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Pauvre Pierrot (1892) , de Émile Reynaud

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Pauvre Pierrot (1892) , de Émile Reynaud

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Se creó utilizando un rollo de imágenes más largo para el praxinoscopio, lo que permitía una mayor duración de la proyección.

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James Blackton anima con recortes su corto de Humorous Phases of Funny Faces, a pesar de no ser su primer trabajo (debido a que no hay registro de este).

En Japón se forma Tenkatsu Studio y su primer corto es Katsudo Shashin

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Colaboradores de los proyectos Wikimedia

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Katsudō Shashin - Wikipedia, la enciclopedia libre

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Reconocido como el primer cortometraje de animación tradicional, 'Fantasmagorie' marcó el inicio formal del arte animado. Emile Cohl empleó dibujos simples para crear una historia surrealista, abriendo el camino para generaciones futuras de animadores.

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1914: Gertie the Dinosaur de Winsor McCay

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1914: Gertie the Dinosaur de Winsor McCay

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Considerado uno de los primeros personajes animados con personalidad propia, 'Gertie the Dinosaur' destacó por su interacción con el público y avanzadas técnicas de animación como el uso de ciclos de movimiento y fondos fijos.

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1923: Fundación de Disney Brothers Studio

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1923: Fundación de Disney Brothers Studio

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La creación de Disney Brothers Studio por Walt y Roy Disney sentó las bases para lo que se convertiría en el estudio de animación más influyente del mundo, revolucionando la industria con historias y personajes inolvidables.

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'Steamboat Willie' presentó a Mickey Mouse y fue uno de los primeros dibujos animados con sonido sincronizado. Este avance técnico transformó la experiencia del público y consolidó el éxito de Disney.

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1928 "Silly Symphonies" y "The Skeleton Dance

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1928 "Silly Symphonies" y "The Skeleton Dance

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"Silly Symphonies" fue una serie de cortos animados creada por Walt Disney entre 1929 y 1939, diseñada como un espacio para experimentar con música, color, narrativa y técnicas de animación. El primer corto de la serie, "The Skeleton Dance" (1929), dirigido por Ub Iwerks, fue revolucionario por su perfecta sincronización entre música y animación, marcando un hito en la evolución del medio.

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Warner Bros. produce una serie de cortos llamada Merrie Melodies con musica de Brunswick Records, su primer corto fue Lady Play Your Mandolin.

En 1932, Disney produce Flowers and Trees, en el cual se usa 3 strip full color de Technicolor y gana un Oscar. En Paramount surge Popeye, ya conocido en comics y se lanzan más de 100 cortos hasta 1939.

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El primer largometraje animado de la historia, producido por Disney, estableció nuevos estándares en narrativa, color y técnica de animación. 'Blancanieves' demostró el potencial artístico y comercial de los largometrajes animados.

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1940: Fantasía y la animación experimental

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1940: Fantasía y la animación experimental

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'Fantasía' integró animación con música clásica de manera experimental, explorando posibilidades artísticas nunca antes vistas y presentando efectos visuales innovadores gracias al sistema Fantasound.

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Osamu Tezuka crea el primer anime televisivo moderno.

Lo más importante de esta obra es que fue la primera serie de anime televisivo moderno, es decir, la primera producción en Japón que utilizó un formato narrativo serializado, con personajes recurrentes y tramas continuas, destinada específicamente a la televisión.

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1960: Hannah-Barbera y la animación televisiva

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1960: Hannah-Barbera y la animación televisiva

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La creación de series como 'Los Picapiedra' por Hanna-Barbera marcó la consolidación de la animación en la televisión. Sus técnicas de producción permitieron popularizar los dibujos animados a escala global.

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1977: Primer Largometraje StopMotion en Colombia

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1977: Primer Largometraje StopMotion en Colombia

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Fernando Laverde hizo una de las primeras películas animadas con la técnica de stopmotion, la cual fue "La pobre viejecita" (1997) basada en la fábula de Rafael Pombo, la cual recibió el Premio Colcultura al Mejor Largometraje Nacional. Fernando Laverde, considerado un pionero en la animación colombiana, fue también el director de otros largometrajes en stop motion como "Cristóbal Colon" (1983) y "Martin Fierro" (1989).

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1986: Pixar y el inicio de la animación digital

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1986: Pixar y el inicio de la animación digital

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Con el cortometraje 'Luxo Jr.', Pixar revolucionó la animación introduciendo la animación generada por computadora (CGI), sentando las bases para el auge de películas animadas digitalmente.

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1995: Toy Story, el primer largometraje animado en 3D

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1995: Toy Story, el primer largometraje animado en 3D

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'Toy Story' fue la primera película completamente animada por computadora. Su estreno representó una transformación radical en la industria, demostrando el potencial ilimitado de la animación digital.

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2010s: El auge de la animación global e independiente

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2010s: El auge de la animación global e independiente

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Estudios como Studio Ghibli (Japón), Cartoon Saloon (Irlanda) y la proliferación de cortos artísticos independientes han diversificado los estilos, temáticas y formas de narrar en la animación, reflejando una industria más internacional e inclusiva.

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Llegaron los aparatos como el taumatropo, el zootropo y el praxinoscopio, estos se utilizaban en esas épocas para crear la ilusión de animación.

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1917: "El Apostol", el primer largometraje

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1917: "El Apostol", el primer largometraje

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El primer largometraje de la historia, de Cristiani Quirino, en Argentina conto 58.000 dibujos, lastimosamente todas sus copias se perdieron en un incendio en 1926

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•La animación con plastilina es una técnica de animación que utiliza personajes de arcilla móviles y grabación stop-motion. Es un estilo cinematográfico frecuente en películas infantiles y dibujos animados. Es un proceso meticuloso, y algunos largometrajes tardan meses, o incluso años, en rodarse.: King Kong (1933), perfeccionado en los 60s y 70s.

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Utilizó animación por computadora para crear efectos visuales, pero no fue hasta el estreno de "Star Wars: Episode IV - A New Hope" en 1977, que la animación 3D comenzó a ganar popularidad.

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1950: Primera serie animada, Crusader Rabbit.

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1950: Primera serie animada, Crusader Rabbit.

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Crusader Rabbit es la primera serie de animación producida específicamente para la televisión y creada por el estudio Jay Ward Productions. Sus personajes principales fueron Crusader Rabbit y su compañero Ragland T. "Rags" Tiger, y sus némesis Dudley Nightshade y Bilious Green.

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Su estilo surrealista y oscuro se caracteriza por la mezcla de técnicas como el collage, la rotoscopia y el grabado. Obra El pasajero de la noche (1989) es una de las más representativas, con una estética de tinta china y juegos con efectos de sonido.

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es un cortometraje estadounidense de 1906 basado en una popular obra de vodevil

La película, en la que alguien dibuja en un pizarrón caras que después se mueven, es conocida como la primera animación de la historia registrada en película convencional.

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Una de las primeras películas en utilizar gráficos por ordenador en secuencias largas.

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Aunque disney revoluciono en el cine animado blancanieves y los siete enanos no fue el primer largometraje animado el primer largometraje fue en argentina llamado "el apostol" de 1917 creado por Quirino Cristiani y Federico Valle. que trataba sobre una satira sobre el gorbierno de ese entonces Hipólito Yrigoyen el cual soñaba por ir al monte olimpo a discutir con los dioses para limpiar la corrupcion en argentina. la pelicula quedo completamente perdida debido a un incendio en 1926 en el estudio de valle.

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1917 el primer largometraje no fue hecho por disney 

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1917 el primer largometraje no fue hecho por disney 

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viaje a la luna de George Melies  de 1902

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viaje a la luna de George Melies  de 1902

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fenaquistiscopio que es una rueda que tiene 16 dibujos diferentes que al moverse con una velocidad constante daba la ilusión del movimiento  de esos 16 dibujos  y gracias de este invento dio origen al film viaje a la luna de George Melies que crearía y daría una nueva arte y una manera diferente de ver y crear ideas que en su tiempo no eran posibles de hacer

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A inicios del siglo XX llego primeramente con el rayado de películas y el stop-motion, para detonar en el nacionalismo como en Garras de Oro de Cali Films en 1926

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En los 30´s los hermanos Acevedo realizaron la primer animación del país, la cual era parte del documental "Colombia victoriosa", esta fue una animación de aviones y barcos la cual se hizo con el propósito de explicar los movimientos de las tropas en fronteras.

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1960: Animación Publicitaria en Colombia 

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1960: Animación Publicitaria en Colombia 

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Con la llegada del animador Robert Rossé, por petición del francés Balaboine para que lo asistiera en la parte de animados en su compañía de cortos publicitarios Corafilm en 1960. Fue muy probablemente el primero en montar un stand de animación en Colombia

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Al poco tiempo nació Cinesistema una productora de cortos y comerciales publicitarios, al cual se pasaron algunos artistas de Corafilm y otros nuevos en el campo como Nelson Ramírez

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Paralelamente a la realización comercial, muchos artistas han tenido la inquietud de realizar piezas de tipo narrativo y experimental: Ernesto Franco en la década de 1950 con El sediento refinado y Made in USA, Luis Enrique Castillo en los 70s con adaptaciones de Rafael Pombo y en los 80s Phillipe y Magdalena Massonat con Emmanuela no tiene quien la escuche

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1972 fundación de una de las destacadas empresas de animación tradicional

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1972 fundación de una de las destacadas empresas de animación tradicional

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Nelson Ramírez: 1972 Productora con más de 1.200 comerciales (Gudiz, Escalona)

El producto de esta empresa se caracterizó por ser siempre impecable y de constante creatividad y criterio.

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Fernando Laverde y la animación en Stop-motion 

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Fernando Laverde y la animación en Stop-motion 

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En 1978 Fernando Laverde uno de los mayores exponentes en la animación de Colombia estrenó el primer largometraje en el país titulado La Pobre Viejecita, cuatro años después estrenaría su segunda película Cristóbal Colón: valiente, terco y soñador, ganadora del premio Coral para película de animación del IV Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano en La Habana 1983 y premio de la Asociación de Artesanos de Tashken, Festival de cine de la Unión Soviética 1984

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Fue la primera serie animada colombiana transmitida por televisión convirtiéndose en una producción de culto.

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Es un cortometraje mudo estadounidense de 1606 basada en una popular obra de vodevil

la pelicula , en la que alguien dibuja e un pizarrón caras que se mueven , es conocida como la primera animación de la historia registrada en pelicula convencional .

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La animación antes de las herramientas tecnológicas

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La animación antes de las herramientas tecnológicas

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Existían muchas maneras de animar, antes de la llegada de las herramientas tecnológicas, entre las más conocidas se encuentran el stop motion, frame by frame y la cel animation.

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Basada en una fabula de Rafael Pombo fue el primer largometraje animado colombiano.

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Primer stand de animación en Colombia: 1926

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Primer stand de animación en Colombia: 1926

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Robert Rossé fundo el primer stand de animación en colombia, dando origen a coraflim y cinesistema

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HISTORIA DE LA ANIMACION (CRONOLOGIA ):

°1824

ANTES DEL CINE :

PREHISTORIA -1800

Juguetes ópticos como el ZOOTROPO y el fenaquistiscopio y el taumatropo demostraban principios de animacion .

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2003: primera pelicula animada en colombia

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2003: primera pelicula animada en colombia

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bolivar el heroe fue la primera pelicula animada en colombia fue creado Guillermo Rincon con influencia en la animacion japonesa. la pelicaula trata sobre la historia de libertador por medio de situaciones ficcticias. la pelucila no tuvo un buen exito pero se considera un pelicula de culto

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En Bogotá, la empresa Zero Fractal que inició en 1998 su trabajo ofreciendo servicios de render arquitectónico, produce actualmente la mayor parte de la animación 3D de personajes para el medio comercial.

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Luis Uribe Cordoba: Animador Colombiano en PIXAR

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Luis Uribe Cordoba: Animador Colombiano en PIXAR

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Esto nos muestra que la animación en Colombia dejo de ser un esfuerzo aislado, pasando a convertirse en un sector estratégico de la economía creativa, combinando la identidad cultural y la innovación tecnología.

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uno de los pioneros de la animacion en colombia conocido como "el Walt Disney Colombiano" comenzó como director de arte y luego como director creativo de agencias de publicidad a comienzos de la década de 1970. Creo mas de 1200 anuncios animados usando la tecnica de animacion por acetatos.

Muchos de los anuncios creados en este estudio siguen siendo especialmente recordados en su país natal, especialmente Con mis Gudiz soy feliz, Magicolor–doble punta doble color (realizado en 3D), Pizano–Mano gorgojo, Colgate–Carietón ataca, Chitos–Del oeste, Nucita–Fábrica de Ardillas, etc. el estudio fue también el primero en utilizar sistemas de animación 3D en Colombia (concretamente, el sistema PowerAnimator creado por Alias, precursor de Maya).

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Jasón y los argonautas 1963 (Efectos visuales con stop motion)

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Jasón y los argonautas 1963 (Efectos visuales con stop motion)

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Antes de tener acceso a los efectos visuales, tan profesionales y avanzados, en las películas solían usar stop motion u otras técnicas tradicionales.

en esta película que relata la travesía del héroe griego Jasón, se utiliza stop motion para recrear batallas con criaturas y seres míticos.