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Affiche de la pièce de théâtre "La Machine deTuring "

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Affiche de la pièce de théâtre "La Machine deTuring "

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1) Avant de découvrir la pièce la Machine de Turing, je connaissais déjà Alan Turing grâce au  flim que j'ai vue durant mon année de 4e.

2) Les événements qui m'ont le plus marqué sont: quand il réussi à décoder enigma car ça faisait un long moment qu'il essayait de décoder cette machine. Et sa mort et également un événement qui m'a marqué car elle a été provoquée par son suicide

3) La mort de turing inspire de l'injustice d'accord il s'est suicidé en partie à cause de son homosexualité. Ça sexualité ne lui a pas été bénéfique, car elle rendu sa vie difficile elle était tellement difficile qu'il a fini par se suicider.

4) Sur la fiche de la pièce un peu apercevoir la machine de turing qui s'ouvre pour laisser place à une lumière. Pour moi la machine représente comme un obstacle portugal qui finit par être surmonté par lui seulement car il est le seul à entrer dans le vaisseau de lumière.

5) L'aspect de la vie de turing mis en avant et sa relation avec ses collègues de travail, son aspect social. Le personnage rajouté dans le film et une femme

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Benoît Solès est un comédien dramaturge et un homme politique français né le 5 septembre 1972 à Agen. Benoît Solès quitte ses études de hypokhâgne pour suivre des cours de théâtre. Il débute sa carrière avec des spectacles musicaux pour ensuite enchaîner avec des séries télévisées. Dans les années 90 Benoît Solès fait du théâtre son terrain de jeu. En 2011 Benoît Solès écrit lui même des pièces de théâtre, et il joue également dans divers pièces de Théâtre.
En 2018 Benoît Solès décidé de créer une pièce de théâtre nomme La Machine de Turing.
Au niveau de la structure de l'œuvre, on peut voir que  dans la pièce les épisodes de la vie de Turing ne sont pas rapporter dans l'ordre chronologique, on peut également apercevoir que l'année de référence est 1952 c'est l'année où il se passe le plus de choses dans la vie de Alan Turing, et pour finir on peut voir au fur et à mesure des découvertes de Ross, les épisodes correspondant apparaissent.
Au niveau des personnes principaux on y trouve Alan Turing, mathématiciens qui réussit à décoder Enigma. Nous avons également Ross sergent de police puit par la suite ami de Alan, il y a aussi Alexander il est la personne qui recrute Turing pour décoder Enigma et pour finir nous avons Murray qui est l'amant de Turing

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Le festival de Avignon fut fondé par Jean Vilar en 1947, lors de la première années il  y a eu 3 pièces qui ont étaient jouées, et les objectifs principaux sont de accueillir un public plus jeune attentif et nouveau.
De nos jour le festival d'Avignon est l'une des plus importantes manifestation, international du spectacle vivant contemporain. Le programme est composé de spectacle de lecture de film et de débat.
le IN et OFF n'a pas était créé par les même personnes, le IN est créé par Jean Vilar alors que le OFF est créé par André Benedetto. Les différences entre les deux genre de festivals sont: Le IN est daté de 1947, le type de production du IN est le théâtre public, il ne fait seulement 60 spectacles, 100 000 billets sont vendus et les artistes sont pas payés pour leur prestation. A l'inverse le OFF est un théâtre privé, il y a 15 000 spectacles, 1 millions de billets vendus et les artistes sont payés environ 8600€. Le OFF date de 1966

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scène 5 : sur scène il y a Turing Ross et l'auditoire de la conférence lors de cette scène nous sommes à Londres en janvier 1952.  Durant la Scène 5 Turing entretient une conférence sur les machines pensantes et Ross est ici pour écouter.

scène 6: sur scène on y trouve Murray et Turing puis Turing seul, cette scène se déroule en septembre 1951 au domicile de Turing. Lors de cette scène Murray amant de Turing découvre du cyanure dans la cuisine de Turing. Turing découvre également que Murray lui a volé de l'argent, puis seul face au public Turing évoque ses expériences d'humiliation.

scène 7: Sur scène on peut apercevoir Turing et Alexander, ils sont à Bletchley Park en mars 1940. Alexander renvoie Turing.

scène 8: Turing se retrouve seul sur scène puis Ross intervient. Nous sommes en février 1952 au domicile de Turing. Face au public il fit des appelle pour poursuivre ses recherche sur Enigma, et lors de l'arrivée de Ross,  Turing avoue son homosexualité et la vérité sur le cambriolage.

scène 9: Turing est sur scène ainsi que la voix off de Alexander,cette scène se déroule en mars 1940. Enigma est briser.

scène 10: Ross et Turing sont sur scène, les deux personnages sont au domicile de Turing en février 1952, Ross en veut à Turing pour avoir garder le secret de Enigma

scène 11: Nous sommes en novembre 1930 au domicile de Christopher ( Londres), Turing discuté avec la mère de Christopher du décès prématuré de son fils qui lui a causer de la peine.

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1) Au fil de la pièce la relation entre Ross et Turing a fortement évoluer,on passe d'une relation victime policier à une relation de ami si je puisse dire. Au début de la pièces les  deux personnages ont une relation neutre c'est a dire que Ross effectue seulement son travail vis avis de Turing "Ross- Alors il s'agit d'une affaire de cambriolage. C'est bien ça, monsieur Turing" ( scène 1 linge 1). Ensuite cette relation ce transforme en relation amicale car Ross appel Turing pour prendre de ses nouvelles " Ross- vous êtes malade? C'est toujours ce maudit traitement, pas vrai? Je ne comprend pas Alan..." (Scène 13 ligne 4).

2)L' attitude de Murray est puérils,méchante vis à vis de Turing les deux personnages vivaient une relation de amant sous les regards des gens, puis une jour Murray n'assument pas les conséquences de cette relation décidé de témoigner en défaveur de Turing, c'est a dire qu'il décide de dire que Turing a forcer Murray pour avoir des relations sexuelles ce qu'y est bien évidement faux mais Turing décide de dire que cela est vrai est d'assumer le mensonge, ce qui le mena à effectuer une création chimique et le  priver d'exercer son passion qui est autre que son métier.

3) L'action de Turing lors de la scène 12 est incompréhensible, on ne comprend pas pourquoi Turing avoue une choses qui n'a pas commis , pour avoir avouer cela Turing est priver de faire son métier qui est sa passion et il subit une castration chimique qui est un handicap pour sa vie quotidienne.

4) L'épisode que je trouve le plus marquant dans la pièce de théâtre est la scène 13 lorsque Ross et Turing discute, Ross prend des nouvelles de Turing qui semble faible et fatiguer à cause de sa castration.Lors de cette scène Turing avais déjà prévu de se suicider , il essayer de le dire à Ross subtilement mais ce dernier ne comprend pas les sous entendu de Turing. A la fin de cette appelle Turing ingurgite la pomme qu'il vais empoisonné. Cette scène pour moi est triste car Turing se sentais tellement mal qu'il décide de se suicider.

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Couverture de la pièce de théâtre "La Colonie" de Marivaux.

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Couverture de la pièce de théâtre "La Colonie" de Marivaux.

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1) Les premières informations sur l'oeuvre que je peux déjà tirer est que cette pièce de théâtre va parler des droits des femmes, nous allons voir à travers cette oeuvre que les femmes n'avais pas leur mot à dire dans la société à cette époque on peu le voir par l'intitulé de la pièce qui était "la ligue des femmes" et qui est devenu " La Colonie". Lorsque la pièce était nommée "la ligue des femmes" cette dernières avait aucun succès alors que quand l'ouvrage a était rebaptisé "La Colonie" elle subit un succès.

1) Les remarques que je peux faire sur les personnages sont que la plupart des femmes sont nobles, la majorité des femmes sont associés a un homme c'est a dire qu'elles sont ou des femmes,des enfants ou bien des amante et la dernière remarque que je peux faire est que les noms des personnages provienne de personnage de la mythologie grecque.

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Pierre de Marivaux est né le 4 février 1688 à Paris, il était un homme solitaire et discret. Durant sa vie il fut journaliste, romancier mais surtout un auteur dramatique. A l'âge de 18 ans Pierre de Marivaux fait sa première comédie qui s'intitule " vers  Père Prudent et équitable" il l'écrit en 1706 mais il fut éditée en 1712. En manque d'argent Pierre de Marivaux se met à travailler pour vivre, il écrit des pièces de théâtres, des romans et des articles dans des revues. Marivaux est mort le  12 février 1763 d'une maladie. En 1729 Pierre de Marivaux écrit une pièce de théâtre qui se nomme "La ligue des femmes" mais cette pièces n'obtient aucun succès, il a réécrit donc en 1750 et la renommé " La colonie". Le genre de cette ouvre est une comédie en prose. Cette pièce de théâtre est structuré de 18 scène et de un seul acte.

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1a) Tout au long de la pièce le couple Lina et Persinet évolue, au début de la pièce Persinet demande la main de Lina a Madame Sorbin sa mère, mais cette dernier refuse elle ne veut pas que ça fille soit sous l'emprise d'un homme comme le sont toutes les femmes à cette époque pour Madame Sorbin le mariage n'a rien à voir avec l'amour de deux personnes mais n'est qu'un outil de domination de l'homme sur la femme. Madame Sorbin refuse que Lina s'approche de Persinet, mais malgré cette interdiction Lina désobéi a sa mère et discute avec Persinet avec le lexique de l'amour. Sous la pression de sa mère Lina rejette l'amour a contre coeur et affirme les paroles de sa mère sur la domination des hommes dans un couple.

1b) Le conflit qui oppose les hommes et les femmes est au sujet des lois, pour les hommes les lois doivent être décidé que par des hommes pour eux l'avis des femmes n'apportent point,ils l'es mettent de côte en ce qui concerne la politique et la société mais les femmes elles ne sont pas du même avis et elles le font savoir,pour ces dernières les femmes doivent autant être  investi que les hommes en ce concerne le choix des lois. Les femmes veulent que l'on leur demande leur avis pour la politique et la société de l'ile où ils vivent tous en communauté.

2) " tais-toi avec tes femmes, il est bien question de rire". Cette phrase est dite par un homme, on voit bien avec cette phrase que a cette époque les hommes se sentent supérieure aux femmes et les méprises en quelque sorte.

"Les circonstances présentes nous obligent de rompre avec toute son espèce". On voit sa travers cette phrase que les femmes sont dans l'extrême c'est a dire que elles songge a rompre le dialogue avec tout les hommes ce quin'es pas une solution pour avoir les mêmes droits que eux.

" Madame vaudra Monsieur partout". Cette phrase a retenu mon attention car elle m'a peiné, cette phrase est forte, j'en comprend que les femmes vaudront rien dans un futur,c'est peu être une phrase extrême de nos jours mais à cette époque c'est ce que les femmes pensez.

"Qu'est ce qu'une femme seulement à la voir?". Cette phrase est étonnante car je comprend que ce qui défini une femme est sont apparence physique ce qui est très artificiel.

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1)Le nouveau titre que je propose à cette oeuvre est "le combat des féministes". J'ai choisi ce titre car pour moi il représente bien la pièce de théâtre, il défini bien la trame de l'oeuvre.

2) Si je devais retenir un seul passage de la pièce de théâtre ça serait le suivant:
"Persinet. Je viens à vous, vénérable et futur belle-mère; vous m'avez promis la charmante Lina; et je suis bien impatient d'être son époux;  je l'aime tant que je ne saurais plus supporter l'amour sans le mariage.
Arthénice. Écarté ce jeune homme, madame Sorbin ; des circonstances présentes nous oblige de rompre avec tout son espèce.
Madame Sorbin. Vous avez raison, c'est une fréquentation qui ne convient plus
Piercing. J'attends réponse.
Madame Sorbin. Que faites-vous là , pierciné ?
Piercing. Hélas ! Je vous intercède , et j'accompagne ma nonpareille Lina
Madame Sorbin. Retournez-vous "
J'ai choisit ce passage parce que le couple Lina et Persinet fait paine car on l'es privé d'exprimer leur amour par un mariage, cela juste à cause de madame Sorbin la mère de Lina qui a une haine contre l'esprit très fermé des hommes  couple est la pointe de modernité dans la pièce de théâtre de Pierre de Marivaux.On l'es privé de cela départ leur époque et de part les choix des femmes qui l'es entour.

3) selon moi cette pièce de théâtre est toujours d'actualité car il y toujours une différence entre les hommes et les femmes même si cela est moins prononcé que a cette époque. Mais néanmoins les différences entre les deux sexes est toujours présente

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J'ai choisit cette image par que il a des différences entre les homme et les femmes alors que rien nous différencie à par notre manière de nous habiller. Cette image représente la Colonie de Pierre de Marivaux car les femmes veulent être traitée comme les hommes.

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Jean Baptiste Poquelin dit Molière est un comédien et dramaturge français, il est né le 15 janvier 1622 à Paris, où il est mort après avoir joué sur scène la quatrième représentation de sa pièce Le Malade imaginaire, le 17 février  1673.
En 1643 Molière s'associe avec la famille Bejard, et fonde "l'illustre théâtre". Et il part en tourner en Provence.
Molière ainsi que sa troupe se fait connaître dans le monde en 1655 avec "étourdi".
Le roi Louis XIV attribut en 1658 une pièce dédié au théâtre a Molière, après avoir joué le "docteur amoureux".
"Les précieuse ridicules", en 1659 cette pièce de théâtre  est un grand succès auprès du roi Louis XIV. Molière s'en prend à la société a travers ses pièces.
En 1661 Molière ne possède plus la pièce que lui a dédié le roi. Molière est défié à crée une pièce de théâtre héroïque mais cela fut un échec.
Molière décide de rivaliser les auteurs tragiques avec "l'école des femmes". Il épouse Armande Béjart tout cela en 1662
En 1663 Molière écrit " la critique des écoles des femmes" suite aux critiques que subit sa pièce. Il répond aux critiques avec des pièces de théâtre.
La comédie Tartuffe est censurée en 1664 car Molière dénonce l'hypocrisie religieuse. Louis XIV est le parrain du fils de Molière.
L'illustre théâtre devient la troupe du roi en 1665, et une pièce est censuré " Dam Juan"

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ACTE 1

1) Les évènements sur scène:
Arnolphe est sur scène tout le long en premier temps il parle avec Chrysalde au sujet du mariage de Arnolphe et Agnès. Ensuite on voit l'interaction entre Georgette et Alain qui sont les  servants de Arnolphe. Apres cela Agnès apparaît  sur scène et parle avec Arnolphe car ce dernier reviens d'un voyage. Et pour finir Horace est sur scène avec Arnolphe et Horace parle avec Arnolphe au sujet de la femme qu'il aime qui est Agnès et cette nouvelle met au plus bas Arnolphe.
Hors scène Arnolphe était en voyage et il reviens. Horace lui durant l'absence de Arnolphe était venu rendre visite a Agnès et malheureusement pour Arnolphe les deux êtres tombent amoureux.

2) ARNOLPHE
• La vision des femmes selon Arnolphe:
" Dont pour nous en planter savant usée les femmes." vers 78
" Et comme on est dupé par leurs dextérités" vers 78
" Épousée une sorte est pour être moins sot" vers 82

AGNÈS

• Dans l’acte 1 Agnès apparaît tel un personnage sot. Arnolphe est autoritaire en vers elle et cette dernière lui obéit « vos chemises de nuit et vos coiffe sont faites » (scène 3). Agnès est sage d’esprit elle est innocente et pur. C’est aussi une belle femme ce qui est l’inverse dés préférence d’Arnolphe « j’aimerais mieux une bien laide sotte »(scène 1).

• Le costume d’Agnès reflète bien son esprit, elle porte une robe de couleur neutre (bleue) pour exprimer sa simplicité et sa robe est accompagné d’un col Claudine ce qui reflète son esprit sage. Sa coiffe est composé de plusieurs tresses, les tresses sont en général signe d’enfance.

ACTE 2

1) Les évènements sur scène :
Le plan d'Arnolphe à échouer pendant son court voyage, il apprend que Agnès a eu des relations avec Horace ce qui l'anéantit.

Hors scène
Une femme âgée explique a Agnès qu'elle aurait malencontreusement rendu malade Horace, croyant bien faire elle accepte que Horace lui rende visite pour le "guérir". Mais ces visites quotidienne l'a poussa à l'aimée. Hors scène Horace prend le "ruban" de Agnès. Et en retour il offre une cassette, un coffret.

2) ARNOLPHE
• Les répliques d’Arnolphe qui montrent sa colère:
"Quiconque remuera, par la mort! Je l'assomme"
"Eh! Parlez, dépêchez, vite, promptement, tôt"

Les répliques d’Arnolphe qui montrent son autorité:
" Je suis maître, je parle: allez, obéissez."
« Montez là-haut! ».

Les répliques d’Arnolphe qui montrent que c’est un personnage ridicule:
«  Ah! Sorcière maudite, empoisonneuse d’âme. Puisse l’enfer payer les charitables trames! »
"Ne vous a-t-il point pris, Agnès, quelqu'autre chose ?"

• Au début de l’acte Arnolphe porte son costume parfaitement, ainsi que sa coiffure mais au fur et a mesure que les scènes passent son image se dégrade. Arnolphe transpire, son costume commence à de dégrader, les boutons de sa chemise s’enlève un par un, tout cela montre sa colère au fur et à mesure de l’acte.

AGNÈS

• Les répliques qui montrent que Agnès est naïve:
"Mais pour le secourir qu'est-ce qu'il me demande ?". Agnès pense vraiment que Horace est malade à cause d’elle, alors que le jeune homme est juste amoureux de cette dernière.
"Comment? est-ce qu'on fait d'autres choses ?". Agnès ne comprend pas ce que lui dit Arnolphe

Les répliques qui montrent que Agnès s’éveille à l’amour:
"Et qu'avec lui j'aurai de satisfaction ». Agnès dit vouloir ce marier avec Horace.
"Las! il est si bien fait! ». Elle utilise du vocabulaire affectueux et flatteur pour parler de Horace.

• Au début de cette acte Agnès est bien coiffée, aucun cheveux ne sort de ses tresse. Mais au fur est à mesure sa coiffure n’est plus du tout soigner, quelques une de ses tresses sont même défaites. Cela symbolise la liberté que prend Agnès durant l’acte.

ACTE 3

1)  Hors scène:
Agnès a envoyé une lettre à Horace dans le dos de Arnolphe.
Sur scène: Agnès lit les maximes, elle reste sotte et soumise à Arnolphe, elle continue encore à lui obéir.

2) ARNOLPHE

•  Arnolphe perd le contrôle au fur et à mesure de l’acte on peut le voir au fil des scènes. Dans la scène une Arnolphe pense toujours avoir le contrôle sur la situation, il semble même sûr de lui: "Oui, tout a bien été, ma joie est sans pareille" (scène 1). Dans la scène deux Agnès est toujours soumise à Arnolphe, elle continu à lui obéir: "Levez un peu la tête et tournez le visage" (scène 2). Dans la scène suivante Arnolphe reste sur de lui sur l’emprise qu’il a sur la jeune femme:"Comme un morceau de cire entre mes mains elle est, Et je lui puis donner la forme qui me plaît." (Scène 3). En revanche dans la scène 4 Arnolphe se rend compte qu’il n’a plus l’autorité sur la jeune femme car il voit que elle n’obéit pas à ses ordres:"Cette pierre, ou ce grès, dont vous vous étonniez Avec un mot de lettre est tombée à mes pieds » (Scène 4). Arnolphe a perdu tout contrôle sur la situation, et il ne peut pas revenir en arrière, cette nouvelle le met au plus bas et l’inquiète:"Comme il faut devant lui que je me mortifie!" (Scène 5).

L'adverbe "doublement" est utilisé dans ce vers  car Arnolphe souffre pour deux choses. Premièrement parce qu'il est devenu amoureux d'Agnès et il souffre de voir Horace se rapprocher d'elle et deuxième il voit son plan se retourner contre lui.

Acte 4

1) Sur scène:
Un premier temps Arnolphe se rend compte des sentiments qu’il a envers  Agnès. Ensuite, un notaire apparaît sur scène à la demande d’Arnolphe pour procéder au mariage de lui-même et de Agnès. Horace sépara Arnolphe du plan qu’Agnès et lui-même ont mis en place pour se voir. Chrysalde tente de raisonner Arnolphe sur son éventuelle tromperie. Et pour finir Arnolphe mets en place un piège à l’aide de ses deux valets pour éviter que Agnès et Horace se voient.

Hors scène:
Horace rend visite à Agnès, mais ils ont été interrompu, et Horace se retrouve dans un placard pour brouiller les pistes de sa venue

2) ARNOLPHE

• Les répliques qui montrent le personnage tragique qu’est Arnolphe:
Scène 1  « j’ai peine, je l’avoue, à demeurer en place »
Scène 7: «ah! Bourreau de destin, vous en aurez menti. »

• les répliques qui montre qu’Agnès s’émancipe vis-à-vis d’Arnolphe:
Scène 1: « on dirait, à la voir, qu’elle n’y touche pas. » Plus rien ne l’atteint vis à vis de Arnolphe et elle ne lui obéit plus.
Scène 6: « dans sa chambre un peu tard m’introduire sans bruit » Agnès se rebelle même en invitant en cachette Horace.

ACTE 5

1) Sur scène:
Sur Scène les deux valets blesse Horace à la demande de Arnolphe. Horace confie sa bien-aimée, Agnès a Arnolphe on ne savant pas que ce dernier est Monsieur de la souche. Horace fait part de l’intention de son père a Arnolphe qui est de le marier à ça, cousine germaine. Oronte le père de Horace, ainsi que Enrique L'once de Horace et Chrysalde apparaissent sur scène, Chrysalde trahi Arnolphe en disant tout haut que Arnolphe est Monsieur de la souche. Et enfin, on apprend que Agnès est la cousine germaine de Horace et la fille d’Enrique.

Hors scène: Alain et Georgette frappent Horace juste après l’avoir fait tomber de l’échelle où il était qui le conduisait à la chambre de Agnès.

2) ARNOLPHE

• dans la scène quatre, l’attitude d’ Arnolphe envers Agnès à changer. Au début de la scène Arnolphe se rend compte qu’Agnès n’est pas si sotte que elle en a l’air  « demande s’ils ont fait des enfants par l’oreille. Et vous savez donner des rendez-vous la nuit ». Ensuite, Agnès avoue, ne pas aimer Arnolphe mais d’aimer Horace, elle fait part à Arnolphe du désir que les deux amoureux on de se marier« c’est un homme qui dit qu’il me veut pour sa femme ». Et enfin, Arnolphe oublie toute l’autorité qu’il a sur Agnès, et il a supplie même de l’aimer , lui à la place de Horace « sans cesse, nuit et jour, je te caresserai, je te bouchonnerai , baisserai, mangerai ; tout comme tu voudras »

AGNÈS

• Les répliques qui montrent que Agnès est métamorphosé par l’amour, qu’elle a acquis une assurance qui lui permet de tenir tête à son tuteur:
« Et pourquoi, s’il est vrai ne le dirais-je pas? ». Elle se rebelle et n’obéit plus du tout à son tuteur.
« Je ne vous en ai pas de si grande qu’on pense ». Elle dit ne pas avoir quelque chose à devoir a Arnolphe.

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Chere amie
Je m'adresse à toi à travers cette lettre pour te présenter une personnes qui se nomme Arnolphe mais cependant il se fait renommer Monsieur de la Souche. Ce Arnolphe a un tempérament explosif, il est rude et exigent envers sa futur femme Agnès. Cette personne a une terreur qui est d’être cocu, il a une peur bleu de cela. Cette peur le pousse à faire des choses étranges tel que perfectionner une femme et l’a rendre comme la femme qui rêve d’avoir dans son imagination. Pour finir il est très autoritaire, il veut que on lui obéit sinon ce dernier se met hors de lui. Voici le caractère de ce monsieur.

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1) Dans ma vision la pièce de théâtre sera jouée dans une pièce sombre les murs seront tous noir, les porte de cette pièce ne seront pas visible, pour exprimer l’enfermement que subit Agnès. La pièce sera vide aucun objet de décoration, rien, vide, je choisis cela pour symboliser le manque de connaissance de Agnès.

2) Je choisirait Eva Longoria pour représenter Agnès car dans les films ou séries que cette actrice a jouée elle laisse paraître une imagine d’elle sotte alors qu’elle est vive d’esprit. Cette actrice est belle eh jeune tout comme Agnès .

3) Agnès sera vêtu d’une robe longue de couleur vive, pour rendre ma Agnès un peu plus moderne elle aura une ceinture épaisse blanche pour marquer sa taille. Ma Agnès portera une montre à son poignet, cela exprimera le temps qui passe avec son manque de liberté. Sa coiffure sera un chignon en bas de tête pour marquer son côté sage d’esprit.

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Q1a.  La définition de " deux ex machina" est la venu d'un personnage ou événement dont l'intervention peu vraisemblable apporte un dénouement inespéré a une situation sans issue ou tragique.
Ce terme s'applique à la fin de l'école des femmes car la venu de Oronte dénoue totalement la situation dramatique de cette pièce de théâtre. Le faite qu'il est venu pour marier son fils a sa nièce qui est Agnès apporte une fin heureuse pour les deux amoureux. mais mal heureuse pour Arnolphe qui a la phobie d'être cocu.

Q1b. Ce dénouement me semble vraisemblable parce que dans la scène 4, Horace dit a Arnolphe que son père lui a écrit une lettre dans laquelle il lui dit qu'il viendrait bientôt. Les deux ignore la raison de sa venu. Ils savent juste qu'Oronte serra accompagné d'un certain Enrique.

Q2.  Pour moi le personnage de Arnolphe suscite davantage le rire car c'est un personnage drôle départ ses divers réplique qui nous suscite a rire, mais également plusieurs actions qu'ils fait sont drôle, ce personnage est souvent mis dans des situations comique ce qui le pousse à effectuer un comique de geste.

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J'ai choisit cette image car pour moi c'est celle qui illustre le mieux la pièce de théâtre l'école des femmes, car la poupée représente Agnès. Et la main représente l'enfermement et le le manque de liberté qu'elle a subit par Arnolphe. On peut interprété que cette main et celle de Arnolphe.

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Laurent Gaudé est née en 1972 à Paris. Laurent Gaudé est un écrivain de dramaturge, de poème et de roman. Laurent Gaudé a fait des études de Lettres Modernes et d'Etudes Théâtrales à Paris. En 1997, il publie sa première pièce, Onysos le furieux, à Théâtre Ouvert. Ce premier texte sera monté en 2000 au Théâtre National de Strasbourg dans une mise en scène de Yannis Kokkos.

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Laurent Gaudé ne voit pas le terme immigration comme quelque chose de négatif, pour lui immigration rime avec courage car pour cet auteur il faut du courage pour prendre un tel décision, il en vient même à parler d’admiration pour les migrants. Pour Laurent gaudé les image lui parle plus que les vidéos, il arrive a retransmettre les photos qu’il voit à l’écrit. Il arrive à mettre des mots des les images qu’il voit, il arrive à imaginé les émotions des personnes  présentent sur la photographie. Un paradoxe est créé entre deux opposé, deux fantasmes celui de l’eldorado qui désigne un but « impossible » à atteindre pour Laurent gaudé chaque migrants a un eldorado celui d’atteindre l’Europe. L’autre opposé la citadelle, et une sorte de barrière pour les migrants, car cette citadelle a pour réflexe de dresser un mur fasse au migrants.

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Chapitre 1

L’OMBRE DE CATANE: Piracci a remarqué qu'une femme le suivait comme une ombre lorsque qu’il se trouvais dans cette ville Espagne CATANE, écho au titre du chapitre : l'ombre de Catane.

Dans le premier chapitre le commandant Piracci se sent seul: "Sa solitude devenait plus oppressante qu'à l'ordinaire", il se sentait seul car il n'avait pas d'enfant ni parents: " Ni père, ni mari. Un homme de quarante ans qui mène sa vie sans personne pour poser un regard dessus". Durant ce chapitre le commandant est également nostalgique il repense à son ex femme: "Il s'était séparé de sa femme quatre ans plus tôt. Elle vivait a Gênes. Il repensa à elle »

CHAPITRE 2

TANT QUE NOUS SERONS DEUX: Le deuxième chapitre ce  nomme ainsi car l’histoire est basée sur deux frères qui migres vers un autre pays. Ces deux frères sont solidaires: «       Mon frère, il n'y aura que toi pour moi.   Et que moi pour toi. Plus frères que jamais » ils sont pas peur de prendre des risques tant qu'ils sont à deux «mais je n'ai pas peur. Je suis avec mon frère »

Dans ce deuxième chapitre le narrateur Souleiman est nostalgique, alors qu'il n'a pas encore quitté son pays d'origine il pense déjà aux souvenirs qu'il pourra emporter avec lui dans sa nouvelle  destination: «je regardai la ville tout autour de nous. Les voitures. Les arbres. Les passants. Et je lui demandai De quoi nous souviendrons nous Jamal? ». Malgré le faite que Souleiman soit nostalgique il réussit tout de même à penser au futur: «Que comprendront nos enfants à ces deux vieillards nostalgiques que nous serons devenus? »

CHAPITRE 3

TEMPÊTES: Le troisième chapitre  s'appelle Tempêtes car lorsque Pirraci exerce son métier qui consiste à retrouver les migrants pour par la suite les faire retourner dans leur pays d'origine ou bien les mettre en prison, ce dernier a du mal à retrouver les barques des migrants car la mer était déchaînée: « la mère c'était réveillait et le vrai combat commencer » tellement que celle ci était déchaîner, il était impossible pour pirraci et son équipe de retrouver les autres bateaux ou se trouvaient les migrants « le commandant était trempé. Cela faisait plus d'une heure qu'ils avançaient dans la nuit. Cela ne servaient plus à rien...Ils ne retrouveraient plus personne »

Durant le chapitre 3 le commandant piracci se questionne au sujet de la jeune femme et s'imaginait son periple: « Salvatore Piracci l'imaginait assise a l'arrière de ce taxi respirant pour une fois avec calme ». Lors du même chapitre Salvatore Piracci éprouve comme une sorte de dégoût  pour le travail qu'il effectue: «je suis fatigué…. Ce que j'intercepte sont ceux qui n'ont même pas la chance de leur côté »

CHAPITRE 4

BLESSURE DE FRONTIERE: Le chapitre 4 ce nomme ainsi parce qu'alors que Souleiman pense avoir franchit la frontière pour se retrouver en Libye, son frère Jamal lui annonce qu'il est atteint d'une maladie qui l'empêche de continuer l'aventure: « Je peux pas venir avec toi ...Souleiman je suis malade ». Suite à cette nouvelle qui l'anéantie alors qu'ils venaient de franchir une frontière aisément, il continue seul son périple à contre coeur et dit: « je me suis tromper. Aucune frontière n'est facile à franchir.».

Le personnage de Souleiman traverse deux émotions durant ce chapitre. Tout d'abord la joie le submerge lorsqu'on lui annonce qu'il se trouve en Libye: « je prends mon frère dans les bras et je l'étreins Mais quand il su qu'il effectuera le reste de l'aventure seul la tristesse l'envahit: «Je n'avais plus ni joie, ni envie » cette nouvelle accumulée au trajet qu'il venait de faire l'ereinte: « Je suis épuisé »

CHAPITRE 5

LE CIMETIÈRE LAMPEDUSA: Ce nom est donnée à ce chapitre car suite à son altercation avec le capitaine Libyen , le Salvatore Piracci se réfugie là bas par honte de croiser son équipage qui a suivi l’altercation, dans un bar où il a l’habitude d’aller. Dans ce cimetière on peut y retrouver les clandestins mort lors de leur voyage migratoire: « qui les avaient apportés ici.. ».

Le commandant Salvatore Piracci perd le contrôle durant ce chapitre, les remords de ne pas avoir laisser une chance à ce migrant de s’enfuir le pousse à sortir de ses gongs: « Le commandant sans dire un mot, le frappa de toutes ses forces au visage » . Malgré cette altercation le commandant se rendit compte de son erreur et repris ses esprit et son calme: « Il avait sentit ses forces revenir à lui ».

CHAPITRE 6

LE BOITEUX: Ce titre est donnée car il désigne Boubakar, l’homme que rencontre Souleiman après s’être fait mal traité par les pasteurs mais en réalité ils étaient là pour les abandonner. Boubakar et Souleiman survivent à cette agression. Après s’être  lier d’amitiés  avec Boubakar Souleiman accepte l’invitation de Boubakar pour aller en Europe en sa compagnie car il dit connaître un chemin. Après seulement quelque instant de marche Souleiman remarque que Boubakar boite d’une jambe, la gauche. C’est pour cela que ce chapitre ce nomme ainsi.

Après tout les périples que vie Souleiman il dit ne plus rien avoir: « Je n’ai plus rien » il est seul et sans affaires.

CHAPITRE 7

L’HOMME ELDORADO: Ce titre décrit le nouveau départ que veux prendre le Salvatore Piracci, ronger les remords du faite de ce qu’il a fait subir au migrant, il décide de partir à conquête de l’Eldorado: «  Je vais partir ». Ce nouveau départ était pour le Salvatore Piracci un moyen de ce mettre à la place des  migrants: « ceux qui n’ont ni nom, ni histoire »

L’état mentale de Piracci se dégrade tellement que cela empiète sir son état physique: « ce visage droit et sec s’était engourdi ». Malgré son mal être il décide de prendre sa vie en main de changer: ce qui m'attend, dans quelques heures, demain, plus tard, ce qui m'attend, je n'en sais rien. Je m'avance. J'ai peur. Un peu.
Oui j'ai peur ».

CHAPITRE 8

JE ME PERDRAI À GHARDAÏA: Ce titre est donné au chapitre car durant ce chapitre alors Souleiman et Boubakar étaient en route pour rejoindre  la ville de GHARDAÏA, les deux hommes agressent et volent l’argent d’un homme qui se nomme Ahmed. Lorsque les deux homme arrivent à cette ville d’Afrique, Souleiman plein de regret, ne veut plus continuer son trajet, il veut même se perdre dans la foule et les marchés. L’homme en vient même à vouloir laisser Boubakar continuer le trajet sans lui, mais ce dernier le retrouve et les deux hommes repris leur route.

Souleiman commence à faire des choses qui ne lui ressemble pas, tel que voler: « le dégoût, s'empare de moi. Je suis laid. Je pense à mon frère qui me cracherai dessus si il savait ». Ce trajet ruina le jeune homme déjà pauvre à la base: « Plus riche que moi. Bien sûr, mais qui ne l’est pas? ».

CHAPITRE 9

LA REINE D’AL-ZUWARAH: Ce titre est choisit pour ce chapitre car des son arrive en Afrique les force de l’ordre arrête le commandant Salvatore Piracci . Suite à son arrestation la police lui pose plusieurs questions banales: « Quel est sa profession ». Après avoir répondu à quelques questions, la police amena Piracci au palais où se trouve la reine d’Al-Zuwarah après avoir appris que le Salvatore était marin. Suite à une bref discussion la reine décide de faire travailler Piracci tel que passeur. Après avoir fait semblant d’accepter le travail que lui inflige la reine, le commandant quitte le palais puis la ville pour rejoindre la ville de Guadarïa

"L'homme qu'il était à Catane lui semblait lointain et totalement étranger". Cette phrase montre que Piracci évolue,  il ne se reconnais plus.

CHAPITRE 10

L’ASSAUT: ce titre est donné car Souleiman et Boubakar, arrive maintenant au Maroc, mais leur vie est en danger car la police Marocaine est au trousse des clandestins. Les hommes ainsi que tout les clandestins doivent donc quitter le pays et se réfugier en Espagne, pour cela les nombreux clandestins décide de « attaquer » en forçant la frontière constituée de barbelés. La nuit tomber les clandestins mettent leur plan en marche, certains clandestins ainsi que Souleiman et Boubakar réussissent à atteindre l’Espagne. C’est pour cette attaque clandestine que le titre du chapitre se nomme l’assaut.

« J’ai plus confiance en lui que en quiconque » il se livre eh commence à faire confiance en un autre personne que son frère ce qui était mal parti.

CHAPITRE 11

Le messager silencieux: ce titre est donner car lorsque Pirraci se livre au migrant sur les mauvaise faces que cache le pays de l’Europe, il leur fait part de quelque inconvénient. Suite à ces révélations le chauffeur qui transportait Pirraci l’éjecte car ce denier avait peur que les migrants ne veulent plus atteindre l’Europe suite à ses révélations. Pirraci se retrouve donc seul sur une terre qui lui est inconnu. Alors qu’il marcher Pirraci tombe sur un rassemblement de personne qui ecouter  un homme qui racontait le culte de massambalo et ses ombres.

«  Depuis la femme du vittoria, je ne fait que mourir progressivement ».

CHAPITRE 12

FRÈRES D’ENFER: ce titre désigne le lien qui c’est créé entre Boubakar et Souleiman. Alors que au début de son périple Souleiman a perdu son vrai frère, durant ce voyage il en trouva un « nouveau ». Un frère avec qui il aura traverser plein de péripéties c’est pour cela que le mot enfer entre en jeux dans ce titre.

« Nous avons traversé l’enfer »

CHAPITRE 13

L’OMBRE DE MASSAMBALO: Ce titre montre que « l'ombre de Massambalo » ne l'a pas protégé , mais elle l'a ramené jusqu'à son objectif. Il c'est laissé aller. Se baladant dans ses pensées, un camion le claxonne mais la tête ailleurs le personnage ne bouge pas alors il se fit écraser. Autour de lui des clandestins, il leur dis alors « sans attendre à l'assaut des frontières » et finit par mourir en ayant le bonheur d'avoir trouvé sonaEldorado. Avant son décès il dit au clandestins de courir a leur but et de ne pas abandonné.

«Tenter leur chance avec rage et obstination »

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Cette image me submerge de tristesse, le fait de voir cet enfant seul couvert fait ressenti le froid a travers cette photographie. Sur cette photo nous pouvons voir qu'une seul personne, un enfant. Le fond de cette image est vide, rien y apparaît. Dans l'ensemble les couleurs de l'image sont sombre ce qui nous transmet la tristesse cet photo apparaît que en noir eh blanc, les contraste sont peu présente l'image et surtout focalise sur la tête de la jeune fille, tout le reste de la photo est floutée,  ce qui nous montre encore plus la solitude de cette jeune fille.La tête de cette dernière est neutre elle paraît  tout de même assez triste pour une enfant. La photographie est en gros plan, on aperçoit seulement la tête, pour ce centrer sur la tristesse du visage.

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Cher épouse,
Je tenais à vous adressez ces quelques mots suite à ma décision qui est de quitter l’Europe. Je me sens plus moi même, mon métier ne me correspond plus, freiner des pauvres migrants à finir leur quête de l’Europe ne me correspond plus. Je préfère donc tout quitter car je ne veux pas contribué à arrêter ces gens à accomplir ce qui est peut être leur rêve. Je me dirige donc vers l’Afrique, à travers ce voyage je veux me mettre à la place des divers hommes, femmes que j’ai arrêter. Je ne me reconnais plus je veux donc tout quitter pour j’espère me retrouver. Ma femme je ne veux pas que vous soyez triste, soyez content pour votre époux, cette vie que je mène ne me rend plus heureux. Je vais donc traversé cette mer pour éventuellement retrouvé ma gaité.
Prenez soins de vous, je vous aime.