# data[].attributes.headline
Театр-музей Сальвадора Дали 

# data[].attributes.subject
Театр-музей Сальвадора Дали 

# data[].attributes.body
Бадражан Константин 7б

Фигерас, небольшой курортный городок северной Испании, приобрел мировую известность благодаря Сальвадору Дали и стал местом паломничества его поклонников.

По завещанию Сальвадора Дали после смерти его тело забальзамировали и похоронили в склепе под куполом Театра-музея.

Сюрреализм стирает стереотипы и переворачивает все привычные представления об использовании пространства, цвета и образов в живописи, архитектуре и дизайне. В свое детище Дали вложил всю душу, а также немалые деньги.

Для создания музея был реконструирован старый театр, где 14-летний Дали в 1918 году впервые выставил свои работы. Театр-музей был открыт в 1974 году. Зайдя внутрь, оказываешься в разноуровневом пространстве, разделенном на 5 самостоятельных площадок. Это комплекс трех больших экспозиций, связанных друг с другом: музей, башня Галы «Галатея» и выставочный центр с драгоценностями, которые были созданы по эскизам самого Дали.

«Я хочу, чтобы мой музей был единым блоком, лабиринтом, огромным сюрреалистическим предметом. Это будет абсолютно театральный музей. Приходящие сюда будут уходить с ощущением, будто им привиделся театральный сон.» - Сальвадор Дали

Эскизы будущего музея художник создавал под влиянием музы — жены Елены Дьяконовой, которую он поэтично называл Гала.

Купол музея — это самостоятельный архитектурный экспонат, прозрачная сфера, охраняющая от палящих лучей солнца шедевральное полотно мастера «Обнаженная Гала, смотрящая на море», картину-иллюзию, картину-загадку. Если отойти от нее на расстояние 20 метров, то в ломаных линиях, зигзагах, цветовых пятнах перед изумленной публикой начинает вырисовываться портрет Авраама Линкольна.

Крышу Театра-музея видно издалека — на ней установлены огромные яйца, а золотистые выпуклости на красных стенах выполнены из... хлеба.

По задумке художника, в музее не должны были экспонироваться оригиналы его картин, но под давлением властей города ему пришлось пойти на уступки. В Театре-музее Дали находится самая крупная коллекция его полотен, а также скульптуры, ювелирные украшения, созданные по эскизам Сальвадора Дали, инсталляции. Каждый зал имеет свое название и особое оформление: например, «Зал сокровищ» обит красным бархатом, как будто вы оказались внутри огромной шкатулки, а зал Мэй Уэст — это портрет голливудской актрисы, выполненный в виде предметов интерьера: глаза-картины, нос-камин и губы-диван.

# data[].attributes.headline
Парамонова Алина 7б

# data[].attributes.subject
Парамонова Алина 7б

# data[].attributes.body
Эрмитаж возник в 1764 году как частное собрание Екатерины II, после того, как ей были переданы из Берлина 317 ценных картин (по расхожим слухам их было лишь 225) общей стоимостью в 183 тысячи талеров из частной коллекции живописи Иоганна Эрнеста Гоцковского (Johann Ernst Gotzkowsky, 1710—1775), в счёт его долга, возникшего из-за неудачной попытки поставки зерна в русскую армию, при участии князя Владимира Сергеевича Долгорукова[8]. Среди них были полотна таких мастеров, как Дирк ван Бабюрен, Хендрик ван Бален, Рембрандт ван Рейн, Питер Пауль Рубенс, Якоб Йорданс, Антонис ван Дейк, Хендрик Гольциус, Франс Хальс, Ян Стен, Геррит ван Хонтхорст и другие произведения, в основном голландско-фламандской школы первой половины XVII века. Эти полотна стали основой, на которой сформировался музей. Из 317 картин, переданных в Россию в 1764 году, сегодня в Эрмитаже хранится по меньшей мере 96 полотен[9]. Поначалу большинство картин размещалось в уединённых апартаментах дворца (ныне Малый Эрмитаж). Впоследствии апартаменты получили название

«Эрмитаж».«Императорский Эрмитаж») — музей изобразительного и декоративно-прикладного искусства, расположенный в городе Санкт-Петербурге Российской Федерации. Основан 7 декабря 1764 года[1]. Является одним из крупнейших художественных музеев в мире[2][3].
Свою историю музей начинал с коллекции произведений искусства, приобретённых в частном порядке российской императрицей Екатериной II в 1764 году. Первоначально это собрание размещалось в специальном дворцовом флигеле — Эрмитаже (от фр. ermitage — место уединения, келья, приют отшельника, затворничество; ныне Малый Эрмитаж) — откуда и закрепилось общее название будущего музея[4]. В 1852 году из сильно разросшейся коллекции был сформирован и открыт для посещения публичный музей, расположившийся в специально для этого построенном здании Нового Эрмитажа.

Современный Государственный Эрмитаж представляет собой сложный музейный комплекс. Основная экспозиционная часть музея занимает пять зданий, расположенных вдоль набережной реки Невы, главным из которых принято считать Зимний дворец, также музею принадлежат Восточное крыло Главного штаба на Дворцовой площади, Меншиковский дворец на другой стороне Невы, фондохранилище в «Старой Деревне» и другие здания[⇨].

Коллекция музея насчитывает около трёх миллионов произведений искусства и памятников мировой культуры[1], собранных начиная с каменного века и до нашего столетия. В составе коллекции — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал[1].

Свою историю музей начинал с коллекции произведений искусства, приобретённых в частном порядке российской императрицей Екатериной II в 1764 году. Первоначально это собрание размещалось в специальном дворцовом флигеле — Эрмитаже (от фр. ermitage — место уединения, келья, приют отшельника, затворничество; ныне Малый Эрмитаж) — откуда и закрепилось общее название будущего музея[4]. В 1852 году из сильно разросшейся коллекции был сформирован и открыт для посещения публичный музей, расположившийся в специально для этого построенном здании Нового Эрмитажа.

Современный Государственный Эрмитаж представляет собой сложный музейный комплекс. Основная экспозиционная часть музея занимает пять зданий, расположенных вдоль набережной реки Невы, главным из которых принято считать Зимний дворец, также музею принадлежат Восточное крыло Главного штаба на Дворцовой площади, Меншиковский дворец на другой стороне Невы, фондохранилище в «Старой Деревне» и другие здания[⇨].

Коллекция музея насчитывает около трёх миллионов произведений искусства и памятников мировой культуры[1], собранных начиная с каменного века и до нашего столетия. В составе коллекции — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал[1].

# data[].attributes.headline
Военно-Исторический Музей Камчатской Флотилии. Кемайкина Виктория.

# data[].attributes.subject
Военно-Исторический Музей Камчатской Флотилии. Кемайкина Виктория.

# data[].attributes.body
В коллекцию музея входит более чем семнадцать тысяч предметов. Единственный крупный военный музей на северо-востоке Российской Федерации. Открыт 26 июля 1959 г. по инициативе прославленного подводника, Героя Советского Союза, вице-адмирала Г.И.Щедрина. В музее четыре экспозиционных зала и один выставочный. В них представлены не только основные этапы истории и развития вооруженных сил, базирующихся на Камчатке, но и основные моменты истории нашего края от основания Петропавловского порта до сегодняшних дней.

# data[].attributes.headline
Потыльцын Никита

# data[].attributes.subject
Потыльцын Никита

# data[].attributes.body
Музей Мевляны.

Султан Ала ад-Дин Кей-Кубад I, пригласивший Джалаладдина Руми в Конью, предложил тому предоставить свой розовый сад для захоронения отца Руми, Баха ад-Дина Валада, умершего 12 января 1231 года. После смерти самого Джалаладдина Руми, прозванного Мевляной (в пер. с фарси — Наш господин), 17 декабря 1273 года он был похоронен рядом с отцом.

Преемник Мевляны Хюсаметтин Челеби над могилой Руми воздвиг мавзолей. Строительство мавзолея по проекту архитектора Береттина Тебризли было окончено в 1274 году. Финансировали строительство мавзолея грузинская принцесса Гюрджю Хатун, ставшая женой эмира Сулеймана ал-Дин Первана, и эмир Аламеддин Кайсер. Отличительной чертой гробницы Мевляны стал покрытый бирюзовой фаянсовой плиткой купол.

# data[].attributes.headline
1. Изучите инструкцию по работе с онлайн доской

# data[].attributes.subject
1. Изучите инструкцию по работе с онлайн доской

# data[].attributes.attachment_link.title
Инструкция Padlet

# data[].attributes.headline
2. Изучите правила работы в команде на виртуальной стене/доске

# data[].attributes.subject
2. Изучите правила работы в команде на виртуальной стене/доске

# data[].attributes.attachment_link.title
Правила работы на виртуальной стене (доске)

# data[].attributes.body
1. Оформите совместно с другими учениками виртуальную газету по теме: "Музеи мира"

Для этого выберите один из вариантов для оформления своего блока:

а) Найдите информацию об одном из музеев мира, добавьте изображение этого музея.

б) Найдите интересный сайт рассказывающий о музее, добавьте изображение.

в) Найдите видеоролик на канале YouTube про любой из мировых музеев, добавьте описание.

2. Оформите свой блок с одним из вариантов, по образцу.

3. ОБЯЗАТЕЛЬНО!!! Укажите в своем блоке в теме автора работы.

4. Проследите, чтобы Ваша информация не повторялась с другими обучающимися.

5. ПРОГОЛОСУЙТЕ за любой другой понравившийся вам блок школьников (кликните по "сердечку" под постом).

# data[].attributes.headline
Журавель Кира 

# data[].attributes.subject
Журавель Кира 

# data[].attributes.body
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина - музейный комплекс, обладающий одним из крупнейших в России художественных собраний зарубежного искусства, хранящий артефакты, созданные мастерами разных эпох - от Древнего Египта и античной Греции до наших дней.

Датой основания Музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина считается 17(29) августа 1898 года. Именно в этот день в Москве на бывшем Колымажном дворе, близ Храма Христа Спасителя на Волхонке состоялась закладка нового, созданного на общественные средства, московского музея - Музея изящных искусств имени императора Александра III. Этому событию предшествовали годы напряженного труда его создателя профессора Московского университета Ивана Владимировича Цветаева (1847-1913), а также группы московских и петербургских ученых. Новый музей был задуман в первую очередь как университетский учебный центр, его основу составили гипсовые воспроизведения (слепки) скульптурных оригиналов. Гипсовые отливки изготовлялись крупнейшими фирмами того времени, многие делались специально по заказу И.В. Цветаева. Спустя 14 лет, в мае 1912 года музей был открыт под звуки торжественной кантаты, специально написанной к этому событию. Коллекция слепков была пополнена великолепными коллекциями подлинных произведений искусства. Это и коллекция древнеегипетских памятников (около 6000 предметов), которую собрал во время путешествий по Египту петербургский востоковед В.С. Голенищев, и произведения итальянских художников XII-XIV веков из собрания М.С. Щекина. Собранием подлинников музей окончательно стал во второй половине 1920-1930-х годов, когда в результате перераспределения музейных фондов страны возникла картинная галерея. Она объединила работы зарубежных художников из бывшего Румянцевского музея, собраний С.М. Третьякова, Юсупова, Шуваловых, Г.А. Брокара, Д.И. Щукина и других коллекционеров. Это были картины нидерландских и немецких мастеров, фламандских и испанских живописцев XVII века, итальянских художников XIII-XVII столетий, французских авторов XIX века. Однако решающее значение для формирования картинной галереи имели поступления из Государственного Эрмитажа. Оттуда "пришли" в Москву работы крупнейших европейских живописцев - Боттичелли, Рембрандта, ван Дейка, Рубенса, Пуссена, Мурильо, Каналетто.

В 1932 году Музей изящных искусств был переименован в Музей изобразительных искусств, в 1937 году ему было присвоено им. А.С. Пушкина. Облик картинной галереи музея окончательно определился в 1948 году, когда она пополнилась произведениями художников, главным образом французских, конца XIX-начала XX века (286 ед.) из собрания бывшего Музея нового западного искусства в Москве. Это были картины Э. Мане, К. Моне, Ренуара, Дега, Писсарро, Сислея, Сезанна, Ван Гога, Гогена, Матисса, Марке, Руо, Пикассо и других, купленные в свое время русскими собирателями С.И. Щукиным и И.А. Морозовым. В рамках картинной галереи сформировалась и значительная коллекция подлинной западноевропейской скульптуры и прикладного искусства

# data[].attributes.body
Лувр
(Париж. Франция)
Лувр  — это самый посещаемый музей мирового искусства. Один из самых больших музеев мира с самой ценной коллекцией произведений. Музей расположен в историческом центре Парижа, в бывшей резиденции королей Франции – во дворце  Лувр. После французской революции, дворец был открыт для посещений (10 августа 1793 г.), фактически став музеем. В Лувре собраны экспонаты различных эпох со всего мира, которые сформированы по отдельным тематическим коллекциям: цивилизации древнего востока, древний Египет, античность (древняя Греция, Этрурия, Рим), скульптура, изобразительное искусство и живопись, графическое искусство, прикладное искусство, искусство исламского востока.

# data[].attributes.body
Эрмитаж (Санкт-Петербург. Россия)
https://ermitazh.org/ofitsialnyj-sajt/

# data[].attributes.headline
.Скварская Ангелина.

# data[].attributes.subject
.Скварская Ангелина.

# data[].attributes.body
Национальный музей Пра́до — один из крупнейших и значимых музеев европейского изобразительного искусства, расположенный в Мадриде, Испания. Здание музея — памятник позднего классицизма. Входит в первую двадцатку самых посещаемых художественных музеев мира.
В коллекции музея хранятся одни из наиболее полных собраний Босха, Веласкеса, Гойи, Мурильо, Сурбарана и Эль Греко.
Произведения в залах итальянской живописи датируются периодом от раннего Возрождения (Фра Анджелико, Мантенья, Боттичелли) до XVIII в (Тьеполо). На 1-м этаже главным центром выставки являются картины Рафаэля. Картины Караваджо и Джентилески расположены на первом этаже. Творения художников венецианской школы — Тициана, Тинторетто, Веронезе и Бассано — образуют один из самых насыщенных живописных ансамблей Прадо.
Многие картины итальянских мастеров были приобретены королями Карлом V, Филиппом II и в особенности Филиппом IV. Особенно приобретались картины художников из Венеции.
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D1%80%D0%B0%D0%B4%D0%BE
https://experience.tripster.ru/experience/Madrid/9926-muzej-prado/

# data[].attributes.body
Третьяковская галерея  (Москва. Россия)
Приходилось ли вам бывать на экскурсии, которую проводит директор музея? Предлагаем совершить часовую прогулку по залам постоянной экспозиции Галереи в Лаврушинском переулке, в которой генеральный директор Зельфира Трегулова беседует с шоуменом Сергеем Шнуровым об одиннадцати шедеврах в залах Третьяковки.

# data[].attributes.attachment_link.authors[].name
Третьяковская галерея

# data[].attributes.attachment_link.title
ТРЕТЬЯКОВКА с Сергеем Шнуровым / Экскурсия по шедеврам музея

# data[].attributes.headline
Феодосийская картинная галерея имени И. К. Айвазовского (Куличенко Кирилл)

# data[].attributes.subject
Феодосийская картинная галерея имени И. К. Айвазовского (Куличенко Кирилл)

# data[].attributes.body
Первая экспозиция из 49 работ была открыта в 1845 году в части обширного дома, принадлежавшего самому Ивану Айвазовскому. В 1880 году к нему был пристроен ещё один, спроектированный художником, выставочный зал. Галерея стала первым на территории Российской империи музеем одного художника. После смерти художника в 1900 году галерея по его завещанию была передана родному городу художника. С 1922 года галерея стала государственным музеем. В галерее находится собрание из около 12 тысяч произведений морской тематики, в том числе ей принадлежит самая большая в мире коллекция произведений И. К. Айвазовского (416 работ). Наиболее известные среди выставляемых работ — «Бриг „Меркурий“, атакованный двумя турецкими кораблями», «Севастопольский рейд», «Корабль „Мария“ на Северном море», «Георгиевский монастырь», «Море. Коктебель», а также самое большое живописное полотно Айвазовского «От штиля к урагану», имеющее размер 212 на 708 см.

Экспозиция галереи знакомит с творчеством Ивана Айвазовского, историей его семьи, историей самой галереи. В комнате-сейфе экспонируются ценные вещи семьи Айвазовского.

# data[].attributes.attachment_link.authors[].name
Ксения Ефанова

# data[].attributes.attachment_link.title
Феодосийская картинная галерея имени И.К. Айвазовского

# data[].attributes.headline
Королевские Ворота (г.Калининград). Петрова Таня

# data[].attributes.subject
Королевские Ворота (г.Калининград). Петрова Таня

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Королевские ворота изначально Гумбиннские ворота (нем. Gumbinner Tor) построены в Кёнигсберге (сейчас Калининград) в 1765 году. Ворота построены в неоготическом стиле. Вместе с другими городскими воротами они были частью городских укреплений, но постепенно они утратили оборонительное значение. В 1811 году здание ворот было переименовано в Королевские ворота, завершающие перспективу бульвара на Королевской улице. В 1850 году ворота перестроил архитектор Фридрих Август Штюлер. Башня ворот стала своеобразным постаментом для трёх скульптур, размещенных на западном фасаде на высоте девяти метров, автор скульптур Вильгельм Штюрмер.
Левая фигура - король Богемии, герцог австрийский Отакар II, основатель Кёнигсберга в 1255 году. Средняя фигура - Фридрих I Прусский, первый король Пруссии. Справа - первый герцог Альберт, последний великий магистр Тевтонского ордена, основатель университета Альбертина в Пруссии. Над скульптурами размещены гербы Земландии и Натангии.
В настоящее время в здании ворот находится музей.

# data[].attributes.attachment_link.keywords[]
королевские  ворота. г. калининград

# data[].attributes.attachment_link.title
Королевские ворота. г. Калининград

# data[].attributes.attachment_link.description
Королевские ворота изначально Гумбиннские ворота (нем. Gumbinner Tor) построены в Кёнигсберге (сейчас Калининград) в 1765 году. Ворота построены в неоготическом стиле. Вместе с другими городскими воротами они были частью городских укреплений, но постепенно они утратили оборонительное значение. В 1811 году здание ворот было переименовано в Королевские ворота, завершающие перспективу бульвара на Королевской улице.

# data[].attributes.headline
Чудновец Анастасия

# data[].attributes.subject
Чудновец Анастасия

# data[].attributes.body
Лувр - музей

# data[].attributes.attachment_link.title
ЛУВР Чудновец

# data[].attributes.body
Ярлыков Даниил

Музей искусства «Метропόлитен», обиходно известный как Метропόлитен-музей — один из крупнейших и четвёртый по посещаемости художественный музей мира. Расположен в Нью-Йорке, США. С 2018 года право на свободное посещение музея было оставлено только жителям Нью-Йорка, для всех остальных была введена плата в 25$.
Основатели: Истмен Джонсон, Джон Тейлор Джонстон, Ховард Поттер, Джордж Палмер Путнам

Дата основания: 1870 г., Нью-Йорк, США

Директор: Макс Холляйн

Архитекторы: Ричард Моррис Хант, Кевин Роуч, Джейкоб Рэй Моулд, Ричард Хоуленд Хант
Музей был основан 13 апреля 1870 года группой американских бизнесменов и почитателей искусства (the Union League Club of New York). Он впервые открылся для публики 20 февраля 1872 года. Первым президентом стал Джон Тейлор Джонстон, а исполнительным директором — издатель Джордж Палмер Путнэм. Входными билетами ранее служили маленькие круглые разноцветные значки, на каждый день свой цвет (последние годы до отмены цвет каждый день выбирался случайно из 16 вариантов[2]). Значки можно прикрепить к одежде и взять с собой на память, что и делало бесчисленное количество туристов, да и сами жители Нью-Йорка. В 2014 году музей перестал использовать металлические значки и перешёл на наклейки[3].

# data[].attributes.headline
Кротова Софья

# data[].attributes.subject
Кротова Софья

# data[].attributes.body
Музей кошек "Мурариум"

# data[].attributes.headline
Павленко Даша

# data[].attributes.subject
Павленко Даша

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Единственный в России Музей янтаря был открыт в 1979 году. Он расположен в центре Калининграда на берегу озера Верхнее в крепостной башне середины ХIХ века.

Башня была построена в 1853 году под руководством разработчика общего плана крепостных сооружений Кёнигсберга шефа инженерного корпуса Эрнста Людвига фон Астера и входила в систему городских оборонительных укреплений. Она носила имя прусского генерал-фельдмаршала Фридриха Карла Дона, участника освободительной войны против наполеоновского нашествия. Здание является также памятником Второй мировой войны.

Музей янтаря - это музей одного минерала. Экспозиция расположена на трех этажах здания общей площадью около 1000 кв. метров. По содержанию она делится на естественно-научную и культурно-историческую части.

Янтарь - это окаменевшая смола древних хвойных деревьев, произраставших более 40 млн. лет назад на современной территории Скандинавского полуострова и прилегающих к нему областях дна Балтийского моря.

В естественно-научном разделе собрания представлены различные по весу, цветовой гамме, степени прозрачности образцы янтаря. В экспозиции находится самый крупный в России "солнечный камень": его вес - 4 кг 280 г. Значительную часть коллекции составляют образцы янтаря с включениями остатков животных и растительных организмов, попавших десятки миллионов лет назад в некогда жидкую и вязкую смолу. Включения в балтийском янтаре представляют большой научный интерес благодаря своему разнообразию и превосходной сохранности. Они ценны для уточнения наших знаний о флоре и фауне, а также климатических условиях на Земле 40 - 45 млн. лет назад. На сегодняшний день коллекция Калининградского музея янтаря является главным российским национальным фондом инклюзов в балтийском янтаре.

В культурно-историческом разделе собраны украшения и предметы быта из янтаря от эпохи неолита (IV - II тыс. до н.э.) до наших дней. В Музее янтаря хранятся артефакты, обнаруженные на территории Калининградской области при раскопках памятников II-V вв. н.э. - времени интенсивных торговых контактов с Римской империей. На поселениях этого времени присутствует большое количество необработанного янтаря, предназначенного для продажи, а в погребениях, наряду с дорогими украшениями, часто находят одну-две янтарных бусины, которым, видимо, придавалось сакральное значение.

Утраченные янтарные изделия XVI века представлены научными реконструкциями, выполненными калининградскими художниками и специалистами реставрационной мастерской Государственного музея-заповедника "Царское Село".

Особую ценность представляют уникальные произведения европейских мастеров XVII века, переданные в дар музею Оружейной палатой Московского Кремля в 1978 году. Они дополнены современными копиями старинных янтарных предметов, воссозданными фрагментами знаменитой, пропавшей во время Второй мировой войны Янтарной комнаты и подлинными изделиями XIX - начала ХХ века российских и европейских мастеров.

Отдельный экспозиционный комплекс посвящен Кёнигсбергской государственной янтарной мануфактуре, работавшей с 1926 по 1945 год. С 1947 года начал свою деятельность Калининградский янтарный комбинат - единственное предприятие в мире с полным циклом добычи и переработки янтаря. Образцы его серийной и авторской продукции 1950 - 2000 гг. можно увидеть в выставочных залах.

На постоянной выставке "Янтарный дом", переданной в дар музею в 2013 году президентом санкт-петербургского фонда "Развитие благотворительных программ" Е.Ю. Татузовым, представлены произведения современных калининградских и санкт-петербургских мастеров. В том числе работы выдающегося художника и реставратора высшей категории Александра Журавлева (1943-2009), среди них - самая большая в мире янтарная мозаика "Русь". Этот автор в течение 16 лет руководил воссозданием знаменитой Янтарной комнаты Екатерининского дворца Государственного музея-заповедника "Царское Село".

Значительная часть экспозиции - это работы современных художников России, Германии, Дании, Италии, Латвии, Литвы, Польши, США, Франции, Японии. В их числе ювелирные украшения, скульптура, объекты интерьера.

Музей сегодня - это одно из ярких культурных мест города. Его коллекция насчитывает около 16000 единиц хранения. Ежегодно музей посещает более 200 тысяч человек, проводится 1200 экскурсий, организуется более 30 выставок и проектов.

Одним из важных направлений работы музея является организация и проведение с 2004 года международной биеннале авторских изделий из янтаря "Алатырь" (старорусское название солнечного камня), а с 2012 года - всероссийского конкурса авторского ювелирного искусства.

Музей ведет активную издательскую деятельность. За последние 11 лет издано более 40 книг. Все издания сопровождаются переводом на английский язык.

В музее работают библиотека, центр коммуникаций. К услугам посетителей - экскурсии, мероприятия для родителей с детьми, музейные занятия для школьников, лекции, мастер-классы, творческие встречи с художниками. На первом этаже музея размещается сувенирная зона, где можно приобрести изделия из янтаря калининградских мастеров и фирм-производителей, а также полиграфическую продукцию о Музее янтаря и Калининградской области.

В музее обеспечена доступная среда для лиц с ограниченными возможностями здоровья.

Для людей, передвигающихся на колясках, предусмотрена подъемная платформа, которая доставит их на второй этаж здания. Подъемник сконструирован с учетом технических возможностей музея и установлен в шахте центральной лестницы.

Дверные проемы оборудованы пороговыми пандусами.

Для спуска в цокольный этаж используется ступенькоход с интегрированным сиденьем (с индикатором подъема). Для облегчения подъема и спуска в инвалидной коляске по прилегающей территории музея возможно использование мобильного телескопического пандуса.

В помощь слабослышащим - специальное оборудование. Индукционные системы установлены в кассе, гардеробе, используется при ведении экскурсий.

Специальный проект "Музей в волшебной книге", реализованный на грант Президента Российской Федерации, позволяет демонстрировать трехмерные виртуальные копии тридцати уникальных музейных экспонатов в отдаленных от областного центра местах, в том числе детских образовательных и оздоровительных учреждениях, на выставках и презентациях.

ГБУК "Музей янтаря" в соответствии с законом Калининградской области от 26 декабря 2012 г. N 194 "О бесплатной юридической помощи в Калининградской области" предоставляет бесплатную юридическую помощь в рамках своих полномочий. Подробнее об этом можно прочитать здесь

# data[].attributes.attachment_link.title
О Музее янтаря

# data[].attributes.attachment_link.description
Единственный в России Музей янтаря был открыт в 1979 году. Он расположен в центре Калининграда на берегу озера Верхнее в крепостной башне середины ХIХ века. Башня была построена в 1853 году под руководством разработчика общего плана крепостных сооружений Кёнигсберга шефа инженерного корпуса Эрнста Людвига фон Астера и входила в систему городских оборонительных укреплений.

# data[].attributes.headline
Дагаев Владимир

# data[].attributes.subject
Дагаев Владимир

# data[].attributes.body
Лондонская национальная галерея
Галерея открыта с 9 апреля 1839 года. В 1824 году правительство решило приобрести эту коллекцию: пять пейзажей Клода Лоррена, полотно Себастьяно дель Пьомбо «Воскрешение Лазаря», картины «Венера и Адонис» Тициана, «Похищение сабинянок» Рубенса, хогартовскую серию «Модный брак», портрет адмирала Хитфилда кисти Рейнольдса и «Деревенский праздник» Дейвида Уилки.

Картины выставлялись на улице Пэлл-Мэлл в доме № 100. 2 апреля 1824 парламент постановил выделить на покупку 57 тысяч фунтов стерлингов вместе с 3 тысячами фунтов на нужды галереи на первых порах. Затем Джордж Хоулэнд Бомонт, британский меценат и живописец-любитель, сыгравший важную роль в создании Лондонской национальной галереи, пополнил коллекцию новыми картинами, среди которых были «Дом каменотеса» Каналетто, «Орест и Пилад» Уэста, «Слепой скрипач» Уилки, «Пейзаж с замком Стен» Рубенса. Число картин достигло 54.

В 1831 году галерея пополнилась большим числом картин, завещанных коллекционером Холуэлл-Карром («Святой Георгий» Тинторетто, «Святое семейство» Тициана, «Святое семейство» Андреа дель Сарто, «Купающаяся в ручье женщина» Рембрандта).

Рост количества экспонатов вызвал необходимость в обеспечении соответствующего помещения. В 1831 году началась постройка здания по проекту архитектора Уильяма Уилкинса на северной стороне Трафальгарской площади. В 1838 галерея была торжественно открыта для публики.

# data[].attributes.body
Третьяковская галерея
Будто затейливые терема из русской сказки стоят в Замоскворечье здания Третьяковской галереи, главный фасад которой оформлен в 1901-1902 годах по проекту художника В. Васнецова. Надпись у входа, выполненная старинной вязью, гласит: «Московская городская художественная галерея имени Павла Михайловича и Сергея Михайловича Третьяковых. Основана П.М. Третьяковым в 1856 году и передана им в дар г. Москве совместно с завешанным городу собранием С. М. Третьякова».

Очень трудно поверить в то, что такой огромный музей мирового значения начал существовать благодаря усилиям всего лишь одного человека – П.М. Третьякова.

Русская жанровая живопись началась с работ художника П. Федотова, которые и подтолкнули Третьякова к мысли о создании музея. Картины просто поразили его, своей многогранностью, и, в тоже время, простотой. И вот в 1856 году был сделан первый шаг — Павел Михайлович Третьяков купил у известного в ту пору академика живописи Н. Шильдера картину «Искушение». Через некоторое время в коллекцию добавилась еще одна необычайная картина «Стычка с финляндскими контрабандистами», которую написал В. Худяков. Именно с этих двух картин можно считать, что началось собирательство Третьякова. В Москве проходили, так называемые, выставки Общества любителей художеств, откуда и пополнялась постепенно коллекция.

Третьяков начал заводить знакомства с художниками, и мог уже купить картину, которая еще даже не была готова, которая только зачиналась в мастерской художника. Третьяков верил, что российское искусство имеет будущее, и нужно уделять этому вопросу большое количество времени. В письме Третьякова есть такие строки: «Многие положительно не хотят верить в хорошую будущность русского искусства, уверяют, что если иногда какой художник наш напишет недурную вещь, то как-то случайно, и что он же потом увеличит собой ряд бездарностей... Я иного мнения, иначе... не собирал бы коллекцию русских картин...».

Судьба была благосклонна к Третьякову. Он женился на племяннице С. Мамонтова, который был меценатом искусств. Третьяков часто бывал у него в гостях в Абрамцеве. Именно здесь, в то время, жили и работали многие выдающиеся русские живописцы - члены знаменитого Абрамцевского художественного кружка.

В 1871 году Третьяков познакомился с Репиным. Способствовала этому первая в мире передвижная выставка. Третьяков хотел донести всю безграничную красоту картин в массы, и был очень увлечен этой идеей.

Непрерывные покупки картин привели Третьякова к тому, что его особняк уже не мог вместить всех произведений собрания. И тогда он решил сделать большую пристройку с фасадом на Лаврушинский переулок (ныне главное здание музея). В 1874 году работы были закончены. Развесив картины в залах, Третьяков объявил об открытии галереи для посетителей. Это была его давняя мечта, и она сбылась!

Но Третьяков не остановился на этом. В 1892 году он передал собрание своих картин и завешанную ему коллекцию брата (в нее входили полотна европейских мастеров, которые позже влились в экспозицию Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина) в дар Москве. Более 3 тысяч произведений живописи, графики и скульптуры, собранные им, стали основой прославленной художественной галереи. Третьяковская галерея - крупнейший музей национального изобразительного искусства.

Галерея была дополнена ее работниками. Теперь там можно найти шедевры таких известных живописцев как Андрея Рублева, Дионисия, Феофана Грека и многих других. Из частных коллекций в галерею добавилось более 400 произведений, написанных еще в 18 веке. Мало того, до сих пор пополняется отдел советского искусства.    На данный момент более 57 тысяч произведений национального изобразительного искусства входят в бесценную коллекцию Третьяковской галереи.

Ежегодно по ее залам проходят свыше полутора миллионов посетителей. Почти 100 передвижных выставок каждый год отправляются из Лаврушинского переулка по городам страны. Так выполняется ленинский декрет, возложивший на Третьяковскую галерею «общегосударственные просветительные функции» — широко приобщать к искусству народные массы.

Москвичи по праву гордятся своим знаменитым музеем. М. Горький писал: «Третьяковская галерея — это так же хорошо и значительно, как Художественный театр, Василий Блаженный и все самое лучшее в Москве».

# data[].attributes.headline
Теслюк Максим

# data[].attributes.subject
Теслюк Максим

# data[].attributes.body
ЧИКАГСКИЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВ
Чикагский институт искусств также известен своими полотнами французских импрессионистов и постимпрессионистов, а также и американского искусства. Это десятки картин Клода и Эдуарда Моне, Пабло Пикассо, Винсента Ван Гога, Пьера Огюста Ренуара. Шедевры коллекции: полотна Ван Гога «Спальня в Арле» и «Автопортрет», «Две сестры» Пьера Огюст Ренуара, «В Мулен Руж» Анри де Тулуз-Лотрека, «Парижская улица в дождливую погоду» Гюстава Кайботта.
Помимо живописи в Чикагском институте искусств находятся образцы текстиля и фотографии, характеризующие культуру раннего периода истории практически всей Северной Америки. В музейных залах также выставлена мебель позднего средневековья из Европы и Азии, доспехи европейских рыцарей и гербы известных фамилий Старого Света, ремесленные изделия из фарфора, стекла и серебра, доставленные сюда с разных уголков планеты.

# data[].attributes.body
Музей расположен в пяти основных зданиях на Дворцовой набережной, связанных между собой и составляющих единый музейный комплекс. Одним из зданий Эрмитажа является Зимний дворец, в прошлом являвшийся главным императорским дворцом, нынешнее здание которого было построено в 1754-1762 годах.

Также в состав комплекса входит Малый Эрмитаж (Северный и Южный павильоны и Висячий сад), Большой Эрмитаж (также именуемый Старым Эрмитажем), Новый Эрмитаж и Эрмитажный театр, возведённый над частично сохранившимся Зимним дворцом Петра I.

Помимо названых объектов к комплексу также относятся Запасной дом Зимнего дворца и Эрмитажный гараж. Первый представляет собой особняк конца 19 века, второй — здание действующего гаража, построенного в 1911 году для императора Николая II.

Малый Эрмитаж

Современный Эрмитаж, расположенный в Санкт-Петербурге по адресу: Дворцовая набережная, 32-38 (Главный музейный комплекс), — это музей изобразительного и декоративно-прикладного искусства, открытый для посетителей ежедневно за исключением понедельника с 10.30 до 18.00 (по средам и пятницам музей работает с 10.30 до 21.00). Выходными являются 1 января и 9 мая.

Приобрести билеты на посещение Эрмитажа можно в кассах музея, которые закрываются за час до завершения работы комплекса. Посетить музей также можно по электронным билетам и подарочным картам. Вход для посетителей с электронными билетами осуществляется в Главный музейный комплекс через Шуваловский проезд (с Миллионной улицы или с Дворцовой набережной). Данный вход также открыт для членов творческих союзов художников, архитекторов и дизайнеров РФ, членов ICOM.

Индивидуальные посетители могут приобрести билеты в Эрмитаж в кассах вестибюля, вход в который осуществляется со стороны Дворцовой площади через Большой двор Зимнего дворца, а также в терминалах по продаже входных билетов (без льгот) в Большом дворе Зимнего дворца. Для последних вход осуществляется через Салтыковский подъезд (проход по левой стороне Большого двора).

Кассы Эрмитажа

Добраться до музейного комплекса можно на метро (станции «Адмиралтейская» — 700 метров, «Невский проспект» — 900 метров и «Гостиный двор» — 1,3 километра), а также автобусами (7, 10, 24 и 191) либо троллейбусами (1, 7, 10 и 11). Остановка наземного городского транспорта — «Дворцовая площадь».

Эрмитаж включает не только объекты на Дворцовой набережной, но и Меншиковский дворец — первое каменное здание Санкт-Петербурга, построенное для первого губернатора города Александра Меншикова. Также в распоряжении музея находится Восточное крыло Главного штаба, представляющее собой музейный выставочный комплекс.

Меншиковский дворец

Кроме того, одно из крупнейших и значительных учреждений культуры России включает Музей Императорского фарфорового завода и Здание биржи на Васильевском острове, в котором расположен музей Русской гвардии и геральдики.

Особую значимость имеет Реставрационно-хранительский центр Государственного Эрмитажа «Старая Деревня», представляющий собой фондохранилище музея. Здесь же имеются выставочно-лекционный, реставрационный, инженерный и административный корпуса.

Реставрационно-хранительский центр «Старая Деревня»

Данный объект используется не только для хранения музейных предметов, но также открыт для экскурсионного обслуживания посетителей, которое доступно ежедневно, за исключением понедельника и вторника. Посетить Фондохранилище Эрмитажа можно в 11.00, 13.00, 13.30 и 15.30. При этом для заказа экскурсии потребуется предварительная запись по телефону.

Общая площадь комплекса Эрмитажа составляет свыше 230 тысяч квадратных метров, из которых свыше 65 тысяч занимает экспозиционно-выставочная площадь.

Помимо зданий, используемых Эрмитажем в Санкт-Петербурге, открыт ряд объектов, функционирующих в других городах страны. Одним из таковых является выставочный центр «Эрмитаж-Казань», расположенный в здании бывшего юнкерского училища на территории Казанского кремля.

«Эрмитаж-Казань»

Ещё один выставочный центр расположен в городе Выборг в модернистском здании бывшего художественного музея. Также планируется открытие центров «Эрмитаж-Сибирь» в Омске и «Эрмитаж-Урал» в Екатеринбурге. Первый из объектов будет располагаться в здании бывшего страхового товарищества «Саламандра», второй расположится в здании филиала городского Музея изобразительных искусств.

В настоящее время Эрмитаж также имеет представительства за рубежом. Первыми в 2000 году появились «Эрмитажные комнаты» в Лондоне в Сомерсет-Хаус (Somerset House). В следующем году было открыто представительство в Лас-Вегасе в музее Соломона Гуггенхайма. Однако, спустя 7 лет после открытия оба представительства были закрыты.

В 2007 году состоялось открытие научного и культурного центра «Эрмитаж-Италия» в Ферраре. С 2013 года данный центр располагается в Венеции в помещениях на площади Святого Марка в здании Старых Прокураций.

Ещё один выставочный центр музея расположен в Амстердаме, он известен как «Эрмитаж Амстердам» или «Эрмитаж на Амстеле».

Эрмитаж на Амстеле

Свою историю Государственный Эрмитаж ведёт с коллекции, которая в 1764 году была приобретена императрицей Екатериной II и включала 317 ценных картин. Первоначально произведения искусства располагались в специальном дворцовом флигеле, который назывался Эрмитажем, что в переводе с французского означает «келья, место уединения». Сегодня это Малый Эрмитаж, включённый в общий музейный комплекс, на который распространилось первоначальное название флигеля.

Со временем коллекция стала расширяться, в результате чего первоначальное помещение, в котором хранились произведения искусства, оказалось недостаточным. Как следствие было принято решение о строительстве в 1771—1787 годах Большого Эрмитажа, архитектором которого являлся Юрий Фельтен. Новое здание предназначалось для размещения дворцовых художественных коллекций.

Большой Эрмитаж

Сегодня в коллекцию Эрмитажа включено около трёх миллионов произведений искусства и памятников мировой культуры. В коллекции представлены предметы начиная с каменного века и заканчивая современностью. Так, в Эрмитаже хранится свыше миллиона произведений изобразительного и прикладного искусства, более миллиона памятников нумизматики, около 800 тысяч археологических памятников, почти 14 тысяч единиц оружия, а также более 200 тысяч других экспонатов.

К числу наиболее значительных коллекций, которые были приняты на хранение в музей с момента его основания, относятся собрания И.-Э.Гоцковского, Г.Брюля, П.Кроза, Р.Уолпола и Ф.Бодуэна, а также кабинет резных камней герцога Орлеанского, поступившие в Эрмитаж в 18 веке.

Среди наиболее значимых коллекций, пополнивших фонд музея в 19 веке, представлены картины из Мальмезонского дворца Жозефины Богарнэ, собрания маркиза Дж.-П.Кампаны и А.П.Базилевского, а также Царскосельский арсенал.

Коллекции Эрмитажа

В 20 веке к музейным коллекциям добавились собрание П.П.Семенова-Тян-Шанского, коллекции Шереметевых, Строгановых, Шуваловых, Юсуповых и других русских родов. Также в первой половине века в Эрмитаж было передано собрание музея Центрального училища технического рисования (барона А.Л. Штиглица). В послевоенный период фонды музея пополнились коллекцией новой европейской живописи (конец 19 – начало 20 века) главным образом из собраний С.И.Щукина и И.А.Морозова, а также собранием знамён и знаменных принадлежностей, знаменной графики и архив из Артиллерийского исторического музея. Наиболее ценными экспонатами, пополнившими фонды учреждения стали музейные предметы из коллекции музея Ломоносовского фарфорового завода.

Со времени своего появления и до середины 19 века Эрмитаж был открыт лишь для избранных. Открытие музея широкой публике состоялось 5 (17) февраля 1852 года. С этой целью был построен Новый Эрмитаж, который являлся первым зданием в России, специально построенным для публичного художественного музея.

Новый Эрмитаж

Желающим стали доступны к просмотру памятники древневосточной, древнеегипетской, античной и средневековой культур. Здесь же демонстрировались произведения искусства Западной и Восточной Европы. В экспозиции также были представлены археологические и художественные памятники Азии, русской культуры 18-19 веков.

После смены власти в 1917 году Эрмитаж стал пополняться произведениями из национализированных частных коллекций. Сюда также попали предметы из Императорской Академии художеств, которая являлась высшим учебным заведением в области изобразительных искусств Российской империи и была упразднена в 1918 году. В то же время часть экспонатов музея была утрачена.

В годы войны значительную часть собрания эвакуировали на Урал. Эрмитаж перестал выполнять функции музея, в его подвалах были организованы бомбоубежища. Однако, несмотря на все трудности, музейные сотрудники продолжали заниматься научной работой.

После войны в музей были возвращены все эвакуированные экспонаты (восстановительные работы в залах осуществлялись ещё до окончания войны) и Эрмитаж вновь стал принимать посетителей. С 1957 года посетители также получили доступ к третьему этажу Зимнего дворца, где разместились произведения из Музея нового западного искусства.

В 1991 году Государственный Эрмитаж согласно Указу Президента был включен в список особо ценных объектов национального наследия народов Российской Федерации. С 1996 года музей находится под покровительством Президента России. В 1996 году был принят Устав, согласно которому учредителем Эрмитажа является Правительство РФ.

Устав Эрмитажа

В 2007 году музеем был запущен проект «Эрмитаж 20/21», целью которого является привлечение внимания зрителя к произведениям современного искусства. В рамках проекта осуществляется организация выставок, а также ведётся научно-просветительская работа. Выставочная деятельность охватывает пять направлений, в числе которых персональные показы классиков современного искусства, групповые выставки молодых художников из разных стран, архитектурные выставки, а также публичное представление фотографий, проект «Скульптура в Большом дворе Зимнего дворца».

Сегодня при Эрмитаже функционирует Служба волонтёров, объединяющая всех желающих помочь музею. Основным направлением деятельности данной службы является помощь отделам музея, а также реализация собственных проектов, задача которых — воспитание чувства ответственности за сохранение культурного наследия страны.

Важное место в работе музея также отводится образовательным программам, представляющим собой встречи с художниками и кураторами. Также организуются круглые столы и мастер-классы, проводятся конкурсы среди художников.

При Эрмитаже действует Молодёжный центр, представляющий собой новое музейное пространство по созданию программ для студентов. Такие программы предполагают мастер-классы известных деятелей культуры и искусства, циклы лекций, касающиеся истории и теории искусства, и другое.

Программы Молодёжного центра Эрмитажа

Став членом Студенческого клуба «Эрмитаж», Вы сможете заниматься на экспозициях по авторским курсам. Кроме того, это даст Вам возможность принимать участие в тематических вечерах, а также праздниках, которые проводятся в залах музея.

Своим посетителям Эрмитаж также предлагает специальные программы, предусматривающие посещение музея до его официального открытия или после закрытия. Такие программы готовятся специально для конкретного посетителя или группы специалистом отдела туризма и специальных программ, который также будет сопровождающим во время её проведения.

Следует помнить, что проведение специальных программ возможно только по предварительному заказу, который делается не менее чем за 15 дней до самого посещения. Посмотреть реставрационные мастерские, а также фонды хранения можно по предварительному заказу, сделанному не менее чем за месяц.

Эрмитаж — музей, посещение которого окажется интересным как для взрослых, так и для детей. Взрослые смогут посетить различные тематические экскурсии, присоединиться к авторским экскурсиям-беседам, принять участие в тематических встречах, а также побывать на вечерах-концертах. Для детской публики музей организует тематические экскурсии, лекционные циклы, игры-путешествия (квесты) и программы, рассчитанные на несколько лет обучения.

Сегодня посетить музей можно не только купив билет и походив по многочисленным залам комплекса, но также обратившись на официальный сайт Эрмитажа, где доступен виртуальный визит. При этом Вы сможете выбрать желаемый объект и приступить к показу тура.

Виртуальный визит в Эрмитаж

Сайт Эрмитажа — это не только возможность виртуально посетить музей, но и приобрести билеты на реальное посещение музейного комплекса. Для этого необходимо перейти в раздел «Билеты» и выбрать вкладку «Заказать билет». Такой документ будет действительным в течение 180 дней с момента оформления заказа. Также в данном разделе представлена информация о стоимости билетов, которые могут быть приобретены в кассах музея в день посещения. Здесь же размещена информация о возможности бесплатного посещения музея.

Тем, кто желает увидеть экспонаты музея, также стоит запомнить правила посещения комплекса. Так, в музее нельзя курить, запрещается проносить жидкости и большие сумки, запрещено входить в Эрмитаж с животными. Также не разрешается принимать пищу в залах, фотографировать со вспышкой, входить в верхней одежде.

Правила для посетителей Эрмитажа

Своим посетителям музей предлагает ряд услуг и сервисов. Так, здесь имеется обычное и интернет кафе, музейный магазин. Посетители также могут воспользоваться услугами аудиогида, оставить вещи в гардеробе. Музей доступен для лиц с ограниченными возможностями.

При желании Вы также можете посетить интернет-магазин Эрмитажа, который позволит приобрести оригинальные сувениры, продукцию ручной работы, высококачественные копии произведений искусства, книги, товары из детской коллекции и многое другое.