# data[].attributes.headline
 Розмістити фотоматеріали робіт українського генія з різних джерел

# data[].attributes.subject
 Розмістити фотоматеріали робіт українського генія з різних джерел

# data[].attributes.headline
Підібрати цікавий матеріали про Т.Г.Шевченка як художника, постійно його доповнювати 

# data[].attributes.subject
Підібрати цікавий матеріали про Т.Г.Шевченка як художника, постійно його доповнювати 

# data[].attributes.headline
Додавати цікавинки  про рідну Україну

# data[].attributes.subject
Додавати цікавинки  про рідну Україну

# data[].attributes.headline
Із Вікіпедії

# data[].attributes.subject
Із Вікіпедії

# data[].attributes.body
Про художні роботи

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Тарас Шевченко, автопортрет 1840-1841 років

Переважна більшість картин і малюнків Шевченка зберігається в Національному музеї Тараса Шевченка

Збереглося 835 творів Тараса Шевченка, що дійшли до нашого часу в оригіналах і частково в гравюрах на металі й дереві російських та граверів з інших країн, а також у копіях, що їх виконали художники ще за життя Шевченка. Уявлення про мистецьку спадщину Шевченка доповнюють відомості про понад 278 втрачених і досі не знайдених робіт.

Живописні й графічні твори за часом виконання датуються 1830-1861 роками й територіально пов'язані з Україною, Казахстаном і Росією. За жанрами - це портрети, композиційні та міфологічні, історичні та побутові теми, архітектурні пейзажі й краєвиди. Виконано їх у техніці олійного письма на полотні, а також аквареллю, сепією, тушшю, свинцевим олівцем та в техніці офорта на окремих аркушах білого, кольорового та тонованого паперу різних розмірів, а також у п'ятьох альбомах.

Значну частину мистецької спадщини Шевченка становлять завершені роботи, але не менш цінними для розуміння творчого шляху й розкриття творчого методу художника є й його численні ескізи, етюди, начерки та навчальні студії. З усіх творів лише незначна частина має авторські підписи, написи і ще менша - авторські дати.

У межах кожного розділу цього списку всі твори розміщено в порядку їх виконання. У назвах малюнків збережено шевченківські назви творів і вивірено інші назви, присвоєні за літературною традицією. У літературі значна частина непідписаних та недатованих робіт отримала різні датування. У результаті наукових досліджень хронологічні рамки окремих робіт були звужені до року, місяця, іноді навіть до дня їх написання. Розглядаючи твори Шевченка, вміщені в цьому списку в хронологічній послідовності, можна простежити той шлях, який пройшов Шевченко-художник від років юнацтва до першого заслання.

Більшість картин і малюнків зберігаються в Національному музеї Тараса Шевченка, інші місцезнаходження вказані в окремих коментарях.

Живопис, графіка 1830-1847

Твори 1830-1847 років охоплюють доакадемічний і академічний період та час перебування Шевченка в Україні до першого арешту. В цілому творчий шлях Шевченка-художника за цей період був дуже багатий успіхами - від копій та наслідувань до творів в усіх жанрах з повним опануванням відомих на той час технічних прийомів рисунку, живопису та офорту. Шевченко своїми творами і академічного і післяакадемічного періодів ще до заслання заклав основи критичного реалізму в українському образотворчому мистецтві і відкрив перші сторінки його історії.

Першу групу в мистецькій спадщині Шевченка становлять його твори, виконані в 1830-1838 роки - у доакадемічний період. Основна їх частина - це малюнки на сюжети з античної історії, а також два малюнки з історії України (зокрема Київської Русі). В останні роки цього періоду Шевченко намалював серію акварельних портретів з натури.

Визволення з кріпацтва і вступ до Академії мистецтв (квітень 1838 року) - це початок нового етапу в житті Шевченка. Твори академічного періоду (квітень 1838 - березень 1845 року) становлять другу численну групу в мистецькій спадщині Шевченка. Зустріч з К. Брюлловим, робота під його керівництвом, знайомство з широким колом передових діячів літератури і мистецтва, нарешті, спільна праця з талановитою мистецькою молоддю - все це позначилося на художній творчості Шевченка цього періоду, дуже різноманітній за характером, жанрами та технікою виконання. В Академії Шевченко опанував техніку рисунка італійським олівцем і крейдою на сірому і коричневому папері, техніку офорта та олійного і акварельного живопису.

У творчості післяакадемічного періоду Шевченка 1845-1847 років переважає виконання портретів та пейзажів, причому провідне місце займає саме архітектурний пейзаж, що пов'язано з роботою Шевченка на посаді художника в Київській археографічній комісії, за завданням якої він виїздив на Полтавщину та на Волинь для малювання пам'яток старовини та мистецтва.

До альбома входять рисунки 1839-1842 років, виконані художником у Петербурзі (ескізи ілюстрацій до "Истории Суворова" М. О. Полевого, до поеми О. С. Пушкіна "Полтава", начерки на теми поетичних творів Т. Г. Шевченка та ін). Переважна ж більшість рисунків виконана в Україні під час першої подорожі 1843 року (краєвиди Києва, типи селян і численні ескізи, етюди та начерки до "Живописной Украины", "Селянської родини" тощо). Рисунки виконано олівцем, в окремих випадках - тушшю-пером.

Альбом має дві нумерації: одна, проставлена вгорі аркуша і зроблена чорним чорнилом, нумерує аркуші (враховуючи і форзаци), друга - на нижніх кутах аркуша, синім чорнилом нумерує сторінки (в цій нумерації є помилки, пропуски і повторення).

Згідно з верхньою нумерацією альбом має 28 аркушів. Розмір першого аркуша - 17,6 × 26,2, всіх останніх - 17,6 × 26,5. Між другим і третім аркушами є залишки аркуша, який був вирізаний до нумерації альбома. Місцезнаходження його не встановлено, і чи був на ньому рисунок, не відомо. До нумерації, крім того, між третім і четвертим аркушами був вирваний аркуш з рисунком "У Києві", який зберігається в Національному музеї Тараса Шевченка.

Оригінали Шевченка, з яких було виконано гравюри для книги "История князя Италийского графа Суворова-Рымникского, генералиссимуса российских войск. Сочинение Н. А. Полевого" (1843), не знайдено. В альбомі 1839-1843 років та на окремих аркушах є кілька ескізів та начерків до них. Оригінали ілюстрацій були виконані у 1842 році. Кількість ілюстрацій, виконаних Шевченком до цього видання, різними авторами встановлюється неоднакова. Двадцять шість ілюстрацій, вміщених в книзі, підписано Шевченком. Крім них, Шевченкові належать ще шість ілюстрацій. Приналежність двох непідписних ілюстрацій Шевченкові підтверджується наявністю ескізів до них. Чотири непідписні ілюстрації в книзі цілком витримані в манері Шевченка, мають багато деталей, які повторюються в підписних ілюстраціях, та спільних рис з іншими малюнками Шевченка.

Випуск складається з шести офортів: "У Києві", "Видубицький монастир", "Судня рада", "Старости", "Казка", "Дари в Чигрині 1649 року". В офортах всі підписи, дати і написи зроблені Шевченком. Роботу над підготовкою малюнків до задуманого видання Т. Г. Шевченко почав у 1843 році під час першої подорожі на Україну. З цих підготовчих робіт збереглися ескізи, етюди і начерки. Повернувшись до Петербурга в березні 1844 року, Шевченко почав працювати над підготовкою до видання "Живописной Украины".

Портрети Петра I, Б. П. Шереметєва, О. Д. Меншикова, Б. X. Мініха, П. О. Румянцева, Г. О. Потьомкіна, О. В. Суворова, М. І. Голенищева-Кутузова, М. Б. Барклая де Толлі, П. X. Вітгенштейна, І. І. Дибіча та І. Ф. Паскевича, виконані Шевченком у 1844 році для книги М. Полевого "Русские полководцы или жизнь и подвиги российских полководцев, от времен императора Петра Великого до царствования императора Николая I", виданої К. Жернаковим в Петербурзі 1845 року. Оригінали цих портретів роботи Шевченка не знайдені.

В альбомі вміщені рисунки олівцем, акварелі та сепії, виконані Т. Шевченком під час подорожі на Полтавщину та в суміжних місцях Київщини в квітні - жовтні 1845 року. В цьому альбомі Шевченко зарисував пам'ятки старовини та мистецтва (головним чином архітектури), приділяючи разом з цим велику увагу зображенню сільського побуту, окремих типів, жанрових сцен та природи.

Альбом складається з 20 пронумерованих аркушів, розміром 17,5 × 26,9 кожен і містить 35 малюнків. Між першим і третім аркушами є залишки аркуша, вирваного до нумерації альбома; місцезнаходження його не встановлено, і чи був він з рисунком - невідомо. Місце зберігання альбому - Інститут літератури імені Тараса Шевченка НАН України.

Ескізи, етюди, начерки 1837-1847 років можна назвати "творчою лабораторією" художника, які, здавалося б, не мають самостійної мистецької цінності. Але саме ця "лабораторія" допомагає науковцям зрозуміти творчий метод художника. Серед ескізів, етюдів та начерків можна побачити багато рисунків, які свідчать про нездійснені задуми художника. Так, наприклад, деякі з них послужили матеріалом для офортів "Живописной Украины", а ще більше таких начерків залишилося незавершеними. Дуже можливо, що серед них є початок тих пейзажних творів, які загинули після арешту Шевченка. Детальне вивчення "творчої лабораторії" Шевченка, допомагає в розшукуванні та атрибутуванні незнайдених творів художника, які можуть бути виявлені і в приватних збірках і в державних сховищах, де є ще багато творів з невизначеною належністю тому чи іншому художникові.

До списку незнайдених творів Т. Г. Шевченка належать ті, які згадуються в різних джерелах: в листах Шевченка і різних осіб до нього, у спогадах сучасників, в архівних джерелах та у літературних творах.

Живопис, графіка 1847-1850

У важких умовах заслання 1847-1857 років Тарас Шевченко, незважаючи на царську заборону писати та малювати, виконав величезну кількість мистецьких творів, які ввійшли у скарбницю образотворчого мистецтва українського, російського і казахського народів.

Це стало можливим завдяки співчутливому ставленню до Шевченка з боку передових російських офіцерів, зокрема капітан-лейтенанта О. І. Бутакова, начальника експедиції по дослідженню Аральського моря та його берегів, "друга, товариша, командира", за висловом самого художника.

Більшість творів 1847-1850 років становлять акварелі та рисунки, які виконав Шевченко як художник Аральської експедиції під час переходу з Орської кріпості до укріплення Раїм, в Раїмі, під час першого плавання по Аральському морю, зимівлі на Кос-Аралі, другого плавання по Аральському морю та в період перебування в Оренбурзі.

Альбоми були відібрані у Шевченка при першому арешті 5.IV 1847 року, однак за відсутністю компрометуючих матеріалів були йому повернуті і знаходились у нього під час його перебування в Орській кріпості та під час Аральської експедиції 1848 - 1849 років. Вдруге і вже безповоротно альбоми відібрано у Шевченка під час другого арешту 27.IV 1850 року.

Рисунки, начерки та ескізи композицій, що вміщені в першому альбомі, виконані частково в Україні під час розкопок могили Переп'ят, однак переважна їх частина відноситься до часу Аральської експедиції, а саме: зарисовки топографічних робіт, начерки з казахського народного побуту та ескізи до згодом завершених творів.

Більшість рисунків, начерків та ескізів другого альбома виконав Шевченко під час Аральської експедиції та в Оренбурзі. В альбомі є багато зарисовок гористих берегів Аральського моря, шхун і човнів під вітрилами та зимових будівель на Кос-Аралі. Тут є також начерки портретів та ескізи до кількох творів, що були завершені під час другого періоду заслання.

Етюди, ескізи, начерки 1847-1850 років знайшли своє художнє завершення в творах, що відображають перехід з Орська до Раїма та окремі епізоди Аральської експедиції.

До списку незнайдених творів Т. Г. Шевченка належать ті, які згадуються в різних джерелах: в листах Шевченка і різних осіб до нього, у спогадах сучасників, в архівних джерелах та у літературних творах.

Живопис, графіка 1851-1857

Творчість Тараса Шевченка другого періоду заслання (1851-1857 років) широко розкриває його багатогранний образ як художника-реаліста і демократа. Якщо протягом 1847-1850 років він в основному виконував завдання художника Аральської експедиції, то в другий період заслання, незважаючи на заборону, Шевченко завдяки допомозі друзів мав більшу можливість віддатись своїм творчим прагненням. В творах цього періоду виявились широкі мистецькі інтереси Шевченка, виразна соціальна спрямованість та висока професіональна майстерність. В них дістали дальший розвиток прогресивні традиції українського й російського реалістичного мистецтва.

Художні твори Шевченка 1851-1857 представлені у вигляді акварелі, сепії та рисунки олівцем, виконані під час експедиції в гори Кара-Тау (21.V - 7.IX 1851 року) та в Новопетровському укріпленні (1851-1857 роки). Твори цього періоду поділено на дві групи. До першої включено завершені краєвиди і жанрові малюнки, виконані в горах Кара-Тау, з яких окремі були закінчені в Новопетровському укріпленні. До другої групи увійшли малюнки створені у Новопетровському укріпленні у яких Шевченко багато працював у галузі портрета і побутового жанру.

# data[].attributes.attachment_link.title
Список картин і малюнків Тараса Шевченка - Вікіпедія

# data[].attributes.attachment_link.description
Збереглося 835 творів Тараса Шевченка, що дійшли до нашого часу в оригіналах і частково в гравюрах на металі й дереві російських та граверів з інших країн, а також у копіях, що їх виконали художники ще за життя Шевченка. Уявлення про мистецьку спадщину Шевченка доповнюють відомості про понад 278 втрачених і досі не знайдених робіт.

# data[].attributes.headline
Із Вікіпедії

# data[].attributes.subject
Із Вікіпедії

# data[].attributes.body
Біографія та ін.

# data[].attributes.headline
Про творчість Т.Г.Шевченка

# data[].attributes.subject
Про творчість Т.Г.Шевченка

# data[].attributes.headline
Для нових думок:                          про Т.Шевченка і не тільки

# data[].attributes.subject
Для нових думок:                          про Т.Шевченка і не тільки

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Його називають українським Рембрандтом, а в творчій манері вбачають схожість з особливостями живописного стилю Гогена, Делакруа, Ван Гога, за рівнем своїх спроб у скульптурі він не поступався Родену. Поет цілої нації вродовж декількох віків і видатна фігура в історико-культурному процесі України, приклад для наслідування для багатьох поколінь. Живописець, майстер офорту і графіки, прозаїк і поет, ілюстратор, талановитий представник епістолярного жанру, на додачу до всього був людиною широких поглядів, філософом і просвітянином. Пропонуємо вашій увазі цікаві факти і невідомі твори Шевченка-маляра.

Ти можеш обрати картину Шевченка в галереї

Слова чи фарби: з чого починалась творчість Шевченка?

Хоча Тарас Шевченко прославився як всесвітньо відомий український поет, першими кроками у мистецьких спробах були малюнки. Дослідники життя Кобзаря зазначають, що з 1830 року починається становлення його як художника, натомість ранній період літературної творчості датується 1837 роком. З кріпаків у художники за 45 кілограмів срібла. Саме талант до малювання зіграв вирішальну роль у звільненні Кобзаря від довічного прислужування поміщику. Навесні 1838-го року Василь Жуковський та Карл Брюллов викупили молодого художника з кріпацтва за 2500 рублів, що за курсом того часу дорівнювало 45 кілограмам срібла.

Займав посаду художника у Київській археографічній комісії, у зв'язку з чим виїздив на Полтавщину і Волинь, де замальовував пам'ятки старовини. У цей період (1845 - 1847 рр.) провідними мотивами живопису стають архітектурні.

Прославився як талановитий ілюстратор. Серед ілюстрацій особливе місце посідає портрет за поемою "Марія" О. Пушкіна. Героїня сюжету - Мотря Кочубей, дочка генерального судді при Іванові Мазепі, яку з гетьманом пов'язували теплі романтичні почуття.

Відомий як основоположник побутового жанру в живописі України. Портрети у творчому доробку Шевченка посідають чільне місце. Вони вирізняються вдалою композицією, насиченістю кольорів, герої картин зображені у природних, невимушених позах. Дослідники зазначають, що роботи поета у цьому жанрі особливо вдалі.

Майже все своє свідоме життя Шевченко присвятив живопису і графіці. Не забуваймо, що саме талант до малювання відкрив йому дорогу на волю, став перепусткою у мистецьку еліту. Протягом 25 років кріпацтва і 10 років заслання він писав. Писав акварелями, олівцем, олією, тушшю. 835 творів - саме таку кількість творів нараховує доробок Шевченка у образотворчому мистецтві. Загалом Кобзар створив більше 1000 живописних творів за 30 років (з 1830 по 1861 рік). Близько 278 картин вважаються втраченими.

Малював у всіх жанрах, опанував всі відомі на той час технічні прийоми офорта, живопису, рисунка. Започаткував і став першим представником критичного реалізму в образотворчому мистецтві України. У Національному музеї Тараса Шевченка ми можемо побачити портрети і композиції на історичні, міфологічні і побутові теми, природні і архітектурні пейзажі, виконані олією, аквареллю, сепією, тушшю, олівцем. Також до нашого часу дійшли численні зразки офортів, виконаних на папері, ескізи, етюди.

Створив цілісний і символічний образ жінки в літературі і на картинах

Тема жіночої долі наскрізною лінією проходить через усі періоди літературної творчості. Не дивно, що і в образотворчому мистецтві жіноча драма знайшла відображення у знаменитих полотнах.

В 1842 році було створено найвідоміший твір українського живопису - портрет "Катерина", написаний за мотивом однойменної поеми. Окрім трагічного образу жінки, Шевченко змальовує і долю поневоленого народу. Композиція насичена символами - вершник у військовій формі солдата Російської імперії означає самодержавство монархії, яка віками пригнічувала український народ, закодований в образі босоногої дівчини з покірно похиленою головою. При цьому в правому нижньому кутку зображено селянина, в образі якого дослідники вбачають уособлення волелюбного духу народу.

Історія на полотнах Шевченка

Під час раннього періоду творчості цікавиться історією і створює композиції на сюжети з античної історії, історії Київської Русі та України.

Сюжетом для композиції послужив епізод міжусобної боротьби. Ми бачимо останні хвилини життя Олега, який загинув у 977 році від руки свого брата, Ярополка, київського князя. Як ви вже здогадалися у центрі сюжету - хворий Олександр Македонський поруч зі своїм лікарем. Додамо ще, що за історією, в цей час полководець отримав записку-попередження про злі наміри лікаря його отруїти. Як бачимо, довіра виявилась міцнішою за сумніви та інтриги. Зацікавлення драматичними історіями у Кобзаря виявлялося не тільки в літературній творчості, а й в образотворчому мистецтві. З перших ранніх робіт стає зрозуміло, що художник полюбляє зображувати преламні моменти в долі людини, вимальовувати психологічний портрет осбистості, її настрої. Також його цікавлять важливі віхи в історії українського народу. Показовою в цьому плані є картина "Смерть Богдана Хмельницького", написана впродовж 1836 - 1837 років. За основу композиції взято народну думу про Хмельницького і доступну Шевченкові історичну літературу.

В перший період творчості Шевченко охопив майже всі жанри. Він створює декілька групових портретів побутової тематики, написані акварелями. Ці полотна вирізняються насиченістю барв, глибокою пихологічністю зображуваних. Серед відомих картин - "Сон бабусі і внучки", "Жінка в ліжку", "Перерване побачення", "Натурщиця", "Циганка-ворожка"

Навчаючись в академії, він виявляє зацікавлення до екзотичного сходу і в 1843 році пише надзвичайно колоритне і технічно довершене полотно "В гаремі".

Та якими б мальовничими і чаруючими не були сцени зі східного побуту, справжнє замилування викликав побут дорогих серцю селян на батьківщині поета. І під час мандрівок Україною він не раз бачив такий ідилічний сюжет, який зобразив олійними фарбами у композиції "Селянська родина".

Серія офортів "Живописна Україна": що вдалося здійснити

В одному з листів до свого друга Тарас Шевченко писав: "...хочу рисувать нашу Україну (...) Я нарисую її в трьох книгах, а в першій будуть види, чи то по красі своїй, чи по історії прикметні, а в другій теперішній людський бит, а в третій історію". Цим планам не судилося здійснитись, оскільки в 1847 році Тараса Шевченка, учасника таємного Кирило-Мефодіївського товариства було арештовано. За задумом художника тематичні серії естампів "Мальовнича Україна" мали містити загалом 12 малюнків. Але через нестачу коштів і перепони у 1844 році вдалося випустити лише 6 офортів: "У Києві", "Видубицький монастир", "Старости", "Судня рада", "Казка", "Дари в Чигирині 1649 року".

Графіка викликала захоплення талановитим виконанням, гарно промальованими деталями, романтичним відображенням краси природи. Рідні, українські пейзажі зі схиленими над водами Дніпра вербами, криниця з кришталево чистою водою, дідусь, що спочиває при дорозі - всі картини українських літніх днів автор зобразив поетично і натхненно, а інкше і бути не могло, адже на створення естампів його надихала любов до милого серцю краю, до батьківщини.

Портрети жінок в імпресіоністичній манері

Шевченко задовго від імпресіоністів відступив від академічної манери живопису. Варто лише один раз поглянути на його жіночі портрети, як в око впадає свіжа, насичена кольорами канва малюнку, тіло моделі неначебто рухається, а сама композиція сповнена чуттєвості, жіночності. Яскравість барв і особливості поєднання відтінків зближують Шевченка із Ван Гогом, особливо це помітно в "Одалісці" ("Натурщиця").

Майстер-портретист

Вже з перших творів на історичну тематику можна зрозуміти, що Шевченко не тільки у поезіях виявляє неабияку майстерність, відтворюючи психічний стан, характер особистості. Він міг бачити самобутність кожної людини, із захопленням переносив її на полотно. Образотворчість його починається "Портретом батька", приблизно датованим 1829 - 1830 роками. Останнім твором Кобзаря став також портрет - "Автопортрет 1861 року".

Загалом художник написав понад 150 портретів. Вважається, що в акварельних портретах Катерини Абази, невідомого найповніше проявився талант портретиста. Дійсно, герої композицій мов живі, неначе сидять зараз перед глядачем і ось-ось заговорять. У очах проглядає характер, вдача людини. В одному погляді бринить посмішка і зацікавленість, в іншому - звучить смуток... Художник мав унікальний талант заглянути в душу, у її потаємні кутки і перенести на полотно саму суть людини.

Шевченко написав більше півсотні автопортретів у самобутній манері. Окрім Рембрандта і Ван Гога, напевне, більше ніхто не залишив стільки автопортретів.

Якщо всі автопортрети зібрати разом у хронологічному порядку, ви легко зможете "прочитати" драматичну історію його життя. З одного полотна на нас дивиться сповнена енергії і творчих задумів людина, на іншому увагу привертає сповнений роздумів погляд очей мудрого чоловіка, а через якийсь десяток років бачимо постарілого сивого поета із глибоким смутком в очах.

Вище ми вже згадували про неординарний підхід Кобзаря до живопису, про його новаторські заходи. У портретному жанрі художник теж прагнув вийти за межі звичного. Вперше в українському портретному живописі він зображує людину на пленері у роботі "Портрет Олександра Коцебу" (1843 р.).

Окреме місце серед фігуративних композицій займає сепія "Казашка Катя" (1856 - 1857 рр.). Вродлива казашка у національному вбранні тримає свічу, прикриваючи полум'я долонею. Така композиція дає можливість реалістично зобразити розсіяне світло, що підкреслює гарні риси обличчя, надає картині романтичності і шарму. Саме за таке освітлення і манеру зображення Шевченка порівнюють з Рембрандтом.

Географія пейзажів

Географія малюнків, створених за більше ніж 30 років охоплює 3 країни - Україну, Казахстан, Росію. Близько половини графічного і живописного доробку Тараса Шевченка становлять пейзажні замальовки. Ліричне зображення краси природи пронизує всі сфери творчості Кобзаря. Він був здатен помічати незвичайне, те, що викликає подив, змушує душу то завмирати, то співати на повні груди... І, що найважливіше, мав талант перенести ту красу на полотно, папір, стіну будинку. Під час мандрівок, на засланні, вдома - всюди він звертався до музи. Заслання у складі Аральської експедиції позначилося на його подальшій творчості. Доленосне призначення на посаду художника, хоч і в неволі, дало змогу малювати без перепон и відшліфувало майстерність митця як пейзажиста. Приаральські ландшафти - "Пожежа в степу", "Форт Кара-Бутак", "Дустанова могила", "Джангис-агач" - видатні твори майстра.

В горах Каратау народилась ще одна видатна серія картин гірської тематики. Спостережливий художник знайшов справжню красу у суворих видах Мангишлаку, створив наповнені сонячним сяйвом композиції: "Акмиш-Тау", "Туркменські аби в Каратау". Вражаючими вийшли й поетичні нічні краєвиди: "Місячна ніч серед гір", "Скеля "Монах", "Мис Тюк-Карагай на півострові Мангишлак".

Види Мангишлаку надихають його на створення незвичайних сюжетів. З-під пера виходить серія пейзажів "Дерева Мангишлаку" із зображенням дерев, що борються за існування, із останніх сил ростуть серед скель, тягнучись до життєдайного грунту.

Замилування деревами з'явиться і в пізніших малюнках. Після подорожі Україною написано сюжети, сповнені драматичного звучання, в них головними героями виступили дерева - зруйновані стихією, зламані. Виразними штрихами художник відтворює не лише форму, але й душу зламаних дерев, втілюючи в них схожість з долями людей.

Офорти назавжди або чому Шевченко став академіком

Ми вже згадували про офорти у контексті серії "Мальовнича Україна", тепер пропонуємо дізнатись про новаторство Шевченка у цій техніці. Шевченко захоплювався офортами впродовж усього творчого шляху. Цю техніка гравюри було винайдено на початку XVI століття в Західній Європі. Такі визнані усім світом художники, як Дюрер, Рембрандт, Гойя полюбляли малювати офорти і створили шедеври. Під час навчання Тараса Шевченка в Академії мистецтв цю техніку не вивчали, тому він мав оволодівати нею самостійно, що в нього вийшло блискуче.

Офорти Шевченка - портрети і пейзажі - виділяються майстерним штрихуванням, довершеним моделюванням світлотіней. Він перший ввів у мистецтво офорта соціальні теми, які до нього ніхто не розробляв.

Він поглибив і розширив межі виражальних засобів офорту, поєднав техніки офорту і акватинту. За ці досягнення його порівнюють з Рембрандтом. Ренесанс гравюри в Україні відбувся завдяки таланту Тараса Шевченка, за що йому присвоєно звання академіка гравірування, його здобутки у гравіруванні стали основою для модернізації цього виду образотворчого мистецтва у Східній Європі.

# data[].attributes.attachment_link.title
Збірка картин Тараса Шевченка - графіка, пейзажі, портрети

# data[].attributes.attachment_link.description
Відомі ❮ картини Кобзаря-художника ❯ Тараса Шевченка ☝️ Заказажі репродукцію роботи на сайті ✅ або по телефону: 0 800 300 332

# data[].attributes.headline
Картини  із життя 

# data[].attributes.subject
Картини  із життя 

# data[].attributes.headline
Яким був Тарас

# data[].attributes.subject
Яким був Тарас

# data[].attributes.headline
Із всесвітньої мережі...

# data[].attributes.subject
Із всесвітньої мережі...

# data[].attributes.attachment_link.title
10 Картини Т.Г.Шевченко ideas | живопис, автопортрет, пам’ятники

# data[].attributes.attachment_link.description
14 квіт. 2015 - Картини написані поетом та художником Т.Г.Шевченко. See more ideas about живопис, автопортрет, пам’ятники.

# data[].attributes.headline
10 маловідомих робіт художника

# data[].attributes.subject
10 маловідомих робіт художника

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Сьогодні виповнюється 203 роки з дня народження українського пророка, і, як називають його сучасники, ідеолога Тараса Григоровича Шевченка. Його поетичні твори виходили далеко за рамки його часу, вони - знакові й пророчі. Його внесок у відродження держави неоціненний: він перший слово "малорос", замінив на повноцінне "українець", розбудивши цим і нашу свідомість, і волю до свободи.

І якщо його поетичні, прозові твори - простір для роздумувань, дискусій і подекуди для суперечок, то його картини - те, чим захоплююся всі: і в нашій країні, і у світі. До того ж у світі за його художньою майстерністю його ставлять у ряди найвідоміших, споруджуючи пам'ятники, влаштовуючи виставки, мистецькі заходи, присуджуючи премії його імені.

Наразі вже відомо відомо понад 1000 портретів, пейзажів, історичних, міфологічних та жанрових композицій Тараса Шевченка у різних техніках, і це ще - далеко не всі його твори, оскільки багато з них зберігаються в приватних колекціях або зникли. Твори митця зберігаються вНаціональному музеї Тараса Шевченка, чимало робіт художника - у Львівському Національному музеї ім. А. Шептицького, у Росії та Казахстані.

Потяг до живопису та малювання у Шевченка був змалечку: він любив розмальовувати крейдою стіни хати, стіл, лавки. Ще маленьким намалював п'яного дяка Богорського, в якого перебував на вихованні після смерті своїх батьків, за що дяк його жорстко побив.

Хлопець втікає від дяка-самодура, а оскільки тяга до живопису перетворилась на мрію, шукає собі вчителя-маляра, час від часу знаходячи таких і тяжко працюючи на них замість малювання.

У 1828 році Шевченко стає наймитом Павла Енгельгарда, багатого росіянина дворянського походження. Павло Енгельгард запримітив талановитого хлопця і вирішив зробити з нього свого придворного живописця і спершу взяв його з собою у мандрівку до Вільно. Там Шевченко і штудіював свою художню майстерність, а затим - і у самого Карла Брюллова в Санкт-Петербурзі.
Автопортрети
Шевченко малював упродовж усього життя і вважається зачинателем українського автопортрету.

На "крамольний" автопортрет свого часу наклало табу і "царське літературознавство", і радянське. Тому в Шевченкіані, окрім спеціалізованої, не знайдеться навіть побіжної згадки про цей автопортрет.

Належне хіба що необхідно віддати літературознавцю Сергію Єфремову, котрий репродукував рисунок в академічному виданні, однак увесь тираж сталінські сатрапи 1932 року знищили.
Оголені натури - спосіб боротьби зі стереотипами
Загалом оголені натури в творчості Шевченка зустрічаються дуже часто. І це свідчить про те, що свобода, якою була сповнена душа митця, набирала реальних обрисів, і він знову був на крок від попередників, створюючи і нові напрями, і стаючи засновником ренесансу нашої культури.
В гаремі.1843.
Робота, виконана Шевченком під час навчання в Академії мистецтв, свідчить про зацікавлення екзотикою Сходу, яка приваблювала художника можливістю відтворення мальовничих сцен східного побуту.
Жанрова композиція майстерна щодо колориту і щодо техніки виконання.
Вірсавія, офорт/акватинта 1860 рік

Героїня поеми О. Пушкіна "Полтава", яку Пушкін називає Марією, - Мотря Кочубей, дочка Василя Леонтійовича Кочубея, генерального писаря, а згодом генерального судді при гетьмані Івані Мазепі. Про велике кохання Мотрі Кочубей та Івана Мазепи свідчить їхнє листування. Малюнок відповідає словам поеми:

Ещё Мария сладко дышит,
Дрёмой объятая, и слышит
Сквозь лёгкий сон, что кто-то к ней
Вошёл и ног ее коснулся.
Она проснулась - поскорей
С улыбкой взор ее сомкнулся
От блеска утренних лучей...
Вздрогнув, она глядит... и что же?
Пред нею мать...
Циганка-ворожка. 1841. [Петербург]. Бристольский папір, акварель.

Перерване побачення. 1839-1840.

Це копія з однойменної акварелі Карла Брюллова, виконана Шевченком у двох примірниках. Під малюнком, що зберігається у Національному музеї Тараса Шевченка, на паспарту напис олівцем: Шевченко. Прерванное свидание. Нижче витиснено: Carolus Bruloff, Соріа.

На зображенні праворуч унизу авторські підпис і дата: Шевченко. 1844, посередині назва: Казка, а нижче пояснювальний текст: "А видкиля и куди богь несе Господа москалю? и де таки табачку бралы: чи несчимиричкою часом?! бо ми васъ знаемо пиддобрики!!! - ...Изъ самой расъи идемъ на тот светъ, судариня смерть... а табачок истинно Лубенскій...".

В основу офорта покладено поширений у народній творчості сюжет про розмову солдата зі смертю.
Діалог між солдатом і смертю відбувається на околиці села на тлі українського краєвиду. Смерть з великою косою у правій руці, вбрана як українська жінка, не виглядає страшною і невблаганною.

Можливо, вона таки тільки понюхає табачку, залишить "москалика" і піде собі далі. Пояснювальний текст, сюжет, образи пройняті доброзичливим гумором.

Портрет Катерини Абази, акварель 1837 рік

Портрет дівчини з собакою, акварель 1838 рік

# data[].attributes.attachment_link.title
Голий автопортрет, смерть та еротика. 10 маловідомих картин Тараса Шевченка

# data[].attributes.attachment_link.description
Сьогодні виповнюється 203 роки з дня народження українського пророка, і, як називають його сучасники, ідеолога Тараса Григоровича Шевченка. Його поетичні твори виходили далеко за рамки його часу, вони - знакові й пророчі. Його внесок у відродження держави неоціненний: він перший слово "малорос", замінив на повноцінне "українець", розбудивши цим і нашу свідомість, і волю до свободи.

# data[].attributes.headline
Скільки книг, журналів Т.Г.Шевченка або про нього є у вашій домашній бібліотеці?

# data[].attributes.subject
Скільки книг, журналів Т.Г.Шевченка або про нього є у вашій домашній бібліотеці?

# data[].attributes.body
( Повірю на слові. Можна і фотодоказ)

# data[].attributes.headline
Перша відповідь моя - близько 10 ( частина "блукає" по людях)

# data[].attributes.subject
Перша відповідь моя - близько 10 ( частина "блукає" по людях)

# data[].attributes.attachment_link.authors[].name
Анастасія Левченко

# data[].attributes.attachment_link.title
Картини Шевченка

# data[].attributes.attachment_link.authors[].name
Ірина Вертейко

# data[].attributes.attachment_link.title
Картини Тараса Шевченка. Новобузька ЗОШ №1