# data[].attributes.body
Danças folclóricas

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
O contexto histórico veiculado com a formação de cada estilo de dança clareia os motivos, causas e porquês de tantos questionamentos conceituais de cada dança. A partir disso, também, fica mais claro entender a grande manifestação das danças populares brasileiras.

A cultura brasileira é influenciada por europeus, africanos e indígenas. E é justamente dessas culturas que se constituem grandes manifestações populares e artísticas no país. O tropicalismo, a alegria e o Carnaval são mundialmente associados ao Brasil, mas a cultura brasileira vai muito além dessas palavras chaves, principalmente, quando tratamos das diversas danças existentes nos estados da nação.

Entre tantas, podemos destacar a Quadrilha, realizada geralmente em Festas Juninas, onde são celebrados os santos Antonio, João e Pedro; o Carimbó, dança de roda do litoral paraense; Bumba-meu-boi, pertencente ao folclore do Maranhão; o Congo, dança dramática de origem africana, que se realiza de preferência pelo Natal na região norte e nordeste; o Coco, dança popular de roda do norte e nordeste, originária de Alagoas, acompanhada de canto e percussão; o Xaxado, dançada por cangaceiros do agreste e sertão pernambucano; o Samba, dança também de origem africana com correntes rurais e urbanas, marcada pelo ritmo de compasso binário e acompanhamento obrigatoriamente sincopado; o Maracatu, dança coletiva de Pernambuco, representa um desfile em homenagem a um rei africano; Danças Gaúchas, marcadas pelo espírito de fidalguia característico do gaúcho; o Frevo, uma das mais conhecidas, agitadas e animadas danças do nordeste, rica em espontaneidade e improvisação e com música inspirada num misto de marcha rápida e polca.

E não para por aí. São diversas as danças, embaladas por personagens, músicas, histórias e festas deste território rico e, apesar de tantas coisas, recheado de uma cultura dançante ampla e surpreendente.

# data[].attributes.attachment_link.description
O contexto histórico veiculado com a formação de cada estilo de dança clareia os motivos, causas e porquês de tantos questionamentos conceituais de cada dança. A partir disso, também, fica mais claro entender a grande manifestação das danças populares brasileiras. A cultura brasileira é influenciada por europeus, africanos e indígenas.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Origem da Dança de Salão

Nas Américas, a dança a dois foi levada pelos colonizadores para diversas regiões, onde deu origem a muitas variedades como o Tango na Argentina, o Maxixe que deu origem ao Samba de Gafieira no Brasil e a Habanera, que deu origem a diversos ritmos Cubanos, como a Salsa, o Bolero, a Rumba entre outras.

Vários ritmos foram incorporados pela dança de salão. De acordo com os historiadores, as danças a dois, tornaram-se populares no início do século XIX, mas surgiram no século XIV e foram evoluindo, com o passar dos tempos, apenas entre os nobres.

A dança de salão chegou ao Brasil em 1914, a princípio com a Valsa e a Mazurca.

Em conseqüência da grande variedade de ritmos, as danças de salão são relacionadas como latinas ou clássicas.

As danças de salão latinas são: o Samba surgida com base na cultura africana, Rumba que surgiu em Cuba levada pelos escravos, o Meregue que, embora seja popular em outros países da América Central e América do Sul, é uma dança tradicional da República Dominicana, o Cha-cha-cha ligado ao Mambo é originário da rumba e Pasodoble surgido na Espanha.

A dança de salão clássica compreende os seguintes ritmos: o Tango, surgido na Argentina, a Valsa Vienense originária da Áustria, Valsa Inglesa, que é uma variação da Valsa Vienense, o Slow Fox surgida em Nova York, que é considerada uma das danças mais difíceis. Os passos dessa dança é embasada no ritmo Foxtrot. O Quickstep que surgiu nos Estados Unidos, também com base no Foxtrot, é mais rápida e fácil que o Slow Fox.

Características da Dança de Salão

O que conhecemos como dança de salão consiste em alguns tipos de danças executadas por um casal de dançarinos. A dança de salão no Brasil é um meio de entretenimento de integração social e recreação. Hoje em dia é muito comum encontramos diversas academias que ensinam danças de salão.

Alguns ritmos foram desenvolvidos no Brasil, como o Axé, o Forró, o Samba de Gafieira, o Maxixe entre outras. Este tipo de dança é representada de modo amplo, por qualquer ritmo de dança a dois. As danças de salão mais populares são: o Forró, o Samba de Gafieira, o Soltinho, o Bolero, o Tango, o Zouk, a Lambada e a Salsa.

A Dança de Salão e seus Benefícios

A dança de salão, além de ser entretenimento, é também uma maneira de praticar exercícios físicos, indicada tanto para jovens como para pessoas de mais idade, pois tem capacidade aeróbica que trabalha as funções respiratórias e cardiovasculares, além da flexibilidade e outros benefícios para o corpo.

Segundo os especialistas, a atividade estimula a perda de líquido auxiliando no emagrecimento. Embora a perda calórica possa variar de acordo com a intensidade do ritmo e o esforço físico e mental dos dançarinos, até mesmo as danças mais técnicas exigem muita energia e disposição dos interessados.

A dança é um exercício completo, que trabalha o metabolismo o fortalecimento da musculatura e a postura. Os resultados dos exercícios aparecem a partir do terceiro mês, isso, claro, pode variar de aluno para aluno. Mas o mais importante dos benefícios da dança de salão é o mental, pois aumenta a auto-estima e estimula uma vida social combatendo a depressão e o estresse.

Dança de Salão de Competição

A competição de dança dentro da dança de salão é conhecida no mundo todo como "Dancesport" ou "Ballroon".

Nessa modalidade as competições, seguem passos limitados divididos em três níveis de aprendizado (bronze, prata e ouro) ou (iniciados, intermédios, avançados). Os comitês de dança de salão internacional vêm tentando, freqüentemente, inserir essa competição de dança como esporte nos jogos olímpicos de verão. Ao todo são dez tipos de danças internacionais e nove com estilo americano.

As danças de salão são praticadas no mundo todo, segundo os padrões estabelecidos na Europa, principalmente na Inglaterra, tendo como referência para o ensino dessas danças, dois órgãos com sede nesse país, chamado ISTD (Imperial Society of Teachers of Dancing) e o IDTA ( Internacional Dance Teachers Association).

O objetivo inicial era uniformizar o ensino da dança numa linha social, porém imediatamente, começaram a organizar-se como competições, convertendo assim em atividade desportiva, justificando a designação atual de dança desportiva para a prática de danças de salão com objetivos de competição.

# data[].attributes.attachment_link.description
A Origem da Dança de Salão Nas Américas, a dança a dois foi levada pelos colonizadores para diversas regiões, onde deu origem a muitas variedades como o Tango na Argentina, o Maxixe que deu origem ao Samba de Gafieira no Brasil e a Habanera, que deu origem a diversos ritmos Cubanos, como a Salsa, oLeia Mais

# data[].attributes.body
Essa manifestação cultural foi reconhecida como uma forma de expressão e registrada como Patrimônio Cultural Brasileiro. A Roda e o ofício dos Mestres foram inscritos nos Livros dos Saberes e das Formas de Expressão. É divulgada pelo mundo todo, levando além de si, a cultura nacional, pois realiza diversos shows com apresentações de diversas manifestações culturais brasileiras.

# data[].attributes.attachment_link.description
Portal Pesquisa Escolar da Fundação Joaquim Nabuco.

# data[].attributes.attachment_link.title
Hip-hop, Cultura - Enciclopédia Latinoamericana

# data[].attributes.attachment_link.description
Em 2010, o Ministério da Cultura promoveu o prêmio Hip-Hop. Em São Paulo, a Secretaria Municipal de Cultura lançou o Fórum Hip-Hop e a Semana Cultural dedicada aos artistas do gênero. Em 2015, foi pintado o maior mural de grafite da América Latina, na avenida 23 de maio, em São Paulo, com a autorização da prefeitura.

# data[].attributes.attachment_link.description
Questão 105 da Enem 2011 resolvida e comentada no educação.