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그냥놔두세요. [손윤서]

# data[].attributes.subject
그냥놔두세요. [손윤서]

# data[].attributes.body
그냥놔두세요.
제가 갈
길이 바쁜데.

그냥놔두세요.
답 할
시간도 없는데.

# data[].attributes.body
그냥놔두세요.
하루 종일 잠잘거에요.
그냥 배게 배고 잘게요.

# data[].attributes.body
그냥두세요
공부더하게
그냥두세요
학원더하개
그냥두세요
조금놀개

# data[].attributes.body
그냥놔두세요
하루종일 공부하게
그냥놔두세요
하루종일놀게
그냥놔두세요
놀게

# data[].attributes.body
그냥난두세요말똥구리가
가 임하는걸그냥놔두세요하루종일게임해요쉬면서공부하게

# data[].attributes.body
그냥 놔두세요
하루종일
살구나무는
살구를 만들게
하루 종일
강아지는
마당 에서 뛰어놀고
뛰어놀게

# data[].attributes.body
제발놔두세요
강민준
제발놔두세요
토,일은공부말고쉬게
제발놔두세요
TV좀보게
제발놔두세요
밥좀먹게 끝

# data[].attributes.body
그냥놔두세요
하루종일놀게?
그냥놔두세요
하루종일컴퓨터하게
그냥놔두세요
쉬면서공부하게

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https://www.google.com/imgres?imgurl=http://kid.chosun.com/site/data/img_dir/2020/11/30/2020113000504_0.png&imgrefurl=http://kid.chos

# data[].attributes.headline
그냥 놔두세요.ㅡ 이나희

# data[].attributes.subject
그냥 놔두세요.ㅡ 이나희

# data[].attributes.body
그냥놔두세요.
이나희

그냥놔주세요.
하루종일
나희랑
동훈이랑
게임하게.
하루종일
나희랑
동훈이랑
놀게.
하루종일
나희랑
동훈이랑
만들기할때
하루종일
집에서
놀게

# data[].attributes.body
박채빈

그냥놔두세요.
다람쥐가 잠자게

그냥 놔두세요.
꽃들이 활짝피게

그냥 놔두세요.
아이들이 뛰어놀게

# data[].attributes.body
그냥놔두세요
계속 동생과같이달리기하게
그냥놔두세요
게임쪼금만할게요
그냥놔두세요
아이스크림 녹기전에빨리먹을게요
그냥놔두세요
우쿨렐레치게요

# data[].attributes.body
그ㅑ

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제목: 이 아침의 시 호수 문태준1970 | 한경닷컴

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그냥놔두세요.매일매일 공부안하

# data[].attributes.body
그냥놔두세요.
매일매일 공부안하게나두세요.
그냥놔두세요.
아무것도안하게.
내버려주세요.
그냥놔두세요.
내마음대로하게.
나두세요.

# data[].attributes.body
그냥 나두세요
하루종일
우리는
과자먹으면서
핸드폰보게
하루종일
친구들과
뛰놀게
하루종일
매미는
소리지르게
하루종일
개미는
일하게하세요.

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?fname=http://t1.daumcdn.net/brunch/service/user/3E0L/image/zqTElg-I9SbTVmQsbpveUGSoYD8.jpg

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# data[].attributes.headline
그냥 놔두세요[김채원]

# data[].attributes.subject
그냥 놔두세요[김채원]

# data[].attributes.body
그냥놔두세요
김채원
그냥놔두세요 하루종일
과자먹고 친구들과 놀게
하루종일 배짱이는
기타를 치게
하루종일
사과나무에서
알록달록한
사과가 열리게
달팽이는 비오는날
노래 부르게

# data[].attributes.body
그냥놔두세요.
먹고자게.
그냥놔두세요
만들기하게
그냥놔두세요
핸드폰보게

# data[].attributes.body
문지원

그냥 놔두세요
새들이 노래하게

그냥 놔두세요
친구들과 뛰놀게

그냥 놔두세요
애벌레가 사과를
갉아 먹게

# data[].attributes.headline
(이현준)그냥 놔두세요

# data[].attributes.subject
(이현준)그냥 놔두세요

# data[].attributes.body
그냥 놔두세요.
하루 종일
똥을싸게.

그냥 놔두세요.
하루종일
자게.

그냥 놔두세요
하루종일
친구들이랑
놀이터에서
뛰어놀게.

# data[].attributes.body
오윤지
그냥 놔두세요.
하루 종일
잠을 자게.
그냥 놔두세요.
하루종일
놀게.
그냥 놔두세요.
하루종일
꿈을 꾸게.
그냥 놔두세요.
항상
어린이로 살게.

# data[].attributes.body
그냥 놔두세요
좀쉴레요.
지쳤어요;

그냥 놔두세요
네가알아서
숙제할거예요

그냥 놔두세요
나열심히
숙제하고 있었어요..^^

# data[].attributes.body
그냥 놔두세요.
하루종일 게임 하게.
그냥 놔두세요.
하루종일 놀게.
그냥 놔두세요.
하루종일 쉬게.
그냥 놔두세요.
하루종일 공부 안하게.

제작자: 김무경

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그냥놔두세요.       이라울

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그냥놔두세요.       이라울

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그냥놔두세요.
방학마다 놀고,먹고자게.
그냥놔두세요.
밖에좀나가서놀게.
그냥놔두세요.
집에만있을게.

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see:꽃병안에 꽃이있는것을 보았고  꽃병아래에 장미한송이와 꽃잎이 하나떨어져 있는것을 보았다

think:창문아래에 있어서 장미와 풀잎이 떨어져 있는것 같았다

wonder:고흐는 왜 꽃병에있는 꽃을 그렸을까?,
요 하얀색과 초록색으로 색칠했을까?

조사하기이 작품 [장미가 든 꽃병]은 백장미를 묘사한 것으로서, 아를에서 그린 <해바라기>나, 생 레미의 정신병원에서 그린 <붓꽃> 연작들과 더불어 대중의 사랑을 듬뿍 받고 있는 작품이기도 하다. 분홍색이나 붉은색의 장미를 많이 그렸던 르누아르와 달리, 반 고흐는 장미 속에서 분홍 색조를 애써 찾으려 하지 않았다. 그저 자신의 눈을 사로잡았던 수많은 사물들을 그리던 방식으로 꽃을 그렸다. 왜냐하면 이러한 꽃도 다른 것과 마찬가지로 자신의 내면에 끊임없는 반향을 불러일으키는 자연의 일부였기 때문이다. 꽃들의 가진 다양한 색채, 피었다가 덧없이 지는 꽃의 모습은 일종의 도발과도 같이 그를 매료시켰다. 그의 꽃 그림은 <붓꽃> 연작에 이르러, 색채의 정점을 보여주었으나, 그 이후에 그린 그림들은 에두아르 마네가 말기에 그린 꽃 그림을 연상시키기도 한다.
출처 :화순국민시문

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네잎클로버반 미니콘서트

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네잎클로버반 미니콘서트

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발표자 : OOO, □□□, △△△

나의 감상과 느낌 : (친구들의 결과물을 보고 드는 생각이나 느낌, 친구가 정한 주제(생각이나 감정)에 대해 나는 어떻게 생각하는지 어떤 점이 같은지, 다른지 또는 나라면 어떻게 표현했을지 자세히 적어봅시다.

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네잎클로버반 미니콘서트

# data[].attributes.subject
네잎클로버반 미니콘서트

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발표자:김윤하,문지원
지원이랑 윤하는  뮤직비디오로 문어의 꿈이라는 노래로 했는데 그림에서 어떤내용인지 잘알수 있었다. 문어가 꿈을 꾼다는게 신기하고 재미있었다.2명인데도 열심했는게 들어나는것같아서 인상깊었다

# data[].attributes.headline
네잎클로버반 미니콘서트

# data[].attributes.subject
네잎클로버반 미니콘서트

# data[].attributes.body
발표자 : 이라울

나의 감상과 느낌: 라울이가 그린 우울한 감정을 보고 처음에는 왜 그냥 파란색이랑 하늘색으로 색칠을 하지? 라고 생각했는데 점점 더 많이 보고나니 색을 여러 색으로 칠해서 더 예쁜 것 같았다. 나라면 그냥 우울한 감정을 그림으로만 나타냈을것 같은데 라울이는 여러가지 색을 이용해서 우울함을 나타낸게 더 잘한 것 같다.

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네잎클로버반 미니콘서트

# data[].attributes.subject
네잎클로버반 미니콘서트

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발표자:오윤지,김채원,손윤서

나의 감성과 느낌:감격스러웠고 나도 뮤직비디오했었는데 편집 할떼어려 웠는데,굉장히 짫은시간안에 잘해서 놀랐고,느낌은 노래가좋아서 감탄했다
그림도 하나하나 섬세하게 잘그렸고,대충했다는 느낌도 난들었던것 같앗다.

# data[].attributes.headline
네잎클로버반 미니 콘서트

# data[].attributes.subject
네잎클로버반 미니 콘서트

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발표자:이라울
나의 감상과 느낌:라울이의 그림을 보니 자기에 생각과 느낌이 아주 잘 들어났다.라울이가 자기의 생각을 표현 하였을때"나는 기쁨,슬픔,행복 처럼 단순 한것 보다 나의 감정을 표현했다."라고 해서 나도 나의 감정을 그림으로 표현 하고 싶다. 나는 억울한 감정을 파란색과 초록색으로 표현하고싶다.

# data[].attributes.headline
네잎클로버반 미니콘서트

# data[].attributes.subject
네잎클로버반 미니콘서트

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발표자 :지원,윤하
뮤비를 잘 만들었다고 생각했고 노래편집도 잘했다고 생각했습니다 그리고 나도뮤비를 했는데 편집하는데 너무힘든것이데 우리 모둠보다 빨리해서 깜짝놀라습니다!!

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네잎클로버반 미니콘서트

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네잎클로버반 미니콘서트

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발표자 : 이라울

내는라울이가 왜우울한 파랑색을 골랐는 지몰랐다.
에떤애가 물어보았는대
이유는 그냥 평범한색 말고 특이한것을 하고 싶어서 이라고 했다.
하지만 나는 파랑색을 기쁨으로 하고 싶다.

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네잎클로버반 미니콘서트

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네잎클로버반 미니콘서트

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발포자:김채원,오윤지

나는 이 뮤비 발표를 보고 원래는 3명이였는데 1명의 친구가 빠져서 2명에 서 열심히 했을것 갔다.조금 힘들었지만 열심히 한게 잘했던것같다.채원이랑 윤지가[나의X에게]를 듣고 헤어진 친구와 다시 만나고 십었다.그런데 왜 [나의X에게]를 정했는지 궁금하다.

# data[].attributes.headline
네잎클로버반 미니 콘서트

# data[].attributes.subject
네잎클로버반 미니 콘서트

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발표자 윤지,채원,윤서는 나의x에게를 했고 뮤비를 잘했다고 생각했다그리고 편집은 어려운데도 빨리빨리했고 그림도 잘그리는것같고 내음도 잘 나왔다.
그리고 길게하지않고 빨리 끝내서 대단하다 생각 했습니다

# data[].attributes.headline
네잎클로버반 미니콘서트발표자:윤지,채원

# data[].attributes.subject
네잎클로버반 미니콘서트발표자:윤지,채원

# data[].attributes.body
뮤직비디오을 할 때 보니까 그림도 잘 그였고 편집도잘한 것 같다.윤지,채원팀이 고른 나의X에게라는 노래도 좋은것 같다.나라면 다른 그림을했을 텐데 그게 좀 아쉬웠다.

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네잎클로버반 미니콘서트

# data[].attributes.subject
네잎클로버반 미니콘서트

# data[].attributes.body
발표자 : 민준 이레 용준

감상:주제가 잘드러났다. 그래서 노력이라는 게 티가났다.  친구들은 노력을표현했지만, 나는 우울을표현했다.   말이 어색해서 아쉬웠고, 나는 노력을 표현할때 그림으로 노력하는 모습을표현했을것이다. 친구들이 노력을 주제로한만큼 노력했는것 같다.

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발표자:김영하,이라울,이현준,박주안

연극이 재미있었다고 생각한 이유는 웃기게 화해해서다.열심히 한것같고,주제가 잘 드러났다.하지만 나라면 화해를 진지하게 했을 것 이다.
내용:친구들이 부딫혀서 싸운다.선생님이 오셔서 화해하는데 표정은싸우고,말로만 화해한다.

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발표자:박주안,이라울,김영하,이현준

나의감상과느낌:나는친구들의결과물을보고재미있고흥미진진했다.왜나는냐하면역할극의감정을생각하여내마음이어떠다는걸나타냈다그리고화해하는모습이좀 흥미진진하고화해하는모습이진짜나타나는것같았다.나는친구들이 한역활극이참좋으것같다다음에도그역할극을보여주었으면좋겠다.

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빈센트 반 고흐-장미가 든 꽃병

# data[].attributes.subject
빈센트 반 고흐-장미가 든 꽃병

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see(보이는 것): 초록색의 진한 꽃병에 연한 분홍색 장미가 여러송이 있는 것 같습니다. 장미가 바닥에 떨어져 있고 그 이유는 장미가 너무 많아서 장미가 몇개 떨어진 것 같습니다.

Think(생각나는 것): 장미가 여러송이 있는 것을 보니 자신도 장미처럼 밝은 마음을 가지고 싶은 것 같습니다.  빈센트 반 고흐의 고향의 네덜란드에도 장미꽃이 많은 것 같습니다. 그림에서 나뭇잎이 계속 떨어지는 것을 보니 나무에서 떨어지는 낙엽이 생각납니다.

wonder(궁금해지는 것): 빈센트 반고흐는 언제 이런그림을 그렸나?
빈센트 반 고흐는 왜 장미꽃이 떨어지는 것 같이 자세한 것도 표현했나?  왜 그림에 장미는 연한 핑크색 꽃병은 왜 진한 초록색으로 했나?
빈센트 반 고흐는 왜 이런 그림을 그렸나?

조사하기
이래로 빈센트 반 고흐는 꾸준히 정물화를 그렸다. 네덜란드에 머무는 동안 그린 나막신이나 병, 농사 도구들을 소재로 한 작품들은 농부들의 고된 삶에 상응하는 것이었다. 그 후 파리에서 머물던 시절에는 거의 30여 점이나 되는 꽃 그림을 그렸다. 아를(Arles)에 도착했을 때, 꽃이 만개한 나무의 아름다움에 사로잡힌 반 고흐는 ‘괴물처럼 환한’ 과일나무를 그리는 일에 빠져들게 되었다. 그리고 1889년 1월 생 레미(Saint-Rémy)의 정신병원에 입원한 이후에도, 빨리 아름다운 계절이 와서 꽃이 활짝 핀 과일나무를 그릴 수 있기를 바랐다. 1890년 동생 테오(Theo)에게 보낸 편지에 “생 레미를 떠나기 직전에 미친 듯이 그림을 그렸어. 특히 장미나 보라색 붓꽃과 같은 꽃다발을 많이 그렸지.”라고 적으며, 자신이 얼마나 꽃 그림에 열중해 있는지를 알리기도 했다.

출처: 화순 국민 신문

# data[].attributes.body
발표자:이라울
그림으로했을 때처음엔 몰랐지만 색깔을 많이사용하고그걸을 잘했고 우울하는거를 표현을해서 여러개의 색을 사용해는데 그색은파란색같은거다 그래서잘한거 같다.

# data[].attributes.body
발표자:박주안,이라울,김영하,이현준

나생각느낌;나친구들이역할극이재미있었다왜냐하면거짓말를칠때가재니있었다왜냐하면웃기기때문이다그리고화해는모습이좀좋았다왜냐하면화해하면사이좋게지낼수있다.참착한것같다

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라울이가 왜 그림에 하늘색,파란색을했는지궁금했는데계속보니까,우는모습이보였다

# data[].attributes.headline
네잎클로버반 미니콘서트

# data[].attributes.subject
네잎클로버반 미니콘서트

# data[].attributes.body
라울이는 그림이 왜파랑색으로왜 했는지 친구들이
물어봐는지 궁금했는데 우울 해서 파랑색으로했
었다고해요그리고 파랑색 으로 하니깐
더 멋져 보여요 파랑색 색깔 안에빗방울이 있으니
더잘해서요

# data[].attributes.headline
네잎클로버반 미니콘서트

# data[].attributes.subject
네잎클로버반 미니콘서트

# data[].attributes.body
발표자 : 이라울
나의감상과느낌이라울이가파랑색이랑하늘색이랑했지라고생각했다점점더많이보고마니보고나니여러가지색갈로칠해서더여 쁩거갑단라면그냥우울한표정으로만나타냈을거같은데라울리는여러가지색을사용해서우울함을더잘나타낸거같다

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네이클로버반 미니콘서트

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네이클로버반 미니콘서트

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발표자:정이레 강민준 조용준

토끼와 거북이 이야기 는 알지만 역할극으로 하니깐 더재미있어고 내가 열심히 한것같다.
조용준는 토끼가 뛰는 모습 자는 모습 다잘했고 강민준 거북이가 느릿느릿 잘했다.
정이레는 해설을 해서 이야기가 어떤게 돌아가는 지잘 말 했다.

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네잎클로버반 미니콘서트발표자:이라울,김영하,이현준,박주안

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네잎클로버반 미니콘서트발표자:이라울,김영하,이현준,박주안

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이모둠을보니나는생각이들었다.그생각은싸우지않는생각을했다.

# data[].attributes.headline
네이클로반 미니 콘서트

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네이클로반 미니 콘서트

# data[].attributes.body
발표자:채은,채빈,진정

음악을보니감동적이었습니다.
음악을보고왜감동적이야면
음악이아아름담고부드러웠습니다.

# data[].attributes.headline
빈센트 반 고흐-해바라기

# data[].attributes.subject
빈센트 반 고흐-해바라기

# data[].attributes.body
고갱과 동거를 하개 된 '빈센트 반 고흐'
는 고갱의 방을 장식해주기 위함이
였는데 고갱은 이런 고흐의
해바라기를 좋아했다.

see:시든 해바라기가 보인다.
think:배경이 어둡다는생각을했다.
wonder:왜 시든 해바라기 일까?
왜 배경을 어둡게 했을까?
만약에 배경이 밝다면 어떻게 될까?

# data[].attributes.body
see(보이는것)색깔이예쁜꽃들이꽃병에들어있는것
think(생각나는 것)하늘같은색으로해서예쁘다
Wonder(궁금해지는것)왜색깔이알록달록하지않고왜한가지색일까궁금하다
장미가 든 꽃병 (Vase with Pink Roses)은 1890년 빈센트 반 고흐가 생레미 정신병원에 있을 때 작업한 그림입니다. 이 당시 고흐는 파리 외과의 조용한 마을, 오베르 쉬르 우아즈로 떠나기 위해 준비를 하고 있었습니다. 고흐는 꽃을 그리면서 미래에 대한 낙관과 열정을 반영하였습니다. 여동생 윌에게 "The last days in Saint-Remy I worked like a madman. Great bouquets of flowers, violet-colored irises, great bouquets of roses."라고 편지를 쓰기도 했습니다. 원래 이 작품의 장미 색은 핑크색으로 녹색의 배경과 대조되게 그렸다고 합니다. 하지만 시간이 오래 지나 핑크빛이 많이 사라지게 되었습니다. 그래서 현재 작품에서는 파란색 또는 흰색으로 장미가 보입니다. 이 작품은 현재 워싱턴 국립 미술관에 전시되어 있습니다.

[출처] 장미가 든 꽃병 (Vase with Pink Roses)|작성자 MERCI

# data[].attributes.body
본것:장미가 든 꽃병 ,장미 ,떨어진장미
생각: 장미색깔을 핑크로하니까 이쁘다.
그런데 점점시들어가는것 같아 무섭다.
궁금한것: 왜꼭 그색을 사용했을까?
구지 그색을안해도 이쁠텐데이것을왜 그렸을까?
조사:장미가 든 꽃병 (Vase with Pink Roses)은 1890년 빈센트 반 고흐가 생레미 정신병원에 있을 때 작업한 그림입니다. 이 당시 고흐는 파리 외과의 조용한 마을, 오베르 쉬르 우아즈로 떠나기 위해 준비를 하고 있었습니다. 고흐는 꽃을 그리면서 미래에 대한 낙관과 열정을 반영하였습니다. 여동생 윌에게 "The last days in Saint-Remy I worked like a madman. Great bouquets of flowers, violet-colored irises, great bouquets of roses."라고 편지를 쓰기도 했습니다. 원래 이 작품의 장미 색은 핑크색으로 녹색의 배경과 대조되게 그렸다고 합니다. 하지만 시간이 오래 지나 핑크빛이 많이 사라지게 되었습니다. 그래서 현재 작품에서는 파란색 또는 흰색으로 장미가 보입니다. 이 작품은 현재 워싱턴 국립 미술관에 전시되어 있습니다.

[출처] 장미가 든 꽃병 (Vase with Pink Roses)|작성자 MERCI

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그린사람:마네,출처:네이버 지식백과

# data[].attributes.body
(보이는것):어떤소년이 빨간색 바지를 입고있고 셔츠는흰색에다가 검은색 셔츠를두루고있고 신발은 흰색양말에다 검은색신발이고 이소년이 모자를쓰고있는데 모자의 문이가 있다그리고 피리를 불고있다

(생각나는것):이소년은 지금 무표정인데,피리를 잘부러지고있는데
연주가 엉망진창이 된거같아서 그런것 같다는 생각이난다.

(궁금해지는 것):이소년은 왜혼자인지,왜 피리를 불고 있는지,
어디에있는지

(조사하기):마네는 「풀밭에서의 식사(1863년)」의 물의에 이어 1865년 「올랭피아」에 대한 비난이 절정에 달했을 무렵 에스파니아를 여행하는 기회를 가졌었고, 이 여행에서 돌아온 이듬해에 「피리부는 소년」을 그려 살롱에 출품하였으나 이 작품도 진열이 거부되었다.

모델이 누구인지는 밝혀져 있지 않지만 근위군 고적대(鼓笛隊)의 소년병이며, 보들레르와 마네의 친구였던 르조느 소령이 아틀리에로 데리고 왔다고 한다. 한 두 번의 포즈로 완성할 수 없어서 도중에 아들 레옹 코아라 등 다른 소년으로 대체했다고 한다.

그가 에스파니아 여행 중 친구 팡탕 라투르에게 보낸 편지에 의하면 프라도 미술관에서 벨라스케스의 어느 초상화를 보고 “배경이 없어지고 다만 공간만이 인물을 에워싸고 있다.”고 감탄한 글을 써 보낸 적 있는데, 이 작품은 그 후에 그려진 것이다.

이러한 배경의 대담한 공간 처리는 그 이전이나 그 이후에도 없었던 일이며, 에스파니아적인 요소가 다소 가미된 최초의 독창적 종합을 실현시킨 작품이라고 할 수 있다. 그리고 오른쪽 다리를 지축으로 하고 왼쪽 다리를 중심에서 벗어나게 한 S자형 포즈는 고대 조각의 수법을 반영한 고전파 화가 앵그르의 「샘」을 느끼게 한다.

이 작품은 카몬드 백작의 유언으로 1911년에 루브르의 병설 인상파 미술관에 수장되었으며, 1914년부터 전시되었다.

# data[].attributes.body
see(보이는것)한 소년이낚시를 하는모습. 파란색옷을 입은 소년이 낚시를하는 모습 그리고 다리에 두팔을 걸쳐서 낚시 하는 모습을 보았습니다
Think[생각나는것]: 소년은아마 울해서 밖게 나가것
갔습니다
wonde[궁금해지는것] 왜 낚시로 했을까요 그리고 왜 한명을 소년만 그려을까요 왜 다리에서만 낚시 했을까요

조사하기
- 작가:스톡홀름에서 태어났으며 집안이 매우 가난하여 불우한 어린 시절을 보냈다. 13살 때 학교 선생님의 설득으로 스톡홀름 미술 아카데미(Stockholm Academy of Fine Arts)에 들어갔으며 1869년에는 엔티크 스쿨(antique school)에서 공부하였다. 이후 파리로 가 프랑스풍의 부드러운 빛깔로 두텁게 칠한 수채화 작품을 많이 그렸다.

1882년 파리 외곽에 있는 스칸디나비아 예술가들의 거주지 그레에서 역시 화가였던 카린을 만나 결혼하였고 그곳에서 몇몇 중요한 수채화 작품을 그렸다. 이후 카린과의 사이에  8자녀를 두었으며 아내와 자녀들이 작품의 중요한 모델이 되었다.

1888년 순트보른으로 이주하면서 자신의 집을 예술가적인 취향으로 꾸며 그곳에서 가족들과 평화롭고 소박한 전원생활을 하였다. 작품도 전원생활을 주제로 한 아름답고 장식성이 강한 그림들을 그려 화제를 모았다. 수많은 삽화들을 비롯하여 많은 작품을 남겼는데, ≪10월October≫(1882), ≪커다란 자작나무 아래서의 아침식사 Breakfast under the big birch≫(1894~99), ≪한겨울의 희생 Midwinter sacrifice≫(1914~15) 등이 잘 알려져 있다.

[네이버 지식백과] 칼 라르손 (두산백과 두피디아, 두산백과)

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See-노란색 해바라기가 보입니다 꽃 뿐만이 아니라 병,테이블도 노랑인것 같습니다 그리고 어떤 꽃들은 시들어 진것을 보았습니다
Think-잘그렸다는 생각도 들고 정말 화려하고 멋진 그림인것 같다
Wonder-왜 해바라기로 그렸을까?

작가 -빈센트 반고흐
작품 이야기 - 빈센트 반 고흐(1853∼1890)는 1888년 프랑스 파리에서 남부 아를(Arles)로 거처를 옮겼다. 그곳에서 그는 동료 화가인 폴 고갱과 함께 작업하기를 기대하면서 고갱을 위해 작은 집을 빌려 노란색으로 페인트를 칠한 후 해바라기 꽃을 그린 그림으로 장식하였다. 이 작품은 그때 그려진 《해바라기》연작 가운데 하나로 반 고흐에게 '태양의 화가'라는 호칭을 안겨준 중요한 작품이다.

반 고흐는 동생 테오에게 보내는 편지에서 노란색 꽃병에 꽂힌 열두 송이의 해바라기에 대해 언급하며 "이것은 환한 바탕으로 가장 멋진 그림이 될 것이라 기대한다"고 쓰고 있다. 《해바라기》는 색채, 특히 노란색에 대한 열망으로 가득 찬 작품이다. 반 고흐에게 노랑은 무엇보다 희망을 의미하며, 당시 그가 느꼈던 기쁨과 설렘을 반영하는 색이다. 더불어 대담하고 힘이 넘치는 붓질은 그의 내면의 뜨거운 열정을 드러내 보여준다.

후기 인상주의의 대표적인 화가인 반 고흐는 꽃의 섬세함을 포착하면서도 자신이 본 것을 그대로 재현하기보다는 빛과 색채를 통한 감각과 감정을 표현하고자 하였다. 반 고흐의 《해바라기》는 이글거리는 태양처럼 뜨겁고 격정적인 자신의 감정을 대변하는 영혼의 꽃으로 그의 짧고 비극적인 삶과 예술을 거울처럼 반영하고 있다.

고갱에 대한 열광적인 환영의 의미로 그린 이 작품이 완성되고 몇 달이 지난 후 반 고흐는 고갱과의 불화로 자신의 귀를 자르며 정신발작의 멍에를 짊어지게 된다. 그토록 고대하던 고갱과의 동거는 두 달이 채 되지 못했다.

[네이버 지식백과] 해바라기 [Sunflowers] (두산백과 두피디아, 두산백과)

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반고흐 - 장미가 든 꽃병

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반고흐 - 장미가 든 꽃병

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보이는 것 :맸에꽃이 있어서 조금올에댄것갔다,
드는 생각, 느낌 :나는월래꽃을 많이안좋아했는데 이 그림을본니까,꽃이좋아젔다,
궁금한 것 : 왜이름이장미가 든 꽃병이 궁금하고 왜 이 그림을그였는지궁금하다

작가 - 빈센트 반 고흐
작품 이야기 - 장미가 든 꽃병 (Vase with Pink Roses)은 1890년 빈센트 반 고흐가 생레미 정신병원에 있을 때 작업한 그림입니다. 이 당시 고흐는 파리 외과의 조용한 마을, 오베르 쉬르 우아즈로 떠나기 위해 준비를 하고 있었습니다. 고흐는 꽃을 그리면서 미래에 대한 낙관과 열정을 반영하였습니다. 여동생 윌에게 "The last days in Saint-Remy I worked like a madman. Great bouquets of flowers, violet-colored irises, great bouquets of roses."라고 편지를 쓰기도 했습니다. 원래 이 작품의 장미 색은 핑크색으로 녹색의 배경과 대조되게 그렸다고 합니다. 하지만 시간이 오래 지나 핑크빛이 많이 사라지게 되었습니다. 그래서 현재 작품에서는 파란색 또는 흰색으로 장미가 보입니다. 이 작품은 현재 워싱턴 국립 미술관에 전시되어 있습니다.

[출처] 장미가 든 꽃병 (Vase with Pink Roses)|작성자 MERCI

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see : 바다에서 배를 뱃사공 젓고

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see : 바다에서 배를 뱃사공 젓고있는모습. 둬에 배들 이오고 있고 도시를 떠나고 있다 게다가 둬에가 시컴한 게있다.
think : 무언가 홀란스러운것 갓다 왜냐하면 둬가 시컴 하여서 그리고 무언가느낌이않좋다 이유는 도시를찰출을하는겄갓다
wonder : 왜 그림을 홀란스 럽개 만들었 을까? 왜 바다 에서 불난겄 갔이그렸을까? 어떴게 아주아주 구채적 으로렸 을까?바다를 그린 이유가바다가 좋아 해서일까? 왜 뱃놀이 라고 이름을 지었을까?

작가 - 파우스토 조나로 1854년 9월 18일 – 1929년 7월 19일)는 오스만 제국 의 삶과 역사에 대한 사실주의 스타일의 그림으로 가장 잘 알려진 이탈리아 화가 입니다.
작품 이야기 - ???

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Boats and boating--Equipment and supplies

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see[보이는 것]5명이 뱃놀이 안에

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see[보이는 것]5명이 뱃놀이 안에 타고뒤에불이났다
think[생각나는 것] 사진이 예뻐요
wonder[궁금한 것]뒤에 불이난건지 궁금하다

작가
파우스토 조나로 ( Fausto Zonaro , 1854년 9월 18일 – 1929년 7월 19일)는 오스만 제국 의 삶과 역사에 대한 사실주의 스타일의 그림으로 가장 잘 알려진 이탈리아 화가 입니다.

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Boats and boating--Equipment and supplies

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see 소녀가 울타리에 팔을 걸치고 낙시를 하는걸 보았다.배를 보았다.나무를 보았다.울타리를 보았다.뒤에서 낙시를 하고있는 아저씨를 보았다.
Think 소녀랑 아저씨라 가족인것 같은데 소녀가낙시를 가자고 했는데 아저씨가 않된다고 했는데 결국에는 같는데 둘이 사이가 서먹해저서 떨어저서 낙시를 하는것같다.
Wonder 소녀는 왜 낙시를 하는지,아저씨는 왜 나시를 하는지,소녀는 왜 울타리에 팔을 걸쳤는지,배를 왜 않 타는지,나무는 왜 그렸는지

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-작가:스웨덴을 대표하는 사실주의 화가이자 미술공예운동의 대표 주자이다. 칼 라르손은 주로 실제 자신의 가정생활을 많이 그렸다. 그리고 그의 작품 대부분은 유화, 수채화와 프레스코로 이루어져 있다.
출처:나무위키

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see:해바라기가탁자위에있다
Think:해바라기가꽃병에있는게예쁜것같다
wonder:어떻게해서누가여기에올려났나

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- 명화 이야기

태양을 사랑했던 고흐는 태양을 닮은 해바라기를 무척 좋아했기 때문에 작품 중에 해바라기를 많이 그렸어요. 이 그림은 친구인 고갱을 맞을 준비를 하면서 커다란 해바라기 그림으로 자신의 작업실을 장식하기 위해 그렸어요. 고흐는 이 해바라기 그림을 그릴 때, 동생 테오에게 아주 멋진 그림이 될 것이라고 들뜬 마음을 편지에 담아 보낼 정도로 마음에 들어 했어요.

- 화가 이야기

파리에서 남프랑스 아를의 노란 집으로 이사를 간 고흐는 자신의 작업실을 꾸미기 위해 해바라기 그림을 많이 그렸어요. 고흐는 아름다운 곳에서 친구 고갱과 함께 살면서 그림을 그릴 수 있다는 생각에 희망에 가득 찼어요. 이 시기가 고흐의 생애 중 가장 행복했던 때였어요.

[네이버 지식백과] 해바라기 [Sunflowers] - 빈센트 반 고흐 (Vincent van Gogh) (천재학습백과 초등 명화미술관)

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see(보이는 것):초록 병에 장미가 들어있다.
꽃잎과 꽃받잎이 떨어져 있다.
Think(생각하는 것):이 꽃은 연핑크 일것  같다.
꽃병이 올려져 있는곳이 책상일것 같다.
꽃이 시든것 같다.
꽃이 엉켜저 있는 것 같다.
Wonder(궁금해지는 것):고흐는 왜 이그림을 그렸을까?고흐는 이그림을 그리고 만족 했을까?
고흐는 꽃 그림만 그릴까?

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-작가:네덜란드 준데르트
반 고흐는 흔히 탈인상주의 화가로 분류되며, 또한 인상파, 야수파, 초기 추상화, 표현주의에 미친 영향이 지대하며 20세기 예술의 여러 다른 분야에 영감을 주었다. 암스테르담에 있는 반 고흐 미술관은 반 고흐의 작품과 그와 동시대인들의 작품이 전시되어 있다. 네덜란드의 또다른 도시인 오테를로에 있는 크뢸러-뮐러 박물관도 상당히 많은 빈센트 반 고흐의 작품들을 소장하고 있다.

반 고흐가 그린 몇몇 그림들은 세상에서 가장 비싼 그림들 사이에 순위가 매겨지기도 한다.
-화가 이야기:빈센트 반 고흐는 네덜란드의 후기 인상주의 화가이다. 반 고흐[6]란 고흐 출신이라는 의미인데, 고흐(Gogh)는 독일 노르트라인베스트팔렌주 뒤셀도르프현 클레베군의 고흐(Goch)라는 도시를 가리킨다.

80년대만 해도 한국 중학교 교과서를 비롯하여 여러 책자에서 고호라는 이름으로 나온 바 있다.[7] 혀뿌리와 뒤쪽 입천장을 닿을락 말락 하게 만든 후 성대를 떨지 않으며 공기를 내쉬는, 무성 연구개 마찰음(흡사 가래 끓는 소리) [x]를 지금은 '흐'로 통일해서 쓰나 과거엔 앞의 모음이 'a, o, u'일 때 각각 '하, 호, 후'로 달리 썼기 때문.[8] 그래서인지 80년대 후반에 나온 표절 해적판 만화 쿤타맨에서 괴도가 훔쳐가려는 그림을 그린 화가 이름이 '방고호'라고 한국화하여 나온 적도 있다. 조용필의 노래 <킬리만자로의 표범>에서도 '나보다 더 불행하게 살다간 고호란 사나이도 있었는데'라는 가사가 나온다. 참고로 영식 영어로는 '[ɡɔ́x~ɡɔ́f](고흐~고프)'[9], 미식 영어로는 '[ɡɔ́x~ɡóʊ](고흐~고우)'로 읽는다.

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반고흐 - 장미가 든 꽃병

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반고흐 - 장미가 든 꽃병

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보이는 것 : 꽃병에 꽃이많다
드는 생각 :꽃병에왜 꽃이많을 까
궁금해진 것 :왜여러색갈을 하`지않고한가지색 깔을했을

조사
네덜란드의 후기 인상주의 화가. 주제와 색채, 공간, 정서의 복잡한 관계를 화면에서 실험적으로 표현하며 원색의 강렬하고 긴 터치와 변형되고 왜곡된 형태, 거친 질감, 울동적 화면 구성 등을 사용하였다. 그의 작품들은 21세기 미술 운동인 야수주의와 독일 표현주의가 발전할 수 있는 토대를 제공했다.

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see 집들이 보인다.
think 밤이 되서 나무가 탄것같다.
wonder:왜 그림에 하늘이 뒤틀려 있나요.

작가
네덜란드의 후기 인상주의 화가. 주제와 색채, 공간, 정서의 복잡한 관계를 화면에서 실험적으로 표현하며 원색의 강렬하고 긴 터치와 변형되고 왜곡된 형태, 거친 질감, 울동적 화면 구성 등을 사용하였다. 그의 작품들은 21세기 미술 운동인 야수주의와 독일 표현주의가 발전할 수 있는 토대를 제공했다.

작품
밤하늘에 별이 떠 있는 모습으로, 이 작품에 쓰인 특유의 화법은 이후 지금도 다른 화가들에 의하여 많이 사용되고 있다. 반 고흐의 아를 체류시기 밤의 풍경은 <론 강 위로 별이 빛나는 밤>에서도 알 수 있듯이 별에 대한 탐구가 두드러진다. 그가 밤의 풍경을 묘사했을 때 자주 사용했던 코발트 블루가 이 작품에서도 주된 색조를 차지하고 있다.

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반고흐 - (장미가든 꽃병)

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반고흐 - (장미가든 꽃병)

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보이는것:장미가 꽃병에든 장미가 떠러저있다.장미가 부서저있다.
생각:속상하다. 왜야하면축처져있어입니다.
궁굼한것:장미가왜부서지게그렸나요?

작가 - 네덜란드의 후기 인상주의 화가. 주제와 색채, 공간, 정서의 복잡한 관계를 화면에서 실험적으로 표현하며 원색의 강렬하고 긴 터치와 변형되고 왜곡된 형태, 거친 질감, 울동적 화면 구성 등을 사용하였다. 그의 작품들은 21세기 미술 운동인 야수주의와 독일 표현주의가 발전할 수 있는 토대를 제공했다.

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see(본다)예쁘다.
think(생각하다)산에 올라온 것 같다.
wonder(궁금하다)왜 완성을 못했을까?

작품 이야기

모나리자(영어: Mona Lisa)는 16세기 르네상스 시대에 레오나르도 다 빈치가 그린 초상화로, 현재 프랑스 파리 루브르 박물관에 전시되어 있다. "모나"(mona)는 유부녀 이름 앞에 붙이는 이탈리아어 경칭이고, "리자"(Lisa)는 초상화의 모델이 된 여인의 이름이다. 즉, 한국어로 하면 "리자 여사"라는 뜻이 된다. 이탈리어와 프랑스에서는 라 조콘다(이탈리아어: La_Gioconda, 프랑스어: La_Joconde)라 하는데 이는 "조콘도의 부인" 또는 "명랑한 여자", "웃고 있는 여자"라는 뜻이다.[1]

이탈리아 르네상스의 전형적인 걸작으로 여겨지는[2][3] 이 작품은 "전세계에 가장 널리 알려져 있고, 작품을 직접 보기위한 방문객이 가장 많으며[4], 가장 많이 언급되고, 가장 많이 노래되고, 가장 많이 패러디된 예술 작품"이다.[5] 수수께끼 같은 표정 때문에 말도많고 끊임없이 다른 작가들에 의해 모방되고 상업적인 목적으로 이용되고 있다.

이와 같이 인류 역사상 가장 유명한 그림이며 세상에 가장 많이 그리고 널리 알려진 그림이라는 유명세를 지니고 있지만 정작 이 작품에 대해 정확히 알려진 것은 거의 없다.[6] 알려진 몇몇가지 들은 대부분 후대 연구자들의 연구 결과일뿐이다. 작업을 시작한 시기나 총 작업기간, 의뢰자나 모델의 정체등을 명확히 알 수 없는 이유는 이 작품을 그리고 있을 당시에 그 과정을 적어놓은 기록이 없기 때문이다.[7] 따라서 전 세계의 많은 연구자들이 이 작품의 수수께끼를 푸는 일에 매달리기도 하였다.[8]

레오나르도 다빈치가 작업을 처음 시작한것은 1503년경으로 추정되며 의뢰자에게 전달하지 못하게 되자 자신이 보관하며 틈틈이 작업하였던것으로 보여진다. 프랑수아 1세의 초청으로 프랑스로 이주한후에도 조금씩 작업을 하여 1517년경에 프랑스에서 완성하였다고 한다. 눈썹이 없는것이 작품의 특징중 하나인데 이에 대한 해석은 분분하며 이로 인하여 미완성 작품이라는 해석도 있다.

이 작품은 프랑스 국왕 프랑수아 1세가 소장하고 있다가, 1797년부터 파리의 루브르 박물관에 상설 전시되어 있었다.[9] 그러던중 1911년 8월, 루브르 미술관에서 일하던 이탈리아 출신 이민자 빈첸조 페루자가 훔쳐서 이탈리아로 반출하였다. 피렌체의 골동품상에게 넘기려고 하다가 현장에서 체포되며 발각되었고, 1914년 1월 프랑스에 반환되어 현재에는 루브르 박물관에 전시 되어있다.

이 그림은 여러가지 면에서 선구적인 작품으로 당시로서는 새로운 방식인 유화기법을 사용했으며, 선을 부드럽게 하는 '스푸마토'(sfumato) 기법을 사용하여 엷은 안개가 덮인 듯한 효과를 주고 있다. 구도는 당시에 가장 기본적인 초상화 구도였던 피라미드의 형태를 띠고 있다. 또한 인물을 배경보다 높게 배치하는 방식은 오늘날 화가들이 흔히 사용하는 방법이지만 르네상스 시대에는 드문 방식을 사용하였다.[10]

모나리자는 최후의 만찬, 동방박사의 경배, 광야의 성 히에로니무스와 함께 그 제작자가 레오나르도 다 빈치임이 명백한 작품이다.[11][12] 1503년 10월부터 리사 델 지오콘도의 초상화로 그려지기 시작했다는 것이 중론이며[13][14] 1503년 또는 1504년에 피렌체에서 그려지기 시작했다는 이론도 있다.[15] 루브르 박물관은 "의심할 것 없이 1503년에서 1506년 사이에 그려졌다"고[16] 서술하지만 미술사학자 마틴 켐프는 확실히 날짜를 확인하는 데 어려움이 있다고 말한다.[17] 알레산드로 베초시는 이 그림이 레오나르도 다 빈치의 생애 말기인 1513년 이후의 스타일로 그려졌다고 본다.[18] 1513년부터 그림을 그리기 시작했다는 주장에도 문헌적 근거가 있는데,[19] "4년 동안 그림을 붙잡고 있었지만, 끝내 완성하지 못한 채로 남겨두었다"는 바사리의 기록에 따른 것이다.[20] 이러한 주장에 의하면 1516년 다빈치가 프랑수아 1세로부터 앙부아즈성 근처의 클로 루체(Clos Lucé)에서 일하도록 초청받았을 때 모나리자도 들고 가서 계속 작업했다고 본다.[21] 미술사학자 카르멘 C. 밤바흐는 레오나르도가 1516년 또는 1517년까지 이 작품을 계속 다듬었을 것으로 본다.[22] 이 때 1517년경 레오나르도의 오른손이 마비된 것이 모나리자가 완성되지 않은 까닭으로 본다.모나리자는 최후의 만찬, 동방박사의 경배, 광야의 성 히에로니무스와 함께 그 제작자가 레오나르도 다 빈치임이 명백한 작품이다.[11][12] 1503년 10월부터 리사 델 지오콘도의 초상화로 그려지기 시작했다는 것이 중론이며[13][14] 1503년 또는 1504년에 피렌체에서 그려지기 시작했다는 이론도 있다.[15] 루브르 박물관은 "의심할 것 없이 1503년에서 1506년 사이에 그려졌다"고[16] 서술하지만 미술사학자 마틴 켐프는 확실히 날짜를 확인하는 데 어려움이 있다고 말한다.[17] 알레산드로 베초시는 이 그림이 레오나르도 다 빈치의 생애 말기인 1513년 이후의 스타일로 그려졌다고 본다.[18] 1513년부터 그림을 그리기 시작했다는 주장에도 문헌적 근거가 있는데,[19] "4년 동안 그림을 붙잡고 있었지만, 끝내 완성하지 못한 채로 남겨두었다"는 바사리의 기록에 따른 것이다.[20] 이러한 주장에 의하면 1516년 다빈치가 프랑수아 1세로부터 앙부아즈성 근처의 클로 루체(Clos Lucé)에서 일하도록 초청받았을 때 모나리자도 들고 가서 계속 작업했다고 본다.[21] 미술사학자 카르멘 C. 밤바흐는 레오나르도가 1516년 또는 1517년까지 이 작품을 계속 다듬었을 것으로 본다.[22] 이 때 1517년경 레오나르도의 오른손이 마비된 것이 모나리자가 완성되지 않은 까닭으로 본다.

제작자:김무경

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see : 흰색 장미가 있다,초록색꽃병이 있다
think : 그림이 진짜인것같아
wonder:왜꽃이축쳐저있나?

반고흐 - 80년대만 해도 한국 중학교 교과서를 비롯하여 여러 책자에서 고호라는 이름으로 나온 바 있다.[7] 혀뿌리와 뒤쪽 입천장을 닿을락 말락 하게 만든 후 성대를 떨지 않으며 공기를 내쉬는, 무성 연구개 마찰음(흡사 가래 끓는 소리) [x]를 지금은 '흐'로 통일해서 쓰나 과거엔 앞의 모음이 'a, o, u'일 때 각각 '하, 호, 후'로 달리 썼기 때문.[8] 그래서인지 80년대 후반에 나온 표절 해적판 만화 쿤타맨에서 괴도가 훔쳐가려는 그림을 그린 화가 이름이 '방고호'라고 한국화하여 나온 적도 있다. 조용필의 노래 <킬리만자로의 표범>에서도 '나보다 더 불행하게 살다간 고호란 사나이도 있었는데'라는 가사가 나온다. 참고로 영식 영어로는 '[ɡɔ́x~ɡɔ́f](고흐~고프)'[9], 미식 영어로는 '[ɡɔ́x~ɡóʊ](고흐~고우)'로 읽는다.

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빈센트 반 고흐-장미가 든 꽃병

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빈센트 반 고흐-장미가 든 꽃병

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see(보이는 것):꽃병에 꽃이많이 꽃혀 있는 것을 보았다.

Think(생각나는 것):창문아래에 꽃이 있는 것 같습니다.

Wonder(궁금해지는 것):왜 장미를 그렸을까?,
왜 바닥에 떨어진 꽃과 잎을 그렸을까?
장미가 든 꽃병 (Vase with Pink Roses)은 1890년 빈센트 반 고흐가 생레미 정신병원에 있을 때 작업한 그림입니다. 이 당시 고흐는 파리 외과의 조용한 마을, 오베르 쉬르 우아즈로 떠나기 위해 준비를 하고 있었습니다. 고흐는 꽃을 그리면서 미래에 대한 낙관과 열정을 반영하였습니다. 여동생 윌에게 "The last days in Saint-Remy I worked like a madman. Great bouquets of flowers, violet-colored irises, great bouquets of roses."라고 편지를 쓰기도 했습니다. 원래 이 작품의 장미 색은 핑크색으로 녹색의 배경과 대조되게 그렸다고 합니다. 하지만 시간이 오래 지나 핑크빛이 많이 사라지게 되었습니다. 그래서 현재 작품에서는 파란색 또는 흰색으로 장미가 보입니다. 이 작품은 현재 워싱턴 국립 미술관에 전시되어 있습니다.

[출처] 장미가 든 꽃병 (Vase with Pink Roses)|작성자 MERCI

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르누아르 - 피아노 앞의 두 소녀

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르누아르 - 피아노 앞의 두 소녀

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See(보이는 것): 두 명의 소녀가 피아노를 치는 모습. 흰 옷을 입은 소녀는 피아노 악보를 넘기고 있고, 빨간 원피스를 입은 소녀는 한 쪽 팔을 피아노에 걸쳐두고 악보를 가까이 보고있다.
Think(생각나는 것): 두 소녀는 친한 사이일 것 같은데 아마 빨간색 옷을 입은 소녀가 흰 옷을 입은 소녀에게 피아노를 가르쳐 주는 것 같다. 그런데 흰 옷을 입은 소녀의 입꼬리가 살짝 내려간 것이 아무래도 연주가 잘 되지 않아서 기분이 안 좋은 것 같다. 집의 분위기나 여러 장신구들이 금빛으로 빛나는 것을 보니 부잣집 소녀들인 것 같다.
Wonder(궁금해지는 것): 작가는 이 둘을 직접 보고 그린 것일까? 작가는 피아노를 칠 줄 아는 사람일까? 혹시 이 그림을 누군가 에게 선물하지는 않았을까? 실제 모습처럼 선명하고 구체적인 그림은 어떻게 그릴 수 있었을까?

조사하기
- 작가 : 프랑스의 화가. 인상주의 화가의 한 사람으로서 빛나는 색채 표현을 전개했다. 이탈리아 여행 후 담백한 색조로 선과 포름을 명확하게 그려 화면 구성에 깊은 의미를 쏟은 고전적인 경향을 띤 작품들을 그렸다. 그 후 인상주의를 이탈해 독자적인 풍부한 색채 표현을 되찾아 원색 대비에 의한 원숙한 작풍을 확립했다.
- 작품 이야기 : 르누아르가 프랑스 정부로부터 뤽상부르크 미술관에 전시할 그림으로 요청 받아 완성한 작품이다. 르누아르가 이본느 르롤과 크리스틴 르롤 자매의 모습에서 영감을 받아 1890년대에 그린 작품으로 자매 간의 정을 가장 인상적으로 표현해 낸 그림으로 평가 받는다. 르롤 역시 화가였는데 르누아르와 마찬가지로 열정적인 음악광이었다. 르누아르의 집은 진보적인 음악가들이 드나들던 살롱으로 꾸며졌다. 그의 부인은 르누아르, 드가, 드뷔시 등과 함께 이곳에 자주 오던 쇼송의 누이였다. 르누아르는 음악가들을 숭배했으며, 많은 인상파 화가들과 마찬가지로 유독 바그너를 흠모했다.