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Tarsila do Amaral Retrato de Mário de Andrade, 1922

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Mário de Andrade foi uma das figuras centrais da primeira fase do Modernismo brasileiro, também conhecida como "Fase Heroica". Ele participou ativamente da Semana de Arte Moderna de 1922, evento que marcou o início do movimento. Mário de Andrade buscou romper com as tradições anteriores e promover uma literatura mais próxima da realidade brasileira, incorporando elementos da cultura popular e regional.

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Um dos marcos da literatura modernista, esta obra é considerada uma "rapsódia" sobre o Brasil. A narrativa acompanha as aventuras de Macunaíma, um anti-herói que representa o "homem sem caráter", percorrendo diversas regiões do país. O livro é uma sátira à identidade nacional e explora as contradições da cultura brasileira.

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Este livro de poemas é uma das primeiras obras modernistas de Mário de Andrade. A obra representa uma ruptura com a poesia tradicional e introduz um estilo livre, com uma linguagem inovadora que reflete a vida urbana de São Paulo.

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Carlos Drummond de Andrade (1902 - 1987)

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Carlos Drummond de Andrade (1902 - 1987)

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é um dos principais nomes da segunda fase do Modernismo, também chamada de "Fase de Consolidação". Nesta fase, os autores modernistas começaram a se aprofundar em temas sociais, políticos e existenciais, com uma linguagem mais madura e refinada.

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Esta foi a primeira coletânea de poemas de Drummond e marca o início de sua carreira literária. Os poemas revelam uma profunda introspecção e uma crítica à realidade brasileira.

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Uma das obras mais conhecidas de Drummond, esta coletânea de poemas reflete a angústia e a incerteza do mundo durante a Segunda Guerra Mundial. A obra é marcada por um tom melancólico e por reflexões sobre a condição humana.

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é um dos principais expoentes da terceira fase do Modernismo brasileiro, também conhecida como "Poesia Concreta e Pós-Modernismo". Nesta fase, a poesia tornou-se mais experimental, com foco na forma e na estrutura, explorando a visualidade das palavras.

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Esta obra é uma das mais famosas de João Cabral e é um exemplo de poema dramático. A narrativa acompanha a jornada de Severino, um retirante nordestino, e retrata as dificuldades enfrentadas pelo povo do sertão. A obra é uma crítica social profunda e uma das mais importantes da literatura brasileira.

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Este poema longo é uma descrição lírica e crítica do Rio Capibaribe, em Pernambuco, e das condições de vida das populações ribeirinhas. A obra é caracterizada por seu rigor formal e por uma linguagem seca e precisa, típica do estilo de João Cabral.

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foi um dos maiores escritores do século XX e um dos principais nomes do modernismo na literatura mundial. Nascido na Irlanda, ele revolucionou a narrativa literária com suas técnicas inovadoras, como o fluxo de consciência, que mergulha profundamente na mente dos personagens, revelando pensamentos e sensações de maneira direta e fragmentada.

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Sua obra-prima e uma das mais importantes da literatura mundial, "Ulysses" acompanha um dia na vida de Leopold Bloom, um homem comum de Dublin, e faz paralelos com a "Odisseia" de Homero. A obra é conhecida por sua estrutura complexa, com cada capítulo adotando um estilo literário diferente. Joyce explora temas como identidade, política, religião e a experiência humana, tornando "Ulysses" uma obra fundamental do modernismo.

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Este livro é uma coleção de contos que retrata a vida dos habitantes de Dublin. Os contos capturam o cotidiano da cidade e exploram temas como paralisia, identidade e a vida irlandesa. Cada história oferece uma visão crítica da sociedade irlandesa da época, refletindo o desencanto de Joyce com sua terra natal.

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A Semana de Arte Moderna de 1922 foi um evento cultural realizado em São Paulo, com o objetivo de renovar a arte no Brasil. Ocorrida entre 13 e 18 de fevereiro no Theatro Municipal, ela marcou o início do Modernismo, reunindo artistas que buscavam romper com as tradições e criar uma arte mais brasileira.

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Quem Participou da Semana de Arte Moderna?

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Quem Participou da Semana de Arte Moderna?

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Entre os principais participantes estavam Mário de Andrade, Oswald de Andrade, Anita Malfatti, Heitor Villa-Lobos e Di Cavalcanti. Eles apresentaram obras que desafiavam o conservadorismo da época, trazendo novas formas de expressão inspiradas em movimentos vanguardistas como o futurismo e o cubismo.

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Como o Público Reagiu à Semana de Arte Moderna?

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Como o Público Reagiu à Semana de Arte Moderna?

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A reação do público e da imprensa foi, em grande parte, negativa. As obras apresentadas foram vistas como subversivas e incompreensíveis, provocando escárnio e críticas. Apesar disso, o evento foi crucial para a transformação artística no Brasil, abrindo caminho para novas expressões culturais.

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Mesmo com a recepção controversa, a Semana de Arte Moderna deixou um legado profundo na arte e na literatura brasileira. Ela foi o ponto de partida para o Modernismo no Brasil, influenciando gerações de artistas e promovendo uma estética que valorizava a cultura e a identidade nacional.

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Influências Musicais em Mário de Andrade

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Influências Musicais em Mário de Andrade

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Mário de Andrade foi profundamente influenciado pela música popular brasileira, como o samba, choro e ritmos regionais, além da obra de Heitor Villa-Lobos, que misturava música clássica e temas nacionais. Sua busca por uma identidade cultural brasileira está presente em suas obras literárias e estudos musicais.

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Influências Artísticas em Mário de Andrade

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Influências Artísticas em Mário de Andrade

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No campo das artes visuais, Mário de Andrade foi influenciado por movimentos de vanguarda europeus, como o futurismo e o cubismo, que incentivaram sua experimentação com a linguagem e a estrutura narrativa.

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 Influências Musicais em Carlos Drummond de Andrade

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 Influências Musicais em Carlos Drummond de Andrade

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Carlos Drummond foi inspirado pela música popular, como o samba de Noel Rosa. Canções como "Com Que Roupa?" revelavam a crítica social e o humor, elementos que também aparecem na poesia de Drummond. Na música clássica, ele apreciava obras como a "9ª Sinfonia" de Beethoven, que refletia seu interesse por temas universais e existenciais.

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Influências Artísticas em Carlos Drummond de Andrade

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Influências Artísticas em Carlos Drummond de Andrade

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Drummond também foi influenciado pelo surrealismo, especialmente de artistas como Salvador Dalí, que explorava o inconsciente e os sonhos. Na poesia de Drummond, esse movimento se reflete em imagens poéticas simbólicas, como no poema "No Meio do Caminho", que traz um obstáculo metafórico. O expressionismo, com sua ênfase nas emoções intensas, como as pinturas de Edvard Munch ("O Grito"), também ecoa em sua obra.

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Influências Musicais em João Cabral de Melo Neto

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Influências Musicais em João Cabral de Melo Neto

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João Cabral foi influenciado pelos cantos populares nordestinos, como o baião de Luiz Gonzaga. A simplicidade rítmica e temática dessa música inspira a economia de palavras e o foco na realidade social em sua poesia, como em "Morte e Vida Severina". Na música erudita, ele admirava o rigor formal de Igor Stravinsky, especialmente em obras como "A Sagração da Primavera", que revolucionaram a estrutura musical.

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Influências Artísticas em João Cabral de Melo Neto

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Influências Artísticas em João Cabral de Melo Neto

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A arte concreta brasileira, representada por artistas como Lygia Clark e Helio Oiticica, influenciou João Cabral com sua ênfase na forma, estrutura e simplicidade. Na pintura, ele se inspirou na abstração geométrica de artistas como Piet Mondrian, cuja precisão e clareza ecoam na concisão e objetividade de sua poesia, como no poema "O Cão Sem Plumas".

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