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DELGADO VERÓNICA

1-  Estos coreografos compusieron y se inspiraron en el hacer de cada region en cuanto a sus danzas populares , costumbres,  su expresiones en lo espontaneo , lo traficional, etc. Lo cual los llevo a a crear sus obras para la puesta en escena.
2- los tres puntos importantes en los que se apoyaba Don Andres Chazarreta: EL REPERTORIO. LA CONCEPCIÓN ESCENICA DEL ESPECTACULO Y LA PUESTA ESCENA.
3- Joaquin Perez Fernandez, fue quien estilozo las danzas de proyeccion folkloricas.
4-La propuesta no fue aceptada en principio, pero al correr el tiempo paso por su proceso de aceptacion . ADOPTAR Y ADAPTAR.

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1. Estos coreógrafos tenían en común que se inspiraban en las expresiones tradicionales que tomaban de las regiones. Andrés Chazarreta se inspiraba en las representaciones del circo criollo y en la temática gauchesca. Joaquín Pérez Fernández se inspiraba en las raíces populares y realizaba estudio de la misma. Y el Chúcaro hacía hincapié en la vestimenta tradicional.

2. Chazarreta se apoyaba en los siguientes tres puntos:

*REPERTORIO : Haciendo hincapié  en la región.

*CONCEPCIÓN ESCÉNICA : mostrando el contexto y las costumbres, como tipo de viviendas y vestimenta.

*PUESTA COREOGRÁFICA: utilizando como recurso lo teatral  conjuntamente con las danzas.

3. Fue Joaquín Pérez Fernández  el primero en estilizar el folklore hispanoamericano, inspirándose en las danzas populares.

4.La puesta escénica en principio  fue mal recibida por los tradicionalistas a causa de las estilizaciones , pero con el paso del tiempo se fue aceptando.

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Silvia Alvarez
1-2) Lo que tienen en común estos coreógrafos, es que basan sus inspiraciones en expresiones coreograficas tradicionales.
Chazarreta influido por la literatura tradicionalista y por las representaciones gauchescas de los circos criollos, pone en escena las danzas y canciones tradicionales de la época. Su labor no se limita a la recopilación sino también fue pionero en proyectar sobre un escenario las danzas y canciones que se interpretaban en el campo. Apoyandose en el repertorio, en la concepcion escenica y consecuencia de su obra.
3) El primero en estilizar el folklore hispanoamericano fue Joaquín Pérez Fernandez  que fue un gran actor que se expresaba como bailaron logrando la transposición escénica de la danza.
4) en primera instancia las propuesta coreograficas de ellos generaron rechazo de ciertos sectores.

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Andres chazarreta,joaquin Perez fernandez y Santiago ayala(el chucaro) componian desde sus experiencias previas ,y en sus expresiones coreograficas tradicionales.

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Andres chazarreta,joaquin Perez fernandez y Santiago ayala(el chucaro) componian desde sus experiencias previas ,y en sus expresiones coreograficas tradicionales.

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2-Andres chazarreta: apoyaba sus obras coreograficas  en :repertorio,concepcion escenica,y consecuencia de la obra.
3-joaquin perez fernandez fue el primero en estilizar el folklore en la argentina.rompiendo con la extructura de la danza.
4.al principio estas propuestas recibieron fuertes criticas, y no eran aceptadas como tal.
pero con el pasar del tiempo se fue aceptando .

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Ramírez Ana.

Puesta en Escena en Argentina

Manifestaciones artísticas, siglo XX

Estas manifestaciones estaban inspiradas en expresiones coreografías tradicionales.

Los precursores fueron tres: Andrés Chazarreta,  Joaquín Pérez Fernández y Santiago Ayala (Chúcaro).

Lo que tienen en común estos coreógrafos a la hora de componer  las expresiones coreográficas,  es expresar las necesidades  propias de cada región y llevarlo y expresarlo al escenario.

El primer precursor de la danza en escena fue Don Andrés Chazarreta. Los puntos en que se inspiraba su obra son tres: El Repertorio,  La concepción escénica y La consecuencia de su obra.  Gran innovación de música en vivo y bailarines en escena.

Don Joaquín Pérez Fernández es quien logra estilizar el Folklore, creando compañía de danzas.

Muchos tradicionalistas al principio cuestionaron la estilización pero con el tiempo fue tomando lugar y obtuvo aceptación en los escenarios.

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1-    Estos tres coreógrafos, Andres Chazarrera, Joaquin Perez Fernandez y Santiago Ayala "El Chucaro", tenían en común que para sus puestas en escenas se inspiraban en lo tradicional, en sus vidas cotidianas, las danzas populares que acostumbraban a bailar. Fueron grandes referentes en hacer visible al espectador lo aspectos de cada región.

2-    Andres Chazarreta se apoyaba en los siguientes puntos para sus obras;  Repertorio: haciendo mayor hincapié en lo regional; Concepción escénica; mostrar por ejemplo la realidad de la vestimenta, las viviendas; Puesta coreográfica, con esto dio forma a las danzas, y por ende a las obras para puedan lucirse en un escenario.

3-    El coreográfico Joaquín Pérez Fernández, fue el primero en estilizar el folklore al llevarlo al escenario, rompió en cierta forma con la estructura tradicional de las danzas.

4-    Las propuestas escénicas al ser estilizadas y no mantener la forma tradicional, en principio fueron criticadas por el público, con el correr del tiempo fueron ganando lugar y en consecuencia fue creciendo la presentación de este nuevo estilo en los escenarios.

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Karina Moreno
1. Estos coreografos fueron los precursores de la puesta en escena de producciones coreográficas teatrales. Atravezados por la docencia, la danza y lo que querian transmitir a través de sus experiencias. Los bailes populares eran su inspiracion.
2. La obra de Chazarreta se apoyaba en el REPERTORIO; (que era criollo, tradicional). La CONCEPCION ESCENICA (costumbrista con respecto a la vestimenta y la escenografia). La CONSECUENCIA DE LA OBRA (danza original a la escena).
3. J.P. FERNANDEZ  fje el primero en estilizar el folklore.
4. A l principio techazaban la propuesta escenica de éstos coreógrafos en la danza. Despues se comprende que este modelo tiene propuestas para enriquecer la danza.

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1) Con Andres Chazarrera, Joaquin Perez Fernandez y Santiago Ayala "El Chucaro" fueron referentes de la puesta en escena de las Danzas Argentinas. Al momento de componer sus obras tienen en común que su inspiración cuenta con parte de nuestra cultura latinoamericana, todo aquello que los representaba plasmarlo en sus obras.

2)Chazarreta romo su repertorio en danzas de salón y danza de la campaña, tenía una concepción escénica en donde apunta a la puesta en escena ( voz, música, bailarines) y en la coreografía cargada de costumbrismo y todo llevó a una consecuencia de su obra,es decir, a una gran repercusión en su obra.

3)Según biógrafos Joaquin Perez Fernandez fue el primero en estilizar el folklores hispoamericano, siendo los bailes populares  su inspiración realizando espectáculos de ilimitada creatividad.

4)En su comienzo las propuestas escénicas de estos tres coreógrafos no fueron bien recibidas, por ende la estilización, pero con el correr del tiempo logró tener aceptación en los escenarios.

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Si hablamos de puesta en escena en la danza en Argentina, tenemos tres  coreógrafos referentes que debemos conocer, ellos son: Andrés Chazarreta, Joaquín Pérez Fernández y Santiago Ayala "El Chúcaro". Cada uno inspiraba sus obras en las raices populares de Argentina y latinoamérica.
Don Andrés Chazarreta y su "Compañía de Bailes Criollos". Fue maestro, músico, folklorista... Apoyaba su obra coreográfica y artística en tres puntos importantes: el repertorio (criollo, tradicional), Concepción escénica (costumbrista, reflejado en las vestimentas, escenografía) y consecuencia de su obra (fue el que trajo la danza desde su ámbito original a la escena).
Siguiendo este camino aparece Joaquín Pérez Fernández, actor, bailarín, director y maestro, que con su influencia desde el mundo del teatro rompe con los esquemas de la danza interpretada de forma tradicional en la escena, siendo el primero en estilizar el folklore hispanoamericano.
Apesar del apoyo popular que tenían sus obras, no fueron bien recibidas por las autoridades hasta luego de la presentación de Chazarreta (Teatro Politeama, Bs As, 1921, éxito rotundo) y la aparición de la compañía de Santiago Ayala, que luego se convertiría en el Ballet Folklórico Nacional.
Trayendo consigo el patio de tierra a los escenarios con la magia del espectáculo, convirtiendo nuestras danzas tradicionales en fuente de inspiración artística.

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DEMARCO ERICA                  * en lo que se inspiraban y lo que tenian en comun los autores a la hora de componer era en las expresiones coreografícas tradicionales. llevar a  escena todo aquello que cada region tenia como representativo.

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DEMARCO ERICA                  * en lo que se inspiraban y lo que tenian en comun los autores a la hora de componer era en las expresiones coreografícas tradicionales. llevar a  escena todo aquello que cada region tenia como representativo.

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la idea de mantener vigente la esencia del hombre criollo argentino. aun teniendo conocimientos en  otros estilos siempre conservaron sus raíces
* los 3 puntos mas importantes  en los que chazarreta se apoyaba eran REPERTORIO-CONCEPCION ESCENICA- CONSECUENCIA DE LA OBRA
* El primer coreografo en estilizar el folklore en argentina fue Joaquin Perez Fernandez
*  la propuesta de fernadez  al incorporar la estilizacion en la danza no fue aceptada en un principo por los tradicionalistas, luego se entiende que es un modelo que abre nuevas propuestas para enriquecer la danza.
en el caso de Chazarreta recibio el rachazo de oposiciones oficiales y aristocratas que manifestaban que en las obras se veian representaciones de un pasado barbaro.
Ayala fue cuestionado porque no estaban a favor de la estilizacion en funcion del escenario pero tiempo despues se llego a la conclusion que estas danzas podrian convertirse en una fuente de inspiracion para el lenguaje artistico

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1- A lo largo del S.XX , los coreógrafos se inspiraban en expresiones coreografías tradicionales, haciendo especial hincapié en las figuras como Andres Chazarreta, Joaquín Pérez Fernández  y "el Chúcaro" de santiago Ayala.

2- Los tres puntos fundamentales en los que se apoyaba Andres Chazarreta eran:
- Repertorio: en su mayoría eran tradicionales y propias de la region, aunque también incorporo alguna que otra danza de salón como el vals,  y una versión del minué federal.
-Concepción escénica del espectáculo: Puestas en escena que tenían mucho de costumbrismo, tenían chozas, un ante patio concurrido de gente, y la vestimenta característica.
-Puesta coreográfica:  Le dio forma teatral a las danzas, dando el frente para el publico.

3  - El primer artista en estilizar el folklore  fue Joaquín Pérez Fernández , artista único capaz de montar espectáculos de ilimitada creatividad.

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Reafirmando las respuestas de mis compañeros/as, les dejo mi pequeña síntesis sobre las preguntas de este trabajo:
1)    Ellos se inspiraban en lo que sucedía en los bailes populares, en los encuentros que daban como resultado algún hecho folklórico, en ellos, todo lo que tenía que ver con el arte de la danza, de la música y de las costumbres culturales que podían manifestarse en los pueblos. Jamás se apartaban de sus raíces, aunque el bailarín Joaquín Pérez Fernándes fuera de origen español, nunca se apartó de las raíces Latinoamericanas.

2)    La obra de Don Andrés Chazarreta, poniendo el foco en la puesta en escena, se basa en:

-        EL repertorio: que logra mostrar lo que sucede en los encuentros campesinos.

-        La ambientación sobre el escenario: el decorado reflejaba fielmente un encuentro social de la época, que sucedían en las provincias del noroeste del país.

-        La puesta en escena: Que era innovador en incorporar músicos en vivo, como así también, bailarines.

3)    Joaquín Pérez Fernández, fue el primero en estilizar el folklore hispanoamericano. Y eso causó en los públicos de todas las capitales de Latinoamérica una gran sensación.

4)    Los que eran rígidos tradicionalistas, por ese entonces, realizaron duras críticas a la nueva estilización escénica. Pero con el tiempo lograron comprender a estos creadores de espectáculos, que han logrado transformar aquellos patios de tierra, a través de los escenarios, en danzas que daban origen a un nuevo lenguaje artístico.

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·        Considero que lo que une a estos coreógrafos es la necesidad de dar a conocer lo regional, el pago desde un todo, no desde la técnica o desde la danza, sino desde la ambientación, desde hacer parte al público de la querencia. Claramente esto se debe al bagaje, a la experiencia y vivencia de estos maestros, que supieron transponerlo en pos de la danza y la escena.

·        Al hablar de Andrés Chazarreta hablamos de los inicios de las danzas folklóricas en la ciudad. De la mano de su Compañía de Bailes Criollos, las danzas folklóricas comenzaron a darse a conocer en todo el territorio, gracias a todos sus conocimientos como docente, músico, su amplia experiencia y su amor por lo regional (fuente de su inspiración). No sólo era recopilador, sino que desde sus aportes y forma de llevar a cabo sus obras, demostraba su faceta creativa.

·        Ahora bien, entendiendo lo tradicional como la danza en su ámbito original y espontáneo, quien rompe con este esquema y lleva lo tradicional a la escena es Don Andrés Chazarreta. Por otra parte, si tomamos a la estilización como la inclusión de nuevas técnicas en favor de enriquecer nuestras danzas, el pionero en este caso sería Joaquín Pérez Fernández. En el caso de referirnos a la estilización como una forma de romper estructuras y no solo eso, sino también de trascender y dejar trazado el camino para los que vienen, en ese caso el precursor sería Santiago Ayala.

Dejando de lado la contemporaneidad de dichos coreógrafos, de las controversias que todo cambio puede generar en las personas más conservadoras en cuanto a nuestro folklore y a la resistencia que la innovación puede presentar, considero que la importancia de sus obras está marcada en todo caso por el alcance que éstas han tenido para con el público y la impronta que aún perdura y ha marcado el camino para la “danza argentina”, por lo que no puedo ubicar a uno por sobre otro. Me refiero a que, la importancia de su legado no es quien lo haya realizado o generado primero, sino quién con su trabajo trasciende en el tiempo y hace verdaderos aportes a este arte de crear.

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Para no repetir las respuestas de les compañeres,y que coincido con sus respuestas. quiero realizar algunos comentarios.
Con relacion a que Pérez Fernández fue el primero que estilizo la danza folclórica, podemos tener en cuenta su experiencia, primero que nació en España, y que tuvo la oportunidad de realizar giras por Europa esto le da un acercamiento a otros estilos de  espectáculos, y por lo tanto  poder  suponer, una acumulación de otras formas y estilos de bailes. por lo que vimos del video (viene clareando y malambo), puedo notar los movimientos de brazos y relacionarlo con el flamenco, también en algunos zapateos, un parecido con bailes rusos.
En cambio  Chazarreta y el chúcaro son personas nacidas en las provincias, quizás eso influye en su forma de percibir al folclore. con mas arraigo a lo autóctono y a lo regional. sus formaciones hicieron  su modo de ver el folclore.
Chazarreta como pionero y precursor del folclore, quizás estuvo mas avocado a poder desmenuzar y armar, lo que todavía no tenia una base teórica. ya que fue uno de los principales recopiladores y difusor del folclore.
también tener en cuenta las necesidades históricas del pais (de generar símbolos que generen sentimientos de pertenencia), han llevado a mostrar determinadas formas de folclore.

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1-Los coreógrafos Andrés Chazarreta, Joaquín Pérez Fernández y Santiago Ayala "El Chúcaro", para componer se inspiraban en expresiones coreográficas tradicionales, de arraigo regional en nuestro país, es decir, aquellas manifestaciones tradicionales de cada región del país.

2-La obra de Chazarreta se apoyó sobre aspectos como:
*El repertorio:el cual incluye bailes en su mayoría históricos en Santiago del Estero. También incluyò alguna danza de salón como el Vals y una versión del minué Federal.
*Concepción escénica del espectáculo: puestas en escenas cargadas de costumbrismo.
*Puesta Coreográfica: le dio forma teatral a las danzas, retocando los bailes, dando él frente al público, donde se hacían reverencias a los espectadores. La escena contaba con la participación de músicos y cantores en vivo.

3-Joaquín Pérez Fernández, considerado como uno de los más importantes modelos en el campo de la transposición escénica de la danza argentina, fue el primero en estilizar el folklòre argentino, irrumpiendo de alguna forma con la estructura tradicional de las danzas.

4-La propuesta escénica de estos coreógrafos recibieron ciertos cuestionamientos, al no ser aceptada la estilización en función del escenario. Era una nueva puesta en escena con otro formato y estilo que no se aceptó en un principio como tal, pero con el tiempo iba acrecentándose e incorporándose en los escenarios.

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A la hora de realizar una composición, se atraviesa un proceso de creación que se encuentra influenciado por las experiencias previas según los roles experimentados, ya sea como coreógrafo, bailarín, espectador o docente. Comienza a desarrollarse a partir del argumento que se pretender contar, en este caso los coreógrafos vistos compartían la idea de transmitir el arraigo regional en nuestro país; luego se deben tomar decisiones y planificar los diferentes componentes, seleccionaba Chazarreta su repertorio de bailes y danzas de salón,  la música que eran orquestas con variada cantidad de músicos en vivo y cantantes, también definía la concepción escénica del espectáculo donde representaba proyecciones acompañado de escenografía, elementos del movimiento, formas, el tiempo y el espacio determinando el foco al público, trayectorias, la dirección, con respecto al vestuario podemos hablar del aporte de “Chúcaro”, el cual investigo sobre las pilchas criollas para desterrar el satén.

Joaquín Pérez Fernández, al tener una formación actoral, utilizaba estos elementos con una gran creatividad y dinamismo, a su vez estaba enriquecido por sus recorridos en cada nación iberoamericana, es por esto que logro consagrarse como el primero que estilizo el folklore hispanoamericano.

Los trabajos de los tres coreógrafos han traído repercusiones, Fernández por sus innovaciones en la estilización de escenario genero una gran sensación en el público, siendo este considerado como un modelo importante en la transposición escénica de la danza Argentina; Chazarreta cuando comenzó a debutar en el teatro tuvo en reiteradas ocasiones el rechazo de oposiciones oficiales y de aristocracias locales debido a que veían a sus representaciones como un resabio del pasado bárbaro, y también de empresarios hasta que pudo asociarse con Juan Mauri, eso cambiaría su suerte ya que obtuvo estar en cartelera por prolongado tiempo además de giras, por último Ayala, fue cuestionado por algunos tradicionalistas que no les agradaba la estilización en función del escenario hasta que más tarde se comprendió que las danzas costumbristas podían convertirse en un lenguaje artístico. En fin, cada uno impulsado por sus ideas perseverando ante las diferentes adversidades ha logrado un aporte significativo para el Folklore.