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Ansiedade (1894) – Retrata figuras sombrias e ansiosas contra um céu vermelho intenso, criando uma sensação de inquietação e medo. A pintura expressa o desconforto psicológico e emocional característico da obra de Munch

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Amor e Dor (1895-1897), também conhecida como "A Vampira" Essa pintura mostra uma mulher de cabelos ruivos inclinando-se sobre um homem, envolvendo-o em um abraço. A cena pode transmitir tanto conforto quanto dominação, evocando sentimentos ambíguos de paixão e sofrimento.

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Esta pintura representa uma mulher sentada, com um olhar melancólico e traços fortes, típicos do estilo expressionista de Kirchner. O uso de cores vibrantes e pinceladas marcadas enfatiza a emoção e a psicologia da figura, em vez de buscar uma representação realista.

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Aqui, Kirchner retrata figuras masculinas e femininas com rostos angulosos e cores intensas, criando um efeito dramático. O uso de verde e azul nas faces, combinado com um fundo laranja vibrante, gera um contraste expressivo.

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Uso de cores fortes e pinceladas marcantes, lembrando a ideia principal do Fauvismo

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Essa obra reflete a influencia do orientalismo, apresentando uma figura feminina com roupas exóticas e padrões decorativos.

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Uma cena de cidade vibrante, cm pinceladas expressivas que estão novamente ligadas aos principios do Fauvismo

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Derain usava cores intensas e não realistas para capturar paisagens vibrantes

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Obra que combina o Cubismo com um toque surrealista, mostrando figurs distorcidas e cores contrastantes

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Uma das variações do Cubismo, onde Picasso usa cores vivas e traços fortes para construir a fisionomia do personagem.

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Obra cubista, em que a forma do rosto é fragmentada e reorganizada, enfatizando planos e volumes.

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destaca a relação entre a arte e música, com formas que parecem vibrar e se movimentar

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Uma pintura abstrata, explorando a relação entre cores e formas geométricas, transmitindo emoção e ritmo.

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Uma das obras iconicas do Neoplasticismo, explorando a harmonia através de linhas pretas e cores primárias.

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Expressa a ideia de simultaneidade, caracteristica do futurismo, elementos da cidade, pessoas e arquitetura se misturam.

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Obra futurisa que transmite a ideia de movimento e força através de linhas curvas e distorção de figuras.

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Caracterizada por traços angulares, sobreposições de formas e uma sensação de energia e modernidade

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Severini foi um dos principais artistas do futurismo, ele usava cores vibrantes e formas geométricas para representar cenas.

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Duchamp combinou um banco e uma roda para desafiar conceiro tradicional de escultura, a obra sugere a ideia de movimento e inutilidade

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Duchamp desafiou nesta obra, a definição de arte, propondo que qualquer objeto comum poderia se tornar arte colocando em um novo contexto.

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Obra de Max Ernst, um dos pioneiros do Surrealismo e Dadaismo, ele criava cenas ambiguas e enigmaticas, tilizando colagens e texturas

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o Dadaismo rejeitava convenções artisticas e sociais, criando composições ilógicas e irreverentes.

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Pintura surrealista, marcada por formas distorcidas e um sonho e realidade, Dali frequentemente explorava temas como o tempo, inconsciente e figuras enigmaticas

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Mostra um olho humano, cujo a iria reflete um ceu com nuvens, a obra sugere a subjetividade da visao e da percepção, desafiando a realidade que os olhos veem apenas a realidade

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Essa é uma das pinturas mais iconicas do surrealismo, retrata um homem de terno om uma maçã verde flutuando e frente ao rosto. Magritte explora o mistério da identidade e da ocultação, deixando o espectador intrigado sobre o que há atrás da fruta.