# data[].attributes.body
https://vimeo.com/180025799

# data[].attributes.attachment_link.description
With the release of Kubo and the Two Strings, it is a perfect moment to go back in time and see the evolution of stop-motion animation throughout the years.

The films included are:
- The Enchanted Drawing (1900)
-Fun at the Bakery Shop (1902)
-El Hotel Electrico (1905)
-Humorous Phases of Funny Faces (1906)
-The Cameraman's Revenge (1912)
-The Night before Christmas (1913)
-Häxan (1922)
-The Lost World (1925)
-The Tale of Fox (1930 version)
-King Kong (1933)
-The New Gulliver (1935)
-The Beast from 20,000 Fathoms (1953)
-It Came Beneath The Sea (1955)
-Earth vs Flying Saucers (1956)
-The Seventh Voyage of Sinbad (1958)
-Jason and the Argonauts (1963)
-Closed Mondays (1975)
-Star wars IV: A New Hope (1977)
-Star Wars V: Empire Strikes Back (1980)
-Clash of the Titans (1981)
-The Terminator (1984)
-Robocop (1987)
-Beetlejuice (1988)
-Wallace and Gromit: A grand day out (1990)
-The Secret Adventures of Tom Thumb (1993)
-The Nightmare Before Christmas (1993)
-James and the Giant Peach (1996)
-Chicken Run (2000)
-Corpse Bride (2005)
-Coraline (2009)
-Mary and Max (2009)
-Fantastic Mr.Fox (2009)
-The Pirates! In an Adventure with Scientists! (2012)
-Paranorman (2012)
-Frankenweenie (2012)
-Star Wars VII: The Force Awakens (2015)
-The Little Prince (2015)
-Anomalisa (2015)
-Kubo and the Two Strings (2016)

Music: Mychael Danna- The Streak (Moneyball OST)

Website: http://www.vugarefendi.com
Instagram: https://www.instagram.com/vugarefendi
Youtube: https://www.youtube.com/vugarefendi

For educational purposes only.

# data[].attributes.headline
Personaje basado en un poema de Edgar Allan Poe

# data[].attributes.subject
Personaje basado en un poema de Edgar Allan Poe

# data[].attributes.body
Vincent es un personaje sufrido. Se puede ver el dolor en su corazón, el dolor que le han dejado todas las vivencias de su vida imaginaria. Por momentos también podemos ver maldad en sus deseos, acciones y pensamientos. Se nota su soledad, su miedo, su angustia, su rabia, pero al tiempo se ve como niño. Es un personaje complejo, un personaje que refleja la idea del expresionismo alemán; Vincent es de otro mundo, no es Vincent Malloy, es Vincent Price de otra dimensión, de otra vida, de otra realidad.
Es un ser alienado que no reconoce el mundo en el que está físicamente, pero todo lo que pasa en su imaginario lo vive físicamente. Es una locura, es un lío mental impresionante y más para ser de un niño de 7 años.

# data[].attributes.body
Deformaciones

# data[].attributes.body
Él se ve como un monstruo. ¿Es lo que piensa de sí mismo?
¿Es Price o Malloy?

# data[].attributes.body
Este cortometraje constituye una pieza de carácter casi autobiográfico del propio creador, además de ser un tributo al famoso actor de películas de terror, Vincent Price, a quien Burton admiraba desde joven. De hecho, el personaje de Vincent Malloy está basado en la vida de Burton y en el escenario de su universo, se tratan temas como la soledad, la locura, la ambigüedad entre realidad y sueño, la desesperación, el aislamiento y la paranoia. De esta manera, se muestra el mundo de Vincent, y como todos sus elementos participan en la integración del espectador en una trama entre imaginación y realidad. Vincent, según la narración «es un niño amable pero algo huraño; es bueno, obediente y muy educado, pero él quiere ser como Vincent Price, su ídolo soñado», esto está acompañado por un discurso narrativo caracterizado por las recurrentes rimas al estilo de Edgar Allan Poe, que dotan al conjunto de una gran sonoridad poética, ya que el cortometraje está basado en un poema escrito por Burton.

# data[].attributes.body
Vincent es un cortometraje creado por Tim Burton en 1982 con la técnica de animación stop motion (cuadro por cuadro) y al estilo gótico.
Los personajes son de ojos grandes y figuras lúgubres de arcilla. El guion es propio de Tim, la música de Ken Hinton y  la fotografía de Victor Abdalov.

Vincent está basado en un poema que Burton escribió al estilo de los cuentos del Dr. Seuss mientras trabajaba para Disney. Burton no estaba a gusto en la compañía durante aquella época, porque no le permitían desarrollar libremente sus ideas. De este modo, se tomó su estancia en la compañía como un trabajo meramente administrativo, dedicando sus esfuerzos creativos a proyectos más personales como Doctor Doom (1980) o Luau (1982), un cortometraje sobre cabezas alienígenas sin cuerpo.

# data[].attributes.headline
Personaje secundario (el perro): Aspecto cotidiano y distorsionado.

# data[].attributes.subject
Personaje secundario (el perro): Aspecto cotidiano y distorsionado.

# data[].attributes.body
En esta imagen se puede notar la composición a base de triángulos. La puerta, las luces, las escaleras, el cuerpo de -Vincent, todo tiene forma triangular y unas pocas curvas que conservan los triángulos.

# data[].attributes.body
Pintando su Mona Lisa

# data[].attributes.body
Sombras, neblina, luz y oscuridad. Formas, lugares y figuras desiguales-asimétricas.

# data[].attributes.body
Su rostro refleja lo metido que está en su mundo imaginario. La locura que lo invade.

# data[].attributes.body
Personaje, desfigurado

# data[].attributes.body
Atmosfera tétrica, oscura

# data[].attributes.body
Palabra-símbolo ícono: objetual, referentes culturales, populares o históricos.

Recursos visuales :

Exaltación del color: INSTINTOS

SENTIMIENTOS-IMPULSOS Y EMOCIONES

Coloración atrevida: NUEVAS ASOCIACIONES SIMBÓLICAS

FORMAS NO NATURALISTAS – elementos abstractos y conceptuales

# data[].attributes.body
Construcción espacio simbólico-emotivo y conceptual:

LUZ Y SOMBRAS: evidencian lo interior e íntimo en el cuerpo del personaje y en el espacio.

AMBIENTE ONÍRICO: imágenes de pesadilla, elementos espaciales  que distorsionan, desproporcionan el cuerpo y lo natural.

# data[].attributes.body
Héroe demoniaco – REPRESENTA UNA CRISIS. TRANSGRESOR-CORRUPTOR

Monstruo – ANORMALIDAD SOCIAL