# data[].attributes.body
Waar in mijn originele plan staat dat ik een handboek zou willen schrijven, is dat tijdens mijn assessment al afgeraden: De tijd die we hebben voor een onderzoek dit jaar is te weinig om een onderwerp zodanig eigen te maken om er een handboek over te schrijven. In plaats daarvan heb ik, na een succesvolle meeting met de organisatie Animal Rights, voor elkaar weten te krijgen dat ik tijdens wereld proefdierendag in april een eigen theatraal protest mag gaan organiseren onder hun vleugel. De vorm van mijn onderzoek is daarom nu aangepast, naar eentje waar ik verschillende theatrale protesten analyseer naar mijn eigen kernwaarden, zodat ik uiteindelijk uit dat onderzoek de beste manier kan halen die het meest aansluit op mijn eigen theatrale protest, zodat ik die vervolgens kan uitvoeren. Dit is uiteindelijk dan het einde van mijn onderzoek: De uitvoering wordt vastgelegd en meningen van de mensen op straat wordt gedocumenteerd.

# data[].attributes.headline
De blokken in deze kleur zijn voor de herziening van het plan!

# data[].attributes.subject
De blokken in deze kleur zijn voor de herziening van het plan!

# data[].attributes.body
Deze competenties wil ik ontwikkelen en aantonen binnen dit domein:
- Artistiek
Door verbeeldingskracht en verschillende theatrale middelen tot theatrale producten komen waar 'de ander' een onmiskenbaar deel van uitmaakt.
- Pedagogisch Didactisch
Door het toepassen van adequate kennis in mijn didactisch handelen en het creëren van een eigentijds leerklimaat, en het herkennen, benoemen, begeleiden en ontwikkelen van individuele leerprocessen en talenten omwille van discipline overstijgende processen en gebieden.
- Interpersoonlijk
Door communicatieve, actieve en structurele bijdrage te leveren aan samenwerkingen en overleg, strategisch om te gaan met verschillende rollen en mijn visie uitdragen op het gebied van kunsteducatie in het onderwijs.
- Omgevingsgericht
Door zakelijk, creatief en organisatorisch ontwikkeling te tonen met betrekking tot het werkveld, effectief te opereren op het gebied van netwerken, procedures en afspraken, en vanuit mijn vakmanschap producten initieer, organiseer en evalueer.
- Kritisch Reflectief en Onderzoekend
Door met mijn onderzoek bijdrage te leveren aan een relevant vraagstuk voor mijn beroepsproducenten en een onderzoekende houding te stimuleren bij lerenden en deze begeleiden bij artistiek onderzoek.
- Interdisciplinair
Door interdisciplinaire kennis van actuele kunsten en hedendaagse popcultuur en kunstdisciplines toe te passen gerelateerd aan hedendaagse thema's en maatschappelijke ontwikkelingen.

# data[].attributes.body
Deze competenties wil ik ontwikkelen en aantonen binnen dit domein:
- Artistiek
Door inzicht te demonstreren in artistieke processen en producten en reflecteren op de wijze dat deze ervaringen veroorzaken.
- Interpersoonlijk
Door inzicht te tonen in mijn communicatieve vaardigheden en een veilig leerklimaat te creëren.
- Omgevingsgericht
Door culturele kennis van de perspectieven van de ander te ontwikkelen en deze toe te passen in mijn handelen en effectief binnen netwerken, media, afspraken en procedures te handelen.
- Kritisch Reflectief en Onderzoekend
Door relevante onderzoeksvragen te formuleren, conclusies te trekken op de grond van verzamelde, geinterpreteerde en geanalyseerde informatie, de resultaten van mijn onderzoek relevant en inzichtelijk te maken voor de betrokkenen en professionals.

# data[].attributes.body
Deze competenties wil ik ontwikkelen en aantonen binnen dit domein:
- Artistiek
Door fascinaties en bronnen in te zetten en vertalen naar een artistiek product, waar ik gebruik maak van verschillende theatrale middelen, vaardigheden en materiaal en waar 'de ander' een onmiskenbaar onderdeel van is.
- Pedagogisch Didactisch
Door het begeleiden en ontwikkelen van individuele leerprocessen en  talenten binnen een eigentijdse leeromgeving.
- Interpersoonlijk
Door relevante communicatiemethoden en strategien toe te passen in een veilig leerklimaat, en mijn keuzes mondeling en schriftelijk inzichtelijk te maken naar mijn spelers en begeleiders ga ik een constructieve samenwerking aan.
- Interdisciplinair
Door het behandelen van diverse hedendaagse thema's en het beoefenen van multidisciplinaire kunstuitingen zoals film en mixed media.

# data[].attributes.body
MAAK
Bekijk 'Ik als maker - Reflectie' hieronder voor een naslagwerk van mijn artisticiteit. Dit vind ik een heel fijn, helder startpunt om vanuit te beginnen met maak. Dit wordt voor mij de eerste keer om te gaan werken vanuit een boek, en dan specifiek een dichtbundel, en kijk ontzettend uit naar hoe dit proces daardoor zal gaan verlopen. In de periode voor de kerstvakantie de tijd geven om dit individueel zelfstandig op de vloer te onderzoeken, voordat ik met spelers aan de slag ga.
Op het gebied van spelers: Dit is voor mij ook een first waar ik bewust met een specifieke doelgroep en genderidentiteit ga werken. Ik wil van te voren wel een beetje doelgroeponderzoek doen, maar eigenlijk val ik zelf met mijn 21 jaar ook gewoon nog in de doelgroep, dus ik kan veel uit mijn eigen bronnen en ervaringen putten. Ik kijk er naar uit om te gaan werken met mensen die een vrijwel soortgelijke positie als ik hebben in de maatschappij.

CONTEXT
Eerdere contexten waren voor mij de stageperiode voor bouwsteen onderwijs bij CBS de Ark, waar ik samen met Emma Dillingh les gaf en een kerstfilm ontwikkelde waar de gehele school een rol in speelde. Daarnaast heb ik werkervaring als animatiemedewerker en ben werk ik nu als creative copywriter bij het Wereld Natuur Fonds. Daarnaast heb ik in Exil de context van filmacteur ZZP'er onderzocht. Door mijn weken heel vrij te houden en op ieder oproepje 'ja' te zeggen, wilde ik experimenteren met wat me dan zou lukken (wat voor rollen mij toebedeeld worden) en mijn portfolio als acteur aanvullen. Deze vrijheid ervaarde ik als prettig, maar wanneer er een week voorbij ging waar ik geen klus te doen had had ik moeite met mezelf toch aan de slag te houden. Dat ga ik dit jaar voor zijn, omdat ik genoeg afspraken heb gemaakt om een volle agenda te hebben, en de momenten dat ik vrij heb daardoor sturing krijgen om bijvoorbeeld onderzoek te doen op de vloer, of de mediatheek en bibliotheek in te duiken.
Ik hoop dit jaar, door mijn fascinaties voor theatermaken met jongeren en film en mixed media in het werkveld te onderzoeken door ze voor langere periode te ondergaan, dit jaar een conclusie te trekken waar ik eventueel volgend jaar mee verder zou willen in kader van uitstroomprofiel. De context van mijn onderzoek staat nog niet vast. Ik ben benieuwd waar mijn onderzoek me gaat brengen. Ik verwacht dat ik in gesprek ga met verschillende mensen en organisaties, en ik sta open voor alles waar die fascinatie me brengen kan op het gebied van vorm, geografische factor, ontwikkelpotentieel en meer.

ONDERZOEK
Ik moet denken aan mijn allereerste onderzoeksverslag van het eerste jaar, waar ik schreef over dieren in het theater. Dierenrechten gaan me altijd al aan het hart, en om deze urgentie te koppelen aan mijn liefde en noodzaak voor de kunst, daar voel ik mijn echte kracht. In mijn onderzoek zal ik in het beginstadium vooral veel gaan lezen en analyseren, daar vervolgens over filosoferen, om vragen te formuleren en deze in gesprek/interview/samenwerking met betrokken mensen en organisaties vorm te geven en input te verzamelen, om vervolgens weer door te leren, lezen, filosoferen en schrijven. Ik wil deze onderwerpen eigen maken, en dat doe je niet in de span van een jaar. Een startpunt voor mij ligt nu bij performatief dierenrechtenactivisme in de openbare ruimte, en ik sta handenwringend te popelen om van start te gaan.

# data[].attributes.body
Ronald de Ceuster gaat mijn begeleider zijn voor bouwsteen afstuderen!

# data[].attributes.body
Dit zijn onderdelen die buiten schoolcontext, en dus los van school zijn vormgegeven en afgesproken, dus ik heb (nog) geen direct verband of koppeling gemaakt met het afstuderen zelf, maar ik denk dat ze wel waardevol zijn voor mijn ontwikkeling tot professional en daarom ook in aanmerking komen voor het aantonen van bepaalde competenties. In overleg met school en met deze werkgevers kan ik optioneel deze werkzaamheden later toch "officieel" koppelen aan het afstudeerplan.

- Werkzaamheden WWF
Sinds deze zomer ben ik (op vrijwillige basis) werkzaam bij het Wereld Natuur Fonds om het nieuwe YOUTH- merk vorm te geven, wat we dit najaar officieel gaan lanceren. Ik ben aangenomen als creative copywriter, waar allerlei verschillende schrijftaken de mijne zijn geworden. Daarnaast zijn er ideeën waar ik in de toekomst een rol van presentator kan gaan vervullen op het gebied van content creëren voor de dan gelanceerde YOUTH-brand op instagram, youtube en andere media.

- Regie en spel bij Gercøh
Gerco, singersongwriter uit Zwolle, is van plan volgend jaar een concertfilm uit te brengen. Een uur durend concert, met visuals op grote schermen achter en naast de band. Ik ben aangenomen als actrice in deze film, en heb tijdens het sollicitatiegesprek ook aangegeven als regisseur aan de slag te kunnen omdat ik belang voel bij enig gevoel van eigenaarschap in een project als deze. Hier reageerde hij erg positief op. Hoe we dit precies vorm gaan geven moet nog blijken uit de praktijk.

# data[].attributes.body
Het is van mij van belang dat mijn voorstelling op zo'n manier wordt geregistreerd dat het een op zich zelfstaand werk kan zijn. Ik wil hiervoor in context de juiste ervaringen opdoen door te werken met een filmmaker, en een beroep doen op mijn netwerk om de uiteindelijke registratie vast te leggen.

# data[].attributes.body
- Het kunnen analyseren van een performatief activisme op een artistiek communicatieve vakmatige manier.
- Het kunnen toepassen van design thinking in het schrijven van een onderzoek.
- Het bekwaam worden met het afnemen van een interview, en dit omzetten tot een schriftelijk product als deel van een onderzoek.
- Een (prototype)methode hebben ontwikkeld voor performatief dierenrechten activisme.

# data[].attributes.body
Performatief dierenrechtenactivisme in de openbare ruimte.
Daar wil ik over schrijven. Ik wil me nog niet binden aan een onderzoeksvraag, omdat ik hoop dat deze pas ontstaat tijdens het onderzoeken zelf, maar een startvraag zou kunnen zijn als volgt:
- Wat is er nodig voor geslaagde communicatie in de openbare ruimte?
- Wat zijn de beweegredenen voor een performatieve vorm van activisme?

Waarom?
Dierenrechten gaan mij aan het hart. Ik ben zelf in mijn werk ook vaak bezig met een noodzaak/boodschap over duurzaamheid of dierenrechten, en probeer dit altijd op een manier te doen waar wel een licht wijzend vingertje in zit, maar wel op zo'n subtiele manier dat mijn publiek de kans krijgt om zelf vragen te stellen in plaats van dat ze het gevoel hebben dat ze op hun plek gezet worden.
Vaak zie ik dit in performatieve straatprotesten fout gaan. Deze zijn vaak niet goed doordacht, of gaan te erg voor een shockfactor, waardoor ze een averechts effect hebben op omstanders. Het overgrote deel van het publiek is niet onder de indruk, wordt boos of vindt het komisch om de verkeerde redenen. Daarnaast focus de media eigenlijk altijd alleen op hoeveel mensen er zijn gearresteerd tijdens een protest, in plaats van hun beweegredenen.  Zie onderstaande voorbeelden.

- Vegan activists use their bodies to protest meat industry *EXPLICIT*

- Bungling Extinction Rebellion 'blood' protest backfires

- Graffiti and 'barbecued dogs': ​have​​ vegan ​protests​ gone too far​?​

Waar ga ik beginnen?
De start van mijn onderzoek is het inzichtelijk maken van wat er eigenlijk allemaal al gedaan is op het gebied van performatief dierenrechtenactivisme in de openbare ruimte, door een korte manifestatie te schrijven. Hiervoor ga ik zoeken op communicatie in de openbare ruimte, en groeperingen die zich hiermee bezighouden (bijvoorbeeld Extinction Rebellion) vragen naar hun archiveringen van voorgaande protesten.
Ik wil een interview houden met een ervaringsdeskundige, met name over de ontwikkeling van een performatief protestplan ten opzichte van de verwachtingen van de omgeving, in vergelijking met de reacties van publiek. Door inzichtelijk te krijgen welke vormen van performatief protest werken en welke niet en waarom, verwacht ik de juiste informatie te verzamelen om vervolgens te kunnen schrijven in de vorm van een checklist of handboek voor een geslaagd performatief protest.
Een eventueel vervolg hierop zou het toezenden van dit handboek naar de onderzochte groeperingen kunnen zijn, in de hoop dat ze hier met mij over in gesprek willen als opvolging.

Wie kan ik benaderen?
- Extinction Rebellion (Miriam Voortman, gesproken tijdens infoavond Extinction Rebellion op 4/9)
- Mijn contactpersonen binnen het WWF (Houden zich niet echt bezig met zelf performatief protest voeren, maar hebben wellicht wel ingangen voor me bij andere groeperingen)

# data[].attributes.body
- Het zelfstandig realiseren van een theatraal product.

- Voor langere periode stage lopen bij dezelfde instelling.

- Cocreëren met jongeren.

- Ondervinden of voor een langere periode werken met dezelfde groep iets is dat mij bevalt.

- Het bijdragen aan het ontwikkelen en realiseren van een film/mixed mediaproduct.

- Beroep doen op mijn netwerk.
- Vergroten van mijn netwerk.

# data[].attributes.body
VOORSTELLINGEN
- https://www.vanderaa.net/work/upload/
- https://www.schweigman.org/projects/spectrum/
- https://www.nnt.nl/voorstelling/beforeafter/

FILMISCHE REGISTRATIETECHNIEKEN
- NNT (nitehotel)
- ITA

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
What if our minds could live forever? Recent advances in artificial intelligence and neuroscience mean that we will soon be able to map our memories and experiences, and to use these data to build a digital consciousness identical with our own. These 'whole brain emulations' will be able to carry on indefinitely after our deaths: a way of virtual resurrection. But where do our identities really reside? In our minds, our bodies, or our relationships? And how far do the data of our lives determine our fate?
Upload will explore these ancient philosophical questions against the backdrop of present-day and near-future technologies.

Dutch National Opera and its co-commission partners Opera Cologne, Park Avenue Armory New York, Bregenzer Festspiele, doubleA foundation, and Ensemble Musikfabrik will co-produce the World Premiere of Upload, a new opera by Dutch artist Michel van der Aa.

Upload tells the story of a father, who suffers a severe trauma, and a daughter. It features two timelines: the present (shortly after the upload of the father) and the recent past in which the upload process takes place. In these flashbacks, we see the technology used for the uploading: motion capture and foley recordings. During this process the physical body dies. The father is treated by a psychiatrist and two technicians in a Swiss laboratory. Conversations with family and friends with all kinds of memories emphasize the failing of memory and implicitly the inaccuracy of the upload process. In between we see moments from the present: the daughter wasn't aware of her father's ardent wish to be uploaded in order to reduce his trauma. This process fails; the father puts his fate in his daughter's hands. She has to decide whether or not she will delete him, a form of digital euthanasia.

Cast, stage
Julia Bullock - daughter
Roderick Williams - father
Ensemble MusikFabrik, cond. Otto Tausk

Cast, film
Katja Herbers
Ashley Zukerman
Esther Mugambi
Samuel West
Claron McFadden
David Eeles
Tessa Stephenson

Extras: Mimmie Idenburg, Hank Botwinik, Sylvia van der Meis-Strauss, Stephane Fructus, Dorien Cudogham, Annelein Greveling, Tamara Friedman, Yannick Hulsebosch

Team
Michel van der Aa - Composer, director, libretto
Otto Tausk - Musical director
Theun Mosk - Scenography & light
Elske van Buuren - costume design
Madelon Kooijman, Niels Nuijten - Dramaturges

Joost Rietdijk - Director of PhotographyJulius Horsthuis - VFX Supervisor & Fractal Artist
Darien Brito - Motion capture and real-time graphics
Tom Gelissen - Sounddesign
Simon Hendry - Play-out operator

Djoere de Jong - Production Manager
Siemen van der Werf - Technical director
Rosita Wouda (doubleA foundation) - Financial director

Reviews

Opera Upload a success at the Bregenz Festival

The strength of Upload is the perfect interplay of its various disciplines. The interaction of the images on the screen and the singers on the stage, the interplay between analogue and digital music, the transition from singing to the delicate sounds of the ensemble are so successful that the individual elements are no longer recognizable as such. [...]
A musical arc of tension runs from the first to the last minute, which is due not only to the masterful presentation, but also to the composition. The musicians provided an evening of operatic suspense for the audience, who expressed their enthusiasm with long applause and shouts of bravo.
- Austrian Press Agency

An opera opens up new spaces

Vivid images and multi-layered, with gripping music and two strong voices [...] Using different media, the Dutch director and composer creates a perfectly coordinated total work that arouses emotions and opens the mind. With all the technology that is used here, the focus is on the story of father and daughter [...]
In the dialogues and monologues, the audience feels the relationship between the two and the character of the father - his doubts, his depression, even though he was a humorous person. The daughter's longing for her father is heart-breaking. In a touching scene, soprano Julia Bullock opens the space to the whole universe: in a landscape that is nowhere, her father is now there. The visuals and the singing open eyes, ears and heart. Very beautiful! [...]
The Ensemble Musikfabrik, directed by Otto Tausk, creates worlds both furiously dramatic and warmly tender. The live music is a duet with electronic sounds so perfectly prepared that the boundaries are blurred. In particular, the performance of the singers ensures highpoints.
- Neue Vorarlberger Tageszeitung

Successful premiere at the Bregenz Festival

The brain is the last analogue device in a digital world", says one of the characters in the film opera Upload, which had its successful premiere at the Bregenz Festival. The Dutch composer and multidisciplinary artist Michel van der Aa plays out the idea of self-digitisation with all its consequences. [...]
Musically, van der Aa also works characteristically with an interlacing of analogue and digital sounds, employing electronic alienation and playback. Driven, sometimes minimalist-repetitive passages that accompany the argument between father and daughter shift with calmer sounds towards almost meditative pictorial landscapes.
The plot also gets an operatic twist: the father realises that the trauma with which he suffered continues to torment him after the upload. Desperate, he asks his daughter to delete him - a mighty decision she does not want to take. For the grief and pain of the father and the dilemma of the daughter Van der Aa finds poignant moments that are wonderfully delivered by the two vocal soloists.
Michel van der Aa leaves the drama's outcome open. What decision the daughter makes is not known. Maybe one day there will be a sequel? In any case, we want this work to survive, with a life on many stages and beyond the upload of its online version, likely developed because of the Corona crisis.
- Südkurier

Powerful both in sound and images

The Dutch composer Michel van der Aa wants to know whether man could be successful in trying to attain eternal life. His opera Upload, premiered at the Bregenz Festival, gives a sad answer that is powerful both in sound and images. [...]
Michel van der Aa's pliable music conveys the intimacy of the father-daughter relationship to the audience. His music finds sounds for the seductive promises of science as well as for the emotional states of people: between life weariness, hope, fear, tenderness and a vague, distant vision of salvation.
- Der Westallgäuer

A unique view on humanity

The plot of the film opera Upload by Michel van der Aa, premiered in Bregenz, deals with a topic that is seriously speculated upon under the heading of artificial intelligence, but has just as much comedic as profound potential. [...]
In general, the piece offers a unique view on humanity. Michel van der Aa, who came up with the idea for the piece, text, staging and music, emphasizes that his interest is in social and ethical questions. As a multimedia artist with a flair for new techniques as well as for the traditional magic of operatic singing, he is predestined for a new musical theatre that not only applies media techniques to opera, but also makes them the dramatic focus.
- roccosound.ch

Important questions and encouraged further thinking

"Upload" addressed existential questions about the physical and mental power of life with a lot of technology, film art, live and electronic music. The focus was on the emotionally charged soprano Julia Bullock and the expressive baritone Roderick Williams. The underlying innovative and elaborate technology had a pleasantly modest effect within the artistic process.
The composer, librettist and director bundled this diversity into a meaningful artistic whole. The plot is told quickly, the abysses and the resulting questions open up within the context of the story. Michel van der Aa tells the story in his film opera on two levels. On the one hand there is the encounter between the father and the daughter. On the other hand, the process of uploading is explained in documentary form in the form of video recordings. First, these feeds stimulated the course of action. The striking pragmatics and logic of the digitization and upload specialist gave food for thought and showed humor.

Michel van der Aa composed dense music for the daughter and the father, which lived mainly through the good combination of real, composed passages and electronic sounds. Julia Bullock and Roderick Williams embodied their roles with a large stage presence and excellent vocals. The musicians of the Ensemble Filmfabrik under the direction of Otto Tausk played out the densely set textures with virtuosity. In particular, the psychological interpretation of the daughter, impulsively defending herself against her father's upload, and the father's replica were modeled succinctly. Due to the tight movement patterns, dominant tone repetitions and the distinctive use of percussion, the anxiety took up a lot of space and increased the tension. Michel van der Aa asked important questions in his film opera "Upload" and encouraged further thinking.
- kulturzeitschrift, Silvia Thurner

# data[].attributes.attachment_link.description
What if our minds could live forever? Recent advances in artificial intelligence and neuroscience mean that we will soon be able to map our memories and experiences, and to use these data to build a digital consciousness identical with our own.

# data[].attributes.body
-Het zelfstandig realiseren van een theatraal product
-Het organiseren van een registratie als een op zichzelf staand werk vanuit een artistieke noodzaak
-Cocreatie aangaan met een specifieke doelgroep, in dit geval meiden van 15 tot 20 jaar.

# data[].attributes.attachment_caption
Een naslagwerk van mijn artisticiteit en visie als theatermaker.

# data[].attributes.body
Een verslag dat ik schreef ter voorbereiding van mijn herassessment over mijn artisticiteit. Hierin blik ik kort terug op mijn eerdere werk, mijn inspiratiebronnen en mijn noodzaak, en zet ik op een rijtje wat mijn werk karakteriseert. In het kort is dat dit:

Mijn werk bevat altijd een bepaalde duistere esthetiek. Deze zet ik in om een intieme, spannende, soms tot het ongemakkelijke toe, sfeer te creëren, waarin ik mijn verhalen kan vertellen. Ik wil hiermee bereiken dat men op het puntje van zijn stoel gaat zitten, meegezogen wordt, en het gevoel krijgt dat er iets belangrijks te gebeuren staat.

Ik werk graag met een element van vervreemding, met name in de tijd. Dit doe ik door bewust vertraging, versnelling, herhaling of tijdsprongen toe te voegen, of iets weg te trekken uit de realiteit door onderwerpen aan te snijden en vragen te stellen over onderwerpen die niet direct in het heden van toepassing zijn.

De kunstvormen die ik het meest inzet zijn poëzie, bewegingstheater en multimediale muziek en videokunst in combinatie met theater.

De inhoudelijke onderwerpen waar ik me veelal op richt zijn dierenleed, wat ons menselijk maakt, de maatschappij, liefde, woede en de dood. Er zit altijd een commentaar in verweven. Ik wil bereiken dat mijn publiek vragen gaat stellen, iets leert of in het beste geval zelfs hiernaar gaat handelen.

# data[].attributes.attachment_link.title
Een naslagwerk van mijn artisticiteit en visie als theatermaker.-2

# data[].attributes.body
Zoals ik in de inleiding schreef, wil ik binnen de context verschillende werkvelden die mij prikkelen onderzoeken door ze te ondervinden. Dit heb ik nu ingedeeld aan de hand van twee fascinaties: Theatermaken met jongeren en filmmaken/mixed media ontwerpen.

THEATERMAKEN MET JONGEREN
In mijn stage bij Theaterwerkplaats Zwolle (onderdeel van Jeugdtheaterschool Zwolle, Zukunft, TelefoonTheater en Talent) krijg ik elke zaterdagmiddag een groep van 8-10 jongeren onder mijn hoede met wie ik samen scenes ga maken aan de hand van het woord “massamens”.

Hierbij krijg ik de vrijheid om mijn eigen signatuur verder te ontwikkelen, en willen we bij jongeren hun eigen makerschap en creativiteit aanwakkeren en in de onderwijswereld en theaterwereld laten zien wat deze manier van werken kan brengen.
Rond de herfstvakantie gaan we van start in Theater de Spiegel, en tot aan januari willen we ons voorbereiden om vanaf het nieuwe jaar echt te gaan repeteren. Het voortraject gaat vooral om uitproberen, onderzoeken en het eventueel inplannen van externe specialisten.
Jasper de Bruin zal mijn stagebegeleider zijn.

FILMMAKEN
In het komende jaar wil ik ervaring opdoen met filmmaken en werken met mixed media. Ik heb een grote fascinatie voor film, en zou graag met een maker meelopen met een project.
Ik wil graag in mijn voorstelling werken met mixed media, evenals het mooi op film vastleggen bij wijze van registratie.
Naast dat ik deze ervaring en kennis voor mijn voorstelling in wil zetten, ben ik ook dermate geïnteresseerd in camerawerk dat het ook onderdeel van mijn werkveld kan zijn na volgend jaar.

Ondertussen heb ik hier Seppe, Yannick Noomen en Douwe Dijkstra voor benaderd, met de vraag of ik voor een periode of een bepaald project mee kan lopen. Ik hoop hier binnenkort reactie op te krijgen om afspraken te maken.

Seppe heeft in ieder geval al toegezegd dat hij me dit jaar mee kan nemen tijdens zijn klussen. Omdat deze vaak pas kort van te voren bekend zijn, kan ik ze nog niet opnemen in mijn jaarplanning. Daarom plan ik ruimte voor meelopen met projecten op dezelfde dagen als zelf onderzoek doen, zodat dat flexibel blijft.

# data[].attributes.body
Toen ik Waanders in de Broeren inliep om op zoek te gaan naar nieuwe inspirerende boeken, werd ik uitgekozen door deze dichtbundel genaamd "Het is warm in de hivemind" van Maxime Garcia Diaz. Gegrepen heb ik het grootste deel van het boek daar ter plekke gelezen, en het was alsof een onuitputtelijk luikje in mijn hoofd openging van interessante toneelbeelden die ik graag neer wil zetten.
"Het is warm in de hivemind is een analoog internet, een papieren web, een bloederige rotzooi van popcultuur, ondode URL's en meisjeslichamen." Ik wil dolgraag aan de slag met dit boek, en de inspiratie dat het me geeft. Wat als alles straks gedigitaliseerd is? Wat als onze consciousness geüpload is naar de cloud, dan doen we niks meer aan onszelf. Hebben we nog een mensenlichaam nodig? Moeten we het blijven voeden? Wat als ik op het internet beter aan mijn snakken naar de natuur kan voldoen dan in de geruïneerde versie op aarde in een paar honderd jaar?

Ik wil een black box theatervoorstelling maken, het liefst in Odeon, waar poëzie en beweging samensmelten met multimediale projecties en scenografie. Ik wil werken met een of meerdere meiden tussen de 15-20. Mijn voorstelling wordt niet een directe theatralisering van het volledige boek, maar zal een aantal teksten gebruiken. Vervreemdend, net duister en creepy, over een surreële wereld die misschien dichterbij is dan we denken, en waar ik mijn vraagtekens bij zet. Ik wil het publiek iets meegeven over hoe het nou met ons en de (anti) duurzaamheid van de digitalisering verder moet.

Ik wil een beroep doen op mijn netwerk voor het zoeken van meiden die in mijn voorstelling willen spelen. Het is een must dat ze affiniteit hebben met beweging. Als mijn netwerk niet voldoende reactie oplevert, wil ik de volgende instellingen benaderen:
-mbo artiest opleiding
-mbo dans opleiding
Ik ken van beide deze opleidingen oudstudenten wie mij in contact kunnen brengen met de juiste docenten of leerlingen! Daarnaast kan ik bij mijn stage bij de Theaterwerkplaats misschien een ingang vinden voor eventuele spelers.
Ik hoop voor de kerstvakantie de eerste afspraken te maken met eventuele spelers, zodat we in januari aan de slag kunnen met spelen.

Voorbereidend op dat ik met mijn spelers daadwerkelijk aan de slag ga, wil ik eigen tijd inroosteren om zelf onderzoek te doen op de vloer naar hoe poëzie en beweging samen op het toneel kunnen bestaan, en voorstellingen zien die aansluiten op het onderwerp ofwel zelf poëzie en beweging inzetten. Zie ook het lijntje hiernaast naar de bronnen!

# data[].attributes.body
Hier vind je mijn afstudeerplan. Dit bestaat uit verschillende onderdelen, die je kunt bekijken door er op te klikken. Let ook goed op de lijntjes die de onderdelen met elkaar verbinden! Veel leesplezier!

# data[].attributes.body
Van een aantal dingen ben ik heel zeker: Ik ken mijn fascinaties, noodzaak en artistieke visie. Ik ga aan van multimediaal theater en zie een voorstelling die ik wil maken al in grote lijnen voor me. Hierover vertel ik je graag bij 'Maak' meer!

Dingen waar ik niet heel zeker van ben, is wat ik na dit jaar graag zou willen doen. Ik twijfel over doorstuderen met een master Kunst Cultuur en Media, maar misschien vind ik ook wel een interessante ingang in het werkveld. Hoewel ik geen specifiek 'droomberoep' heb, hoop ik op het gebied van 'Context' mijn fascinaties te onderzoeken om er na deze stages en andere vormen van werkveldonderzoek er achter kan komen wat een beroep zou zijn dat mij aanspreekt om na dit jaar te vervolgen.

Op het gebied van 'Inhoud' ga ik aan de slag door een fascinatie te onderzoeken en te koppelen aan een noodzaak, namelijk performance art en dierenrechten activisme. Ik wil tijdens dit jaar een vorm van geschreven onderzoek afronden wat inzetbaar is in de praktijk, bij wijze van handboek.

Het overkoepelende thema voor mijn afstudeerjaar is het ontwikkelen van relevant materiaal dat eigen en tekenend is voor mijn zijn van een Artist Educator in Theatre and Media.