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Ce tableau fait parti d'une série d'autoportraits réalisés à quelques jours d'intervalle.
Sur chacun, nous observons des éléments communs comme la taille du visage, des yeux et du nez. Ces tableau semblent se suivre: petit à petit, le visage rétrécit, comme rongé par la mort. Il perd ses couleurs jusqu’a devenir noir et blanc.

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Ces deux œuvres sont figuratives : elles représentent les choses telles quelles le sont, en essayant de rester proche de la réalité.

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-http://histoiredarts.blogspot.com/p/picas       so-biographie-et-presentation-des.html

-http://www.lycee-international.ac-versailles.fr/IMG/pdf/LES_AUTOPORTRAITS_DE_PICASSO-2-4.pdf

-https://fr.wikipedia.org/wiki/Pablo_Picasso

-http://data.over-blog-kiwi.com/0/47/50/76/20140225/ob_50fffc_pablo-picasso-hda-2014-4-autoportraits.pdf

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Dans ce tableau, les couleurs utilisées sont plutôt pastels.
La tête parait démesurément grande par rapport aux épaules qui la soutienne. Les traits sont durs et le visage est creusé. Il a les yeux écarquillés. Sa barbe ne semble pas entretenue et il est couvert de rides bleues.
Cet autoportrait à été réalisé 9 mois avant la mort de Picasso. Il sait qu'il va mourir et parait donc désemparé et inquiet. La partie gauche de son visage est effacée comme si la mort rongeait son visage.

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Ici, Picasso est représenté à la fois de face et de profil (yeux de face, tête de profil), les dimensions ne sont pas respectées et son bras semble détaché de son corps. Il est en train de peindre.
Nous voyons bien ici un changement mouvement, il est entré dans le cubisme. C'est un mouvement qu'il a fondé en 1907 avec Braque. Il consiste à représenter les choses par des formes géométriques et non plus par la copie de la réalité.
Il veut également nous montrer qu'il a trouvé sa voie.

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Sur la deuxième oeuvre, les couleur sont toujours plutôt froides et ternes, mais cette fois ci, Picasso a la peau bronzée. Il tient une palette à la main. Il y a peu de détails comparé à la première oeuvre. Cette peinture aux  traits simplifiés montre qu'il s'approche déjà du cubisme.

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Sur cette première oeuvre, les couleurs sont très froides. Picasso s'est représenté avec une peau très pâle, ses cheveux, sa barbe et son manteau sont  noirs, ce qui rend son visage encore plus blanc.
Cette peinture appartient à la période bleue qui consiste à peindre une toile avec un camaïeu bleu.
Lors de la réalisation de ce tableau, Picasso vient de perdre un ami et il est plutôt pauvre. C'est pour cela qu'il parait triste sur la peinture

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autoportrait face à la mort, 1972

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autoportrait de 1938

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autoportrait à la palette, 1906

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Nous remarquons que sur ces œuvres, Picasso est toujours représenté seul, sans aucun élément autour mis à part une palette de peinture et une toile. Cela montre bien que la peintre fait entièrement parti de sa vie, il vit pour ça.

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Ces œuvres sont des autoportraits de Picasso qu'il a réalisé durant plusieurs périodes de sa vie

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Picasso trouve que le temps passe trop vite donc il se représente a certains moments de sa vie ou il a changé physiquement et mentalement

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Pourquoi Picasso a fait plusieurs autoportraits durant sa vie ?

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Picasso est un grand peintre espagnol né le 25 octobre 1881 et mort le 8 avril 1973.

Il a traversé plusieurs courant artistique durant sa vie " la période bleue", la période rose" , ainsi que le cubisme dont il est fondateur.

L'une de ses plus grandes œuvres est Guernica qui est pour le pacifisme.

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Nous préférons le portrait " face a la mort" parce qu'il représente bien les sentiments de Picasso, et aussi car c 'est le portrait le plus expressif contrairement aux autres qui sont ternes, banals.

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autoportrait de 1901