# data[].attributes.attachment_link.title
Notice orchestre Burlesque - Orchestre national d'Île-de-France

# data[].attributes.body
Sous la direction de Miko Franck, l'Orchestre philharmonique de Radio France joue avec Rudolf Buchbinder la Burlesque pour piano et orchestre de Richard Strauss. Extrait du concert donné le 17 décembre 2021 à l'Auditorium de la Maison de la Radio et de la Musique. Source : France Musique.

# data[].attributes.attachment_link.title
Richard Strauss : Burlesque en ré mineur (Rudolf Buchbinder)

# data[].attributes.attachment_link.description
Sous la direction de Miko Franck, l'Orchestre philharmonique de Radio France joue avec Rudolf Buchbinder la Burlesque pour piano et orchestre de Richard Strauss. Extrait du concert donné le 17 décembre 2021 à l'Auditorium de la Maison de la Radio et de la Musique.

# data[].attributes.headline
Présentation de l'ONDIF et de la philharmonie de Paris

# data[].attributes.subject
Présentation de l'ONDIF et de la philharmonie de Paris

# data[].attributes.headline
Les instruments de l'orchestre symphonique (padlet)

# data[].attributes.subject
Les instruments de l'orchestre symphonique (padlet)

# data[].attributes.body
Par Jean-Marie Lamour, site de la Philharmonie de Paris.

# data[].attributes.attachment_link.description
Grand compositeur de poèmes symphoniques, opéras et lieder, Richard Strauss (1864-1949) écrit d'abord dans un style moderne, riche et dense, avant de revenir à une écriture plus classique.

# data[].attributes.headline
Strauss et Hofmannsthal, une collaboration fructueuse

# data[].attributes.subject
Strauss et Hofmannsthal, une collaboration fructueuse

# data[].attributes.body
Par J. Steiff, Intermèdes.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
L'œuvre de Richard Strauss est intéressante à plus d'un titre. D'un point de vue musical tout d'abord, les innovations qu'il a apportées sont considérables : sa maîtrise et son sens de l'orchestration en ont fait, au XXe siècle, l'un des pionniers en la matière.

Prolongeant les expériences wagnériennes et ouvrant la voie à tous les procédés modernes, son apport s'est fixé sur l'approfondissement des techniques instrumentales et des ressources narratives. Tout en gardant un ancrage dans les formes traditionnelles, son travail adopte les idéaux esthétiques de la jeune génération. En remodelant les pratiques de son art, sa contribution tend à un style neuf, à un ton plus expressif, dont l'exemple le plus frappant se trouve sans doute dans ses poèmes symphoniques. C'est avec l'un d'eux, Don Juan, composé en 1889, que son identité s'est forgée, que le " vrai Strauss " a émergé : ses talents mélodiques, ses pouvoirs descriptifs, sa science de la tonalité s'y déploient déjà avec une aisance et une puissance admirables, et la plupart de ses opuscules s'en trouveront par la suite imprégnés.

De même, comme pour beaucoup de compositeurs, les influences ont joué un rôle déterminant dans ses orientations, en particulier dans la seconde partie de sa carrière. Ces influences lui sont venues en premier lieu de ses collaborateurs : ses deux librettistes les plus célèbres, Hugo von Hofmannsthal et Stefan Zweig, ont grandement déterminé son parcours. Le premier surtout, avec qui la rencontre en 1900 constitua un véritable tournant, a écrit le texte de pas moins de six opéras - d' Elektra (1906) à Arabella (1932) - et nourri avec lui une riche correspondance qui s'étale sur près de trois décennies et nous offre un éclairage pertinent sur les choix et la personnalité de Strauss. Cet échange épistolaire, qui relate les points de vue, les préoccupations des deux hommes sur la musique, sur les arts en général, ou encore sur la situation politique de l'Allemagne de leur époque - au combien instable -, nous a été fidèlement restitué. Hofmannsthal a ainsi prodigué à plusieurs reprises à son ami un certain nombre de conseils qui se sont avérés décisifs : c'est notamment lui qui persuada Strauss de se détourner de l'influence de Wagner et d'adopter un langage plus personnel. À son tour, Strauss fait part dans de nombreuses lettres de ses considérations sur son statut d'artiste, question d'une importance capitale à ses yeux. Il y fait régulièrement référence à d'autres musiciens, contemporains ou non, dont Mozart, pour lequel il vouait une grande admiration.

L'écrivain autrichien était lui-même un grand amateur de la musique de Mozart, et l'on n'est pas étonné, dès lors, que Strauss compare leur collaboration à une union féconde : chaque création est pensée comme " un autre petit Papageno, une autre petite Papagena, jusqu'à ce que la source soit tarie ". À partir de cette évocation, Mozart devient une référence permanente, dans ces échanges, dès qu'il s'agit de caractériser une figure, une scène ou une atmosphère. De tels propos sont ainsi symptomatiques : " Cette œuvre [la future Femme sans ombre] serait, soit dit en passant, à La Flûte enchantée ce que Le Chevalier à la rose est à Figaro " (Hofmannsthal à Strauss, mars 1911).

C'est encore Hofmannsthal qui, le 18 septembre 1919, explique à Strauss, en proie à de nouvelles préoccupations, que l'on peut être unique et personnel, même dans l'espace du " pastiche " : " Chaque chose que je serai appelé à faire pour vous devra être un genre en soi. Et de rappeler qu'" il en va ainsi chez Mozart et chez Wagner ", compositeurs chez lesquels " chaque ouvrage est unique ". La référence à Mozart, au même titre que la référence wagnérienne - omniprésente elle aussi -, permet donc à Strauss et à ses collaborateurs d'appréhender tous les problèmes inhérents à la création artistique moderne, de même qu'à porter le doute constructif jusqu'au cœur même de leur existence.

# data[].attributes.attachment_link.title
Strauss et Hofmannsthal, une collaboration fructueuse

# data[].attributes.attachment_link.description
Continuer de vous cultiver en lisant notre chronique : Strauss et Hofmannsthal, une collaboration fructueuse

# data[].attributes.headline
Faut-il sauver le compositeur Richard Strauss ?

# data[].attributes.subject
Faut-il sauver le compositeur Richard Strauss ?

# data[].attributes.body
Par Claude Glayman, L’Humanité.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Avec Richard Strauss et Hitler (1), Bruno Serrou pose implicitement cette question : " Faut-il sauver le compositeur Richard Strauss ? " souvent contesté pour ses " compromissions " avec le régime nazi. R. Strauss, compositeur et chef d'orchestre allemand, n'était, à l'évidence, pas nazi, mais pour sauver les siens et sa liberté d'artiste, il a pratiqué " le principe de concession " et, parfois même au-delà, retrouvant en cela ceux qui créent, ont créé ou créeront sous le régime d'un dictateur...

Véritable expert de l'oeuvre et de la vie de R. Strauss, se rendant là où il vécut, travailla, auprès de ceux de ses proches qui lui ont survécu, disposant de nombreux documents dont un Journal intime, Bruno Serrou s'exprime en double quasiment filial de son modèle, avec une honnêteté scrupuleuse, sans chercher à l'épargner, même si parfois à force d'acrobaties il se ramasse.

Son livre est attachant pour ceux qui, comme nous, goûtent l'oeuvre de R. Strauss. D'autres textes ont été publiés sur le sujet depuis Dominique Jameux (2), Bernard Banoun, (3), les correspondances avec Stefan Zweig (4), Hugo von Hofmannstalh (5), Romain Rolland (6), le roman de Jack-Alain Léger (7), les Mémoires de Georg Solti (8), etc. Cette biographie écrite avec talent, dans un certain désordre chronologique et un esprit d'enquête journalistique nous apprend cependant beaucoup.

Faut-il des faits ?

# data[].attributes.attachment_link.title
Faut-il sauver le compositeur Richard Strauss ? - L'Humanité

# data[].attributes.body
Par Elise Petit, Music and the holocaust.

# data[].attributes.attachment_link.description
Le compositeur Richard Strauss (1864-1949) a grandi dans l’environnement culturellement riche de Munich au XIXe siècle. Encouragé dans son désir de jouer et de composer, Strauss se consacre à la musique. Bien qu’il soit conservateur et parfois antisémite, Strauss collabore fréquemment avec l’intellectuel à moitié juif Hugo von Hofmannsthal, est un grand admirateur de Mendelssohn et a de nombreux amis juifs.

# data[].attributes.headline
Richard Strauss, l'un des derniers grands romantiques

# data[].attributes.subject
Richard Strauss, l'un des derniers grands romantiques

# data[].attributes.body
Par Suzana Kubik, France musique.

# data[].attributes.attachment_link.title
Richard Strauss, l’un des derniers grands romantiques

# data[].attributes.attachment_link.description
Musicien du XIXe et XXe siècle, Richard Strauss a traversé plus de 80 ans d’histoire et de création, s’imposant comme l’une des figures majeures de la musique allemande.

# data[].attributes.headline
Héros – Trois Minutes Max ! Max Dozolme, chaîne Youtube de l’Orchestre national d’Île-de-France, 2024.

# data[].attributes.subject
Héros – Trois Minutes Max ! Max Dozolme, chaîne Youtube de l’Orchestre national d’Île-de-France, 2024.

# data[].attributes.body
France Musique

# data[].attributes.attachment_link.description
L’OP de RF interprète Une vie de héros de Richard Strauss sous la direction de Mikko Franck. Extrait du concert enregistré le 22 novembre 2024 à l’Auditorium de la Maison de la Radio et de la Musique dans le cadre des 60 ans de l’UNICEF France.

# data[].attributes.attachment_link.authors[].name
hr-Sinfonieorchester – Frankfurt Radio Symphony

# data[].attributes.attachment_link.title
Strauss: Also sprach Zarathustra ∙ hr-Sinfonieorchester ∙ Andrés Orozco-Estrada

# data[].attributes.body
France Musique

# data[].attributes.attachment_link.title
Richard Strauss : Quatre derniers lieder

# data[].attributes.attachment_link.description
Asmik Grigorian chante les Quatre derniers Lieder de Richard Strauss pour le concert inaugural de la saison 2023-2024 de l’Orchestre Philharmonique de Radio France sous la direction de Mikko Franck.

# data[].attributes.body
Arte concerts jusqu'au 03/07/2025

# data[].attributes.headline
« De la Burlesque à Ainsi parlait Zarathoustra »

# data[].attributes.subject
« De la Burlesque à Ainsi parlait Zarathoustra »

# data[].attributes.body
Par Jean-Charles Hoffele, Concert classic.com

# data[].attributes.attachment_link.title
Dossier Strauss / Richard Strauss ou l’orchestre moderne - Episode I : De la Burlesque à Ainsi parlait Zarathoustra

# data[].attributes.attachment_link.description
On célèbre cette année le 150ème anniversaire de la naissance de Richard Strauss. L’occasion de revenir sur une œuvre qui a bouleversé le paysage musical du XXe siècle à l’égal de celles de musiciens autrement radicaux.