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Nadja, une ouverture vers l'histoire du surréalisme :

La lecture de Nadja peut fournir un point de départ utile pour connaître le projet surréaliste. Cette œuvre a été publiée en 1928 ce qui correspond à une période des œuvres issues de ce mouvement. Nadja détient une forme narrative qui plonge le lecteur sans qu'il soit forcément initié dans un univers surréaliste. Ce livre possède une déambulation qui est repérable par les photographies incluses dans celui-ci. Le récit étant géographiquement limité à l'univers de Paris, outre quelques incursions épisodiques en province qui représente le lieu fétiche des surréalistes ou encore un lieu favorable à la naissance de l'errance, il est le lieu de rencontre avec Nadja. On note donc l'évocation des cafés tels que le Grillon ou encore le Cyrano ainsi que du contact avec les rues et la vie mondaine parisienne. De plus, on sait que le surréalisme est réputé pour s'être nourri de la fréquentation des cafés. Nadja est donc une parfaite illustration de la recherche poétique au cœur de la ville. On peut également remarquer la présence de plusieurs visages des membres de ce mouvement au cours de la lecture. Parmi eux, Benjamin Péret, Robert Desnos ou encore Paul Eluard sont présents. Il s'agissait d'auteurs fréquentés par André Breton. Philippe Soupault et Tristan Tzara sont simplement cités.

A ces personnalités se joignent de nombreux autres personnages qui semblent intéressants pour leur fonction symbolique comme des acteurs, une voyante ou encore une marchandes de puces. On peut penser qu'ils participent de plus ou moins près à une idée de non-conformité que Breton énonce dans Le Manifeste du surréalisme. La recherche d'assemblage d'objets rares ou symboliques soulignent également l'aspect surréaliste de l’œuvre. Yves Stalloni l'a affirmé : Nadja tente de se rapprocher de plus près des pratiques surréalistes.

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Nadja,
une orchestration de thèmes
surréalistes :                                                                                                                                                                                                                                                                                                      




Nadja porte une trace du surréalisme
dans l'orchestration des thèmes. En effet, on y retrouve le thème
de l'inconscient voire de la folie qui représente pour Breton une
des manifestations les plus authentiques de l'Esprit. Dans cet
ouvrage, Breton se retrouve face à une véritable folie, celle qui
est cachée au plus profond de lui-même. Plongé dans un tout autre
univers dans lequel la réalité n'existe plus, l'image de la jeune
femme prend alors des allures sordides, qui découragent toute
sublimation poétique.
Il y fait également référence au thème
de l'amour. Les relations entre Nadja et André Breton n'ont
jamais été très claires. On sait qu'elle était amoureuse. En
revanche, on ne sait pas si lui l'était. En effet, on sait qu'il
était attiré par elle par rapport à ce à quoi elle lui faisait
penser. Elle était en quelque sorte son cobaye de l'amour qui lui
permettait d'étudier en direct. 

Parmi ces thèmes, il faut aussi souligner
la place occupée par Paris, dont les surréalistes feront un vrai
mythe moderne. Paris représente à la fois le Paris mythique de
Baudelaire ou de Nerval, mais aussi le Paris plus secret des
itinéraires quotidien qui devient un véritable lieu d'errance. Les
affiches publicitaires, les statues commémoratives, les stations de
métro ainsi que les fenêtres fermées sur leur mystère soulignent
la suprême disponibilité à l'insolite. Rien
n'exprime mieux la démarche surréaliste que cet investissement par
l'imaginaire d'un thème de lieu réel où la diversité des
spectacles offerts au promeneur déconcerte sa raison et le
transforme en un témoin hagard. 

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Nadja,
une orchestration de thèmes
surréalistes :                                                                                                                                                                                                                                                                                                      




Nadja porte une trace du surréalisme
dans l'orchestration des thèmes. En effet, on y retrouve le thème
de l'inconscient voire de la folie qui représente pour Breton une
des manifestations les plus authentiques de l'Esprit. Dans cet
ouvrage, Breton se retrouve face à une véritable folie, celle qui
est cachée au plus profond de lui-même. Plongé dans un tout autre
univers dans lequel la réalité n'existe plus, l'image de la jeune
femme prend alors des allures sordides, qui découragent toute
sublimation poétique.
Il y fait également référence au thème
de l'amour. Les relations entre Nadja et André Breton n'ont
jamais été très claires. On sait qu'elle était amoureuse. En
revanche, on ne sait pas si lui l'était. En effet, on sait qu'il
était attiré par elle par rapport à ce à quoi elle lui faisait
penser. Elle était en quelque sorte son cobaye de l'amour qui lui
permettait d'étudier en direct. 

Parmi ces thèmes, il faut aussi souligner
la place occupée par Paris, dont les surréalistes feront un vrai
mythe moderne. Paris représente à la fois le Paris mythique de
Baudelaire ou de Nerval, mais aussi le Paris plus secret des
itinéraires quotidien qui devient un véritable lieu d'errance. Les
affiches publicitaires, les statues commémoratives, les stations de
métro ainsi que les fenêtres fermées sur leur mystère soulignent
la suprême disponibilité à l'insolite. Rien
n'exprime mieux la démarche surréaliste que cet investissement par
l'imaginaire d'un thème de lieu réel où la diversité des
spectacles offerts au promeneur déconcerte sa raison et le
transforme en un témoin hagard. 

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Les
pratiques surréalistes dans Nadja:                                                                      André Breton
refuse d'opter pour une description romanesque comme les techniques
traditionnelles du roman et privilège l'iconographie. On peut donc
remarquer qu'il fait le nécessaire pour échapper à l'étiquetage
du genre, du récit, des remarques théoriques ainsi que du recours
au journal intime. 

Nadja se
veut également une réflexion sur la quête du poète, sur le moi
mais aussi sur l'inconscient. Le personnage Nadja représente
un refus de la logique dans le monde moderne. Pour Breton, la jeune
femme possède un esprit fou et est aussi un véritable « génie
libre ». Elle est de façon cachée associée au mouvement
surréaliste par le refus de la raison. Le personnage, par sa
revendication de liberté, ne peut s'éloigner d'une composante
essentielle de la revendication surréaliste que sont trois notions
complémentaires : l'amour, la liberté et la poésie. Notre
invitation dans la tête de Breton confirme la pratique surréaliste.

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Les
pratiques surréalistes dans Nadja:                                                                      André Breton
refuse d'opter pour une description romanesque comme les techniques
traditionnelles du roman et privilège l'iconographie. On peut donc
remarquer qu'il fait le nécessaire pour échapper à l'étiquetage
du genre, du récit, des remarques théoriques ainsi que du recours
au journal intime. 

Nadja se
veut également une réflexion sur la quête du poète, sur le moi
mais aussi sur l'inconscient. Le personnage Nadja représente
un refus de la logique dans le monde moderne. Pour Breton, la jeune
femme possède un esprit fou et est aussi un véritable « génie
libre ». Elle est de façon cachée associée au mouvement
surréaliste par le refus de la raison. Le personnage, par sa
revendication de liberté, ne peut s'éloigner d'une composante
essentielle de la revendication surréaliste que sont trois notions
complémentaires : l'amour, la liberté et la poésie. Notre
invitation dans la tête de Breton confirme la pratique surréaliste.

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Les caractéristiques du surréalisme :

Les principaux membres du mouvement surréaliste cherchent à représenter la liberté et l'esprit de révolte qui les anime à travers leurs écrits. Ils agissent donc généralement dans la provocation et recherchent le scandale. D'autre part, les surréalistes sont en quête d'un idéal. Ils veulent réussir à réunir les opposés, trouver le point où tout se concilie et s'harmonise : passé, présent, futur; bien, mal ; folie, raison ; rêve, réalité. Le Surréalisme s'appuie donc sur la psychanalyse et les travaux de Freud en tentant d'exploiter les rêves et la folie dans une démarche de quête de l'inconscient. « Je crois à la résolution future de ces deux états, en apparence si contradictoires, que sont le rêve et la réalité, en une sorte de réalité absolue, de « surréalité », si l'on peut ainsi dire. » a dit André Breton dans le Manifeste du surréalisme.

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" André ? André ?... Tu écriras un roman sur moi. Je t'assure. [...] De nous il faut que quelque chose reste... " Voilà, plus que toute autre parole de Nadja, celle qui hante Breton au début d'août 1927. Il vient de se retirer seul à Varengeville-sur-Mer, voulant prendre ses distances avec son épouse Simone, clarifier la passion unilatérale qu'il ressent pour Lise, et répondre à l'injonction de Léona D., c'est-à-dire Nadja. Le lundi 4 octobre 1926, à la fin d'une après-midi oisive et morne, il l'a rencontrée à un " carrefour " de la rue Lafayette. Très vite, il s'est noué entre eux une liaison obsédante mais qui déçoit Breton et s'achève par un message de Nadja en février 1927. Breton a rompu avec elle de façon absolue ; il refuse de la voir à l'asile psychiatrique où il apprend qu'elle est entrée. À Varengeville, il s'est installé dans " un beau manoir de corsaire ", le manoir d'Ango. Il lit Huysmans et réfléchit aux événements récents.
Le puissant malaise qu'il ressent vient certes du désastre de son aventure individuelle, mais également des déchirements de l'aventure collective du surréalisme. Depuis le Manifeste (1924), qui proposait l'écriture automatique comme antidote au récit, le groupe s'est délité ; il n'a pas résisté en 1926 à l'adhésion au PC de certains de ses membres, dont Breton. Soupault a été exclu, Artaud a fait sécession, puis Desnos, Vitrac... Après deux ans presque exclusivement consacrés à la critique et à la polémique, Breton envisage un livre sur les mystérieuses possibilités que le hasard peut introduire dans la vie quotidienne ; une œuvre qui porterait témoignage de la " clarification " et de " l'affermissement du ton surréaliste ".
Pour reconstituer les jours passés en compagnie de Nadja, Breton compte sur sa prodigieuse mémoire ; il a gardé par ailleurs des notes - dont certaines ont attristé Nadja, qui ne s'est pas reconnue dans la figure allégorique de " magicienne ", d'" âme errante " que Breton a faite d'elle. Mais son projet s'enlise. " L'histoire que j'ai entreprise, écrit-il le 22 août, me donne beaucoup de fil à retordre et je n'en suis encore qu'au préambule. " Une semaine plus tard : " Ma petite histoire avance lentement. " S'il est le seul hôte du manoir, il y reçoit plusieurs visites (Prévert, Duhamel...) et voit presque chaque jour Aragon qui séjourne avec Nancy Cunard à quinze minutes de là. La rapidité d'écriture de son camarade, en comparaison de sa lenteur, le démoralise. " [ Le Traité du style] qu'Aragon écrit, et qu'il me communique, me gêne assez pour écrire. C'est tellement, tellement brillant : tu ne peux pas t'imaginer ", confie-t-il à Simone, lui affirmant qu'en revanche il pense pouvoir écrire quelque chose de plus " humain " ; il veut atteindre le " vital ", le moteur de la " vraie vie " - faire un livre " battant comme une porte ". Cela est difficile. Il peine à " fixer le timbre " de ce texte auquel il veut donner le ton dépassionné et objectif d'une étude clinique de Freud. Le 31 août, il en a écrit toutefois " deux parties sur trois " et quitte le manoir pour Paris. Il fait lecture à Éluard, Prévert et Masson de sa " prose " qui n'est ni un " roman " ni un " récit ". Les compliments qu'il reçoit l'encouragent. Le 16 septembre, Nadja est presque achevé. Pour accompagner le texte, Breton rassemble quarante quatre photographies relatives aux éléments qu'il met en jeu.

À l'automne, il donne à la revue Commerce la première partie du livre, ainsi qu'un fragment au numéro II de La Révolution surréaliste. Or, entre-temps, la rencontre d'une nouvelle femme est venue bouleverser de fond en comble son " paysage mental ", et donc l'équilibre, la perspective de son ouvrage.

Vu qu'il aspire à répondre dans Nadja à la question : " qui suis-je ? ", en décembre, il écrit une troisième partie, plus lyrique, pour faire place à Suzanne. En mars 1928, le préambule de Nadja paraît en anglais dans la revue d'Eugène Jolas, Transition. Breton espère une publication chez Gallimard le 1 er avril. Elle est repoussée au 25 mai. Le 9 août, le poète se plaint à Éluard qu'on fait " silence à peu près complet sur Nadja ". En vérité, peu d'œuvres auront suscité autant de commentaires critiques. Dans la presse, elle est d'abord perçue comme un " roman " et jugée à la hâte, avec légèreté ou sévérité. Certains journalistes se réfèrent à une esthétique réaliste, aux droits de la morale et de la raison, et ne voient dans l'œuvre que " verbalité ", ou " étroit subjectivisme ". Mais, à partir de l'été, beaucoup d'écrivains saluent la " fleur " du surréalisme, son " chef-d'œuvre " : Morand, Crémieux, Daumal, Crevel... plus tard, Blanchot, Butor etc. Jean Cocteau lui-même, sans cacher son inimitié pour l'auteur, s'avoue admiratif.

Lors de sa réédition en décembre 1963, Breton remanie Nadja. Il juge que c'est la clé de voûte de son œuvre, sa première pièce entièrement narrative, la première aussi d'une tétralogie amoureuse, que complèteront Les Vases communicants (1933), L'Amour fou (1937) et Arcane 17 (1944). Il l'enrichit d'un " Avant dire ", rajoute des notes, quatre photos, et opère sur le contenu plus de trois cents corrections stylistiques - il supprime aussi une attaque virulente contre Tzara, une réticence à l'égard de Rimbaud, et restitue le nom de Paulhan. Le grand éditeur Mermod achète à Breton son manuscrit et le dépose dans un coffre-fort de sa villa lausannoise. Si, dans les décennies qui ont suivi, les plus évidents héritiers rythmiques de Breton ont été Gracq et Bonnefoy, l'œuvre récente d'Annie Ernaux, si éloignée en apparence de celle de Breton, s'est construite elle-aussi à la fois dans le prolongement de Nadja (refus du " roman ", écriture objective de la passion, usage de la photo...), et en réaction, reprochant au poète ce que Bonnefoy d'ailleurs lui reproche aussi, d'avoir voulu soumettre Léona D. aux " lois de son propre ciel ", au détriment, voire au mépris de la présence réelle de la jeune femme - elle " qui n'était que la pauvre humanité désirante ".

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Histoire d'un livre : Nadja d'André Breton - Entretiens et documents - Site Gallimard

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" André ? André ?... Tu écriras un roman sur moi. Je t'assure. [...] De nous il faut que quelque chose reste... " Voilà, plus que toute autre parole de Nadja, celle qui hante Breton au début d'août 1927.

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Jusqu'à la fin de la première guerre mondiale, le dadaïsme maintient sa place en tant que mouvement majoritaire qui donnera naissance petit à petit au surréalisme avec André Breton, qui deviendra le chef de file de ce nouveau mouvement. Ce poète français surréaliste du XXème siècle est à l'origine de la théorie du surréalisme qu'il définit dans son livre le Manifeste du surréalisme paru en 1924. Sa production littéraire est importante. En effet, il est l'auteur de nombreux ouvrages dont notamment : Les vases communicants, L'amour fou ou encore Nadja en 1928.