# data[].attributes.attachment_link.readable_text
'El viento es salvaje', escrita, dirigida e interpretada por Ana López Segovia, es una estupenda comedia que concentra mucho de nuestra tradición teatral y religiosa, y del romancero gaditano

Lo de las Niñas de Cádiz hay que verlo: El viento es salvaje, en la sala Cuarta Pared. Cuatro actrices en un espacio vacío nos cuentan una fábula para morirse de risa sobre el destino trágico de los hombres. Las Niñas de Cádiz desafían al mismísimo Aristóteles y se toman a risa lo que él sentenció que era propio de la tragedia. Las desgracias se hacen menos desde el humor.

El viento es salvaje es una larga composición lírica -escrita en verso por Ana López Segovia, directora también de la obra (con la colaboración de José Troncoso) y actriz en ella- imbricada en las formas y canciones del carnaval gaditano. Es natural que así sea, Las Niñas de Cádiz surgieron de ese vivero artístico fascinante que es esta fiesta popular única en el mundo dedicada a la guasa, donde los gaditanos concitan el ingenio, el humor, el verso, la música y el disfraz.

La obra es una parodia de los mitos trágicos, una trasposición de la peripecia que se cuenta en las tragedias Fedra y Medea a la comedia: dos amigas se quieren como hermanas, pero Dios no ha querido bendecirlas por igual, ya que mientras una goza de fortuna, la otra tiene mal fario. A petición de la afortunada, Dios cambia el sino de su amiga. Como un mal presagio, oímos el sonido del afilador, también la ventolera del Levante que vuelve a todos locos cuando sopla. Se masca la risa y el delirio se vuelve antídoto del desenlace trágico.

¿Qué hace que una peripecia trágica se vuelve cómica? Henri Bergson ya explicó que "no hay mayor enemigo de la risa que la emoción" y que lo cómico, a diferencia del drama que se dirige a nuestros corazones, no puede conmovernos, pues la insensibilidad y la indiferencia acompañan a la risa. Es por ello que la fábula se desarrolla con personajes tipo, deshumanizados, perfilados con trazo grueso, nada de psicologismo, al estilo de la comedia del arte, que se moverán en situaciones hilarantes por sorprendentes e inesperadas.

La economía de medios es asombrosa, el espacio está vacío y solo un sencillo vestuario y elementos de atrezzo sirven para sugerir las escenas. Las cuatro atrices imprimen un ritmo calculado y la dirección acentúa el gran poder de sugestión del teatro para crear situaciones de la nada. Las cuatro cómicas son de aúpa: Alejandra López, llevando las riendas del relato como la afortunada frente a Teresa Quintero, en el personaje de amiga con mal fario, las dos son graciosas hasta decir basta, a las que ayuda su fisonomía y su acento gaditano.

El Carnaval de Cádiz y los clásicos

Rocío Segovia y Ana Lopez se reparten los personajes secundarios, apoyan también desde las canciones y los sonidos el relato, además de narradoras cuando conviene. En este último papel, Segovia tiene momentos tronchantes en la mejor tradición de la cuentística oral.

Ana López ha escrito una estupenda comedia, concentra mucho de nuestra tradición teatral y religiosa, del romancero gaditano donde las cuartetas y sonetos se traban sin salirse de la parodia con citas de los clásicos griegos, de Calderón de la Barca, San Juan de la Cruz, García Lorca ... y sin que falten las canciones al estilo de su tierra.

Sigue los temas que te interesan

# data[].attributes.attachment_link.description
'El viento es salvaje', escrita, dirigida e interpretada por Ana López Segovia, es una estupenda comedia que concentra mucho de nuestra tradición teatral y religiosa, y del romancero gaditano Lo de las Niñas de Cádiz hay que verlo: El viento es salvaje, en la sala Cuarta Pared.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Las cuatro actrices, en 'El viento es salvaje'

Diego DoncelSEGUIR
Guardar 'El viento es salvaje' Sala Cuarta Pared, Madrid
En ' El viento es salvaje', Fedra y Medea se pasean por los espejos deformantes del arte humorístico de la bahía de Cádiz, por ese ingenio y esa gracia que tienen las coplas y las rimas jocosas cuando, con el fondo de la tragedia clásica, nacen de ese espíritu del barrio de la Viña, el barrio del Carnaval. Su costumbrismo es puro disparate, pero hay algo más: unas situaciones sacadas de la chistera del absurdo y unas heroínas que se visten el traje de lo cotidiano para hacer una caricatura de la sociedad y de las relaciones humanas. Con ese arte de enhebrar el chiste y la deriva cómica, la inventiva, la imaginación y la irreverencia, 'El viento es salvaje' habla de la amistad y de la pasión capaz de traicionar la amistad, y retrata el destino de dos mujeres unidas y sacrificadas por el destino.

El humor, decía Peter Ustinov, es simplemente la manera divertida de ser serios; por eso, debajo del humor hay aquí, en estos seres de vida real que hacen Formación Profesional y montan gestorías, una gran carga de precariedad sentimental, es decir, mucha necesidad de amor. Vero y Mariola llevan al límite esa sola alma que habita en dos cuerpos, como debe ser la amistad según decían los clásicos, pero también llevan al límite la locura de la traición cuando el sexo, como el levante, sopla dentro y arrasa con todo.

'El viento es salvaje' es un gran homenaje de amor al teatro, a ese teatro popular que nace del folklore, de las calles, de las plazas, del chismorreo de las vecinas, que son como el coro de la tragedia, pero también del teatro y de la poesía que el pueblo ya tiene interiorizados como suyo, aunque sean de San Juan De la Cruz o de Calderón.

La viveza de su lenguaje y el ingenio de sus diálogos, su trama perfectamente sostenida hacen de esta obra una delicia, con esa envergadura que tienen las grandes obras de los llamados géneros menores. Convertir una tragedia en un sainete no está al alcance de cualquiera. Sus escasos elementos escenográficos hacen levantar todo un mundo que pone patas arriba, como ha hecho siempre el espíritu carnavalesco, aquello que somos. No es extraño su éxito, el entusiasmo con el que el público la sigue. Con esta obra ha nacido una nueva voz, un nuevo tono del teatro popular, y no hay que perdérsela.
Ver los comentarios

# data[].attributes.attachment_link.description
Diego DoncelSEGUIR Guardar 'El viento es salvaje' Sala Cuarta Pared, Madrid En ' El viento es salvaje', Fedra y Medea se pasean por los espejos deformantes del arte humorístico de la bahía de Cádiz, por ese ingenio y esa gracia que tienen las coplas y las rimas jocosas cuando, con el fondo de la tragedia clásica, nacen de ese espíritu del barrio de la Viña, el barrio del Carnaval.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Autora y directora: Ana López Segovia (con la colaboración de José Troncoso). Intérpretes: Alejandra López, Teresa Quintero, Rocío Segovia y Ana López Segovia. Sala Cuarta Pared, Madrid. Hasta el 15 de mayo. Noticias relacionadas
Cuesta entender que un montaje como este no tenga mayor recorrido y mayor visibilidad en Madrid, más allá de la que sí ha podido y ha querido darle la Sala Cuarta Pared. Avalado por el Max al Mejor Espectáculo Revelación de 2020, entre otros premios, creo honestamente que es un espectáculo que merece, por su calidad y por su capacidad de llegar a todo tipo de públicos, mayor atención entre los programadores.

Tal y como escribía la semana pasada acerca de la compañía Ron Lalá y de su Villa y Marte, también lo que hacen Las niñas de Cádiz aquí es levantar una obra de teatro puramente popular, y muy gamberro, a partir del conocimiento de lo clásico y lo culto. Desde luego, no pueden ser más variados los ingredientes que ha empleado Ana López Segovia, al frente de esta divertidísima troupe, para cocinar El viento es salvaje: desde la tragedia griega a la chirigota, pasando por los romances de ciego, Shakespeare, el sainete, Lorca, el sketch paródico de televisión, la copla o incluso el clown.

Todo eso sobrevuela de manera ingeniosa en una desopilante historia escrita en verso -con alguna disculpable licencia métrica- que se desarrolla en el escenario apoyada primordialmente en las capacidades cómicas de las cinco actrices, las cuales se ayudan de unos pocos elementos de vestuario y escenografía -muy básicos y eficaces- para agilizar las transiciones y dar dinamismo a la evolución desbordada de la trama. Esa trama gira en torno a la estrecha relación, desde la infancia, de dos amigas gaditanas muy diferentes: una de ellas, con muy mala fortuna para todo, y la otra, exageradamente exitosa. Como en la gran literatura de todos los tiempos, los temas que salen a colación son el destino, el sacrificio, el deber, el deseo, el azar, las traiciones, los celos...; pero aquí están enfocados con mucho tino para que solamente veamos de ellos su cara más risible.

No tiene precio, por salirse de los parámetros habituales en estos casos, la interpretación que hace Rocío Segovia de Juandesito.

Sería imperdonable que la función no se viera en más salas de Madrid.

# data[].attributes.attachment_link.title
"El viento es salvaje": El oráculo del jolgorio ★★★★☆

# data[].attributes.attachment_link.description
Autora y directora: Ana López Segovia (con la colaboración de José Troncoso). Intérpretes: Alejandra López, Teresa Quintero, Rocío Segovia y Ana López Segovia. Sala Cuarta Pared, Madrid. Hasta el 15 de mayo. Noticias relacionadas Cuesta entender que un montaje como este no tenga mayor recorrido y mayor visibilidad en Madrid, más allá de la que sí ha podido y ha querido darle la Sala Cuarta Pared.

# data[].attributes.attachment_link.title
‘El viento es salvaje’: Un Levante que quita el sentido

# data[].attributes.attachment_link.description
Las Niñas de Cádiz ponen en solfa temas, personajes y lugares comunes del repertorio trágico clásico mediante una parodia en verso vigorosa e hilarante escrita por Ana López Segovia

# data[].attributes.attachment_link.title
‘El viento es salvaje’: Fedra y Medea ahora son amigas, autónomas y residentes en Cádiz

# data[].attributes.attachment_link.description
Las niñas de Cádiz llegan a Madrid con una versión loca y libérrima de Fedra y Medea a ritmo de chirigota

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Tomando prestado un título de Nina Simone, la compañía Las niñas de Cádiz puso en pie en 2019 una de las funciones más divertidas de los últimos años: El viento es salvaje, de Ana López Segovia.

Tras ganar un Max a Mejor Espectáculo Revelación y girar por numerosos escenarios de todo el país, El viento es salvaje ha recalado en la sala madrileña Cuarta Pared.

El fondo de la obra es una tragedia sobre cómo el destino juega con los humanos de forma caprichosa, tocando a unos con la fortuna y condenando a otros a la desdicha. Y arruinando por el camino los más nobles sentimientos.

Pero en la forma, se presenta como una chirigota para disfrutarla a carcajadas. Ana López Segovia -además de dirigir e interpretar- ha escrito el texto totalmente en verso. Recitando o cantando, Las niñas de Cádiz pasan con toda naturalidad de las estrofas más cultas a las más populares. De los sonetos iniciales a las cuartetas típicas de carnaval. Pasando por liras, pareados y lo que se tercie.

El sabor de la mezcla es delicioso. Tiene toda la frescura de una comedia irreverente, y todo el poso de los referentes clásicos (aquí Fedra, allá Medea). Recuerda al Muñoz Seca más inspirado. O, por comparar con algo más reciente, al Álvaro Tato de Todas hieren y una mata, que ya comentamos por aquí.

Se nota y se agradece el amor de Ana López Segovia por la palabra, por la tradición teatral clásica, y por ese humor negro tan español que desentierra la sonrisa de lo más hondo de la desgracia, y que la autora domina con soltura.

Las interpretaciones son verdaderamente notables, y asombra la abundancia de recursos escénicos. Más de una vaca sagrada de la escena contemporánea, de esos que estrenan obras de tres en tres, haría bien en acercarse a la Cuarta Pared de Madrid con papel y bolígrafo. Y tomar notas.

Ana López Segovia, asesorada en las labores de dirección por José Troncoso, maneja el espacio escénico con maestría, logrando un efecto cómico irresistible (hasta tres veces prorrumpió el público en aplausos durante la función) y mueve a sus cuatro personajes con soltura y agilidad. Gracias a este dominio de la puesta en escena, con apenas un puñado de muebles que las actrices desplazan a pulso, López Segovia llena de verdad y de espectáculo un escenario vacío.

La función que yo vi, con las entradas vendidas al noventa por ciento, acabó con ovación de pie. Y es que El viento es salvaje consigue ese milagro de hacer parecer fácil lo difícil. La función pasa en un suspiro, te arranca carcajadas una detrás de otra, te cuenta una historia, te hace empatizar con sus personajes... y se marcha dejándote con ganas de más. Ligera como una brisa, perturbadora como el viento de Levante. Ese que en Cádiz altera la sangre y propicia la tragedia.

Digo que es ligera, pero es una sensación engañosa. La arquitectura que tiene detrás es sólida, compleja y digna de estudio. Se agradece, a este respecto, que en la sala pongan a la venta ejemplares del libreto por 10€.

El viento es salvaje se representa en la sala Cuarta Pared de Madrid de viernes a domingo hasta 15 de mayo. Entradas a 14€.

Y ya que hemos mencionado a Álvaro Tato, ojo a su Malvivir. Se estrena hoy en la Sala Max Aub del Teatro Español de Madrid y bebe también de fuentes clásicas. En este caso de las novelas de pícaras.

Sergio Barrejón.

# data[].attributes.attachment_link.title
EL VIENTO ES SALVAJE: LA TRAGEDIA ES PARA REÍRSE - Bloguionistas

# data[].attributes.attachment_link.description
Tomando prestado un título de Nina Simone, la compañía Las niñas de Cádiz puso en pie en 2019 una de las funciones más divertidas de los últimos años: El viento es salvaje, de Ana López Segovia. Tras ganar un Max a Mejor Espectáculo Revelación y girar por numerosos escenarios de todo el país, El ...

# data[].attributes.headline
El Teatrero By Aldo Ruíz, Crítica (04/05/22)

# data[].attributes.subject
El Teatrero By Aldo Ruíz, Crítica (04/05/22)

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Hasta el 15 de mayo, en la sala Cuarta Pared se representa 'El viento es salvaje', una divertidísima tragicomedia de Las Niñas de Cádiz. Ana López Segovia firma (y dirige) un texto genial que aborda, de forma libérrima, la historia de dos de los personajes femeninos más apasionantes de la historia de la cultura universal, Fedra y Medea. Alejandra López, Rocío Segovia, Teresa Quintero y la propia Ana López Segovia protagonizan este montaje sobresaliente que se alzaba con el Premio Max en 2020 a Mejor Espectáculo Revelación.

Las Niñas de Cádiz regresan a Madrid, concretamente a la sala Cuarta Pared, con 'El viento el salvaje', uno de sus espectáculos más redondos. Ana López Segovia ha hecho una adaptación libérrima de dos de los personajes femeninos más apasionantes de la historia de la cultura universal: Fedra y Medea. Eurípides, el autor por el cual las conocimos, ha sido considerado tradicionalmente un experto retratista de las pasiones femeninas. Por tanto, para una compañía integrada por mujeres, la tentación de bucear en estos seres humanos era casi imposible de resistir. López Segovia ha hecho un trabajo sensacional, trayéndose estas dos heroínas a Cádiz y relatando la historia con su particular sentido del humor. El texto está contado a través de composiciones poéticas y humorísticas en forma de sonetos, tercetos, pareados y décimas que se alternan con el romancero típico del carnaval gaditano.

No era nada fácil despojar despojar a Fedra y Medea de sus peplos y traerlas hasta la realidad de nuestros días. Pero, López Segovia lo hace, además, de una manera brillante convirtiendo a estas dos heroínas en dos seres aparentemente grises. "Solo cuando surja el conflicto asumirán de pronto una fatalidad antigua, un sino trágico bajo cuya influencia arrasarán con cuanto se interponga en su camino. De fondo, Cádiz, una ciudad de perfil macondiano, donde todos los elementos cotidianos adquieren una dimensión mágica que presagia la tragedia: el perturbador viento de levante, anunciado por la flauta del afilador y por la presencia del circo en las afueras de la ciudad, el trino de los pájaros, el comentario en voz alta de los vecinos, repetido como una letanía..."

El lema de López Segovia para llevar a cabo esta adaptación es muy sencillo en la teoría pero muy complejo a la hora de llevarlo la práctica. Todo se basa en un dicho que lleva interiorizado desde pequeña por la gracia innata gaditana: "Lo que está contando es una tragedia, pero te tienes que reír" y eso lo consigue desde el minuto con la presentación de los personajes: dos amigas, tan amigas que son como hermanas. Ambas están unidas desde su infancia por un amor y una fidelidad inquebrantables. Solo una sombra las separa: una tiene mucha suerte desde que nació, y la otra no. A una le ocurre desgracia tras desgracia mientras que la otra tiene una flor en el culo. Pero, ¿qué ocurrirá cuando se cambien las tornas y sus vidas den un vuelvo de 180 grados? ¿Cómo asumirán su nuevo destino las dos amigas?.

Uno de los puntos fuertes del montaje es, sin duda, la actuación de sus cuatro protagonistas, que no pueden ser más graciosas. Alejandra López y Teresa Quintero, magníficas ambas, se meten en la piel de estas dos amigas íntimas desde la infancia. Alejandra borda el papel de la amiga que nació con una flor en el culo, mientras que Quintero, absolutamente genial, interpreta a la amiga caída en desgracia. Los relatos de la una y la otra desde el comienzo están llenos de comicidad y de diálogos y situaciones delirantes. A pesar de las tragedias que les ocurren, ellas interpretan todo con tanta guasa que las risas y las carcajadas inundan el patio de butacas de la Cuarta Pared durante toda la función. Rocío Segovia nos deja algunos de los momentos más divertidos de 'El viento es salvaje'. Ella interpreta a la prima de una de una de ellas, la correveidile de la historia, que se dedica a traer y llevar malas noticias. Pero lo mejor es que lo cuenta todo de una manera jocosa y totalmente desternillante, ¡para mearse de risa!. Completa el reparto Ana López- Segovia, una artista 360, que lo mismo sirve para un roto que para un descosido con su gracia y su infinito talento.

Ella también es la encargada de dirigir el montaje, en colaboración con José Troncoso (Se nota mucho la mano del director de 'La princesas del pacífico'). La puesta en escena es sencilla, minimanista en su escenografía, pero brillante en su ejecución. En una obra como ésta, lo fundamental es el texto y las interpretaciones, y la puesta en escena tiene que estar al servicio de la historia. Menos es más. Y López Segovia, en connivencia con Troncoso, han seguido esta premisa y han realizado un trabajo sobresaliente. Destacar el magnífico espacio sonoro -obra de Mariano Marín-, el diseño de luces de Agustín Maza y el vestuario, muy acertado, de Miguel A. Milán.

En definitiva, 'El viento el salvaje' es uno de los mejores montajes que puedes encontrar actualmente en la cartelera madrileña. Un espectáculo tronchante y carnavalesco, contado en verso de manera espléndida y que está plagado de diálogos y situaciones desternillantes, ¡pura tragicomedia gaditana!.

# data[].attributes.attachment_link.title
'EL VIENTO ES SALVAJE': LAS NIÑAS DE CÁDIZ PROTAGONIZAN UNA DIVERTIDÍSIMA TRAGICOMEDIA QUE GANABA EL PREMIO MAX A MEJOR ESPECTÁCULO REVELACIÓN EN 2020

# data[].attributes.attachment_link.description
Hasta el 15 de mayo, en la sala Cuarta Pared se representa 'El viento es salvaje', una divertidísima tragicomedia de Las Niñas de Cádiz. Ana López Segovia firma (y dirige) un texto genial que aborda, de forma libérrima, la historia de dos de los personajes femeninos más apasionantes de la historia de la cultura universal,...

# data[].attributes.headline
El Tarántula, Revista Cultural (02/05/22)

# data[].attributes.subject
El Tarántula, Revista Cultural (02/05/22)

# data[].attributes.attachment_link.title
“El viento es salvaje”, con Las Niñas de Cádiz - Tarántula Cultura

# data[].attributes.attachment_link.description
Luis Muñoz Díez: estreno en Madrid de “El viento es salvaje” de Las niñas de Cádiz, Premio Max a Mejor Espectáculo revelación 2020

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
La ficha

**** 'El viento es salvaje' Las niñas de Cádiz. Adaptación libérrima de 'Fedra' y 'Medea' de Euripides. Dirección: Ana López Segovia (con la colaboración de José Troncoso). Texto: Ana López Segovia. Intérpretes: Alejandra López, Teresa Quintero, Rocío Segovia y Ana López Segovia. Iluminación: Agustín Maza Liñán. Espacio sonoro: Mariano Marín. Vestuario: Miguel Ángel Milán. Lugar: Teatro Lope de Vega. Fecha: Viernes, 25 de febrero de 2022. Aforo: Completo.

Con la estela de haber recibido el Premio Max 2020 al mejor espectáculo revelación por esta obra, la compañía gaditana formada por este cuarteto de estupendas actrices Teresa Quintero, Ana López Segovia, Alejandra López y Rocío Segovia llegaba por méritos propios a la programación del Teatro Lope de Vega.

Profetas en su tierra y llenas del humor y la retranca de la filosofía del carnaval El viento salvaje es la adaptación libérrima de los personajes Fedra y Medea creados por Eurípides. La fascinación de estos dos mitos, la primera enamorada de su hijastro y la segunda abandonada por Jasón se convierten en esta versión escrita y dirigida por Ana López Segovia, con la colaboración de José Troncoso en la dirección, en la historia de Mariola y Vero, hermanas, más que amigas, con destino muy dispar.

Pero si la inspiración viene de la tragedia griega lo que Las niñas de Cádiz han creado es un fresco de la realidad que bebe de toda la tradición carnavalesca de Cádiz y del cuarteto en concreto. Las rimas divertidas, los sonidos de los pitos, el silbido del afilador y la referencia al viento de Levante marcan esta tragicomedia moderna en la que, con cuatro elementos de atrezzo, las cuatro actrices pusieron en pie a un público que luchó por no arrancarse a dialogar con ellas como si estuvieran en el mismo teatro Falla.

Creadoras de un nuevo género teatral, la comedia de Cádiz, o comedia gaditana, estas niñas han crecido hasta convertirse en una apuesta sólida que ha calado hondo. ¡Y qué bien y claras sonaban esas voces en el teatro, eran el vivo grito de Gades!

# data[].attributes.attachment_link.description
'El viento es salvaje' Las niñas de Cádiz. Adaptación libérrima de 'Fedra' y 'Medea' de Euripides. Dirección: Ana López Segovia (con la colaboración de José Troncoso). Texto: Ana López Segovia. Intérpretes: Alejandra López, Teresa Quintero, Rocío Segovia y Ana López Segovia. Iluminación: Agustín Maza Liñán. Espacio sonoro: Mariano Marín.