# data[].attributes.body
Colombina impersona il tipo comico della servetta graziosa. E' seducente, astuta, vivacissima ed è l'immagine perfettamente speculare femminile di Arlecchino. Per questo è sempre l'Amorosa o la moglie di Arlecchino, assume diversi nomi come ad esempio: Betta, Franceschina, Diamantina, Marinetta, Violetta, Corallina o anche Arlecchina. Nelle rappresentazioni è spesso oggetto di attenzioni da parte del padrone Pantalone, la qual cosa provoca la gelosia di Arlecchino.

Colombina è molto vanitosa e un po' civettuola e ci tiene ad avere un aspetto sempre ordinato e attraente. Non ha peli sulla lingua e riesce a mettere apposto qualche corteggiatore che non si comporta più che educatamente. Anche il suo eterno fidanzato, Arlecchino deve stare ben attento, se cerca di fare lo sdolcinato con qualche altra sua collega, perché lei sa come farlo rigare dritto.

Il suo modo di fare, così vivace e malizioso, nasconde un carattere forte e una naturale furbizia che fanno di Colombina un personaggio simpaticamente sveglia, molto amato dal pubblico.

Colombina, naturalmente bugiarda, usa sempre la menzogna a fin di bene per coprire gli amori della sua padrona, continuamente ostacolata da un padre burbero e severo.

Inoltre è una donna intelligente che si rende conto di vivere in una società fatta a misura di uomo dove, per sopravvivere, deve usare furbizia e sensibilità.

Colombina di solito non porta la maschera è indossa un corpetto aderente e un'ampia gonna a balze blu, una giacca rossa e un grembiulino bianco dove nelle tasche nasconde i messaggi d'amore, indossa delle scarpette nere semplici con un fiocchetto azzurro. Invece sul capo porta una "crestina" ovvero il fazzolettino tipico delle cameriere.

# data[].attributes.body
Farinella è la maschera tipica del carnevale di Putignano, Puglia, nato nel 1394. Il nome proviene dal piatto simbolo della cucina putignanese: una farina, di ceci e orzo, finissima spesso accompagnata da sughi, olio o fichi freschi.

All'inizio era visto come un ubriacone sbrindellato, negli anni '50 Mimmo Castellano gli rinnova abbigliamento e carattere: vestito con un abito a toppe multicolori, un gonnellino rosso e blu (i colori della città) e un cappello a tre punte con i campanelli, simbolo dei tre colli su cui sorge Putignano.

Allegro e scanzonato, con gli occhi beffardi e un sorriso ironico, rappresenta il carattere dei putignanesi: provocatori, ironici, innamorati della vita, del buon bere e del godere della tavola, orgogliosi della loro terra e del loro dialetto.

È simbolo del carnevale che dura tutto l'anno, festa che racchiude allegria, riflessione, malinconia, gioia ed eccesso. VITA.

# data[].attributes.body
Peppe Nappa è una maschera siciliana della commedia dell'arte, simbolo del carnevale di Sciacca.

E' beffardo, pigro, ma capace di fare alti salti e danze acrobatiche, goloso ed insaziabile e nelle trame ricopre il ruolo del servitore.

Ama stare in cucina, annusandone i suoi profumi; il cibo ed il vino sono la sua più grande passione.

Il costume è composto da una casacca e dei calzoni celeste chiaro, entrambi molto ampi e troppo lunghi, ed un cappellino di feltro bianco o azzurro.

Peppe Nappa viene rappresentato su un carro allegorico fuori concorso e apre annualmente la sfilata carnascialesca a Sciacca e in tutte le zone della Sicilia; diventando simbolicamente il "re" della città durante i giorni di festa.

# data[].attributes.body
Balanzone conosciuto anche come dottor Balanzone è una maschera di origine bolognese. Appartiene alla schiera dei "vecchi " della commedia d'arte. E' il classico personaggio "serio" saccente e presuntuoso.

Il suo stesso nome lo dimostra, infatti Balanzone deriva dal bolognese Balanzan ovvero "bilancione", bilancia ossia il simbolo della legge. Uomo dalle guance rosse e grosse , ha una grossa pancia ed e solito gesticolare molto. Indossa una piccola maschera che ricopre solo sopracciglia e il naso . Il suo costume rappresenta l'abito dei professori dell'Università di Bologna , toga nera, colletto e polsini bianchi, gran cappello tipico bolognese giacca e mantello nero. E' un uomo sempre pronto a vantarsi dei suoi titoli . Pignolo e cavilloso trova ogni minima scusa per iniziare i suoi discorsi senza senso. Gode di molta stima tra le altre maschere che si rivolgono a lui per parere legale ed egli non nega mai il suo aiuto.

# data[].attributes.body
Brighella è una maschera popolare bergamasca della commedia dell’arte. Deve il suo nome al suo carattere vivace e dispettoso. È il migliore amico di Arlecchino: entrambi sono i servi della commedia dell'arte ed entrambi sono nati a Bergamo. Al contrario dell'amico, Brighella non fa solo il servo ma un'infinità di altri mestieri. Il costume Viene raffigurato con giacca e pantaloni decorati con galloni verdi; ha scarpe verdi con pompon neri. Il mantello è bianco con due strisce verdi mentre la maschera e i cappelli sono neri.

# data[].attributes.body
Stenterello fu ideato, alla fine del 1700, da Luigi DelBuono, che di mestiere aveva fatto l'orologiaio fino al 1782, nella sua bottega in piazza Duomo. La passione per il teatro lo portò però ad abbandonare quella professione per calcare le scene.

Stenterello è la maschera tradizionale di Firenze. Conosciuto come l'unica maschera del Carnevale e del Teatro fiorentino, secondo le testimonianze di Pellegrino Artusi e Pirro Maria Gabrielli, fu anche l'ultima maschera della commedia dell'arte antica

# data[].attributes.body
Gianduja  è una maschera popolare torinese, che la tradizione lega al territorio astigiano, creata da due burattinai Giovanni Battista Sales e Gioacchino Bellonenata nel 1860 circa.
Il suo nome sembra derivare dalla locuzione piemontese Gioann dla doja, ovvero Giovanni del boccale.
Allegro e godereccio, incarna lo stereotipo piemontese del "galantuomo" coraggioso, assennato, incline al bene e fedele alla sua inseparabile compagna Giacometta.

Il suo costume si ispira agli abiti della tradizione folkloristica piemontese con una gonna lunga e larga. A questo si accompagna una camicia con scialle e un alto copricapo.

# data[].attributes.body
La maschera di Pulcinella, come la conosciamo oggi, è stata inventata a Acerra dall'attore capuano Silvio Fiorillo nei primi decenni del Seicento, ma il suo costume moderno fu inventato nell'Ottocento da Antonio Petito.

La qualità che contraddistingue meglio Pulcinella è la sua furbizia, ed è proprio con la sua proverbiale furbizia che egli riesce a trovare la capacità di risolvere i problemi più disparati che gli si parano davanti sempre però in favore dei più deboli a discapito dei potenti. Altra sua famosa caratteristica è quella di non riuscire mai a stare zitto e da ciò nasce l’espressione “segreto di pulcinella” cioè qualcosa che tutti sanno. Pulcinella rappresenta un personaggio che ha acquisito su di sé tutti i simboli e i significati del mondo popolare e contadino ed ha portato su tutte le scene dei teatri italiani, e non solo, un repertorio ricco di movimenti, gesti, acrobazie, danze tipiche e ritualità del codice gestuale partenopeo.

Di mestiere fa il servitore.

# data[].attributes.body
Capitan Spaventa di Vall'Inferna è la maschera ligure della commedia dell'arte creata dall'attore Francesco Andreini. Capitan Spaventa è un soldato sognatore, colto e di buon senso, in netta opposizione ad un altro capitano: lo sbruffone Capitan Matamoros. Rappresenta la caricatura del soldato di ventura, fifone, sbruffone e spaccone.Capitan Spaventa indossa un vestito a strisce colorate, gialle e arancioni, un cappello a larghe tese abbellito con piume colorate, ricchi stivali e una spada lunghissima che trascina facendo molto rumore. Ha dei lunghi baffi, un pizzo castano ed un naso spaventevole.

# data[].attributes.body
Pantalone nasce a Venezia intorno alla metà del Cinquecento, rappresenta il tipico mercante vecchio, avaro e lussurioso: il suo stesso nome è quello tipicamente imposto ai maschi delle famiglie agiate della Serenissima. Un simile personaggio era già presente nelle

commedie rinascimentali, ma la sua vera origine viene fatta risalire al personaggio del "Magnifico" che recitava nelle piazze accanto al servo Zanni, con contrasti comici che man mano conquistarono i primi palcoscenici della Commedia all'improvviso o dell'arte.

Pantalone inizialmente appare come un vecchio vizioso che insidia le giovani innamorate, le cortigiane, più spesso le servette della commedia.

Pantalone veste con un completo rosso con sopra a partire dalle spalle una giacca grigia, e un cappello rosso, con una maschera marrone.

# data[].attributes.body
Arlecchino (Lombardia_Bergamo)

# data[].attributes.body
Il suo vero nome è Domenico, ma per tutti i milanesi è ‘Meneghin’…

Meneghin era un servitore della domenica, uno di quelli pagati alla giornata per accompagnare le nobildonne a messa o per far loro compagnia durante una passeggiata in carrozza.

Solitamente è vestito con una lunga giacca marrone, calzoni corti e calze a righe rosse e bianche, cappello a forma di tricorno sopra una parrucca con un codino stretto da un nastro… In effetti ricorda molto un altro personaggio di nostra conoscenza…

Meneghino è la tipica maschera dei milanesi, impersona un servitore rozzo ma di buon senso, desideroso di mantenere la sua libertà e che non fugge mai quando deve schierarsi al fianco del suo popolo. E’ abile nel deridere i difetti degli aristocratici. e, come i milanesi, è molto generoso, sbrigativo e non sa mai stare senza far nulla.

# data[].attributes.body
Maschera della Commedia dell'Arte, introdottasi nel teatro scritto, secondo il Riccoboni, nel 1630, quando i "domestici" cominciavano a deporre la maschera e farsi una propria truccatura.

Tartaglia è una maschera tipica della città di Napoli, anche se le sue origini sembrano essere veronesi.

Il personaggio è quello di un vecchio, corpulento e goffo, affetto da forte miopia e accentuata balbuzie.

L'immagine e la postura particolarmente simile alla maschera padovana di Menego spesso traggono in inganno, come se si trattasse della stessa persona.

Il costume della maschera, costituito in origine di un abito e di un mantello verdi a strisce gialle, di un ampio collare bianco e occhiali verdi, variò in seguito nei colori e negli ornamenti.