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O papel da tecnologia na Arte Contemporânea

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O papel da tecnologia na Arte Contemporânea

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Quem disse  que os museus precisam ser um ambiente de experiência única e estática? Você já foi em alguma exposição assim em São Paulo?

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A imersão transporta o público para outro mundo, sendo real ou imaginário, permitindo a manipulação e interação com o ambiente.

Quem disse que os museus precisam ser um ambiente de experiência única e estática? A interação com o espaço traz movimento, dinamismo e diversão à exposição. O Brasil está um pouco atrasado em relação à nova forma de observar o mundo e a arte, mas tem recebido bastante investimento nos últimos anos. é uma exposição imersiva e sensorial sobre as obras de Van Gogh, que está aberta para visitação em São Paulo, utilizando dos meios tecnológicos para levar ao mundo a beleza da arte expressionista. A ZW foi lá visitar a exposição, e pode garantir: a experiência imersiva é marcante.

Utilizando dos sentidos, as experiências imersivas alinhadas com tecnologias oferecem inesquecíveis e envolventes momentos. Hoje, os artistas podem utilizar de novas ferramentas para produzir arte de uma forma inovadora. Ao utilizar de holografia e projeção digital, permitem que os espectadores se conduzam para dentro da exposição se tornando parte da obra.

Em exposição aberta ao público essa semana, que vai de 13 a 17/7, no estacionamento do, Minas Shopping (BH/MG), o Museu Itinerante Ponto UFMG possui 5 salas, sendo 3 delas idealizadas e desenvolvidas pela ZW Design, com o objetivo de levar os visitantes às outras dimensões e ambientes, tudo através da imersão, sonorização e ambientação digital. O museu imersivo da UFMG é uma forma de ensinar a relação das pessoas com a natureza e seus quatro elemento (terra, ar, água e fogo). É necessário estar atento aos novos modos de aprender, ensinar e mostrar ao mundo suas artes e histórias.

O mundo vem se adaptando e tornando todo e qualquer meio de aprendizado mais interativo. Desta forma é possível estimular o desenvolvimento social e cultural da sociedade com dinamismo e ludicidade inerentes que funcionam como vias geradoras de informação.

Sempre existirá uma história sendo contada e a educação experiencial é uma das melhores formas de ensinar, relembrar e apresentar. Um exemplo são os museus do holocausto que de tão imersivos, tornam as experiências ainda mais viva e urgente!

Tóquio possui o Mori Building Digital Art Museum teamLab Borderless , primeiro museu do mundo a ser totalmente digital, imersivo e interativo. Os demais museus pelo mundo do TeamLabpossuem um ambiente de fluxo contínuo, onde é possível caminhar e adentrar nas obras.

E quem não gostaria de poder adentrar em uma obra de arte, e sentir parte dela, não é mesmo?

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A imersão transporta o público para outro mundo, sendo real ou imaginário, permitindo a manipulação e interação com o ambiente. Quem disse que os museus precisam ser um ambiente de experiência única e estática? A interação com o espaço traz movimento, dinamismo e diversão à exposição.

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Esculturas que romperam com as Leis da Física

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Esculturas que romperam com as Leis da Física

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Entre no site da figura acima e veja as 15 esculturas incríveis. Como elas são possíveis? Romperam com as Leis da Física? Qual conceito explica o sucesso delas?

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Incrível - Inspiração. Criatividade. Admiração.

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As esculturas e as instalações modernas quebram estereótipos, enganam a gravidade e surpreendem pelas soluções ousadas de seus autores.

Os responsáveis por estes trabalhos são verdadeiros especialistas porque transformam materiais de todos os tipos em obras de arte.

O Incrível.club reuniu várias fotografias de esculturas do mundo todo, em que a imaginação dos autores se mostrou insuperável.

Escultura equilibrista. Clube Nacional de Golfe, Nova Zelândia

Uma escultura de Nicolas Lavarenne, França

A cabeça do cavalo Marble Arch ( Arco de Mármore), Londres

'A escada para o céu', Austrália

'A mão da harmonia', Coreia do Sul

'Uma garota de Jersey', Ilhas do Canal

Uma escultura que se equilibra, Suíça

'O derretimento do cubo', uma escultura da exposição anual na Austrália, 2015

Uma escultura na Universidade de Michigan, EUA

Uma escultura na Suécia

'Poeira'. Escultura da exposição anual na Austrália, 2015

Uma escultura do Centro das Artes, EUA

Um edifício que está 'se afogando' na frente da Biblioteca Nacional, Austrália

'Uma garota voando', Filipinas

Escultura que se equilibra, Emirados Árabes

E você, conhece algum museu com esculturas incríveis, como o famoso Inhotim, em Minas Gerais? Se sim, mostre pra nós.

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15 Esculturas incríveis que romperam as leis da física

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As esculturas e as instalações modernas quebram estereótipos, enganam a gravidade e surpreendem pelas soluções ousadas de seus autores. Os responsáveis por estes trabalhos são verdadeiros especialistas porque transformam materiais de todos os tipos em obras de arte. O Incrível.club reuniu várias fotografias de esculturas do mundo todo, em que a imaginação dos autores se mostrou insuperável.

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O que são ferrofluidos? Qual parte da Física explica essa pergunta?

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Arte em ferrofluido

Um fotógrafo criou obras de uma forma diferente

A arte é a maneira de expressar emoções e ideais, e ela pode ser feita em diversas formas de linguagens. O fotógrafo Fabian Oefner decidiu abusar de cores e do magnetismo para criar imagens para a série Millefiori.

Ímãs e cores

O ferrofluido tem a coloração preta e possui nanopartículas de ferro que são misturadas em outras substâncias. Essas partículas ferromagnéticas interagem com ímãs e ganham formas diferentes e curiosas.

As obras monocráticas com ferrofluido tiveram um diferencial quando fotografadas por Fábio. Ele misturou aquarelas na substância, e o resultado impressiona nos detalhes e na riqueza das cores. Sobre o olhas das lentes do fotógrafo, novas imagens foram criadas. E, você pode conferir agora!

Caroline Ramos
Catalogo de ímãs MagTek, visualize nossos 5 tipos.

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Um fotógrafo criou obras de uma forma diferente A arte é a maneira de expressar emoções e ideais, e ela pode ser feita em diversas formas de linguagens. O fotógrafo Fabian Oefner decidiu abusar de cores e do magnetismo para criar imagens para a série Millefiori.

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Usar o Flash realmente estraga as obras de artes?

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Usar o Flash realmente estraga as obras de artes?

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Você já foi em um museu e pediram para não bater fotos com o Flash? Você entende o por que disso?

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Em muitos museus espalhados pelo mundo, um aviso é constante: "É proibido fotografar". Se há a permissão, não é possível tirar fotos usando o flash da câmera. Mas você já parou para pensar se a "luzinha" realmente prejudica as obras de arte? Será que há mais alguns motivos envolvidos?

Caso você já tenha se perguntado, fez muito bem, pois a sua câmera fotográfica pode não ser um dos vilões que prejudicam a arte.

Qual o problema do flash?

(Fonte da imagem: Reprodução/Vilamundo)

Para saber se a fotografia com flash é segura, a National Gallery de Londres realizou testes com o objetivo de verificar o dano da luz em obras de arte. Para começar, os pesquisadores usaram máquinas muito potentes - que deixariam a sua câmera "no chinelo". Eles colocaram os equipamentos de frente para painéis cheios de tinta e programaram disparos de sete em sete segundos por alguns dias e em uma distância menor do que um metro.

No final das contas, foi possível concluir que os raios ultravioleta (UV) e a intensidade da luz causam danos às pinturas e outras obras. Com isso, as cores de uma pintura ou de uma escultura podem mudar, perdendo a sua originalidade.

A pesquisa é falha

Segundo um estudo feito por Martin H. Evans, há falhas nos testes feitos. Em primeiro lugar, o tempo de exposição e a distância usada foram muito extremos. Dessa maneira, seria inevitável que as tintas sofressem alteração nas suas cores.

As câmeras usadas pela maioria das pessoas não é tão potente quanto os aparelhos da experiência, portanto, as lentes barram a maior parte da emissão de raios UV. Além disso, as pessoas tiram fotos obedecendo à distância mínima de cada obra - que normalmente é maior do que um metro.

Ou seja, os flashs não são prejudiciais como se pensava, mas ainda são vetados em quase todos os museus, assim como o ato de fotografar.

Outros motivos que proíbem

Fila para entrar no Museu do Louvre. (Fonte da imagem: Reprodução/LMMC)

A proibição do ato de fotografar em museus pode ter outras causas, mas continuam sendo apenas teorias. Uma delas é o fato de que pessoas fotografando ficam paradas e trancam os corredores do estabelecimento. Outra teoria é a de que as lojas de "lembrancinhas" vendem imagens das obras de arte e outros tipos de suvenir - ou seja, tirar fotos diminuiria as vendas.

Também é possível citar que ladrões podem fotografar as relíquias que pretendem roubar, assim como o local em que elas estão. Mesmo assim, há falhas nessa "afirmação", já que qualquer pode entrar em museus e os estabelecimentos normalmente distribuem mapas das suas dependências.

Contudo, a teoria mais coerente é a de que os direitos autorais das obras de arte não podem ser quebrados. Para que a reprodução aconteça por meios legais, o curador ou qualquer outro responsável sobre o acervo deve emitir uma permissão. Portanto, fotografias seriam uma tentativa frustrada de quebrar essa regra.

Fonte: Imaging Resource

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Fotografia: usar o flash realmente prejudica obras de arte?

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Em muitos museus espalhados pelo mundo, um aviso é constante: "É proibido fotografar". Se há a permissão, não é possível tirar fotos usando o flash da câmera. Mas você já parou para pensar se a "luzinha" realmente prejudica as obras de arte? Será que há mais alguns motivos envolvidos?