# data[].attributes.attachment_link.description
Les dessins de presse nous font rire. Sans eux, nos vies seraient bien tristes. Mais c'est aussi une chose sérieuse : ils ont le pouvoir d'informer mais aussi d'offenser

# data[].attributes.body
Les experts climat de l'ONU (Giec) ont publié lundi leur éventail de scénarios pour limiter le réchauffement et ses impacts déjà dévastateurs. Selon les scientifiques, l'humanité n'a plus que trois ans pour agir pour conserver un monde "vivable". © Rodho, Cartooning for Peace

# data[].attributes.attachment_link.keywords[]
Boats and boating--Equipment and supplies

# data[].attributes.headline
Heng (Singapour)"Crise des réfugiés"- "Rentrez chez vous !" - "Asie du sud-est"

# data[].attributes.subject
Heng (Singapour)"Crise des réfugiés"- "Rentrez chez vous !" - "Asie du sud-est"

# data[].attributes.headline
Vladdo (Colombie)"Restez dehors !" - "Sécurité nationale"

# data[].attributes.subject
Vladdo (Colombie)"Restez dehors !" - "Sécurité nationale"

# data[].attributes.wish_content.attachment_props.original_text
Du bio toujours et partout (Lécroart) ! https://t.co/Q0iMfVwSVu

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Something went wrong, but don’t fret — let’s give it another shot.

# data[].attributes.attachment_link.embed_code
Du bio toujours et partout (Lécroart) ! pic.twitter.com/Q0iMfVwSVu
— Robert Boure (@robert_boure) June 30, 2022

# data[].attributes.attachment_link.metadata.attachment_props_source.data.text
Du bio toujours et partout (Lécroart) ! https://t.co/Q0iMfVwSVu

# data[].attributes.attachment_link.metadata.attachment_props.original_text
Du bio toujours et partout (Lécroart) ! https://t.co/Q0iMfVwSVu

# data[].attributes.headline
De l'éducation aux médias et à l'information.

# data[].attributes.subject
De l'éducation aux médias et à l'information.

# data[].attributes.body
Définition

# data[].attributes.headline
Compétences en littératie médiatique au Lycée (nouveaux programmes)

# data[].attributes.subject
Compétences en littératie médiatique au Lycée (nouveaux programmes)

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Suite à la rénovation des programmes du lycée général et technologique, le CLEMI a mené un travail de repérage de connaissances et de compétences sur les champs de l' " éducation aux médias et à l'information " et l' " éducation à la donnée " pour permettre aux enseignants de s'engager dans une démarche ÉMI en lien avec les nouveaux programmes disciplinaires.

Vous trouverez dans les documents publiés le résultat de ce travail d'analyse, incluant l'enseignement de Sciences Numériques et Technologies (SNT)

Repérage des connaissances et de compétences EMI dans les programmes

Éducation aux médias et à l'information

Éducation à la donnée

Classe de seconde et de première
Lien vers le document Lien vers le document

Classe de terminale
Lien vers le document Lien vers le document

Lycée professionnel
Lien vers le document Lien vers le document

Le CLEMI Besançon a publié le document PIX et SNT - Tester ses compétences mettant en relation les compétences en éducation aux médias et à l'information, le programme de Sciences Numériques et Technologies en lien avec le référentiel PIX, service public en ligne pour évaluer, développer et certifier les compétences numériques.

# data[].attributes.attachment_link.title
L'éducation aux médias et à l'information dans les programmes

# data[].attributes.attachment_link.description
Suite à la rénovation des programmes du lycée général et technologique, le CLEMI a mené un travail de repérage de connaissances et de compétences sur les champs de l'" éducation aux médias et à l'information " et l'" éducation à la donnée " pour permettre aux enseignants de s'engager dans une démarche ÉMI en lien avec les nouveaux programmes disciplinaires.

# data[].attributes.headline
Compétences en éducation à l'image au travers du PEAC (Parcours éducation artistique et culturel du cycle 1 au cycle 4)

# data[].attributes.subject
Compétences en éducation à l'image au travers du PEAC (Parcours éducation artistique et culturel du cycle 1 au cycle 4)

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Ministère de l'Education Nationale et de la Jeunesse

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Première partie

Principes et définitions

1. Le contexte

L'éducation artistique et culturelle, en tant que grand domaine de la formation générale dispensée à tous les élèves, vise l'acquisition et l'appropriation par chacun d'une culture artistique qui est une composante de la culture commune portée par le socle commun de connaissances, de compétences et de culture. Elle nécessite une ouverture de l'école à des partenaires variés, aux compétences reconnues, qui enrichissent les ressources de l'institution scolaire. Elle nécessite aussi une ouverture de l'école sur le territoire de vie des élèves, son patrimoine artistique, ses structures culturelles, qui permet de mieux s'approprier ce territoire, en résonance avec la découverte d'œuvres et d'artistes universels issus d'époques et de cultures diverses.

L'éducation artistique et culturelle a récemment fait l'objet de plusieurs dispositions importantes qui en légitiment la place dans la formation des élèves et témoignent de la volonté de faire plus et mieux pour faire accéder tous les élèves à la culture artistique. La loi d'orientation et de programmation pour la refondation de l'école de la République du 8 juillet 2013, en son article 10, dispose que l'éducation artistique et culturelle à l'école comprend " un parcours pour tous les élèves tout au long de leur scolarité ", qui est " mis en œuvre localement " et auquel " des acteurs du monde culturel et artistique et du monde associatif peuvent [...] être associés ". La circulaire interministérielle n° 2013-073 du 3 mai 2013 (1) développe à destination des acteurs de l'éducation artistique et culturelle les principes et les modalités de mise en œuvre de ce parcours. Un Guide pour la mise en œuvre du parcours d'éducation artistique et culturelle, diffusé depuis l'automne 2013 (2), rassemble des éléments pratiques pour construire des projets, notamment partenariaux, en éducation artistique et culturelle et pour mettre en œuvre concrètement le parcours dans les écoles et les établissements scolaires.

Ces dispositions visent à renforcer, amplifier et mettre en cohérence les nombreux dispositifs et actions déjà développés, en réponse à certains besoins ou insuffisances. En effet, l'éducation artistique et culturelle a fait l'objet depuis de nombreuses années d'initiatives multiples, notamment la mise en place de dispositifs spécifiques et d'actions éducatives ou encore la création d'un enseignement obligatoire d'histoire des arts. Pourtant, comme le rappelle le rapport annexé à la loi du 8 juillet 2013, d'importantes inégalités d'accès à la culture et aux pratiques artistiques demeurent et les publics d'élèves les plus défavorisés ne sont pas suffisamment atteints.

Par ailleurs, certains domaines artistiques trouvent difficilement leur place à l'école, particulièrement quand ils ne sont pas portés par un enseignement obligatoire. En outre, les ressources artistiques, culturelles et patrimoniales locales offrent un potentiel qui pourrait parfois être davantage et plus méthodiquement exploité pour compléter et construire la culture artistique des élèves.

Enfin, la réforme des rythmes scolaires ouvre l'offre d'activités périscolaires auxquelles les élèves peuvent avoir accès, dont une part s'inscrit dans le champ de la culture artistique. L'articulation entre l'enseignement dispensé sur le temps scolaire et les activités du temps périscolaire pourra s'inscrire dans le cadre d'un projet éducatif, en particulier le projet éducatif territorial (PEDT) qui permet aux acteurs concernés d'assurer une cohérence dans les activités proposées aux élèves et une continuité éducative, avant, pendant, et après la classe.

La nouvelle impulsion donnée à l'éducation artistique et culturelle par la mise en place d'un parcours pour chaque élève nécessite que soient énoncés des repères communs à l'ensemble des acteurs impliqués :

- en premier lieu des définitions (du champ et des objectifs de l'éducation artistique et culturelle; du parcours sous la forme duquel elle est organisée; du référentiel associé à ce parcours - voir ci-dessous I.2, 3 et 4) ;

- puis des éléments pour la mise en œuvre du parcours (partie II) ;

- enfin l'explicitation des grands objectifs de formation visés dans le cadre du parcours d'éducation artistique et culturelle et de repères de progression associés (partie III).

2. L'éducation artistique et culturelle à l'école

À l'école, l'éducation artistique et culturelle est à la fois :

- une éducation à l'art, qui vise l'acquisition par l'élève d'une véritable culture artistique, riche, diversifiée, équilibrée: cette culture repose sur la fréquentation des œuvres et du patrimoine, le développement de la créativité et des pratiques artistiques ainsi que sur la connaissance du patrimoine culturel et de la création contemporaine. Elle couvre les grands domaines des arts, sans s'arrêter aux frontières traditionnelles des Beaux-Arts, de la musique, du théâtre, de la danse, de la littérature et du cinéma et en intégrant autant que possible l'ensemble des expressions artistiques du passé et du présent, savantes et populaires, occidentales et extra occidentales; elle s'appuie sur le patrimoine, tant local que national et international.

- et une éducation par l'art, qui permet une formation de la personne et du citoyen: cette formation nécessite le développement de la sensibilité, de la créativité, des capacités d'expression et de la faculté de juger. Elle encourage l'autonomie et le sens de l'initiative et passe par la participation à des expériences et des pratiques artistiques et culturelles collectives et partagées.

L'éducation artistique et culturelle se déploie dans trois champs d'action indissociables, qui constituent ses trois piliers :

- des rencontres: rencontres, directes et indirectes (via différents médias, numériques notamment), avec des œuvres artistiques et des objets patrimoniaux ; avec des artistes, des artisans des métiers d'art, des professionnels des arts et de la culture... ; avec des lieux d'enseignement, de création, de conservation, de diffusion... ;

- des pratiques, individuelles et collectives, dans des domaines artistiques diversifiés ;

- des connaissances: appropriation de repères culturels - formels, historiques, esthétiques, techniques, géographiques - et d'un lexique spécifique simple permettant d'exprimer ses émotions esthétiques, de porter un jugement construit et étayé en matière d'art et de contextualiser, décrire et analyser une œuvre ; développement de la faculté de juger et de l'esprit critique.

Ces trois champs doivent être investis complémentairement et concomitamment du plus jeune âge à l'âge adulte, sans hiérarchie ni prévalence de l'un ou l'autre de ces champs, afin que chaque élève puisse se constituer progressivement une culture artistique équilibrée.

À l'école primaire et au collège, l'éducation artistique et culturelle se fonde sur les enseignements obligatoires auxquels elle ne peut pourtant se limiter. Les élèves suivent les mêmes enseignements dans différents champs disciplinaires, qui permettent de poser les premiers éléments d'une culture artistique (voir partie II.1). Dans le cadre des enseignements ou en lien avec eux, les élèves peuvent participer à des projets, souvent partenariaux et parfois fondés sur des dispositifs spécifiques et des actions éducatives (voir II.2).
L'éducation artistique et culturelle à l'École est organisée sous la forme d'un parcours qui invite à penser cette éducation de façon continue et cohérente, de l'amont à l'aval, sur le temps long des scolarités primaire et secondaire.
3. Le parcours d'éducation artistique et culturelle

Le parcours d'éducation artistique et culturelle est l'ensemble des connaissances acquises par l'élève, des pratiques expérimentées et des rencontres faites dans les domaines des arts et du patrimoine, que ce soit dans le cadre des enseignements suivis, de projets spécifiques, d'actions éducatives. Son organisation et sa structuration permettent d'assembler et d'harmoniser ces différentes expériences et d'assurer la continuité et la cohérence de l'éducation artistique et culturelle à l'École.

Les principaux objectifsdu parcours sont les suivants :

- diversifier et élargir les domaines artistiques abordés à l'École en ouvrant le champ de l'expérience sensible à tous les domaines de la création et du patrimoine ;

- articuler les différents temps éducatifs et en tirer parti, en facilitant un travail convergent des différents acteurs et structures contribuant à l'éducation artistique et culturelle ;

- donner sens et cohérence à l'ensemble des actions et expériences auxquelles l'élève prend part; en cela, le parcours n'est pas une simple addition ni une juxtaposition d'actions et d'expériences successives et disparates, mais un enrichissement progressif et continu, par exemple dans le cadre de la liaison école/collège.

Ainsi, chaque élève accomplit un parcours spécifique, fait de temps et d'activités collectives ainsi que d'expériences et de réalisations individuelles, personnelles. Ce parcours à l'École n'est pas une fin en soi, il vise à susciter une appétence, à développer une familiarité et à initier un rapport intime à l'art, que chacun cultivera sa vie durant selon ses goûts et ses envies.

Le parcours est construit conjointement par l'ensemble des acteurs impliqués dans l'éducation artistique et culturelle et par l'élève lui-même. Le présent référentiel est un outil qui facilite cette construction en fixant des objectifs et des repères partagés par tous ceux qui participent à l'éducation artistique et culturelle.

4. Le référentiel du parcours

Le référentiel vise à être une référence pour l'ensemble de ceux qui contribuent aux parcours d'éducation artistique et culturelle des élèves : personnels de l'éducation nationale et de la culture, artistes et artisans des métiers d'art, structures et professionnels des arts, de la culture et du patrimoine, collectivités territoriales, intervenants en milieu scolaire, associations. Il s'agit de concevoir un projet éducatif en identifiant des grands objectifs de formation et en précisant des repères de progression. La définition de ces repères constitue le cœur même du référentiel (partie III) ; c'est le principal moyen d'assurer la cohérence et la continuité du parcours d'éducation artistique et culturelle.

Le parcours d'éducation artistique et culturelle est inscrit dans le projet global de formation de l'élève défini par le socle commun de connaissances, de compétences et de culture et opérationnalisé par les programmes de cycle. Ces programmes, qui organisent les différents enseignements contribuant au parcours d'éducation artistique et culturelle (voir ci-dessous II.1), fixent des objets disciplinaires et interdisciplinaires et des attendus de fin de cycle pour l'évaluation des acquis des élèves. Le référentiel quant à lui propose des repères de progression favorisant convergence et cohérence dans la mise en œuvre de ces programmes pour ce qui relève de l'éducation artistique et culturelle.

Deuxième partie

Éléments pour la mise en œuvre du parcours

La circulaire interministérielle du 3 mai 2013 et le Guide pour la mise en œuvre du parcours d'éducation artistique et culturelle contiennent de nombreux éléments sur le pilotage de la mise en place des parcours et sur la formation à cette mise en place auxquels se référer ; ils ne sont pas repris ici.

1. Un parcours fondé principalement sur des enseignements et des projets
Les enseignements
Les enseignements obligatoires dispensés à l'École, particulièrement les enseignements de culture humaniste - arts visuels et plastiques, éducation musicale, histoire des arts, français, histoire et géographie, éducation physique et sportive, langues vivantes - qui contribuent au développement de la sensibilité et à la formation du goût et du jugement, sont les principaux vecteurs de l'éducation artistique et culturelle. Aussi bien par le biais des pratiques artistiques que par celui des connaissances, les enseignements scientifiques et technologiques peuvent être sollicités et apporter leur contribution à la culture artistique des élèves ; la construction et l'explicitation de ces liens entre les différents champs des savoirs est particulièrement importante pour les élèves.

Les enseignements artistiques, comme le souligne l'article 10 de la loi du 8 juillet 2013, occupent une place particulière dans le parcours parce qu'ils ont l'art pour objet et parce qu'ils privilégient la pratique sensible comme mode d'accès à l'expression, à la connaissance et à la réflexion. L'enseignement obligatoire de l'histoire des arts, qui ne se confond pas avec le parcours d'éducation artistique et culturelle, contribue à la culture artistique des élèves en investissant particulièrement les champs des connaissances et des rencontres, en résonance avec leurs pratiques. Porté par l'ensemble des disciplines scolaires, il offre un cadre propice aux projets transdisciplinaires. Enfin, l'enseignement de l'histoire des arts peut permettre d'explorer aussi des domaines artistiques trop peu ou pas présents dans les disciplines scolaires, comme par exemple le vaste champ des arts décoratifs, des artisanats d'art, du design et des arts appliqués.
Les projets d'éducation artistique et culturelle
Il est souhaitable que des projets spécifiques portant sur les arts et le patrimoine jalonnent le parcours de chaque élève. Ces projets,qu'ils soient au cœur des enseignements, disciplinaires et pluridisciplinaires, ou organisés dans leur prolongement, sont autant d'étapes, de temps forts, particulièrement marquants et mobilisateurs. La circulaire interministérielle du 3 mai 2013 propose une périodicité minimale : " À l'école primaire et au collège, au moins une fois par cycle, il est souhaitable qu'un des grands domaines des arts et de la culture soit abordé dans le cadre d'un projet partenarial conjuguant les trois piliers de l'éducation artistique et culturelle ". Quelles qu'en soient les modalités, ces projets sont intégrés de manière cohérente dans le projet d'établissement conformément à la circulaire n° 2007-022 du 22 janvier 2007 relative aux dimensions artistique et culturelle des projets d'école et d'établissement. Ils sont ainsi pleinement légitimés vis-à-vis de l'ensemble de la communauté éducative.

La démarche de projet implique une pédagogie active fondée sur la participation et l'implication des élèves, auxquels est attribué un rôle collaboratif. Elle est particulièrement appropriée aux objectifs de l'éducation artistique et culturelle. Les acteurs impliqués dans le projet - enseignants et personnels, élèves, partenaires le cas échéant - agissent dans une interaction continue. La démarche de projet favorise ainsi :

- l'accroissement de l'autonomie et la prise de responsabilité au sein d'un groupe ;

- le recours à l'expérimentation, au tâtonnement ;

- l'observation partagée et la communication ;

- le développement de la créativité par l'émulation ;

- l'engagement, l'implication personnelle, le plaisir à travailler ensemble à un projet commun ;

- le respect des élèves entre eux, en particulier l'égalité entre les filles et les garçons.

Les projets peuvent prendre des formes diverses, disciplinaires ou transdisciplinaires, partenariales ou non, et être d'ampleur très variable, notamment dans le temps qui leur est consacré, par les structures et les personnes impliquées, ou encore dans la restitution prévue. Ils nécessitent une définition préalable :

- des objectifs de formation pour les élèves, à partir des programmes d'enseignement et du référentiel du parcours: c'est en cela que les repères posés ci-dessus facilitent la démarche de projet, car ils permettent aux concepteurs et porteurs du projet de travailler ensemble en cohérence, au regard de leurs compétences respectives, selon des objectifs éducatifs partagés ;

- des modalités de mise en œuvre de ces objectifs, que ce soit en termes d'organisation horaire ; d'actions prévues (dispositifs, visites, voyages, sorties...) ; de restitution du projet ; selon les cas, d'organisation de l'interdisciplinarité avec les autres enseignements du cycle concerné, etc.

Pour favoriser l'implication de tous, chaque projet gagne à être largement communiqué et lisible par tous les membres de la communauté éducative : les élèves (qui doivent connaître les objectifs du projet dans lequel ils s'investissent), les enseignants, le chef d'établissement et l'ensemble des personnels de l'école ou de l'établissement (y compris ceux qui ne participent pas directement au projet), les parents d'élèves (qui pourront s'investir aux côtés de leur enfant dans cette démarche) et les partenaires.

Le projet n'est jamais figé et doit pouvoir évoluer et se transformer en cours de réalisation, notamment selon les réactions et les initiatives des élèves eux-mêmes ; il est un moyen d'atteindre des objectifs éducatifs et non un cadre contraignant. Le processus, le cheminement qu'il propose, par les vertus pédagogiques et éducatives de l'essai, de l'expérimentation, de l'erreur, de la réorientation, compte bien plus pour la formation de l'élève que la production ou la restitution finale, l'aboutissement du projet.
Les dispositifs et les actions éducatives
Les enseignements et les projets mis en place dans les domaines des arts et du patrimoine peuvent s'appuyer sur les nombreux dispositifs existants (par exemple jumelages culturels, résidences d'artistes, dispositifs d'éducation à l'image et au cinéma comme " école et cinéma ", pratiques orchestrales et chorales à l'École, classes à projet artistique et culturel, " un établissement, une œuvre "...) et les actions éducatives relevant de l'éducation artistique et culturelle. Dispositifs et actions sont bien des outils, et non des fins en soi ; ils n'ont qu'une portée éducative limitée s'ils ne sont pas intégrés dans un projet pédagogique pensé en amont.

2. L'importance du partenariat

Les objectifs de formation en éducation artistique et culturelle, notamment dans les champs des rencontres et des pratiques, donnent au partenariat (avec des artistes ou des artisans des métiers d'art, des structures d'enseignement, de création, de diffusion ou de conservation, des professionnels des arts et de la culture, des associations) une place importante, tout particulièrement (mais pas exclusivement) pour les domaines artistiques non couverts par les enseignements obligatoires. Le rapport définissant la programmation des moyens et les orientations de la refondation de l'École de République annexé à la loi du 8 juillet 2013 met particulièrement en valeur l'importance du partenariat dans le parcours d'éducation artistique et culturelle : " Ce parcours doit s'appuyer sur les apports conjugués de l'institution scolaire et de ses partenaires : collectivités locales, institutions culturelles, associations. Il doit être l'occasion de mettre en place des pratiques pédagogiques coconstruites innovantes et actives, envisageant aussi l'art comme vecteur de connaissances. "

Au côté des enseignants et en étroite collaboration avec eux, les partenaires apportent leurs compétences propres et leur expérience. L'enjeu du partenariat est d'aboutir à un projet éducatif partagé et construit ensemble, au centre duquel se trouve l'enfant, et d'articuler des univers professionnels différents ; ici encore, le référentiel du parcours vise à être un outil lisible et accessible à tous pour élaborer ce projet commun. L'organisation de formations communes associant personnels de l'éducation nationale et partenaires autour de la démarche de projet est aussi particulièrement importante pour la réussite des partenariats sous leurs différentes formes, qu'ils soient pérennes ou ponctuels. Ces formations doivent impliquer notamment les délégations académiques à l'éducation artistique et à l'action culturelle des rectorats, les corps d'inspection, le réseau Canopé, les ESPE, mais aussi les collectivités territoriales, le secteur associatif,etc.

Comme c'est déjà le cas dans les lycées depuis la mise en place des référents culture, il est utile d'identifier parmi les membres de la communauté éducative une personne référente notamment chargée de suivre pour l'école ou l'établissement les relations avec les partenaires artistiques et culturels et de faciliter l'élaboration de projets communs.

3. La nécessité de prévoir un suivi de chaque élève

Pour que le parcours d'éducation artistique et culturelle de chaque élève prenne corps et soit lisible pour tous (l'élève en premier lieu, sa famille, les personnels de l'éducation nationale, les partenaires), il est important de prévoir un outil de suivi régulièrement renseigné qui garde trace des rencontres faites, des pratiques expérimentées et des références acquises. Cet outil n'est pas un outil d'évaluation des acquis des élèves, mais de valorisation du parcours accompli. Sa forme doit être adaptée à l'âge des enfants et elle est susceptible d'évoluer au fil de la scolarité. Il peut en effet paraître difficile de conserver un même outil durant toute la scolarité ; au minimum, l'outil devrait rester le même pour un même cycle. En outre, cet outil doit être principalement renseigné par l'élève lui-même, afin qu'il prenne conscience de son propre parcours et qu'il participe activement lui-même à le construire. Il peut contribuer aussi au dialogue et au lien entre l'école et la famille. Le choix de cet outil et de ses modalités d'utilisation est l'occasion d'une réflexion commune dans les écoles et les établissements scolaires et entre eux, au sein des différents conseils existants.

Troisième partie

Les objectifs de formation en éducation artistique et culturelle visés lors du parcours
1. Grands objectifs de formation et repères de progression associés pour construire le parcours
Le tableau suivant présente les grands objectifs de formation visés durant tout le parcours pour chaque pilier de l'éducation artistique et culturelle. Ces piliers indissociables sont transcrits sous forme de verbes, du point de vue des actions de l'élève : fréquenter, pratiquer, s'approprier.

Piliers de l'éducation artistique et culturelle

Grands objectifs de formation visés tout au long

du parcours d'éducation artistique et culturelle

Fréquenter

(Rencontres)

cultiver sa sensibilité, sa curiosité et son plaisir à rencontrer des œuvres (3)

échanger avec un artiste, un créateur ou un professionnel de l'art et de la culture

appréhender des œuvres et des productions artistiques

identifier la diversité des lieux et des acteurs culturels de son territoire

utiliser des techniques d'expression artistique adaptées à une production

mettre en œuvre un processus de création

concevoir et réaliser la présentation d'une production

s'intégrer dans un processus collectif

réfléchir sur sa pratique

S'approprier

(Connaissances)

exprimer une émotion esthétique et un jugement critique

utiliser un vocabulaire approprié à chaque domaine artistique ou culturel

mettre en relation différents champs de connaissances

mobiliser ses savoirs et ses expériences au service de la compréhension de l'œuvre

Les trois tableaux qui suivent explicitent pour chaque grand objectif défini ci-dessus des repères précis par cycle d'enseignement, formulés en termes d'actions et activités de l'élève, et la progressivité du travail mené : il s'agit là d'un horizon à viser, de points de repères souples (et non d'exigibles ou d'attendus) adaptés à l'âge et aux capacités des élèves, qui doivent permettre aux acteurs concernés d'élaborer leurs projets.

Fréquenter (Rencontres)

Cultiver sa sensibilité, sa curiosité et son plaisir à rencontrer des œuvres

ouverture aux émotions de différentes natures suscitées par des œuvres

partage de ses émotions et enrichissement de ses perceptions

ouverture à des esthétiques différentes et à des cultures plurielles

manifestation d'une familiarité avec des productions artistiques d'expressions et de cultures diverses

Grands objectifs de formation

Repères de progression

Utiliser des techniques d'expression artistique adaptées à une production

identification et expérimentation de matériaux, d'outils et de postures dans des univers artistiques sonores, visuels et corporels

action sur des matériaux (plastiques, sonores, corporels, textuels, émotionnels...) et expérimentation de gestes

exploitation de matériaux au service d'une intention

emploi de différentes techniques, réalisation de choix en fonction d'un projet de création

Grands objectifs de formation

Repères de progression

S'approprier (Connaissances)

Exprimer une émotion esthétique et un jugement critique

verbalisation de ses émotions

confrontation de sa perception avec celle des autres élèves

enrichissement de sa perception par une première analyse pour construire son jugement

défense d'un point de vue en argumentant

2. Contribution de l'éducation artistique et culturelle au projet de formation défini par le socle commun de connaissances, de compétences et de culture

L'éducation artistique et culturelle contribue à l'acquisition d'une culture commune telle qu'elle est définie dans le socle commun de connaissances, de compétences et de culture, dans les cinq domaines de formation constitutifs du socle. Cette contribution, variable selon les domaines, est formalisée dans le tableau suivant, mettant en regard les domaines du socle commun d'une part, et les apports de l'éducation artistique et culturelle organisée en parcours d'autre part.

Domaines du socle

Contribution de l'éducation artistique et culturelle

Les langages pour penser et communiquer

- Comprendre, s'exprimer en utilisant la langue française à l'oral et à l'écrit

- Comprendre, s'exprimer en utilisant une langue étrangère ou régionale

- Comprendre, s'exprimer en utilisant les langages des arts et du corps

développement de l'expression écrite et orale, des capacités à communiquer et argumenter ; acquisition d'un vocabulaire juste et précis :

- échanger avec un artiste ou un créateur ;

- utiliser des techniques d'expression artistique adaptées à une production ;

- exprimer une émotion esthétique et un jugement critique ;

- réfléchir sur sa pratique ;

- utiliser un vocabulaire approprié à chaque domaine artistique ou culturel.

appropriation de la dimension culturelle propre aux langues étrangères ou régionales, notamment les expressions artistiques et le patrimoine :

- mettre en relation différents champs de connaissances ;

- appréhender des œuvres et des productions artistiques.

développement de pratiques artistiques variées, des capacités à s'exprimer et communiquer par l'art et à s'engager dans un dialogue verbal et gestuel ; découverte des particularités des langages artistiques :

- mettre en œuvre un processus de création ;

- utiliser des techniques d'expression artistique adaptées à une production.

Les méthodes et outils pour apprendre

développement de l'autonomie et du goût de l'initiative, des capacités de coopérer, de travailler en équipe et de réaliser des projets :

- s'intégrer dans un processus collectif ;

- cultiver sa sensibilité, sa curiosité et son plaisir à rencontrer des œuvres.

La formation de la personne et du citoyen

développement de la sensibilité, de la confiance en soi et du respect des autres ; des compétences en matière de réflexion critique et d'argumentation ; du sens de l'engagement et de l'initiative :

- cultiver sa sensibilité, sa curiosité et son plaisir à rencontrer des œuvres ;

- exprimer une émotion esthétique et un jugement critique ;

- appréhender des œuvres et des productions artistiques ;

- s'intégrer dans un processus collectif.

Les systèmes naturels et les systèmes techniques

développement des capacités à concevoir et créer un objet matériel, une réalisation concrète en mobilisant imagination, créativité, sens de l'esthétique, talents manuels et en sollicitant des savoirs scientifiques et techniques :

- mettre en œuvre un processus de création ;

- utiliser des techniques d'expression artistique adaptées à une production ;

- concevoir et réaliser la présentation d'une production.

Les représentations du monde et l'activité humaine

acquisition de repères pour se situer dans l'espace et dans le temps, découverte des représentations par lesquelles les femmes et les hommes tentent de comprendre le monde dans lequel ils vivent, du sens et de l'intérêt de quelques grandes œuvres du patrimoine national et mondial dans les domaines de la littérature et des arts ; développement des capacités d'action et d'imagination pour créer des œuvres :

- mobiliser ses savoirs et ses expériences au service de la compréhension de l'œuvre ;

- mettre en relation différents champs de connaissances ;

- exprimer une émotion esthétique et un jugement critique ;

- mettre en œuvre un processus de création ;

- réfléchir sur sa pratique ;

- identifier la diversité des lieux et des acteurs culturels de son territoire.

(1) http://www.education.gouv.fr/pid25535/bulletin_officiel.html?cid_bo=71673

(2) Le guide est téléchargeable sur le site de la Direction générale de l'enseignement scolaire, Éduscol, en suivant le lien : http://cache.media.eduscol.education.fr/file/Domaines_artistiques/49/9/2013_EAC_guide_bdef_287499.pdf

(3) Dans le référentiel, le terme " œuvre " est employé dans un sens très large et peut désigner par exemple, outre une œuvre d'art au sens usuel, un objet architectural, urbanistique ou encore artisanal, ou une performance (théâtrale, chorégraphique...).

# data[].attributes.attachment_link.description
1. Le contexte L'éducation artistique et culturelle, en tant que grand domaine de la formation générale dispensée à tous les élèves, vise l'acquisition et l'appropriation par chacun d'une culture artistique qui est une composante de la culture commune portée par le socle commun de connaissances, de compétences et de culture.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Danièle Obono, députée de La France insoumise de Paris, le 23 juin 2021. BERTRAND GUAY / AFP

Les condamnations politiques avaient été unanimes après la représentation de la députée de La France insoumise (LFI) Danièle Obono en esclave dans Valeurs actuelles, dans un récit publié en août 2020. Mercredi 29 septembre, l'hebdomadaire ultraconservateur a été condamné pour injure publique à caractère raciste.

Le directeur de publication du magazine, Erik Monjalous, renvoyé devant le tribunal pour " injure publique envers un particulier à raison de son origine ", ainsi que le directeur de la rédaction, Geoffroy Lejeune, et le rédacteur de l'article, Laurent Dandrieu - jugés pour leur part pour complicité - ont été condamnés à une amende de 1 500 euros chacun et à verser 5 000 euros de dommages et intérêts à M me Obono.

Lire aussi Article réservé à nos abonnés " Valeurs actuelles " mis en cause pour injures à caractère raciste

Appel d'Emmanuel Macron

Accompagné de dessins de la députée LFI de Paris collier en fer au cou, cet article de sept pages, intitulé " Obono l'Africaine ", était l'épisode final de la série d'été de l'hebdomadaire, un feuilleton de politique-fiction plongeant des personnalités contemporaines dans le passé et censé, selon le journal, " dévoiler l'absurdité de notre époque ". On y avait vu François Fillon comparaître devant un tribunal de la Révolution, Eric Zemmour conseiller Napoléon à Waterloo, le professeur Didier Raoult soigner les poilus à la chloroquine.

Danièle Obono n'avait pas leur notoriété, mais Valeurs actuelles l'accusait d'incarner, selon ses termes, un courant " indigéniste ". Dans le récit, on la voyait atterrir au XVIII e siècle sur son " continent ancestral ". Sa tribu d'accueil la vendait à des esclavagistes, eux aussi africains. Elle ne devait son salut qu'à un missionnaire français.

Lire aussi Article réservé à nos abonnés Accusée de " racisme ", la " politique-fiction " de " Valeurs actuelles " sur Danièle Obono en procès à Paris

Emmanuel Macron avait appelé M me Obono pour lui faire part de sa " condamnation claire de toute forme de racisme ".

" Satire " politique

Lors de l'audience fin juin, les prévenus avaient expliqué avoir voulu relever " le déni " du courant racialiste duquel Danièle Obono faisait selon eux partie " vis-à-vis de l'esclavage opéré par des Africains vis-à-vis d'autres Africains ". Ils avaient invoqué la " satire " politique, tout en regrettant la tournure qu'avait prise la polémique.

Plusieurs témoins, tels que l'ancien directeur de publication de Charlie Hebdo Philippe Val, cité par la défense, ou l'ancien international de foot français Lilian Thuram, cité par les parties civiles, s'étaient succédé à la barre. Ces condamnations ont suivi les réquisitions du procureur, qui avait estimé que " des injures racistes travesties sous l'apparence de la création " étaient " tout aussi dangereuses que l'attaque frontale " et réclamé une amende de 1 500 euros pour chacun des prévenus.

Lire aussi Article réservé à nos abonnés A " Valeurs actuelles ", le faux pas des jeunes loups

# data[].attributes.attachment_link.title
Danièle Obono dépeinte en esclave : " Valeurs actuelles " condamné pour injure raciste

# data[].attributes.attachment_link.description
Les condamnations politiques avaient été unanimes après la représentation de la députée de La France insoumise (LFI) Danièle Obono en esclave dans Valeurs actuelles, dans un récit publié en août 2020. Mercredi 29 septembre, l'hebdomadaire ultraconservateur a été condamné pour injure publique à caractère raciste.

# data[].attributes.headline
Etudier et comprendre le dessin de presse

# data[].attributes.subject
Etudier et comprendre le dessin de presse

# data[].attributes.headline
Outil de différenciation pour étudier un dessin de presse

# data[].attributes.subject
Outil de différenciation pour étudier un dessin de presse

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Son directeur Geoffroy Lejeune s'est excusé en démentant toute intention raciste. Mais la dernière fiction d'été de l'hebdomadaire d'extrême-droite, imaginant une mise en esclavage de la députée LFI Danielle Obono, peut difficilement ne pas être qualifiée ainsi, malgré l'utilisation de procédés de distanciation classiques dans la "littérature de la haine".

Cette fois-ci, Valeurs actuelles n'a pu se protéger derrière le paravent des idées : la condamnation de son dernier "roman de l'été", à l'auteur anonyme, théoriquement fictionnel et publié exclusivement dans l'édition papier (comme tous les autres de ces séries estivales lancées en 2019), est unanime au sein de la classe politique et journalistique. Parues jeudi 27 août, ces 7 pages ramenant la députée LFI Danielle Obono au rang d'esclave dans une Afrique du 18e siècle, telle que fantasmée par l'hebdomadaire d'extrême-droite, ne ménagent pas leur racisme. Les réactions se sont cependant plutôt focalisées sur une illustration montrant la parlementaire enchaînée par le cou. La polémique dépassera-t-elle les controverses auxquelles le magazine est habitué avec ses Unes, pour se solder par une procédure en justice - à l'instar de la condamnation confirmée en appel après une couverture sur les Roms ?

Plus de 36 h de polémiques anti-Valeurs Actuelles

La colère est partie de la députée elle-même, dès le matin du 28 août. "Il paraît 'Qu'on-Peut-Pu-Rien-Dire' #BienPensance. Heureusement on peut encore écrire de la merde raciste dans un torchon illustrée par les images d'une députée française noire africaine repeinte en esclave... L'extrême-droite, odieuse, bête et cruelle. Bref, égale à elle-même", a-t-elle twitté en diffusant l'illustration la représentant en esclave, entraînant des condamnations débordant très largement son seul parti. Du secrétaire du PS Olivier Faure en passant par le président LREM de l'Assemblée nationale Richard Ferrand, jusqu'à une part importante des membres du gouvernement avec le Premier ministre Jean Castexou Gérald Darmanin, entre autres, les critiques ont plu pendant 36 heures -jusqu'à une intrusion du collectif Ligue de défense noire africaine au soir du 29 août dans les locaux du magazine, qui a protesté. "On est libre d'écrire un roman nauséabond, dans les limites fixées par la loi. On est libre aussi de le détester. Moi je le déteste et suis à vos côtés", écrit à Obono le ministre de la Justice Éric Dupont-Moretti, semblant indiquer que le droit est respecté -le parquet de Paris a tout de même ouvert une enquête pour "injures à caractère raciste" lundi 31 août. Chez les commentateurs et éditorialistes, de Jean-Michel Aphatie à Éric Naulleau, la tonalité est identique.

Même certains des plus farouches adversaires idéologiques de la députée ont choisi de condamner publiquement Valeurs actuelles cette fois-ci. Parfois sans réserves, à l'instar du président du Printemps républicain Amine El-Khatmi : "Aucun désaccord ne résiste au dégoût qu'inspirent ce dessin et le dossier consacré à Mme Obono par Valeurs. Chassez le naturel de l'extrême-droite, il revient toujours au galop." Parfois à regret, comme l'essayiste et polémiste Caroline Fourest : elle encadre sa réprobation du "véritable racisme" de Valeurs actuelle s en rappelant que la députée "n'a pas pleuré sur Charlie, confondu laïques et racistes au moment où nos vies étaient en jeu", et en regrettant que l'hebdomadaire "oblige la gauche républicaine à soutenir la gauche identitaire d'Obono".

Même dilemme à l'hebdomadaire Marianne, ayant été nommément désigné dans la réprobation de Jean-Luc Mélenchon aux côtés de Charlie Hebdo et de Valeurs actuelles : "Ça suffit le harcèlement nauséabond", avait-il en effet publié sur Twitter. "Marianne critique farouchement les positions de la députée Obono sur la laïcité et l'universalisme (comme Charlie Hebdo). Quoi de commun avec la fiction de Valeurs ? Assimiler cela à du racisme est un jeu dangereux et la négation du débat politique", répondait dans un premier temps la directrice de sa rédaction Natacha Polony, n'évoquant que dans un second temps le "fantasme raciste" publié par l'hebdomadaire concurrent.

"Jamais nous n'avons écrit, et jamais nous n'écrirons quoi que ce soit concernant Danièle Obono qui soit influencé par la couleur de sa peau, ce serait abominable (...) discuter sur le fond, ce n'est pas 'harceler' ", ajoute le journaliste Hadrien Mathoux, de Marianne, auteur quelques jours plus tôt d'un article sur "Les décoloniaux plébiscités aux universités d'été des Verts et de la France insoumise". Charlie Hebdo, qui avait publié un article le 26 août sur "les errements de la France Insoumise" à propos de ses positions antiracistes, a également répondu à Mélenchon le 29 août : "Vous jetez dans le même panier raciste la revue d'extrême-droite, Marianne et Charlie Hebdo."

Valeurs Actuelles assume... puis rétropédale

Chez V aleurs actuelles, face à l'ampleur de la polémique, la fiction raciste est d'abord assumée. " 'Merde raciste' ? Il s'agit d'une fiction mettant en scène les horreurs de l'esclavage organisé par des Africains au 18e siècle...", répond le 28 août l'hebdomadaire à Obono. "Inventer du 'nauséabond' dans une fiction relatant les atrocités de l'esclavage commis par des Africains il y a 3 siècles relève au mieux de la mauvaise foi, au pire de la manipulation. Reprenez vos esprits et apprenez à lire", enchaîne-t-il à l'égard de Mélenchon. Samedi 29 août, le ton change radicalement. Le directeur adjoint de la rédaction Tugdual Denis présente ses excuses à Obono à l'antenne de BFMTV, et ajoute : "Je regrette qu'on ait pu penser qu'on soit raciste." Dans la foulée, il a donné une interview -aux questions compréhensives- au Point, et l'hebdomadaire a publié un communiqué réitérant l'absence de racisme du texte tout en s'excusant auprès de la députée.

Joint par Arrêt sur images, le directeur de la rédaction Geoffroy Lejeune "assume à titre collectif" le texte dont il indique ne pas être l'auteur, tout en refusant de révéler son nom. "Je comprends l'indignation, je ne l'avais pas anticipée dans ces proportions, mais le sujet est horrible, super malaisant", précise-t-il à ASI en restant fermement sur le terrain de l'esclavagisme africain. "S'il y a ces réactions, c'est qu'on n'a pas été complets, et fait une connerie." Il dément avoir choisi une publication à la rentrée afin d'engendrer une polémique propice aux ventes : "On est accusés de racisme, et ce n'est ni ce qu'on pense ni ce qu'on veut faire, je préfèrerais que cette polémique n'ait pas existé. Sur le fond, je ne le regrette pas car il faut mener ce combat idéologique. Sur la forme, si personne n'a compris, ça veut dire que c'est une erreur. Je ne suis pas fou, je ne vais pas m'accrocher." Une façon de ne pas perdre ses derniers annonceurs ?

L'illustrateur non-anonymisé de toutes les séries d'été du magazine, Pascal Garnier, a assuré sur sa page Facebook, dans un étrange rétropédalage, avoir exprimé directement à Obono sa "consternation" et avoir "toujours milité pour la paix et l'harmonie entre les êtres humains" - il n'a pas répondu à la sollicitation d' ASI. Le 27 août, jour de la publication de Valeurs actuelles, il se réjouissait pourtant sur la même page, dans des publications désormais supprimées, de la "transgression" représentée par son dessin d'une "Danièle Obono enchaînée", ou par l'aspect "délicieusement provocateur" d'une "Danièle Obono sauvée de l'esclavage par le christianisme". Et s'adressait à l'hebdomadaire en des termes bien différents de ceux utilisés ce 29 août : "Merci à Valeurs actuelles de m'avoir encore cet été confié cette liberté d'illustrer."

Un texte très différent du reste de la série d'été

Le texte s'inscrivait dans une série aux auteurs tous anonymes, mettant en scène soit des personnalités passées transposées dans le présent, soit des personnalités actuelles transportées dans un passé lointain. Les semaines précédentes, le ministre de la Justice Dupond-Moretti était convaincu par Philippe Le Bel de rétablir la peine de mort, Eric Zemmour rêvait qu'il permettait à Napoléon de l'emporter à Waterloo -Lejeune en est l'auteur-, Didier Raoult devenait une star des tranchées pour les Poilus, Karl Marx réincarné dans le corps de la fille de Gérard Miller se prenait d'affection pour Zemmour, François Fillon se rêvait en noble sarthois entrepreneur et démocrate précoce passant devant un tribunal révolutionnaire. Des portraits plutôt flatteurs. Nicolas Hulot, lui, était dépeint en conseiller écologiste de Charlemagne, ridiculisé mais pas avili. "On est cohérents avec ce qu'on fait dans le reste du magazine, les fictions sur Hulot et Obono sont faites pour les combattre", précise Lejeune.

Malgré les fermes dénégations de l'hebdomadaire, difficile de nier le racisme de cette fiction d'été après un examen attentif. Le texte sur Obono est en effet marqué par des réflexions hallucinantes de racisme et de mépris, la plupart du temps énoncées comme des pensées de la députée elle-même, devenue esclave, ou de personnages du récit intitulé "Obono l'Africaine". Lui faisant évoquer la "négritude", l'auteur écrit qu'elle "ne savait pas que [Christiane Taubira] avait emprunté le concept à Aimé Césaire". Une réflexion d'Obono sur "l'africanité" est immédiatement suivie par "la pensée des cafards qui grouillaient autour d'elle dans l'obscurité malodorante", là "où il lui fallait sacrifier à des besoins immémoriaux". Le texte semble constituer une sorte de chemin de Damas pour la députée, qui abandonne progressivement ses idéaux politiques, finissant par voir la lumière lorsqu'elle revient en France après avoir été rachetée par un moine à son maître.

Le "personnage Obono" s'humilie lui-même

Le récit construit une humiliation personnelle du "personnage Obono" à travers ses propres pensées, a fait remarquer sur Twitter la chercheuse en littérature et en sciences sociales à l'Université de Louvain, Amina Damerdji -un constat identique a ensuite été fait sur son blog par notre chroniqueur André Gunthert et sur Twitter par la linguiste Laélia Véron. "Si l'effet de raillerie est clair, les niveaux de discours le sont moins : la naïveté et l'ignorance (...) paraît [sic] se dégager naturellement d'elle-même (de ses pensées, de son cœur) et non pas de la vision dégradante d'un auteur haineux", décompose Damerdji, exemples à l'appui. La chercheuse note ainsi que "quand son physique est raillé, le propos est attribué aux 'femmes du village' " qui dans le texte "se moquaient un peu de la taille courte et de la silhouette ramassée de Danièle". Lors d'une marche vers le marché aux esclaves, le personnage de la députée "avait la consolation de se dire que son âge, trop avancé pour le goût de ses ravisseurs, la préservait des profanations", ce qui constitue pour Damerdji "un tour de force de renversement, attribué à elle-même assimilant en son for intérieur le jugement des esclavagistes".

Jointe par ASI, la chercheuse rappelle que le procédé du "discours indirect libre", ancien puisque déjà central dans le procès fait à Flaubert autour de Madame Bovary, est recyclé aujourd'hui par l'extrême-droite dans ses écrits. Cette spécialiste des "ouvrages fictionnels qui ont fait polémique et sont allés jusqu'à la justice pour incitation à la haine" étudie "la manière dont certains auteurs comme Renaud Camus se cachent derrière des procédés littéraires pour profiter des protections supplémentaires données aux écrivains afin de faire passer des messages racistes". Selon elle, le texte publié dans Valeurs actuelles fait sans aucun doute partie de cette "littérature de la haine", où "on habille un texte qui en réalité fait partie du débat politique, et s'inscrit dans le champ journalistique, d'oripeaux littéraires pour se protéger car c'est une façon pour l'auteur de se déresponsabiliser".

Qui donnera des interviews à ce "très bon journal" ?

La publication de cette fiction raciste, assumée puis regrettée par Valeurs actuelles face à l'ampleur de la réprobation, changera-t-elle la perception de l'hebdomadaire d'extrême-droite -appellation que ses dirigeants rejettent-, encore simplement décrit comme "ultra-conservateur" dans l'article du Parisienrapportant ce 29 août sa condamnation, quasi-unanime si ce ne n'est le soutien public de l'Action Française ? "Si certains en doutaient encore... Valeurs actuelles ne peut plus se cacher : c'est un hebdomadaire d'extrême droite et [il] doit donc être traité comme tel. Chaque politique qui s'y exprime sait à qui il parle", a ainsi prévenu sur Twitter le journaliste de Libération Sylvain Chazot.

Y compris, peut-être, un certain Emmanuel Macron : il avait donné l'an dernier une longue interview au magazine sur les thèmes de l'immigration et de l'islam, et n'a jamais démenti le fait qu'il avait estimé auprès de ses proches que c'était un "très bon journal" selon un article publié par Valeurs actuellessuite à l'entretien. Au même moment était publiée dans un de ses hors-séries une diatribe antisémite contre l'historien Benjamin Stora. D'après Libération, Macron "a appelé au téléphone Danièle Obono pour lui apporter son soutien". Donnera-t-il une nouvelle interview à Valeurs actuelles ?

Dossier

Lire aussi

L'Hebdo #17 : Zemmourisation, toujours plus

# data[].attributes.attachment_link.title
Obono : Valeurs actuelles fictionne son racisme sans l'assumer - Par Loris Guémart | Arrêt sur images

# data[].attributes.attachment_link.description
Son directeur Geoffroy Lejeune s'est excusé en démentant toute intention raciste. Mais la dernière fiction d'été de l'hebdomadaire d'extrême-droite, imaginant une mise en esclavage de la députée LFI Danielle Obono, peut difficilement ne pas être qualifiée ainsi, malgré l'utilisation de procédés de distanciation classiques dans la "littérature de la haine".

# data[].attributes.attachment_link.title
ICONOVOX : Source d'iconographie et de dessins de presse

# data[].attributes.attachment_link.description
Iconovox réunit de nombreux dessinateurs de renom et des milliers de dessins de presse pour vous permettre d'illustrer vos supports, composer vos expositions.

# data[].attributes.headline
 Débat mouvant et "Jeu du censeur" (Piet)

# data[].attributes.subject
 Débat mouvant et "Jeu du censeur" (Piet)

# data[].attributes.body
Concepteur.ices : Rachel, Nolwenn et Alexis

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Savoir lire un dessin de presse

Identifier les spécificités du dessin de presse par rapport à d'autres supports informationnels

Réaliser un dessin de presse légendé avec l'application BDnF

Instaurer un pont entre les Lettres, l'Education morale et civique et l'Education aux médias et à l'information

DESCRIPTIF

Modalités de mise en oeuvre

DEROULE DES SEANCES

Partir du dessin de presse ci-contre => cours dialogué

1. Quelle est la situation ? Qui sont les personnages ? Comment comprenez-vous le texte ?

2. Représentation des personnages masculins/féminins, analyse du décor, références intertextuelles

3. Méthode de rédaction de la réponse aux questions de compréhension de l'image type DNB (Français)

Evaluation : rédaction des réponses à des questions type Brevet sur le dessin

SEANCE 2

Confrontation entre le dessin de presse et la réalité dénoncée à partir de données institutionnelles et médiatiques

A l'aide de ces ressources, remplir un tableau vierge

Mise en commun

Question de conclusion : quelle est la plus-value du dessin de presse par rapport aux documents institutionnels et aux articles de presse ?

Corpus

Numéros et hors-séries de périodiques (Courrier international du 6 février 2018, Causette du 26 octobre 2022 "Femmes et argent")

Articles de presse (Libération du 5 mars 2022 "Inégalités femmes-hommes")

Statistiques INSEE

Infographies institutionnelles (à définir)

Travail en salle informatique sur l'application BDnF

Réalisation d'un dessin de presse légendé mobilisant des données sourcées (réexploitation des données du tableau)

COMPETENCES MOBILISEES

COMPETENCES DU SOCLE COMMUN

EMI

Utiliser les médias et les infos de manière autonome

Exploiter l'information de manière raisonnée

Produire et partager des informations

Histoire

Analyser et comprendre un document

S'informer dans le monde du numérique

EMC

Développer des aptitudes au discernement et à la réflexion critique

Français

Thématique : Informer, s'informer, déformer

Lire des textes non littéraires, des images et des documents non composites

Répondre de façon développée et argumenté à l'écrit

Mobiliser des références culturelles pour interpréter les créations artistiques

# data[].attributes.attachment_link.description
Savoir lire un dessin de presse Identifier les spécificités du dessin de presse par rapport à d'autres supports informationnels Réaliser un dessin de presse légendé avec l'application BDnF Instaurer un pont entre les Lettres, l'Education morale et civique et l'Education aux médias et à l'information DESCRIPTIF Modalités de mise en oeuvre DEROULE DES SEANCES Partir du dessin de presse ci-contre => cours dialogué Quelle est la situation ?

# data[].attributes.headline
Lien vers netboard Liberté d'expression, liberté d'information

# data[].attributes.subject
Lien vers netboard Liberté d'expression, liberté d'information

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Cartooning for Peace - Dessins pour la paix

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Grâce à la contribution quotidienne de ses 280 membres dessinateurs de presse, originaires de 74 pays à travers le monde, Cartooning for Peace dispose d'une remarquable collection de dessins de presse qui offre une pluralité de perspectives sur les événements internationaux au fil des années.

Les 10 galeries thématiques ci-dessous présentent un petit échantillon de cette " cartoonothèque " qui permet à l'association, en tant qu'éditrice éditorial, de créer ses expositions, ses outils pédagogiques et de fournir ses partenaires médias, mettant ainsi le dessin de presse à la disposition d'une diversité de publics (grand public, institutions, élèves et étudiants, jeunes sous main de justice, prisonniers, professionnels de l'éducation, journalistes, dessinateurs, etc).

# data[].attributes.attachment_link.description
Une remarquable collection de dessins de presse qui offre une pluralité de perspectives sur les événements internationaux au fil des années.

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Cartooning for Peace - Dessins pour la paix

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Grâce à la contribution quotidienne de ses 280 membres dessinateurs de presse, originaires de 74 pays à travers le monde, Cartooning for Peace dispose d'une remarquable collection de dessins de presse qui offre une pluralité de perspectives sur les événements internationaux au fil des années.

Les 10 galeries thématiques ci-dessous présentent un petit échantillon de cette " cartoonothèque " qui permet à l'association, en tant qu'éditrice éditorial, de créer ses expositions, ses outils pédagogiques et de fournir ses partenaires médias, mettant ainsi le dessin de presse à la disposition d'une diversité de publics (grand public, institutions, élèves et étudiants, jeunes sous main de justice, prisonniers, professionnels de l'éducation, journalistes, dessinateurs, etc).

# data[].attributes.attachment_link.description
Une remarquable collection de dessins de presse qui offre une pluralité de perspectives sur les événements internationaux au fil des années.

# data[].attributes.headline
Libertés d'information : fondamentaux, ressources, défis

# data[].attributes.subject
Libertés d'information : fondamentaux, ressources, défis

# data[].attributes.headline
Séquence comment les dessins de presse sont ils vecteurs de lutte contre les inégalités femmes-hommes ?

# data[].attributes.subject
Séquence comment les dessins de presse sont ils vecteurs de lutte contre les inégalités femmes-hommes ?