# data[].attributes.body
"La Balsa de la Medusa" - Théodore Géricault (1819) Basada en un naufragio real de la fragata francesa Medusa en 1816, esta obra refleja el desamparo de los sobrevivientes y denuncia la corrupción del gobierno francés. Géricault quiso exponer la crueldad y el sufrimiento humano, evocando el poder devastador de la naturaleza y la desesperanza. La composición y el uso intenso del color resaltan el dramatismo, el caos y las emociones extremas, características distintivas del Romanticismo.

# data[].attributes.wish_content.attachment_props.alternative_text
"La Balsa de la Medusa" - Théodore Géricault (1819)

# data[].attributes.body
"Libertad guiando al pueblo" - Eugène Delacroix (1830) Pintada tras la Revolución de Julio en Francia, Delacroix representa al pueblo que lucha por la libertad contra el régimen opresivo. La obra exalta el heroísmo y el ideal revolucionario de libertad, plasmando un mensaje de resistencia y valentía. El color vibrante y la atmósfera de acción ilustran la pasión y el individualismo, mientras que el tema central celebra la libertad como un valor universal.

# data[].attributes.wish_content.attachment_props.alternative_text
"Libertad guiando al pueblo" - Eugène Delacroix (1830)

# data[].attributes.body
"Caminante sobre el mar de nubes" - Caspar David Friedrich (1818) Esta obra refleja el espíritu introspectivo de la época romántica alemana, donde se exaltaba la naturaleza. Friedrich busca representar la soledad humana frente a la majestuosidad de la naturaleza, evocando una sensación de sobrecogimiento y misterio. El paisaje sublime, el énfasis en lo espiritual y la soledad del hombre expresan los temas del romanticismo alemán.

# data[].attributes.body
"Lluvia, vapor y velocidad" - William Turner (1844) En pleno auge de la Revolución Industrial, Turner aborda el impacto de la modernización en la naturaleza. Turner celebra la transformación y el dinamismo de la era industrial, fusionando la naturaleza con el ferrocarril en una atmósfera casi abstracta. La utilización de la luz y el color transmite una visión subjetiva y poética del paisaje, lo que permite ver la emoción y la energía en movimiento.

# data[].attributes.body
"La abadía en el robledal" - Caspar David Friedrich (1809) Friedrich se inspira en la estética gótica y en la búsqueda de espiritualidad del Romanticismo alemán. La obra refleja la dualidad de vida y muerte en un ambiente oscuro y sombrío, como un homenaje a las tradiciones medievales. El uso de ruinas y la ambientación melancólica acentúan la trascendencia espiritual y el misterio.