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nel Barocco, nella Beat Generation, nella contemporaneità.

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Prima edizione di Sidereus Nuncius

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1610 esce il Sidereus Nuncius di Galileo, il resoconto delle esplorazioni con il telescopio della superficie lunare e della Via Lattea. I risultati sono sconvolgenti: la Luna ha monti e valli simili alla Terra, il numero delle stelle è infinito e intorno a Giove ruotano quattro satelliti. La nuova scienza libera l'uomo dall'angustia di un mondo finito e immobile e lo proietta nel movimento dei grandi spazi.
Tre aspetti della nuova cosmologia influenzano fortemente l'immaginario spaziale barocco:
l'infinità dello spazio, la mancanza di un centro, il movimento dei corpi celesti. Soprattutto il movimento che anima l'intero universo spiega l'ottica cinetica con cui si rappresentano tutti i fenomeni. Il nuovo spazio è uno spazio dinamico. Niente è più fermo e stabile. Tutto si muove, i personaggi sono colti nel momento culminante dell'azione, i panneggi si avvolgono in spirali turbinose intorno ai corpi, le mura stesse delle chiese si incurvano in superfici concave e convesse ( Sant'Ivo alla Sapienza di Francesco Borromini a Roma) e le cupole si aprono verso il cielo in un illusionismo propsettico che dilata lo spazio all'infinito ( come la volta di palazzo Barberini a Roma affrescata da Pietro da Cortona, il "Trionfo della divina Provvidenza").
Negli anni in cui Keplero teorizzava il movimento ellittico dei corpi celesti il modello ellittico affascina l'artista barocco. Piazza San Pietro è costruita secondo questo principio: le braccia ellittiche del doppio colonnato non chiudono lo spazio e il loro perimetro a doppia focalizzazione permette diversi punti di vista sulla basilica, la cui facciata appare straordinariamente avvicinata dallo spazio trapezoidale antistante la chiesa.
Bernini, artista ufficiale della curia romana, è l'artista barocco per definizione sia nelle opere che nello stile di vita. Due sue opere giovanili il David (1623-24) e Apollo e Dafne (1622-25) rivelano una nuova concezione della scultura: la statua non è più ferma e in sè conclusa, come quella rinascimentale, ma è in movimento nello spazio. Il corpo di David disegna una spirale ed esprime dinamicamente il momento di massima tensione, immediatamente prima del lancio. Anche nel gruppo di Apollo e Dafne la diagonale delle braccia tese sottolinea l'espansione dei corpi nello spazio, nel momento in cui la corsa si arresta e la ninfa, raggiunta da Apollo, si trasforma in alloro.

(Da R. Luperini, P. Cataldi, L. Marchigiani, La scrittura e l'interpretazione, serie blu, 3, pp. 4

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Il romanzo, ambientato negli anni Quaranta, è diviso in cinque parti composte da episodi, nella quale il narratore, ossia lo stesso Sal, descrive i viaggi compiuti, in parte in auto e in parte grazie all’autostop, assieme all’amico Dean Moriarty (pseudonimo di Neal Cassady), conosciuto a New York.
Sal e Dean sono decisamente agli antipodi: il primo è uno studente dell’Est con aspirazioni letterarie, mentre il secondo, appena uscito dal riformatorio, è la figura di anti borghese per eccellenza: poco incline al lavoro, all’assumersi delle responsabilità, desideroso di vivere una vita intensa all’insegna della scoperta. Dean vuole infatti conoscere l’immenso continente americano, il brivido del sesso, ma anche dell’alcol e delle droghe.
Il loro viaggio parte proprio dalla Grande Mela nel 1947, e li condurrà, nello svilupparsi del romanzo, a Chicago, San Francisco, Denver, fino al Messico, dove Sal capirà molte cose di sé e acquisirà finalmente una nuova prospettiva sulla propria vita, paragonandola a quella vissuta fino ad allora con Dean.

Se nella prima parte del libro, infatti, Sal prova una latente (ma non troppo) soggezione nei confronti dell’amico, ammirando la sua sicurezza in sé, lo stile bohemien e il suo modo di intendere la vita, più tardi sentirà gradualmente il peso di quel modo di vivere, nomade e irrimediabilmente dedicato alla ricerca esclusiva del proibito, tanto da diventare in un certo senso autolesionista. Ogni viaggio inizierà a rappresentare per Sal un passo verso l’allontanamento definitivo da quella vita stabile che lui desidera, fatta di una professione, una famiglia e, soprattutto, una casa fissa.

Ecco che allora il vero viaggio sarà quello che Sal compirà all’interno di sé stesso, per domandarsi cosa veramente vuole dalla sua vita e cosa può chiedere a sé stesso.

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“Si può sempre andare oltre, oltre – non si finisce mai.”

- On the road, Keruac

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Il tema del viaggio nella beat generation

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Il tema del viaggio nella beat generation

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La beat generation si proclama portavoce del malessere dei giovani americani che non si sentono integrati con i valori borghesi e con la societa del benessere economico dei padri. Le valvole di protesta sono il viaggio (che molte volte ha più valore della meta da raggiungere), l’assunzione di droghe e sostanze psicotrope, la ricerca di una nuova autenticità esistenziale e spirituale, il rifiuto dei punti fermi della società “benpensante” .

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Gian Lorenzo Bernini

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Pietro da Cortona
Palazzo Barberini, Roma

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Benth Zeitlin

USA, 2012, 93 min.

il film è stato girato interamente in 16 millimetri con una piccola troupe professionale e l'aiuto di decine di residenti locali nei dintorni di Montegut, in Louisiana. Il film è stato girato con attori non professionisti e con un budget limitato.Hushpuppy è una bambina di sei anni che vive, assieme al padre Wink, in una comunità bayou chiamata "Bathtub", nelle paludi nel profondo sud dellaLouisiana, denominata anche "grande vasca" per le continue alluvioni che avvengono in quella zona a causa dei cicloni.

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“Non è brutto, laggiù?”, dice Wink indicando la città oltre la diga. “Noi abbiamo il più bel posto sulla terra”. Ed anche Hushpuppy dice: “Pensano che da questa parte tutto si inonderà, ma noi non andremo da nessuna parte. […] Papà dice sempre che lì, nel mondo asciutto, non hanno niente di quello che abbiamo noi”