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Schizzi in Saluzzo vecchia fatti il 1°giugno

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Schizzi in Saluzzo vecchia fatti il 1°giugno

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Analisi di un oggetto del Bauhaus in una tavola

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Analisi di un oggetto del Bauhaus in una tavola

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Viste definitive: globali e dettagli. (24.01)

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Viste definitive: globali e dettagli. (24.01)

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Dimensionamento e prospetti quotati (21.01)

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Dimensionamento e prospetti quotati (21.01)

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Disegni definitivi e prime viste del modello

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Disegni definitivi e prime viste del modello

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Ricerche su oggetti con concept nell'Eco design

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Ricerche su oggetti con concept nell'Eco design

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Ricerca immagine su concetti del capitolo

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Semplicità e funzionalità -Ergonomia -Serialità -Democraticità-Sostenibilità -

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che meraviglia! 🥰

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ti ho corretto due errori di ortografia : "bambimo e hackhaton"

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che meraviglia questa Giorgia piccola con bandana! 😍

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https://www.canva.com/design/DAFkbNsmkNU/x51bbw1jD8l6_LOnWNbn1Q/edit?utm_content=DAFkbNsmkNU&utm_campaign=designshare&utm_medium=link2&utm_source=sharebutton

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Valerio da piccolo con pallone sotto il braccio 😍 Priceless!

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EL COSMIC-MALFA

BIG-Bjarke Ingels Group e Icon

L'albergatrice Liz Lambert ha deciso di trasformare il suo glamping nel deserto in un eco-villaggio di 25 ettari con un hotel, abitazioni tra i cento e i duecento metri quadrati, oltre a una piscina, una spa, un ristorante con vista sui monti Davis e laboratori artistici a disposizione degli ospiti.

Per l'ambizioso progetto che dovrebbe vedere la luce nel 2024 nei pressi del Vizcaino Park, ha coinvolto due fuoriclasse: Bjarke Ingels e Icon.

BIG-Bjarke Ingels Group

Bjarke Ingels: Fondatore e creativo direttore.

Un team di architetti che sono interressati alle creazioni ecosostenibili. Bjarke definisce l'architettura come l'arte e la scienza per assicurarsi che le nostre città e i nostri edifici si adattino al modo in cui vogliamo vivere le nostre vite.

Una società di tecnologie di costruzione con sede a Austin.

L'importante azienda di architettura stampata in 3D Icon continua a portare avanti le sue tecniche di costruzione all'avanguardia con uno sviluppo a Marfa, in Texas (questo progetto, appunto).

E' il progetto di un campeggio nel deserto affiancato da alcune abitazioni stabili a Marfa, Texas.

El Cosmico - nome probabilmente ispirato al lavoro che Big sta sviluppando insieme alla NASA per la costruzione di strutture per la Luna.

Costruito grazie alla tecnologia di stampa 3D di Icon, El Cosmico sarà composto da una serie di strutture curve a capanna realizzate con mix di cemento stampato in 3D che prende il pigmento della sabbia del deserto.

innovativa

El Cosmico mira a diventare più di un hotel, per espandere l'esperienza dell'ospite attraverso l'inclusione di strutture artistiche e di sviluppo delle competenze, insieme all'opportunità di sperimentare in prima persona i risultati delle nuove tecnologie. Mentre le strutture sono possibili grazie ai progressi nelle tecniche di costruzione, la stampa 3D incorpora anche alcuni dei principi più antichi della costruzione in terra cruda.

"Siamo all'alba della stampa 3D su grande scala, ci sono ancora grandi opportunità per esplorare i linguaggi architettonici che possono germogliare da questa nuova possibilità"

Bjarke Ingels

Alloggi per gli ospiti,

con nuovi programmi di ospitalità.

Piscina con strutture condivise attorno.

Centro benessere

(Non ci sono foto del centro benessere).

Il progetto dovrebbe iniziare nel 2024 e comprende:

Arte, natura

Il design dell'hotel e degli alloggi El Cosmico reinventato è anche influenzato dalla connessione tra l'alto paesaggio desertico e le organizzazioni cosmiche, secondo gli architetti. Il linguaggio architettonico è caratterizzato da strutture e cupole di forma organica, che impiegano forme morbide e superfici curve rese possibili dalla tecnologia di ICON . Il progetto mira a creare una naturale continuazione dell'obiettivo dell'istituzione di esplorare l'interconnessione tra arte, natura e ospitalità.

Il progetto prevede inoltre di offrire alloggi a prezzi accessibili stampati in 3D a Marfa per soddisfare le crescenti esigenze della città.

"Da una parte c'è la fantasia di Liz Lambert nel reimmaginare l'ospitalità e il suo essere pioniera di un'estetica texana contemporanea. Dall'altra, la natura, la cultura, l'arte minimalista e il paesaggio di Marfa. È un mix perfetto per spermentare un nuovo linguaggio architettonico vernacolare senza limiti. Le forme organiche, le geometrie euclidee circolari e una tavolozza di colori ispirata alla terra faranno sì che il futuro El Cosmico sembri letteralmente spuntare dal terreno su cui sorge".

Bjarke Ingels

"Ciò che fino a pochi anni fa era inimmaginabile, oggi è possibile grazie a una tecnologia che non solo sposa i principi più antichi della costruzione con la terra cruda, ma opera anche in modo più rapido, sostenibile ed efficiente rispetto all'edilizia tradizionale "

Liz Lambert

Il video (purtroppo l'ho trovato solo in inglese), presenta il progetto del campeggio e spiega, attraverso la voce dei protagonisti, la tecnica delle stampe 3D su larga scala.

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EL COSMIC-MALFA BIG-Bjarke Ingels Group e Icon L'albergatrice Liz Lambert ha deciso di trasformare il suo glamping nel deserto in un eco-villaggio di 25 ettari con un hotel, abitazioni tra i cento e i duecento metri quadrati, oltre a una piscina, una spa, un ristorante con vista sui monti Davis e laboratori artistici a disposizione degli ospiti.

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Brown Simple Modern Fashion Presentation

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Modern and Minimal Photography Portfolio Presentation

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Bellissimo il tuo lavoro😍 anche senza il commmento penso di aver recepito il senso. Certo mi sarebbe piaciuto sentirtelo presentare in classe. Se riusciamo la prossima settimana.🤞

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Pink and purple Music Dossier modern presentation

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Centro marittimo Apre al pubblico il nuovo centro marittimo di Snohetta e WERK Arkitekter, in Danimarca. La struttura in legno è concepita come uno spazio di ritrovo per i club di sport acquatici e altri visitatori del porto, fornendo alla città costiera un centro sociale marittimo.

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Progettato da Luca DinI, BE COOL è un superyacht di 35 metri

"è una barca nata come divertimento, esperimento, con l'intenzione di creare qualcosa di unico."

Data una tesi,

individuata la sua antitesi ,

il be Cool è una perfetta sintesi

Un'unicità che è stata costruita attorno a due ordini contrastanti:

la base è molto moderna, ma è volutamente stemperata da dettagli classici,da elementi riconoscibili come caratteristici di uno yacht. Per esempio il parquet, una scelta in antitesi con il titanio delle pareti.

Il legno del parquet viene da Saint Moirtz ed è vecchio di cent'anni, è poroso e grezzo, sa di classico, proprio come alcuni divani in pelle del main saloon, che però sono accostate a poltroncine zebrate e bianco latte dal sapore minimal.

Sala da pranzo

Sedute in legno laccato, dal design che ricorda le cucine di un tempo, sono accostate a un tavolo d'acciaio minimalista e glacé.

Arredamento sospeso

Scelto perchè fosse concettualmente in sintonia con l'idea di barca, perchè galleggiante come il luogo in cui si trova.

Su yacht tradizionali cosa c'è di solito in questo punto? E cercavamo di fare l'opposto.

Ecco il perchè del titanio alle pareti: la cosa più lontana dal legno, che normalmente ricopre le pareti di una barca.

In genere l'illuminazione è affidata a fari a spot. Per questo hanno optato per luci indirette e originali.

Lo yacht è indiscutibilmente un bene di lusso, d'elitè, una cosa da ricchi. Per questo l'abbiamo riempito di ciò che il popolo considera mito e sogno:

Il ritratto di Che Guevara è presentato nella suite dell'armatore, ottenuto su una lastra di titanio retroilluminato.

Marilyn Monroe troneggia nella sala da pranzo sul main deck (ponte di coperta)

Il sun deck con il divano a U, il mobile bar e le chaise longue mostrano un'impostazione essenziale del Be Cool.

Vano palestra a scomparsa che si apre sulla prua

(attrezzatura Technogym)

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Progettato da Luca DinI, BE COOL è un superyacht di 35 metri "è una barca nata come divertimento, esperimento, con l'intenzione di creare qualcosa di unico." Data una tesi, individuata la sua antitesi , il be Cool è una perfetta sintesi Un'unicità che è stata costruita attorno a due ordini contrastanti: la base è molto moderna, ma è volutamente stemperata da dettagli classici,da elementi riconoscibili come caratteristici di uno yacht.

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Check out this Presentation designed by Lucia Trossarello.

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Check out this Presentation designed by elena forgia.

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Bene la ricerca, ma perché si parla tutto il tempo di "Sala da biliardo"? 🙄 in questo progetto "pool" sta per piscina, non per biliardo, non ho dubbi che tu l'avessi capito ma...

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bella la ricerca ma i link ai video non funzionano 😢

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Portfolio dello studente. scad. 30.05.23

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Portfolio dello studente. scad. 30.05.23

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Presentati alla commissione d’esame raccontando la tua personalità, le competenze, il portfolio dei lavori, il percorso scolastico fatto nei 5 anni di liceo.

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Presenta un oggetto che appartiene a te o alla tua famiglia e nel quale tu riconosci caratteristiche culturali intrinseche.

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Verde Macchie Basilare Presentazione Semplice (2)

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Partendo dalla lettura di un articolo approfondire il progetto e preparare una  presentazione da presentare alla classe della durata di 7 minuti

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Partendo dalla lettura di un articolo approfondire il progetto e preparare una  presentazione da presentare alla classe della durata di 7 minuti

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https://view.genial.ly/643a4d3a0797fa001405ebb2/interactive-image-immagine-interattiva

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Bruno e' un ragazzo italiano di 48 anni , e' nato da un gorilla e da un serpente.

Ha due piccole orecchie e con la sua bocca a becco e il collo lungo ricorda la forma di una giraffa.

A 13 anni e' andato a vivere da solo, si guadagna da vivere partecipando a gare di mangiatori di hamburger e a gare di rutti grazie all'apertura della sua bocca.

Marilena e' un serpente di 65 anni, madre di Bruno, lo ha accudito fino ai 13 anni, ovvero fino a quando Bruno ha deciso di andarsene di casa.

Possiede un laboratorio di legno dove passa il suo tempo a misurare e tagliare legno, e' stata lei infatti a costruire la casa di Bruno.

Non e' da lei che pero' Bruno ha preso la passione per gare di rutti e hamburger essendo che comunica con lei solo tramite numeri.

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Bruno e' un ragazzo italiano di 48 anni , e' nato da un gorilla e da un serpente. Ha due piccole orecchie e con la sua bocca a becco e il collo lungo ricorda la forma di una giraffa.

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Bianco Nero Beige Semplice Aziendale Serif Presentazione

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Caricare la foto degli oggetti e la storia che abbiamo raccontato in classe

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Caricare la foto degli oggetti e la storia che abbiamo raccontato in classe

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Amazingly Simple Graphic Design Software – Canva

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Amazingly Simple Graphic Design Software – Canva

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https://view.genial.ly/641daec7af7240001161e96b/interactive-image-mayday-lamp-by-konstantin-grcic

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"Mayday non è una lampada da tavolo o da terra. Non è una lampada a sospensione né una da parete."

"La lampada Mayday Flos non è progettata per un luogo specifico. Anzi, è utile in varie situazioni previste e impreviste: la si può usare in garage per lavorare sotto una vecchia Mercedes Benz; puoi portarla in giardino e appenderla a un albero; usarla in cima a una scala o steso sul pavimento per far uscire il gatto da dietro l'armadio; io ne ho una accanto al letto per le letture a notte fonda e una accanto alla porta d'ingresso del mio appartamento... non si sa mai il caso."

racconta Konstantin Grcic.

Konstantin Grcic, nato a Monaco nel 1965, è un designer industriale tedesco noto per la creazione di oggetti prodotti in serie, come mobili e prodotti per la casa. Ha partecipato alle più importanti mostre di design e le sue opere sono visibili nei principali musei. Dotato di un'estetica essenziale, i suoi design funzionali sono caratterizzati da forme geometriche e angoli inaspettati.

Suo padre, era un uomo d'affari che collezionava opere d'arte e sua madre una mercante d'arte. Da bambino, Grcic era circondato dall'arte e amava costruire cose, e durante il liceo restaurava mobili.

Grcic ha studiato presso la John Makepeace School for Craftsmen in Wood a Londra, a partire dal 1985. Nel 1988, ha iniziato i suoi studi universitari in design industriale presso il Royal College of Art di Londra. Grcic ha lavorato con il designer britannico Jasper Morrison dalla fine degli anni '80 fino al 1990, quando ha iniziato a progettare mobili per SCP, uno dei più grandi negozi di design di Londra. Riconosce il suo tempo a Londra per aver contribuito a sviluppare il suo stile individuale, descrivendo "... le sue esperienze in Inghilterra hanno stimolato il suo potenziale creativo".

Mayday è il nome della lampada che il designer Konstantin Grcic ha disegnato per Flos nel 1999/2000 con l'obiettivo di " poter essere utile ogni volta che si ha bisogno di luce ". La lampada Flos è ispirata a quelle da lavoro, dette infatti anche d'emergenza, che con un gancio possono essere posizionate ovunque.

La lampada portatile è realizzata interamente in propilene mediante stampaggio a iniezione, con gancio nero, ciano o arancione. Il diffusore di polipropilene opalino dalla caratteristica forma conica e traslucido, diffonde una luce calda. Il pulsante di accensione è posizionato sul gancio-maniglia, che è l'elemento che determina la flessibilità del progetto, come anche il cavo elettrico lungo ben 5 metri. "Oggi si eliminerebbe il cavo e si avrebbe una batteria ricaricabile, ma 20 anni fa era impensabile", dice Grcic.

"Nel 1999 Konstantin Grcic progetta per Flos una lampada ispirata a quelle d'emergenza, che grazie al manico e al filo lungo 5 metri si adatta alle situazioni più svariate"
SCHIZZI
Per la sua incredibile versatilità, Mayday è stata premiata nel 2001 con il Compasso d'Oro ADI, il premio più prestigioso nel mondo del design. A colpire la giuria della manifestazione è stata infatti la " flessibilità d'uso nelle infinite e facili possibilità di collocazione in interni ed esterni ". Altro fattore che ne ha determinato il successo è il prezzo della lampada Mayday, che è inferiore ai 100 euro (ma tuttora disponibile sui 150€ circa). I materiali utilizzati e il processo di stampaggio a iniezione permettono che l'oggetto bello e funzionale sia anche democratico.

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"Mayday non è una lampada da tavolo o da terra. Non è una lampada a sospensione né una da parete." "La lampada Mayday Flos non è progettata per un luogo specifico.

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Black Minimal Modern Fashion Collection Presentation

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Vico Magistretti è uno dei più importanti maestri italiani della progettazione, del design inteso come progetto nel suo senso più ampio, esteso a tutti gli aspetti dell'abitare: dall'architettura degli edifici agli interni più diversi, ad oggetti e arredi divenuti leggendari. Esponente di un filone italiano che spinge ad una evoluzione del Moderno, arriva a inserirsi in quella nota come terza generazione dei Moderni dopo un percorso formativo segnato dagli anni del tardo fascismo e della guerra. Figlio e nipote di architetti conosciuti, Ludovico Magistretti era infatti nato a Milano nel 1920, e durante gli studi al Politecnico di Milano aveva dovuto lasciare l'Italia per la Svizzera nel 1943, prima di potersi poi laureare nel 1945. In Svizzera, entra in contatto con Ernesto Nathan Rogers - fondatore dello studio BBPR e influente figura destinata a orientare il dibattito dell'architettura italiana postbellica - che diventa presto riferimento della sua formazione.

seduta Maralunga

(1973, Compasso d'Oro nel 1979)

lampada Chimera (1969)

lampada da terra Giunone (1969)

ATOLLO table light

Disegnata da Vico Magistretti nel 1977, nel 1979 vince il Compasso d'Oro e da allora entra a far parte delle collezioni permanenti dei maggiori musei di design, ma entra anche a far parte dell'arredamento di moltissime case.

Il segreto consiste probabilmente nella costruzione geometrica delle sue forme: il cono sul cilindro e sopra a tutto la semisfera. Scultura luminosa cui nulla è possibile togliere, nulla è possibile aggiungere.

Atollo Marmo Portoro

L'iconica lampada di casa Oluce disegnata da Vico Magistretti celebra 40 anni con un progetto curato da Nicola Di Battista e sviluppato con la collaborazione della Fondazione Vico Magistretti. È AtolloArtein cui quattro maestri dell'arte contemporanea le rendono omaggio creando una propria reinterpretazione. l'azienda ha voluto rendere omaggio alla Atollo realizzando la storica lampada in una versione in portoro, prezioso marmo italiano originario della zona ligure di Porto Venere. Questo pezzo spettacolare è stato realizzato partendo da un singolo blocco di pietra, intagliato e rifinito dalle migliori eccellenze italiane tra i maestri marmisti. L'utilizzo specifico del portoro - caratterizzato da un nero intenso e venature dorate - ha voluto aggiungere alle geometrie essenziali della lampada di Magistretti un carattere più spiccatamente decorativo e scultoreo, sottolineando il carattere celebrativo di questo esemplare.

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Vico Magistretti è uno dei più importanti maestri italiani della progettazione, del design inteso come progetto nel suo senso più ampio, esteso a tutti gli aspetti dell'abitare: dall'architettura degli edifici agli interni più diversi, ad oggetti e arredi divenuti leggendari.

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Tra il 1911 e il 1914 studiò scienze delle costruzioni alla Tekniske Højskole di Copenaghen e architettura tra il 1914 e il 1917 al Polyteknisk Læreanstalt, dove disegnò il suo primo candeliere per un progetto di interni senza però sostenere l'esame finale.

In seguito si dedicò al giornalismo per 8 anni scrivendo come critico per la rivista d'arte Klingen e per quotidiani come Politiken ed Extra bladet. Nel 1925 all'Exposition internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes di Parigi, presentò la serie PH estranee alla linea estetica ispirata al classicismo presente negli altri oggetti esposti nel padiglione danese, che confermarono lo spirito di provocazione dell'architetto che con i suoi prodotti voleva riformare l'immagine della città moderna. La sua carriera di giornalista continua dal 1926 al 1928 quando diventa direttore della rivista Kritisk Revy. La sua produzione artistica però fu indissolubilmente legata ai suoi studi sull'illuminazione e al progetto delle lampade per interni.

Poul henningsen muore nel 1967 lasciando oltre 100 disegni di lampade, molte delle quali sono state realizzate proprio dopo la sua morte.

Fondata nel 1874, Louis Poulsen è un'azienda danese di illuminazione scaturita dalla tradizione del design scandinavo in cui la forma segue la funzione. La funzione e il design dei loro prodotti sono realizzati in modo tale da riflettere e supportare il ritmo della luce naturale. Ogni dettaglio di design ha uno scopo, ogni design inizia e termina con la luce.

Nel 1958 debuttò la lampada a sospensione PH 5 elaborata da Poul Henningsen della casa danese Louis Poulsen, fondata nel 1874. La sofisticata tecnica di sovrapposizione dà luogo a una luce assolutamente priva di abbagliamenti. La nuova edizione in metallo rame e bianco apre la strada all'abbinamento con gli arredamenti più vari. La calda tonalità del rame aggiunge all'emissione di luce una nota brillante.

Il design elimina l'abbagliamento, creando un ambiente invitante incentrato, soprattutto, sul comfort umano. Che sia illuminata o meno, la lampada a sospensione dona un'eleganza senza tempo a diversi interni, con la calda finitura in rame simile a uno specchio che riflette elegantemente l'ambiente circostante.

La maggior parte della luce viene riflessa verso il basso contro i paralumi in alluminio e una percentuale minore viene guidata verso i lati, illuminando la lampada stessa.

Il sistema si basa su una spirale logaritmica, con al centro il punto focale della sorgente luminosa, generando così una luce diffusa e non abbagliante.

Un altro materiale utilizzato è il copper (rame in inglese)

il materiale usato in queste parti bianche della lampada è metallo verniciato di bianco: RAL 9016

https://www.louispoulsen.com/en/catalog/private/pendants/ph-5-mini?v=91707-5741095117-01&t=about&t=spareparts

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Tra il 1911 e il 1914 studiò scienze delle costruzioni alla Tekniske Højskole di Copenaghen e architettura tra il 1914 e il 1917 al Polyteknisk Læreanstalt, dove disegnò il suo primo candeliere per un progetto di interni senza però sostenere l'esame finale.

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lava Mathmos

Edward Craven Walker

Inventore britannico, noto per l'invenzione della lampada psichedelica Astro, meglio conosciuta come Lampada Lava

Craven Walker aveva preso l'idea da un rudimentale timer per la bollitura delle uova che aveva visto in un bar, in cui uno shaker trasparente contenente dell'acqua e un pezzo di cera veniva messo sul fuoco assieme alla pentola con l'uovo dentro: nel momento in cui la cera si fosse sciolta e separata in piccole parti sarebbe stato pronto anche l'uovo.

Un contenitore dalla forma affusolata con l'aspetto di un piccolo missile in cui una piccola quantità di cera colorata è immersa in un liquido colorato, il tutto illuminato e riscaldato da una lampadina posta alla base. Il calore emanato dalla lampada fa sì che la cera contenuta all'interno salga verso l'alto, si raffreddi, e ricada di nuovo scomposta in vari pezzi verso il basso, per poi ricominciare.

Un composto di oli minerali, cera di paraffina e tetracloruro di carbonio è versato nell'acqua contenuta in un recipiente di vetro dalla caratteristica forma affusolata. La cera, essendo a più bassa densità rispetto all'acqua, tende a disporsi in superficie ma, combinata al tetracloruro di carbonio (più pesante nonché non infiammabile), permette al composto di rimanere in immersione.

La presenza di una lampadina (alogena o a incandescenza) inserita alla base della lampada riscalda i liquidi modificandone densità e consistenza; grazie alla capacità di espansione della cera il composto tende ad alleggerirsi e a divenire più fluido; questo nuovo stato innesca un movimento verso l'alto e il distacco di porzioni di cera. Una volta giunto nella parte superiore del contenitore il composto si raffredda e la sua densità aumenta, il che causa di conseguenza una ricaduta verso il basso. Le frazioni di cera in caduta sul fondo vengono ricompattate grazie alla presenza di un cavetto metallico inserito alla base della lampada che rompe la tensione superficiale del composto.

Con una lampadina di 25-40 watt ci vogliono circa 45 - 60 minuti per innescare il tipico movimento della cera verso l'alto. I tempi sono molto più lunghi - anche 2-3 ore - se la lampada è lasciata per prolungati periodi in un ambiente a bassa temperatura.

TIMELINE

Fu lanciata la prima lampada lava e fondato Mathmos

1963

'60 - '70

'80 - '90

'00 - '20

Nuova gestione

Mathmos è una compagnia britannica che produce articoli per l'illuminazione famosa in particolare per la lampada Lava, creata da Edward Craven Walker.

"andavamo in giro con un furgoncino, e convincere la gente a comprarla era dura. Alcuni pensavano che fosse un oggetto davvero orribile"

Christine Baehr (moglie di Craven Walker)

"Smokey" il furgone delle consegne

Le lampade Lava diventarono velocemente uno dei prodotti distintivi degli anni '60 apparendo anche nelle serie TV cult di quegli anni come: "The Prisoner" e "Dr Who"

"Smokey" il furgone delle consegne

Dan Hopwood, un architetto inglese, ha spiegato che la lava lamp e in generale gli oggetti di arredamento molto colorati ebbero un grande successo perché i mobili fabbricati nell'immediato dopoguerra "avevano lo stesso colore del fango".

La lava lamp vi associava anche un'estetica space age, caratterizzata da oggetti colorati prodotti in serie insieme a un'idea di modernità e a culture pop più giovanili e vivaci.

Prototipo non in produzione

Lampada lava gigante Princess

Lampada a fibra ottica Galaxy

Le lampade lava iniziano ad andare fuori moda negli anni '80, fino a quando i Craven Walker avviano una collaborazione con i giovani imprenditori Cressida Granger e David Mulley.

La gamma viene rimodernata e presentata a una nuova generazione. Questo porta a una seconda era di estrema popolarità, con milioni di esemplari venduti in tutto il mondo.

Una nuova lampada lava progettata da Ross Lovegrove.

Mathmos inventa un modo per accendere, illuminare e spegnere una lampada con un gesto della mano.

Mathmos presenta Fireflow: una mini lampada lava a forma di razzo alimentata da un solo lumino.

Mathmos lancia Neo Wall, l'unica lampada lava da parete.

"Penso che sarà sempre amata. Rispecchia un po' il ciclo della vita: cresce, si separa, cade e poi ricomincia tutto da capo."

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lava Mathmos Edward Craven Walker Inventore britannico, noto per l'invenzione della lampada psichedelica Astro, meglio conosciuta come Lampada Lava Craven Walker aveva preso l'idea da un rudimentale timer per la bollitura delle uova che aveva visto in un bar, in cui uno shaker trasparente contenente dell'acqua e un pezzo di cera veniva messo sul fuoco assieme alla pentola con l'uovo dentro: nel momento in cui la cera si fosse sciolta e separata in piccole parti sarebbe stato pronto anche l'uovo.

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Fondata nel 1945, Oluce è l'azienda italiana di design più storica ancora attiva nel campo dell'illuminazione. Le sue lampade diventano elementi d'arredo, icone capaci di creare un dialogo attraverso le generazioni e diventare parte integrante del tessuto stesso delle case che abitano.

Accanto ai prodotti a catalogo, l'esperienza illuminotecnica e la cura tutta Made in Italy.

Opere di Joe Colombo per Oluce:

O

https://www.oluce.com/designer/joe-colombo/

"Le mie esperienze di design tentano un collegamento evolutivo tra la realtà attuale e quella futura."

Joe Colombo fa in tempo a codificare lo spirito di un mondo che cambia.

Dopo i Futuristi, è forse l'unico dei designer radicali, a cui premeva principalmente una drastica rottura con la tradizione borghese, a esprimere una vera e propria tensione verso il futuro.

È noto per il suo stile definito " futuribile", caratterizzato da forme insolite e originali, abbinate a sistemi d'arredo dinamici e flessibili, spesso contraddistinti per la predominanza di moduli, metalli e colori sgargianti.

Nato il 30 luglio 1930.

Colombo arrivò al design relativamente tardi. La sua formazione, tra il 1949 e il 1955, si era infatti concentrata tra la pittura e la scultura d'avanguardia.

Si diplomò all'Accademia di belle arti di Brera, tra il 1952-1954 si unì al Movimento Nucleare, negli stessi anni entra nel mondo del design creando un soffitto decorativo per il Jazz Club.

Nel 1958 ha modo di studiare materiali innovativi, come il PVC, nell'azienda di famiglia.

Sempre nel 1964 vinse la Medaglia d'oro alla Triennale di Milano con la lampada da Tavolo acrilica, attualmente parte della collezione permanente del Museo d'Arte Moderna di Filadelphia.

Vinse due compassi d'oro, il primo nel 1967 per la lampada Spider, il secondo per un condizionatore d'aria.

Colombo morì improvvisamente il 30 luglio 1971, colto da un arresto cardiaco il giorno del suo quarantunesimo compleanno.

Spider, disegnata da Joe Colombo nel 1965, è composta da un cappello paralume fissato a un asta cromata tubolare tramite uno snodo in melamina, la lampada può alzarsi o scendere lungo tutta la lunghezza dell'asta fino alla base di metallo circolare.

La lampada Spider fu concepita per l'utilizzo di una lampadina innovativa della Philips, la Cornalux ovoidale.

Joe Colombo progettò questa lampada come parte della collezione Spider, una serie che includeva lampade da tavolo e piantane, la stessa serie ha vito il compasso d'oro nel 1972 a New York.

La lampada da tavolo è a luce diretta con base in metallo verniciato, asta cromata, completa l'opera il cappello riflettore di forma rettangolare in metallo stampato, orientabile e regolabile, in alluminio verniciato.

E' una lampada da tavolo a luce diretta, con base in metallo verniciato e asta cromata tubolare.

Il riflettore è orientabile e regolabile in alluminio verniciato.

Asta monocromatica tubolare

Il paralume della lampada è in metallo stampato di forma rettangolare, inoltre ha anche la funzione di riflettore.

L'oggetto è in alluminio verniciato, esternamente si presenta nero mentre internamente bianco.

Il paralume aderisce perfettamente all'asta tubolare grazie a uno snodo in melamina.

La base è in metallo circolare verniciato.

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Fondata nel 1945, Oluce è l'azienda italiana di design più storica ancora attiva nel campo dell'illuminazione. Le sue lampade diventano elementi d'arredo, icone capaci di creare un dialogo attraverso le generazioni e diventare parte integrante del tessuto stesso delle case che abitano. Accanto ai prodotti a catalogo, l'esperienza illuminotecnica e la cura tutta Made in Italy.

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5 4 3 2 1 Vico Magistretti chi è? Chi è ? Vico Magistretti è nato in una famiglia della media borghesia milanese il 6 ottobre 1920, Vico Magistretti frequenta il R. Liceo Ginnasio Giuseppe Parini per poi iscriversi, nell'autunno del 1939, alla facoltà di Architettura del Regio Cosa

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INGO MAURER

Ingo Maurer

Ingo Maurer (1932-2019) era un imprenditore e designer tedesco, specializzato nella produzione di apparecchi illuminanti. Nasce sull'isola di Reichenau (tra le acque del lago di Costanza) nel 1932, figlio di un inventore che brevetta una macchina per l'affumicazione di prosciutti. Compie la propria formazione di tipografo e poi grafico in Svizzera e a Monaco di Baviera (1954-1958), dove nel 1960 apre una piccola bottega artigianale, la Design M, oggi divenuta azienda internazionale denominata Ingo Maurer GmbH. Alla conclusione dei propri studi, intraprende un viaggio durato tre anni negli Stati Uniti, dove avviene il primo contatto con il mondo del design: tra New York e San Francisco, lavora come progettista indipendente a importanti progetti di grafica legati ad aziende come IBM.

UNA SUA FRASE

"Senza correre rischi, senza impegnarsi con oggetti che non corrispondono esattamente all'idea consolidata di bellezza, le nostre idee non cresceranno e la qualità estetica del nostro lavoro gradualmente si deteriorerà... Qualche volta less taste is more taste".

PROFETTI PRINCIPALI

Torre Velasca Blu

Deutzer Brucke

Torre Velasca per Audi

Antiforni Belval

Installazione per Sport Schuster

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Zettel'z 5 è una lampada a sospensione realizzata in acciaio inossidabile, vetro satinato termoresistente e caratterizzato da 31 fogli di carta giapponese prestampati e 49 fogli bianchi DIN A5. Zettel'z 5 invita l'utente ad usare la propria creatività in quanto i fogli possono essere disposti a piacere e i fogli bianchi in dotazione possono essere usati per schizzi o messaggi personali da appendere insieme agli altri. Due lampadine E27 generano una luce molto piacevole che illumina l'ambiente circostante. Sono disponibili due lunghezze diverse del cavo di alimentazione: 330cm oppure 600cm.

PREZZO: 904,75 EURO

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INGO MAURER Ingo Maurer Ingo Maurer (1932-2019) era un imprenditore e designer tedesco, specializzato nella produzione di apparecchi illuminanti. Nasce sull'isola di Reichenau (tra le acque del lago di Costanza) nel 1932, figlio di un inventore che brevetta una macchina per l'affumicazione di prosciutti.

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lucia trossarello

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È considerato un talento universale dell'opera creativa, che si spinge oltre la scultura per abbracciare la scenografia, la progettazione di mobili, l'illuminazione, l'arredamento d'interni e l'allestimento di piazze e giardini. Il suo stile scultoreo si ispira al linguaggio delle forme organiche ed ha influenzato per molto tempo il design degli anni '50.

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Verde Scuro Verde Chiaro Bianco Geometrico Azienda Presentazione Interna Presentazione Aziendale

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Richard Sapper, nato nel 1932 a Monaco, è uno dei progettisti del made in Italy tra i più incisivi del panorama internazionale del secondo Novecento. Buona parte dell'attività di Sapper designer è legata alla città di Milano dove si trasferisce nel 1958 dopo due anni di collaborazione con la nota casa automobilistica Mercedes Benz. Qui lavora con Gio Ponti e collabora con la Rinascente.

Tra il 1970 e il 1976 è consulente alla Fiat e alla Pirelli per automobili e accessori; in seguito, per IBM in tutto il mondo. Dal 1986, insegna alla Hochschule für angewandte Kunst di Vienna.

Riservato, chiuso e gentilissimo: nelle interviste amava ricordare il suo lavoro senza usare troppo le parole, ma con risposte sintetiche e aneddoti. "Everything is done so it explains itself", era il suo motto.

"ho letto, in un articolo di storia, che l'invenzione dell'alfabeto ha cambiato il modo di pensare del mondo occidentale, nel senso che, da allora in poi, tutto deve essere scomposto e poi ricomposto in maniera consecutiva per poter essere letto e compreso. Questa scuola di pensiero logico, efficiente e monodimensionale, ci ha fatto conquistare il mondo, ma sono convinto che, nel processo, abbiamo perso molto di quel pensiero che non può essere scomposto in lettere o cifre, che non può essere spiegato logicamente. Ecco, adesso so perché mi voglio rifiutare ogni volta che qualcuno mi chiede di spiegare il mio lavoro. Non c'è niente da spiegare. Quando si disegna non si pensa in parole, ma in immagini tridimensionali, colorate, semoventi, che si toccano, delle volte suonano, possono essere calde e ti bruciano. Così ci entrano i materiali, le sensazioni delle superfici, i vapori, il fuoco, e infine mangeremo quello che contengono. Mi auguro che sia buono".

I suoi numerosissimi progetti, che spaziano dal campo dei trasporti agli oggetti per la casa, dall'elettronica di consumo allo studio ergonomico delle sedute, dall'illuminazione alle rubinetterie hanno spesso rappresentato un punto di svolta nella storia degli ultimi decenni del design. Modelli esemplari caratterizzati sempre da una marcia in più. Lo studio dell'evoluzione dell'uso e del gusto degli utenti sostenuto da un'intelligenza tecnica di sicuro intuito: una qualità intellettuale che Sapper ha trasformato in metodo e che gli permetteva spesso di anticipare tipologie e soluzioni progettuali.

Radio TS 502 del 1963 per Brionvega

Televisore Algol 1965 per Brionvega

Telefono Grillo 1966

Caffetteria 9090, 1979 per Alessi

Sedia in plastica 4999, 1964 per Kartell

Lampada da tavolo Tizio, 1972 per Artemide

Bollitore 9091 1983 per Alessi

04 Storia Tizio task light

Un delicato sistema di equilibri e una raffinatezza tecnica che nasconde l'impianto elettrico: la lampada Tizio è un capolavoro da tavolo. Disegnata nel 1972 da Richard Sapper è uno degli oggetti che meglio sintetizza la poetica del maestro, integrando le raffinatezze tecniche e progettuali alla purezza compositiva. I bracci in alluminio, leggeri e snodati e la sagoma vagamente antropomorfa, che ricorda un fenicottero nero, costruiscono una presenza discreta ma raffinata.

Da dove nasce?

Tizio nasce da una chiacchierata tra Ernesto Gismondi, designer, imprenditore e fondatore di Artemide, e Richard Sepper.

In una giornata di navigazione passata a parlare di progetti comuni, ragionano sul desiderio di produrre una lampada da tavolo con una fonte luminosa puntuale e facilmente orientabile, in particolar modo per i tavoli da disegno, dalla sorgente luminosa mobile e precisa; un oggetto senza complicazioni che convincesse non solo i progettisti, ma proprio tutti, da "Tizio a Caio a Sempronio", come suggerisce Gismondi. Desiderano dunque arrivare a una lampada dalla forma semplice ma che garantisse la massima prestazione illuminante.

Un periodo di riflessione, dopo quella chiacchierata in barca a vela, ed ecco che Sapper si presenta a Gismondi con la Tizio.

Sapper aveva studiato il delicato sistema di equilibri e contrappesi facendo le prove con dei barattoli di marmellata, che riempie o svuota d'acqua per trovare il giusto peso.

Ernesto Gismondi con la lampada Tizio

La Tizio è costruita su una base cilindrica, dove si colloca il trasformatore a bassa tensione, e due bracci snodati in metallo e giunti a pressione, che sono i conduttori della corrente della lampadina alogena a basso voltaggio. La Tizio non prevede quindi fili: sono i sottili binari di metallo ad alimentare la sorgente luminosa, che si possono muovere nello spazio anche con una sola mano, e orientare così la luce in modo agile e personalizzabile.

La Tizio si compone infatti di più di 100 singole parti, unite senza vite ma solo da semplici bottoni a pressione, come quelli dei vestiti: un espediente geniale per attutire i danni delle parti in caso di caduta.

L'immediatezza visiva delle lunghe braccia mobili che fendono lo spazio abitato e l'eleganza delle forme fanno della Tizio un oggetto che si inserisce negli ambienti discretamente ma che non può, allo stesso tempo, passare inosservato.

Schizzi progettuali

Proiezioni ortogonali

Tecnopolimero

Sorgente di luce

Con il termine tecnopolimeri vengono indicati i polimeri caratterizzati da elevate qualità fisico-meccaniche quali la tenacità, la lavorabilità, la rigidità, la resistenza alle alte temperature, ai carici statici e dinamici e all'invecchiamento.

Un metallo leggero, ma resistente

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Richard Sapper, nato nel 1932 a Monaco, è uno dei progettisti del made in Italy tra i più incisivi del panorama internazionale del secondo Novecento. Buona parte dell'attività di Sapper designer è legata alla città di Milano dove si trasferisce nel 1958 dopo due anni di collaborazione con la nota casa automobilistica Mercedes Benz.

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SONORA Chi Vico Magistretti Chi è? Vico Magistretti (1920-2006) è stato un celebre architetto e designer italiano. È stato uno dei più importanti esponenti del design italiano del secondo dopoguerra, noto per aver creato moltissimi oggetti di design per diverse aziende, tra cui

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