# data[].attributes.headline
Sophie Taeuber-Arp, Jean Arp, Théo Van Doesburg, L'Aubette, 1926-1928

# data[].attributes.subject
Sophie Taeuber-Arp, Jean Arp, Théo Van Doesburg, L'Aubette, 1926-1928

# data[].attributes.body
- aménagement et décors de divers espaces
- décor composé de motifs abstraits : formes géométriques élémentaires qui rythment et délimitent les espaces : carrés et rectangles, peints en aplat de couleurs vives

# data[].attributes.headline
=> Couleurs, rythmes, formes, lignes, géométrie...

# data[].attributes.subject
=> Couleurs, rythmes, formes, lignes, géométrie...

# data[].attributes.headline
- Arts et architecture, paysage, design d'espace et d'objet ; Arts et cinéma, animation, image de synthèse, jeu vidéo ; Arts et théâtre, danse, musique.

# data[].attributes.subject
- Arts et architecture, paysage, design d'espace et d'objet ; Arts et cinéma, animation, image de synthèse, jeu vidéo ; Arts et théâtre, danse, musique.

# data[].attributes.headline
Métissage, cultures, exil, voyage... Mondialisation de la culture...

# data[].attributes.subject
Métissage, cultures, exil, voyage... Mondialisation de la culture...

# data[].attributes.headline
Piet MONDRIAN, L'arbre gris, 1911, huile sur toile, 78,5 x 107,5cm 

# data[].attributes.subject
Piet MONDRIAN, L'arbre gris, 1911, huile sur toile, 78,5 x 107,5cm 

# data[].attributes.body
- figuratif à l'abstrait

# data[].attributes.headline
=> Cadrage, composition, point de vue...

# data[].attributes.subject
=> Cadrage, composition, point de vue...

# data[].attributes.headline
+ Espace littéral : espace du support en 2D.

# data[].attributes.subject
+ Espace littéral : espace du support en 2D.

# data[].attributes.headline
Salvador DALI, La persistance de la mémoire, 1931, huile sur toile, 24x33 cm, MoMA, New York

# data[].attributes.subject
Salvador DALI, La persistance de la mémoire, 1931, huile sur toile, 24x33 cm, MoMA, New York

# data[].attributes.headline
= Mouvement du corps, de l'objet, impression de mouvement, dynamique / statique...

# data[].attributes.subject
= Mouvement du corps, de l'objet, impression de mouvement, dynamique / statique...

# data[].attributes.headline
Jeff WALL, Mimic, 1982, Ektachrome dans un caisson lumineux, 198x229cm

# data[].attributes.subject
Jeff WALL, Mimic, 1982, Ektachrome dans un caisson lumineux, 198x229cm

# data[].attributes.body
- mise en scène de la réalité
- reprend les codes de la photo
- le barbu fait un doigt à l'asiatique et le regarde mal = racisme

# data[].attributes.headline
Philippe de Champaigne, Vanité, 1646, huile sur bois, 28,4x37,4cm, Musée de Tessée

# data[].attributes.subject
Philippe de Champaigne, Vanité, 1646, huile sur bois, 28,4x37,4cm, Musée de Tessée

# data[].attributes.body
- Composition sobre de 3 objets
- conscience du temps et de la fragilité de la vie à travers ces objets.

# data[].attributes.headline
Anonyme, Tapisserie de Bayeux, 1077, broderie, 50x6838cm

# data[].attributes.subject
Anonyme, Tapisserie de Bayeux, 1077, broderie, 50x6838cm

# data[].attributes.body
- 58 scènes, 626 personnages, 202 chevaux
- fait historique : conquête de l'Angleterre par les normands

# data[].attributes.headline
Théodore GÉRICAULT, Le radeau de la Méduse, 1818-1819, huile sur toile, 491 x 716 cm, musée du Louvre à Paris

# data[].attributes.subject
Théodore GÉRICAULT, Le radeau de la Méduse, 1818-1819, huile sur toile, 491 x 716 cm, musée du Louvre à Paris

# data[].attributes.body
- inspiration d'un fait réel
- compositions pyramidales :
- les pointes sont le mât du radeau et l'homme noir.
- la base de la pyramide: personnes mortes ou découragées --> le désespoir.
- le sommet: un homme qui agite un morceau de tissu
--> l'espoir.

# data[].attributes.headline
Van GOGH, La nuit étoilée, 1889, Huile sur toile, 74x92cm, Museum of art 

# data[].attributes.subject
Van GOGH, La nuit étoilée, 1889, Huile sur toile, 74x92cm, Museum of art 

# data[].attributes.body
-tableau représente ce qu'il pouvait voir de sa chambre d'asile.
-effet de mouvement dans le ciel avec le vent qui souffle et les étoiles qui s'illumine.

# data[].attributes.body
- 1434
- Peinture sur bois
- 82,2 × 60 cm
- National Gallery, Londres
- Ici, le chien est une représentation de la fidélité qui règne au sein du couple

# data[].attributes.headline
Guernica, Pablo Picasso, 1937, peinture, 3,49 m x 7,77 m

# data[].attributes.subject
Guernica, Pablo Picasso, 1937, peinture, 3,49 m x 7,77 m

# data[].attributes.body
- représentation du bombardement de Guernica
- peinture composée de formes abstraites pour représenter les villageois et animaux (seul les visages/têtes sont reconnaissable)

Bétin Gwenaëlle

# data[].attributes.headline
Sonia Delaunay, Bal Bullier, 1913, huile sur toile matelas, 97 x 390 cm

# data[].attributes.subject
Sonia Delaunay, Bal Bullier, 1913, huile sur toile matelas, 97 x 390 cm

# data[].attributes.body
- évoque le « dancing » parisien, activité que le couple Delaunay pratique également
- les couleurs permettent la distinction entre le mouvement des corps et la temporalité de la danse

Bétin Gwenaëlle

# data[].attributes.headline
Norman Rockwell, The Problem We All Live With, 1964, Huile sur toile, 91,4 × 147,3 cm

# data[].attributes.subject
Norman Rockwell, The Problem We All Live With, 1964, Huile sur toile, 91,4 × 147,3 cm

# data[].attributes.body
- un symbole dans l'histoire du Mouvement des droits civiques
- œuvre prêtée  à la Maison-Blanche de juin à octobre 2011 suite à la demande de  Barack Obama à l'occasion du 50e anniversaire de la marche escortée de Ruby Bridges

Bétin Gwenaëlle

# data[].attributes.headline
Eugène Delacroix, « La Liberté guidant le peuple », 1830, huile sur toile, 2,6 m x 3,25 m

# data[].attributes.subject
Eugène Delacroix, « La Liberté guidant le peuple », 1830, huile sur toile, 2,6 m x 3,25 m

# data[].attributes.body
- œuvre inspirée de la révolution des Trois Glorieuses
- représentation  de la Liberté sous forme d’allégorie (ici une femme seins nus et levant le drapeau français)

Bétin Gwenaëlle

# data[].attributes.headline
Piet MONDRIAN, Composition en rouge, jaune, bleu et noir, 1921, huile sur toile, 59,5x59,5cm, Musée d'art de La Haye

# data[].attributes.subject
Piet MONDRIAN, Composition en rouge, jaune, bleu et noir, 1921, huile sur toile, 59,5x59,5cm, Musée d'art de La Haye

# data[].attributes.body
- 1937
- Huile sur toile
- 349,3 × 776,6 cm
- Exposée au Musée Reina Sofia à Madrid
- Dénonce le bombardement de la ville de Guernica en 1937

# data[].attributes.headline
The Floating Piers, Christo et Jeanne Claude

# data[].attributes.subject
The Floating Piers, Christo et Jeanne Claude

# data[].attributes.body
- Du 18 juin au 3 juillet 2016 sur le lac d'Iseo en Italie
- Oeuvre in situ
- 1 600 × 50 cm

# data[].attributes.body
- à l'occasion de l'exposition Monumenta au Grand Palais de Paris en 2012
- Oeuvre in situ
- 380 000 m3

# data[].attributes.headline
Chat angora blanc guettant un papillon, Jean-Jacques Bachelier

# data[].attributes.subject
Chat angora blanc guettant un papillon, Jean-Jacques Bachelier

# data[].attributes.body
- 2e moitié du 18e siècle
- Huile sur toile
- 66 x 81cm
- Musée Lambinet, Versailles

# data[].attributes.headline
Wassily KANDINSKY, Sans titre, 1913?, mine de plomb, aquarelle et encre de Chine, 49,6 x 64,8 cm, Centre Pompidou

# data[].attributes.subject
Wassily KANDINSKY, Sans titre, 1913?, mine de plomb, aquarelle et encre de Chine, 49,6 x 64,8 cm, Centre Pompidou

# data[].attributes.body
- Probablement un croquis, une ébauche.
- Fait un parallèle à la musique et essaie de retranscrire son rythme.

# data[].attributes.headline
Jeff WALL, Dead Troops Talk (A Vision after an Ambush of a Red Army Patrom near Mogor, Afghanistan, Winter 1986), 1992, tirage cibachrome sur transparent en caisson lumineux, 229,2 x 417,2 cm

# data[].attributes.subject
Jeff WALL, Dead Troops Talk (A Vision after an Ambush of a Red Army Patrom near Mogor, Afghanistan, Winter 1986), 1992, tirage cibachrome sur transparent en caisson lumineux, 229,2 x 417,2 cm

# data[].attributes.body
- un scène de guerre avec des soldats morts-vivants
- constuction de cette scène avec un support en bois
- atténuation du sérieux avec des soldats qui s'amusent
- plusieurs clichés pour la réaliser cette fresque fantasmagorique

# data[].attributes.headline
Chuck CLOSE, Big self-portrait, 1967-1968, peinture acrylique sur toile, 273,1 x 212,1 cm, Walker Art Center Minneapolis

# data[].attributes.subject
Chuck CLOSE, Big self-portrait, 1967-1968, peinture acrylique sur toile, 273,1 x 212,1 cm, Walker Art Center Minneapolis

# data[].attributes.body
- hyperréalisme --> illusion d'une photographie
- autoportrait en noir et blanc
- reproduit la photo: fumée, reflets, flou,...etc --> capturer le moment

# data[].attributes.headline
Duane HANSON, Tourists II,1988,Sculpture peint à l'huile, Londres ,The Saatchi Gallery

# data[].attributes.subject
Duane HANSON, Tourists II,1988,Sculpture peint à l'huile, Londres ,The Saatchi Gallery

# data[].attributes.body
-mise en scène réalité avec des touristes avec leurs bagages, leurs vestes à fleurs et leurs appareil photos autour du cou ainsi que les lunettes de soleil.
-deux personnes atteintes d'obésités.

# data[].attributes.headline
Eugène DELACROIX, La mort de Sardanapale, 1827, Huile sur toile, 392x496cm, Musée du Louvre, Paris

# data[].attributes.subject
Eugène DELACROIX, La mort de Sardanapale, 1827, Huile sur toile, 392x496cm, Musée du Louvre, Paris

# data[].attributes.body
-raconte l'épisode dramatique de la mort du souverain Sardanapale.
-quand la défaire arriva il décide de mourir avec toutes ses femmes, ses chevaux et de bruler le palais.

# data[].attributes.headline
Banksy, La fille et le soldat, Street art, Graffiti au pochoirs, Bethletem 2007

# data[].attributes.subject
Banksy, La fille et le soldat, Street art, Graffiti au pochoirs, Bethletem 2007

# data[].attributes.body
-inversion rôle des deux personnages.
-petite fille fouille le soldat.
-soldat symbolise l'oppression militaire.
-petite fille symbolise les civils oppressés.
-manifeste le droit à l'enfance et l'innocence.

# data[].attributes.headline
Felice VARINI, Cercles concentriques excentriques, 4 mai - 30 septembre 2018, feuilles d'aluminium peintes déposées sur le bâtiment, cité de Carcassonne.

# data[].attributes.subject
Felice VARINI, Cercles concentriques excentriques, 4 mai - 30 septembre 2018, feuilles d'aluminium peintes déposées sur le bâtiment, cité de Carcassonne.

# data[].attributes.body
- œuvre in situ
- installation originale basée sur le principe de l’anamorphose (déformation réversible d'une image à l'aide d'un système optique)
- succession de cercles jaunes qui modifient profondément la perception du lieu et la vision du monument

# data[].attributes.headline
Roman Opałka, 1965 / 1 – ∞, 1965, Peinture acrylique sur toile de coton, 196 x 135 cm,

# data[].attributes.subject
Roman Opałka, 1965 / 1 – ∞, 1965, Peinture acrylique sur toile de coton, 196 x 135 cm,

# data[].attributes.body
- inscription de "détails"
- suite de nombre sur 231 toiles

# data[].attributes.headline
Andrea Pozzo, Le triomphe de Saint-Ignace, 1685

# data[].attributes.subject
Andrea Pozzo, Le triomphe de Saint-Ignace, 1685

# data[].attributes.body
- style baroque
- rapport à Dieu
- point de vue en contre-plongée

# data[].attributes.body
- huile sur toile
- 96,5 x 109,5cm
- National Gallery, Londres
-> 4 scènes représentées sur une seule et même image, il y a une circulation de regard, unité de l'espace mais pas du temps

# data[].attributes.body
- 31 x 247cm
- huile sur bois
- représentation des ouïes d'un violon sur le corps d'une femme par rapport à ses formes.

# data[].attributes.headline
Marina ABRAMOVIC, The Artist is Present, du 14 mars au 31 mai 2010, au musée Le MoMA à New york

# data[].attributes.subject
Marina ABRAMOVIC, The Artist is Present, du 14 mars au 31 mai 2010, au musée Le MoMA à New york

# data[].attributes.body
- Deux chaises séparées par un table, l'une pour l'artiste, l'autre pour les spectateurs
- le public prend le relais pour un échange de regard avec l'artiste
- ils se fixent en silence jusqu'à ce que le spectateur donne sa place à un autre
- l'artiste sera restée assise pendant 736 heure  et 30 minutes sans manger, boire ou se lever
- près de 750 000 personnes auront assisté à cette performance

# data[].attributes.headline
Wassily KANDINSKY, Avec l'arc noir, 1912, Huile sur toile, 189x198cm, Paris, Centre Pompidou MNAM-CCI

# data[].attributes.subject
Wassily KANDINSKY, Avec l'arc noir, 1912, Huile sur toile, 189x198cm, Paris, Centre Pompidou MNAM-CCI

# data[].attributes.body
-rythme, résonance de crescendo s'adresser aux sensations tout est dissocier.

# data[].attributes.body
Rembrandt a peint des autoportraits tout au long de sa vie on peut donc voir son visage vieillir de plus en plus à chaque tableau ce qui permet donc de voir le temps passer et les effets qu'il a eu sur lui.

# data[].attributes.body
- "faire une recyclage poétique du réel"
- affiches lacérées
- geste artistique de quelqu'un d'autre que l'artiste, une sorte d'archéologie urbaine
- les différentes couches représentent les différentes semaines qui sont passées
- palimpseste : affiches accumulées au fil du temps, la lacération en découvre certaines parties

# data[].attributes.headline
Amorpha, fugue à deux couleurs, František Kupka, 1912

# data[].attributes.subject
Amorpha, fugue à deux couleurs, František Kupka, 1912

# data[].attributes.body
- format carré
- formes arrondies
- couleurs complémentaires/opposées mises cotes à cotes : contraste, plan/transparence
- travail sur la lumière, le rythme : influence de la musique
- recherche de la sensation/expression plutôt que de l'onirique

# data[].attributes.body
- photographie
- jeu sur les lignes et les formes : le ponton crée la séparation entre le haut et le bas du bateau, et entre les différentes classes sociales
- contrastes : sur le pont inférieur les personnes portent des habits clairs sur un fond sombre, alors qu’au contraire sur le pont supérieur les personnes portent des costumes sombres sur un fond clair
- cadrage particulier, il ne nous laisse voir qu’une partie précise de la scène.

# data[].attributes.headline
Saut d'un homme, Étienne-Jules Marey, 1886

# data[].attributes.subject
Saut d'un homme, Étienne-Jules Marey, 1886

# data[].attributes.body
- chronophotographie : prise de vue en rafale
- toujours sur la même planche

# data[].attributes.headline
Grand prix de l'ACF, automobile Delage, circuit de Dieppe, Jacques Henri Lartigue, 1912

# data[].attributes.subject
Grand prix de l'ACF, automobile Delage, circuit de Dieppe, Jacques Henri Lartigue, 1912

# data[].attributes.body
- photographie personnelle
- impression de mouvement donnée par la roue et les personnages de derrière déformés, le flou, et le cadrage : la voiture est coupée

# data[].attributes.body
- fresque
- fin du XVème siècle
- peinture religieuse
- espace représenté parcouru par la narration : par les chemins et les différents plans

# data[].attributes.headline
Boston Herald, Sawdust Sim, Paul F. Brown, 1907

# data[].attributes.subject
Boston Herald, Sawdust Sim, Paul F. Brown, 1907

# data[].attributes.body
- dessin
- le personnage joue avec sa case : la narration parcourt l'espace littéral du support

# data[].attributes.headline
Imponderabilia, Marina Abramovic et Ulay, 1977

# data[].attributes.subject
Imponderabilia, Marina Abramovic et Ulay, 1977

# data[].attributes.body
- performance
- spectateurs doivent passer entre les deux artistes nu
- question de la nudité et de la distance sociale

# data[].attributes.body
- 18 oct 1840 (prémices de la photographie)

- positif direct sur papier

- pour faire réagir l’académie qui soutenait mais ne finançait pas ses recherches
- autoportrait, scène fictive, tel un cadavre, torse nu, les yeux fermés,

- sens de la théâtralité et de la mise en scène

# data[].attributes.headline
Louise Bourgeois « Maman » 1999 fait en acier inoxydable avec des œufs en marbre . Elle fait environs 10m de haut 

# data[].attributes.subject
Louise Bourgeois « Maman » 1999 fait en acier inoxydable avec des œufs en marbre . Elle fait environs 10m de haut 

# data[].attributes.body
-gigantisme
-In-situ
-œuvre public
-série reproduit dans plusieurs pays
- certaines mamans sont des œuvres provisoires en marbres qui ne restent pas longtemps

Allain Quentin

# data[].attributes.body
Parchemin dont la première écriture, grattée ou lavée, a fait place à un nouveau texte. Plus largement, une œuvre dont l’état présent montre encore des traces de versions antérieures, un support réutilisable.

# data[].attributes.headline
Jean TINGUELY, Méta matics, 1959, œuvres d'art animées, machines elles-mêmes 

# data[].attributes.subject
Jean TINGUELY, Méta matics, 1959, œuvres d'art animées, machines elles-mêmes 

# data[].attributes.body
œuvres d'art qui créent des dessins aléatoires selon un programme prévu par l'artiste

# data[].attributes.headline
Barbara KRUGER, Your body is battleground, 1989, photo collage, 284.48 x 284.48 cm

# data[].attributes.subject
Barbara KRUGER, Your body is battleground, 1989, photo collage, 284.48 x 284.48 cm

# data[].attributes.body
œuvre qui souligne la domination dont ce corps fait l’objet pour mieux la dénoncer, détournement de l'image publicitaire

# data[].attributes.headline
Le dessein: idée que l'on forme, exécuter quelque chose, conception par l'esprit d'un but à atteindre, d'une fin à réaliser. 

# data[].attributes.subject
Le dessein: idée que l'on forme, exécuter quelque chose, conception par l'esprit d'un but à atteindre, d'une fin à réaliser. 

# data[].attributes.headline
Damien HIRST, Making Beautiful Drawings, 2007

# data[].attributes.subject
Damien HIRST, Making Beautiful Drawings, 2007

# data[].attributes.body
- système rotatif.
- intéractif, le spectateur peut le mettre en marche pour réaliser des "beaux dessins".

# data[].attributes.headline
Vera MOLNAR, Dispersés par le vent du large, 1999, collage, 25 x 25 cm chacun

# data[].attributes.subject
Vera MOLNAR, Dispersés par le vent du large, 1999, collage, 25 x 25 cm chacun

# data[].attributes.body
- carré rouge: hasard déplacé par le vent
- même motif qui se répète

# data[].attributes.body
- traces de pinceaux visibles / touche visible
- effets de matière
- couleurs juxtaposées et ombres colorées

# data[].attributes.body
- un ensemble de 7 robots qui réalisent trois grands tableaux.
- permet aux visiteurs de suivre le processus de création de ces "robots peintres".
- ce sont des "organismes" qui conçoivent eux-mêmes les formes artistiques grâce à un algorithme des déplacements d'une colonie de fourmis.

# data[].attributes.body
- dripping, action painting, expressionnisme abstrait.
- la toile est au sol, il recouvre entièrement la toile de manière aléatoire.
- "all over", recouverte entièrement.
- superposition, matière picturale épaisse, trace peinture.

# data[].attributes.headline
Do Women Have To Be Naked To Get Into Met Museum?

# data[].attributes.subject
Do Women Have To Be Naked To Get Into Met Museum?

# data[].attributes.body
Lucie rancoeur
Mis à jour en 2012. Affiche signée. 30,5 X 66 cm.
-> L’écriture est un moyen de communication percutante pour défendre une cause.
-> L’œuvre est engagé dans la défense des femmes et des personnes de couleurs exclues des arts et des Musées ou utilisées comme des objets.
-> L’écriture se fait slogan, parole vive, texte qui donne à réfléchir et qui demande le changement.
-> Mise en page à la manière d’une publicitéClermont-Ferrand

# data[].attributes.headline
Ai Weiwei, Law of the Journey (Loi du voyage), 2017, Galerie Nationale, Prague

# data[].attributes.subject
Ai Weiwei, Law of the Journey (Loi du voyage), 2017, Galerie Nationale, Prague

# data[].attributes.body
- 70m de long, 158 silhouettes
- caoutchou de Chine -> allusion à l'augmentation de bateau chinois avec des envois en Turquie qui vont être utilisés par les migrants -> grosse somme d'argent pour passer -> se faire de l'argent sur cette situation grave
- " Ceux qui se battent pour leur liberté sont les heros d'aujourd'hui."
=> art engagé -> montre la situation
- lien avec Banksy qui dénonce les même sujets

# data[].attributes.body
- exposition Monumenta 2011
- immersion du spectateur
- structure gonflable
- monumental
- couleur
- lumière

# data[].attributes.headline
Carré blanc sur fond blanc, Kasimir Malevitch 1918

# data[].attributes.subject
Carré blanc sur fond blanc, Kasimir Malevitch 1918

# data[].attributes.body
- carré blanc peint sur fond blanc cassé
(geneviève lol)

# data[].attributes.headline
Jacques-Louis David « Sacre de Napoléon » 

# data[].attributes.subject
Jacques-Louis David « Sacre de Napoléon » 

# data[].attributes.body
Fait de 1805 à 1807, huile sur toile de 621 x 979
-œuvre fessant partie du néoclassicisme

Florian Geffard

# data[].attributes.body
Série d'œuvre visuelles génératives infinies. Vidéos sur écran LCD, ordinateur, programme spécifique. 107 x 63 cm. Durée: infinie
La série War met en place des tableaux génératifs infinis de situations de guerre. Ce sont de vraies guerres entre des armées inépuisables de pixels programmés pour se battre et se tuer les uns les autres. Ce sont des carnages (de pixels), de grandes fresques guerrières abstraites, de grande violence, au pouvoir cathartique.

# data[].attributes.body
Lucie rancoeur
"Le pont Neuf empaqueté - Projet pour Paris" dessin en deux parties - 1985

(  38 X 244 cm et 106,6 X 244 cm -crayon, fusain, craie à la cire, pastel- Schéma de montage et photo aérienne )

-> « L’œuvre d’art, ce n’est pas l’objet mais le processus »
-> le dessin est « un chemin vers le réel »

# data[].attributes.body
Artiste Chinois

# data[].attributes.headline
Miguel Chevalier, Extra-natural, 2018, Galeries nationales du Grand Palais à Paris, exposition : Artistes et Robots.

# data[].attributes.subject
Miguel Chevalier, Extra-natural, 2018, Galeries nationales du Grand Palais à Paris, exposition : Artistes et Robots.

# data[].attributes.body
- Salle sombre, la seule lumière est la projection.
- Œuvre de réalité virtuelle générative et interactive.
- Les fleurs et plantes réagissent au passage d'un spectateur grâce  à des capteurs de présence.

# data[].attributes.body
Christo et Jeanne-Claude
Paris, 1985

# data[].attributes.body
Huang Yong Ping
Saint-Brevin-Les-Pins
Largeur:128m
Hauteur:3m
-Combination art et nature
-Idée modélisation avec la culture Chinoise
-Représentation mythologie et la mort
-Fossile (référence archéologie)

# data[].attributes.body
- art conceptuel : l’art prime sur la forme
- travail intellectuel
- 3 représentations d’un même objet
- 1965
- fait partie de la série  « One and Three » entamée en 1965

# data[].attributes.body
- oeuvre collaborative
- lignes irrégulières
- suite de couleur (noir, rouge, jaune, bleu)

# data[].attributes.headline
More Sweetly Play the Dance, William Kentridge (2015)

# data[].attributes.subject
More Sweetly Play the Dance, William Kentridge (2015)

# data[].attributes.body
- Installation vidéo de 8 canaux
- Procession protestataire
- Les parents de l’artiste étaient les avocats de Nelson Mandela
- Référence à l’apartheid

# data[].attributes.headline
Jean Tinguely, Méta-matic n°10, 1959, métal, papier et crayons feutres, moteur, 55,3 x 76 x 38 cm, Amsterdam, Stedelijk Museum

# data[].attributes.subject
Jean Tinguely, Méta-matic n°10, 1959, métal, papier et crayons feutres, moteur, 55,3 x 76 x 38 cm, Amsterdam, Stedelijk Museum

# data[].attributes.body
- Une oeuvre qui créer une oeuvre (dessin) --> moteur qui fait partie de la sculpture
- Les spectateurs peuvent participe  à l'élaboration des dessin ce qui en fait une œuvre participative - Il peut changer les feuilles et même les feutres de couleur
--> collaboration entre artiste/machine/spectateur

=> cette oeuvre peut aussi faire partie des catégories : geste, outil, trace; hasard; créér à plusieurs.

# data[].attributes.body
2012
-hyper réalisme
-sculpture
-anthropomorphisme fusion entre l’animal et l’homme (tète de renard sur un corps d’homme)
Réflexion sur le corps

Allain Quentin

# data[].attributes.body
Christo et Jeanne-Claude

Paris, 1985

# data[].attributes.body
L'art numérique se définit comme l’ensemble des œuvres qui s’emparent des nouvelles technologies pour questionner notre rapport au numérique. Dans ce sens, ne peut être définie comme numérique une œuvre qui utilise le numérique comme simple outil. Le numérique doit faire partie intégrante du processus créatif de l’artiste. Il intègre les nouvelles technologies afin de les sonder et de comprendre en quoi celles-ci modifient notre rapport au monde.

# data[].attributes.headline
L’Homme de Vitruve De Léonard de Vinci (1490)

# data[].attributes.subject
L’Homme de Vitruve De Léonard de Vinci (1490)

# data[].attributes.body
-Dimensions : 35 cm x 26 cm

N° d’inventaire : 228

Date : Vers 1490
Période : Renaissance

-L'homme de Vitruve est le symbole de l'humanisme, l'homme étant conçu selon des proportions mathématiques et étant considéré comme le centre de l'univers.

# data[].attributes.body
- 460 x 880cm
- Technique : Tempera sur Gesso

# data[].attributes.body
Une cascade réagissant aux déplacements des spectateurs, dans le "Mori Building Digital Art Museum: teamLab Borderless"

# data[].attributes.headline
Scaf, le spécialiste des graffitis en trompe-l’œil 

# data[].attributes.subject
Scaf, le spécialiste des graffitis en trompe-l’œil 

# data[].attributes.body
-  Des mises en scène drôles et singulières avec les personnages qu’il dessine sur les murs

- Références de la pop culture

- Gollum, Rick et Morty, Street Fighter,  ou encore Retour vers le futur

# data[].attributes.body
-Création : 1485–1486
-peint selon la technique de la tempera
-une allégorie de la beauté féminine et de la pureté
-représentée sous sa forme « anadyomène »
-allusion directe à la mythologie grecque sur la naissance d'Aphrodite

# data[].attributes.headline
Alex Kiessling, Long distance art, 2013.

# data[].attributes.subject
Alex Kiessling, Long distance art, 2013.

# data[].attributes.body
- Un artiste crée une oeuvre d'art alors que deux bras robotisés réalisent simultanément le même dessin à distance (à Londres et Berlin)

# data[].attributes.headline
Tristan’s ascension : plongée mystique dans l’œuvre de Bill Viola

# data[].attributes.subject
Tristan’s ascension : plongée mystique dans l’œuvre de Bill Viola

# data[].attributes.body
- Présentée en 2005

- Installation vidéo haute définition de 5,8 sur 1,32 mètres, couplée à un dispositif de 4 canaux audio avec subwoofer

- Technique : « sculpter le temps »

- Sensation extrême de vie, de mort, de temps suspendu, la beauté absolue du vide ressentie sous l’eau

# data[].attributes.body
La matérialité de l'œuvre ; l'objet et l'œuvre

"- La transformation de la matière : les relations entre matières, outils, gestes ; la réalité concrète d'une œuvre ou d'une production plastique ; le pouvoir de représentation ou de signification de la réalité physique globale de l'œuvre."

# data[].attributes.headline
James Nizam, « Octagramme », 2011, détournement de la lumière par des miroirs, 

# data[].attributes.subject
James Nizam, « Octagramme », 2011, détournement de la lumière par des miroirs, 

# data[].attributes.body
- présence visuelle physique à l’immatérialité de la lumière
- ajout de la couleur par des triangles lumineux colorés

Bétin Gwenaëlle

# data[].attributes.body
Joana Vasconcelos, Material Girl, 2015

# data[].attributes.headline
Caravage « David avec la tête de Goliath » 1610

# data[].attributes.subject
Caravage « David avec la tête de Goliath » 1610

# data[].attributes.body
Huile sur toile de

125 cm × 101 cm (49 in × 40 in)

-clair obscur
-représentation d’une histoire croyante
- Un des nombreux tableaux de Caravage représentant une scène de l’histoire de David et Goliath

Florian Geffard

# data[].attributes.body
Head on -  Cai Guo Qiang (2006)

# data[].attributes.body
Spiral Jetty- Robert SMITHSON (1970)

# data[].attributes.body
1. -Œuvre détournée qui fait référence au nymphéas de monet

2. - l’ajout de chariot et de cones a pour but de dénoncer le consumérisme et le mépris de l’environnement

Remy Malo

# data[].attributes.headline
Le Bal Bullier, Sonia Delaunay, 1913, Dimensions (H × L) : 97 × 390 cm, huile sur toile

# data[].attributes.subject
Le Bal Bullier, Sonia Delaunay, 1913, Dimensions (H × L) : 97 × 390 cm, huile sur toile

# data[].attributes.body
- Artiste du courant artistique orphisme          - Représentation des danseurs à la limite de l'abstraction
-Couleurs complémentaires = impacts visuels + fort
- Format long qui donne une impression de continuité donc on suit l'œuvre comme une vidéo = Mouvement (rappel au titre "Le Bal Bullier" donc rapport au rythme de la danse)
- Transcription du mouvement par les formes en couleurs

# data[].attributes.headline
« Au delà des limites »- installation digitale du collectif TeamLab, 2018, Vue de l’exposition à La Villette – Paris

# data[].attributes.subject
« Au delà des limites »- installation digitale du collectif TeamLab, 2018, Vue de l’exposition à La Villette – Paris

# data[].attributes.body
-oeuvre numérique et interactive
-l'objectif est d’explorer la relation entre l’humain et la nature à travers l’art et les technologies numériques
-le collectif japonais plonge les visiteurs dans un univers onirique
-expérience visuelle, sensorielle et esthétique

Sahra Menai

# data[].attributes.headline
Gino Severine , Danseuse articulée de 1915 

# data[].attributes.subject
Gino Severine , Danseuse articulée de 1915 

# data[].attributes.body
- une peinture
- il y a du mouvement à travers les bras ainsi que la robe
- trâce et geste

# data[].attributes.headline
Gino Severini, Danseuse articulée de 1915

# data[].attributes.subject
Gino Severini, Danseuse articulée de 1915

# data[].attributes.body
- élément en carton relié entre eux à la manière d’une marionnette.
- impression de mouvements par la gestuel des bras et jambes ainsi que les plis de la robe.
- interaction avec le spectateur.

# data[].attributes.headline
Graffiti de Bethlehem, Banksy, 2008, 1 770 × 1 851 cm

# data[].attributes.subject
Graffiti de Bethlehem, Banksy, 2008, 1 770 × 1 851 cm

# data[].attributes.body
-street art
-Photo: Pawel Ryszawa
-Graffiti antimilitariste de Banksy réalisé sur le mur de Béthléém.
-le soldat symboliserait l’oppression militaire et la petite fille, les civils oppressés.
-En désarmant le soldat, en plaçant l’arme derrière  la petite fille, Banksy semble manifester le droit à l’enfance, à l’innocence.

Ambre Chomyez

# data[].attributes.body
Spoerri a gardé des tables de diné sans y toucher , et les a coulé dans de la résine , ainsi les tables deviennent des tableaux.

L'aspect temporelle est marqué par la nourriture qui se retrouve figer dans la résine , se qui est éphémère devient éternel (en théorie).

Mais aussi d'une manière plus abstraite , en figeant dans le temps cette instant /ce moment qu'as été le dinné d'où est née la table .

Tom Quinternet-Saniard .