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Al llegar a esta semana me he dado cuenta de que todavía no he descrito de como evoluciono nuestro proyecto desde el PechaKucha. La idea, como describí, se baso en la temática del vacio de la muerte.

Cuando Jean nos planteó que la casa se encontraba demasiado lejos dejamos la idea un poco de lado conforme pasaron los días.

Luego evolucionó a su segunda versión que tampoco era algo muy alejado a lo del principio ya que era poner unos videos editados de nuestros fallecidos sobre un área verde como una forma de entierro ceremonial.

Y ya como último fue en si una combinación de todo esto, ya que seguimos con la idea del proyector y seguimos con la idea del área verde solo que está vez lo proyectaríamos sobre unos objetos que fueran muy representativos de ellos.

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Masa con forma de capa, constituida de material orgánico, procedente de organismos sedentarios

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Es algo evidente, incuestionable, indiscutible, innegable, irrefutable, irrebatible, seguro, probado y claro

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Ciencia que estudia los mapas y cartas geográficas y cómo realizarlos.

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Viento que sopla del norte.

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En heráldica, color azul oscuro.

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FFT es la abreviatura de Fast Fourier Transform lo que significa que es un input externo de audio

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la ubicación o el establecimiento geográfico o físico de algo

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Masa mineral que rellena la grieta de una formación rocosa y que puede ser objeto de explotación

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Se denomina la rama de una disciplina que se ocupa del estudio y la descripción de las formas externas de un objeto

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Sensación secundaria o asociada que se produce en una parte del cuerpo a consecuencia de un estímulo aplicado en otra

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Disciplina que estudia la relación espacial entre personas como manifestación social y significante.

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Todo aquello referido al contacto, especialmente cuando éste se usa de manera activa

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Carpentier, N. (2016) Beyond the Ladder of Participation: An Analytical Toolkit for the Critical Analysis of Participatory Media Processes. Recuperado de:  http://dspace.utb.edu.ec/handle/49000/4724
(Significado de Interconectividad)

Coehlo, F. (2019). Significado de Morfología. Significados. Recuperado de: https://www.significados.com/morfologia/

Edgardo, H. M. E. (2011). Háptica. IMBIOMED la ciencia biomédica es parte del éxito. Recuperado de: https://www.imbiomed.com.mx/articulo.php?id=70038

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Geología (glosario) - glosarios especializados. glosarios servidor-alicante. (n.d.). Recuperado de: https://glosarios.servidor-alicante.com/geologia/

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Significado de Axiomático. Significados. (n.d.). Recuperado de: https://www.significados.com/axiomatico/

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Estoy agotado. El proyecto creo que saldrá a flote de una u otra forma decente, pero estoy agotado.  Al empezar este bloque no tenía una intención de ser líder del equipo, ya que había acabado demasiado cansado del anterior proyecto. La verdad pensé "que podría salir mal si alguien más toma las riendas por un tiempo" y como se podría esperar todo fue un desorden total.

Mi equipo no se supo organizar del todo bien y sentía que a veces no teníamos una dirección clara de lo que queríamos.  Por mi parte me puse en la edición ya que me sentía apto para ello y era un puesto que no se basaba en dirigir tanto la idea sino algo ya más enfocado en los resultados del trabajo que me pidieran hacer. Al final termine tomando el mando en varias ocasiones, más porque me surgían ideas interesantes que por otra cosa.

Sobre nuestro tema la realidad es que no esperaba que escogieran el mío fue algo que surgió de mi subconsciente, no me sentí del todo a gusto en un principio sobre usarlo ya que para mi era algo reciente, pero al final creo que muy en el fondo necesitaba expresarme sobre esto y no guardármelo del todo sobre este vacio que dejo la muerte de mi padre.

En conclusión se que yo también fui responsable de que no hubiera más orden en el trabajo, pero aun así considero que saldrá bien ya que si hubo un esfuerzo por parte de cada uno, pero no estaba del todo bien direccionado e íbamos a la deriva en muchas ocasiones.

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La comunicación de dos o más redes, que utilizando la red al máximo podemos compartir recursos, accesos y base de datos.

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La acción y efecto de intervenir algo, una situación, una oficina, un estado, entre otros.

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Para este día acordamos traer los objetos en los que proyectaríamos los videos para hacer pruebas de maping y de texturas. Por mi parte traje una camisa de mi padre que usaba mucho.

Le encargue a Jean que fuera con los demás para posicionar las cosas y que se vaya encargando de dejar listo el Resolume para que solo llegará a poner los videos, hice esto ya que iba atrasado con la edición y tenía que tener más tiempo para desarrollar de mejor manera estas visuales. Me base bastante en las estéticas y formas que vi en el Laboratorio de Arte Alameda especialmente de:

Tacita Dean
y
Doug Aitken

Ya que en una primera vista eran una secuencia de imágenes que pareciera que te quiere contar algo, pero sin el contexto es dificil dilucidar lo que trata de decir. Otra de nuestras referencias fue el Studio Shaft y su forma peculiar de dirigir series.

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Se nos dio tiempo de la clase para desarrollar la parte final de la Instalación. En este tiempo nuestro equipo hizo un avance de la Bitácora, otros la selección de fotos y videos para sus proyecciones y por mi parte me encargue de 2 cosas:
La primera siendo la edición de videos con unas cuantas imágenes que me mandaron y la segunda cosa que hice fue el  probar y desarrollar en mi computadora lo que aprendí con el profesor Juvencio sobre Resolume mientras hacía ejercicios y pruebas con el proyector que nos brindo por Karen para la Instalación.

Las pruebas sobre textura no las pudimos hacer este día ya que no traíamos los objetos con nosotros, pero tambien aproveche para instruir a Jean en Resolume como ayuda mientras me encargaba de editar los 4 videos de la Instalación.

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Revisión del avance de Bitácora 29/04/22

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Revisión del avance de Bitácora 29/04/22

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Llegado este día si estaba algo atrasado con mi bitácora y durante la clase la estuve puliendo lo que podía, al ser el #7 tuve algo de margen para poder completar o agregar unas cosas.

Al momento de mi turno tome notas de lo que se me iba indicando sobre las áreas de oportunidad y de lo que no se podía hacer. Al final termine con una lista extensa que iría corrigiendo el fin de semana, pero por el momento hice un segundo scouting con Jean para encontrar una zona de contingencia en caso de que lloviera cuando planeáramos ejecutar nuestra instalación. La verdad no tuvo muchos frutos solo encontramos un lugar que pudiera servir de forma aceptable. Aún así este recorrido ayudo a checar los lugares previamente revisados en la lluvia para inspeccionar sobre las conexiones a la electricidad cercana y saber si era viable el hacerlo en ciertos lugares lo cual eso si fue un rotundo éxito y me fije que disimulan muy bien los contactos en las áreas verdes del TEC para no perder esas vibras de naturaleza.

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En la segunda mitad de la clase empezamos a pensar las primeras ideas de lo que podríamos hacer para la instalación. Realmente se fueron sacando a la fuerza bruta y lo sentí algo tosco el pensar solo en una intervención sin ideas claras de que quiero hablar. Empecé  a hacer dibujos esperando a que algunas ideas despertaran, pero no fue de mucha ayuda al final sentí que saque ideas planas sin mucha profundidad.

Mis dibujos empezaron con algo muy literal de las mascaras que usa la gente, luego pase a algo más abstracto con solo un tren y un botón, luego fui desvariando dibujando una máquina humanoide, personas bizarras y luego una conversación con la muerte. Realmente no tenía ni ton ni son lo que estaba dibujando, pero tras escuchar a los demás compañeros ayudó a tener más perspectivas de lo que se podría hacer.

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Vimos el documental nombrado "Troublemakers" que narrá lo que fue el Land Art en Estados Unidos entre 1960 y 1970.

En si cuando lo vi lo primero que pensé es que se parecía y se sentía parte de este expresionismo abstracto que nunca pude llegar a comprender el detrás del porque la significación y contexto empezaba a tomar más fuerza que la obra en si misma, aún asi llegue a apreciarlo más ya que no eran cosas sencillas de hacer, se veían simples pero la ejecución y planeación detrás de estas era otra concepción muy diferente a lo que se veía en las galerías.

Lo que más me llevo del documental es el como describe a los artistas como estas personas obsesionadas con su arte sobre todo lo demás, siento que esto es un tipo de filosofía que deteriora a una persona y aún asi no lo puedo criticar porque de alguna forma he podido sentir ese sentimiento de hacer arte por el gusto y obsesión.

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Práctica con Makey Makey y las Inmersiones  05/04/22

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Práctica con Makey Makey y las Inmersiones  05/04/22

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Con la asistencia de la maestra Myriam hicimos un ejercicio práctico de programación en el que se nos dio un Makey Makey para hacer un instrumento musical que sirva para explorar las experiencias hápticas que se pueden crear a partir de la tecnología.

Estos conceptos de háptica y tecnología los vimos este mismo día al principio de la clase. Los puntos importantes que se desarrollaron fueron:
-Háptica
-Proxémica/ Proxemia
-Inmersión
-Distanciamiento
-Endo y Exo
-Espacio y Percepción
-Sinestesia

Este día se presto a ayudarme para recordar las bases de la programación que vi con Arduino y encontrarle un uso más practico que el solo prender y apagar luces LED.

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Touch Designer e Ideas (parte 2) 07/04/22

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Touch Designer e Ideas (parte 2) 07/04/22

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Este día sirvió para que dejáramos de un lado las ideas del resultado de una instalación y empezar con las bases siendo que no había una temática detrás de nuestras ideas, eran concepciones ambiguas de lo que tratábamos comunicar con la instalación y realmente no existía un tema. Por ende tuvimos una explicación de como desarrollar un tema y tomamos como ejemplo la Instalación que ya habíamos visitado en la Torre de los Vientos.

Esto nos sentó las bases para poder plantear las ideas de nuestros proyectos antes de pensar en su ejecución, lo cuál en mi opinión hizo más amena la estructura de como llegar a un resultado esperado, ya que sacar algo de la nada no es mucho mi estilo ya que no se me ocurren ideas espontaneas.

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Considero que esta visita fue la más importante para nuestro equipo de entre las 3 que hicimos. Ya que inconscientemente terminamos optando por una video instalación más adelante y si no fuera por la influencia de visitar este Laboratorio de Arte no creo que lo hayamos hecho de este modo.

Dentro del laboratorio observamos un despliegue de lo que es capaz hacer del video como instalación, se nos abrió un abanico de posibilidades que fuimos recopilando de la exposición de "El verano que nunca fue". Por mi parte destacaron Doug Aitken, Shirin Neshat, Pierre Huyghe, Tacita Dean, Mario García Torres y Fernando Ortega.

Tras esta experiencia empecé a darle un poco menos de relevancia a la pregunta "¿lo entenderá la audiencia?" y más importancia a la expresión y afectación que pueda generar el arte que haga. La idea de invitar a pensar un poco más allá de solo el arte.

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La naturaleza y tecnología en el arte 18/04/22

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La naturaleza y tecnología en el arte 18/04/22

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Para esta clase pudimos apreciar obras de un grupo de gente muy particular y que se fueron influenciando unos a otros sobre el arte co-creativo con la naturaleza y la forma en la que se pueda comunicar con las plantas y otros seres vivos de una forma en la que se descentralice al hombre y se busque el como expresar de manera artística o significativa las señales y sistemas comunicativos que tienen otras especies.

En si las personas que fuimos viendo fueron:
Ariel Guzik el que se considera como el padre de esto en México, luego a:
Marcela Armas
Gilberto Esperanza
Iván Puig y finalmente a:
Gabriela Munguía
Guadalupe Chávez Prado
Alejandro Mora.

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Concebimos la temática central de nuestro proyecto 18/04/22

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Concebimos la temática central de nuestro proyecto 18/04/22

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Este día también es relevante ya que fue en el que desarrollamos finalmente la temática central de lo que queríamos hablar y hacer con el Arte Instalación. Los profesores la aprobaron ya que no querían que se repitieran los temas o tratar conceptos muy sencillos o muy abstractos.

Entre el equipo teníamos distintos temas que fuimos desechando y creando. Entre los que teníamos en un inicio eran: El miedo al rechazo social en relaciones, no poder ayudar , estrés escolar, la ausencia de la muerte y relaciones. Tras hablar un poco con Juvencio juntamos ideas y surgió el tema de la Inacción e Indiferencia. Pero al final nos quedamos más con el Vacio de la muerte, algo filosófico el título que planteé, este tema fue de mi sugerencia y el que en un principio no usamos, ya que fuimos escogiendo los otros temas, pero que al final regreso al ir proponiendo ideas al profesor Luis y le atrajo esa un poco más que las otras.

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Arduino y Guadalupe Chávez Prado 19/04/22

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Arduino y Guadalupe Chávez Prado 19/04/22

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Esta clase fue especial ya pudimos tener una plática con Guadalupe Chávez Prado una de las artistas de las que pudimos ver un poco en la clase pasada. En los comentarios dejo unas notas que hice durante está plática, pero en simples palabras lo que más destaco fue este concepto de la co-creación que habíamos visto en la clase anterior aunque en ese momento todavía no definíamos bien que era y también fue relevante sobre esta noción de la ecología del ser.

Lo que casi se me olvida es que en está misma clase tuvimos nuestra práctica con Arduino que en mi opinión no lo sentí tan distante del Makey Makey, aunque no pudimos hacerlo al 100% el ejercicio ya que mi equipo no pudo conseguir un paquete de Arduino antes de la clase.

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Creo que la clase más importante hasta el momento para la concepción y desarrollo de la Instalación.

Lo que hicimos fue hacer una actividad que retomaba y emulaba lo que se conocen como presentaciones PechaKucha.

Lo primero que planteamos estaba entre proyectar una serie de imágenes sobre una casa vacía que había pertenecido con anterioridad a la abuela de Jean que ya falleció y por ende la razón de que estuviera vacía. La otra alternativa que teníamos en mente era poner una serie de objetos que dejaron nuestras personas cercanas que han fallecido. De estás ideas la que ciertamente me gusto más fue la del proyector y pensaba que iba a ser interesante, el único inconveniente es está casa se situá hasta Morelia

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Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo 22/04/22

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Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo 22/04/22

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Por mi parte no pude tener toda la experiencia que se planeaba, pero aún asi tras ver la casa estudio de Frida Kahlo y Diego Rivera fui capaz de apreciar algunos detalles que la hacen especial. Me cautivó bastante el estilo arquitectónico de Juan O 'Gorman, ya que eran casas simples pero a la vez raras con cualidades únicas; como las escaleras de caracol, las vidrieras enormes, el puente que las conecta, había tantas cosas que hacían que esta casa pareciera salida de una fantasía y a pesar de eso seguía siendo práctico su interior en función de los artistas.

Esta visita me aportó ver que hay diferentes enfoques en la arquitectura y que no siempre la perspectiva que consideras adecuada para la instalación puede haber 50 lugares en la misma casa donde se podría aprovechar lo que hiciste mejor. Buscar zona no es algo secundario es lo primordial.

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Este día se baso en ver más de Resolume y las herramientas que te proporciona para la proyección de diferentes formas en lugar de solo algo plano. Lo que hizo que por mi parte me decantará por usar este programa para nuestra instalación ya que nos habría más ideas creativas de como hacer el trabajo.

Por mi parte ya que soy el encargado de Edición se me encomendó el ver la exposición del profesor Juvencio, ya que solo se requería de una persona por equipo mientras los otros podían ir trabajando en la Instalación, mi equipo uso este tiempo para planear mejor la idea e ir avanzando tanto el diseño como el ir especificando de mejor manera los aspectos técnicos y conceptuales.

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Clase impartida por el profesor Juvencio en la que probamos y experimentamos con el recurso digital llamado Resolume.

Por mi parte este programa lo sentí mil veces más sencillo que lo que vimos con Touch Designer principalmente porque se asemejaba más a un programa de edición de video que a uno con vista de nodos. Aún así este día no fue en el que escogimos este programa para nuestro proyecto, ya que se nos hacía algo no muy distante al After Effects solo que está vez ves los ajustes en vivo y con unos cuantos gimics más.

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Desarrollo de Idea Final + scouting 26/04/22

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Desarrollo de Idea Final + scouting 26/04/22

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Al acabar la clase con el profesor Juvencio me reuní con mis compañeros mientras hablaban con la maestra Myriam. Al llegar entendí que seguían trabados en varios aspectos, en mi opinión sentí que el trabajo en equipo estaba siendo bastante mediocre ya que no se avanzaba nada y no se podían poner de acuerdo sobre lo que querían hacer de instalación, bastante indecisión.

Al final di la idea de que se podría proyectar lo que habíamos planeado  sobre objetos y pudimos continuar trabajando después de 2 horas en las que entendí que no se avanzó nada.

Al acabar la clase decidimos ir a hacer scouting en el Tec para decidir donde quedaría mejor nuestra instalación, al estar lloviendo me encargue de tomar las fotos de zonas en las que se podría poner la instalación y encontramos un lugar interesante en el cenote, en mi opinión yo prefería una zona diferente que encontramos y que sentía que aislaba bastante bien lo que necesitábamos, pero el cenote tampoco me desagrado como lugar.

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Touch Designer (parte2) e Instalación 28/04/22

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Touch Designer (parte2) e Instalación 28/04/22

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Al ya decidir como medio digital Resolume se hizo algo pesada está clase ya que si había nuevas posibilidades, pero con lo que teníamos nos bastaba para poder continuar con fluidez. Aún asi tome unas fotos por si se requería y puse atención a lo que se hacía para conectar nodos, lo que me hizo otra vez pensar que es demasiado complicado pensar en nodos el aspecto visual, ya me he ido acostumbrando, pero aunque tenga 1000 capas en un editor de video se me hace más intuitivo y se que le estoy poniendo a qué.

Después de retomar Touch Designer tuvimos tiempo para ir desarrollando la Instalación, al tener ya storyboards y artes conceptuales de lo que se planeaba fue más fácil el ir hilando todo y por mi parte el ir buscando referencias de lo que queríamos que fuera la estética visual de nuestros videos que me iba a tocar editar y a la par ir viendo con mis compañeros si les gustaba la propuesta visual por la que me estaba inclinando, la cuál aceptaron sin ninguna queja.

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Inicio del Curso                                                            28/03/22

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Inicio del Curso                                                            28/03/22

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En el transcurso de la clase exploramos el significado detrás de las palabras Arte Instalación, a la par que vimos ejemplos de este Arte con diferentes interpretaciones de diversos artista. Sobre todo fue una introducción en la que se nos planteo el objetivo del curso, el tema central y el plan de evaluación. Se hizo hincapié sobre las bitácoras y el como se deben ir desarrollando.
Viéndolo desde perspectiva lo que me dejo está clase fueron cosas muy básicas de lo que luego reiteraríamos para ver con más profundidad, no fue un día muy complejo por si mismo, pero si fue importante para establecer ideas de la clase.

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Se hizo en clase la actividad nombrada como esculturas de un minuto que era basada en la obra del mismo nombre de Erwin Wrum. La ejecución se trato más que nada de emular o recrear en foto esculturas que tenían que ver con una persona interactuando de manera anormal con un objeto cotidiano, como podría llegar a ser una silla, mesa, pelota, jarrón, etc.

Por mi parte lo tome más como una experiencia didáctica donde explorar la imaginación, lo que hizo que pensara más en la abstracción y uso de los objetos que en la foto de la escultura en si misma. Tras esto recibí unas cuantas críticas sobre mi composición, las cuáles tome más como recordatorio de siempre estar atento y enfocado en esta y no descuidarla; no cortar pies, no meter objetos extras, pensar en el uso del escenario. Otra cosa que me lleve como consejo es el ser más atrevido con la complejidad y riesgo de la pose de la persona.

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Día dirigido por la profesora Myriam y el profesor Juvencio en el que se hizo otra actividad para sobre todo tener más referencias a la mano y así tener más ideas en nuestro proyecto.

La actividad era que se escogía una obra de un artista que para la mayoría de nosotros eran desconocidos y se trataba de investigar a la autora, el concepto y significado de la obra, la descripción de la obra e indagar un poco más profundo al no solo dejar la búsqueda en internet, sino también en la biblioteca. Cosa que no salió como se planeaba ya que no hayamos la forma de buscar en el acervo cosas especificas. Aún así la idea al final de todo esto era que se compartiera la investigación con los compañeros y explicarla de tal forma que los demás pudieran dibujar la obra de su mente. Lo cuál me pareció bastante interesante y una forma algo distinta para aprender cosas.

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Fuimos toda la clase a la torre de los vientos y en el lugar pudimos entrar para poder observar la intervención de Luis Javier de la Torre llamada Árbol Suspendido.  Tras la explicación de la intervención fuimos a observar otras 2 piezas de la ruta de la amistad, El Muro Articulado y el Hombre de Paz, por mucha diferencia preferí la experiencia de la Torre de los Vientos ya que fue algo más que solo observar esculturas.

La experiencia me sirvió para poder apreciar como es que se puede desarrollar de manera creativa e interesante una idea sobre una instalación, el pensar a fondo sobre todos los detalles como el objeto, lugar, contexto, etc.