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Informes Educação Infantil - 01/08/2023.

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Informes Educação Infantil - 01/08/2023.

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Blog Prática | Gastronomia e Panificação

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As cores, os aromas e os sabores da cozinha regional brasileira comportam as influências e heranças africanas e europeias. Estas, mescladas às receitas dos brasileiros indígenas, construíram os paladares de caiçaras, caipiras, ribeirinhos, sertanejos, matutos, interioranos. E por que não os metropolitanos que habitam, de norte a sul e de leste a oeste, esse país complexo e fascinante.

Nesse cenário, os restaurantes investem na comida regional, em busca de proporcionar aos clientes experiências únicas e aquele desejo de conhecer um prato típico ou mesmo matar a saudade de casa.

Ficou curioso? Neste post, vamos conhecer os principais pratos e ingredientes de cada região e como a tecnologia ajuda no preparo dessas delícias da cozinha regional brasileira.

Região Sudeste

A Região Sudeste tem forte influência portuguesa, africana e de povos indígenas. Nela se produz café, milho, mandioca também conhecida como macaxeira e aipim em outras regiões. Arroz, feijão, leite e frutas que são usados nos principais pratos regionais.

No estado paulista temos as melhores pizzas, o famoso sanduíche de mortadela, o virado à paulista, cuscuz paulista e picadinho paulista como pratos típicos.

Em Minas Gerais o destaque principal é para o tempero caseiro e o fogão à lenha. Nesse estado, encontramos o famoso queijo minas e da Serra da Canastra. Temos o pão de queijo, galinha ao molho pardo, preparado no seu próprio sangue, feijão tropeiro, frango com quiabo, tutu com torresmo e couve.

No estado carioca destaca-se a feijoada brasileira acompanhada com farofa, couve, arroz, torresmo e laranja fatiada. Outros ingredientes famosos são: bacalhau, feijão preto, canjiquinha e camarão com chuchu.

No Espírito Santo, encontramos excelentes pratos com frutos do mar. A famosa moqueca capixaba na panela de barro com urucum e coentro, arroz com camarão, peixe ao molho verde, caranguejada, pirão e quibebe de abóbora.

Além dessas delícias, no estado capixaba temos a torta típica feita com uma mistura surpreendente de ingredientes: siri, sururu, camarão, ostra e bacalhau. Tudo isso com temperos picantes e ingredientes frescos da própria região.

Preparar todos esses pratos pode ser um desafio, visto que muitos ingredientes são altamente perecíveis. Para que isso não aconteça, precisamos aliar a tecnologia ao preparo dos alimentos para manter a essência dos ingredientes.

Região Sul

O Sul é muito conhecido pelo clima e pela presença de imigrantes europeus. Na culinária do Rio Grande, temos o famoso churrasco gaúcho, polenta e massas italianas, arroz carreteiro com carne de charque, chimarrão. Tem o cuscuz cozido no pano e a vapor com recheio de charque, salame, cebola, cheiro verde, limão e manteiga.

No preparo do churrasco temos um bom exemplo do uso da tecnologia quando se utiliza o defumador profissional com termômetro para o preparo da carne.

Em Santa Catarina a tecnologia na maricultura é bem significativa, ali são cultivadas: ostras, mexilhões, vieira e algas.

No Paraná o destaque fica para pratos como o famoso barreado, a carne de onça e o o pão no bafo. Além disso, o pinhão é um ingrediente bastante utilizado em pratos paranaenses.

Na Região Sul tem-se a produção de soja, trigo, milho, batata, laranja, uva, erva mate, gado de leite italiano e gado de corte nelore.

Região Centro-Oeste

A culinária do Centro-Oeste se justifica pela forte influência da pecuária e pelos frutos regionais. Alguns são pequi, guariroba, araçá, araticum, baru, buriti, caju, jatobá, jenipapo, mangaba, maracujá, murici, milho verde, amora preta e goiaba.

Todas essas frutas são usadas em vários pratos regionais como o famoso arroz e galinha caipira com pequi. Ou com guariroba, goiabada, pirão, farofa de banana, empadão goiano, pamonha, caldo de piranha e vaca atolada.

Como muitos frutos são perecíveis, a tecnologia do processamento para a produção de polpas de qualidade garante que possam ser usados em outras regiões do país.

Região Norte

A riqueza da Amazônia tem grande influência na culinária. O seu bioma fornece os principais ingredientes, como peixes, carnes, ervas aromáticas e temperos exóticos.

Outros produtos utilizados são: cupuaçu, guaraná, mandioca, jambu, pirarucu, tucunaré, urucum, açaí e castanha do Pará.

Os pratos típicos, como pato no tucupi, tacacá, maniçoba, mujica de pintado, caldeirada de tambaqui são preparos especiais. Aliados a práticas de tecnologia, conservam a essência de todos os seus ingredientes.

A tecnologia da piscicultura garante ingredientes sempre frescos sem agressão ao meio ambiente. O processo produtivo tem como objetivo a produção de proteína animal de forma sustentável.

Região Nordeste

A comida nordestina é conhecida pelo seu tempero picante, herança da africana enraizada na região. O alto teor calórico é destaque para a carne bovina e caprina, peixes e frutos do mar.

Os principais pratos são: moqueca de peixe, bobó de camarão, baião de dois, caruru, vatapá, acarajé. Há o rubacão, mistura de arroz com feijão verde, queijo coalho, charque e creme de leite. Tem o famoso escondidinho de carne de sol, a panelada, buchada, sarapatel, tapioca, rapadura, arroz com capote, caranguejada, cocada e paçoca.

Tudo isso com temperos típicos, tais como azeite de dendê, leite de coco e muita pimenta.

Todos os ingredientes são abundantes na região: coco, azeite de dendê, cana-de-açúcar, peixes e frutos do mar, mandioca, cacau, jambo, umbu, caju, dentre outros.

Mais uma vez a tecnologia auxilia no preparo alimentar e a sua distribuição para outros estados. Estamos falando dos alimentos ultracongelados que mantêm ao máximo suas características naturais e o seu valor nutritivo.

Concluindo

Em suma, incluir pratos da cozinha regional brasileira em seu estabelecimento é uma excelente forma de atrair novos públicos e aumentar a rentabilidade do negócio.

No entanto, a seleção da matéria-prima e a distribuição para bares e restaurantes espalhados pelo país é um grande desafio que a tecnologia procura superar.

Para isso, é importante investir no processamento e na conservação alimentar, o que envolve uma combinação de procedimentos que as cozinhas regionais brasileiras devem conhecer.

Gostou do post? Confira também como atender a demanda por restaurantes saudáveis.

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Cozinha regional brasileira: um panorama geral e principais pratos

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Conheça os principais pratos e sabores da cozinha regional brasileira e descubra como inserí-los em seu restaurante utilizando a tecnologia.

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O Brasil é bastante diverso culturalmente e, por consequência, o folclore do país também.

As lendas são parte importante das tradições folclóricas, e cada região brasileira possui histórias ou versões diferentes.

Selecionamos 8 lendas presentes na região Nordeste para que você conheça mais sobre esses mitos fantásticos que encantam - e amedrontam - as pessoas ao longo dos anos. Confira!

1. Lenda do Quibungo

Segundo essa lenda, que é muito contada na Bahia, o quibungo seria um monstro que persegue crianças rebeldes.

A aparência da criatura se assemelha a do bicho papão. Ele é peludo como um lobo, muito feio e malvado, e possui uma enorme boca cheia de dentes nas costas.

O bicho persegue as crianças que se recusam a dormir e que fazem malcriações. Quando capturadas, as crianças são devoradas e instantaneamente digeridas.

2. Lenda do Papa-figo

Segundo conta a lenda, esse ser é um homem velho e maltrapilho que vive perambulando com um saco nas costas onde guarda os ossos das crianças que ele capturou.

Também conhecido como "homem do saco", essa figura teria a intenção de pegar crianças para comer seus fígados, por isso o nome "papa-figo".

Em algumas versões, ele teria a aparência de um homem idoso, em outras possui também grandes orelhas e dentes de vampiro.

A história é contada para as crianças com a finalidade de causar medo e de afastá-las de estranhos.

3. Lenda do Barba Ruiva

A lenda do Barba Ruiva está relacionada à criação da lagoa Paranaguá, no Piauí.

Segundo os moradores contam, havia uma moça que engravidou do namorado e ficou muito triste. Envergonhada e em desespero, ela teve a criança, colocou-a em um tacho de cobre e pousou-a sobre um riachinho.

A Mãe-D'água, que vivia no riacho, ficou com raiva da situação e criou uma grande enchente, deixando as águas encantadas, de onde um choro de bebê era evocado. Era assim que nascia a lagoa Paranaguá.

Depois disso, conta-se que um homem começou a sair das águas. De manhã, ele surgia como um menino; à tarde como um jovem de barba ruiva; à noite, como um velho de barba branca.

Esse homem emerge da lagoa com a intenção de agarrar as moças que vão à beira do Paranaguá bater roupa. Conta-se que se ele for abençoado por uma dessas mulheres, o feitiço se desfaz.

4. Lenda da Cabra Cabriola

Cabra Cabriola é uma lenda contada principalmente em Pernambuco e teve origem no fim do século XIX.

Segundo contam, essa personagem é metade cabra, metade monstro, possui dentes afiados e um cheiro fétido.

Ela vive procurando por crianças para se alimentar, mas também ataca pessoas que andam nas ruas sozinhas durante a noite.

O pior, é que o caprino também tem a habilidade de entrar nas casas a procura de meninos desobedientes.

5. Lenda da Cidade Encantada de Jeriquaquara

Jeriquaquara, no Ceará, possui uma lenda sobre uma antiga cidade encantada que existia no local onde está hoje localizado um farol.

Era uma cidade incrível e próspera, onde vivia uma princesa que foi enfeitiçada e transformou-se em uma cobra. Com escamas douradas, ela manteve a cabeça e os pés de mulher, sendo uma figura abominável.

Ela deve ser desencantada com o sangue de algum humano, sacrificado para que volte a ser princesa e a cidade volte a existir.

Como nenhuma pessoa deu sua vida para que o feitiço seja quebrado, a princesa-cobra continua enclausurada.

6. Lenda da Alamoa

Essa é uma lenda presente no arquipélago pernambucano de Fernando de Noronha.

Lá, conta-se que existe uma mulher vivendo numa elevação rochosa perto do mar, o Pico, que tem 323 metros de altura.

A mulher tem aparência de alemã (por isso o nome "alamoa"). Branca, de cabelos e olhos claros, a moça encanta os homens, atraindo-os à sua morada.

Quando chegam ao Pico, a Alamoa se transforma em caveira e joga os homens do penhasco.

7. Lenda do Cabeça de Cuia

Existe uma história envolvendo o Rio Parnaíba, que divide os estados do Maranhão e Piauí.

Conta a lenda que havia uma família muito pobre. A mãe preparava sopas ralas para seu filho e colocava ossos na preparação.

O menino - de nome Crispim - certo dia se revoltou com a escassez de alimento e atirou o osso da sopa em sua mãe, que morreu atingida na cabeça.

Mas, antes de morrer, a mulher amaldiçoou o filho, obrigando-o a vagar pelo rio com a cabeça enorme, em forma de cuia.

A maldição só seria quebrada se Crispim matasse e comesse sete virgens de nome Maria. O menino então se desesperou e se matou, afogando-se no rio.

Desde então, seu corpo não foi encontrado e dizem que seu espírito continua vagando em busca das virgens.

8. Lenda da Comadre Fulozinha

A Comadre Fulozinha é uma personagem folclórica bastante conhecida no nordeste, principalmente na Região da Mata, que inclui Pernambuco e Paraíba Lá ela é chamada também de "Mãe da Mata".

Segundo conta a lenda, essa figura é uma cabocla de longos cabelos negros que vive pela floresta protegendo as plantas e animais. Por conta disso, pode ser confundida também com outra personagem do folclore, a caipora.

A Comadre Fulozinha pode ser muito amável, mas torna-se bastante maldosa com homens que adentram a mata para caçar ou desmatar. Ela usa seu assovio para deixá-los atordoados e perdidos na floresta.

Além disso, ela gosta de fazer nós nas crinas de cavalos e assustar as pessoas que não levam mingau para ela como oferenda.

Quiz do Folclore

Não pare por aqui. Temos mais textos sobre o folclore que você vai gostar:

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8 lendas folclóricas da região nordeste que você vai adorar

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O Brasil é bastante diverso culturalmente e, por consequência, o folclore do país também. As lendas são parte importante das tradições folclóricas, e cada região brasileira possui histórias ou versões diferentes. Selecionamos 8 lendas presentes na região Nordeste para que você conheça...

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As lendas da região norte são bastante influenciadas pela cultura indígena. Tal como as lendas de qualquer região do Brasil, elas são transmitidas de geração em geração, muitas vezes de forma oral.

Importantes para a identidade do nosso povo, as lendas folclóricas colaboram para o enriquecimento da cultura popular brasileira.

É por isso que o Toda Matéria selecionou 8 lendas do norte. Temos certeza que você vai gostar.

1. Lenda do Açaí

Numa tribo indígena, localizada onde mais tarde foi fundado o município de Belém do Pará, os alimentos se tornavam escassos em decorrência do aumento populacional, por esse motivo o cacique ordenou que todas as crianças que nascessem fossem mortas.

Assim aconteceu com a sua neta, sacrificada após Iaçã, sua filha, ter dado à luz. Iaçã sofreu muito e chorava sem parar, até que pediu ao deus Tupã que mostrasse ao pai uma forma de resolver o problema da tribo sem que fosse preciso matar as crianças.

Foi então que numa noite, Iaçã ouviu o choro de um bebê e ao olhar viu a sua filhinha junto de uma árvore. Correndo para ela, a menina desapareceu nos braços da mãe, onde também morreu Iaçã depois de tanto chorar.

Iaçã foi encontrada sem vida abraçada à palmeira e olhando com um semblante sereno e feliz para o topo da árvore, que estava repleta de frutinhos escuros.

Os frutos foram apanhados e dele fizeram um suco nutritivo que alimentou a tribo. O cacique batizou o fruto de Açaí (Iaçã, ao contrário) em homenagem a sua filha.

2. Lenda das Amazonas

As índias Icamiabas, que significa "mulheres sem maridos", tinham a sua própria tribo, onde não viviam homens.

Uma vez por ano elas recebiam índios numa festa com o objetivo de acasalarem. No ano seguinte, depois de terem dado à luz, entregavam os filhos do sexo masculino aos pais e criavam as meninas, oferecendo aos pais muiraquitãs, um amuleto em forma de sapo.

Navegadores deram o nome de amazonas às índias Icamiabas. Isso porque, desde a Antiguidade, ouviam falar em guerreiras que se recusavam a viver com homens e que usavam o arco e flecha como poucos o faziam. Para tanto, elas tiravam um dos seus seios permitindo manusear de melhor forma o arco e a flecha. A palavra "amazonas" decorre da junção de a-Mazón, que significa "mulher sem seios".

Ao atravessar o que hoje é conhecido como o rio Amazonas, esses navegadores avistaram mulheres com essas características e lutaram com elas, acreditando que se tratassem das mesmas guerreiras de que já tinham ouvido falar, batizando assim o maior rio do Brasil.

3. Lenda do Boto

Segundo a lenda, o boto-cor-de-rosa vive no rio Amazonas, de onde sai durante as festas populares da região.

Ao sair do rio o boto se transforma em um rapaz atraente e bem arranjado que, além de paletó branco, usa um chapéu - acessório que tenta esconder o rosto e, principalmente, o seu nariz comprido, característica que lembra o boto.

Durante as festas, o boto passa a noite toda em forma humana, ocasião em que aproveita para seduzir as moças que acabam por engravidar. Ao amanhecer, se transforma em animal e volta para o rio.

A lenda do boto é usada para justificar a gravidez de mulheres solteiras ou fora do casamento, motivo pelo qual, para se referir a essas crianças, surge o ditado popular "a criança é filho do boto".

4. Lenda da Cobra Grande

Certa vez, uma índia engravidou de uma das espécies de cobra grande existentes na região amazônica e teve um casal de gêmeos, Honorato e Maria. Como os filhos tinham o aspecto de cobras, a mãe lançou as crianças ao rio.

Honorato era bom, enquanto Maria era perversa e fazia mal aos pescadores e aos animais do rio. Assim, para acabar com as atitudes malvadas da irmã, Honorato resolveu matá-la.

Segundo a lenda, Honorato assumia a forma de homem nas noites de lua cheia, altura em que aproveitava para passear pela terra, o seu grande desejo.

Havia uma forma de libertar Honorato da terrível maldição de se transformar em cobra, mas ninguém tinha coragem de o fazer, até que um dia um soldado consegue feri-lo na cabeça e colocar leite na sua boca. A partir daí, o encanto foi quebrado e Honorato passou a viver com sua mãe.

5. Lenda da Mandioca

A filha do cacique tinha aparecido grávida, o que desagradou muito o chefe da tribo. Ele não queria acreditar que ela não sabia como tinha engravidado, tal como dizia ao seu pai. Até que certa noite, um sonho aconselhou o cacique a acreditar na sua filha.

Depois de nascer, Mani, como era chamada a indiazinha, era muito estimada na tribo, mas um dia sua mãe a encontrou morta.

Desolada com a perda, a mãe resolve enterrar Mani na sua oca e todos os dias chorava a morte da sua filha, que mesmo sem vida apresentava um semblante feliz.

As lágrimas da mãe eram tantas que molhavam a terra onde dias depois nasceu uma planta desconhecida que ela passou a cuidar. Ao notar que a terra estava ficando rachada, resolveu cavar na esperança que encontrasse sua filha com vida.

E, assim, encontrou uma raiz, a mandioca, junção das palavras "Mani" e "oca". Daí surgiu esse tubérculo nutritivo que é a base da culinária de muitos brasileiros, principalmente na região Norte.

6. Lenda do Mapinguari

Mapinguari é uma figura lendária da região amazônica. Medonha, essa criatura é peluda como um macaco, bastante alta, tem apenas um olho no meio da testa e a boca no lugar do umbigo.

Popularmente, é dito que alguns índios de idade avançada se transformam nesse monstro e vivem isolados na floresta emitindo gritos assustadores.

Além de destruir tudo o que encontram no caminho, assustam e até devoram pessoas, sendo capazes de enfrentar com facilidade caçadores habilidosos.

Os caçadores que conseguem escapar das garras desse selvagem ficam aleijados. Segundo a lenda, a única ameaça ao Mapinguari é o bicho-preguiça.

7. Lenda do Uirapuru

Quaraçá, um índio muito valente e que gostava de tocar flauta, tinha se apaixonado por Anahí, que era a mulher do cacique de uma tribo na região do Amazonas.

Sofrendo com esse amor impossível, o infeliz Quaraçá pede ajuda ao deus Tupã. Comovido com o índio, Tupã resolve transformá-lo em um pássaro, o uirapuru, já que ele gostava tanto de canto e de passear pela floresta na companhia da sua flauta.

E, assim, o índio pôde ficar perto da sua amada, pousando no seu ombro enquanto a índia se encantava com aquele belo pássaro. Acontece que o cacique também ficou encantando com o canto do pássaro e, um dia, tentando prendê-lo, perdeu-se na floresta.

Assim, a amada de Quaraçá ficou sozinha e ele poderia revelar o seu amor, mas para isso era preciso que ele tomasse novamente a forma humana, o que apenas seria possível se a índia descobrisse a identidade do pássaro de que ela gostava tanto.

8. Lenda da Vitória-Régia

A índia Naiá estava apaixonada por Jaci, o deus da lua. Na tribo, os índios costumavam dizer que Jaci buscava as índias mais belas para namorar e as transformava em estrelas.

Assim, todas as noites Naiá aguardava a chegada de Jaci com o desejo de que ela o conseguisse seduzir. Até que um dia, vendo a lua refletida no rio, Naiá inclina-se para beijá-lo e acaba caindo na água e se afogando.

Comovido com o que tinha acontecido à índia, Jaci resolve homenageá-la, mas em vez de transformá-la em uma estrela como as outras, a transforma em uma vitória-régia.

E daí tem origem a vitória-régia, conhecida como "estrela das águas", uma planta aquática nativa da Amazônia.

Quiz do Folclore

Não pare por aqui! Saiba mais sobre o riquíssimo folclore do nosso país e confira os textos:

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8 Lendas da Região Norte que você precisa conhecer

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As lendas da região norte são bastante influenciadas pela cultura indígena. Tal como as lendas de qualquer região do Brasil, elas são transmitidas de geração em geração, muitas vezes de forma oral. Importantes para a identidade do nosso povo, as lendas folclóricas colaboram para o...

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As lendas da região sul misturam as tradições indígena, africana, europeia e são usadas para explicar os costumes dos seres humanos e o comportamentos dos animais.

Também possibilitaram a criação de histórias de seres fantásticos e criaturas do outro mundo, às vezes, mal-intencionadas!

Por isso, preparamos uma seleção de oito lendas gaúchas a fim de que você conheça ainda mais o rico folclore brasileiro.

1. Lendas das Bruxas da Praia de Itaguaçu

A ilha de Florianópolis é conhecida como ilha da Magia, pois dizem que muitos seres sobrenaturais povoam aquelas praias e são responsáveis por vários fenômenos estranhos.

A praia de Itaguaçu, por exemplo, tem formações rochosas bastante curiosas.

Os nativos dizem, que certo dia, as bruxas que viviam por ali resolveram dar uma festa e convidaram vários amigos, como a Mula-sem-cabeça, o Curupira, o Saci, o Lobisomem e muitos outros. Só não chamaram o diabo, porque ele cheirava mal!

Porém, o diabo ficou sabendo da celebração e resolveu aparecer mesmo assim. Quando ele chegou, as bruxas ficaram surpresas e não sabiam o que fazer. Furioso, o diabo foi transformando as feiticeiras em pedras e elas estão ali até hoje, esperando que a raiva do coisa-ruim passe e as converta em bruxas novamente.

2. Lenda da Cuca

A Cuca é uma bruxa com corpo de jacaré e cabelos amarelos. Sua voz é horrível e seu grito pode ser escutado a quilômetros de distância.

Ela vive numa caverna preparando feitiços e vigiando a floresta através do seu espelho mágico onde ela pode ver tudo o que está acontecendo.

A Cuca dorme uma noite a cada sete anos e por isso, está sempre atenta às crianças que não obedecem aos seus pais e aqueles que não dormem cedo. Dizem que ela sai pelas noites e vai pelas casas pegar os meninos e meninas que não dormem na hora certa.

A Cuca se transformou num personagem conhecido graças ao escritor Monteiro Lobato, que a incluiu na sua obra "O Sítio do Pica-pau amarelo".

3. Lenda da Erva-mate

Havia na floresta um velho índio guerreiro que vivia com sua filha, Yari, numa caverna. Sem forças para guerrear, o índio hospedava os viajantes que ali passavam.

Um dia, chegou um caçador pedindo repouso e ele foi acolhido com todas as honras. Após o jantar, a filha se pôs a cantar para o jovem que dormiu imediatamente. No dia seguinte, o caçador revelou sua identidade e lhes disse que era um enviado do deus Tupã.

Em agradecimento pela hospitalidade, mostrou ao ancião uma erva da qual poderia fazer um chá para recuperar suas forças. Também transformou a jovem índia na deusa que guardaria aquelas plantas e ensinaria os homens a cultivá-las e viverem em paz.

Por isso, a erva-mate, é um símbolo da fraternidade e da convivência pacífica entre os seres humanos e é sempre compartilhada entre todos.

4. Lenda da Gralha Azul

A gralha azul é um pássaro que vive nas florestas de araucária (ou pinhão) e tem um hábito interessante. Previdente, ela sempre enterra algumas sementes do fruto. No entanto, como acaba esquecendo o local onde plantou, muitas germinam se transformando em lindas árvores.

Há muito tempo, quando Deus criou o mundo, pediu ajuda aos pássaros para espalhar as sementes da araucária. Nenhum deles quis, pois estavam ocupados em contemplar suas coloridas penas ou compor melodias com seu canto.

Somente a gralha negra, de grito estridente, se ofereceu e passou a plantar as sementes da árvore. Para agradecer o seu gesto, Deus a cobriu com um manto azul da cor do céu, tornando-a distinta de todas as aves de sua espécie. Os índios coroados imitavam seu canto e os negros escravizados afirmavam que nenhum tiro de espingarda atingia a gralha azul.

Atualmente, a gralha azul é considerada o pássaro símbolo do estado do Paraná e continua sua missão de plantar a araucária pelas serras da região.

5. Lenda do João-de-Barro

Numa aldeia indígena do sul do Brasil, o jovem Jaebé se apaixonou pela moça mais linda da tribo e foi pedi-la em casamento. O pai da moça afirmou que só consentiria se ele pudesse provar seu amor por sua filha.

Então, Jaebé declarou que ficaria nove dias em jejum. Aceito o desafio, os indígenas o enrolaram num grosso couro de anta, onde ele não poderia sair para comer nem beber.

Ao final dos nove dias, todos foram ao local onde estava Jaebé e desenrolaram o couro. Muitos achavam que ele estava morto, mas o índio saltou e se pôs a cantar para sua amada. Enquanto entoava uma bela canção de amor, seu corpo se encheu de penas e ele se transformou num pássaro.

Os raios da lua tocaram sua amada e ela também se converteu numa ave. Estavam tão felizes que resolveram construir uma bela casa. Ao contrário dos outros pássaros, o João-de-Barro e sua companheira fazem um ninho fechado para criar seus filhotes.

6. Lenda do Negrinho do Pastoreio

Conta-se que no tempo da escravidão havia um senhor cruel que maltratava os negros escravizados diante da menor falta. Certa vez, um dos seus escravos, um menino órfão, deixou escapar o cavalo preferido do senhor. Ele ficou furioso, mandou chicoteá-lo e ordenou que fosse colocado em cima de um formigueiro.

O menino passou a noite chamando por Nossa Senhora da Conceição, sua madrinha, para que o livrasse daquelas dores. Enquanto isso, o fazendeiro não conseguia dormir, levantou-se e ficou intrigado quando viu uma forte luz no terreiro.

Rapidamente, ele foi até o local e qual não foi a sua surpresa em encontrar o menino espantando as últimas formigas do seu corpo. Ao seu lado, estava Nossa Senhora e do outro, relinchava o cavalo que tinha sido perdido. O menino olhou para o seu antigo senhor, montou no cavalo baio, sorriu para a Virgem e saiu cavalgando.

Dizem que o senhor se arrependeu de suas maldades. Até hoje é possível ouvir o Negrinho do Pastoreio cuidando dos animais que se afastam do rebanho e ajudando as pessoas a encontrar objetos perdidos.

7. Lenda do Saci-pererê

O Saci-pererê é um menino negro, que tem uma perna só, fuma cachimbo e usa um gorro mágico que lhe dá vários poderes. Um deles é o de se deslocar através de um redomoinho, o que o torna ágil evitando que o capturem.

O Saci-pererê adora pregar peças, como esconder objetos, trançar a crina e o rabo dos cavalos, tirar o cobertor das pessoas em dias de frio, desfazer gavetas e muito mais. Na floresta, porém, ele é um guardião, pois usa seus assobios para amedrontar os caçadores e ainda espalha as balas das espingardas.

Ele só fica injuriado quando perde seu gorro vermelho nas matas, pois ele não pode se locomover e tem que implorar por ajuda. O Saci também não gosta quando seu fumo acaba e, por isso, acaba prometendo um monte de coisas a quem lhe der um pouco de tabaco. Obviamente, ele não cumpre com o prometido depois de consegui-lo.

Por sua personalidade, o Saci se tornou um dos personagens mais populares do folclore brasileiro e em sua homenagem foi instituído o Dia do Saci, em 31 de outubro.

8. Lenda do Ahó Ahó

Durante o tempo das missões jesuíticas no território dos índios guaranis, os padres da Companhia de Jesus aproveitaram as lendas existentes para assustar os novos conversos.

Um das histórias que circulavam entre as reduções era a do Ahó Ahó. Este era uma criatura parecida com uma ovelha, mas bem maior, robusta e tinha dentes terríveis. Só vivia em bando e comunicavam-se entre si emitindo gritos que produziam o som "aó aó" e daí seu nome.

Conta-se que o Ahó Ahó perseguia as pessoas que andavam desavisadas pelas florestas. O único jeito de escapar era subindo numa palmeira, árvores cujas folhas são usadas no Domingo de Ramos.Também dizem que Ahó Ahó recebia as crianças que foram raptadas por outro personagem da floresta, o Jaci Jaterê. Este vigiava aqueles meninos e meninas que não dormiam a sesta.

A lenda do Ahó Ahó igualmente faz parte do folclore da Argentina e do Paraguai.

9. Lenda do Bradador

O Bradador é um espírito errante que vive assustando os incautos que viajam sozinhos.

Conta-se que um homem faleceu, na cidade de Atuba (PR), foi enterrado sem pagar todos os pecados que havia cometido em vida. Assim, a terra lhe recusou a dar descanso e o devolveu. A partir desse dia, todas as sextas-feiras, após a meia-noite, uma criatura meio fantasma, meio homem passou a errar pelos campos soltando gritos terríveis que assustam até os mais valentes.

Por causa do som horripilante, os lugarejos passaram a chamá-lo de Bradador e evitar os caminhos solitários. São poucos os que viveram para contar como é a aparência dessa alma que permanece entre dois mundos.

O encanto só vai terminar quando o Bradador encontrar por sete vezes uma moça de nome Maria e assim ter seus pecados perdoados. O problema é encontrar alguém que tenha coragem para enfrentar os brados assustadores dessa criatura errante.

Quiz do Folclore

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As lendas da região sul misturam as tradições indígena, africana, europeia e são usadas para explicar os costumes dos seres humanos e o comportamentos dos animais. Também possibilitaram a criação de histórias de seres fantásticos e criaturas do outro mundo, às vezes, mal-intencionadas!...

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Por ser um país bastante miscigenado, o Brasil possui uma ampla diversidade que se reflete não só nas características físicas de seu povo, mas também na sua cultura e em suas crenças.

A região sudeste, por exemplo, possui lendas onde há influência da cultura africana e da cultura indígena. Além disso, também é possível notar que muitas das lendas têm cunho religioso.

Confira a seleção que o Toda Matéria preparou com as principais lendas da região sudeste do nosso Brasil.

1. Lenda da Missa dos Mortos

A lenda da Missa dos Mortos teve origem no início do século XX, por volta do ano 1900, na cidade de Ouro Preto, em Minas Gerais.

No local, havia uma igreja chamada Igreja de Nossa Senhora das Mercês de Cima, que era carinhosamente cuidada por um zelador de nome João Leite.

Diz-se que, certa vez, João foi acordado a meio da noite por barulhos que vinham da igreja. O zelador se dirigiu ao local temendo se tratar de um assalto. Ao chegar lá, em vez de encontrar ladrões, João Leite se deparou com a celebração de uma missa.

Quando o sacerdote levantou o rosto para dizer o Dominus Vobiscum (O Senhor esteja convosco), João reparou que seu rosto, na verdade, era uma caveira.

Ao observar melhor os fiéis, viu que também eles, que estavam vestidos com uma espécie de capa com capuz e tinham suas cabeças ligeiramente inclinadas para baixo, eram esqueletos vestidos.

Assustado, correu para uma porta que dava para um cemitério. João ficou ainda mais surpreso ao ver que essa porta, que estava sempre trancada, nesta noite estava totalmente aberta.

2. Lenda do Chibamba

A lenda do Chibamba consiste em um fantasma que assombra crianças, participando de seus pesadelos. Trata-se de uma lenda da África que chegou ao Brasil por intermédio dos nativos.

Os africanos costumavam ornamentar o corpo com folhas de bananeira em alguns de seus rituais (pesca, caça, colheita, etc.). Por vezes eram mostrados às crianças como criaturas que viriam atormentá-las sempre que elas não quisessem dormir.

Considerado uma variação do Bicho-papão, o Chibamba é também conhecido como "espírito das bananeiras", pois assim como faziam os africanos em alguns de seus rituais, o Chibamba se veste com folhas da planta.

A criatura é conhecida por roncar como um porco, dançar descompassadamente e girar enquanto caminha.

Essa lenda era utilizada pelos adultos como forma de educar as crianças a irem para a cama no horário correto, pois elas acabavam por ter medo de que o Chibamba viesse assombrar os seus sonhos.

3. Lenda da Mula sem Cabeça

A lenda da mula sem cabeça é a história de uma mulher que foi amaldiçoada por Deus como punição pelos seus pecados.

Há muitas variações sobre o que seriam exatamente esses pecados, mas a teoria que ganhou mais força ao longo dos tempos afirma que a mulher teria tido um relacionamento amoroso com um padre.

A maldição transformou a mulher em uma mula que possui um freio de ferro e, que no lugar da cabeça, possui chamas de fogo.

A Mula sem cabeça costuma correr pelos campos relinchando muito alto e assustando pessoas que aparecem em seu caminho. Por vezes, ela parece soluçar como um ser humano.

Diz-se que o encanto apenas terá fim se alguém tiver a coragem de lhe arrancar tal freio de ferro ou de feri-la a fim de que ela perca um pouco de sangue.

A lenda da mula sem cabeça é uma espécie de lição de moral religiosa para mostrar que as mulheres não podem se envolver com os religiosos ou recebem um castigo.

4. Lenda do Bicho-papão

O Bicho-papão é um dos personagens do folclore mais conhecidos não só no Brasil, mas também no mundo.

Segundo a lenda, ele costuma assustar crianças mal-educadas, desobedientes e mentirosas.

Diz-se que o Bicho-papão é uma espécie de monstro que se esconde embaixo da cama, dentro de armários e atrás das portas dos quartos das crianças que se comportam mal para assustá-las ou devorá-las durante a noite. Daí vem a origem do nome "papão"; do verbo "papar", que significa "comer".

Há também uma versão da lenda que afirma que o personagem fica observando as crianças de cima do telhado da casa delas e entra em ação sempre que verifica um mau comportamento.

A história do Bicho-papão costuma ser contada às crianças com intuito educativo. Embora incite algum medo, a intenção é de mostrar à criança que ela precisa ser educada e ter respeito por tudo aquilo que lhe é pedido.

5. Lenda do Cavalo Invisível

Na época da Quaresma, período que antecede a Páscoa, os fiéis se preparam para celebrar a Ressurreição de Jesus Cristo.

No entanto, muitas pessoas não acreditam ou não dão importância a essa tradição.

Diz-se que o cavalo invisível é uma espécie de recado de Deus para os descrentes, como forma de impor respeito ao sofrimento de seu filho.

O cavalo costuma passar galopando de noite, perto da janela do quarto onde dorme a pessoa que não acredita nas tradições da Quaresma (como não comer carne e praticar a caridade, etc.).

Ao ouvir o galope do cavalo, muitos já tentaram olhar pela janela, ou mesmo sair rapidamente de casa, a fim de ver o animal. No entanto, ninguém teve sucesso.

Dizem que o motivo de ninguém conseguir vê-lo é o fato de ele ser invisível.

6. Lenda do Curupira

O Curupira é um jovem de cabelos ruivos ligeiramente compridos, que costuma aparecer montado em um porco selvagem para defender a mata e os animais da floresta onde vive. Há quem diga que ele é, na verdade, um índio.

Além dos cabelos avermelhados, uma das principais características do Curupira são seus pés virados para trás.

O personagem costuma enganar e confundir as pessoas que tentam fazer mal à floresta e aos animais. Quando tentam encontrá-lo, as pegadas ao contrário acabam por fazer com que as pessoas o procurem em uma direção diferente daquela onde ele realmente está.

De forma a manter longe todos aqueles que querem danificar a natureza, o Curupira costuma assobiar e uivar como lobo de forma assustadora.

Diz-se que os animais da floresta costumam pedir ajuda ao Curupira através de um assobio. Ele prontamente aparece e se preciso for, chega até mesmo a atacar.

Acredita-se, inclusive, que o personagem seja responsável pelo desaparecimento daqueles que destroem o meio-ambiente e pelo esquecimento repentino de trilhas e caminhos da floresta por parte de lenhadores e caçadores.

7. Lenda do Lobisomem

Também conhecido como Licantropo, o Lobisomem é um personagem do folclore que durante o dia se assemelha a um homem comum e durante as noites de lua cheia se transforma em uma espécie de lobo.

Uma das versões da origem da lenda afirma que como castigo de Deus, um homem foi mordido por um lobo e passou a transformar-se em um ser semelhante nas noites de lua cheia.

As pessoas costumam identificar o Lobisomem quando ele está sob a forma humana por conta de suas grandes olheiras, aspecto cansado e comportamento estranho: o homem que vira Lobisomem costuma desconfiar de tudo e de todos e está sempre muito atento às outras pessoas.

Sob a forma de lobo, a criatura tem o hábito de vaguejar pela noite em busca de sangue para se alimentar.

Diz-se que a prata e o fogo são as duas únicas formas de aniquilar o Lobisomem.

8. Lenda da Amorosa

A lenda da Amorosa é uma lenda original do Rio de Janeiro, mais especificamente de Conceição de Macabu, que conta a história de dois índios, Ipojucam e Jandira.

Os dois índios apaixonaram-se, ficaram noivos e na véspera do casamento, Ipojucam ofereceu uma grande caça a Tupã, divindade indígena, para que a cerimônia fosse abençoada.

Anhagá, deus da morte que invejava as habilidades de caça do índio, apareceu para ele sob a forma de onça e o desafiou para uma luta.

A onça foi fatalmente ferida. Descontente, Anhagá ressuscitou o animal, que foi perseguido por Ipojucam até chegarem perto de uma cachoeira onde estava Jandira.

Sob a forma de onça e com a intenção de atingir Ipojucam, Anhagá decidiu atacar a índia, mas acabou mais uma vez derrotado.

O sentimento de humilhação de Anhagá fez com que ele se transformasse em uma tromba d'água e arrastasse Jandira e Ipojucam para o fundo da cachoeira, que passou a se chamar Cachoeira da Amorosa.

Quiz do folclore

Não pare por aqui! O Toda Matéria selecionou uma série de textos riquíssimos sobre o folclore para ajudar você a ampliar os seus conhecimentos.

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8 lendas do Sudeste que você não pode perder

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Por ser um país bastante miscigenado, o Brasil possui uma ampla diversidade que se reflete não só nas características físicas de seu povo, mas também na sua cultura e em suas crenças. A região sudeste, por exemplo, possui lendas onde há influência da cultura africana e da cultura...

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A região Centro-Oeste possui lendas que refletem a natureza local, como os grandes rios, as matas e a fauna.

Seres que protegem as águas ou casas destruídas por conta da cobiça dos moradores são algumas das histórias que circulam pela região, que é formada por Mato-Grosso, Mato Grosso do Sul e Goiás.

Conheça essas lendas e saiba mais sobre o rico folclore brasileiro!

1. Lenda da Mãe-do-Ouro

A Mãe-do-Ouro é um ser mítico que vive nas regiões das minas de ouro no coração do sertão brasileiro.

Ela é uma bela mulher que protege as jazidas do metal e tesouros escondidos, a fim de que eles não sejam encontrados por pessoas erradas. Também guarda as esposas maltratadas pelos seus maridos e qualquer um que sofra injustiça.

Conta-se que um negro escravizado, cujo senhor era malvado, chorou amargamente no dia que não achou nenhuma pepita de ouro. A Mãe-do-Ouro se compadeceu dele e acabou indicando um local onde ele poderia extrair uma grande quantidade do metal. Em troca, ele não poderia revelar onde havia encontrado aquela riqueza.

Ao levar o ouro para o senhor, este ficou encantado e imediatamente exigiu que o escravo contasse onde estava todo aquele metal. Como ele recusasse, o senhor mandou açoitá-lo e diante do castigo, o negro revelou onde estava a mina de ouro.

Ao chegar ali, os escravos se puseram a cavar o chão. No entanto, ouviu-se um grande estrondo que parecia um terremoto. Um deslizamento de terra matou a todos que estavam ali, inclusive o senhor malvado.

2. Lenda do Arranca-Línguas

As matas e caminhos do sertão estão povoadas de criaturas assustadoras. São monstros e seres do outro mundo que andavam pelos campos quase sempre de noite.

Uma delas é o Arranca-Línguas, um ser que vive nas margens do rio Araguaia, que banha os estados de Goiás, Mato Grosso, Tocantins e Pará. Ele é uma criatura monstruosa, que parece um grande gorila e fica a espreita de suas vítimas que podem ser seres humanos, animais e todos aqueles que têm língua!

Para atrair suas vítimas ele usa um recurso bastante original. Dizem que ele se disfarça de árvore frondosa ou de tronco caído para que as pessoas possam se encostar e descansar.

Justamente quando o viajante cansado está repousando, tranquilo na beira do rio, ele o ataca, o mata e arranca sua língua.

3. Lenda da Casa das 365 Janelas

O comendador Joaquim era um dos homens mais ricos de Goiás no século XIX. Tinha tanto dinheiro que mandou fazer um belo casarão com 365 janelas, uma para cada dia do ano. Para construí-la, não olhou para gastos, empregou as madeiras mais finas, usou acabamentos em ouro e as lâmpadas eram feitas de um cristal puríssimo.

A casa tinha salões de reuniões, salão de baile, quartos, alcovas para os viajantes, cozinha, despensas e tudo mais que significava conforto naqueles tempos. Não havia morada mais bonita e todos os que passavam por aqueles campos se aproximavam para contemplá-la. A fama da mansão era tão grande que mesmo artistas que nunca a tinha visto faziam pinturas sobre ela.

Um belo dia, o comendador faleceu e não deixou herdeiros. Por isso, o povo entrou na casa, vasculhou todos os seus recantos em busca dos tesouros escondidos que o comendador tinha. Quem não conseguiu levar os copos dourados ou os macios lençóis, arrancou pedaços do piso de madeira e também as lindas janelas que eram a joia daquela construção.

Diz a lenda que vários pedaços da casa serviram para edificar outras em Goiás e, por isso, é possível ouvir os passos do Comendador pelas ruas buscando partes de sua antiga casa das 365 janelas.

4. Lenda do Minhocão do Pari

Todo pescador tem um caso para contar sobre suas pescarias. Geralmente, o peixe que escapou era o maior do mundo. No entanto, os pescadores também relatam histórias de criaturas que guardam zelosamente os habitantes das águas doces.

Os mais antigos contam que no rio Cuiabá havia uma criatura que parecia uma cobra que vigiava as águas. Era tão grande e forte que vários ribeirinhos, durante à noite, atravessaram o rio andando sobre suas costas, achando que era um tronco de árvore.

O bicho ficava furioso quando encontrava pescadores que capturavam peixes na época da reprodução e, por isso, virava as canoas daqueles que não respeitavam o momento da piracema.

A força do Minhocão do Pari era tão grande que os barrancos dos rios não continham o movimento das ondas. Daí que foram ficando cada vez mais larga. Hoje a criatura já não aparece mais para proteger os peixes e dizem que ela foi-se embora na grande enchente de 1974.

5. Lenda do Nego d'Água

A lenda do Nego d'Água aparece em várias localidades do Brasil que são banhadas por rios. Assim, quem vive às margens de rios, como o Caiapó, em Goiás, conhece este personagem, também chamado de Negrinho d'Água. Trata-se de um menino negro, careca, com mãos e pés de pato que mora nas profundezas do rio.

O Nego d'Água não gosta que zombem dele, nem que perturbem seus domínios. Protege os peixes cortando a linha das redes e retirando o anzol da boca daqueles que são capturados.

Portanto, alguns pescadores jogam um pouco de cachaça nas águas do rio para escapar de seu castigo. Outros têm sempre à mão um pouco de fumo para oferecer-lhe caso o encontrem. Como toda prudência é pouca, há pescadores que pintam estrelas no casco dos seus barcos a fim de confundirem o Nego d'Água.

Somente quando o Nego d'Água vê que há mulheres de pernas brancas dentro de uma embarcação ele muda a estratégia. Ele ronda os barco e faz de tudo para derrubá-lo e assim raptar alguma delas.

6. Lenda do Pé de Garrafa

O Pé de Garrafa é um homem que vive nas florestas, cujos pés têm formato de garrafa, o corpo é coberto de pelos, exceto o umbigo que é branco e é considerado o seu ponto fraco.

As suas pegadas são muito curiosas e não se parecem com as de nenhum animal. Por isso, mais de um caçador já teve a infelicidade de chegar perto do Pé de Garrafa.

A criatura anda pelas matas, emitindo um grito agudo e atraindo os caçadores para seus domínios. Estes não devem desafiar o Pé de Garrafa, pois o bicho costuma matá-los ou aprisionar a alma do infeliz numa garrafa.

A única maneira de escapar das suas garras é atingir em cheio o umbigo branco do monstro. Porém, por via das dúvidas, o melhor é fugir do Pé de Garrafa!

Quiz do Folclore

Não pare por aqui! O Toda Matéria selecionou uma série de textos riquíssimos sobre o folclore para ajudar você a ampliar os seus conhecimentos.

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6 Lendas fantásticas da Região Centro-Oeste

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A região Centro-Oeste possui lendas que refletem a natureza local, como os grandes rios, as matas e a fauna. Seres que protegem as águas ou casas destruídas por conta da cobiça dos moradores são algumas das histórias que circulam pela região, que é formada por Mato-Grosso, Mato Grosso do Sul...

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Uma riqueza nacional, o artesanato da região Norte é vendido no país inteiro e, em alguns casos, vai até para o exterior.

O artesanato é uma das peças fundamentais da cultura da região Norte, e o indígena é um dos que mais se destaca.

A região Norte brasileira é composta pela Amazonas, Acre, Pará, Roraima, Tocantins, Amapá e Rondônia. Cada um desses estados possui características diferentes com artesanatos brasileiros típicos de cada região.

O artesanato do Norte, assim como o artesanato do nordeste e de outras regiões do Brasil, tem uma marca registrada, e são umas das principais fontes de renda da população. Acompanhe e saiba mais!

Artesanato da região Norte e suas características

O artesanato é uma maneira de transformar uma ideia em uma linda peça. Dessa maneira, além de contribuir com a cultura de sua região, ele também garante o sustento de várias famílias.

Para isso, são utilizados diversos materiais e produtos orgânicos que são necessários em seus trabalhos.

O artesanato da região Norte utiliza na produção fibras, coquinho, cerâmica, pedra-sabão, barro, couro, madeira e látex. Veja as características de cada um:

Látex

O látex é utilizado no artesanato, não somente para colar peças, mas também para criar moldes que possibilitam a fabricação dessas peças.

Sem dúvidas, essa matéria-prima é utilizada na maioria dos artesanatos produzidos na região Norte do Brasil e também ao redor dele.

Fibras

Esse artesanato é feito através do trançado de fibras vegetais, como: fibra de bananeira, bambu, taboa, cipó e arumã. Essa é uma técnica utilizada para formar itens como cestos, sousplat, vasos de plantas, cadeiras, balaios, peneiras, entre outros.

Coquinho

Além da casca de coco que também é muito utilizada para artesanato da região Norte, o coquinho também é uma perfeita matéria-prima.

Por ser uma região tropical, no Norte é fácil de encontrar em todo canto o coquinho para artesanato e para quem vive em regiões afastadas, mas deseja também trabalhar com ele, é possível comprar pela internet.

Com ele é possível fazer diversos tipos de artesanato, como bijuterias e mini galinhas d'angola, por exemplo.

Cerâmica

Geralmente modelada à mão, a cerâmica consiste em três tipos básicos para artesanato da região Norte, a porcelana, faiança e grés. Ela possibilita a produção de objetos como esculturas e vasos feitos com argila.

Artesanato em barro

Esse pode ser um dos tipos de artesanato da região Norte mais conhecidos.

O artesanato com barro possibilita a fabricação de peças como esculturas, panelas, vasos e diversas outras coisas.

É utilizada a modelagem e em seguida, é preciso que a peça seja aquecida em alta temperatura para secar e, por fim, pintar.

Couro

O couro é uma maneira de conservar a tradição do artesanato. Ele é utilizado pelos artesãos para produzir peças que sejam únicas e marcantes, devido a concorrências com as indústrias.

Ainda assim, é muito procurado e com ele, é produzido bolsas, acessórios, roupas, calçados e vários outros artesanatos da região Norte.

Artesanato em madeira

A madeira é uma matéria-prima ideal para vários tipos de artesanato por sua diversidade e durabilidade.

Tendo em mãos ferramentas de apoio, os artesãos da região Norte podem fazer bancos, molduras, caixotes, mesas, e várias outras peças.

Tipos de artesanato nos estados da região Norte

Como já foi dito, a variedade de artesanato da região Norte é gigante. São criados artigos em geral para casas, ambientes externos e também para uso pessoal como é o caso das bijuterias, por exemplo.

Conheça os tipos de artesanato de cada estado:

Acre: Com matéria-prima retirada da floresta amazônica, o Acre diversifica sua produção de artesanato que inclui fios de tecido, madeira e sementes. Os artesão, que gira em torno de 4.000 aproximadamente, tem a oportunidade de expor seus trabalhos na Associação das Produtoras de Artesanato de Mulheres Indígenas de Kaxinawa de Tarauacá e Jordão (APAMINKTAJ).

Com uma riqueza natural, o artesanato da região Norte possibilita que, quem o compra, leve a cultura e também o espírito e a identidade do povo "da floresta" e dos povos indígenas.

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Artesanato da Região Norte do Brasil: tipos mais usados em cada estados - Artesanato Passo a Passo!

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Conheça as características do artesanato da Região Norte do Brasil, os tipos mais usados, e os artesanatos de acordo com cada Estado.

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Artesanato da Região Sul: conheça os tipos mais tradicionais - Artesanato Passo a Passo!

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Verifique as principais características do Artesanato da região sul do Brasil, incluindo matérias-primas e por estado.

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Você conhece os principais tipos de artesanato da região Sudeste? A região mais populosa do país possui uma forte expressão cultural, portanto, há uma grande diversidade de materiais e produtos.

São tradições e culturas representadas em peças belíssimas, que retratam a importância histórica que o artesanato representa. Acompanhe tudo sobre ele a seguir.

Principais características do artesanato da região Sudeste

A região Sudeste do Brasil é a mais urbanizada dentre todas as regiões do país. Ela é composta pelos estados do Espírito Santo, Minas Gerais, Rio de Janeiro e São Paulo. Cada um deles possui características culturais próprias.

O estado de Minas Gerais possui um artesanato de cerâmica e barro bem característico, especialmente aquele produzido na região do Vale do Jequitinhonha.
Veja ainda: Origem e características dos artesanatos da região Centro-Oeste
Há também tecelagens artesanais e artesanatos feitos a partir do entalhe em madeira, o que reflete a tradição barroca mineira.

Já o artesanato mais característico do Espírito Santo são as suas famosas panelas de barro. Essa tradição regional construiu uma fama global. Não por acaso, essas panelas foram o primeiro bem cultural registrado como Patrimônio Imaterial pelo Iphan, em 2002.

O Rio de Janeiro, por muitas décadas, era o estado que abrigava a capital e centro político do Brasil. Assim, com um fluxo cultural que se intensificou a partir da mudança da corte portuguesa para a cidade do Rio, o artesanato estadual é bastante diversificado.

A criatividade é marcante, por isso, há uma grande diversidade de fibras para a confecção de cestos e balaios. Alguns exemplos de fibras utilizadas são a de bambu, cipó e coco.

Os tecidos também marcam presença no artesanato fluminense, através de colchas e toalhas de retalho e da confecção de bonecas de pano.

Quando pensamos em diversidade cultural, o estado de São Paulo se destaca ainda mais do que o Rio de Janeiro nesse quesito.

São Paulo se tornou lar para pessoas de diferentes etnias e continentes, como asiáticos, árabes e europeus. Além disso, a cultura do interior possui fortes influências indígenas e africanas.

Essa miscelânea cultural, naturalmente, faz com que o artesanato de São Paulo seja bastante diverso em suas formas de expressão. Se encontram cerâmicas e trançados de fibras naturais, especialmente na região do Vale do Ribeira, que concentra a maior parte da população tradicional paulista.

Nos últimos anos, houve um crescimento no estado da produção de artesanatos a partir de materiais recicláveis, como latas de alumínio e garrafas PET.
Confira também: Tipos de Artesanatos da Região Norte do Brasil
De modo geral, em todos os estados da região Sudeste, também é possível encontrar artesanatos feitos a partir do barro e bordados. No entanto, os tipos de bordados são bem diferentes daqueles tradicionais do Nordeste por serem feitos a partir de técnicas livres.

Tipos de artesanatos da região Sudeste

Vamos ver de uma forma mais detalhada quais são os principais tipos de artesanato da região Sudeste, com mais alguns destaques de cada estado.

Espírito Santo

A natureza capixaba é fonte de inspiração para muitos artesãos do estado. Um exemplo são as artesãs de Divino São Lourenço, que representam mais de cem espécies de pássaros nativos através de técnicas de bordado livre e ponto cruz e crochê.

O artesanato com barro e cerâmica também é típico do estado, e com ele são criados enfeites para casa, utensílios para o lar.

Já o som dos pássaros nativos é reproduzido em pios de madeira feitos a partir de técnicas de entalhe em Cachoeiro do Itapemirim. Atualmente, os pios são um instrumento de conservação e preservação da natureza e reproduzem sons de mais de 40 aves diferentes.
Leia mais: História e cultura do artesanato Nordestino
As culturas indígenas se fazem presentes também através dos povos Guarani e Tupiniquim. Há produção de cestarias e trançados a partir de uma diversidade de materiais, como sementes, miçangas, palha, cipó e fibras vegetais.

A arte em madeira é muito encontrada na região, em forma decoração e acessórios.

Minas Gerais

A arte da tecelagem em Minas Gerais busca na natureza do cerrado a inspiração e matéria-prima para a confecção de diferentes peças, comercializadas de forma local.

A partir de técnicas ancestrais indígenas, artesãos pigmentam o algodão através de sementes, folhas e frutos do cerrado, como o murici.

Uma outra técnica de trançado característica do estado de Minas Gerais é o trançado em couro, utilizado na confecção de móveis, cestos e bolsas.

Além disso, essa técnica também é usada para a confecção de instrumentos musicais, como tambores e caixas de folia típicas do Congado, uma manifestação cultural regional.

Rio de Janeiro

Os tipos de artesanato fluminense são bem diversos, portanto, é possível encontrar tanto trabalhos em crochê, cerâmica, madeira e tecidos. Há produção de peças decorativas, brinquedos, quadros, marcenaria e peças para casa.

São Paulo

O Vale do Ribeira é uma região de destaque quando pensamos no artesanato paulista. Ali, até hoje são usadas técnicas de rolete ou cordel para a produção de diferentes peças, como panelas, filtros, cuias, dentre outros.

Há também uma robusta produção de artesanatos paulistas a partir de palhas trançadas, principalmente, objetos de decoração.

Como vimos, o artesanato da região Sudeste é bastante rico e expressa a enorme diversidade cultural de sua população. Ao mesmo tempo, as influências indígenas ainda são bem presentes.

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Artesanato da Região Sudeste: conheça as belezas do trabalho manual - Artesanato Passo a Passo!

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Saiba quais são os tipos de artesanato da região Sudeste e conheça as principais características e técnicas utilizadas.

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Artesanato Nordestino: História e Cultura - Artesanato Passo a Passo!

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Conheça um pouco mais do artesanato Nordestino e suas particularidades como istória e cultura, você sem dúvida vai se encantar com os detalhes!

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Os artesanatos da região centro-oeste do Brasil se apresentam com uma grande variedade de materiais e formas, sendo por isso um dos que mais chamam a atenção das pessoas.

Isso porque, além dos formatos diferenciados e tradicionais, que são expressão de um povo, se revelam também como uma forma de sustento para muitas famílias. Por isso, além da importância cultural, são também relevantes no sentido comercial.

Por assim ser, fizemos um compilado com as principais informações acerca dos artesanatos da região centro-oeste, com o intuito de que você conheça mais a cultura e produção dessa região do Brasil. Leia até o final e aprenda mais!

Leia mais: Tendências de artesanatos para vender

Qual a origem dos artesanatos da região centro-oeste?

As peças de artesanato feitas na região centro-oeste do Brasil desenvolvem-se a partir da conjugação de várias tradições e costumes, estando de forma primordial ligada a cultura indígena dos povos que habitam essa localidade.

Além disso, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Goiás e Distrito Federal tem sua cultura formada também a partir dos elementos que os migrantes das regiões vizinhas trouxeram, ou seja, sofrendo influências paulista, paraguaia, gaúcha e mineira.

Vale mencionar que são considerados artesanais os produtos feitos, geralmente de forma manual, a partir de produtos naturais, podendo atingir diferentes formas. Essas matérias-primas são selecionadas a partir da disponibilidade das localidades, em razão da facilidade e do custo.

Confira ainda: Como chegar no centro de artesanato de Pernambuco

Quais os principais artesanatos da região centro-oeste?

Os estados do centro-oeste do país produzem uma grande quantidade de peças artesanais, que variam desde artes em madeiras, tapeçarias, olaria, peças com fibras naturais até os bordados.

Dessa forma, as matérias primas utilizadas nos produtos, portanto, são muitas. Em geral, são prata, madeira, argila, barro, plantas típicas, cerâmicas, além dos fios e linhas de bordados.

Veja também: Tudo sobre o pavilhão do artesanato de Maceió

Nessa sistemática, alguns artesanatos são sempre citados, em razão da sua grande importância cultural ou relevância da produção. Alguns são tão importantes que ganham notoriedade nacional e internacional, fazendo parte do patrimônio do Brasil.

As bonecas Karajás Ritxòkó é uma das expressões mais conhecidas, tendo sido, em 2012, tombadas como patrimônio cultural imaterial do Brasil. Elas são produzidas a partir de cerâmica e confeccionadas exclusivamente pelas mulheres da aldeia, sendo utilizadas como adornos e expressões culturais.

Também há os bordados livres da região da Chapada dos Guimarães. Essa região especificamente é uma das mais tradicionais nesse ramo, sendo chamada de capital do bordado.

Os principais produtos são panos de assunto e os lenços de lágrimas, que são bordados com frases da linguagem cotidiana ou com desenhos mais livres pensados para ser usados em situações nas quais lágrimas de alegria são derramadas, respectivamente.

A cerâmica das mulheres Kadiwéu é outro item característico pelos desenhos que enfeitam as peças e a forma de produção. As peças são elaboradas a partir de barro misturado com cacos de panelas e decoradas com linhas desenhadas com um cordão de caraguatá.

A produção é feita totalmente manual e a principal característica das peças são as linhas coloridas que se destacam.

Outra arte que não pode deixar de ser citada são as produzidas na aldeia indígena Kaupüna, conhecida internacionalmente. Eles produzem cestos e bancos a partir das plantas regionais, ou seja, com buriti, fios de algodão, piranheira e sucupira.

Em Goiás, uma das mais citadas são os trançados de tear feitos manualmente. É um dos símbolos regionais mais importantes do estado, sendo inclusive peças de vários museus. As peças são desde pequenos panos, como tapetes e caminhos de mesa, até redes e colchas para camas.

Além disso, podem ser mencionadas as cerâmicas de barro Tauã vermelho com argila sobreposta que formam diferentes bonecos e personagens, os tapetes e redes torcidas fabricados pelas mulheres ribeirinhas com fibras normalmente das plantas taquara, buriti ou urumbumba.

A viola-de-cocho é um instrumento musical artesanal que possui sonoridade única. Produzida pelos mestres cururueiros com técnicas de escavação na madeira, que formam o cocho e a caixa de ressonância. A fabricação utiliza batata sumaré ou vesícula de peixe, além de fios de algodão e tripas de animais.

O artesanato da região também pode aparecer na decoração das casas. É bastante comum a presença de jarros de barro com flores de algodão, trabalhos em lã e algodão em formato de animais, vasos e copos de madeira, decorações com cabaças enfeitadas e o uso de chapéus de capim entre os moradores, na medida em que são trabalhos fáceis de fazer e tradicionais.

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Artesanatos da região centro-oeste: origem, características e obras - Artesanato Passo a Passo!

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Verifique diferentes opções maravilhosas de artesanatos da região centro-oeste, incluindo a viola-de-cocho.

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HISTÓRIA DE ITABORAÍ - FORMAÇÃO 16-03-2023

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Convento São Boaventura, uma herança cultural preservada pela Petrobras

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HORÁRIO 1º TURNO - FUNDAMENTAL I  - 2023_page-0001

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