes do norte de Londres, foi eleita a melhor professora do mundo pela Varkey Foundation, uma associação de apoio à educação a crianças com dificuldades.

De acordo com o jornal britânico Guardian, Zafirakou dá aulas na escola de Alperton, na zona de Brent, e tem alunos dos mais diversos estratos sociais. Por se encontrar numa das zonas com maior diversidade étnica, esta docente decidiu aprender várias línguas para conseguir ajudar todos os estudantes. Conseguiu até aprender algumas frases em dialetos como Tamil e Gujarati.

"Eu vi a forma como as artes ajudam os alunos a comunicar. Dão imensa confiança e ajudam a criar pessoas incríveis (...) Ao levar os alunos a partilharem as vidas que têm em casa, descobri que muitos deles vivem em casas que estão lotadas, onde várias famílias vivem juntas", afirmou Zafirakou durante a cerimónia de entrega do prémio, que decorreu no Dubai.

Durante a cerimónia, a professora ouviu uma mensagem de agradecimento enviada pela primeira-ministra britânica, Theresa May. A líder do executivo disse que Zafirakou é "uma grande professora requer resiliência, criatividade e um coração generoso".

Pelo seu trabalho de inclusão de minorias étnicas e de integração de raparigas que pertencem a comunidades mais conservadoras, Andria Zafirakou recebeu um prémio monetário de cerca de um milhão de dólares (cerca de 810 mil euros).

# data[].attributes.attachment_link.title
Esta mulher foi eleita a melhor professora do mundo

# data[].attributes.attachment_link.description
Andria Zafirakou, uma professora de artes do norte de Londres, foi eleita a melhor professora do mundo pela Varkey Foundation, uma associação de apoio à educação a crianças com dificuldades. De acordo com o jornal britânico Guardian, Zafirakou dá aulas na escola de Alperton, na zona de Brent, e tem alunos dos mais diversos estratos sociais.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
O ministro da Educação, Tiago Brandão Rodrigues, defendeu nesta terça-feira, no Parlamento, que o aumento das competências digitais da população portuguesa, apresentada como uma das prioridades da Estratégia Portugal 2030, passa por "formar mais professores especializados nesta área".

A meta é que Portugal consiga que, no final dos próximos 12 anos, "8% da população esteja especializada em tecnologias da informação e comunicação", indicou o ministro durante uma audição na comissão parlamentar Eventual de Acompanhamento do Processo de Definição da Estratégia Portugal 2030. Tiago Brandão Rodrigues adiantou também que o outro objectivo a alcançar nesta área é o de garantir que, até 2030, 80% da população portuguesa tenha competências digitais, uma condição que apontou como "essencial para se promover a inclusão e o sucesso educativo". O ministro lembrou que, actualmente, "45% da força de trabalho portuguesa tem poucas ou nenhumas competências digitais".

Frisou também que a forma de alcançar as novas metas nesta área está já a ser analisada e aplicada no âmbito da chamada Iniciativa Nacional para as Competências Digitais 2030 (InCode 2030), lançada em Abril de 2017, e que no Programa Nacional de Reformas recentemente divulgado pelo Governo é apresentada assim: "Tem por objectivo posicionar Portugal no grupo de países europeus mais avançados em matéria de competências digitais."

Neste mesmo documento assinala-se que no presente ano lectivo (2017/2018) já se conseguiu garantir um "crescimento de 53%" face a 2016/2017 no que respeita ao número de alunos inscritos "nas áreas qualificadas em competências digitais de nível intermédio e superior", que são actualmente 12.589.

O ministro da Educação admitiu que, apesar de Portugal ter "melhorado em todos os indicadores da educação nas últimas três décadas", continua ainda a existir um "défice estrutural" no nível de qualificações da sociedade portuguesa, de que é exemplo o facto de 52% das pessoas entre os 25 e os 64 anos não terem completado o ensino secundário.

Para recuperar desta situação, uma das apostas volta a ser a qualificação dos adultos, um programa que, acusou, foi "desmantelado" pelo anterior Governo. "Foi muito penoso para mim constatar que muita gente omitiu dos seus currículos as formações obtidas no âmbito das Novas Oportunidades, por esta iniciativa ter sido desconsiderada pelo poder central", afirmou.

# data[].attributes.attachment_link.title
Educação. Aumento das competências digitais vai ser a grande aposta até 2030

# data[].attributes.attachment_link.description
O ministro da Educação, Tiago Brandão Rodrigues, defendeu nesta terça-feira, no Parlamento, que o aumento das competências digitais da população portuguesa, apresentada como uma das prioridades da Estratégia Portugal 2030, passa por "formar mais professores especializados nesta área".

# data[].attributes.body
Era bom que pudessem ver!

# data[].attributes.attachment_link.description
Este senhor gostava muito de gatos, "em cada gato há outro gato", e adorava deixar as palavras a falar sozinhas. Manuel António Pina foi muitas coisas, e algumas delas ao mesmo tempo, como criança, poeta, jornalista, advogado, cronista ou dramaturgo.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Ana Margarida Ramos em entrevista

A Direção Regional de Educação (DRE) organizou a conferênciaPromoção da Leitura em Portugal: uma revolução silenciosa, no Arquivo Regional e Biblioteca Pública da Madeira.

OEducatio entrevistou a conferencista convidada. Doutorada em Literatura e Professora Auxiliar na Universidade de Aveiro, Ana Margarida Ramos é investigadora e autora de diversos livros, artigos e trabalhos científicos na área da Literatura para a Infância e Juventude.

Tem um percurso de investigadora que abarca inúmeras áreas da literatura, em especial da infantojuvenil. Em que se diferencia uma obra infantil de uma juvenil?

Essa é uma pergunta complicada, até porque as fronteiras entre a própria infância, adolescência e juventude não são, às vezes, muito claras ou muito rígidas. De qualquer forma, nós temos alguns critérios que nos ajudam nesse processo: desde logo, a extensão da obra, a complexidade narrativa ou temática, os desafios que ela coloca ao leitor no sentido de o obrigar a refletir ou até a posicionar-se criticamente sobre o mundo, sobre si próprio e sobre os outros.

Nessa medida e apesar de, durante muito tempo, a literatura juvenil ter estado associada àquele tipo de coleções muito codificadas que nós chamamos de Formula Fiction, portanto, narrativas de aventuras e de mistérios, hoje em dia não são só esses livros que cabem no domínio juvenil.

Essa é a literatura de fronteira. É aquela literatura que, muitas vezes, ajuda os jovens a começarem a ler os livros da literatura dita institucionalizada.

Não gosto de dizer literatura para adultos porque parece uma coisa estranha, mas é essa literatura de fronteira que está um pouco entre os dois mundos, o da infância e depois o outro, o dos adultos.

A ilustração pode trazer densidade a uma obra e é muito usada na literatura infantojuvenil. No seu pensamento, a ilustração é parte do paratexto, da narrativa paralela, mas também pode ter uma leitura semiológica?

A ilustração é, cada vez mais, um elemento que integra o próprio significado do livro.

Em alguns casos, a ilustração pode ser um complemento ao texto, mas há livros que podem sobreviver perfeitamente sem ilustração.

Quando nós retiramos a ilustração e lemos só o texto, eles continuam a fazer pleno sentido, mas, quando está presente e é uma ilustração de qualidade, acrescenta sentidos à leitura do próprio texto.

Nessa medida, é aquilo a que chamo de "arte aplicada", "arte provocada", porque ela parte de um determinado contexto. É gerada por um texto, ajuda a contextualizá-lo, mas não se limita a essa repetição ou a esse complemento. Pode inclusivamente abrir portas para outras histórias, outros mundos.

Quando uma ilustração é boa é um encontro feliz entre texto e imagem.

Eu costumo dizer aos meus alunos que um bom ilustrador não se define tanto pelas questões técnicas e de estilo e, enfim, de traço, de desenho, de mão, mas distingue-se, justamente, pela capacidade que o ilustrador tem de ler o texto, de o interpretar, de o compreender e de, através da sua criação artística, lhe acrescentar mundos, lhe acrescentar significados.

Como se avalia a qualidade de uma obra infantojuvenil: pelo interesse que desperta no jovem leitor ou pelo caráter educativo que lhe é atribuído pelos adultos? Exige-se um livro onírico ou reflexivo?

Insisto na ideia de que o grande valor do texto literário - seja para crianças ou para adultos - é ser literário, é ter qualidade literária.

A questão educativa é uma questão que esteve presente na génese da própria literatura infantil, mas os primeiros textos escritos para um leitor criança visavam educar essa criança; às vezes só educar e pouco mais, mas também entreter, em alguma medida.

A literatura infantil deve ser, em primeiro lugar, literatura de pleno direito e ter qualidade literária, qualidade estética, qualidade artística.

Tudo o resto vem por acréscimo.

Toda a literatura é educativa. Toda a literatura passa uma mensagem.

No entanto, pelo contrário, quando um livro é escrito para crianças com o sentido de as educar, com o sentido de passar uma determinada mensagem, geralmente deixa de ser literatura e passa a ser outra coisa diferente.

Nessa medida, eu defendo de forma muito empenhada esta ideia do valor e da qualidade literária dos textos e costumo dizer aos mediadores de leitura, aos professores, quando vão escolher um livro, que esse tem de lhes dizer alguma coisa.

Se um livro não disser alguma coisa aos mediadores de leitura, não há motivo nenhum para que vá dizer alguma coisa às crianças.

Costumo até dizer que, se o livro infantil não me comove ou não me faz rir ou se não me emociona, por que razão iria divertir, emocionar ou comover uma criança?

A criança não tem menos competências do que eu.

Por isso, a escolha de bons livros deve passar exatamente por esta dimensão artística. Mesmo que pensemos que a criança não compreende tudo o que lê, ninguém nos garante que, quando nós lemos um livro, também compreendamos tudo o que o livro tem para nos dizer.

No contexto ibero-americano, estudou a expressão das guerras, das revoluções, das ditaduras e das democracias na literatura infantojuvenil. Existe, ou não, um dilema ético na fronteira entre literatura com valores e literatura com ideologias quando se dirige a crianças ou a jovens?

Esta questão está também um bocadinho relacionada com a questão anterior.

Estes trabalhos são trabalhos feitos em equipa, portanto, em grupo com uma rede de investigadores portugueses, espanhóis, da América Latina e do Brasil - onde se fala português e onde se fala castelhano. São de uma rede de investigadores ibero-americanos de que faço parte e, nesta medida, as conclusões a que chego não são minhas, mas são de um grupo de trabalho coordenado por uma professora galega, a professora Blanca-Ana da Universidade de Santiago de Compostela.

É uma questão muito interessante e muito relevante, que me obriga a pensar numa série de coisas, nomeadamente, numa ideia de que...

não há literatura sem ideologia, seja para crianças ou seja para adultos.

Mesmo quando uma literatura se abstém de ter um posicionamento ideológico, isso também já é um posicionamento ideológico.

Quando nós pensamos em algumas correntes literárias de há alguns séculos, em que os escritores se fechavam na sua torre de marfim e se isolavam da realidade e não queriam nenhum contacto com ela, isso tinha que ver com a realidade e o contexto em que estavam inseridos.

Quando uma autora, como Luísa Ducla Soares, em 1972, publica, em Portugal, na ditadura, um livro chamado "O Soldado João" - a história de um rapazinho de aldeia que vai para a tropa e que se recusa, quase, a fazer a guerra, que prefere andar a servir comida aos soldados e a tratar-lhes das feridas ou mesmo a tocar corneta - , isso é um texto que se posiciona ideologicamente no Portugal da guerra colonial, em 72 e sem nenhuma referência à guerra colonial.

Esse texto, se calhar, é um texto mais antibelicista do que um texto que viesse com uma agenda, por exemplo, antiguerra.

Este é o grande poder da literatura para crianças ou para adultos; é esta capacidade de nos pôr a pensar sobre o mundo em que vivemos.

Um texto como este não perde atualidade, porque aquele soldado João funciona para Portugal durante a guerra colonial, mas, se calhar, também funciona hoje em relação àquilo que está a acontecer na Síria ou noutro sítio qualquer deste planeta.

Infelizmente, as guerras continuam presentes.

Nessa medida, acho que a literatura infantil, e não só, é sempre, ou pode ser sempre, profundamente ideológica.

O seu trabalho sobre a prosa de cordel remete para a tradição, mas pressente-se o seu interesse pela contemporaneidade. É artisticamente lícito reescrever um clássico literário para o adaptar ao presente?

Essa também é uma questão controversa.

Gosto de questões controversas.

Aqui, quando falamos de clássico da literatura, penso que não estamos a falar só dos textos da literatura oral, porque esses, obviamente, vamos continuar a reescrevê-los, a recontá-los.

E agora temos esta tendência para os parodiar, para os subverter, para escrever histórias em que as fadas passam a ser más, as bruxas passam a ser boas, os lobos já não comem porquinhos, os capuchinhos vermelhos andam atrás dos lobos, enfim, estas coisas todas.

Sobre as adaptações das grandes obras, devo dizer-lhe que um clássico pode ser bem adaptado a outra obra literária e, nessa medida, ter imensas qualidades e levar os leitores, depois, à leitura dos clássicos.

Eu tenho essa experiência pessoal. Lembro-me de ter lido os "Lusíadas" e a "Peregrinação", de Fernão Mendes Pinto, adaptado pelo Adolfo Simões - umas coleções da Verbo, antigas, ilustradas, lindíssimas - e isso não impediu que, mais tarde, eu lesse as obras originais.

Estou, por exemplo, a pensar nos clássicos de Homero adaptados pelo Frederico Lourenço; são livros fantásticos, quer a "Odisseia" quer a "Ilíada" do Frederico Lourenço.

Estou a pensar, por exemplo, nos "Lusíadas" do Vasco Graça Moura para crianças, em que ele faz a sua adaptação, respeitando a estrutura métrica, estrófica e rítmica dos "Lusíadas" de Camões.

Essas adaptações são obras-primas. Têm aquele fundo e intertexto que deu origem àquelas obras e isso funciona.

Agora, quando a adaptação é de qualidade duvidosa ou quando o único objetivo é manter o enredo - e há algumas por aí, mas vou abster-me de dar exemplos - aí, eu acredito que as adaptações não acrescentam grande coisa ao panorama literário. Às vezes, isso acontece com as próprias traduções.

Há traduções tão boas que funcionam autonomamente como obras quase individuais, em que o tradutor também se transforma (um bocadinho) em coautor dessas produções.

Por isso, diria que não há uma regra e, mais uma vez, diria que a questão da qualidade literária é fundamental para fazermos a separação entre o trigo e o joio.

Quais são as tendências contemporâneas que identifica na literatura infantojuvenil, nomeadamente em Portugal?

Estamos a par das tendências globais da literatura infantojuvenil. São tendências que passam um bocadinho pela manutenção daquilo que já vem de trás.

Continuamos a ter a presença de um grande filão de textos reescritos da tradição oral e eu creio que isso se vai manter sempre.

Há esta ideia de que, nos últimos anos, se não fosse a literatura infantojuvenil, alguns destes textos estariam perdidos. Aquela prática antiga dos avós contarem histórias aos netos - que vinham da tradição oral e que não estavam escritas - está a perder-se um bocadinho. Por causa das transformações da sociedade, os netos já não estão com os avós, pois os avós continuam a trabalhar, mas essa é uma tendência que se irá manter sempre.

Outra tendência é o esbatimento de fronteiras entre a literatura para crianças e a literatura para adolescentes e mesmo para adultos.

Cada vez aparecem mais livros ilustrados que, na sua aparência, parecem literatura infantojuvenil - pelas ilustrações muito abundantes, às vezes quase só ilustração - mas depois quando nós os lemos percebemos que não se dirigem só e especificamente a crianças.

Cada vez mais há esta elisão das fronteiras, com aquilo a que chamamos uma literatura "cross over".

Eu utilizo a expressão em inglês porque realmente não existe uma tradução. Talvez seja uma literatura transversal que, ao mesmo tempo, se dirige a públicos muito heterogéneos.

Depois diria que há uma certa influência daquilo que são as tendências contemporâneas da literatura para o questionamento, para a paródia, para a subversão - aquilo a que nós chamamos a pós-modernidade.

A metaficção acontece cada vez mais, até em textos para leitores muito pequeninos e, claro, sempre com esta ideia de que, à medida que os textos se dirigem a leitores mais crescidos, estas estruturas se complexificam.

E depois surge a ideia de novos temas, aqueles que nós associamos às tendências mais fraturantes ou os mais desafiadores.

Temas que foram tabu durante muito tempo na literatura infantojuvenil também começam a aparecer de forma muito intensa.

São questões ligadas à guerra, ao terrorismo, à literatura infantojuvenil ou ligadas à sexualidade - por exemplo, a homossexualidade, as questões de transgénero. Deixa de haver tabus ou temas que não possam ser tratados neste segmento literário.

Que revolução silenciosa está, afinal, a acontecer na promoção da leitura em Portugal?

Essa foi uma metáfora que escolhi para o título da conferência porque é uma transformação que tem vindo, de facto, a acontecer nas últimas décadas.

Já temos esta revolução silenciosa como adquirida e quase nem damos por ela.
Temos a tendência para nos queixarmos e não nos damos conta de como, em Portugal, estão a acontecer coisas muito interessantes a este nível.

Antes do 25 de Abril, a taxa de analfabetismo em Portugal era de quase um quarto da população - há indicadores que até apontam para números mais elevados - e agora, pela primeira vez, em 2015, os resultados do PISA colocam-nos acima da média da OCDE em todas as áreas: na leitura, na matemática e nas ciências.

Isto não acontece por acaso. Acontece porque houve uma série de iniciativas que ocorreram ao longo de décadas.

Por isso, isto não é uma questão de um governo ou de outro, de uma política ou de outra, mas é a questão de uma atenção continuada em distintas áreas da leitura.

Aí, eu destacava a rede de bibliotecas públicas, a rede de bibliotecas escolares, as mudanças na formação de professores (inicial e continuada), os programas escolares que têm insistido na leitura e nas competências de leitura.

Basta-me, por exemplo, ter estado com os professores no Arquivo e Biblioteca Pública Regional, na Sala Infantil.

Se pensar que há 40 anos, quando eu era uma criança, não havia um espaço parecido com este... Claro que não basta ter os espaços, é preciso promover, formar os públicos, atrair as crianças e as famílias para estes espaços. Estamos a dar passos muito interessantes a este nível.

Em alguns casos, estamos a funcionar como exemplo para países que sempre vimos como referências.

Por exemplo, as bibliotecas escolares em Portugal têm merecido - por parte dos nossos parceiros europeus, inclusivamente países da Europa do Norte - um reconhecimento e uma atenção muito especial.

# data[].attributes.attachment_link.title
"Toda a literatura é educativa" - Educatio Madeira - Medium

# data[].attributes.attachment_link.description
Ana Margarida Ramos em entrevista A Direção Regional de Educação (DRE) organizou a conferênciaPromoção da Leitura em Portugal: uma revolução silenciosa, no Arquivo Regional e Biblioteca Pública da Madeira. OEducatio entrevistou a conferencista convidada.

# data[].attributes.attachment_link.title
"O ensino da leitura no 1.º Ciclo do Ensino Básico"

# data[].attributes.body
Jornadas Pedagógicas da APP

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
LEITURA, LITERATURA e GRAMÁTICA - Ação de curta duração

Em 2018, as IV Jornadas Pedagógicas da APP realizam-se em Paredes, no dia 14 de abril, e são organizadas pela direção da associação, em articulação com a Escola Secundária de Paredes e o núcleo regional da APP no Porto.

À semelhança das edições anteriores, estas jornadasprocuram promover a reflexão em torno de questões que se colocam aos professores de Português de todos os níveis de ensino. A necessidade de desenvolver competências nos alunos, que tenham em consideração documentos comuns de referência para as diferentes disciplinas curriculares, como é o caso do Perfil dos Alunos à Saída da Escolaridade Obrigatória, e Aprendizagens essenciais para o ensino do Português, levanta dúvidas e coloca desafios aos professores, exigindo-lhes respostas a muito curto prazo.

Neste contexto, as IV Jornadas Pedagógicas são uma ação de curta formação que tem o objetivo de apresentar desafios nas políticas educativas e o ensino da língua e responder a questões emergentes na didática da leitura, da literatura e da gramática. A ação tem um enfoque particular na interdisciplinaridade, na avaliação, na articulação entre texto e gramática, na distinção entre ensinar literatura e ler literatura e na multiplicidade de leituras que os livros oferecem.
_________________________________________________________________________________

_________________________________________________________________________________

DESTINATÁRIOS: Grupos de recrutamento 110, 200, 210, 220, 300, 310, 320, 330, 340, 350
Consultar a informação completa

# data[].attributes.attachment_link.title
Leitura, Literatura e Gramática - Ação de curta duração

# data[].attributes.attachment_link.description
LEITURA, LITERATURA e GRAMÁTICA - Ação de curta duração Em 2018, as IV Jornadas Pedagógicas da APP realizam-se em Paredes, no dia 14 de abril, e são organizadas pela direção da associação, em articulação com a Escola Secundária de Paredes e o núcleo regional da APP no Porto.

# data[].attributes.attachment_link.description
O termo gamificação compreende a aplicação de elementos de jogos em atividades de não jogos. Assim, embora a palavra tenha sido utilizado pela primeira vez em 2010, a gamificação tem sido aplicada há muito tempo.

# data[].attributes.attachment_link.title
Literatura para a Infância: cinco modos de contar em Português | Bibliotecas Municipais do Porto

# data[].attributes.attachment_link.description
Este curso visa familiarizar os formandos com a narrativa portuguesa para a infância, em especial com algumas linhas de criação contemporânea, situáveis entre o inicio da segunda metade do século XX e a atualidade.

# data[].attributes.headline
Literatura e Interculturalidade: as diferenças que nos unem

# data[].attributes.subject
Literatura e Interculturalidade: as diferenças que nos unem

# data[].attributes.body
Este template pode ajudar na formatação do trabalho individual.

# data[].attributes.body
Boa tarde. Publico novamente, pois a aplicação no iPad não assumiu a minha conta e consegui, não sei como, eliminar a fotografia que tinha tirado no encontro.

Contextualização: Hoje de manhã estive num seminário onde utilizavam o Padlet.
Resto de bom fim de semana.

Ps. Professor Paulo, se possível, apague a publicação abaixo. Obrigada.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Como todos os revolucionários, Tony Wagner eliminou a palavra "medo" do seu vocabulário. E incentiva professores, educadores e instituições a fazer o mesmo. Devemos reinventar a educação e dar um sentido moral a tudo o que fazemos.

Tony Wagner é um revolucionário. Mas para isso não precisa de levantar a voz, fazer comícios ou recitar slogans. Ele prefere a análise rigorosa e a honestidade intelectual. Não é em vão que é um dos maiores especialistas do mundo em educação. Diretor do Laboratório de Inovação da Universidade de Harvard, Wagner é assessor de inúmeras instituições educacionais e agências públicas. E quando fala sobre educação, sabe do que está a falar, pois trabalhou como professor do ensino secundário e catedrático. Ou seja, não é um teórico, mas alguém que esteve na sala de aula.

A revolução apresentada por este professor reside na necessidade de mudar o modelo educacional atual para que os jovens possam enfrentar com garantias o futuro que os aguarda. Wagner argumenta que devemos repensar o papel da escola, já que o conhecimento está em todo o lado e acessível a todos, pelo que deixou de ser essencial ter uma pessoa para o transmitir. Assim, bons professores devem mudar o papel que desempenharam até agora para se tornarem a força motriz por trás do talento dos seus alunos. A curiosidade e a criação artística, diz ele, estão inscritas no DNA do ser humano, por isso devemos perguntar-nos o que fazemos de errado com as crianças para que percam essas inquietudes quando se tornam adultos.

Como todo o verdadeiro revolucionário, Tony Wagner baniu a palavra "medo" do seu vocabulário. E incentiva professores, educadores e instituições a fazer o mesmo. Devemos reinventar a educação e dar um sentido moral a tudo o que fazemos.

# data[].attributes.attachment_link.title
Reinventar a educação para enfrentar o futuro - Vodafone Future - JN

# data[].attributes.attachment_link.description
Tony Wagner é um revolucionário. Mas para isso não precisa de levantar a voz, fazer comícios ou recitar slogans. Ele prefere a análise rigorosa e a honestidade intelectual. Não é em vão que é um dos maiores especialistas do mundo em educação.

# data[].attributes.headline
Acabei de ver este vídeo... mas deve ser uma grande encenação...

# data[].attributes.subject
Acabei de ver este vídeo... mas deve ser uma grande encenação...

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Quando Portugal é invadido por reality show's do género do Big Brother e Casa dos Segredos, em que a falta de cultura fica bem patente em grande parte dos seus participantes, a revista Sábado foi para a rua entrevistar jovens universitários portugueses, com questões básicas.

O resultado não foi muito melhor do que nos programas da televisão!
Só visto, porque contado ninguém acredita!

# data[].attributes.attachment_link.title
A ignorância dos universitários portugueses! Que vergonha!

# data[].attributes.attachment_link.description
Quando Portugal é invadido por reality show's do género do Big Brother e Casa dos Segredos, em que a falta de cultura fica bem patente em grande parte dos seus participantes, a revista Sábado foi para a rua entrevistar jovens universitários portugueses, com questões básicas.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
O projecto de um E-Dicionário de Termos Literários, em língua portuguesa, iniciado há já 10 anos, pretende recolher o maior número possível de termos técnicos em uso nas teorias da literatura, na crítica literária, nos textos académicos, nas bibliografias específicas dos estudos literários e culturais.

# data[].attributes.attachment_link.title
E-Dicionário de Termos Literários de Carlos Ceia - Página Inicial

# data[].attributes.attachment_link.description
O projecto de um E-Dicionário de Termos Literários, em língua portuguesa, iniciado há já 10 anos, pretende recolher o maior número possível de termos técnicos em uso nas teorias da literatura, na crítica literária, nos textos académicos, nas bibliografias específicas dos estudos literários e culturais.

# data[].attributes.body
Uma coisinha que vos referi na aula de apresentação. A nossa perspetiva, nesta U.C., é também uma perspetiva crítica, certo?

# data[].attributes.attachment_link.title
I JUST SUED THE SCHOOL Legendado Pt-Br "Eu processei a escola"

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Nos asomamos a dos modalidades de narración que apuestan por la interacción del usuario y la multiplicidad de formatos

FERNANDO DÍAZ DE QUIJANO | 11/01/2017

Vista de la exposición Palabras pixeladas en el centro Arts Santa Mònica de Barcelona

Para contar historias, lo más habitual es que un autor trace un camino (lineal o no) desde el punto A hasta el punto B en un solo medio (oral, escrito o audiovisual) para que el lector o espectador lo consuma sin más. La inmensa mayoría de las novelas, de las obras de teatro y de las películas siguen esta fórmula, pero además del videojuego, rey de la interactividad, hay otros tipos de narrativa que subvierten el clásico modelo unidireccional y de formato único. Dos de estas formas alternativas de contar historias son la literatura digital y la narrativa transmedia.

En primer lugar, conviene aclarar que los libros electrónicos no son literatura digital, sino digitalizada, ya que son textos que pueden editarse indistintamente en papel o en formato digital sin que varíe sustancialmente su contenido. La auténtica literatura digital, en cambio, es "aquella que nace de procedimientos digitales y se consume plenamente en los medios digitales", explica Laura Borrás, profesora de la Universidad de Barcelona. Ella es la fundadora y directora de Hermeneia, un grupo de investigación dedicado a esta forma de literatura desde 1999 -fue pionero en Europa- y en el que participan unos 20 investigadores de distintos países. Por tanto, la literatura digital no podría trasvasarse al papel sin perder por el camino buena parte de su sentido.

Literatura digital, historias que se expanden
Los orígenes de la literatura digital se encuentran en el hipertexto, cuyos fragmentos se relacionan entre sí y con contenidos externos mediante hipervínculos. Después evolucionó a lo que se conoce como hipermedia, enlazando contenidos no solo textuales, sino en forma de imágenes, vídeos, archivos sonoros, etc, dificultando cada vez más su clasificación debido a la gran variedad de combinaciones posibles. Actualmente, buena parte de la literatura digital ha evolucionado hacia un híbrido entre literatura y artes visuales. "El objetivo de Hermeneia es comprender mejor el fenómeno de la literatura digital y proyectar sobre él una mirada crítica desde distintas disciplinas", explica Borràs.

La página web del grupo ofrece ejemplos de obras literarias digitales, y entre las distintas tendencias destaca la llamada ciberpoesía, con un componente más lírico que narrativo y que, en opinión de la investigadora, supone una evolución de la poesía concreta y de los caligramas de Apollinaire.

Entre los autores que practican la literatura digital en español, la experta destaca a Isaías Herrero, a Eugenio Tisselli y a Doménico Chiappe, también reconocido en el mundo de la literatura analógica. El escritor peruano-venezolano ha publicado obras de literatura digital como Tierra de extracción y Hotel Minotauro.

Hotel Minotauro, de Doménico Chiappe
La interactividad es uno de los atributos más importantes de la literatura digital y el que más la diferencia de la literatura "analógica". Hablamos de hiperficción exploratoria si el lector puede elegir el orden de los contenidos, a la manera de los libros del tipo Elige tu propia aventura o de Rayuela, antecedente claro de la narrativa hipertextual. En otros casos se emplea el término hiperficción colaborativa si el usuario puede modificar o enriquecer el contenido de la obra. Es en estos casos donde el concepto de autoría se difumina. Un ejemplo cercano de este tipo de literatura es el proyecto Pop-pins, de Luisa Miñana, escritora y profesora de la Universidad de Zaragoza que lleva años indagando las formas interactivas de la narración. Pop-pins es un rompecabezas que puede armarse de muchas maneras diferentes. Puede leerse por capítulos en diferente orden: cronológico, por escenarios, por personajes, por etiquetas, o incluso por sonidos asociados. También puede oírse una precuela en forma de radioteatro, consultar las notas de la propia autora sobre el proceso de documentación y escritura. Los lectores tienen una sección para dejar su opinión sobre la obra y sugerir maneras de continuar los textos de esta novela en marcha.

Existen ejemplos de literatura digital anteriores a la popularización de Internet (Borràs recuerda algunas obras que se distribuían en disquetes entre los iniciados), y el fenómeno pronto despertó interés en el ámbito académico, principalmente anglosajón. En continuo cambio a medida que avanzan las tecnologías que la nutren, la definición de literatura digital y los conceptos relacionados con ella aún no están asentados. En el ámbito angloparlante se prefiere el término "literatura electrónica"; en el hispanohablante, "literatura digital" o "ciberliteratura"; y en el francófono, "littérature numérique", explica Borràs, que reconoce haber detectado junto a sus compañeros hasta 75 definiciones de hipertexto.

Para aunar esfuerzos entre los autores y estudiosos del fenómeno y para preservar estas obras de naturaleza volátil, en 1999 se fundó en Estados Unidos la Electronic Literature Organization. Hasta la fecha han publicado tres compilaciones, llamadas Electronic Literature Collection. La propia Borràs, considerada una de las mayores expertas en el tema a nivel internacional, fue una de las antólogas de la segunda edición, ampliando al ámbito hispanohablante un corpus que hasta ese momento adolecía de un marcado anglocentrismo.

Borràs reconoce que la literatura digital"continúa siendo un reducto de especialistas, sobre todo vinculado a las universidades". El gran público no consume este tipo de literatura porque está fuera del sistema de producción literaria convencional. No sigue la clásica cadena del libro, sino que "todo ocurre en un espacio virtual que es un totum revolutum". Con el objetivo de visibilizar estas prácticas literarias alternativas, hace un año Borràs y otra investigadora, Giovanna di Rosario, fueron las comisarias de la exposición Palabras pixeladas en el centro Arts Santa Mònica de Barcelona, la primera de gran formato organizada en el mundo sobre esta materia.

Imágenes de la serie y del cómic Águila roja

Narrativa transmedia, saltando entre pantallas
La literatura digital se mueve en ese territorio difuso donde conviven la hipertextualidad, los gráficos, el vídeo y la interacción con el usuario, que es el mismo en el que se sitúa otro fenómeno en alza: la narrativa transmedia. El término trasciende la literatura y hace referencia a aquellas obras narrativas cuyas partes se transmiten de manera sucesiva o simultánea no solo en distintos formatos, sino por diferentes canales de comunicación. Aquí las combinaciones posibles son prácticamente infinitas. Podemos encontrarnos con historias que se desarrollan de manera paralela en forma de película, libro, serie, videojuego, web interactiva o incluso en forma de espectáculo en vivo, pero no computan en esta categoría las adaptaciones de libro a película o similares, puesto que estas presentan diferentes versiones de una misma trama.

Por tanto, la narrativa transmedia obliga al receptor a acudir a diferentes medios para obtener la historia completa, en los casos más extremos, o para enriquecer un mismo universo narrativo con historias complementaria, que suele ser lo habitual. Un ejemplo pionero y a gran escala esStar Wars, una de las primeras sagas de películas que ha expandido su universo ficcional a multitud de formatos -videojuegos, juguetes electrónicos, películas complementarias de animación, libros...-, una estrategia transmedia donde cobra un inmenso protagonismo el marketing, como en la mayoría de los casos. Para Miñana, Walking dead es otro buen ejemplo de transmedia, puesto que comenzó siendo una serie de cómics y después ha tenido una versión televisiva con tramas propias. En el ámbito español, pone como ejemplo la popular serie de televisión Águila roja, que también cuenta con película, videojuego, cómics y libros que profundizan en los personajes o presentan tramas y escenarios complementarios.

Miñana participó en noviembre en el cuartoSalón de Literatura Transmedia de Zaragoza, un evento que trata de acercar el mundo del libro tradicional a este nuevo ámbito de la narrativa transmedia, que según la autora está en plena consonancia con la forma actual que tenemos de consumir información: "Es complicado que nos centremos en varios días en un solo objeto de atención. Saltamos de un trozo de un libro a una web, y luego a las redes sociales o a un capítulo de una serie. El transmedia nos ofrece es una plataforma acorde a nuestra nueva manera de comunicarnos, y puede ayudar a la literatura a evolucionar fuera de los márgenes del libro".

@FDQuijano

La programación informática como lenguaje creativo
En la literatura digital y sobre todo en la narrativa transmedia juega un papel muy importante la programación informática. A Pelayo Méndez, que se dedica a ello y también partició en el Salón de Literatura Transmedia, le cuesta explicar su profesión en pocas palabras. Si tiene que hacerlo, se define como "artista digital y programador creativo". Su herramienta narrativa es el código informático, y colabora habitualmente en la puesta en escena de los apoteósicos espectáculos de la Fura dels Baus, donde se combinan la generación de gráficos en tiempo real, el texto animado o, incluso, las aplicaciones móviles. En M.U.R.S., una parodia de los excesos tecnológicos de las 'ciudades inteligentes', los espectadores participaban en el espectáculo enviando y recibiendo órdenes mediante una app instalada en sus teléfonos. En El ciclo de la vida, transformó en tiempo real el audio de la voz de una soprano y las notas MIDI tocadas por un pianista en imágenes generadas mediante código y proyectadas sobre la fachada de un edificio histórico, en el marco del primer Festival Internacional de Mapping de Gerona.

"Para mí escribir código informático es un proceso creativo muy similar al de escribir un texto literario", asegura Méndez. "Mediante la programación creativa el código toma forma y, finalmente, se puede proyectar al espacio físico mediante diferentes procedimientos".

En la misma línea, Borràs señala que la programación se asemeja al lenguaje humano en la medida en que también se rige por una gramática, una sintaxis y una morfología. La profesora de la Universidad de Barcelona destaca también que buena parte de los autores de literatura digital son informáticos de profesión que se han interesado por esta nueva forma de expresión literaria y artística.

# data[].attributes.attachment_link.description
Nos asomamos a dos modalidades de narración que apuestan por la interacción del usuario y la multiplicidad de formatos FERNANDO DÍAZ DE QUIJANO | 11/01/2017 Vista de la exposición Palabras pixeladas en el centro Arts Santa Mònica de Barcelona Para contar historias, lo más habitual es que un autor trace un camino (lineal o no) desde el punto A hasta el punto B en un solo medio (oral, escrito o audiovisual) para que el lector o espectador lo consuma sin más.

# data[].attributes.body
O termo fanfic ou fanfiction é a abreviatura do inglês de fanatic (fã) e de fiction (ficção) e pode ser traduzido para português como ficção dos fãs ou ficção-mania.

Refere-se a uma narrativa escrita que recria livremente o universo, protagonistas, ambiente, trama, etc., de uma obra popular: um romance, um filme, uma banda desenhada, um videojogo. Por exemplo, os seguidores (fãs) de O Senhor dos Anéis (de J. R. R. Tolkien), da banda desenhada Naruto ou da série de televisão Lost (Perdidos) escrevem novas aventuras para as personagens dessas obras, inventando capítulos posteriores (sequelas) ou anteriores (prequelas), acrescentando elementos que não existiam no original: explicar a infância de Frodo, uma viagem de Naruto ao espaço ou uma visita dos protagonistas de Lost à verdadeira vila do autor da fanfic.

Na prática, a fanfic escreve-se em capítulos curtos, que são publicados em sites especializados. O autor inscreve a sua obra com um título e algumas indicações para os leitores ,obra em que se baseia, tema, personagem principal, etc. Os seguidores dessa obra leem cada capítulo e comentam-no online com os outros leitores e com o próprio autor, que pode responder. Desta forma, a publicação de novos capítulos avança à medida dos comentários dos leitores que podem ser do mundo inteiro.

http://www.mild.pt/sitio/mod/page/view.php?id=933

A origem da actual fanfic remonta a 1966, aquando do boom provocado pela série televisiva Star Trek: os seus fervorosos fãs, os famosos trekkers, começaram a fundar clubes e organizar reuniões para partilhar a sua paixão pela série, vestir fatos dos principais protagonistas, o capitão Kirk ou o tenente Spock, aprender a língua klingon dos alienígenas ou trocar novas aventuras, de criação própria, onde desenvolveram personagens e elementos secundários para a série.

Esses textos foram publicados em fanzines (de fan's magazine), revistas normalmente não profissionais para fãs ou seguidores de uma obra. Bastantes anos mais tarde, a chegada da Internet facilitou a colaboração, a publicação e a troca online dessas séries.

Convém esclarecer que a fanfic não é algo novo ou recente. No decorrer da História, os clássicos populares em todas as épocas, Homero, tragédias gregas, D. Quixote de Cervantes ou Camões e os Lusíadas, foram objeto de sequelas, cópias e paródias, que divertiram os leitores. Pode dizer-se que a fanfic é apenas uma forma contemporânea e digital de literatura popular de paródia ou de apropriação de obras clássicas. O que é interessante na fanfic é que é um fenómeno juvenil relacionado com a cultura mediática, cinema, TV, grandes obras, que mobilizou muitos leitores e escritores à margem das convenções tradicionais.

Refere-se a uma narrativa escrita que recria livremente o universo, protagonistas, ambiente, trama, etc., de uma obra popular: um romance, um filme, uma banda desenhada, um videojogo. Por exemplo, os seguidores (fãs) de O Senhor dos Anéis (de J. R. R. Tolkien), da banda desenhada Naruto ou da série de televisão Lost (Perdidos) escrevem novas aventuras para as personagens dessas obras, inventando capítulos posteriores (sequelas) ou anteriores (prequelas), acrescentando elementos que não existiam no original: explicar a infância de Frodo, uma viagem de Naruto ao espaço ou uma visita dos protagonistas de Lost à verdadeira vila do autor da fanfic.

Na prática, a fanfic escreve-se em capítulos curtos, que são publicados em sites especializados. O autor inscreve a sua obra com um título e algumas indicações para os leitores ,obra em que se baseia, tema, personagem principal, etc. Os seguidores dessa obra leem cada capítulo e comentam-no online com os outros leitores e com o próprio autor, que pode responder. Desta forma, a publicação de novos capítulos avança à medida dos comentários dos leitores que podem ser do mundo inteiro.

http://www.mild.pt/sitio/mod/page/view.php?id=933

# data[].attributes.body
Cedo aprendeu que para ser professor não basta ter jeito: é preciso aprender tanta coisa que, desde que se licenciou, nunca mais parou de estudar. Estudou teatro, fotografia, políticas educativas, literatura e doutorou-se em tecnologias educativas. Ao longo desse percurso descobriu que ler é o segredo. Por essa e por outras razões é que reparte a sua vida profissional pelas bibliotecas escolares e pela docência no ensino superior. A par disso, vai investigando e escrevendo sobre leitura digital. A diferenças que vê nos dois filhos leva-o a acreditar que dizemos sempre a mesma coisa, mas cada um ouve a sua música. Uma corridinha ajuda a equilibrar o compasso.