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"Saeta" de Antonio Machado en voz De Joan Manuel Serrat

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"Saeta" de Antonio Machado en voz De Joan Manuel Serrat

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Hay días en los que te siento
conmigo y sé lo que piensas.
Hay días en los que eres un extraño
y recuerdo que no te conozco.
Hay días en los que celebro
que estés en mi vida;y otros,    en los que maldigo tu prESENCIA
tan lejana, tan   a u s e n t e ....
Hay días en los que quiero       conquistarte y DERRIBAR con ímpetu
las siete murallas que construiste
hace tiempo,de las que a-penas   he conseguido perforar una.
Hay días en los que,callada,
me doy por v e n c i d a :        suelto el arco,las flechas
y el optimismo
y pienso que esta PÉTREA        d i s t a n c i a
estelar  que nos separa            no es para mí...                    Quizá sea más fácil
para otra.

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Vivir en tu voz

Vivir en tu voz,
doblarme
bajo tu párpado, sería necesario
para compensar
el beso
de nieve, la luciérnaga
de esta resurrección imposible. Pero nada
han hueco como el agua,
donde el pozo
no es medida, sino acumulación
culpable del vacío, inexistencia
proclamada,
fondo desposeído por su transparencia,
recompensa de mirar
hacia la oscuridad
y hacia dentro.

De "Resurrección de la memoria" 1978

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Cuarto solo

Si te atreves a sorprender
la verdad de esta vieja pared;
y sus fisuras, desgarraduras,
formando rostros, esfinges,
manos, clepsidras,
seguramente vendrá
una presencia para tu sed,
probablemente partirá
esta ausencia que te bebe.

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"No estás deprimido, estás distraido"Facundo Cabral

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"No estás deprimido, estás distraido"Facundo Cabral

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Facundo Cabral - No estas deprimido  estas distraído COMPLETO

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El club de los poetas muertos- Oh capitán, mi capitán

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El club de los poetas muertos- Oh capitán, mi capitán

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El Club De Los Poetas Muertos - Oh Capitán, mi Capitán !!

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Un poema de Walt Whitman

No dejes que termine el día sin haber crecido un poco,
sin haber sido feliz, sin haber aumentado tus sueños.
No te dejes vencer por el desaliento.
No permitas que nadie te quite el derecho a expresarte,
que es casi un deber.
No abandones las ansias de hacer de tu vida algo extraordinario.
No dejes de creer que las palabras y las poesías
sí pueden cambiar el mundo.
Pase lo que pase nuestra esencia está intacta.
Somos seres llenos de pasión.
La vida es desierto y oasis.
Nos derriba, nos lastima,
nos enseña,
nos convierte en protagonistas
de nuestra propia historia.
Aunque el viento sople en contra,
la poderosa obra continúa:
Tu puedes aportar una estrofa.
No dejes nunca de soñar,
porque en sueños es libre el hombre.
No caigas en el peor de los errores:
el silencio.
La mayoría vive en un silencio espantoso.
No te resignes.
Huye.
“Emito mis alaridos por los techos de este mundo”,
dice el poeta.
Valora la belleza de las cosas simples.
Se puede hacer bella poesía sobre pequeñas cosas,
pero no podemos remar en contra de nosotros mismos.
Eso transforma la vida en un infierno.
Disfruta del pánico que te provoca
tener la vida por delante.
Vívela intensamente,
sin mediocridad.
Piensa que en ti está el futuro
y encara la tarea con orgullo y sin miedo.
Aprende de quienes puedan enseñarte.
Las experiencias de quienes nos precedieron
de nuestros “poetas muertos”,
te ayudan a caminar por la vida
La sociedad de hoy somos nosotros:
Los “poetas vivos”.
No permitas que la vida te pase a ti sin que la vivas.

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Si a ti nadie te dice lo que tienes que hacer, es que eres muy poderoso o es que estás muy solo.

La humildad no se demuestra dejándose ofender.

Los peores defectos son los de quienes están orgullosos de ellos.

Los canallas son quienes marcan la diferencia entre todas las personas y el resto.

De un tiempo a esta parte, tú estás en la otra.

Algunos parecen haberle encargado su conciencia a un decorador de interiores.

No me fío de los que hacen de su dolor su monumento.

Los fingidores tratan de parecer idénticos a lo que no son.

También hay quien es culpable de no haber hecho nada.

Si te das la vuelta para mirar lo que abandonas, podrías estrellarte contra lo que ibas a buscar.

¿Por qué escribo? Para fingir que le ha pasado a otros.

No hay báscula que pueda pesar lo insoportable.

Por el tiempo que llevamos juntos no han pasado los años.

Ser dialogante es estar seguro de uno mismo sin poner en duda a los demás.

Algunos ejercen la caridad como si pasasen la aspiradora por su mala conciencia.

Lo irreversible también tiene su cara y su cruz.

Esa gente que te pide que le guardes el sitio y te carga con el cincuenta por ciento de su don de la ubicuidad.

Disparar al aire es la mejor manera de dar en el blanco cuando todo el mundo se anda por las ramas.

Lo contrario de una caricia es quedarse de brazos cruzados.

Si estamos juntos es porque tú me confundiste con otro y yo acerté a convertirme en él.

La receta neoliberal: haz que pasen hambre y se tragarán sus escrúpulos.

No pienso perder un minuto en tratar de descubrir quién te has creído que eres.

¿Por qué quienes se consideran más piadosos son los que más cosas juzgan imperdonables?

Esa gente cuyo único argumento es no dejarte hablar.

Te quise más de lo que merecías y con lo que sobraba me enamoré de otra.

Prefiero no saber dónde ir a no saber dónde estoy.

Lo malo es que a menudo el que avisa es el traidor.

Si sólo puede ganar el otro, es que no es un juego.

Haz los muros de tu casa con las piedras en las que has tropezado dos veces.

Hay quienes tratan de hilar tan fino que nunca llegan a enhebrar la aguja.

El egoísta siempre está dispuesto a poner tu mano en el fuego por él.

Algunas parejas no quieren ni oír hablar de lo que nunca se han dicho.

Sólo hay un modo de tomar las riendas de mi vida: bajarte de mi caballo.

La única forma de llegar a otro es cambiando de caminos.

Lo mejor que puede sucederte con la persona equivocada es acabar mal.

Si lo tienes tú, sigue siendo que lo he perdido.

Ser infelices es que dejarse caer por casa sea un aterrizaje forzoso.

Que lo que te pasa no pase de largo por ti.

Hay quien no entiende que hablar también consiste en callarse y oír al otro.

El entrenamiento del pesimista consiste en prepararse para fracasar.

La ambición te ciega cuando por buscar el oro te pierdes la belleza del río.

La intransigencia es no estar de acuerdo en nada con la gente a quien no dejas hablar.

Algo habrás hecho bien, cuando el injusto te castiga.

El embaucador es quien te hace trampas mientras lucha por ti.

Los seres compasivos demuestran su puntería no acertándole al blanco.

Esos caraduras que quieren brillar con luz propia y que otro les pague el recibo de la luz.

Hay gente que no se mete en política como si de eso se pudiera salir.

Si tú eres lo único que me queda, es que lo he perdido todo.

Los tiranos no saben que quemar libros propaga sus ideas a los cuatro vientos.

Las cosas son como somos.

Quien pierde sus ideales, según crece se va haciendo más pequeño.

No hay suficientes botellas para tantos mensajes.

-Cuánto me alegro de no vivir en mi época -dijo el lector.

Hay partes de mi vida que son de la de otro.

Con los años se aprenden dos cosas: que el tiempo no existe y que cada vez te queda menos.

Suéltame y serás libre.

El que pudo ayudarte y no hizo nada, volvería a hacerlo.

Usa para curar el golpe el tiempo que perderías en descubrir contra qué te has golpeado.

Demasiado tarde es cuando empiezas a echar en falta lo que creíste que te sobraba.

Hay quienes de tanto defender su postura se convierten en estatuas.

La cultura del espectáculo es que para ser conocido antes haya que ser famoso.

Lo malo de la desigualdad no es que unos tengan más que otros, sino que con lo que les sobra a algunos, habría de sobra para todos.

Cuanto más ligeras son las ideas, antes caen por su propio peso.

Algunos te piden que eches a volar tu imaginación para practicar el tiro al plato con ella.

Hay a quienes se les nubla de tal forma la mente que más que un doctor tendría que verlos un meteorólogo.

Cuando no sabes qué otra cosa podrías hacer, no hagas tampoco ésa.

El ingrato sólo quiere que le soluciones sus problemas para prescindir de ti cuando ya no los tenga.

El truco de este juego es que la pelota nunca puede estar en el tejado de los que no tienen casa.

Si quieres que nos conozcamos mejor, empieza por decirme quién soy.

Los peores obstáculos son los que cuando los superas, te siguen.

Con lo que tu pones en tela de juicio yo me hago mi bandera.

No saber lo que dices, es malo; no decir lo que sabes, es peor.

Aprende de las personas equivocadas a valorar a la persona correcta.

Tu gran fracaso es que cuando ocurrió lo mejor que te ha pasado en la vida, tú no estabas allí.

Desconfía de quien siempre que cuenta contigo a él le sale una suma y a ti una resta.

Cuando cambia la cara del rey en las monedas, siguen pagando justos por pecadores.

El egoísta quiere llevarse el gato al agua; el solidario, ponerlo a cazar ratones.

En la furia desatada siempre hay cabos sueltos.

Reconozco que tenías razón porque me he puesto en tu lugar y yo tampoco me he entendido.

Con los años, la delgada línea que separa la costumbre de la rutina va cogiendo peso.

La obsesión es que alguien te vea por todas partes; la fidelidad, que esté donde estás tú.

A lo irrompible le falta emoción.

No pasa nada: preocúpate.

Después de haberse gritado es más difícil volverse a hablar al oído.

Los puñetazos más difíciles de esquivar son los que empiezan en una caricia.

Esa gente que sólo busca su media naranja para tener alguien a quien exprimir.

Un camarada es el que cuando estás fuera de lugar, se sale contigo.

También se puede huir por no hacer daño a aquel de quien escapas.

No es bueno ser amado por alguien que no sabe lo que quiere.

Te seguí hasta las últimas consecuencias, pero tú ya no estabas allí.

El opresor afina su puntería a base de ponerte una pistola en la sien.

Para hacer desaparecer lo que te asusta, sólo tienes que mirar donde no está.

El hipócrita miente al decir buenos días.

"Todo lo que pensé fue idea tuya", dicen quienes no asumen sus responsabilidades.

Que no sepas lo que quieres, puede que te haga quererlo el doble.

Esos que siempre alardean de ir con la verdad por delante, la confunden con un parachoques.

Sigue buscando, nunca te des por desaparecido.

Seguir con algunas personas sólo vale para terminar pareciéndose a todo lo que no te gusta de ellas.

Tener un sexto sentido es el resultado de usar bien los otros cinco.

Arranca de tu vida las malas hierbas como si fueran sólo eso: hierbas.

Que cada vez te ganen por menos es otra manera de acercarse a la victoria.

Nunca vuelvas a un lugar del que no se han dado cuenta de que te habías ido.

Los reproches consisten en echarte de menos con cajas destempladas.

120

Vuelve a empezar desde el principio y verás lo que ha cambiado todo allí.

Un amor imposible suele ser lo que sienten uno por el otro dos cobardes.

Por lo general, cuando alguien te dice que no sabe lo que quiere, lo que quiere decir es que a ti no.

Entre todos los que no saben lo que dicen, los peores son los que se dedican a enseñárselo a los demás.

No odies lo que aborreces.

Esa gente que está deseando echarte para no poder vivir sin ti.

Las personas incorregibles son lo contrario de las matemáticas; con ellas, resolver el problema no es la solución.

Tenían tanto en común que su matrimonio fue un paraíso y su divorcio un infierno.

Las cosas que nunca llegaremos a ser, nos recuerdan lo que somos.

Las personas demasiado calladas me inquietan como los sitios donde todo está demasiado tranquilo.

Lo que te empeñes en hacerme ver sólo empeorará la imagen que tenga de ti.

Los egocéntricos siempre creen tener una buena razón para que se la des.

¿Y si lo que buscabas estuviese en el sitio al que te llevó no saber dónde ir?

Siempre que el mentiroso hace una declaración de intenciones, le sale a devolver.

Malos tiempos, estos en los que arrastrarse cotiza al alza.

Al pesimista, tener toda la vida por delante le parece una barricada.

El lema del vago es no dejar para mañana lo que otro le pueda hacer hoy.

La fidelidad es querer a alguien tal y como ya no es.

Si cuando tu pareja habla de vosotros nunca habla de ti, búscate otra.

Nadie más incapaz que quien sólo juzga a otros por lo que no pueden hacer.

La vida en común consiste en que lo que hoy pases por alto, mañana te pasará por encima.

Ser previsor es tener en cuenta la poca distancia que hay entre que todo vaya bien y que todo se vaya.

Que algunos sean completamente idiotas es sólo la mitad del problema.

No es más afortunado quien lo tiene todo, sino quien tiene algo que lo es todo para él.

El verdugo y la víctima están separados por el horror que los une.

La juventud acaba el día en que uno empieza a temer por su pasado.

Que te quieran exactamente igual que el primer día, suele ser muy repetitivo.

Si vuelves cuando más te echaban de menos, lo estropearás todo.

Los lugares donde se vierten opiniones siempre son resbaladizos.

Al genio de una lámpara mágica le pediría dos deseos y a ti.

Algunos sólo confiesan lo que vieron para poder inventarse todo lo demás.

La coartada es el ángulo muerto de la verdad.

Esa gente que cree que tener razón se mide en decibelios.

La mejor forma de estar juntos es seguir buscándose.

El mundo se divide en dos: la gente que te rodea y la que te tiene rodeado.

Esa gente pasiva que no deja ni rastro de ella en lo que le sucede.

El respeto consiste en mantener con alguien una relación de desigual a desigual.

La mala conciencia es ver por todos lados lo que no veías cuando lo tuviste delante.

No quiero que hagas cualquier cosa por mí, sino todo conmigo.

Los explotadores sólo quieren sacar lo mejor de ti para ponerlo a su nombre.

Nada más frustrante que lo que no puede ser ni es imposible.

Otro que tal baila es el que esconde la piedra y tiende la mano.

Hay quien confunde no creer en nada con saberlo todo.

Tú echa a correr y ya se te ocurrirá alguna meta que cruzar.

No saber lo que quieres es peor que no saber cómo conseguirlo.

Al materialista sólo le gusta aquello que querría poseer.

La política nos recuerda por qué sólo se puede seguir a alguien que te da la espalda.

El miedo es el negocio del que tiene el puñal.

Estar ensimismado es estar muy lejos de uno mismo.

Volver sobre tus pasos sólo puede llevarte adonde ya no estás o hasta quien ya no eres.

¡Estamos juntos en esto!, me gritó desde la orilla.

Rico es el que no necesita nada más.

Cenizo es el que siente alegría dantesca, felicidad kafkiana...

Cuando el tiempo fue a ponerlo en su sitio, él ya no estaba allí.

Si vas a cortar por lo sano asegúrate de que lo haces por la parte enferma.

Podría darte una segunda oportunidad, pero prefiero quitarte la primera y dársela a otro.

Esa gente que te juzga sin conocerse.

Deja de hacerte el interesante o se notará demasiado la diferencia contigo.

Si me lo das todo hecho, mi única opción será deshacerlo.

Sacarle punta a las cosas las convierte en armas.

¿Qué le importa a quien busca si aquello que encuentra está perdido o fue abandonado?

A ver si va a ser mi corazón el que te rompa a ti.

La única manera de que algunos se callen es pedirles que te digan lo que piensan.

En cuanto te desenmascaren, serán las rositas las que se vayan de ti.

No confundamos tener facilidad de palabra con saber lo que se dice.

Lo contrario de ti es todo lo demás.

El canalla es quien está en el momento adecuado en un lugar injusto.

Soy de quien me podría escapar y no quiero.

Tu lugar está con los que han echado de los mismos sitios que a ti.

El amor es un ciego con buena puntería.

Sienta a tu mesa a un ingrato y transformará tu cuchillo en su puñal.

No eches más leña, cambia de fuego.

Esa gente que busca en las rebajas lo que no tiene precio.

Sólo hay que imitar lo irrepetible.

No odies nada más tiempo de lo que lo has querido.

No hay peor ciego que el que prefiere que otros vean por él.

El tiempo lo cura todo, pero sólo después de que haya muerto.

Las personas posesivas primero quieren que seas para ellas; después, que no seas para ti.

Comprenderse es oír lo que sólo se oye si se deja de hablar.

No hay nada que te aleje más de un sitio que el miedo a llegar.

Quien no se fía ni de su sombra, se condena a huir de la luz.

200

Deja de comportarte como una persona a la que no le gustarías.

No tienes lo que hay que tener para no necesitarlo.

Hay cosas que sólo puedes encontrar si las buscas en el sitio equivocado.

La fe no sirve para mover montañas, sino para evitar que se escalen.

Haz con las piedras en las que tropieces un camino que te ayude a cruzar el río.

El modo más realista de inventar una historia es dejar que suceda.

La libertad desiste del servil.

Cultivar la imagen requiere mucho abono.

No te deshagas ilusiones.

Si me quieres, no te conformes conmigo: hazme alguien mejor

A muchos de los que se hacen a sí mismos, les sale una chapuza.

Un amor fatal es el de dos personas que se odian por no poder dejarse de querer.

Todos los tramposos acaban teniendo más ases por esconder que manga donde guardarlos.

Si el inseguro tratase de ser él mismo, no sabría ni por dónde empezar.

Los embaucadores te dirán que la mejor forma de salir adelante es ir tras ellos.

El fin de todas las vallas es que creas que lo que hay al otro lado es el enemigo.

Morir de éxito es que todo vaya sobre ruedas y te deje atrás.

El neoliberalismo consiste en pedirte que tú seas flexible mientras ellos tensan la cuerda.

La gratitud es saber de cuántas personas hablas cuando dices "mi vida."

Sentirse engañado es que te juzgues culpable de haber sido un inocente.

Hay metas que tan sólo están al alcance de quienes se pasan de la raya.

La solución humaniza el problema.

Al necio no le importa que le asalten las dudas: no lleva nada encima.

El patriotismo es una forma de extorsión.

Cerrar en falso una herida consiste en pasar página sin leerla.

El gregario busca ser parte de un grupo que decida por él.

Nos han dicho que internet es una red, pero no si somos los pescadores o los peces.

El dogma es una idea disecada.

No hay cosa más inconcebible que lo que deja de pasar.

El racismo es que no importe hasta dónde pueda llegar alguien, sino de dónde viene.

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Si a ti nadie te dice lo que tienes que hacer, es que eres muy poderoso o es que estás muy solo. La humildad no se demuestra dejándose ofender. Los peores defectos son los de quienes están orgullosos de ellos. Los canallas son quienes marcan la diferencia entre todas las personas y el resto.

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Poema "Las mujeres, los hombres" de Benjamín Prado

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Poema "Las mujeres, los hombres" de Benjamín Prado

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Poema Las Mujeres, los hombres, de Benjamín Prado

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Técnicas para comenzar a escribir un poema

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Técnicas para comenzar a escribir un poema

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Aunque la poesía es una de las artes más subjetivas que existen, hay reglas, consejos y trucos universales que ayudan a que un ejercicio de intuición o de inspiración se convierta en un poema profesional y emotivo.

USA LA TÉCNICA DEL "BUSCADOR DE ORO"

Uno de los principales errores de quien empieza a escribir poesía es pensar que los poemas se escriben "a la primera". Me siento, pienso, escribo y poco a poco va saliendo el poema, ya perfecto, ya con su forma final. ¡Error!

En poesía (y en literatura), la MITAD del proceso de escritura es la REESCRITURA. Nadie -o casi nadie- comienza escribiendo un texto final, sino un BOCETO, un ESBOZO... especialmente en poesía, que suelen ser textos tan breves y condensados que cada palabra cuenta.

¿Cuál es entonces el método ideal? Pues tal como hacen los dibujantes, primero hacemos un esbozo que después, más tarde, revisaremos, puliremos y al que añadiremos detalles y en el que tacharemos. Mucho.

En concreto, para empezar un poema, te recomiendo la técnica del BUSCADOR DE ORO: Consiste en sentarse y hacer un ejercicio casi de escritura automática, lanzarse a escribir dejándose llevar, sin razonar, sin autocensurarse. Sin pensar en puntos, comas, versos, orden, rima...

Siéntate y reserva media hora (o una hora) sólo para ti. Simplemente déjate llevar, y al menos durante media hora, llena folios de versos, palabras, ideas, sin detenerte a controlar hacia dónde vas, ni qué estás buscando.

Después, sólo después, relee el texto con calma y busca las "pepitas de oro ": expresiones, imágenes, frases, versos, un adjetivo que ha quedado perfecto junto a un sustantivo....

Y, a partir de ahí, puedes construir un poema (o varios), ya pensando hacia dónde va el texto, qué os sugieren los verbos, cómo arrancan los adjetivos.

Insisto, es muy importante la reescritura de ese primer texto que nos surja.

¿Por qué? Pues porque la primera idea, lo primero que escribimos, entre otras cosas suele nutrirse de tópicos y de cosas ya oídas y leídas. La primera idea siempre, como decíamos antes, necesita de la re-escritura para sacarle todo su partido, especialmente en poesía.

Te lo demuestro rápidamente: cuando yo diga una palabra, tú dime la palabra que se te viene a la cabeza. Si yo digo "blanco" tú has pensado... "negro", ¿verdad? O quizá, como mucho, "papel", "leche" o "nieve". Y si digo "mesa", tú has pensado... silla. O quizá "madera", "sillón", "sentarse".

No te preocupes, es normal: nuestro cerebro siempre va a lo fácil, y eso, en literatura, es ir al tópico, es una reacción natural. Pero lo hermoso de un poema es que nos sugiera algo nuevo, distinto; lo hermoso es que tenga tu propio estilo, tu propia esencia. Esa es otra de las cosas que debes trabajar en la REESCRITURA: no solo se trata de dar forma, sino de darle TU forma, TUS palabras.

Recuerda que los poemas se crean como los diamantes: surgen en caliente, pero se terminan puliendo en frío.

RECUERDA DEJAR UN MOMENTO PARA LA INSPIRACIÓN, OTRO PARA LA REVISIÓN

Recuerda siempre dar primero un espacio a la inspiración y el juego, sin juzgar, sin tachar. Y después - sólo después- sentarte tranquilamente a revisar, corregir, cambiar, eliminar o añadir.

No es buena idea ponerse inmediatamente a corregir un poema justo cuando has acabado de realizar un juego del "buscador de oro", o cuando acabas de terminar un primer boceto. ¿Por qué? Porque tu cerebro está en fase "inspiración" y "juego", no en la fase de "corrector", ni de "seriedad". ¿Sabías que incluso esas operaciones se llevan a cabo desde diferentes hemisferios del cerebro? En un artículo del año 2002 para Scientific American, Michael Gazzaniga caracterizó el hemisferio izquierdo como "inventivo e interpretador" y al derecho como "veraz y literal".

Recuerda esta regla de oro: Todo escritor/a lleva dentro un niño que juega y un adulto que pone orden, y ambos son necesarios, pero nunca deben estar juntos en la misma habitación al mismo tiempo: frenan la creatividad.

La poesía tiene muchos recursos líricos de los que puedes echar mano para crear o mejorar tu poema: rima, aliteración, metáforas... pero si hay uno que nunca, nunca, puede faltar es EL RITMO.

Un poema siempre debe tener ritmo; incluso en la poesía actual (que no usa tanto la rima) el ritmo es algo que no se pierde.

¿Lo comprobamos?

Lee en voz alta estos versos de RUBÉN DARÍO

¡Pobrecita princesa de los ojos azules!
Está presa en sus oros, está presa en sus tules,
en la jaula de marmol del palacio real;
el palacio soberbio que vigilan los guardas,
que custodian cien negros con sus cien alabardas,
un lebrel que no duerme y un dragón colosal.

Y ahora lee estos versos de BELÉN REYES:

Hago trenzas de versos, me despeino.
Cuando se hace un milagro hay que dar caña.
Yo sé que es vida esto que se mueve
entre estas venas rotas y cansadas.
¿Notas el ritmo que destilan los poemas?
Lee estas frases en voz alta a continuación y compara:

" Trenzo versos, despeinándome
Cuando se hace un milagro, dale caña.
Si me muevo, estoy viva. Hasta ahí estoy segura
aunque estoy agotada y cansada de todo "

¿Ves la diferencia? La idea es la misma, o parecida, que el poema de Reyes, pero NO HAY RITMO (entre otros recursos).

No olvides LEER EN VOZ ALTA TUS VERSOS para comprobar si tienen ritmo.

¡Adelante y feliz creación de poemas!

También se aprende a escribir poesía. Recuerda que puedes aprender muchas técnicas, recursos y trucos con nuestro TALLER ONLINE DE POESÍA, que comienza en breve. ¡No te lo pierdas!Apúntate y escribe tus poemas con los comentarios y consejos del profesor del curso, el poeta Víctor L. Briones. Síguelo cómodamente desde tu casa. Desde sólo 65€.

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Escribirás dos poemas por quincena, con lo que completarás un pequeño poemario de 12 poemas. (El curso dura tres meses)

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No estaba seguro de si un curso de poesía realmente serviría para mejorar mis poemas, pero este taller lo ha conseguido. La teoría interesante y, sobre todo, las revisiones del profesor a cada uno de mis poemas me han hecho mejorar mi estilo y entender técnicas de poesía. Manuel Sandrina "Materiales y tareas muy adecuados e interesantes. Destaco sobre todo la atención y enorme profesionalidad del profesor, Víctor Briones, así como su contagiosa pasión por la poesía. Siempre a la escucha de nuestras necesidades, respetuoso con nuestros diferentes ritmos, estilos, etc. , consigue motivarnos y orientarnos en todo momento en la búsqueda de un lenguaje más personal."
Opiniones de los alumnos sobre este curso

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Escribir poesía: técnicas para comenzar a escribir un poema

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Aunque la poesía es una de las artes más subjetivas que existen, hay reglas, consejos y trucos universales que ayudan a que un ejercicio de intuición o de inspiración se convierta en un poema profesional y emotivo. USA LA TÉCNICA DEL "BUSCADOR DE ORO" Uno de los principales errores de quien empieza a escribir poesía [...]

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El primer fragmento escrito del que se tiene noticia era una oda a la diosa Inana, obra de la poetisa acadia Enheduanna hará unos 4.300 años. Pero su existencia se remonta a tiempos mucho más antiguos, en los que no existía la escritura. En las tradiciones orales, los versos rimados son imprescindibles para conservar la memoria de los seres humanos. Estamos hablando quizá de decenas de miles de años de composiciones poéticas, existentes en todas las culturas, presentes y pasadas. ¿En qué se basa esta relación tan estrecha? ¿Qué es lo que hace que recordemos más fielmente un poema que una narración en prosa? ¿Cuál es el impacto psicológico de la poesía en los seres humanos?

Todos aquellos que hemos leído poemas alguna vez hemos experimentado emociones diversas al procesarlas, sean épicos, melancólicos o románticos. Desde que somos bebés y no conocemos aún nada del mundo que nos rodea, los adultos se dirigen a nosotros en lenguaje rítmico y estereotipado; música, rimas y composiciones "poéticas" para aprender conceptos básicos como los números o los colores. Si atendemos al hecho de que en la antigüedad los poetas griegos que cantaban la Ilíada o la Odisea eran capaces de reconstruir decenas de miles de versos a partir de una métrica fijada, intuitivamente podemos llegar a la conclusión de que el lenguaje poético posee alguna propiedad que lo convierte en una poderosa herramienta de aprendizaje .

Principalmente aprendemos mejor aquello que tiene algún impacto emocional, ya que ayuda a fijar mejor los contenidos. Por tanto, estarían implicados en el proceso los centros de recompensa del cerebro, lo que relacionaría la poesía con la experimentación de placer, en este caso estético. ¿Puede la poesía facilitar estas emociones? ¿Qué zonas del cerebro se activan al escuchar un poema? Los investigadores del Instituto Max Planck de Estética Empírica de Frankfurt se plantearon estas mismas preguntas - entre otras muy interesantes - en un muy reciente estudio neurocientífico.

Este consistió en medir la respuesta psicofisiológica tanto objetiva (piel de gallina o erizamiento del vello) como subjetiva (escalofríos percibidos) de los participantes mientras escuchaban el recitado de poemas, tanto seleccionados por los experimentadores como por ellos mismos. Además, se realizaron resonancias magnéticas cerebrales a los sujetos para detectar la actividad cerebral durante la escucha. Los resultados del estudio son fascinantes.

Efectivamente, durante la audición de un poema, se activan los circuitos mesolímbicos primarios de recompensa, pero al comparar con los estudios realizados para la música, se encontró que eran distintos núcleos - anteriores vs posteriores -; los relacionados con el placer poético son más parecidos a los implicados en experiencias olfativas, gustativas, con el atractivo visual o la retribución monetaria. En otras palabras, son placeres más distintos de lo que se podría pensar.

Otra característica interesante de esta activación emocional es el hecho de que se percibe esta recompensa incluso cuando hablamos de emociones negativas . Todos conocemos a alguien cercano que se lo pasa bomba con "películas de llorar a moco tendido". Es un tema tan antiguo que ya Aristóteles se planteó esta paradoja: ¿por qué la gente disfruta viendo tragedias? Al parecer, en un contexto de placer estético, las emociones negativas presentan una gran potencia para inducir implicación, concentración y por tanto fomentar los procesos de memoria. Es decir, que consiguen motivar y enfocar la atención con la ventaja de preservar la seguridad del perceptor, que en todo momento sabe que esta emoción negativa responde a una realidad ficticia ajena a él mismo.

Una reflexión obvia que nos podemos preguntar es qué factores del contenido o la composición de un poema disparan estas respuestas emotivas. ¿Hay palabras o momentos concretos más destacados que otros? El experimento parece confirmar la idea de que los instantes cruciales de máxima activación emocional se encuentran cerca del final del poema, de cada estrofa o de ciertos versos, en orden de importancia descendente, y de una forma curiosa; primero aparece una respuesta anticipatoria antes de la descarga emocional. Este efecto es consistente entre los participantes, por lo que no se puede atribuir a la idiosincrasia personal de cada uno, sino al propio poema. Lo que significaría que la estructura explota la tendencia de nuestro cerebro hacia el ritmo, la periodicidad y la predicción de sucesos . O en lenguaje más germano, a sentir placer al completar una Gestalt tal como la hemos anticipado.

Respecto a la temática, quedaba por ver qué relación hay entre esta experiencia emocional y el hecho de que somos seres eminentemente sociales. ¿Se detecta algún tipo de componente social en función del contenido? La poesía se suele centrar en cuestiones de apego social cognitivo y emocional, versando sobre dilemas personales, amor romántico o amistad profunda desde el principio de los tiempos. Pues bien, la respuesta psicofisiológica era superior cuando el poema contenía pasajes que se dirigían directamente a un interlocutor (fuese el oyente, otro personaje, la madre naturaleza, etcétera).

En definitiva, parece confirmarse la potencia del lenguaje poético para evocar emociones , y estimular el aprendizaje, la atención y la memoria apelando a los centros de recompensa del cerebro humano. Dado que incluso las personas no iniciadas en la poesía presentan estas respuestas, cabría preguntarse entonces si no sería interesante fomentar la lectura de poesía en tiempos donde los circuitos del placer se activan con móviles y pantallas.

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El primer fragmento escrito del que se tiene noticia era una oda a la diosa Inana, obra de la poetisa acadia Enheduanna hará unos 4.300 años. Pero su existencia se remonta a tiempos mucho más antiguos, en los que no existía la escritura.

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Web de Carmen López, poeta malagueña autora de poemarios como Geografía del silencio, Escala de grises, Mutis por el abismo, Mapa térmico, etc.

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Biografía y amplia selección de poemas de Luis Cernuda. Antología de la poesía hispanoamericana. Poesía sensual perdurable y romántica. Poesía del siglo de oro. Traducciones poéticas. Archivos sonoros.

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Emilio Prados fue un poeta español nacido en Málaga el 4 de marzo de 1899 y fallecido en México el 24 de abril de 1962. A los quince años, dejó su ciudad natal para continuar sus estudios en un internado en la capital española; allí conoció a Juan Ramón Jiménez, hecho que alimentó su amor por la poesía.

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Top 10 Raperos Filosóficos/Poetas | 2018

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Poema del cante jondo en el Café de Chinitas

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Poema del cante jondo en el Café de Chinitas

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Poema del Cante Jondo en el Café de Chinitas de Federico García Lorca - Ballet Flamenco de Andalucía

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OBRAS COMPLETAS DE FEDERICO GARCÍA LORCA. ROMANCERO GITANO

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ELVIRA SASTRE - Ya nadie baila (recital+entrevista)

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Libro de poemas (1921).Federico García Lorca

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Libro de poemas (1921).Federico García Lorca

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OBRAS COMPLETAS DE FEDERICO GARCÍA LORCA. Libro de poemas

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Poemas de Luis de Góngora ordenados de mejor a peor. Vota por tu favorito.

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Los mejores 5 poemas de Garcilaso de la Vega

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Los mejores 5 poemas de Garcilaso de la Vega

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Garcilaso de la Vega, el gran poeta renacentista español, fallecía un día como hoy de 1536 en Niza. Su vida, llena de intrigas y logros militares, compite en brillantez con una obra escasa pero fundamental en la literatura en español. En su memoria rescato 5 de sus sonetos para recordarlo.

Garcilaso de la Vega

Nació en Toledo, en el seno de una noble familia castellana. Ya desde muy joven participó en las intrigas políticas de Castilla hasta que en 1510 entró en la corte del rey Carlos I. Tomó parte en numerosas batallas militares y políticas y participó en la expedición a Rodas, en 1522, junto con Juan Boscán, de quien fue buen amigo. En 1523 fue nombrado caballero de Santiago y, unos años más tarde se desplazó con Carlos I a Bolonia donde este fue coronado emperador.

Sufrió el destierro y después marchó a Nápoles, donde se quedó. Sin embargo, en el asalto a la fortaleza de Muy, en la Provenza francesa, fue herido de muerte en combate. Tras ser trasladado a Niza murió allí un día como hoy de 1536.

Su escasa obra que se ha conservado, escrita entre 1526 y 1535, fue publicada de manera póstuma junto con la de Juan Boscán bajo el título de Las obras de Boscán con algunas de Garcilaso de la Vega. Este libro inauguraba el Renacimiento literario en las letras españolas. La influencia de la poética y métrica italiana se advierte abiertamente en toda su obra y Garcilaso las adaptó a la métrica castellana con muy buenos resultados.

En cuanto al contenido, en muchos de sus poemas se refleja la gran pasión de Garcilaso por la dama portuguesa Isabel Freyre. La conoció en la corte en 1526 y su muerte en 1533 le afectó profundamente.

Escojo estos 5 sonetos de entre los 40 que escribió, además de 3 églogas.

Soneto V - Escrito está en mi alma vuestro gesto

Yo no nací sino para quereros;
mi alma os ha cortado a su medida;
por hábito del alma misma os quiero.

Cuanto tengo confieso yo deberos;
por vos nací, por vos tengo la vida,
por vos he de morir, y por vos muero.

Soneto XIII - A Dafne ya los brazos le crecían

Aquel que fue la causa de tal daño,
a fuerza de llorar, crecer hacía
este árbol que con lágrimas regaba.

¡Oh miserable estado! ¡oh mal tamaño!
¡Que con llorarla crezca cada día
la causa y la razón porque lloraba!

Soneto IX - Señora mía, si yo de vos ausente...

En esta diferencia mis sentidos
están, en vuestra ausencia y en porfía,
no sé ya que hacerme en tal tamaño.

Nunca entre sí los veo sino reñidos;
de tal arte pelean noche y día,
que sólo se conciertan en mi daño.

Soneto VII - No pierda más quien ha tanto perdido...

Yo había jurado nunca más meterme,
a poder mío y mi consentimiento,
en otro tal peligro, como vano.

Mas del que viene no podré valerme;
y en esto no voy contra el juramento;
que ni es como los otros ni en mi mano.

Soneto XIV - Como la tierna madre, que el doliente...

así a mi enfermo y loco pensamiento
que en su daño os me pide, yo querría
quitalle este mortal mantenimiento.

Mas pídemelo y llora cada día
tanto, que cuanto quiere le consiento,
olvidando su suerte y aun la mía.

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Garcilaso de la Vega. Sus 5 mejores sonetos para recordarlo

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Garcilaso de la Vega, el gran poeta renacentista español, fallecía un día como hoy de 1536 en Niza. Su vida, llena de intrigas y logros militares, compite en brillantez con una obra escasa pero fundamental en la literatura en español. En su memoria rescato 5 de sus sonetos para recordarlo.

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Otros textos y Poemas de Francisco de Quevedo - Ciudad Seva - Luis López Nieves

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Akiko Yanakiwara (mujer)
(1878-1942)

El bote se aleja
y forma un camino blanco
mi dolor y su huella.

Más rápido que granizo
y más liviano que pluma
un pensamiento cruzó mi mente.
........................
Chiyo-Ni (Kaga No Chiyo) (mujer)
(1703-1775)

Habiendo observado la luna
parto de esta vida
con una bendición.

El agua se cristaliza.
Las luciérnagas se apagan
Nada existe*

Mañana nevada.
Por todas partes
huellas de zuecos.

Va persiguiendo
pétalos de cerezo
la tempestad.
...............................
Hattori Ransetsu (1654-1707)

El viento de otoño
mueve la persiana de bambú
y mi corazón.

Señalan con la mano.
En puntillas los niños
la luna admiran.
.............................
Kamegaya Chie (mujer)
(1909 - 1994)

Tan vieja estoy...
Ni me inmuté al saber
que tengo cáncer.

En el espejo,
al cambiarme la ropa,
se podía ver la nieve.
.......................................
Kato Gyodai (1732-1792)

Apagado el altar del Buda
el cuarto pertenece
a las muñecas

Las hojas que caen sobre otras hojas
Se unen
La lluvia arrasa sobre otra lluvia

Una noche de primavera.
Pareciera que a nadie pertenece
esa carreta abandonada.
......................................
Kaneko Tota (1919 - )

Las nubes sobre el Océano
acuerdan existir sin preguntar:
¿Morir o vivir?

Respirar
es aspirar la voces claras
de las cigarras en la noche.

Es mi lago interior.
En la sombra merodea
un tigre negro.
.................
Kijo Murakami (1865-1938)

Mañana de otoño
me miro en el espejo
y veo a mi padre
...........................
Kobayashi Issa (1763 - 1827)

De no estar tú,
demasiado enorme
sería el bosque

El ciruelo florece,
el ruiseñor canta,
pero yo estoy sólo.

En este mundo,
encima del infierno,
viendo las flores.

Cayó bocarriba
la cigarra de otoño
y sigue cantando.
......................................
Kuroyanagi Shoha (1727-1771)

La flor de la camelia
que iba a caer
está presa en las hojas
.............................
Kuribayashi Issekiro (1894-1961)

Mientras lo corto
veo que el árbol tiene
serenidad.

Qué tranquilo se ve
en la cuadra
el caballo que mató a su jinete.
..............
Lida Dakotsu (1885-1962)

Un cadáver
y el viento de otoño juguetea
en los orificios de la nariz.
............................................
Lijima Haruko (mujer)
(1921 - 2000)

El lirio de la montaña.
Su polen sube
y empapa mis senos.
.....................
Masaoka Shiki (1867 - 1902)

Se ve nevar
por el agujero
de la puerta.

Moribundas,
haciendo todo el ruido posible,
las cigarras de otoño.

El caracol se arrastra
dos o tres pasos
y se acaba el día.

Cuando miré atrás,
el hombre con el que me crucé
se había perdido en la niebla.

Sopla el viento de otoño:
estamos vivos y podemos mirarnos,
tu y yo.
..............................

Matsuo Basho (1644 - 1694)

Un viejo estanque.
Se zambulle una rana,
ruido del agua

Este camino
ya nadie lo recorre
salvo el crepúsculo.

A la intemperie,
se va infiltrando el viento
hasta mi alma.

Todo en calma.
Penetra en las rocas
la voz de la cigarra.

Bajo un mismo techo
durmieron las cortesanas,
la luna y el trébol.

Se oscurece el mar.
Las voces de los patos
son vagamente blancas.

Como recuerdo,
a una amapola
deja sus alas la mariposa

En verano,
las montañas y el jardín
se van adentrando
hasta mi habitación.

Canto de cigarra.
Aunque no lo parece,
pronto morirá.

Sandalias santas:
Me inclino: a mí me aguardan
Verano y montes.

Un relámpago
y el grito de la garza,
hondo en lo oscuro.
...........................
Miura Chora (1729-1780)

Luna fría.
El viento del río
afila las rocas.
......................................
Mutsuo Takahashi (1937 - )

Castas doncellas,
con su pie hurgan el barro,
corazón del universo.
.......................
Naito Joso (1661-1704)

Entre tantos cerezos en flor
el pájaro carpintero buscando
un árbol muerto
...............................................
Natsume Seibi (1749-1816)

El espantapájaros
parece humano
cuando llueve
.......................................
Natsume Soseki (1867-1916)

En este mundo que balancea.
¡Hágase gran maestro
y usted dormirá la siesta!

Por aquellos que partieron
por aquellos que se quedaron
las ocas salvajes retornan

Sin saber porqué
amo este mundo
donde venimos a morir
..................................
Oshima Ryota (1718-1787)

¿Quién desvela allá
con la lámpara encendida?
Lluvia fría de medianoche
.........................
Ryokan (1758-1831)

Los días de lluvia
el monje Ryokan
da penas.

Día tras día
cae la garúa.
La vejez me atrapa.

El ladrón
se llevó todo.
Salvo la luna de mi ventana.
.............................................
Sugita Hisajo (mujer)
(1890 -1946)

Las hierbas secas...
Hasta su color me daña los ojos.
He sido infiel.

Salvo algún hombre,
nunca he robado nada.
Levanto la persiana de bambú.

Bola de arroz hervido.
Hasta al hombre que amo
le estoy mintiendo.

Se hunde el cuchillo
en el melocotón blanco
como en un cuerpo.
...............................
Tachibana Hokushi (1665-1718)

Los paraguas.
Cuántos pasaron
por esta noche de nieve.

Suspender la luna en el pino
y descolgarla
para mejor contemplar.
....................................
Takarai (Enomoto) Kikaku (1661-1707)

El mendigo
carga el cielo y la tierra
como vestimenta de verano.

El ciruelo en flor
espera su maestro
en el jardín.

Picado por pulgas.
¿Era verdad
ese sueño de sables?
....................................
Tagami Kikusha-Ni (1753-1826)

Deseo partir
peinada de luna
bajo el cielo errante

Todo mi cuerpo
en este otoño se siente
crepúsculo en la lluvia

Tomando el fresco sobre el puente
la luna y yo
quedamos solas
.........................
Taneda Santoka (1882 - 1940)

Hace frío...
¡Qué prisa se dan
las nubes!

El barro
que fluye
se aclara (*)

(*) Como el barro que lleva el río... Todo puede ser lavado de impurezas.

De gotas de lluvia
el ruido
también envejece

El niño que toma el fresco
me observa que envejezco.
Mi hermana en el ataúd.
...............................
Ueshima Onitsura (1661-1738)

En la Gran Mañana (*)
un viento del fondo de las edades
sopla a través de los pinos

(*) El primer amanecer del año.

Mis sueños merodean
por campos quemados...
El sonido del viento

En un jarrón roto
floreció frágil
la blanca flor de los pantanos
.............................
Yosa Buson (1716 -1784)

El dueño del campo
va a ver cómo está el espantapájaros,
y vuelve

Vente conmigo
que también marcho solo,
tarde de otoño

Esto es todo:
el camino acaba
en el jardín

Sobre las hojas,
los pasos esperados
suenan lejanos.

Ante los crisantemos blancos
las tijeras vacilan
un instante.
............................................
Nota: El orden de los poetas es alfabético. No es cronológico ni por importancia.

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Akiko Yanakiwara (mujer) (1878-1942) El bote se aleja y forma un camino blanco mi dolor y su huella. Más rápido que granizo y más liviano que pluma un pensamiento cruzó mi mente. ........................ Chiyo-Ni (Kaga No Chiyo) (mujer) (1703-1775) Habiendo observado la luna parto de esta vida con una bendición.

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Los mejores haikus de Matsu Basho (y lo que puedes aprender de ellos)

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Los mejores haikus de Matsu Basho (y lo que puedes aprender de ellos)

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¿Qué es un haiku?

Un haiku es una composición poética japonesa tradicional.

Los haikus son poemas extremadamente breves y están formados (en su versión japonesa) por un total de 17 sílabas distribuidas en tres versos de 5, 7 y 5 sílabas respectivamente.

Originariamente el haiku se conocía como hokku y era el patrón de composición utilizado en un tipo de poema más extenso denominada renga. Cuando este patrón empezó a utilizarse como unidad independiente, adquirió el nombre de haiku.

La temática tradicional del haiku es el entorno natural y suele estar ligada al paso de las estaciones. Sin embargo, su característica más singular (al margen de la extensión) es la costumbre de construirlos en base a dos imágenes o ideas que el autor quiere relacionar.

¿Puedes identificar estas dos ideas en el siguiente ejemplo?

Flores de cerezo en el cielo oscuro entre ellas la melancolía floreceMatsuo Bashō

¿Quién fue Matsuo Bashō?

Matsuo Bashō vivió en el siglo XVII y es, probablemente, el poeta japonés mejor conocido en occidente.

Hijo de un samurái de bajo rango, nació cerca de Ueno y algunos biógrafos cuentan que fue cocinero de profesión. Ya desde joven cultivó la poesía y a lo largo de su vida adquirió una fama notable.

Su obra incluye diversos géneros poéticos pero sus haikus son las composiciones más conocidas.

Bashō fue uno de los primeros en dignificar el haiku como forma poética ya que en su época escribirlos se consideraba más bien una actividad social. Lo cual, dicho de paso, da que pensar sobre la "progresión" de las actividades sociales a lo largo de los siglos...

Cómo leer haikus

Como cualquier composición poética, pero tal vez aún más debido a su extrema brevedad, los haikus necesitan ser leídos con detenimiento, degustando las palabras, casi cerrando los ojos para captar mejor su sabor.

Los haikus suelen ser composiciones muy visuales y los apreciarás mucho mejor si dedicas algo de tiempo a imaginar las escenas que sugieren.

Por qué debería importarte la poesía aunque sólo escribas prosa

Si escribir prosa es pintar a brochazos, escribir poesía es pintar con pincel.

La poesía, esa criatura a medio camino entre la literatura y la música, requiere un control preciso y sutil del lenguaje. En ella, debido a los requerimientos de métrica y rima, encontrarás, condensados, los recursos de estilo que permiten utilizar toda la capacidad expresiva del lenguaje.

Aunque tu intención sea escribir prosa, comprender los recursos de la poesía te permitirá controlar mejor tu escritura y hacerla más bella y eficaz.

Los mejores haikus de Matsuo Bashō

En la siguiente selección (totalmente personal) encontrarás mis haikus preferidos junto con un breve comentario.

El objetivo del comentario es destacar una (y solo una) de las virtudes de cada haiku para que, al tiempo que pasas un rato agradable, (re)descubras recursos estilísticos que te ayudarán a enriquecer tu prosa.

1

Al sentirme enfermo durante el viaje mis sueños vagaron sobre un campo de yerba seca

¿Cuál es el sujeto de esta frase?

Exacto. "Mis sueños".

Mis sueños vagaron... Mis sueños volaron... sobre un campo de hierba seca.

Casi podemos revivir ese vuelo onírico en el que, desde la perspectiva de una golondrina, Bashō vagó sobre un campo de hierba seca.

¿Pero qué hubiera ocurrido si el poeta hubiese utilizado una construcción más natural y se hubiera colocado a sí mismo como sujeto?

Al sentirme enfermo durante el viaje
soñé que vagaba
sobre un campo de hierba seca.

¿No es lo mismo, verdad?

En ocasiones, reorganizar una frase y colocar en el sujeto un elemento inesperado puede dar una fuerza nueva lo que estábamos diciendo. Merecerá la pena probarlo cuando alguna de tus frases no funcione.

¿Te gusta escribir?

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Durante dos semanas, descubrirás:

Cómo escribir con método (para construir textos complejos sin perderte).

Cómo estructurar tus textos de modo que que los lectores no puedan parar de leer.

2

La primera nieve Las hojas de los narcisos apenas se inclinan

Bashō tenía un talento especial para los detalles minúsculos.

Como el efecto de la nieve sobre las hojas de los narcisos.

Me lo oirás decir muchas veces: la importancia de los detalles es capital y, si están bien elegidos, permiten mostrar una escena de forma más clara y verosímil.

Bashō no solo se fija en como la nieve se acumula sobre las hojas, sino también en la "leve inclinación" que su peso les provoca.

Dar este nivel de detalle obliga al lector a imaginar la escena de un modo más intenso. ¿Acaso no has sentido, al leer el poema, la necesidad de "acercarte" más a las hojas para poder percibir esa "leve inclinación"?

Si un pasaje de tu texto resulta demasiado abstracto o es difícil de imaginar, añádele un buen detalle y este se encargará de darle vida.

3

A pesar de la niebla es bello el Monte Fuji

Los nombres propios tienen una fuerza especial. Al leer el nombre del nombre del Monte Fuji, cualquier lector que lo conozca recordará inevitablemente su forma cónica y la nieve en la cima.

Esa forma y esa nieve están en el haiku, aunque Bashō no lo diga.

Cuanto más concreta es una palabra (y un nombre propio es el sumo de la concreción) más información contiene. No es lo mismo hablar de un edificio, que de una catedral, que de Notre-Dame.

Usa palabras concretas. Dirás mucho más con mucho menos.

4

Niebla matinal sobre una montaña sin nombre

¿En qué situación podemos encontrarnos ante una montaña "sin nombre"? Cuando estamos en un lugar desconocido.

¿Puedes sentir, al leer este haiku, la ligera inquietud que se experimenta al despertar en un lugar desconocido, ante una montaña "sin nombre"?

A veces, decir las cosas de un modo indirecto es la forma más potente de expresarlas.

Fíjate en como la idea de este poema pudo haberse descrito de un modo más directo (pero menos eficaz):

Amanecer lejos de casa
Niebla sobre las montañas

Sugerir e insinuar son recursos potentes porque, al no darle todo el trabajo hecho al lector, le obligamos a poner de su parte y esto transforma la lectura una experiencia más activa y estimulante.

5

Lluvia de flores Un cuervo busca en vano su nido

¡Cuánto movimiento!

¿Puedes verlo?

Centenares de flores caen del cerezo y un cuervo (que no encuentra su nido) revolotea a su alrededor.

Al nombrar dos hechos inconclusos (la lluvia que sigue cayendo y el cuervo que aún no ha encontrado el nido), Bashō nos obliga a imaginar una escena en movimiento.

Las palabras, estáticas en apariencia, crean movimiento en la imaginación siempre que nombran una situación que implica movimiento. Tan simple como eso.

No desaproveches este recurso, hará que la experiencia de lectura de tu historia sea mucho más intensa.

6

De frente a las azaleas una mujer prepara bacalao seco

Este Haiku destaca por el contraste entre las dos imágenes que lo forman: la delicadeza de la mujer frente a las azaleas y la dureza de la preparación del bacalao.

El contraste es un recurso interesante ya que, al colocar codo con codo un elemento y su contrario, ayuda al lector a percibir de un modo más vivo las diferencias entre ambos.

El contraste puede ser útil, por ejemplo, para evidenciar las ironías y contradicciones de la realidad. Como en este pequeño verso:
En la blanca arena griega, descansan los turistas y desembarcan los inmigrantes.

7

Se extingue el día pero no el canto de la alondra

Una descripción puede (y debe) contener otros elementos a parte de los visuales.

Introducir detalles auditivos, táctiles o incluso gustativos, ayuda a crear una experiencia más completa de aquello que queremos contar. El "canto" de la alondra de este poema es un ejemplo perfecto de ello.

Cuando describas algo, menciona los sonidos, olores y sensaciones que lo acompañan. Ayudarás al lector a experimentar tu historia de un modo más rico.

8

Una rana se sumerge en el viejo estanque... el ruido del agua

Este es el haiku más conocido de todos (no solo de Matsuo Bashō sino también de cualquier otro autor) y lo usaré para hablar de los denostados adjetivos.

Sin duda habrás oído que abusar de los adjetivos diluye tu prosa y que deberías esforzarte en evitarlos. Y es cierto, pero esto no implica que no debas usarlos nunca.

Este haiku demuestra que un adjetivo bien usado puede ser muy eficaz. Prueba, si no, a releer el poema sin la palabra "viejo".

El estanque necesita ser "viejo" para crear el ambiente estancado y lleno de hojarasca en el que medran las ranas. En este caso, el adjetivo resulta clave para crear la atmosfera.

Cuando escribas, ten un ojo puesto en tus adjetivos. Si tu texto podría funcionar si ellos, elimínalos sin piedad. Pero si un adjetivo, o incluso una serie de ellos, lo enriquecen, no tengas reparo en conservarlos.

9

Vestido de escarcha cubierto de viento un niño abandonado

"Vestido de escarcha" y "cubierto de viento" son dos metáforas brillantes, pero parte de su fuerza la deben a que el poeta oculta, hasta el último instante, la clave que revela su sentido. Es solo al leer la palabra "abandonado" que somos capaces de comprender su significado.

Este recurso no está exento de riesgo ya que, durante unos instantes, deja al lector flotando, sin poder atribuir sentido a lo que lee. Sin embargo, si lo utilizas bien, te permitirá concentrar en un solo instante de revelación todo el significado de tu frase y hará que tu mensaje llegue al lector como un puñetazo.

¿Te atreves a probarlo?

Escribir como Bashō está al alcance de muy pocos, pero escribir un buen haiku no es tan difícil como parece.

Te animo a intentarlo y a compartir el resultado en la sección de comentarios para que todos podamos disfrutarlo :-)

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Los mejores haikus de Matsuo Bashō (y lo que puedes aprender de ellos)

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Un haiku es una composición poética japonesa tradicional. Los haikus son poemas extremadamente breves y están formados (en su versión japonesa) por un total de 17 sílabas distribuidas en tres versos de 5, 7 y 5 sílabas respectivamente. Originariamente el haiku se conocía como hokku y era el patrón de composición utilizado en un tipo de poema más extenso denominada renga.

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Haiku, la poesía japonesa para liberar emociones

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Haiku, la poesía japonesa para liberar emociones

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Haiku, poesía japonesa para liberar las emociones

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El Haiku es un poema breve inspirado en la emoción del momento, en el asombro y en nuestra conexión con…

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Carmen Camacho - Bi(bli)o | fácil-verso y prosa pródiga

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Selección de algunos poemas, prosas y prosías de Carmen Camacho publicadas en revistas de creación literaria.

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Antología poética / Aurora Luque | Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes

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Luis García Montero. España. Poesía en español

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Nació en Sevilla, el 17 de febrero de 1836. Era hijo de Joaquina Bastida de Vargas y del pintor José Domínguez Bécquer. Fue bautizado en la parroquia de San Lorenzo Mártir, con el nombre de Gustavo Adolfo, siendo su apellido original Domínguez Bastida. Tenía un hermano mayor, Valeriano, ambos huérfanos a muy temprana edad. Fueron adoptados por su tío, Juan de Vargas.

A los diez años, Gustavo Adolfo comenzó la carrera de náutica, en el colegio de San Telmo, en Sevilla. Sin embargo, su vocación se frustró, cuando el colegio cerró sus puertas. Fue a vivir, entonces, con su madrina, Manuela Monahay, y bajo su cuidado estudió pintura y latín.

En 1854, marchó a Madrid junto a su hermano. Allí colaboró en varias publicaciones periodísticas, fundando con unos amigos, la revista "España Artística". Sin embargo su estadía no fue grata. Los graves problemas económicos y de salud (se le declaró hemoptisis), comenzaban a debilitarlo. En el Monasterio de Veruela, encontró un lugar para restablecerse, y desde allí envió sus escritos, entre ellos "Cartas desde mi celda", a diversas revistas.

De regreso a Madrid, comenzó a trabajar en la Oficina de Bienes Nacionales, pero por poco tiempo.
Data de esa época, el amor profundo y fugaz con Julia Espín, hija de un profesor del Conservatorio y organista del palacio real. Se dice que muchas de sus rimas la tienen como inspiradora, y le legó su nombre (Julia) a su sobrina, hija de Valeriano.

Fue con Casta, hija de su médico, Francisco Esteban, con quien Bécquer se casó en 1861, y con quien tuvo sus tres hijos. Sin embargo, el último de ellos fue fuente de conflictos matrimoniales, ya que Gustavo lo atribuía al fruto de un amor prohibido de su esposa.

Fue redactor del diario "El Contemporáneo", Censor de Novelas, pero nunca participó en la vida pública o política. La fama no lo acompañó durante su vida. Tenía pocos amigos. Era serio, bondadoso, poco expresivo, le gustaba la música y admiraba a Chopen.

Su obra es muy reducida, sencilla, cálida, sentimental y depurada. La componen sus célebres "Rimas", conjunto de 94 poemas breves, 25 leyendas y sus nueve cartas literarias con el título "Desde mi Celda".

Si bien su fama se debió a sus versos, también sus prosas fueron magníficas. En las leyendas, cautiva al lector mostrándole un mundo fantástico, que lo atrapa hasta el final. No trató de dejar enseñanzas morales, ni se ató a la lógica, sino que dejó fluir su imaginación y sus sentimientos, típico de los autores románticos. Algunas pertenecen al género gótico o de terror, otras, son verdaderas poesías, escritas en prosa, y otras son narraciones de aventuras. En ellas se destacó su admiración por la naturaleza y los paisajes castellanos.

Inauguró, junto a Rosalía de Castro, la línea moderna española, y fue así reconocido por autores prestigiosos como Miguel de Unamuno, los hermanos Antonio y Manuel Machado, Juan Ramón Jiménez, Rafael Alberti, Federico García Lorca, entre otros.

Se destacan entre sus obras: "El libro de los gorriones", "Historia de los templos de España" (1857), "Cartas literarias a una mujer" (1860-1861), "Cartas desde mi celda" (1864), "Obras completas" (1871).
Entre sus leyendas: "El caudillo de las manos rojas" (1858), "La cruz del diablo" (1860, "La ajorca de oro" (1861), "El beso" (1863), "La rosa de pasión" (1864), entre otras.

Sus afamadas rimas fueron escritas en 1867, pero perdió el manuscrito durante la Revolución de 1868. Lo reconstruyó casi de memoria, y con la ayuda de algunas que habían sido publicadas en los periódicos de la época. Le dio el título de "El libro de los gorriones" y es conservada en la Biblioteca Nacional de Madrid. En ellas se entrecruzan en versos asonantes, los recuerdos, el amor, el desengaño, la desesperanza y la muerte.

Su vida se apagó en Toledo, aquejado por una enfermedad que lo acompañaba desde 1858, el 22 de diciembre de 1870, en plena juventud (34 años), meses después de la física desaparición de su hermano, que había fallecido en septiembre.

Entre sus últimos deseos, solicitó a su amigo, el poeta Ferrán, que quemase sus cartas personales, para impedir su deshonra, y que publicasen sus versos. Opinó que "muerto seré más reconocido que vivo", y su premonición se cumplió.

Los restos de ambos hermanos yacen en Sevilla, donde fueron trasladados en 1913.

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Gustavo Adolfo Bécquer - Poemas de Gustavo Adolfo Bécquer

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Nació en Sevilla, el 17 de febrero de 1836. Era hijo de Joaquina Bastida de Vargas y del pintor José Domínguez Bécquer. Fue bautizado en la parroquia de San Lorenzo Mártir, con el nombre de Gustavo Adolfo, siendo su apellido original Domínguez Bastida. Tenía un hermano mayor, Valeriano, ambos huérfanos a muy temprana edad.

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"Caminante no hay camino" Antonio Machado

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"Caminante no hay camino" Antonio Machado

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"El niño Yuntero" - Joan Manuel Serrat - Miguel Hernández

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Octavio Paz Lozano fue un destacado escritor y diplomático nacido durante la Revolución en Ciudad de México el 31 de marzo de 1914, y fallecido en la misma ciudad el 19 de abril de 1998.

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Concha Méndez nació el 27 de julio de 1898 en España y falleció en México en diciembre de 1986. Es una de las voces femeninas más importantes de la llamada Generación del 27 y además, una mujer con las ideas claras y muchos deseos de vivir libremente.

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Diez poemas preciosos escritos por mujeres

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Diez poemas preciosos escritos por mujeres

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¿Conocéis a muchas poetisas? Seguramente a pocas, ¿verdad? Todas nos sabemos de memoria algún verso de Pablo Neruda, de Mario Benedetti, de Lorca o de Machado pero ¡qué poco se lee a las mujeres poetas! Y, por supuesto, su poesía tiene la misma calidad y envergadura que la de sus compañeros.

¿Sabías que el primer poema del que se tiene noticia en la historia fue escrito por una mujer? No, ¿verdad? Pues se trataba de la sacerdotisa de la antigua Mesopotamia (siglo XXII AC), Ennedhuana. Es mucho el desconocimiento que se tiene de la poesía escrita por mujeres y por eso, como muestra, os traigo hoy 10 poemas preciosos y emocionantes escritos por mujeres.

Por supuesto, faltan MUCHÍSIMAS grandes poetisas en esta pequeña recopilación. Este post sólo pretende ser un pequeño testimonio de lo que las mujeres han aportado -y seguimos aportando- a la poesía. Espero que los disfrutéis mucho.

CUANDO TE NOMBRAN
Cuando te nombran,
me roban un poquito de tu nombre;
parece mentira,
que media docena de letras digan tanto.

Mi locura seria deshacer las murallas con tu nombre,
iría pintando todas las paredes,
no quedaría un pozo
sin que yo asomara
para decir tu nombre,
ni montaña de piedra

donde yo no gritara
enseñándole al eco
tus seis letras distintas.

Mi locura sería,
enseñar a las aves a cantarlo,
enseñar a los peces a beberlo,
enseñar a los hombres que no hay nada,
como volverme loco y repetir tu nombre.

Mi locura sería olvidarme de todo,
de las 22 letras restantes, de los números,

de los libros leídos, de los versos creados.
Saludar con tu nombre.
Pedir pan con tu nombre.
- siempre dice lo mismo- dirían a mi paso, y yo, tan orgullosa, tan feliz, tan campante.

Y me iré al otro mundo con tu nombre en la boca,
a todas las preguntas responderé tu nombre
- los jueces y los santos no van a entender nada-
Dios me condenaría a decirlo sin parar para siempre.

Alfonsina Storni (Argentina, 1892-1938)
PAZ
Vamos hacia los árboles... el sueño
Se hará en nosotros por virtud celeste.

Vamos hacia los árboles; la noche
Nos será blanda, la tristeza leve.

Vamos hacia los árboles, el alma
Adormecida de perfume agreste.
Pero calla, no hables, sé piadoso;
No despiertes los pájaros que duermen.

Alejandra Pizarnik (Argentina, 1936-1972)
QUIEN ALUMBRA
Cuando me miras
mis ojos son llaves,
el muro tiene secretos,
mi temor palabras, poemas.
Sólo tú haces de mi memoria
una viajera fascinada,
un fuego incesante.

Eeva Kilpi (Finlandia ,1928)
DIME SI MOLESTO
Dime si molesto,
dijo él al entrar,
porque me marcho inmediatamente.
No sólo molestas,
contesté,pones patas arriba toda mi existencia.
Bienvenido.

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10 poemas preciosos y emocionantes escritos por mujeres

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¿Conocéis a muchas poetisas? Seguramente a pocas, ¿verdad? Todas nos sabemos de memoria algún verso de Pablo Neruda, de Mario Benedetti, de Lorca o de Machado pero ¡qué poco se lee a las mujeres poetas! Y, por supuesto, su poesía tiene la misma calidad y envergadura que la de sus compañeros.

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Analiza métricamente estos textos, indicando la medida (en número de sílabas) en el primer hueco después de cada verso, y rimas, en el segundo hueco. Especifica, al lado, la estrofa.

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Analiza métricamente estos textos, indicando la medida (en número de sílabas) en el primer hueco después de cada verso, y rimas, en el segundo hueco. Especifica, al lado, la estrofa

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Lope de Vega Soneto (Desmayarse, atreverse, estar furioso)

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Mario Benedetti - Hagamos un trato -(Voz de Mario Benedetti)

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Calligrammes, subtitulado Poèmes de la paix et de la guerre 1913-1916, es una colección de poemas de Guillaume Apollinaire, publicada en 1918. Calligramas se caracteriza por la forma de la tipografía y la disposición espacial de las palabras sobre las páginas, que juegan un papel tan importante como las propias palabras en el significado del poema. En este sentido, la colección puede verse como poesía concreta o poesía visual

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Revista de poesía y teoría poética, fundada y editada por el Departamento de Literatura de la Dirección de Cultura de la U.C desde 1971. Campus Bárbula, UC. Venezuela.

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Página donde podréis encontrar más de 200 poemas de autores ordenados alfabéticamente

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Antología de la poesía hispanoamericana. Biografías. Poesía del siglo de oro. Traducciones de la poesía universal. Poesía sensual y romántica. Archivos sonoros con voces de poetas y declamadores.Textos de escritores reconocidos. Poemas de viva voz. Cortos fragmentos de prosa.Poesía contemporánea. Poesía surrealista. Poemas clássicos.

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A Abril, Juan Carlos Acosta, Oscar Arriaza, Juan Bautista Artaud, Antonin Arteche, Miguel Arturo, Aurelio Atencia, María Victoria Atwood, Margaret Aub, Max Auden, Wystan Hugh Augier, Ángel Auster, Paul Ávila, Santa Teresa de Azcoaga, Enrique Azúa, Félix de Acquaroni, Rosana Acuña, Manuel Adonis (Ahmad Said Esber) Adoum, Jorge Enrique Aguado,