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Depuis le 15 février, huit films de Claude Chabrol ont rejoint le catalogue de la plateforme de streaming Netflix. Le réalisateur rejoint ainsi ses amis de la Nouvelle Vague -François Truffaut, Alain Resnais et d'autres pontes du cinéma d'art et essai comme David Lynch. Ces œuvres doivent venir enrichir l'offre du géant du numérique, lui donnant par la même occasion une image de connaisseur auprès des cinéphiles, généralement réticents à l'idée de quitter la salle de cinéma.
Netflix : bête noire du milieu cinématographique ?
Quel endroit plus prestigieux pour les cinéphiles que les marches du Festival de Cannes ? Sur la croisette, le septième art est mis à l'honneur chaque printemps.Toutefois, Netflix s'en trouve banni. Malgré l'émergence de la plateforme, le festival ne l'accepte toujours pas.

La raison du contentieux est simple, il s'agit de la " chronologie des médias ". Le principe est le suivant : plus un média audiovisuel investit dans le cinéma, plus tôt il pourra diffuser des long-métrages après leur sortie en salle. Concrètement, Canal +, qui consacre au septième art 12,5% de son chiffre d'affaires annuel, peut diffuser des films huit mois après leur sortie tandis que Netflix doit attendre près de trois ans. La plateforme est ainsi dénoncée par les professionnels car elle ne participe que très peu au financement du cinéma mais gagne de plus en plus de parts de marché.
Changer d'image pour convaincre
L'entreprise Netflix, fondée en 1997, entend pourtant bouleverser cette " chronologie des médias " et diffuser des œuvres en lieu et place des salles obscures. Pour convaincre le milieu de sa bonne volonté, Netflix a dû employer de grands moyens. Le rachat des classiques du cinéma fait partie du processus. L'idée est de faire de son catalogue une bibliothèque des grands films afin de montrer son respect des aînés.

Autre stratégie adoptée par le géant américain : se poser en nouvel el Dorado des réalisateurs. Il promet ainsi aux jeunes auteurs une indépendance totale dans leurs choix artistiques. En 2019 par exemple, le maître Martin Scorsese a été débauché pour montrer la voie, affichant partout sa liberté de créer. Néanmoins, le résultat fut mitigé à la sortie de The Irishman. Le réalisateur new-yorkais endossant aussi la casquette de producteur, de nombreux critiques ont pointé du doigt un manque de cohérence artistique, imputé à sa trop grande liberté. Les producteurs, peu présents dans les films Netflix, ont un rôle primordial dans le processus d'écriture, notamment pour rendre une œuvre lisible par le grand public.
La mort annoncée de la salle de cinéma ?
Malgré les critiques, les cinéastes se ruent vers le streaming. Beaucoup de professionnels ont trouvé à travers les plateformes une alternative à la fermeture des salles suite à la crise du Covid-19. Les partenariats entre les distributeurs de films et Netflix se sont alors multipliés, laissant entrevoir le début de la fin pour les grands écrans, selon une partie de la presse spécialisée.

En ce mois de mars, une nouvelle chronologie des médias devrait être présentée. Il est certain que Netflix pèsera lourd dans les négociations, fort de ses sept millions d'abonnés. Avec sa nouvelle image de cinéphile, la plateforme compte gagner des droits de diffusions plus rapides, avec pour objectif final de se substituer aux salles. Cependant, une donnée n'est pas négligeable pour les professionnels : aucune plateforme ne permet actuellement d'engendrer autant d'argent que les salles de cinéma. Les sièges rouges n'ont donc pas dit leur dernier mot.
Armand MOREIRA
Couverture : Illustration de Mélina PHUNG

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Depuis le 15 février, huit films de Claude Chabrol ont rejoint le catalogue de la plateforme de streaming Netflix. Le réalisateur rejoint ainsi ses amis de la Nouvelle Vague - François Truffaut, Alain Resnais et d'autres pontes du cinéma d'art et essai comme David Lynch. Ces œuvres doivent venir enrichir l'offre du géant du numérique,...

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Article écrit en anglais

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On March 15th, the United Nations (UN) recorded at least 138 dead since protests began against the coup in Burma. The Tatmadaw - the name of the Burmese armed forces - came to power on February 1st after the arrest of President Win Myint and Aung San Suu Kyi, state counselor and real possessor of power. Raised during the democratic transition that the country has been going through for the past ten years, the Burmese youth largely supports the protest movements, unprecedented since the independence in 1948.
The fight of Generation Z
Since the coup, several thousand people have been demonstrating every day, especially in Rangoon, the main city of the country. Different social classes, religious representatives and ethnic groups joined the movement over the days of protests. However, another battle is unfolding not far from the streets. Social media, which became essential since the Arab Spring of 2011, once again have an important weight in the protest. On Twitter, this can be seen in particular with the hashtags #HearthevoiceofMyanmar or #RespectOurVotes. Generation Z, people under 25 years old, controls social media better than the military who are "late, [and] cannot interfere in this sphere", Burma specialist Sophie Boisseau du Rocher explains to the French media Franceinfo. In response, the armed forces have taken direct actions : as the martial law is established in major cities across the country, the internet is cut every night, which allows the arrest of protesters.
The "Milk tea alliance"
Among the various hashtags, the #milkteaalliance, used in every denunciation of military abuse, goes beyond Burmese borders. The term has been used for several months during protests in countries of South and East Asia and refers to local customs. Associated with drawings of cups of tea, it reminds of the popular way of consuming this drink in some countries : with milk in Hong Kong, iced in Taïwan, sweet in Thailand. The demonstrators' aim is to point out these characteristics in order to distinguish themselves from China - where tea is consumed plain. This nod to the Middle Kingdom is not trivial. With #milkteaalliance, demonstrators intend to show their main objective : to defend democracy against authoritarian powers inspired by China. In Burma, the country of President Xi Jinping is also denounced for its feeble positions against the military junta. Several Chinese factories were set on fire in reprisal.
A dystopian future
Another symbol from popular movements in neighboring countries is used by the young Burmese. At each demonstration, the population raises three fingers to the sky. This rallying symbol is directly inspired by the Sci-Fi trilogy The Hunger Games. In these movies, a dystopian regime sends young people to kill each other in a game show. Here, the youth itself chose to fight and defend its freedom against the military junta. The symbol has become a reference, even for the political and diplomatic sphere. Burma's ambassador to the United Nations, Kyaw Moe Tun, raised three fingers during a speech at the UN on February 26th after calling for an immediate end to the coup.

Despite an almost unanimous international community denouncing the illegal seizure of power, the military junta still represses its population.The armed forces, which own the main foundation of the Burmese economy, are today accused by many specialists of not defending the unity of the country as they declare, but rather its economic interests, challenged by the democratic transition.
Armand MOREIRA
Couverture : Image from © The Hunger Games (based on Susanne Collins's novel) - Gary Ross - Color Force - 2012

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On March 15th, the United Nations (UN) recorded at least 138 dead since protests began against the coup in Burma. The Tatmadaw - the name of the Burmese armed forces - came to power on February 1st after the arrest of President Win Myint and Aung San Suu Kyi, state counselor and real possessor of...

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Le 22 février 2021 restera pour beaucoup une journée noire. Dans l'après-midi, une vidéo inattendue intitulée " Épilogue " est publiée par le duo parisien Daft Punk, après sept années de silence. Alors que naît chez certains l'espoir d'un nouvel album, c'est en fait leur séparation que les deux humanoïdes annoncent. Drame aussi retentissant que la mort de Kurt Cobain à son époque, la nouvelle bouleverse plusieurs générations de fans.
Chefs de file de la French Touch
Formés en 1993 par Thomas Bangalter et Guy-Manuel de Homem-Christo, les Daft Punk sont avant tout les représentants de la French Touch. Popularisée dans les années 1990, l'expression désigne la jeune génération française de la scène électronique house. À l'époque, la musique techno est bannie de son pays d'origine, le Royaume-Uni. Forcées de s'exiler, les raves se multiplient au sein de l'Hexagone alors que les premiers DJ français - comme Laurent Garnier - font leur apparition.

Scène musicale très confidentielle, la French Touch va devenir un mouvement connu à l'international grâce aux Daft Punk. En 1995, le groupe sort le premier succès du genre, Da Funk, qui va permettre à la house music de toucher le grand public. En 1997, leur album Homework finit de lancer la démocratisation du genre.

Daft Punk (image extraite du clip vidéo de Get Lucky)

Des casques iconiques
Forts de leurs réussites, les deux Parisiens réalisent leur deuxième album, Discovery, en 2001. Porté par des tubes comme " One More Time " ou " Harder, Better, Faster, Stronger ", l'album donne au duo une notoriété mondiale. À cette époque, les DJ français préfèrent l'anonymat à la starification. Dorénavant, les Daft Punk sont cachés derrière des masques - tout droit sortis d'un film de science-fiction - qui sont présentés par le duo comme un effet du " bug de l'an 2000 ". Avec son style unique, le groupe construit sa légende sur le mystère et devient une icône de la pop culture. Leur musique n'est alors plus la principale raison de leur succès. En 2003, les Daft Punk produisent le film d'animation Interstella 5555 du japonais Leiji Matsumoto avant de réaliser un long-métrage, Daft Punk's Electroma, qui suit la sortie de leur troisième album, Human After All, paru en 2005.
Un triomphe critique et populaire
Avec des apparitions limitées, les deux Français attisent l'engouement autour d'eux, notamment à travers des lives aussi rares que grandioses. En 2006, les Daft Punk se produisent sur la scène du célèbre festival californien Coachella. Lors de la représentation, ils dévoilent leur mythique scène triangulaire lumineuse. Le set est dantesque et devient une légende. De la tournée mondiale qui suit, le groupe sort l'album Alive 2007 qui leur permet de décrocher un premier Grammy Awards, la récompense musicale la plus prestigieuse qu'il soit. Sept ans plus tard, le duo sort ce qui sera son dernier album, Random Access Memories. Vendu à plusieurs millions d'exemplaires, l'album obtient cinq Grammy Awards et offre au duo un succès jamais atteint par des artistes de la scène électronique.

En 28 ans, les Daft Punk auront permis à une culture techno - trop longtemps ignorée - de s'exprimer librement, faisant ainsi danser des millions de fans. Ils se séparent en laissant derrière eux une œuvre iconique et intemporelle.
Armand MOREIRA
Couverture : Daft Punk - Epilogue (image extraite de leur vidéo youtube annonçant leur séparation)
Sources :

2 Electroma - Daft Punk - Daft Arts - 2006

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Le 22 février 2021 restera pour beaucoup une journée noire. Dans l'après-midi, une vidéo inattendue intitulée " Épilogue " est publiée par le duo parisien Daft Punk, après sept années de silence. Alors que naît chez certains l'espoir d'un nouvel album, c'est en fait leur séparation que les deux humanoïdes annoncent.

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Article - Sound of Surfing: Molécule x Nazaré

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Article - Sound of Surfing: Molécule x Nazaré

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Le magazine gratuit de Wave Radio, la radio associative d'Hossegor. Au sommaire : Musique, Surf, Ride, Environnement, lifestyle ! - page 34

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Interview - Équipe du film Sound of Surfing

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Interview - Équipe du film Sound of Surfing

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Entretien avec Molécule, Vincent Kardazik et Othmane Choufani

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Zoom - Sounds Of Surfing : Molécule X Nazare

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Reportage - Projection du film Bunker 77

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Reportage - Projection du film Bunker 77

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Entretien avec Takuji Masuda, Elodie Salles et Pedro Winter

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Entretien avec Alice David, Christophe Lambert, Rodolphe Lauga et Sneazzy

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À partir de 35min10 jusqu'à 41min40

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Le Bon, La Brute Et Les Canards 18/07/2019 : Métiers Du Cinéma / La Source

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Entretien avec Gautier Garanx, Justine Dupont et Pascal Bourricaud

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Reportage - International Surf Film Festival 2019

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Reportage - International Surf Film Festival 2019

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Zoom - International Surf Film Festival 2019

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À partir de 35min 12 jusqu'à 41min16

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12-04 SUITE881 #Le Mépris #Godard #sorties album #pochoir by Radio Campus Bordeaux

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Au menu de votre mag culturel, 
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Des sorties d'album avec Maxime
Du Street art avec Elea. 
De la bonne zic et de l'ambiance détendue avec le Capitaine Barberousse !